El ENCUENTRO ROCE 2021 que tendrá lugar en Barcelona del 25 al 27 de noviembre: ” Los espectáculos como oportunidad educativa “ , jornadas que hemos organizado en torno a 4 ámbitos de debate:

• Equipamiento cultural, centro de arte y pensamiento.
• La tecnología en la creación artística.
• Del espectáculo a los procesos creativos y de participación.
• Creación artística: Belleza, emoción y transformación.

El XII Encuentro ROCE pretende crear un espacio de reflexión y debate sobre la potencialidad educativa que tiene cualquier manifestación artística.

Un espacio donde la reflexión sobre la creación artística y el pensamiento educativo se entrelacen para situarnos delante de cuestiones que nos motiven a plantearnos nuevos retos y a asumir nuevas responsabilidades.

Cuestiones como:
¿Cómo entendemos un equipamiento cultural en el s. XXI?

¿Cuál es la responsabilidad social y educativa de la cultura y de los equipamientos culturales?

¿Entendemos la manifestación artística como objeto de consumo o también como elemento de transformación y reflexión?

¿Qué impacto están teniendo los avances tecnológicos en la cultura, en la creación artística y también en la educación?

¿Cómo debemos desarrollar, adaptar o mejorar nuestras prácticas para alinearlas con los paradigmas educativos del momento?: Educación global de la persona, educación en la creatividad, educación a lo largo de la vida, formación de personas comprometidas, críticas y solidarias, acceso a la cultura y a la educación, etc.

Estas y otras cuestiones son las que se tratarán en unas jornadas que se organizarán en torno a cuatro ámbitos de debate:

• Equipamiento cultural, centro de arte y pensamiento.
• La tecnología en la creación artística.
• Del espectáculo a los procesos creativos y de participación.
• Creación artística: Belleza, emoción y transformación.

Programa del encuentro

El Ateneo de La Laguna se complace en anunciar que el compositor Aga Umpiérrez Flores ha resultado ganador del III Concurso Internacional de Composición Musical Ateneo de La Laguna con su obra Fenomenólogo Peripatético.
La obra presentada por Aga Umpiérrez está escrita para clarinete y timple y fue la mejor valorada por el jurado del concurso, si bien acordó conceder una Mención Especial a la composición presentada por Alejandro Arrocha.
En esta edición el jurado ha estado compuesto por:
Rubens Askenar -presidente del jurado-
Compositor y profesor de Composición en la Royal Academy of Music de Londres.
Javier Llopis
Clarinetista y profesor del CPM de Tenerife. Estrenará la obra ganadora.
Pedro Izquierdo
Timplista y profesor del CPM de Tenerife. Estrenará la obra ganadora.
Aga Umpiérrez Flores nace en Toronto (Canadá) en 1981. A la edad de 3 años aproximadamente, se traslada con sus padres a Fuerteventura, isla de origen de su padre. Sus primeros coqueteos musicales se realizan con el timple en la Escuela Insular de Folklore de Fuerteventura para posteriormente continuar con los estudios de guitarra en la Escuela Insular de Música de la isla majorera y de manera privada hasta que a la edad de 17 años continúa su estudio en el Conservatorio Profesional de Música de Las Palmas, bajo la dirección de Carlos Oramas. En 2002 obtiene el título profesional de música en la especialidad de Guitarra. En el Conservatorio Superior de Música de Canarias estudia composición con los profesores Sofia Martínez, Yonatan Santianes, David Menent, Laura Vega y Daniel Roca. Ha obtenido el Título de Profesor Superior en la especialidad de Composición.
Paralelamente, estudia Psicoterapia Gestalt, Terapia Familiar Sistémica y Técnicas Psico-corporales Sistema Rio Abierto en la Escuela Canaria de Psicoterapia Gestalt que dirige Graciela Andaluz. Este hecho influye sustancialmente en su obra compositiva, en una constante búsqueda de evocar emociones y estados psicológicos en el oyente mediante la música.
El  30 de abril de 2015 la Orquesta Filarmónica de Gran Canaria estreno su obra ” Viento de Arena esculpido por el Viaje”. Otras obras han sido interpretadas y estrenadas en diversos puntos de Gran Canaria por intérpretes destacados del panorama musical isleño como la Orquesta Camerata de Gran Canaria, Silvestre Ramírez, Jose Luis Castillo, el dúo Curbelo, David Hernández, etc.
Ha sido profesor de Timple en la Escuela Insular de Música de Fuerteventura y profesor de Guitarra en Escuela Municipal de Música de Santa Lucía.
En la actualidad combina las clases privadas de música (guitarra, timple, folklore, análisis, composición y arreglos) con su labor psicoterapéutica (terapia individual, grupal, talleres, etc)

La convocatoria, dotada con 18.000 euros por la entidad financiera y enmarcada en el programa ‘CaixaBank Escolta Valencia’, ha sido adaptada para que las sociedades musicales puedan participar respetando la normativa sanitaria.

 Las orquestas podrán presentar sus solicitudes hasta el día 27 de septiembre, y los conciertos se celebrarán entre el 1 de octubre y el 31 de marzo de 2022.

València, 6 de septiembre de 2021

CaixaBank, la Federación de Sociedades Musicales de la Comunidad Valenciana (FSMCV) y el Institut Valencià de Cultura (IVC) ponen en marcha la cuarta edición del ‘Ciclo de conciertos CaixaBank de orquestas de la Comunidad Valenciana’.

Los conciertos se celebrarán entre el próximo 1 de octubre y el 31 de marzo de 2022 en diversos municipios de las tres provincias, ofrecidos por las orquestas participantes en las tres ediciones del ‘Concurso de Orquestas CaixaBank’. Las orquestas que participen en este ciclo recibirán una ayuda económica de 1.500 euros por la organización del concierto.

Con un presupuesto global de 18.000 euros dotados por la entidad financiera, este ciclo de conciertos se enmarca en el programa ‘CaixaBank Escolta Valencia’ y ha sido adaptado con la finalidad de que las sociedades musicales puedan participar respetando la normativa sanitaria.

A través de este ‘Ciclo de conciertos CaixaBank de Orquestas’ se pretende fomentar la práctica orquestal en el seno de las sociedades musicales, al mismo tiempo que permite acercar esta oferta cultural a los municipios de la Comunidad Valenciana, impulsando así su promoción cultural y turística, atendiendo en todo momento a las recomendaciones sanitarias con motivo de la pandemia.

El director territorial de CaixaBank en la Comunitat Valenciana, Xicu Costa, ha señalado que “con esta cuarta edición del ciclo de conciertos damos continuidad a una de las líneas más relevantes del programa ‘CaixaBank escolta València’. Fomentar la actividad de las formaciones orquestales de las sociedades musicales y de sus músicos de cuerda es apoyar la excelencia, la oferta cultural en nuestro territorio y, sin duda, un gran estímulo para que los jóvenes sigan formándose musicalmente”, ha añadido.

La presidenta de la FSMCV, Daniela González, ha agradecido a CaixaBank el impulso de este tipo de proyectos “tan necesarios para nuestro colectivo, especialmente en estos momentos tan complicados como consecuencia de la pandemia”. “En este sentido, contar nuevamente con este ciclo de conciertos nos permite seguir trabajando por el fomento del tejido orquestal de nuestras sociedades musicales y mantener la actividad cultural y formativa de las mismas”, ha apuntado.

La directora adjunta de Música y Cultura Popular del Institut Valencià de Cultura, Marga Landete, ha detallado la implicación de la institución: “Estar al lado de los músicos y dar apoyo a todo el sector es el principio básico de nuestra actividad, así que estamos muy satisfechos con la puesta en marcha de esta nueva edición del ciclo de orquestas, que supone un estímulo para las sociedades musicales y para los propios músicos y contribuye a enriquecer y profesionalizar el sector musical valenciano desde su misma base”.

El plazo de presentación se abrirá este lunes, a través de la plataforma de gestión de la Federación de Sociedades Musicales de la Comunidad Valenciana, y finalizará el próximo 27 de septiembre. Toda la información y bases de la convocatoria se pueden consultar en la página web de la entidad www.fsmcv.org

Sobre CaixaBank

CaixaBank es el grupo financiero líder en España y uno de los más importantes de Portugal, donde controla el 100% de BPI. El banco, presidido por José Ignacio Goirigolzarri y dirigido por Gonzalo Gortázar, tiene 21 millones de clientes en el mercado ibérico, la mayor red comercial de la península, con más de 6.100 oficinas y más de 15.000 cajeros automáticos, y el liderazgo en banca digital con un porcentaje de clientes digitales del 70,6%.

La esencia de CaixaBank es un modelo de banca universal socialmente responsable, basado en la calidad, la cercanía y la especialización en productos y servicios adaptados para cada segmento. Su misión es contribuir al bienestar financiero de sus clientes y apoyar el progreso de las comunidades donde desarrolla su actividad.

Sobre la FSMCV

La Federación de Sociedades Musicales de la Comunitat Valenciana está integrada actualmente por 550 sociedades musicales, que con sus respectivas escuelas de música reúnen a más de 43.000 músicos, 60.000 alumnos y más de 200.000 asociados. Con una de las masas de voluntarios más amplias de España y con más de la mitad de sociedades musicales existentes en nuestro país, el movimiento de las sociedades musicales de la Comunitat Valenciana constituye un movimiento artístico, social y educativo, considerado único en el mundo.

Sobre el Institut Valencià de Cultura

 El  Institut Valencià de Cultura (IVC) es una entidad de derecho público que depende de la Conselleria d’Educació, Investigació, Cultura i Esport y que tiene como finalidad el desarrollo y la ejecución de la política y acciones culturales de la Generalitat Valenciana en cuanto a la creación, exhibición, conocimiento, tutela, fomento, producción, conservación, restauración, estudio, investigación, promoción y difusión de las artes escénicas, musicales y audiovisuales, fundamentalmente y en todas sus variedades; de las artes plásticas y los museos en determinados ámbitos y espacios concretos; y de todos los bienes culturales que conforman el patrimonio cultural valenciano.

La Associació Valenciana de Clarinets (AVC) presenta el I CONCURSO INTERNACIONAL PARA CLARINETE “HONORABLE VILA DE PICANYA”.

El concurso se realizará en el precioso municipio de Picanya (Valencia, España) entre las fechas del 6 al 15 de mayo de 2022.

El concurso persigue el objetivo de promover y difundir la cultura musical y al mismo tiempo el patrimonio artístico de los lugares que acogen la actividad de la competición, colocando a Picanya como la cuna de los/as clarinetistas de la Comunidad Valenciana.

El concurso se divide en 4 modalidades.

Del 6 al 8 de mayo:

Modalidad C – Concursantes de hasta 18 años inclusive en 2022.

Modalidad D – Concursantes de hasta 14 años inclusive en 2022.

Del 13 al 15 de mayo:

Modalidad A – Concursantes a partir de los 23 años inclusive en 2022.
Modalidad B – Concursantes de hasta 22 años inclusive en 2022.

Gracias a la ayuda de las marcas y las empresas colaboradoras (Buffet Crampon, Atelier de Celia, Impromptu Editores, Ajuntament de Picanya, Unió Musical de Picanya), este concurso se convierte en uno de los más importantes a nivel nacional.

El jurado del concurso estará compuesto por grandes clarinetistas de talla internacional.

Durante las fechas del concurso se realizarán conciertos, actividades, exposiciones y muchas más sorpresas que irán anunciando en su página web o en redes sociales.

INSCRIPCIONES

El formulario de solicitudes de las Modalidades A y B se cerrará el 21 de febrero de 2022 (hora española UTC+1). El 7 de marzo saldrá el listado de los seleccionados para el concurso.

El formulario de solicitudes de las Modalidades C y D se cerrará el 4 de abril de 2022 (hora española UTC+1). 

Los socios y socias de la AVC tendrán un descuento en la inscripción de 10€.

PREMIOS

Todos los participantes presenciales recibirán un Diploma por su participación en el concurso. Los ganadores o ganadoras de cada categoría recibirán un premio acorde a su nivel.

Los premios constan de conciertos de solista, premios en metálico y muchas sorpresas más que se irán anunciando.

REPERTORIO

El repertorio ha sido elegido por el equipo de la Associació Valenciana de Clarinets (AVC) para promover obras de autores nacionales.

Para la fase final de la Modalidad A se estrenará la obra ganadora del  I Concurso AVC de Composición para Clarinete que se celebrará en diciembre de 2021.

El listado de las obras de cada modalidad aparece en la página web.

Para más información y bases: https://associaciovalencianaclarinets.com/concurso-internacional-de-clarinete/

Associació Valenciana de Clarinets (AVC) – La Casa de los y las clarinetistas

El Concurso de dirección de conjuntos de viento de Varsovia 2021 es la segunda edición del concurso internacional para directores de orquesta de viento, que se celebra cada dos años en Varsovia.

Esta es la segunda competición de este tipo en Europa. Se ha establecido para reconocer el creciente número de graduados de orquestas de viento que realizan especialidades de toda Europa y el mundo.

El concurso es abierto, está dirigido a todos los directores de orquesta de viento sin límite de edad.

El concurso está organizado por la Asociación de Música de Viento de Varsovia.

De entre todos los directores presentados, el jurado seleccionará a los 20 mejores participantes a través de una preselección en línea, quienes participarán en audiciones estacionarias que se llevarán a cabo en Varsovia del 3 al 5 de diciembre de 2021.

Los participantes dirigirán la Orquesta de Conciertos del Artístico Representativo Conjunto de las Fuerzas Armadas Polacas y músicos de la Universidad de Música Fryderyk Chopin. Los ganadores recibirán premios en efectivo.

Fecha límite: 17 oct 2021

Bases Completas

Más información: https://conductors.warsawwinds.pl/

La Comparsa de Andaluces de Villena convoca el Concurso de composición de música festera “Centenario Comparsa de Andaluces” en la modalidad de pasodoble.

4ª.- Las obras se presentarán en formato digital en dos únicos archivos PDF; indicando en uno de ellos “Partitura+Lema” y en el otro “Particellas+Lema”, así como un archivo de audio de la citada obra en midi o sonido virtual.
El plazo de admisión de originales comenzará el 03 de Septiembre de 2021 y finalizará el 30 de Noviembre de 2021.

5ª.- Finalizado el plazo de admisión, un jurado seleccionará, entre todas las obras presentadas un máximo de cinco obras, las cuales tendrán la consideración de finalistas. En caso de no ser seleccionadas un mínimo de cinco obras, el concurso quedará anulado.

6ª.- El jurado estará integrado por profesionales de prestigio de la música, miembros de la Comisión del Centenario de la Comparsa de Andaluces, Presidente/a de la Comparsa de Andaluces y Secretario/a siendo éste sin voz ni voto.

7ª.- Las obras finalistas serán interpretadas por la Sociedad Protectora Musical de Antella en el concierto del Centenario en el Teatro Chapí de Villena el día 04 de Marzo de 2022.

8ª.- El pasodoble ganador se decidirá mediante votación popular por el público asistente, el cual, en el descanso del concierto, procederá a la votación presentando el carnet de socio/a y marcando en la entrada el lema del pasodoble que más le ha gustado.

9ª.- El pasodoble ganador estará dotado con un premio económico de 2500€.

Bases Completas

La empresa austriaca MAXTON, especialista en instrumentos de viento, está llevando a cabo una encuesta dirigida a instrumentistas de clarinete, con el fin de conocer las diferencias regionales y culturales entre los músicos, así como sus preferencias en cuanto a los materiales en los que están fabricados las boquillas y las cañas.

En cooperación con universidades y otras instituciones científicas, MAXTON lleva más de 15 años realizando un intenso trabajo de investigación, concentrándose en la tecnología de los materiales, las características de vibración y la geometría de la boquilla y la caña.

Ahora desean comparar las experiencias de los instrumentistas con los resultados de su investigación teórica. La encuesta dura unos 8 minutos y es anónima. Se puede acceder a ella en https://maxton.at/study y está disponible en inglés y alemán. Cuando concluya la encuesta, los resultados se harán públicos en la página web de MAXTON.

MAXTON agradece la participación de todos los clarinetistas interesados en compartir sus experiencias.

Para más información:

https://maxton.at

https://www.facebook.com/maxton.at

https://www.instagram.com/maxtonclarinet

La más refinada cultura medieval, identidad europea durante un milenio, se cita en el primer curso internacional de música medieval en la Valldigna

Del 10 al 13 de septiembre se impartirán clases de canto medieval, viola de rueda, sinfonía y organistrum, percusión histórica, vientos de lengüeta doble y organetto

El apoyo de la Conselleria de Educación, Cultura y Deporte de la Comunitat Valenciana y la Mancomunitat de la Valldigna da soporte al CIMM que ya se ha traducido en más de medio millar de suscritos a sus actividades presenciales y online, de cinco continentes, desde Chile a Japón, las Islas Seychelles o México

Valencia, 25 de agosto de 2021

El CIMM inaugura el primer Curso Internacional de Música Medieval en formato presencial. Desde su apertura en enero de 2020, a escasas semanas vista de la pandemia, que daría paso a la formación online de su programa, el centro ha tenido por finalidad enseñar e ir más allá de las meras clases para trasmitir la verdadera pasión que sienten sus profesores, todos ellos músicos, al alumnado, algo que se consigue especialmente con el “tú a tú”, es decir, con las clases en formato físico.

De esta manera, y gracias al sólido apoyo recibido desde la Mancomunitat de la Valldigna y Conselleria de Educación, Cultura y Deporte de la Comunitat Valenciana, así como también del Instituto Superior de Enseñanzas Artísticas de la Comunidad Valenciana (ISEACV) para todas sus actividades, el CIMM oferta una amplia variedad de formación en música medieval el próximo 10, 11 y 12 de septiembre, coincidiendo con la celebración del Festival Internacional Medieval para público infantil y familiar (FIMIF), también respaldado por estas instituciones. La cita propone un fin de semana lleno de actividad para profesores, alumnado y público amante de la música medieval y de la cultura general, pero sobre todo para poder experimentar en familia.

Cursos especializados para músicos y amantes de la música

Aprender a tocar y cantar música medieval para todos los interesados. Es el objetivo de estos cursos de fin de semana del CIMM. Las clases presenciales se desarrollarán en el Monasterio de la Valldigna, centro de cultura en el Reino de Valencia en la Edad Media. El viernes 10 de septiembre comienzan en horario de mañana y tarde, concretamente de 10:00 a 14:00 horas y de 16:00 a 18:00 horas. Para asistir a las clases es necesario confirmar plaza de manera previa mediante teléfono 678 066 063 o en el correo electrónico cimmedieval@gmail.com.

El grupo de profesoras y profesores que impartirán sus asignaturas son cinco, de entre su profesorado total, los 16 músicos especializados en música y cultura de la Edad Media y en sus respectivos instrumentos, encargados de impartir el curso en formato online durante el año académico.

El curso de viola de rueda, sinfonía y organistrum con Jota Martínez busca profundizar en los ajustes del instrumento para conseguir diferentes sonoridades, ejercitando su ejecución con ambas manos, estudiando la técnica del sonido continuo, sonido fraseado, estacato y rueda libre, además de interpretar el repertorio elegido para la ocasión y practicar su interpretación, articulaciones y arreglos en el estilo de la época. Las clases con Jota Martínez serán el sábado de 10:00 a 14:00 horas y de 16:00 a 19:00 horas y el domingo día 12, de 10:00 a 14:00 horas.

Cristina Alís estará al frente del curso de organetto, en el que se aceptan alumnos con o sin instrumento y en él se trabajará desde el repertorio y la notación hasta las distintas características de la organetto y sus modelos, historia de la organetto, reconstrucción de la organetto o afinación, entre otros temas. Las clases de Cristina Alís serán el sábado de 10:00 a 14:00 horas y de 16:00 a 19:00 horas, y el domingo de 10:00 a 14:00 horas.

Las percusiones históricas llegan de la mano de Pedro Estevan, con un curso que navega por los orígenes de los diferentes instrumentos de percusión, como son el adufe, def, pandero, pandereta, darbuka, tambor, castañuelas, crótalo o las campanas. Las clases con Pedro Estevan serán el viernes y sábado, 10 y 11 de septiembre, de 10:00 a 14:00 y de 16:00 a 19:00 horas y el domingo de 10:00 a 14:00 horas.

La voz en la música medieval es un instrumento más, y se hace de hecho imprescindible por momentos. De ahí la importancia del curso que imparte la alemana Maria Jonas de canto medieval, en el que se trabajará el repertorio de Hildegard von Bingen: El Oficio Divino de Santa Hildegarda con canciones de la compositora, salmos y canciones del monasterio de Hildegard de Eibingen (Alemania). Las clases con Maria Jonas serán el viernes y sábado, 10 y 11 de septiembre, de 10:00 a 14:00 y de 16:00 a 19:00 horas y el domingo de 10:00 a 14:00 horas.

Por último, Silke Schulze instruirá al alumnado en vientos de lengüeta doble, una asignatura que ha armado un gran revuelo entre las collas de dolçainers de la Comunidad Valenciana y dulzaineros de Aragón, que ven que que pueden expandirse musicalmente más allá de sus repertorios tradicionales y abordar con ellos los de la Edad Media con su propio instrumento. Se revisará técnica y mantenimiento, además de interpretación. Se pueden utilizar dulzainas, tarotas, chirimías y cualquier instrumento de lengüeta doble tradicional. Silke impartirá clases el viernes 10, de 10:00 a 14:00 y de 16:00 a 19:00 horas y el sábado 11, de 10:00 a 14:00 horas.

La Ciudad de Belfort y la Banda de Música de Belfort organizan la segunda edición del Concurso Internacional de Composición para Banda de Música.

Con el apoyo de la Confédération Musicale de France, de la Fédération Musicale de Franche-Comté y del Conservatoire à Rayonnement Départemental du Grand Belfort.

El concurso tiene como objetivo enriquecer el repertorio de música original para Orquesta de Viento y Banda de Música Moderna. Se permiten todos los estilos y todas las formas musicales.

PREMIO
1er precio: 4000 €
2o precio: 2000 €
3er precio: 1000 €
Precio del jurado: 1000 €

FECHA LIMITE DE REGISTRO
06 mayo 2022

FECHA LÍMITE DE ENVÍO DE PUNTUACIÓN
18 mayo 2022
La orquestación de la obra debe incluir una Orquesta de Viento y una Banda de Música Moderna (pop, jazz, latino, electro, adlib).

El concurso está abierto a participantes de todos los países sin límite de edad.

Fecha límite: 06 mayo 2022

Más información:

Bases

http://www.concours.harmonie-belfort.com/

El Ayuntamiento de Albatera, a través de la concejalía de Cultura y con el fin de rendir homenaje y hacer perdurar la figura excepcional del compositor y director don Manuel Berná García, uno de los máximos exponentes de la cultura local y figura reconocida a nivel nacional e internacional, así como promover la nueva creación de obras de calidad dentro del género del pasodoble de concierto convoca el II Concurso Internacional de Pasodobles Manuel Berná García. Centenario Luis García Berlanga. Albatera 2021

La edil de Cultura, Mari Carmen Ferrández, ha informado que “podrá participar en el concurso cualquier compositor del ámbito nacional e internacional, presentando cuantas obras desee”.

Además, ha señalado que “con el fin de homenajear al gran cineasta valenciano Luis García Berlanga, cuyo centenario se cumple este año, la obra merecedora del Primer Premio pasará a denominarse con el nombre de este director de cine”.

Premios:

1er Premio: 1500 €

2º Premio: 500 €

3er Premio: 300 €

El plazo para la presentación de las obras es hasta el día 22 de noviembre de 2021

Descárgate las bases en este ENLACE

Fuente: http://www.albatera.org/