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III Congreso Internacional de Bandas de Música: «La banda de música desde el atril: análisis musical y edición crítica»

III Congreso Internacional Comisión «Bandas de Música», Sociedad Española de Musicología (SEdeM)

12, 13 y 14 de mayo de 2022, Conservatorio Superior de Música de Vigo​

​Ptrsentación

Tras el parón motivado por la situación sanitaria, la Comisión «Bandas de Música» de la Sociedad Española de Musicología (SEdeM) lanza el llamamiento de propuestas para su III Congreso Internacional, que en esta ocasión tendrá lugar en Vigo. El núcleo central del encuentro girará en torno a dos ejes temáticos fundamentales: el análisis musical y la edición crítica, los cuales generan así el lema «La banda de música desde el atril».

No obstante, este foco no solo atenderá al componente teórico de ambas líneas de estudio, sino que también se derivarán cuestiones transversales relacionadas con la organología, la transferencia cultural y, sobre todo, la generación de identidades a partir de las bandas de música y su repertorio. Además, se reservará un espacio libre para otras propuestas que, si bien no están directamente relacionadas con las líneas definitorias, sí suponen una aportación relevante para nuestro ámbito de estudio.​

Líneas temáticas

 – Análisis estructural y estrategias compositivas

 – Análisis hermenéutico y semiótica musical

 – Teoría de los tópicos musicales y análisis de los significados

 – Análisis interpretativo y estudios performativos

 – Propuestas analíticas transversales: organología e identidad

 – Integración del análisis y la edición en los discursos culturales

 – Recuperación y edición del repertorio histórico

 – Técnicas de edición y difusión del repertorio contemporáneo

 – La banda como generadora de identidad

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[Descargar cartel]

[Descargar llamamiento a propuestas]

Mas información: https://congresobandas.wixsite.com/

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The Wind Band from the Stand:Musical Analysis and Critical Edition

III International Conference «Wind Bands» Study Group, Spanish Society of Musicology

May, the 12th, 13th and 14th of 2022, Conservatory of Vigo

After the break caused by the pandemic, the «Wind Band» Study Group of the Spanish Musicological Society launches the call for papers of its III International Conference, which on this occasion will be held at Vigo (Spain). The meeting will be focused around two fundamental topics: musical analysis and critical edition, whereby the motto «The Wind Band from the Stand» emerges. Notwithstanding, not only would this core attend to the theoretical component of these lines, but also some cross-cutting issues related to organology, cultural transfer and, above all, the generation of identities from the band and its repertoire would arise. In addition, a miscellaneous space would be reserved for those proposals that, although they are not directly related to the main defining lines, they do represent a relevant contribution to our field of study.​

Thematic Lines​

 – Structural analysis and compositional strategies

 – Hermeneutic analysis and musical semiotics

 – Topic theory and analysis of the meanings

 – Analysis of the performance

 – Cross-cut analytical proposals: organology and identity

 – Integration of analysis and critical edition within the cultural discourses

 – The recovering and edition of the historical repertoire

 – Techniques for the edition and dissemination of contemporary repertoire

 – The wind band as a generator of identity

[Download Conference’s Poster]

[Download Call for Papers]

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La SEdeM aprueba la convocatoria del Premio de Musicología «Lothar Siemens»

La Junta de Gobierno de la SEdeM aprueba la convocatoria del Premio de Musicología «Lothar Siemens», que por acuerdo de la Junta General Ordinaria celebrada el 18 de marzo de 2017 lleva el nombre del eminente musicólogo canario.

Como en 2019, se repartirá en las modalidades de Estudios, Tesis Doctorales y Discografía. 

Como en años anteriores, la SEdeM convoca el Premio de Musicología, cuyo fin es impulsar el estudio y la investigación del patrimonio musical hispano. Por acuerdo de la Junta de Gobierno en su sesión de fecha 20 de octubre de 2017, el prestigioso galardón se desdoblaba en dos modalidades: Estudios y Tesis Doctorales, al que el curso pasado ha venido a unirse el premio de Discografía.

Las obras que se presenten al Premio de Musicología en su modalidad de Estudios deberán versar sobre música hispana, estar escritas en lengua castellana y ser rigurosamente inéditas, hecho que afecta tanto a las ediciones impresas como a las electrónicas, tengan o no número identificador. Si se trata de transcripciones, recopilaciones o cancioneros, la música deberá ir acompañada del correspondiente estudio crítico. Sus autores deberán ser miembros de la Sociedad Española de Musicología. Quedan excluidas expresamente de la convocatoria las tesis doctorales que hubieran sido publicadas en cualesquiera repositorios públicos o privados, que podrán presentarse al Premio de Musicología «Lothar Siemens» en su modalidad de Tesis Doctorales.

7. El plazo para la presentación de los trabajos expira el 8 de enero de 2021.

Bases Estudios

Al Premio de Musicología en su modalidad de Tesis Doctorales podrán presentarse investigaciones defendidas entre el 1 de septiembre de 2019 y el 31 de julio de 2020 en cualquier universidad española y estar publicadas en alguno de los repositorios institucionales establecidos al efecto. Sus autores deberán ser miembros de la Sociedad Española de Musicología. Quedan excluidas expresamente de la presente convocatoria las tesis doctorales inéditas, que podrán presentarse al Premio de Musicología «Lothar Siemens» en su modalidad de Estudios. No obstante, podrán presentarse al premio aquellas tesis cuya consulta pública, pese a hallarse depositadas en repositorios institucionales, estuviera suspendida cautelarmente.

4. El plazo para la presentación expira el 15 de diciembre de 2020

Bases Tesis Doctorales 

El Premio de Discografía de la SEdeM tiene como objeto premiar másteres de grabación rigurosamente inéditos que contengan obras del patrimonio musical hispano. Habrán de ir acompañados del correspondiente estudio crítico redactado en lengua castellana. Quedan excluidas de esta convocatoria grabaciones sonoras de repertorios musicales tradicionales o populares urbanos, que podrán ser objeto de futuras disposiciones.

6. El plazo para la presentación de los trabajos expira el 31 de enero de 2021.

Bases Discografía

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Fallece José López-Calo, Socio de Honor de la SEdeM

Ha fallecido en Salamanca a la edad de 98 años el padre José López-Calo, fundador de la SEdeM, Socio de Honor de la misma y toda una institución de la musicología española.

Nacido en Santa María de Nebra (Porto do Son, A Coruña) el 4 de febrero de 1922, ingresó en la Compañía de Jesús en 1942, en la que desarrolló una intensísima actividad a lo largo de su vida.

Noticias SEdeM

Fueron numerosas las condecoraciones, nacionales e internacionales, que se le concedieron a lo largo de su extensa trayectoria profesional, entre las que destaca la Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes, que S. M. el Rey le impuso en junio de 1989.

El 25 de octubre de 2008 la Junta de Gobierno de la SEdeM protocolizó en el acta de la sesión, refrendada por quien esto suscribe, el acuerdo de iniciar el procedimiento para proponer a la Junta General Extraordinaria de la Sociedad, a celebrar en Cáceres el 14 de noviembre del mismo año con motivo de la VII edición del Congreso Nacional de Musicología, el nombramiento de Socio de Honor del Dr. López-Calo, conforme a lo dispuesto en los artículos 19 y 28 de los Estatutos de la Sociedad, una vez que la propuesta elaborada y presentada a la Junta de Gobierno había sido suscrita por el número de socios necesario para ello. El mencionado acuerdo había sido tomado por asentimiento.

El acta de la Junta General Extraordinaria, convocada por su presidente, Lothar G. Siemens Hernández, y celebrada en el salón de actos del Complejo Cultural San Francisco de la Institución Cultural El Brocense, de Cáceres, con motivo de la celebración del VII Congreso de la SEdeM, recoge en su punto tercero la aprobación por mayoría de la mencionada propuesta, suscrita por cincuenta y dos socios.

También da cuenta de los sobrados méritos que le habían hecho acreedor de tal distinción. Su relevante contribución a la cultura musical española tanto como musicólogo como impulsor y favorecedor de los estudios sobre nuestro patrimonio; sus trabajos en los archivos de buena parte de las catedrales españolas cuyos catálogos son hoy herramienta indispensable para el estudio de la música española a lo largo de los siglos; o el haber impulsado la investigación y la difusión de nuestra música a través de su labor docente se cuentan entre los más destacados. Pero los que a juicio de los firmantes de la propuesta le hicieron singular acreedor de la distinción de Socio de Honor prevista en los Estatutos, no había sido otra que la entusiasta e ingente labor que realizó para crear la SEdeM.

En efecto, José López-Calo fue, con el padre Samuel Rubio, el verdadero promotor y fundador de esta Sociedad, pues él mismo realizó con extraordinaria paciencia y meticulosidad los tediosos y delicados trámites en el Ministerio del Interior para su legalización como asociación tras redactar personalmente los primeros estatutos. Sin esta diligente actuación, el acto constituyente de la SEdeM, que tuvo lugar en el salón de actos de los claretianos de Madrid el 10 de diciembre de 1977, no podría haberse realizado.

Desde entonces, José López-Calo tomó parte activa de una u otra manera en la gestión y en las actividades programadas por la SEdeM, no sólo como eficaz colaborador de los sucesivos presidentes y miembros de las diversas Juntas, sino también como fiel compañero de todos los socios de la SEdeM.

 

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La Banda Municipal de Jaén estrenará una obra inédita del compositor valenciano Ramón Ramos recuperada por el Dr. Héctor Oltra García

En el marco de las actividades del II Congreso Internacional de la Comisión de Bandas de Música de la Sociedad Española de Musicología (SEdeM), que se celebrará próximamente en la Universidad de Jaén el 30 y 31 de enero 2020, la Banda Municipal de Jaén estrenará la obra LUMO, pieza inédita para banda del compositor valenciano Ramón Ramos Villanueva (Alginet, Valencia, 1954-2012).

Cartel del II Congreso Internacional de la Comisión de Bandas de Música de la SEdeM

El compositor Ramón Ramos es considerado hoy un referente imprescindible para entender los últimos treinta años de creación musical contemporánea en la Comunidad Valenciana y en España.

Ramos se formó en el Robert-Schumann-Institut de Düsseldorf (Alemania), entre 1975 y 1983, donde practicó los nuevos lenguajes musicales y tendencias de la Neue Musik, asistió becado a los renombrados Ferienkurse de Darmstadt y entró en contacto con los compositores más destacados del momento (Ligeti, Kurtag, Ferneyhough o Grisey, entre otros).

En su regreso a España, Ramos trajo consigo todo su amplio y valioso bagaje musical en Alemania, y jugó un papel trascendental en la consolidación y difusión de la música de nueva creación en la Comunidad Valenciana, donde cosechó una sólida trayectoria como compositor y ejerció durante dos décadas la cátedra de composición en los Conservatorios Superiores de Música de Alicante y Valencia. Ramos falleció en 2012 a la temprana edad de 54 años tras una larga convalecencia.

Las importantes investigaciones sobre el compositor llevadas a cabo por el Dr. Héctor Oltra García (Alboraya, Valencia, 1976, compositor, director e investigador musical) en su Tesis Doctoral (UPV, 2017) –sobresaliente con mención cum laude y propuesta a premio extraordinario de doctorado en la Universitat Politècnica de València– y en su reciente publicación monográfica La expresión estructurada (EdictOràlia, 2019), dilucidan por primera vez y en toda su extensión la trayectoria vital y creativa de Ramón Ramos, como resultado de una profunda investigación musicológica, un complejo ejercicio de catalogación y recuperación de partituras, y un exhaustivo estudio analítico musical y estético que abarca la obra completa del compositor valenciano.

LUMO, obra inédita, prácticamente desconocida y no estrenada, ha podido ser rescatada por el Dr. Oltra en el transcurso de sus investigaciones, llevando a cabo sobre la obra un profundo estudio analítico y contextual, y realizando una edición crítica de la partitura a partir del manuscrito del autor.

Se trata esta de una marcha mora para banda, compuesta en 1992 por Ramón Ramos durante su estancia en Alicante como catedrático de composición en el Conservatorio Superior de Música y como director de la Banda del Ateneo Musical «Maestro Gilabert» de Aspe.

Su composición está claramente inspirada por el ambiente bandístico popular y festivo alicantino, cuyo máximo exponente musical lo encarnan las marchas de Moros y Cristianos. Compositivamente, LUMO combina la tradición popular con el compromiso estético del autor hacia la música de nueva creación, llevando a cabo un ejercicio de simbiosis entre el estándar tradicional de la marcha mora y los recursos de su propia dialéctica musical contemporánea, la cual se manifiesta en el empleo de una serie tetrafónica y la presencia de armonías y recursos no tradicionalmente propios del género, aunque sin perder por ello un ápice del idiosincrático carácter fastuoso de la marcha mora. Estas particularidades estéticas, esta amalgama estilística, hacen de esta obra un ejemplo de singular valor y relevancia para el patrimonio musical bandístico, especialmente si se contempla en el contexto del repertorio para banda –y particularmente en el de moros y cristianos– de inicios de la década de los 90, regido entonces principalmente por los lenguajes musicales tradicionales.

El estreno absoluto de LUMO tendrá lugar el próximo 30 de enero a las 20 h en el Aula Magna de la Universidad de Jaén, en el concierto que la Banda Municipal de Jaén ofrecerá como parte de la actividad de recuperación de patrimonio bandístico del II Congreso Internacional de la Comisión de Bandas de Música de la Sociedad Española de Musicología (SEdeM), reunión científica que, bajo el lema “La banda de música en el foco: nuevos paradigmas de investigación bandística en España”, reunirá a investigadores de diferentes procedencias, disciplinas e intereses, aglutinados bajo el paraguas temático de la banda de música. Además del estreno de LUMO, el día 31 de enero a las 13:15 h en la Sala de Juntas de la Universidad de Jaén, el Dr. Oltra ofrecerá una comunicación titulada “La obra para banda del compositor valenciano Ramón Ramos Villanueva (1954-2012): Recuperación, análisis y aportaciones a la estética musical bandística de finales del siglo XX”, con el objetivo de poner en valor, contribuir a su difusión y dar a conocer en el Congreso la música para banda de uno de los compositores valencianos más trascendentes e influyentes de los últimos treinta años.

Enlaces de interés:

–II Congreso Internacional de la Comisión de Bandas de Música de la Sociedad Española de Musicología (SEdeM)

https://www.cbm-sedem.com/copia-de-congreso-internacional.

(Programa completo de actividades: https://20622ec8-e1f8-48a3-924a-d5e61744dd8f.filesusr.com/ugd/f539cc_eb36f5a75d74499e8415bd49aa113e62.pdf)

–Dr. Héctor Oltra García

https://www.hectoroltra.com/index.html

–LA EXPRESIÓN ESTRUCTURADA: Trayectoria vital y creativa del compositor valenciano Ramón Ramos Villanueva (1954-2012) (EdictOràlia Llibres i Publicacions, 2019)

https://www.edictoralia.com/la-expresion-estructurada-trayectoria-vital-y-creativa-del-compositor-valenciano-ramon-ramos-villanueva/

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X Congreso de la Sociedad Española de Musicología – Musicología en transición

La Sociedad Española de Musicología anuncia la realización del X Congreso SEdeM -Baeza 2020, que tendrá lugar en la ciudad de Baeza (Jaén, España), en colaboración con la Universidad de Jaén, la Universidad Internacional de Andalucía y el Festival de Música de Úbeda y Baeza, entre los días 26 y 28 de noviembre de 2020.

En los últimos años, la denominada «revolución digital» ha supuesto una radical transformación de nuestras vidas que ha instaurado nuevos hábitos y modificado rápidamente la forma en que aprendemos, trabajamos y nos relacionamos. La musicología no ha quedado al margen de esta era de cambios vertiginosos, siendo objeto de una expansión sin precedentes que afecta no solo a sus fuentes, métodos o problemas de investigación, sino también a su propia cartografía disciplinar, es decir, a las maneras de entender, experimentar y comunicar el trabajo musicológico y las posibles formas de acercarnos al conocimiento de lo musical y lo sonoro, desde su más amplia perspectiva. Así, junto a la cuestión digital, la consideración de la música como interpretación y no meramente como texto escrito, la exploración de los intercambios musicales a escala global, la relación de la música con variados agentes y destinatarios (al margen del compositor) o la transferencia y aplicación del conocimiento musicológico en el mundo actual son temas cada vez más frecuentes que están contribuyendo a renovar la agenda y a subrayar las funciones sociales y culturales de una disciplina en movimiento. El X Congreso SEdeM – Baeza 2020 examinará la forma en que la musicología está asimilando estos cambios de paradigma y ofrece una muestra de la compleja y acelerada re-articulación de campos y prácticas de investigación.

 

El congreso se estructurará en torno a las siguientes actividades:

– Sesiones de comunicaciones libres

– Paneles temáticos

– Sesiones de comunicación-recital

– Sesiones de proyectos de investigación

– Sesiones de tesis doctorales

– Otras actividades (Asamblea General de Socios, conciertos y visitas turístico-culturales, entre otras)

Bloques temáticos

En el momento de enviar una propuesta a través de la web de la SEdeM (véase más abajo «Presentación de propuestas»), se elegirán tres de los siguientes bloques temáticos de adscripción:

1. Musicología digital y nuevas tecnologías

2. Interpretación/ejecución musical y estudios sónicos

3. Intercambios musicales locales y globales

4. Convergencias disciplinares (antropología, cognición, estudios teatrales, iconografía, literatura, medios audiovisuales y sociología, entre otras)

5. Música y tradición oral (repertorios históricos, populares urbanos y tradicionales)

6. Composición, lenguajes, teoría y análisis

7. Ideología, estética, historiografía y crítica

8. Patrimonio musical material e inmaterial (fuentes, archivos y documentación)

9. Entornos, contextos y prácticas de enseñanza musical

10. Musicología aplicada, transferencia y mediación cultural

Además de las propuestas centradas en estos bloques temáticos principales, el Comité Científico considerará incluir un número limitado de comunicaciones libres sobre otros temas que sean especialmente innovadores.

El plazo para la recepción de propuestas finaliza el 15 de febrero.

E-mail de información general: sedem@sedem.es

Toda la información: https://www.sedem.es/

Descargar convocatoria en pdf

 

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II Congreso Internacional de la Comisión de Bandas de la SEdeM

II CONGRESO INTERNACIONAL DE LA COMISIÓN DE BANDAS DE MÚSICA DE LA Sociedad Española de Musicología – SEdeM
“LA BANDA DE MÚSICA EN EL FOCO: NUEVOS PARADIGMAS DE INVESTIGACIÓN BANDÍSTICA EN ESPAÑA”

Jueves 30 – Viernes 31 de enero de 2020
UNIVERSIDAD DE JAÉN

La presente reunión científica se concibe como un punto de encuentro de investigadores de diferentes procedencias, disciplinas e intereses que, aglutinados bajo el paraguas temático de la banda de música, requieren de un espacio de debate colaborativo para compartir avances en su estudio, problemas metodológicos y otras inquietudes de diversa índole a los que se enfrentan en su investigación diaria. Por tanto, este evento se articula principalmente como un laboratorio de ideas para la discusión y análisis del proceso investigador (tratamiento de las fuentes, metodologías y técnicas) y no tanto como una exposición acabada de resultados, favoreciendo que los esfuerzos individuales, a veces, atomizados, puedan llegar a buen puerto, se conecten mediante la creación de redes y, en definitiva, se transfieran a la sociedad.

En una nueva era digital en la que los estudios musicológicos tradicionales necesitan ser repensados a la luz de las nuevas demandas sociales, las humanidades digitales, la inter y transdisciplinariedad, o la perspectiva sociocrítica, la banda de música como objeto y como pretexto pide ser revisitada desde nuevas perspectivas y líneas y salir del lugar marginal, casi de adorno, que ha venido ocupando dentro de crónicas locales. Entre los nuevos paradigmas cabe destacar la microhistoria y vida musical cotidiana, musicología urbana, estudios sobre el paisaje sonoro, musicología de género, circulación y recepción, edición musical y recuperación del repertorio, historia de la grabación, enseñanza y aprendizaje musical, sociodemografía, desarrollo organológico, industria parabandística o las relaciones e hibridaciones con la tradición oral.

PROPUESTAS

Las personas interesadas en participar de forma activa pueden presentar propuestas de comunicación en torno a las siguientes líneas temáticas (no excluyentes con otras afines):

– Fuentes de la investigación bandística.
– Repertorios: tipologías, circulación, recepción, edición, grabación y recuperación.
– Microhistoria y vida musical local.
– Paisaje sonoro y ocupación del espacio: contextos urbanos y rurales, al aire libre e interior, músicas itinerantes, formaciones y despliegues.
– Funciones, usos y ámbitos: cultural, propagandístico y de representación (pública y privada, civil y religiosa), educativo, socializador, ocio y tiempo libre, profesionalizante, económico, otros.
– Circuitos y redes bandísticas.
– Bandas como mediadoras entre lo culto y lo popular: trasvases e hibridaciones.
– Banda y musicología de género.
– Dimensión parabandística (entes físicos y útiles materiales): desarrollo organológico, industria instrumental, procedimientos de adquisición, composturas y préstamos, uniformes y símbolos, otros.

Las propuestas deben ser remitidas a través del siguiente formulario
<https://docs.google.com/…/1zNcDNjCIuB2gDGxRA8o9Ggi81Ra…/edit>, con indicación de:

– Título y resumen (máximo 200 palabras).
– Datos personales, afiliación institucional, breve currículum (máximo 150 palabras) y dirección de correo electrónico.
– Medios audiovisuales y/u otros requerimientos técnicos necesarios.

Como novedad se plantea un “Call For Scores” con el fin de que obras desconocidas de valor singular o de especial relevancia para el patrimonio bandístico, cultural y/o social, rescatadas en el curso de la investigación, puedan ser interpretadas a cargo de una agrupación musical profesional durante la celebración del Congreso y comentadas por parte de los estudiosos. Las piezas seleccionadas deben estar escritas originariamente para banda de música, editadas en notación actual con software específico (guión y particellas), corresponderse, en la medida de lo posible, con la plantilla estándar de banda pequeña o mediana (2ª sección Harmonía o similar, máximo 16 partes), tener preferentemente una duración inferior a 7 minutos o un máximo de 400 compases e incluir las transferencias tímbricas y transposiciones oportunas para poder ser interpretada por una banda media actual de 32 componentes. El modo de envío de partituras es el mismo que para comunicaciones (formulario), debiéndose justificar en todo caso la idoneidad de la recuperación de la obra.

Lenguas oficiales del Congreso: español, portugués e inglés.
Fecha límite para la recepción de propuestas*: 15 de noviembre de 2019.
Fecha límite para la recepción de partituras*: 15 de octubre de 2019.
Comunicación de aceptación o rechazo: 10 de diciembre de 2019.
Publicación del programa: 10 de enero de 2020.

Dirección de contacto: jcgaliano@ugr.es

*La organización se reserva la posibilidad de proponer a los autores de las comunicaciones y ediciones críticas seleccionadas su publicación en una monografía resultante del Congreso.

INSCRIPCIÓN
Cuota de inscripción: 50 € (socios de la SEdeM, 30 €).
Plazo de inscripción. Comunicantes: del 11 de diciembre al 20 de diciembre de 2019. Oyentes: del 11 de diciembre de 2019 al 24 de enero de 2020.
Número de plazas: 60 (por riguroso orden de inscripción).
Sitio web: https://www.cbm-sedem.com/
El ingreso de la matrícula se realizará en la cuenta de la SEdeM: ES88.2100.3477.9322.0009.7194, indicando “II Congreso Bandas” y el nombre del/de la inscrito/a. El justificante de pago debe enviarse a la dirección jcgaliano@ugr.es.
Se expedirá certificado de asistencia y/o comunicación. Los/las comunicantes deberán presentar personalmente su aportación para obtener el correspondiente certificado. El tiempo máximo de exposición oral será de 15 minutos con el fin de dar pie al debate.

DIRECCIÓN
Isabel Mª Ayala Herrera (Universidad de Jaén)
Virginia Sánchez López (Universidad de Jaén)

COMITÉ CIENTÍFICO
Elvira Asensi Silvestre (Universidad de Valencia)
Samuel Llano (University of Manchester)
Javier Marín López (Universidad de Jaén)
Pedro Marquês de Sousa (Universidade Nova de Lisboa-CESEM)
María Nagore Ferrer (Universidad Complutense de Madrid)
Gloria Araceli Rodríguez Lorenzo (Universidad de Oviedo)
Carmen Rodríguez Suso (Universidad del País Vasco)
David Whitwell (California State University, Northridge)

SECRETARÍA
Juan Carlos Galiano Díaz (Universidad de Granada)

COMITÉ ORGANIZADOR
José Antonio Gutiérrez Álvarez (Universidad de Jaén)
Consuelo Pérez Colodrero (Universidad de Granada)
Daniel Ureña Cruz (Universidad de Jaén)

ENTIDADES ORGANIZADORAS
Sociedad Española de Musicología, Comisión de Trabajo “Bandas de Música”
Grupo de Investigación “Música y Estudios Culturales” (HUM-942)
Universidad de Jaén, Departamento de Didáctica de la Expresión Musical, Plástica y Corporal
Concejalía de Cultura y Patrimonio Histórico, Ayuntamiento de Jaén

COLABORAN
Instituto de Estudios Giennenses, Sección de Música
Proyecto de Investigación “Epistolario de Manuel de Falla: digitalización, transcripción, edición y difusión internacional” [MINECO-PGC2018-101532-B-100]
Proyecto de Investigación “Documentación, tratamiento archivístico digital y estudio lexicológico, histórico-literario y musicológico del patrimonio oral de la Andalucía oriental” [MINECO-FFI2017-82344-P]
Grupo de investigación “Patrimonio Musical de Andalucía” (HUM-263)

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La CESM participa en el I Congreso Nacional de Bandas de Música.

Con el título «Legados del ayer, voces de hoy, caminos del mañana» se celebró los días 19, 20 y 21 de mayo, en los Teatros del Canal de Madrid, el I Congreso Nacional de la Comisión Bandas de Música, de la Sociedad Española de Musicología.

La Confederación Española de Sociedades Musicales participó el día 20 de mayo en la mesa de Instituciones, donde el Presidente de la CESM expuso la historia, lo que representa y objetivos que esta Confederación tiene marcados.

En la mesa titulada «Miradas al futuro. Retos ante el siglo XXI» participaron:

Vicente Cerdá, presidente de la Confederación Española de Sociedades Musicales

Carlos Diéguez, presidente de la Asociación Nacional de Directores de Bandas

Miguel Ángel Gómez, presidente de la Asociación de Músicos de Bandas Profesionales

Remigi Morant, vicepresidente de la Federación Valenciana de Sociedades Musicales.

Jorge García, Culturarts.

Encarnación Vázquez, Asociación de Amigos de la Banda Sinfónica Municipal de Madrid.

Moderó la mesa: Nicolás Rincón, Director del Congreso

La Confederación Española de Sociedades Musicales agrupa a 1.100 sociedades con más de 60.000 músicos, posee una red de escuelas de música y danza integrada por 120.000 alumnos y cuenta con un millón de socios.

                                            

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La CESM participará en el I Congreso Nacional de Bandas de Música.

El 3 de enero la Confederación Española de Sociedades Musicales CESM), tuvo una reunión con el Sr. Nicolás Rincón, director de Estudios Bandísticos y miembro de la Sociedad Española de Musicología.

De este primer contacto, salió la invitación de participar la CESM en la mesa de Instituciones del I Congreso Nacional de la Comisión Bandas de Música, que se celebrará los días 19, 20 y 21 de mayo, en los Teatros del Canal de Madrid, el, de la Sociedad Española de Musicología.

La Confederación Española de Sociedades Musicales agrupa a 1.100 sociedades con más de 60.000 músicos, posee una red de escuelas de música y danza integrada por 120.000 alumnos y cuenta con un millón de socios.

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