Spanish Brass

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Josep Vicent vuelve al podio de la Orquesta de Valencia con Spanish Brass tras sus nominaciones a los Grammy

El director alicantino, que ha estado al frente de algunos de las orquestas más prestigiosas del mundo, abordará obras de Musorgski, Brotons y Chaikovski con las dos formaciones valencianas en el Palau de la Música, mañana viernes 24

El disco Ritmo: The Chick Corea Symphony Tribute, grabado por ADDA Simfònica, dirigida por Josep Vicent, logró dos nominaciones en los Grammy Latinos celebrados en Sevilla el día 16; y una recientemente para los Grammy Awards que tendrán lugar el 4 de febrero en Los Ángeles

Josep Vicent “Estoy muy contento de que éste sea mi primer concierto después de las emociones vividas con los Grammy”, y asegura que “la Orquesta de Valencia está inspirada y todo son emociones intensas, tengo mucha ilusión y ganas de volver a dirigir, tres años después, ante el público valenciano”

Brotons escribió Brass Quintet Concerto por encargo de Spanish Brass, integrado por Carlos Benetó y Juanjo Serna (trompetas), Manolo Pérez (trompa), Inda Bonet (trombón) y Sergio Finca (tuba); para estrenarse en el Festival de Alzira en 2014

Valencia, 23 de noviembre de 2023

Josep Vicent dirigirá a la Orquesta de Valencia y al quinteto de metales Spanish Brass con un programa en el que abordará las obras Una noche en el Monte Pelado (en versión de Nikolái Rimski-Kórsakov) de Modest Petrovich Mussorgski; Brass Quintet Concerto de Salvador Brotons y la Sinfonía número 5 en mi menor, opus 64 de Piotr Ilich Chaikovski; en la Sala Iturbi del Palau de la Música de Valencia, mañana viernes 24 a las 19.30h. La Orquesta de Valencia afrontará por primera vez la obra del compositor catalán, la de Mussorgski la interpretó en 1948, dirigida por Daniel de Nueda; y la de Chaikovski en 1945, con Unger Heinz a la batuta. 

El director alicantino, que ha estado al frente de algunos de los conjuntos sinfónicos más prestigiosos del mundo, actuará con las formaciones valencianas tras las dos nominaciones cosechadas por el álbum Ritmo: The Chick Corea Symphony Tribute, en los Grammy Latinos, celebrados en Sevilla el día 16; y la posterior nominación en los Grammy Awards, o americanos, que tendrán lugar el 4 de febrero en Los Ángeles. 

Josep Vicent ha manifestado que “estoy muy contento de que éste sea mi primer concierto después de las emociones vividas con las nominaciones a los Grammy”, y asegura que “la Orquesta de Valencia está inspirada ante un programa especial con el que estamos implicados porque no sólo estamos haciendo grandes clásicos, obras que todos llevamos en nuestras venas, también la música de nuestro tiempo escrita por el maestro Brotons para el increíble e impresionante quinteto Spanish Brass”. El director subraya que “todo son emociones intensas, tengo mucha ilusión y ganas de volver a dirigir, tres años después, ante el público valenciano”. 

Aquelarre sinfónico

La primera de las obras del programa, Una noche en el Monte Pelado, es un poema sinfónico que el compositor ruso Rimski-Kórsakov reorquestó y arregló, no muy fielmente con respecto al original, tras la muerte de su gran amigo y compatriota Mussorgski, aunque posteriormente se harían numerosas versiones. Está inspirada en un cuento del escritor de origen ucraniano, Nikolái Gógol, que protagoniza un campesino que asiste a un aquelarre de brujas cerca de Kiev. Se estrenó en el Teatro Kononov de San Petersburgo en 1886.   

Brotons escribió Brass Quintet Concerto, para quinteto de metales y orquesta sinfónica, por encargo de Spanish Brass, integrado por Carlos Benetó y Juanjo Serna (trompetas), Manolo Pérez (trompa), Inda Bonet (trombón) y Sergio Finca (tuba); para ser estrenada en el Festival de Alzira en 2014. Es una obra que Josep Vicent y la formación, galardonada en la modalidad de Interpretación con el Premio Nacional de Música 2020 por el Ministerio de Cultura, han abordado juntos en diversas ocasiones. Fue escrita originalmente para quinteto de metal y piano; la orquestación, que el autor ya tenía prevista desde su génesis, se escribió con posterioridad. 

La Sinfonía número 5 de Chaikovski “estuvo rodeada de dudas e inseguridades” según expone César Cano en las notas al programa. El compositor atravesaba una situación delicada y “tenía miedo que su imaginación se hubiera agotado” tras una sequía compositiva de diez años desde su cuarta sinfonía. Superó esta ansiedad y se mostraba inicialmente aliviado ante el resultado, cautivó al público pero los críticos “la defenestraron”, y el autor les dio la razón asumiendo que “es un fracaso”. Un año después la escuchó Brahms y expresó su admiración por la nueva obra, posteriormente, el autor escribió a su sobrino, “mi juicio anterior fue inmerecidamente duro”.

Josep Vicent y Joaquín Achúcarro

Josep Vicent estuvo presente en la programación del Palau de la Música el 25 de noviembre de 2020, con un programa, Iturbi solidario, que celebraba el 125º cumpleaños del nacimiento del reputado pianista y director valenciano. Con este concierto se recordó el papel solidario de Iturbi en la gira realizada con la Orquesta de Valencia para recaudar fondos a favor de los damnificados por la riada de 1957. 

En aquella gira participó un joven Joaquín Achúcarro, y el gran concertista vasco volvió a tocar con la formación valenciana, dirigida por el director alteano en esa ocasión tan especial, para interpretar el Concierto para piano número 20 de Wolfgang Amadeus Mozart, Noches en los jardines de España de Manuel de Falla, la apertura de la ópera Las bodas de Fígaro de Mozart, y las suites número 1 y número 2 del Sombrero de tres picos de Falla, obras que figuraban en los conciertos de la gira de Iturbi. 

Nominaciones a los Grammy

El disco Ritmo: The Chick Corea Symphony Tribute, grabado en directo en el marco del Festival Fijazz en el Auditorio de la Diputación de Alicante en 2021, logró dos nominaciones en los Grammy Latinos celebrados en Sevilla el día 16; y una recientemente para los Grammy Awards, o americanos, que tendrán lugar el 4 de febrero en Los Ángeles. 

En el proyecto, Josep Vicent dirigió a ADDA Simfònica en este trabajo discográfico, editado por Warner Classics con la producción de Fernando Arias, y a músicos de la talla del saxofonista cubano Paquito D’Rivera (ganador de 5 Premios Grammy y 14 del Premio Grammy Latino); el Trío de Emilio Solla, formado por Jorge Roeder (contrabajo), Ferenc Nemeth (batería) y el propio Solla (piano), ganador de un Grammy Latino, y compositor argentino que hizo los arreglos; el cantante y saxofonista de flamenco gaditano Antonio Lizana; y el trompetista valenciano David Pastor; es un homenaje a Chick Corea (1941-2021) por su gran influencia en el jazz contemporáneo y su fusión con el jazz latino.  

Intensa actividad artística

Josep Vicent (Altea, Alicante) tiene una dilatada e intensa trayectoria artística en la que ha dirigido reconocidas formaciones como la London Symphony Orchestra, Orchestre de Chambre de Paris, Royal Philharmonic, Orquesta del Teatro Mariinsky, Royal Liverpool Philharmonic, Orquesta de Kiev, Orquesta Nacional de España; sinfónicas de Barcelona, Milán, Valencia, Palau de les Arts, Radio Televisión Española, New World Symphony Miami…; así como las nacionales de Bélgica, Chile, Uruguay y Brasil, entre otras. En la actualidad y desde 2015 es director artístico y musical del Auditorio de la Diputación de Alicante y director titular de la formación ADDA Simfònica.

Ha dirigido producciones operísticas en el Teatro Real de Madrid, Théâtre Royal de La Monnaie de Bruselas, el Teatro del Liceu de Barcelona, la Opera de Leipzig, Rouen, el Festival de Peralada o el Teatro de la Maestranza de Sevilla. Fue director principal de la Orquesta Sinfónica de las Islas Baleares y de Jeunesses Musicales World Orchestra (The World Orchestra) desde 2005 a 2015, con las que realizó quince giras en cuatro continentes.

Su amplia discografía se encuentra publicada en sellos como ARIA classics, que ha editado su último álbum, Ritual Dances, the book of great ballets, con tres CDs que incluyen las obras El pájaro de fuego, Petrushka y La consagración de la primavera de Ígor Stravinsky interpretadas por ADDA Simfònica; así como en Warner Classics, Deutsche Grammophone, Verso, Ensayo, Columna Música… Asimismo, desarrolla una amplia labor en la música contemporánea y colabora con destacados solistas nacionales e internacionales. 

35 años de trayectoria

Spanish Brass, con casi 35 años en el mundo de la música de cámara, es uno de los quintetos de metal más dinámicos y consolidados del panorama musical español. En 1996 obtuvo el Primer Premio del 6.º Concurso Internacional para Quintetos de Metales “Ville de Narbonne” (Francia). En 2017 recibió el I Premio Bankia al Talento Musical en la Comunidad Valenciana, y el 2019 el premio Espacio Ter de Música de Torroella de Montgrí por el proyecto Mira si hem corregut terres…. 

Ha ganado cuatro Premios Carles Santos otorgados por el Instituto Valenciano de Cultura, por sus CD XXX y Mira si hem corregut terres… (2019), Las aventuras de Monsieur Jules (2020) y Spanish Brass (a) LIVE (2021). Ha publicado 31 trabajos discográficos, entre los cuales se incluyen dos DVD-CD y tres dobles CD, que muestran sus múltiples facetas artísticas. La formación ha participado en los festivales más importantes del mundo, ha tocado en la gala de los Premios Príncipe de Asturias (1995) y ha grabado la música de la obra La Fundación de Buero Vallejo y la banda sonora de la película Descongélate, de Félix Sabroso. Cada año organiza dos festivales de viento de metal: Spanish Brass Alzira-SBALZ y Brassurround Torrent.

El director Josep Vicent
Spanish Brass
Paquito D’Rivera en el concierto ofrecido por la orquesta ADDA Simfònica, dirigida por Josep Vicent (en primer plano), celebrado en el Auditorio de la Diputación de Alicante. FOTO:PEPE OLIVARES
Concierto de la orquesta ADDA Simfònica, dirigida por Josep Vicent, con el repertorio que incluye el álbum Ritmo. The Chick Corea Symphony Tribute. FOTO:PEPE OLIVARES
Portada del álbum Ritmo. The Chick Corea Symphony Tribute
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Concierto solidario a favor de la Fundació Pasqual Maragall

El 17 de octubre en el Auditorio de Rafelbunyol (València) se ha organizado un concierto solidario a favor de la Fundació Pasqual Maragall con la colaboración de diversos músicos y compositores.

 

Entrada Física 

Adquiera esta entrada si quiere asistir al concierto en directo en el Auditorio de Rafelbunyol.

El importe irá destinado a la Fundación Pasqual Maragall para el estudio del Alzheimer.

Entrada Digital

Adquiera esta entrada si quiere ver el concierto en Streaming (online).

El importe irá destinado a la Fundación Pasqual Maragall para el estudio del Alzheimer.

Sorteo Saxofón Alto Buffet Taller Al Vent

Además, puede adquirir tantos boletos como las participaciones que desee tener para el sorteo de un saxofón alto Buffet donado por Taller Al Vent.

Lo recaudado irá destinado a la Fundación Pasqual Maragall para el estudio del Alzheimer. Envío a cargo del / a ganador / a del sorteo.

Fila 0

Si Quiere, PUEDE abonar la Cantidad Que desee pecado Recibir entrada o Participación de un Cambio.

Puede hacerlo un Través de this Fila 0. El importe Irá Destinado a la Fundación Pasqual Maragall para el estudio del Alzheimer.

Todo ello a través del enlace que encontrarás de la web www.purpurapansa.es

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VIII Concurso Internacional de Composición SBALZ

El VIII Concurso Internacional de Composición SBALZ, organizado por el Festival Spanish Brass Alzira, con la participación del Ayuntamiento de Alzira y Spanish Brass.

Tiene como objetivo promover la creación de Música Original para Quinteto de Metales (2 trompetas, trompa, trombón y tuba) y hacer crecer el repertorio con el fin de darle la mayor relevancia posible en el marco de la Música de Cámara.

BASES

1. Podrá participar cualquier compositor sin límite de edad y de cualquier nacionalidad, que no haya sido galardonado en ediciones anteriores. Es un concurso de carácter internacional que pretende fomentar la creatividad y la sensibilidad de compositores de todo el mundo y con todas las tendencias estéticas.

2. Todos los compositores podrán presentar una o varias composiciones cuyo requisito principal es el de ser inéditas, es decir, no haber sido publicadas, interpretadas, grabadas o retransmitidas y/o premiadas en algún otro concurso.

3. Las obras deberán ajustarse a la siguiente temática: Micro Obertura. Este no es necesariamente el título de la pieza, sino solamente una indicación de que se tratará de una obra de pequeño formato con la que comenzar un concierto.

6. El plazo de inscripción empieza el día de la publicación de estas bases y finaliza el 15 de mayo de 2021. Las obras que se envíen después de esa fecha serán descalificadas (se tomará como referencia el matasellos de correos).

7. Con independencia de que los derechos de propiedad de la obra son del autor, el ganador se compromete a hacer constar en cualquier edición y publicidad de la misma que esta ha sido ganadora del presente concurso, incluyendo el siguiente texto: OBRA GANADORA DEL VIII CONCURSO INTERNACIONAL DE COMPOSICIÓN “SBALZ”2021.

12. La obra ganadora con el primer premio será editada dentro de la Colección de Spanish Brass en la Editorial SB Edicions.

13. La dotación económica de los premios (pudiendo quedar desierto alguno de los premios, si la calidad de las obras no cumple el nivel mínimo exigido por el jurado del concurso) será:

Primer Premio “Black Binder”: 750 €*

Segundo Premio: 300 €*

* El pago de los premios está sometido a tributación Española de acuerdo con la legislación vigente. En el caso de residentes en España se deducirá del importe la cantidad correspondiente al IRPF. En el caso de residentes en el extranjero, se descontará el 24% del Impuesto sobre la Renta de no Residentes sin establecimiento permanente si no aportan el certificado de residencia fiscal en el extranjero con vigencia del año en curso.

Bases completas: https://sbalz.com/

 

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VII Concurso Internacional de Composición SBALZ

SBALZ 2020

El VII Concurso Internacional de Composición SBALZ, organizado por el Festival Spanish Brass Alzira, con la participación del Ayuntamiento de Alzira y Spanish Brass, tiene como objetivo promover la creación de Música Original para Quinteto de Metales (2 trompetas, trompa, trombón y tuba) y hacer crecer el repertorio con el fin de darle la mayor relevancia posible en el marco de la Música de Cámara.

BASES

1. Podrá participar cualquier compositor sin límite de edad y de cualquier nacionalidad, que no haya sido galardonado en ediciones anteriores. Es un concurso de carácter internacional que pretende fomentar la creatividad y la sensibilidad de compositores de todo el mundo y con todas las tendencias estéticas.

2. Todos los compositores podrán presentar una o varias composiciones cuyo requisito principal es el de ser inéditas, es decir, no haber sido publicadas, interpretadas, grabadas o retransmitidas y/o premiadas en algún otro concurso.

3. Las obras deberán ajustarse a la siguiente temática: Micro Obertura. Este no es necesariamente el título de la pieza, sino solamente una indicación de que se tratará de una obra de pequeño formato con la que comenzar un concierto.

4. Las composiciones presentadas a concurso deben adecuarse a la plantilla de quinteto de metales (2 trompetas, trompa, trombón y tuba). La duración de las obras no excederá los 2 minutos. Cualquier obra que exceda los dos minutos quedará automáticamente descalificada.

5.Las composiciones deberán ser enviadas por e-mail. El score y partes, junto al formulario de inscripción adjunto al final de estas bases y el justificante bancario de la inscripción (20€ por obra, ver el punto 14) se tienen que hacer llegar a info@sbalz.com. Ni en el score ni en las partes debe figurar el nombre del compositor, solamente el título de la obra que se indicará también en el formulario de inscripción. Al cumplimentar y firmar el formulario de inscripción el compositor acepta cumplir las normas de la Organización y acatar las decisiones del jurado.

6. El plazo de inscripción empieza el día de la publicación de estas bases y finaliza el 15 de mayo de 2020. Las obras que se envíen después de esa fecha serán descalificadas (se tomará como referencia el matasellos de correos).

7. Con independencia de que los derechos de propiedad de la obra son del autor, el ganador se compromete a hacer constar en cualquier edición y publicidad de la misma que esta ha sido ganadora del presente concurso, incluyendo el siguiente texto: OBRA GANADORA DEL VII CONCURSO INTERNACIONAL DE COMPOSICIÓN «SBALZ».

8. El concurso estará dividido en dos fases; una primera fase destinada a la selección de un máximo de tres obras finalistas por el jurado calificador. La segunda fase consistirá en la interpretación de las obras finalistas en los diferentes conciertos del Festival.

9. El jurado estará designado, tanto en la fase previa como en la final, por la organización del concurso. Las obras no seleccionadas para la fase final serán destruidas por la organización. Las obras seleccionadas para la fase final quedarán en poder del Festival Spanish Brass, pasando a formar parte del archivo de este, manteniendo los compositores sus derechos sobre las mismas.

10. El resultado de las diferentes fases del concurso será informado públicamente en los siguientes sitios de internet: www.sbalz.com, www.facebook.com/spanishbrass. No habrá disponible ninguna información telefónica al respecto de ningún particular. La fase final del concurso tendrá lugar durante el Festival SBALZ 2020.

11. Las obras finalistas serán interpretadas por Spanish Brass y grabadas en vivo durante dicho festival, entregándole una copia de dicha grabación al compositor en breve espacio de tiempo.

12. La obra ganadora con el primer premio será editada dentro de la Colección de Spanish Brass en la Editorial SB Edicions.

13. La dotación económica de los premios (pudiendo quedar desierto alguno de los premios, si la calidad de las obras no cumple el nivel mínimo exigido por el jurado del concurso) será:

Primer Premio: 750 €*

Segundo Premio: 300 €*

* El pago de los premios está sometido a tributación Española de acuerdo con la legislación vigente. En el caso de residentes en España se deducirá del importe la cantidad correspondiente al IRPF. En el caso de residentes en el extranjero, se descontará el 24% del Impuesto sobre la Renta de no Residentes sin establecimiento permanente si no aportan el certificado de residencia fiscal en el extranjero con vigencia del año en curso.

14. La cuota de inscripción por cada obra será de 20 euros. La cantidad debe ser transferida a la siguiente cuenta:

ENTIDAD BANCARIA: BBVA

IBAN: IBAN ES15 0182 0523 5202 0157 4269

BIC: BBVA ES MMXXX

(NO se admitirán cheques, ni giros postales.)

15. Los derechos de inscripción no serán reembolsados en ningún caso, aunque la obra presentada no haya sido seleccionada o galardonada.

La organización no admitirá a concurso aquellas obras que no se ajusten a las directrices que se describen en los puntos precedentes y no se responsabilizará de ningún material extraviado o dañado en su envío.

16. La participación en el concurso implica la aceptación incondicional de las bases y reglas del concurso.

Bases y Formulario de Registro

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Tubala Brass Week cierra su séptima edición

Después de una intensa semana de conciertos y actividades, la semana cultural valora positivamente el transcurso de su año número siete.

Este domingo 8 de diciembre el festival Tubala Brass Week puso el broche de oro a su séptima edición con un concierto del afamado quinteto de metales valenciano Spanish Brass. El recital incluyó el estreno de “Danza Centenaria”, la obra compuesta por Vanessa Garde y dedicada a la Comparsa de Gigantes de Tafalla en su centenario.

Del 3 al 8 de diciembre el evento ha acogido multitud de clases magistrales impartidas por docentes y solistas de primera línea, un taller para el alumnado más txiki, dos encuentros con artistas y un concierto diario. El público ha respondido positivamente, llenando más de tres cuartos de la sala en todos los espectáculos.

La clausura, a cargo de los Spanish Brass fue uno de los conciertos más aplaudidos e incluyó además el último baile de la Comparsa de Gigantes tafallesa en este año de su centenario. Esa coreografía fue al son del estreno de “Danza Centenaria”, pieza concebida por la autora villafranquesa Vanessa Garde, reputada compositora de bandas sonoras. Como ha hecho en ediciones anteriores, Tubala Brass Week publicará esta obra en su página web para ponerla a
disposición de los músicos de metal que quieran interpretarla y contribuyendo así a la creación y difusión de obras para esta familia instrumental, además de la proyección del nombre de Tafalla de manera internacional.

Íñigo Remírez de Ganuza, miembro de La Pamplonesa y director artístico de Tubala, ha valorado de manera muy positiva el transcurso del festival, destacando la calidad artística y docente del elenco y haciendo hincapié en el esfuerzo de todos los actores implicados en cada una de las actividades.

Toda la información sobre compra de entradas, sorteo y programación puede encontrarse en la web del evento: www.tubalabrassweek.com.

 

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Comunicado de la organización del festival de música de viento metal Tubala Brass Week

Tafalla, a 4 de diciembre de 2019

Por circunstancias ajenas al festival y relacionadas con el estado de salud de uno de los miembros del cuarteto francés Ensemble Epsilon, la organización del evento comunica que dicha agrupación no participará en el concierto de clausura del festival ni en su modalidad docente.

En su lugar, el quinteto valenciano Spanish Brass, de gran trayectoria internacional, será el encargado de llevar a cabo el concierto de clausura de la séptima edición y de impartir las clases magistrales que cierran la propuesta docente durante los últimos días del evento.

El festival lamenta las molestias ocasionadas y aclara que el cambio de elenco de última hora se ha hecho bajo la premisa de mantener la calidad artística y docente de la presente edición.

Las entradas adquiridas para el espectáculo de Ensemble Epsilon serán igualmente válidas para el recital de Spanish Brass. No obstante, aquellas personas que deseen retornar sus entradas podrán hacerlo por el mismo medio por el que las adquirieron.

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Un centenar de artistas y músicos celebran en el Teatro Principal de Valencia el XXX aniversario de Amores Grup de Percussió

Músicos, directores, artistas plásticos, compositores, bailarinas, performers y cantantes  participarán en un concierto-espectáculo que se celebrará el viernes 13 de diciembre a las 20 horas

El  programa estará compuesto por fragmentos  y obras  que han formado parte de la historia del grupo

Percusionistas de renombre internacional, el grupo Spanish Brass o el compositor   y artista sonoro Llorenç Barber son algunos de los amigos que se suman al evento

Valencia, 3 de diciembre de 2019.

“30 años de Amores y más” es el título del concierto-espectáculo que se celebrará el viernes 13 de diciembre a las 20 horas en el Teatro Principal de Valencia y que servirá como clausura a un intenso año 2019 durante el que la formación valenciana Amores Grup de Percussió ha celebrado su XXX aniversario.

Se trata de un montaje en el que el grupo integrado por Pau Ballester, Ángel García y Jesús Salvador “Chapi” presenta una retrospectiva de su trayectoria a lo largo de tres décadas durante las que se ha situado en la vanguardia de la música contemporánea y, específicamente, del mundo de la percusión, innovando e investigando con el objetivo de dar siempre un paso adelante y avanzar en el mundo de la música.

Durante su carrera Amores ha estado en permanente contacto con todas las disciplinas del arte, en su afán por conseguir despertar la reflexión en torno a la cultura. En esta línea,teatro, danza, poesía, pintura, escultura y música se darán la mano en un solo espectáculo, que presentará la periodista Amàlia Garrigós, y que estará compuesto por fragmentos y obras que han construido la historia del grupo.

Muchos han sido los artistas que han formado parte de la trayectoria artística de Amores y que no han querido perderse este concierto histórico. Así, participarán en el concierto Spanish Brass Luur Metalls, Alxarq Percussió, los percusionistas Juanjo Guillem, Pep Aspas, Javier Eguillor, Lluís Osca, Rafael Ferrús, Rafa Maians, Adrián García, José L. Carreres, Carles Salvador, Miquel Mateu, Arturo Serra, Vicent Ros, Marta García,  Juan Miguel Barberá y Pau Ballester Pellicer, la actriz Lara Salvador, el músico y compositor Dani Flors, la soprano María Maciá, Blanca García (violín), el compositor José A. Orts, alumnos y profesores del Aula de Percusión de los Conservatorios Profesionales de Música de Torrent y Valencia, Proletaris del Ritme, el concertista de música antigua David Antich, el compositor y artista sonoro Llorenç Barber, la soprano y etnomusicóloga Montserrat Palacios, el Orfeó Universitari de Valencia y su director Francesc Valldecabres, las bailarinas Asun Noales (Otra Danza) y Lorenza di Calogero, el pianista Carlos Apellániz y la pintora Inma Coll.

CD recopilatorio

La conmemoración de este XXX aniversario incluye también la edición del CD recopilatorio Amores Grup de percussió. 30 anys (1989-2019). El trabajo ha sido producido por Josep Lluís Galiana para el sello Liquen Records, en el que también se editó en 2018 Dreizhen: Stochausen & Hildegarda, galardonado en los I Premis Carles Santos de la Música Valenciana.

El nuevo disco, que será presentado por Galiana en el transcurso de la gala del Principal, se podrá adquirir el mismo día del concierto.

AMORES Grup de Percussió

Fundado en 1989, Amores Grup de Percussió está integrado por Pau Ballester, Ángel García y Jesús Salvador “Chapi”. La formación toma su nombre de la obra homónima de John Cage, compositor que ha ejercido una fuerte influencia en el grupo y a quien homenajeó en el Festival de Otoño de Madrid (1991) contando con su presencia.

En su dilatada trayectoria ha desarrollado un papel decisivo en la evolución de la música para percusión en España, estrenando gran parte de la obra escrita para percusión y composiciones dedicadas al grupo.  Su trayectoria profesional siempre ha estado unida a la labor de investigación, docente y educativa creando audiciones de percusión para escolares durante los últimos 30 años.  Los más importantes solistas internacionales han actuado junto al grupo. Amores ha actuado en numerosas ciudades españolas y europeas además de en  EEUU, Brasil, Argentina, Uruguay, Puerto Rico, México, Korea o Taiwán dentro de los más importantes Festivales de Percusión y Música Contemporánea, recibiendo numerosos elogios de la crítica especializada. Han realizado diversos espectáculos que fusionan la percusión contemporánea y las artes escénicas:  Fénix (2000), Tinajas (2002), Drumcuts (2005), Cosmogonía (2007), y Callejón sin salida (2008) con los que han estado de gira por todo el territorio nacional.

Ha sido galardonado con el Premio de las Artes Escénicas de la Generalitat Valenciana a la mejor música por Fénix en 2001 y por Tinajas en 2003, así como por la Mejor Música Original para Espectáculo Escénico por Ubú en 2005.

Paralelamente, a lo largo de estos últimos años ha continuado girando por toda España con diferentes conciertos y programas eclécticos de percusión contemporánea, entre los que destacan varios estrenos de obras en distintas ediciones del Festival ENSEMS y sus espectáculos didácticos A colps o Mamma Àfrica.

En 2018, el grupo protagonizó el concierto inaugural de ENSEMS 2018, realizado en el Trinquet de Pelayo, en el que estrenó Trinquetíssim, obra encargo del IVC al compositor J.S. Chapi y clausuró la exposición “Joan Miró. Orden y Desorden” en el IVAM. También en 2018, su último trabajo discográfico, Dreizhen: Stochausen & Hildegarda, fue galardonado en los I Premios Carles Santos de la Música Valenciana.

En septiembre de este mismo año el grupo ha recibido el Premio Bankia al Talento Musical Valenciano en la categoría de Formación Musical Valenciana de carácter profesional.

Más información

 

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Bankia, el IVC y FSMCV premiarán cinco proyectos en la ‘II Edición de los Premios Bankia al Talento Musical en la Comunidad Valenciana’

La gala de entrega se celebrará este sábado, 14 de septiembre, en el Palacio de Congresos de Valencia y contará con las actuaciones de los grupos Spanish Brass y Púrpura Pansa

Durante la gala se realizará un homenaje póstumo a Carles Santos, ganador del ‘Premio al Músico Valenciano’ en la anterior edición

El jurado, encabezado por el vicerrector de Cultura de la Universitat de València, Antonio Ariño, ha elegido cinco propuestas de entre casi un centenar de candidaturas presentadas

Los proyectos seleccionados recibirán un premio en metálico de 20.000 euros por modalidad, así como una estatuilla conmemorativa

Valencia, 11/09/2019. La segunda edición de la gala de los ‘Premios Bankia al Talento Musical en la Comunidad Valenciana’, organizada por la Federación de Sociedades Musicales de la Comunidad Valenciana (FSMCV) en colaboración con el Institut Valencià de Cultura (IVC) y el patrocinio de Bankia, se celebrará este sábado, 14 de septiembre, en el Palacio de Congresos de Valencia.

El objetivo de estos premios, que se engloban en el proyecto ‘Bankia Escolta València’, es apoyar el desarrollo de la sociedad valenciana a través del reconocimiento a las personas y entidades que están llevando a cabo proyectos de excelencia de referencia nacional e internacional en los diferentes ámbitos de la música.

En esta edición, las cinco categorías a premiar son:

⮚‘Premio al músico valenciano’.

⮚‘Premio a la formación musical valenciana de carácter profesional’.

⮚‘Premio al investigador valenciano’.

⮚‘Premio al proyecto educativo musical’.

⮚‘Premio a la actividad empresarial o emprendedora relacionada con la música’.

Cada categoría será premiada con 20.000 euros en metálico, así como con una estatuilla conmemorativa. El jurado está compuesto por expertos de primer nivel y presidido por el vicerrector de Cultura de la Universitat de València, Antonio Ariño.

Carles Santos Llorenc Barber

La gala, que comenzará a las 21.00 horas, contará con las actuaciones en directo de los grupos valencianos Spanish Brass y Púrpura Pansa, estrechamente vinculados y surgidos de las propias sociedades musicales de la Comunitat Valenciana, así como con un homenaje a Carles Santos, ganador del ‘Premio al Músico Valenciano’ en la anterior edición.

Sobre el jurado

El Institut Valencià de Cultura, Bankia y la Federación de Sociedades Musicales de la Comunitat Valenciana han reunido un jurado de primer nivel para la segunda edición de los ‘Premios Bankia al Talento Musical en la Comunitat Valenciana’.

Presidido por Antonio Ariño, el jurado está integrado por expertos como el profesor de la Universitat de València Adolf Murillo, que trabajaba en el IES Arabista Ribera de Carcaixent, premiado en la primera edición de los premios.

Lo integran, además, el profesor y empresario Carles Subiela, también premiado en la primera edición; la profesora de Canto del CSM J. Rodrigo de València, Ana Luisa Chova; la profesora de Didáctica de la Música de la Universidad del País Vasco, Maravillas Díaz; el prestigioso director de orquesta Cristóbal Soler, uno de los maestros más destacados de su generación en el ámbito internacional y, a su vez, responsable del proyecto orquestal de la FSMCV y director de la Joven Orquesta Sinfónica de la misma; y la periodista valenciana Amàlia Garrigós.

Sobre los premios 

  1. El ‘Premio al músico valenciano’ será para un músico profesional valenciano que desarrolle una labor relevante en materia musical ya sea en el ámbito nacional o internacional. Así, el galardón se dirige a intérpretes, directores, compositores, docentes o músicos que desarrollen su actividad en uno o más ámbitos musicales. Se valorará también su currículo, trayectoria, relevancia y potencialidad.
  1. El ‘Premio a la formación musical valenciana de carácter profesional’ reconocerá a un conjunto instrumental o vocal. El grupo deberá tener un mínimo de tres componentes, además de personalidad jurídica propia, no depender de ninguna administración y ser residente en la Comunidad Valenciana. El jurado también valorará su trayectoria, la relevancia nacional e internacional y la proyección profesional.
  1. El ‘Premio al investigador valenciano’ premiará a un investigador que haya realizado reflexiones, innovaciones o aportaciones relacionadas con la música en terrenos como, por ejemplo, la educación, cultura, sociología, historia, economía, etc. El jurado también valorará los trabajos de investigación como tesis doctorales o de fin de máster, así como cualquier publicación o proyecto editorial. También se tendrá en cuenta la relevancia, el rigor científico, la originalidad, y la potencial capacidad del estudio para transformar o mejorar el ecosistema musical.
  1. El ‘Premio al proyecto educativo musical’ se otorgará a un centro educativo valenciano que desarrolle un proyecto educativo innovador relacionado con la educación musical en cualquier área, ya sea por la elaboración de materiales didácticos o por la utilización de la música como herramienta para la mejora de oportunidades para los estudiantes. Podrá optar a esta modalidad cualquier centro educativo de titularidad pública o privada que imparta enseñanzas regladas o no regladas. Sin embargo, no pueden participar proyectos educativos universitarios o de postgrado ni pertenecientes a centros de enseñanzas artísticas superiores.
  1. El ‘Premio a la actividad empresarial o emprendedora relacionada con la música’ está dirigido a cualquier entidad jurídica privada o persona física de la Comunidad Valenciana y que lleve a cabo una actividad empresarial relacionada con los diferentes ámbitos de la música. El jurado tendrá en cuenta a la hora de valorar la candidatura su trayectoria, su dimensión innovadora y su capacidad para satisfacer las demandas de la sociedad.

I Edición, Premio a Consolat del Mar, su Gerente Carles Subiela

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Centenario de La Pamplonesa: la unión hace la música

En su cuarto día el festival de La Pamplonesa llena las calles de la ciudad con el sonido de 3500 músicos de bandas de todo el mundo

Baluarte sede principal del evento IFOB Pamplona, acoge el día más potente del congreso musical con más de diez artistas impartiendo clases magistrales. Entre esos nombres estarán varios miembros de La Pamplonesa, como el flautista Roberto Casado, así como intérpretes internacionales como el artista BlackBinder José Sibaja o varios integrantes del septeto Mnozil Brass.

Por otra parte, varias de las salas de Baluarte se llenarán de conferencias sobre la música para banda impartidas por figuras tan destacadas como los maestros J.R. Pascual Vilaplana y Llorenç Mendoza o el propio subdirector de la banda y protagonista del txupinazo, Jesús Garisoain.

En la intensa jornada sonarán tres potentes bandas españolas: la Lira de Pozuelo con el trompeta José Sibaja, la bicentenaria agrupación valenciana Primitiva de Llíria con el clarinetista José Franch-Ballester y la levantina banda de Alcàsser con el oboísta José Antonio Masmano y el quinteto Spanish Brass.

Comida Colectiva

Con la intención de maximizar el contacto entre las bandas de diversas procedencias, el festival ha organizado una comida colectiva en la Ciudadela a partir de las 14:00, cómo no, aderezada con actuaciones musicales de libre acceso.

Desfiles y actuación en Plaza de Toros

La guinda del día, y del festival, consistirá en el gran desfile musical y posterior actuación en la Plaza de Toros en la que participarán alrededor de 3500 intérpretes. Los recorridos comenzarán desde las 19:00 partiendo de cinco puntos diferentes (Calle Mayor, Calle Nueva, Portal de Francia, Calle San Antón y Plaza de Merindades). Las bandas irán entrando en la Plaza de Toros desde las 19:20 y será La Pamplonesa la última agrupación en atravesar el callejón de la arena, lo hará alrededor de las 21:30 al finalizar su recorrido desde la Calle Mayor. Una vez todas las bandas estén en la arena se interpretarán las piezas Biribilkea y Riau Riau.

El Presidente de la banda, José Andrés Palacios, refiere que con la fiesta de la tarde del sábado la banda quiere “revivir ese festival de bandas que la vio nacer en 1919″, hacer un guiño a la ciudad de Pamplona y su público por todo el apoyo recibido en un siglo de historia y reivindicar el papel de las bandas de música como una institución social, didáctica y cultural de primera línea”. Además, aprovecha para recordar que “la fiesta también va a vivirse en las calles”, invitando a todo el público que no pudo conseguir entradas para la Plaza de Toros a que salga a la calle a festejar cien años de música.

Conciertos en la calle

El sábado la capital navarra vuelve a ofrecer varias actuaciones callejeras que pueden consultarse en la web del festival, entre las que destaca el homenaje de la Asociación de Entidades Deportivas y de Ocio de Navarra (AEDONA) a La Pamplonesa en la Plaza del Castillo a partir de las 11:00.

Camisetas

La camiseta del centenario de la banda con la simpática ilustración del dibujante César Oroz puede conseguirse solo en el stand de La Pamplonesa en la entrada de Baluarte al precio de ocho euros. El acceso a la feria de exhibición musical situada en el recibidor de Baluarte es libre el sábado de 11:00 a 14:00 y de 16:00 a 19:00.

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Festival SBALZ 2019

Desde un principio el Festival SBALZ ha contado con Spanish Brass como grupo residente y “alma mater”. Este año en el que el grupo cumple 30 años, el festival se querido unir a dicha celebración. Para ello, va a contar con muchos amigos que han querido venir para festejarlo.

Rex Richardson, Mireia Farrés, Gabriele Cassone, Michel Becquet, Thierry Caens, María Rubio, Luis González, Carlos Gil, Javier Bonet y Ricardo Carvalhoso, entre otros, conforman el espectacular elenco pedagógico que, como siempre, es único e innovador.

Habrá muchas actividades y conciertos, pero nos gustaría destacar el concierto en el que Spanish Brass reunirá a diferentes grupos valencianos que durante estos años les han acompañado en su carrera o se han cruzado en su camino, un concierto en el que contarán con Amores Grup de Percussió, Quinteto Casulana, B3:Brouwer Trio, Purpura Pansa y, de una manera muy especial, Al Tall.

A todo esto hay que añadir que el festival cumple la mayoría de edad, que aunque parecen pocos, han sido 18 años llenos de experiencias, amistades y grandes momentos.

En definitiva os invitamos a seguir viviendo un festival lleno de buen rollo.

TASAS

180 € alumno activo

150 € alumno del Aula Spanish Brass y de la Societat Musical d’Alzira

150 € alumno música de cámara*

225 € alumno música de cámara e instrumento*

(* Solo se admitirán alumnos de grupos ya constituidos y siempre que venga todo el grupo, el precio es por cada miembro del grupo)

100 € alumno oyente

Toda la información en http://sbalz.com/inicio-sbalz/

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