El municipio de Lorquí acogerá el próximo 7 de mayo el IX Certamen Regional de Bandas de Música en el entorno del Parque de la Constitución, tal y como han anunciado hoy el alcalde del municipio, Joaquín Hernández, y la presidenta de la Federación de Bandas de Música de la Región de Murcia, Ginesa Zamora.

Lorqui, Enero 27, 2022

“Han sido años complicados en los que hemos tenido que reinventarnos para seguir disfrutando de la cultura en medio de la pandemia y, ahora, poder volver a retomar esta actividad y hacerlo de la mano de este encuentro es un orgullo para Lorquí, un municipio muy ligado a la música y a la actividad en las bandas”, ha destacado el primer edil.

Lorquí es un municipio que ha apostado por la música y por sus bandas y asociaciones musicales, prueba de ello es que, gracias al trabajo conjunto con la Asociación Amigos de la Música de Lorquí, actualmente hay más de 60 miembros en las dos bandas y 200 alumnos en la Escuela de Música. Además, la Escuela de Música se ha adscrito, recientemente, como centro acreditado de enseñanzas musicales y se ha creado la Banda Escuela.

La sede del certamen, el Parque de la Constitución, próximo a la mota del río y al aire libre permite, además, garantizar todas las medidas de seguridad por la COVID-19.

El número de participantes en las bandas será de 40 a 60 personas, pues son bandas no profesionales, y podrán apuntarse un total de 3 bandas, siempre a través de la Federación. En caso de haber más inscripciones se hará una selección por sorteo.

En cuanto a las piezas, la obra obligada a la presente edición es «Trittico» del compositor Vaclav Nelhybel. Además, cada banda interpretará una obra de libre elección, cuya duración debe ajustarse a 15 minutos. Se admitirá un tiempo de desviación de 5 minutos, penalizándose la duración que los supere. La obra libre deberá ser original para Banda, tal y como ha comentado la presidenta de la Federación de Bandas de Música.

Los premios, de los que se hace cargo el Ayuntamiento, son un primer premio de 2.500 euros, un segundo premio de 2.000 euros y un tercero de 1.500 euros. Además, este año como novedad habrá premios extraordinarios para la banda con más impacto social en youtube de 500 euros, para el mejor solista de 150 euros y para la mejor dirección de 300 euros.

Las bases se pueden consultar en la página web del Ayuntamiento de Lorquí y en la propia Federación.

“Estamos muy agradecidos con la implicación del municipio de Lorquí y, además, este encuentro es una estupenda oportunidad para disfrutar del paisaje natural y la riqueza cultural que tiene este pueblo. También es una forma de hacer turismo”, subrayó Zamora.

El certamen se cerrará con la intervención de la Banda de Música de Lorquí que estará fuera de concurso.

“El Ayuntamiento invita a todos los vecinos de la Región a aprovechar la ocasión para venir a conocer Lorquí y disfrutar de este encuentro con la música. Nosotros velaremos por la seguridad y pondremos a disposición toda la logística necesaria para que sea un éxito”, ha finalizado Hernández.

Durante la presentación también han acompañado la presidenta de la Asociación Amigos de la Música de Lorquí, Andrea García, el director de la Escuela de Música, Modesto Abenza, y la concejal de Cultura, María Dolores García.

Valer sustituirá en el cargo a Rafa García Vidal, ya que la dirección de la Joven Banda Sinfónica se renueva de forma anual.

Integrada por más de 110 músicos de entre 18 y 28 años, pertenececientes a las sociedades musicales de la Comunidad Valenciana, la Joven Banda Sinfónica es un proyecto de FSMCV que se ha convertido en un referente en el movimiento bandístico de la Comunidad en los últimos años.

Valencia, 25/01/22

La Federación de Sociedades Musicales de la Comunidad Valenciana (FSMCV) ha anunciado que la directora castellonense Lidón Valer Cabaleiro ha sido elegida para estar al frente de la Joven Banda Sinfónica de la FSMCV para la temporada de 2022.

Lidón Valer sustituye así en el cargo a Rafa García Vidal, director de la Joven Banda Sinfónica en 2020 y 2021. Como es sabido, la batuta de la Joven Banda Sinfónica de la FSMCV se renueva anualmente, cumpliendo así los objetivos artísticos y pedagógicos de la misma, considerada una formación de alto rendimiento que reúne a excelentes jóvenes músicos procedentes de toda la Comunitat Valenciana, con un plan de trabajo articulado en encuentros formativos y conciertos a lo largo de la temporada.

No es la primera vez que los caminos profesionales de la directora y la FSMCV se cruzan, ya que Lidón Valer fue directora de la Banda Simfònica de Dones de la FSMCV en la temporada 2017, realizando varios conciertos como los celebrados en el Auditorio  de Castellón, el Palau de les Arts, o la participación en los Premios Max de las Artes Escénicas y los Premios Bankia al talento musical en la Comunitat Valenciana.

Sobre la Joven Banda Sinfónica

La Joven Banda Sinfónica de la FSMCV se ha convertido, por méritos propios, en un referente del movimiento bandístico de la Comunidad Valenciana desde sus inicios en el año 2001. Está compuesta por más de 110 músicos de 18 y 28 años, con niveles acreditados en los conservatorios de grado medio y superior, procedentes de las sociedades musicales de la Comunidad Valenciana. Además, los músicos pertenecen a todas las comarcas de la Comunidad Valenciana, como muestra también de la vertebración territorial que se materializa a través de las sociedades musicales y de su Federación.

Sobre la Federación de Sociedades Musicales de la Comunidad Valenciana

a FSMCV está integrada actualmente por 550 sociedades musicales, con sus respectivas escuelas de música, que reúnen a 40.000 músicos y 60.000 alumnos que forman parte de este entorno asociativo y que disponen en sus estructuras de recursos humanos, artísticos y materiales que la FSMCV pretende potenciar y difundir, como muestra del rico patrimonio musical que atesora nuestro territorio, derivado de un movimiento asociativo y cultural considerado único en el mundo.

LIDÓN VALER CABALEIRO

Lidón Valer Cabaleiro

Lidón Valer Cabaleiro inicia sus estudios musicales con el piano, obteniendo el Título Profesional de Piano, Título Superior de Percusión, Diplomatura Maestra Ed. Infantil y Ll. Catalana así como el Curso Superior de Gestión de Sociedades Musicales. Durante el curso 2.002 – 2.003, comienza los estudios de Dirección de Orquesta a la ESMUC (Barcelona) con el maestro Salvador Brotons, continuando con la especialidad de Dirección de Coro con Mireia Barrera. Compagina estos estudios realizando cursos con el gran maestro que guiará su trabajo, Jose Rafael Pascual Vilaplana. También realiza estudios de Dirección de Banda con Jan Cober en el ISEB (Trento) y es alumna de dirección de orquesta del gran maestro Cristóbal Soler en la Academia AIDO durante los años 2019 hasta 2021.

Al mismo tiempo realiza masterclass con grandes maestros como Miquel Rodrigo, Eugene Corporon, Franco Cesarini, Alex Schillings, Douglas Bostock, E.García Asensio, Thomas Doss, Tony Scholl, Miguel Etchegoncelay, Isabelle Ruff-Weber, Miguel Romea…

Ha sido Directora Titular del Coro “Verge de l’Avellà” y Directora titular de la Unión Musical Catinenca con la que obtuvo el premio Euterpe al Desarrollo e Innovación Bandística 2.004, 1.º Premio y Mención de Honor al Certamen Provincial de Bandas de Castelló 2.008 y 1.º Premio al Certamen Autonómico de la Comunidad Valenciana (2.008). También ha sido directora de la Banda Infantil y Banda Joven de Almassora (2.009 al 2.013). Durante el 2015 fue Directora de la Banda Joven «Las Provincias», banda formada por una selección de 150 niños y niñas de toda la Comunidad Valenciana. Ha sido Directora de la Banda de Mujeres de la FSMCV 2017, realizando varios conciertos (Auditorio Castelló, Palau de les Arts, Premios Max, Premios Bankia…) Directora Musical de ‘les Cantates’ «La Conlloga de Tombatossals” (2016) y de las 2 ediciones de “La Escuela Canta” (2018 y 2019) iniciativa musical del Ayuntamiento de Castelló y Consellería de Educación, Cultura y Deporte. Ha sido también miembro de jurados de varios certámenes como el Ciclo de Conciertos “Las Provincias” 2015, Certamen de Música Fiestera de Elda 2017, Certamen Provincial de Alicante 2019, Certamen Autonómico de Bandas de la Comunidad Valenciana 2019, etc.

Directora Invitada en las Bandas de Burriana, La Nucia, Borriol, Morella, Godella, Vilafamés, Benicasim, Cosuenda, Conservatorio de Reus… así como también la Orquesta Sinfónica de Castelló a la que perteneció como percusión solista durante 10 temporadas. Recientemente ha sido invitada a dirigir la Banda Municipal de Castelló siendo la primera mujer al realizar un concierto como directora.

Actualmente es miembro por oposición del Cuerpo de Maestros de Música de la Generalitat Valenciana. Es Directora Titular de la Banda Joven y la Banda de la Unión Musical Alqueriense con la que ha obtenido un 2.º premio al Certamen Provincial (2006), 1.º premio en el Concurso Internacional Bandistico del Valle de Aoste (2006) con Premio al mejor Director/a de el mismo concurso, 1.º Premio al Certamen Internacional de Bandas de La Sènia (2010), 1.º premio y Mención de Honor al Certamen Provincial de Castelló (2013) , 1.º premio y Mención de Honor al Certamen Autonómico de Bandas a la Tercera Sección, Medalla de Oro al Certamen Internacional de Kerkrade – WMC (2017), Directora de la única banda española en el International MusikBlass Kongress en Ulm – Alemania (2018), 3.º puesto en la Segunda Sección del CIBM (2019)… Además ha recibido la Beca Musical Fundación Dávalos-Fletcher, Premio “Jóvenes Valores” Radio Castellón – Cadena Ser y varios reconocimientos más.

Dentro de su plan de actividades, la Federación de bandas de música Castilla y León convoca un curso, de los programados, de Trombón.

Turno ahora para los trombones con un profesor excepcional como David Alejandre. Esta vez en Astorga los días 12 y 13 de marzo. Con una gran exposición de instrumentos Bach…….

Más información en: fedbandascastillayleon@gmail.com

Dentro de su plan de actividades, la Federación de bandas de música Castilla y León convoca un curso, de los programados, de Percusión.

Turno ahora para los percusionistas con un profesor excepcional como Alejandro Coello Calvo. Esta vez en Zamora los días 5 y 6 de marzo.

Más información en: fedbandascastillayleon@gmail.com

El ciclo, que cumple este año su décima edición, arrancará con la actuación de la Sociedad Musical “La Artística” de Chiva.

Este programa permite anualmente ofrecer conciertos de las Sociedades Musicales federadas dentro de la programación de Les Arts.

València, 21/01/2022

La Federación de Sociedades Musicales de la Comunidad Valenciana (FSMCV) y el Palau de les Arts Reina Sofía iniciarán el próximo domingo 23 de enero el ciclo “Bandes a Les Arts”, que alcanza este año su décima edición.

La Sociedad Musical “La Artística” de Chiva será la encargada de inaugurar este ciclo de conciertos que dará comienzo este fin de semana en el Auditori de Les Arts. El programa basado en la evolución del género musical escénico, desde la ópera y la zarzuela hasta los musicales, con una parte dedicada también al repertorio sinfónico. La actuación correrá a cargo de la banda sinfónica, acompañada de la coral polifónica de la sociedad musical y tendrá lugar en la sesión matinal de las 12.00 horas.

El ciclo continuará el próximo 10 de abril con una jornada que buscará ensalzar la figura de la mujer en la música a través de las propuestas de la Sociedad Juventud Musical de Faura, en un concierto que explorará la figura de la mujer a través de la zarzuela y de la ópera, y de la Unió Musical de Aldaia, que hará lo propio con su programa titulado ‘Una musa en el escenario’. Los conciertos tendrán lugar a las 12.00 horas y a las 17.00 horas, respectivamente.

Unas semanas más tarde, el domingo 22 de mayo, el ciclo dará paso a las actuaciones de la Sociedad Musical La Llosa de Ranes, que celebrará en un concierto especial sus 100 años de historia, con una primera parte dedicada a Giuseppe Verdi y una segunda  parte, bajo el lema “Jazz amb Xocolate”, en el que se contará con la colaboración especial del trompeta solista Raúl García “Xocolate”. Ya por la tarde, el Ateneo Musical Schola Cantorum de La Vall d’Uixó abordará valores propios del colectivo de las sociedades musicales de la Comunitat Valenciana como la igualdad de género o la atención a colectivos en riesgo de exclusión social, a través de una selección de piezas de ‘Carmen’ o ‘West Side Story’, entre otras obras.

Décima edición del ciclo “Bandes a Les Arts”

Conscientes de la importancia de las sociedades musicales en el tejido musical y cultural de nuestro territorio, el Palau de les Arts y la Federación de Sociedades Musicales de la Comunidad Valenciana han puesto en marcha el proyecto “Bandes a Les Arts”, que este año alcanza su décima edición y permite ofrecer conciertos abiertos a todos los públicos por parte de las Sociedades Musicales de la Comunitat Valenciana enmarcados en la temporada de Les Arts.

El ciclo se artícula en sesiones dominicales de mañana y tarde, en las que las sociedades musicales ofrecen un repertorio relacionado con las propuestas artísticas de Les Arts.

Para participar, las Sociedades Musicales interesadas han presentado un proyecto en el que se ha valorado tanto la calidad de la propuesta como la integración del repertorio dentro de la programación lírica del auditorio, coincidiendo con los compositores programados para cada temporada. Junto a esto, se han tenido en cuenta otros factores como el interés musical del repertorio completo, la innovación de la propuesta y la aportación de valores asociados al colectivo de sociedades musicales.

En la Comunitat Valenciana están presentes más del 50% de las sociedades musicales y escuelas de España. En la actualidad, un total de 550 sociedades musicales pertenecen a la FSMCV, con más de 1.100 bandas de música, más de 43.000 músicos, 60.000 alumnos, 200.000 socios, 600 centros educativos y más de 5.000 profesores. Las sociedades musicales de la Comunitat Valenciana son Bien de Interés Cutural Inmaterial y recientemente han sido declaradas ‘Manifestación Representativa del Patrimonio Cultural Inmaterial’ por parte de Gobierno de España.

La directora, nacida en Burriana, será la encargada de recoger el testigo después de la etapa de Inma Mateu al frente de la formación

Integrada por más de 70 músicas con edades comprendidas entre los 18 y los 60 años, la Banda Sinfónica de Dones es uno de los proyectos clave de la lucha a favor de la igualdad de género, uno de los ejes estratégicos de la Federación

Valencia, 18/01/2022

La junta directiva de la Federación de Sociedades Musicales de la Comunidad Valenciana (FSMCV), ha elegido a Norma Comes Vidal como nueva directora de la Banda Simfònica de Dones para la temporada 2022.

Natural de Burriana, Norma Comes sustituye en el cargo a Inma Mateu, quien ha dirigido la Banda Sinfónica de Dones en las temporadas 2021 y 2020. La directora castellonense es profesora del Conservatorio Profesional de Castellón, directora de la Agrupación Filharmónica Burrianense y de la Asociación Musical Castàlia de Castellón. En el ámbito de la interpretación, Norma Comes ha sido clarinetista de la Joven Orquesta Valenciana y de la Joven Orquesta Nacional de España, así como reserva de la Joven Orquesta Europea Gustav Mahler y de la Joven Orquesta de Cataluña.

Así, la directora Norma Comes Vidal será la encargada de liderar sobre el escenario a una nueva plantilla de músicas, después de que la convocatoria para la selección de estas nuevas intérpretes cerrase el pasado 28 de diciembre. En las próximas semanas, la Federación dará a conocer la programación para la vuelta a los escenarios de esta unidad artística.

Sobre la Banda de Dones de la FSMCV

La plantilla de la Banda Simfònica de Dones está integrada por más de 70 músicas procedentes de las sociedades musicales de la Comunidad Valenciana, con edades comprendidas entre los 18 a los 60 años. Por composición, más de la mitad de la plantilla está formada por estudiantes, lo cual pone de manifiesto el valor formativo de este proyecto.

La Banda Simfònica de Dones es una iniciativa de la FSMCV puesta en marcha en 2015 con el objetivo de dar voz a las mujeres en el ámbito musical, silenciadas durante siglos, mediante el reconocimiento de su trabajo desde la interpretación, la dirección, la composición o la gestión cultural. Este proyecto musical, íntegramente en clave femenina, forma parte de uno de los ejes estratégicos de la FSMCV que es visibilizar el talento musical femenino que hay en nuestra tierra y luchar por el fomento de la igualdad entre hombres y mujeres en el desarrollo de actividades artísticas. 

Sobre la Federación de Sociedades Musicales de la Comunidad Valenciana 

La FSMCV está integrada actualmente por 550 sociedades musicales, con sus respectivas escuelas de música, que reúnen a 43.000 músicos y 60.000 alumnos que forman parte de este entorno asociativo y que disponen en sus estructuras de recursos humanos, artísticos y materiales que la FSMCV pretende potenciar y difundir, como muestra del rico patrimonio musical que atesora nuestro territorio, derivado de un movimiento asociativo y cultural considerado único en el mundo

NORMA COMES VIDAL

Norma Comes Vida

Natural de Borriana, cursa els seus estudis musicals en el Conservatori Professional de Música de Castelló finalizant-los en el Conservatori Superior de València, obtenint les màximes qualificacions en la especialitat de Clarinet.

Ha sigut membre de la Jove Orquestra Valenciana i de la Jove Orquestra Nacional d’Espanya, i membre reserva de la Jove Orquestra Europea Gustav Mahler i la Jove Orquestra de Catalunya.

En l’àmbit de la docència ha sigut professora del Conservatori de Segorbe, la Vall d’Uixó, Bunyol, Requena, Torrent i Superior de Castelló. En l’any 2002 va obtenir una plaça por concurs-oposició del Cos de Professors de Música i Arts Escèniques de la Conselleria d’Educació de la Generalitat Valenciana.

En l’àmbit de la direcció, ha estudiat amb el prestigiós director Jose Rafael Pascual-Vilaplana, en l’escola EMUSVALL, on ha cursat també les assignatures d’anàlisi, instrumentació i orquestració amb els professors Ramón García Soler, Tomás Gilabert, entre d’altres. També ha realitzat cursos amb els professores LLorenç Mendoza, Tony Scholl, Thomas Doss, Douglas Bostock i Cristóbal Soler

Actualment és professora del Conservatori Professional de Castelló i directora de l’Agrupació Filharmónica Burrianense i de l’Associació Musical Castàlia de Castelló.

No es ninguna novedad decir que en estos tiempos que nos ha tocado vivir, la cultura en general, y la música en particular, están siendo golpeadas tanto o más que otras actividades —llamadas— esenciales para el ser humano.

El mundo de las bandas de música no es ajeno a esta situación y, por la propia idiosincrasia de las mismas, lo sufre más profundamente.

Artículo de Víctor Cano Sánchez escrito en https://blogs.laverdad.es/febandasrmurcia/ el Martes, 11 enero 2022

Siempre que hay una situación difícil en la vida, es un momento que invita a la reflexión y, como sucede con el ave Fénix, se debe renacer de las propias cenizas. Para crear unas bases sólidas, que le den sentido a un gran proyecto, hay que partir desde las raíces más profundas. De esta forma se podrá volver a germinar con la fuerza de la tradición, y se podrá mejorar el proyecto sumando la alegría de los nuevos tiempos, las nuevas motivaciones y las nuevas ilusiones.

Este año 2021 que acabamos de terminar ha sido duro pero, como todo en la vida, también ha tenido su parte positiva. El pasado mes de marzo presenté mi TFM en la Universidad Internacional de Valencia titulado José Yuste Costa (1873-1935). Una vida de servicio desde la política y la música en Blanca (Murcia). En este trabajo fin de máster he podido profundizar en la forma de vida de la época, la realidad de las bandas de música entonces, las escuelas de música y todo lo que giraba alrededor de ellas. Por supuesto, el grueso de la investigación es la figura de José Yuste y la Banda Municipal de Música de Blanca.

José Yuste fue un personaje capital en la primera mitad del siglo XX en Blanca, puesto que fue director de la banda de música del pueblo, concejal, síndico, teniente de alcalde e, incluso, alcalde accidental en algunos momentos. Como político luchó por elevar la cultura de los blanqueños y blanqueñas. Fue el artífice de las nuevas Escuelas Graduadas —siendo alcalde accidental—, propuso conceder la medalla de oro al maestro Antonio Molina González y se empeñó en traer a la afamada Banda de la Misericordia de Murcia, lo cual consiguió en el año 1922. En distintas publicaciones dejó patente su idea de educar el gusto musical en este pueblo trayendo más veces bandas de prestigio.

El maestro Yuste estudió piano en el conservatorio de Málaga, acabando sus estudios con la calificación de sobresaliente con distinción en el año 1894 —recordemos que la creación del conservatorio en Murcia fue en 1917—. A partir de ese momento fue profesor, concertista, director y compositor hasta su fallecimiento en 1935. Dirigió la banda de música de Blanca durante un total de 29 años desde el año 1899 hasta el 1935, en tres periodos diferentes. El maestro dimitió por diferencias con los responsables del ayuntamiento en dos ocasiones, lo que da muestras que no todo en su vida fue un camino de rosas.

En el archivo municipal de Blanca, en las actas de los plenos del ayuntamiento, hay numerosas alusiones a circunstancias relacionadas con la banda de música en esos años. El 4 de abril de 1924, por ejemplo, recoge el acta estas palabras: «se dio cuenta de que la Banda de Música no podía actuar en la próxima Semana Santa y las fiestas de San Roque por la falta de instrumentos. Dado que contratar a una banda, como en años anteriores, resulta caro y no resolvía el problema, se acordó comprar los instrumentos más precisos y de mayor urgencia».

Otro ejemplo de ellas, en la sesión supletoria del dos de marzo de 1932 se acordó el pago de una factura de arreglo de instrumentos por importe de 117’50 pesetas y «se acordó que, en lo sucesivo, se abstenga el Director de la Banda D. José Yuste Costa, de mandar a arreglar instrumentos ni pedir música sin ponerlo con antelación en conocimiento de la Corporación». Y como estos ejemplos podemos encontrar muchos más. También, por la prensa de la época, conocemos alguna plantilla de músicos que tocaron en esos tiempos, así como la forma de trabajo de los músicos, que eran todos alumnos del maestro.

Mirando hacia atrás y viendo las dificultades que había para adquisición y reparación de instrumentos, el hecho de que no hubiese profesores de instrumento especialistas en la época, la dificultad para escuchar alguna otra música de calidad en directo, la imposibilidad de estudiar música en el conservatorio —al menos hasta 1917— y todas las penurias económicas asociadas a ese tiempo en un pequeño municipio eminentemente agrícola, debemos de sentirnos afortunados. Además, paradojas de la vida, el propio maestro José Yuste, sufrió en sus propias carnes una pandemia, la llamada gripe española. Su hijo Antonio, de 18 años, falleció en el año 1918, en plena segunda ola.

José Yuste asumió el liderazgo musical en Blanca desde el año 1900 hasta su muerte en 1935. Sin importarle todas las dificultades en el camino, él consiguió estabilizar una banda de más de 30 músicos, fue organista de la iglesia, compuso una zarzuela, muchas obras para banda, música litúrgica e hizo gran cantidad de arreglos de zarzuela para la banda de música de Blanca.

En definitiva, para todos los que estamos hoy ligados a este maravilloso mundo de la cultura en general, y de la música en particular, nos debe servir de inspiración para conseguir nuestros dos grandes objetivos: la mejor formación de todos l@s alumn@s de nuestras escuelas de música y la excelencia en nuestras actuaciones con nuestras bandas, de forma que podamos emocionar al público que nos sigue. Éste es el nuevo reto que nos plantea 2022, renacer desde las raíces para llegar a florecer con más fuerza y más belleza que nunca.

Fig. 1 Banda de música de Blanca hacia 1933. Fuente: Foto cedida por Ángel Ríos.

 

El ministro de Cultura y Deporte y la directora general del INAEM se reúnen con el pleno del Consejo Estatal de las AA. EE. y de la Música

Ministerio de Cultura, 16/12/2021

El ministro de Cultura y Deporte, Miquel Iceta, acompañado por la directora general del Instituto Nacional de las Artes Escénicas y de la Música (INAEM), Amaya de Miguel, ha presidido este jueves el pleno del Consejo Estatal de las Artes Escénicas y de la Música, el más alto órgano colegiado de asesoramiento y participación del INAEM que, este año, en un formato mixto, presencial y telemático, ha contado con 117 participantes, miembros de asociaciones, federaciones y organismos del sector. En el encuentro se ha hecho balance de 2021 y se han presentado las líneas de actuación para el próximo año 2022, con el objetivo prioritario de seguir dando respuesta a las necesidades del sector.

En su intervención, el ministro de Cultura y Deporte ha expresado el compromiso del Ministerio con el sector y ha anunciado que el próximo día 22 se volverá a reunir la Comisión Interministerial para el desarrollo del Estatuto del Artista, en la que se dará cuenta de los primeros desarrollos conseguidos.

El ministro ha destacado también que está previsto que la semana que viene se aprueben definitivamente los Presupuestos Generales del Estado, que recogen “la mayor inversión en la historia del Ministerio”. Asmimismo, ha agradecido el “inmenso esfuerzo” que está realizando el sector durante la pandemia, en unos momentos en los que es necesario “mantener el esfuerzo por la cultura segura” y ha destacado la repercusión global del trabajo de las entidades que forman el Consejo Estatal de las Artes Escénicas, “por el bien de los sectores que representan y por el de toda la sociedad. Hacéis un país más rico en economía y un país mejor en el espíritu de saber y hacer”.

Balance 2021: 54 millones de euros movilizados por el INAEM para el sector en 2021

En un año en el que todavía se han dejado sentir los efectos derivados de la pandemia, la directora general del INAEM ha hecho balance de 2021, subrayando la movilización de 54 millones de euros en ayudas dirigidas estrictamente al sector por parte del organismo, cifra que supone un incremento del 42% frente a los 38 millones del año anterior, gracias a los fondos Next Generation EU, procedentes del Mecanismo de Recuperación, Transformación y Resiliencia. Esta cifra es la suma resultante de los 14 millones corrrespondientes a la convocatoria ordinaria de ayudas; la transferencia de 22 millones realizada a las CC.AA. para la convocatoria de ayudas a las infraestructuras escénicas y musicales y los 18 millones destinados a la nueva línea de ayudas a las estructuras gestionada por el INAEM, cuya publicación está prevista antes de finalizar el año.

“Estamos razonablemente satisfechos, porque aquello que hemos conseguido ha sido gracias a una profunda dedicación, al esfuerzo y a la colaboración de todos los que formamos parte del INAEM, en estrecho vínculo con los representantes de los sectores artísticos y empresariales que nos trasladan punutalmente sus necesidades”, ha afirmado De Miguel. En ese sentido, ha señalado que han sido “el diálogo y la búsqueda de soluciones compartidas” los que han permitido configurar “una serie de acciones que persiguen dar respuesta a la compleja situación que el coronavirus ha dejado en nuestro tejido artístico y escénico”.

Objetivos para 2022: Aumento del presupuesto para las ayudas del INAEM en un 42%: 6 millones de euros íntegramente dirigidos al sector

El apoyo al sector de las artes escénicas y de la música es una de las metas fundamentales del organismo para 2022, materializado en un incremento de 6 millones de euros en el presupuesto ordinario del INAEM, que se destinarán íntegramente a la convocatoria anual de ayudas públicas. Así, esta partida presupuestaria –congelada desde 2014– pasará a disponer de 20 millones de euros para 2022, en lo que supone una subida –que se puede calificar de “histórica”– del 42%. De esta cantidad, 9 millones se dirigirán a música y danza (un 50% más que en 2021), y los 11 millones restantes, a teatro y circo (un 38,5% más).

Nuevas modalidades de ayudas para la música en vivo, el teatro de calle y el circo

Además, en respuesta a las demandas del sector y con el fin de apoyar a áreas tradicionalmente menos atendidas, se pondrán en marcha dos nuevas modalidades de ayudas, una de ellas destinada al teatro y circo de calle y otra al impulso de la programación artística de las salas de música en vivo. Pese a que son las entidades locales y las comunidades autónomas las que detentan la competencia de este tipo de estructuras, al observar los efectos de la pandemia sobre estos espacios, el INAEM ha diseñado esta nueva modalidad de ayudas destinada a la programación y actividad de las salas de música en directo, especialmente planteada para aquellos espacios que, dada su reconocida trayectoria, prestigio y calidad artística, trascienden el ámbito local y autonómico y tienen un impacto de carácter estatal.

Por último, en 2022 se articulará una nueva línea específica de apoyo a las infraestructuras móviles de artes circenses, recuperando unas ayudas que desaparecieron en 2014.

4 millones de euros para la creación de nuevos circuitos interestatales en 2021 y 2022

En el marco de un gran proyecto de dinamización cultural al que se destinarán entre los años 2021 y 2022 un total de cuatro millones de euros procedentes de los Fondos Europeos, el INAEM ha creado este año dos nuevos circuitos de difusión interterritorial de las artes escénicas y de la música, en colaboración con diferentes entidades públicas y privadas de ámbito estatal.

El primero de ellos es Circoescena, y tal como se adelantó en el anterior pleno del Consejo Estatal, supone el primer circuito de ámbito estatal dedicado íntegramente al circo, promovido en colaboración con La Red Española de Teatros, Auditorios, Circuitos y Festivales de titularidad pública con el apoyo de CircoRed (Federación de Asociaciones de Profesionales de Circo de España). El segundo es el proyecto Audaces, un circuito centrado en las artes escénicas para audiencias escolares, desarrollado junto a la Asociación TeVeo y ASSITEJ España. Además, este año también se ha reforzado e impulsado el principal circuito de artes escénicas contemporáneas ya existente.

Entre los retos que plantea el nuevo año, figura la creación de cuatro nuevos circuitos especializados, centrados en una serie de áreas que necesitan un mayor apoyo, como son, el teatro de calle, la danza, la música en vivo y las salas de flamenco.

Asimismo, de cara a 2022, avanzadas ya las gestiones para la aprobación de la dotación de personal, está prevista la puesta en marcha del Centro Nacional de Difusión de la Danza, así como el avance en la reforma en profundidad del INAEM; un proceso que actualmente se halla en fase de análisis y estudio por parte de la Subsecretaría del Ministerio de Cultura y Deporte conjuntamente con el Ministerio de Hacienda y Administraciones Pública.

Nuevos miembros del Consejo Estatal

Los nuevos vocales expertos que se incorporan al Consejo Estatal a partir de 2022 son: Montserrat Portús (música), directora ejecutiva del Mercat de Música Viva de Vic; el músico, pianista, gestor y pedagogo musical, Íñigo Alberdi (música), gerente de la Sociedad Coral de Bilbao y director artístico de la Semana de Música Antigua de Estella; la bailarina y coreógrafa María Pagés (danza), directora de la Compañía María Pagés y del Centro Coreográfico que lleva su nombre en Fuenlabrada; Andrés Lima (teatro), actor, director teatral y Premio Nacional de Teatro 2019; Bet Orfila (teatro), productora de teatro, gerente de la compañía La Perla 29 y presidenta de ADETCA (Associació D’Empreses de Teatre de Catalunya); Gonzalo Andino (circo), periodista, gestor cultural y director del Festival de Circo Circada de Sevilla, primer festival de circo de Andalucía y la investigadora y gestora teatral Cristina Santolaria (circo). Asimismo, Montserrat Faura se incorpora a la Comisión Ejecutiva en sustitución de María Teresa Catalán.

Origen del Consejo Estatal

Creado en 2010 en su actual configuración, el Consejo Estatal de las Artes Escénicas y de la Música tiene como cometido principal en sus distintas configuraciones (Pleno, Comisión Ejecutiva y Consejos Artísticos sectoriales) favorecer la comunicación, cooperación e intercambio de opiniones en el ámbito de las artes escénicas y musicales y canalizar las peticiones y propuestas del sector en sus relaciones con la Administración General del Estado, permitiendo recoger las recomendaciones de los principales agentes y destinatarios de las políticas culturales, y facilitando la definición participativa de las prioridades en estos ámbitos artísticos.

Entre sus miembros se encuentran representantes de asociaciones y organizaciones del sector de ámbito estatal, representantes de la administración estatal, autonómica y local y una serie de vocales nombrados directamente por el Ministerio, a propuesta del INAEM, entre personas de reconocido prestigio, experiencia o especiales conocimientos técnicos.

Luis Vidal Domínguez es vocal del Consejo Estatal en representación de la Confederación Española de Sociedades Musicales.

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La Federación de Bandas de la Región de Murcia conjuntamente con el Excelentísimo Ayuntamiento de Lorquí, con el propósito de potenciar e impulsar la cultura musical de las Bandas no profesionales y que pertenezcan a la Federación de Bandas de Música de la Región de Murcia, convocan el IX CERTAMEN REGIONAL DE BANDAS DE MÚSICA «Villa de Lorquí».

PRIMERA
El IX CERTAMEN REGIONAL DE BANDAS DE MÚSICA «Villa de Lorquí». tendrá lugar el día 7 de mayo de 2022. La sede de las actuaciones será el anfiteatro sito en el Parque de la Constitución de Lorquí. El Comité Organizador es el órgano de gobierno, administración y coordinación de todos los aspectos del Certamen.

Podrá estar asistido por los técnicos que estime oportuno y contará con la ayuda de una Comisión de Control, aportada por la Federación de Bandas de Música de la Región de Murcia, a los efectos de seguimiento y fiel cumplimiento de las Bases y demás normas en la realización de este Certamen.

SEGUNDA
El plazo de inscripción comprende desde el 23 de diciembre al 10 de febrero, ambos inclusive. Las solicitudes para participar en el Certamen serán dirigidas al Comité Organizador del Certamen Regional de Bandas de Música “Villa de Lorquí” – Federación de Bandas de Música de la Región de Murcia, C/ Torres Lorente s/n, 30170, Guadalupe (Murcia); o mediante el correo electrónico fedbandasrmurcia@gmail.com. Para cualquier aclaración deberán dirigirse a los teléfonos 601497443 o 968837420.

TERCERA
Podrán participar las Bandas de Música no profesionales que pertenezcan a la Federación de Bandas de Música de la Región de Murcia. Las Bandas participantes asumen en su totalidad lo establecido en la base cuarta.

Más información haciendo click en las Bases completas.

www.febandasrmurcia.com

Desde la Delegación de FEDERBAND en Huelva estamos de enhorabuena dado que en unos días se hará realidad uno de nuestros proyectos más deseados.

Federband, 21/12/2021

A pesar de ser una Delegación de reciente creación, la Delegación de FEDERBAND en Huelva, su Junta Directiva, con su delegado a la cabeza, se ha propuesto dar un impulso al movimiento bandístico de la provincia.

Para ello se ha embarcado en la creación de la Banda Federal, objetivo que se cumplirá el próximo día 26 de diciembre con su presentación oficial en el Teatro Municipal de la localidad onubense de Trigueros.

65 músicos y 5 directores serán los encargados de confeccionar un repertorio exigente en una larga jornada de ensayos que tendrá su conclusión final con un concierto presentación. Además de los ensayos también habrá tiempo para descansar y compartir impresiones durante la comida de convivencia entre músicos, directores y directivos de las respectivas bandas de música.

En esta ocasión se citarán músicos de 9 bandas federadas de la provincia, concretamente participarán músicos seleccionados de las bandas de música pertenecientes a las localidades de Aracena, Aroche, Calañas, Bonares, Higuera de la Sierra, lepe, Nerva, Trigueros y de Villalba del Alcor músicos de la banda de “Ntra Señora del Carmen”.

Los directores que dirigirán dicha banda serán D. Félix Ruiz Gonzáles (Presidente de Federband y director de la banda de música de la Asociación Sinfónica de Huércal de Almería), D. Antonio León Rastrojo (Banda de Música de Bonares), D. Matías Fernández Rodríguez (BM de Higuera de la Sierra), D. Justo Sierra Pala (BM de Aroche) y cerrará el concierto como anfitrión D. Francisco Javier del Toro Toscano (BM de Trigueros).

Tendrán en sus manos la responsabilidad de interpretar obras como Highlights From Chess (Johan de Meij); Robin Hood (Kamen/ Lavender) o Cassiopeia de (Carlos Marques) entre otras.

Las entradas serán por invitación y se prevé el lleno absoluto dado que asistirán muchas personas de distintas localidades, así como personalidades del mundo de la cultura de la provincia y distintos alcaldes y concejales de los municipios participantes.