La Fundación Cultural CdM y Àmbit impulsan un proyecto que acercará la música a los centros penitenciarios

Músicamable será una iniciativa innovadora e integradora a través de la música que también se llevará a cabo en centros sociosanitarios, sanitarios y de Acción Educativa Singular

Se realizarán conciertos en las prisiones de Picassent (Valencia), Albocàsser (Castellón) y Villena (Alicante) a partir de septiembre tras la firma del convenio entre la Fundación Cultural CdM y la Asociación Àmbit

El proyecto se desarrollará a través de acuerdos bilaterales con instituciones públicas y privadas, universidades, ONG, empresas, agrupaciones, asociaciones musicales y músicos de España

Robert Cases, coordinador del proyecto Musicamable, ha afirmado que “queremos construir un proyecto estable de gran impacto social del que podrán beneficiarse muchas personas”

Javier Vilalta, director de la Asociación Àmbit, ha asegurado que  “la música es una herramienta de reinserción social y laboral muy importante” y considera que “es fundamental acercar la cultura a la población reclusa”

Valencia, 5 de agosto de 2019

La Fundación Cultural Capella de Ministrers (FCCdM) impulsa un proyecto para mejorar a través de la música la calidad de vida de diversos colectivos en situación de marginación, exclusión, enfermedad o aislamiento social a través de la organización de conciertos de pequeño formato y talleres en diferentes entornos como centros penitenciarios, sanitarios, sociosanitarios y de Acción Educativa Singular. [Ver documentación adjunta].

El programa Músicamable es una iniciativa innovadora e integradora que se llevará a cabo en hospitales, centros de día, residencias de la tercera edad, geriátricos, centros de salud mental, prisiones, centros en barrios y municipios con necesidades de compensación educativa e inserción escolar… para humanizar y mejorar la situación de las personas mayores, jóvenes y niños a través de la música.

Los ejes social, cultural, pedagógico, investigación y divulgación focalizarán y centrarán la labor de la entidad que tiene como objetivo desarrollar estas actividades a través de convenios bilaterales con instituciones públicas y privadas, universidades, ONG, empresas, agrupaciones, asociaciones musicales y músicos de España con los que ya ha mantenido numerosos contactos.

La FCCdM ha firmado un convenio marco con la Asociación Àmbit para ofrecer conciertos en centros penitenciarios de la Comunidad Valenciana que se celebrarán a partir del próximo mes. El proyecto persigue la reinserción social y laboral de personal recluso y exrecluso a través de la cultura, un modelo pionero que ha tenido muy buena acogida entre los responsables de estas instituciones que han mostrado interés en implantarlo y se realizará en las prisiones de Picassent (Valencia), el 23 de septiembre, y en Albocàsser (Castellón II) y Villena (Alicante II) con fecha por determinar.

Se hará un evaluación de esta experiencia que servirá para perfeccionar el protocolo de esta iniciativa social que tiene como prioridad a las personas. Los resultados serán un apoyo para la mejora de las actividades que se lleven a cabo y recogerán las sugerencias del personal recluso, responsables de las instituciones, músicos…

Música para la reinserción
Robert Cases, coordinador del proyecto Músicamable, ha afirmado que “queremos construir un proyecto estable de gran impacto social que puede ayudar a muchas personas”. Asimismo, Cases ha manifestado que “Músicamable aspira a implantarse de forma progresiva con el objetivo de desarrollarlo e integrarlo en diferentes entornos en los que pueden beneficiarse diversos colectivos”.

De izquierda a derecha, Javier Vilalta, director de la Asociación Àmbit, y Robert Cases, coordinador del proyecto Músicamable de la Fundación Cultural CdM.

Javier Vilalta, director de la Asociación Àmbit, ha asegurado que “la música es una herramienta de reinserción social y laboral muy importante”. Vilalta está muy satisfecho con esta colaboración que tiene antecedentes en el Festival Cultural Renaixement de Valencia y en el Early Music Morella desde hace tres años y considera que “es fundamental acercar la cultura a la población reclusa”.

Investigación, divulgación y formación
La Fundación Cultural CdM pone en valor una relevante herencia musical, primordial en la historia de occidente. Para la consecución de sus objetivos desarrolla varios programas de actuación alrededor de la investigación, divulgación, formación y producción de propuestas alrededor de la música, el patrimonio y la tradición. Entre ellos destacan el Festival Música, Historia y Arte, la recuperación de los instrumentos de los ángeles músicos de la Catedral de Valencia, Early Music Morella, Academia y Festival Internacional de Música Medieval y Renacentista, o la restauración del Canto de la Sibila.

Desde 1987 miles de personas de más de 28 países disfrutan cada año de los conciertos de Capella de Ministrers y de su extensa y esmerada producción con 58 discos publicados. Actúa en prestigiosos auditorios nacionales e internacionales desde hace más de 30 años y trabaja en la recuperación de un legado musical que ha rescatado y difundido en más de 1.500 conciertos. Ha abordado numerosos repertorios y su labor musicológica ha merecido numerosos galardones; en 2018 recibió los prestigiosos Premio Internacional de Música Clásica (ICMA) por su disco Quattrocento y el Premio Carles Santos por La Ruta de la Seda.

Asociación Àmbit
Àmbit es una asociación formada por profesionales y un nutrido grupo de voluntarios que promueve la creación de medidas para eliminar las desigualdades sociales que provocan la inadaptación de personas en procesos judiciales y penales, promueve alternativas al cumplimiento de penas privativas de libertad, ofrece las vías adecuadas de acceso a recursos sociales, realiza actividades de concienciación, participa en la resolución de problemas de grupos afectados por la pobreza y la exclusión, fomenta el voluntariado y lleva a cabo iniciativas en torno a la educación a lo largo de toda la vida con especial atención a personas reclusas y exreclusas.

DOCUMENTACIÓN

– Fundación Cultural Capella de Ministrers
https://culturalcdm.eu/

– Fundación Cultural Capella de Ministrers. Músicamable
http://culturalcdm.eu/es/proyectos/musicamable

– Fundación Cultural Capella de Ministrers. Mecenazgo
http://culturalcdm.eu/es/platafor-ma/mecenazgo

– Asociació Àmbit
https://associacioambit.org/

– Instituciones penitenciarias
http://www.institucionpenitenciaria.es/

/por

Más de 70 músicos conmemoran el 30 aniversario de la Banda de Música Sinfónica de Baleares en un concierto en Pollença

Más de 70 músicos conmemorarán el 30 aniversario de la Banda de Música Sinfónica de Baleares, que se llevará a cabo el próximo domingo, 4 de agosto, a las 20.00 horas, en el Claustro de Santo Domingo de Pollença, y que homenajeará al primer director de la banda, autor de la actual versión del himno de Mallorca, ‘La Balanguera’, Pascual V. Martínez Llopis.

Así lo ha anunciado la vicepresidenta y consellera de Cultura, Patrimonio y Política Lingüística del Consell de Mallorca, Bel Busquets, en una rueda de prensa acompañada de algunos de los músicos y miembros de la banda cuando se formó en 1989, Tomeu Aulí y Pascual Martínez-Forteza, que participaran en el concierto como director y clarinete solista, respectivamente.

El director de la Federación de Bandas de Música, Juan Carles Julià, ha expresado que es un “honor” contar un músico como Pascual Martínez-Forteza -hijo del primer director de la banda, Pascual V. Martínez y miembro de la Orquesta Filarmónica de Nueva York- que llevará a cabo un solo del concierto con su clarinete.

El director de la banda, Tomeu Aulí, ha explicado que la programación será variada, puesto que la banda interpretará desde un pasodoble inicial a un concierto para banda y clarinete escrita por Jesús Santandreu, con un “lenguaje moderno y armonía contemporánea”. Será en esta pieza donde se podrá escuchar al clarinetista mallorquín Martínez-Forteza.

Martínez Forteza ha explicado que después de estar 23 años fuera de la isla le hace “muchísima ilusión” homenajear en un concierto a su padre y poder actuar en la isla. Además, ha recordado los años en los que se fundó la banda, cuando él tenía 16 años.

“Es un momento muy especial para nosotros porque fuimos miembros fundadores siendo niños. Además, mi padre fue profesor de la Banda y profesor del Conservatorio, además de dar muchísimo por la música.

Creo que será un concierto muy bonito”, ha explicado el músico afincado en Nueva York.

El repertorio continuará con ‘Marcha Eslava’, una de las piezas que se interpretaron en el primer concierto de la banda hace 30 años, y otra pieza de un mallorquín y compositor reconocido, Salvador Brotons, ‘Carpe Diem’. Por último, se podrá escuchar ‘Song of the Wiz’, una pieza musical para la banda que pondrá punto final al concierto.

/por

II Congreso Internacional de la Comisión de Bandas de la SEdeM

II CONGRESO INTERNACIONAL DE LA COMISIÓN DE BANDAS DE MÚSICA DE LA Sociedad Española de Musicología – SEdeM
“LA BANDA DE MÚSICA EN EL FOCO: NUEVOS PARADIGMAS DE INVESTIGACIÓN BANDÍSTICA EN ESPAÑA”

Jueves 30 – Viernes 31 de enero de 2020
UNIVERSIDAD DE JAÉN

La presente reunión científica se concibe como un punto de encuentro de investigadores de diferentes procedencias, disciplinas e intereses que, aglutinados bajo el paraguas temático de la banda de música, requieren de un espacio de debate colaborativo para compartir avances en su estudio, problemas metodológicos y otras inquietudes de diversa índole a los que se enfrentan en su investigación diaria. Por tanto, este evento se articula principalmente como un laboratorio de ideas para la discusión y análisis del proceso investigador (tratamiento de las fuentes, metodologías y técnicas) y no tanto como una exposición acabada de resultados, favoreciendo que los esfuerzos individuales, a veces, atomizados, puedan llegar a buen puerto, se conecten mediante la creación de redes y, en definitiva, se transfieran a la sociedad.

En una nueva era digital en la que los estudios musicológicos tradicionales necesitan ser repensados a la luz de las nuevas demandas sociales, las humanidades digitales, la inter y transdisciplinariedad, o la perspectiva sociocrítica, la banda de música como objeto y como pretexto pide ser revisitada desde nuevas perspectivas y líneas y salir del lugar marginal, casi de adorno, que ha venido ocupando dentro de crónicas locales. Entre los nuevos paradigmas cabe destacar la microhistoria y vida musical cotidiana, musicología urbana, estudios sobre el paisaje sonoro, musicología de género, circulación y recepción, edición musical y recuperación del repertorio, historia de la grabación, enseñanza y aprendizaje musical, sociodemografía, desarrollo organológico, industria parabandística o las relaciones e hibridaciones con la tradición oral.

PROPUESTAS

Las personas interesadas en participar de forma activa pueden presentar propuestas de comunicación en torno a las siguientes líneas temáticas (no excluyentes con otras afines):

– Fuentes de la investigación bandística.
– Repertorios: tipologías, circulación, recepción, edición, grabación y recuperación.
– Microhistoria y vida musical local.
– Paisaje sonoro y ocupación del espacio: contextos urbanos y rurales, al aire libre e interior, músicas itinerantes, formaciones y despliegues.
– Funciones, usos y ámbitos: cultural, propagandístico y de representación (pública y privada, civil y religiosa), educativo, socializador, ocio y tiempo libre, profesionalizante, económico, otros.
– Circuitos y redes bandísticas.
– Bandas como mediadoras entre lo culto y lo popular: trasvases e hibridaciones.
– Banda y musicología de género.
– Dimensión parabandística (entes físicos y útiles materiales): desarrollo organológico, industria instrumental, procedimientos de adquisición, composturas y préstamos, uniformes y símbolos, otros.

Las propuestas deben ser remitidas a través del siguiente formulario
<https://docs.google.com/…/1zNcDNjCIuB2gDGxRA8o9Ggi81Ra…/edit>, con indicación de:

– Título y resumen (máximo 200 palabras).
– Datos personales, afiliación institucional, breve currículum (máximo 150 palabras) y dirección de correo electrónico.
– Medios audiovisuales y/u otros requerimientos técnicos necesarios.

Como novedad se plantea un “Call For Scores” con el fin de que obras desconocidas de valor singular o de especial relevancia para el patrimonio bandístico, cultural y/o social, rescatadas en el curso de la investigación, puedan ser interpretadas a cargo de una agrupación musical profesional durante la celebración del Congreso y comentadas por parte de los estudiosos. Las piezas seleccionadas deben estar escritas originariamente para banda de música, editadas en notación actual con software específico (guión y particellas), corresponderse, en la medida de lo posible, con la plantilla estándar de banda pequeña o mediana (2ª sección Harmonía o similar, máximo 16 partes), tener preferentemente una duración inferior a 7 minutos o un máximo de 400 compases e incluir las transferencias tímbricas y transposiciones oportunas para poder ser interpretada por una banda media actual de 32 componentes. El modo de envío de partituras es el mismo que para comunicaciones (formulario), debiéndose justificar en todo caso la idoneidad de la recuperación de la obra.

Lenguas oficiales del Congreso: español, portugués e inglés.
Fecha límite para la recepción de propuestas*: 15 de noviembre de 2019.
Fecha límite para la recepción de partituras*: 15 de octubre de 2019.
Comunicación de aceptación o rechazo: 10 de diciembre de 2019.
Publicación del programa: 10 de enero de 2020.

Dirección de contacto: jcgaliano@ugr.es

*La organización se reserva la posibilidad de proponer a los autores de las comunicaciones y ediciones críticas seleccionadas su publicación en una monografía resultante del Congreso.

INSCRIPCIÓN
Cuota de inscripción: 50 € (socios de la SEdeM, 30 €).
Plazo de inscripción. Comunicantes: del 11 de diciembre al 20 de diciembre de 2019. Oyentes: del 11 de diciembre de 2019 al 24 de enero de 2020.
Número de plazas: 60 (por riguroso orden de inscripción).
Sitio web: https://www.cbm-sedem.com/
El ingreso de la matrícula se realizará en la cuenta de la SEdeM: ES88.2100.3477.9322.0009.7194, indicando “II Congreso Bandas” y el nombre del/de la inscrito/a. El justificante de pago debe enviarse a la dirección jcgaliano@ugr.es.
Se expedirá certificado de asistencia y/o comunicación. Los/las comunicantes deberán presentar personalmente su aportación para obtener el correspondiente certificado. El tiempo máximo de exposición oral será de 15 minutos con el fin de dar pie al debate.

DIRECCIÓN
Isabel Mª Ayala Herrera (Universidad de Jaén)
Virginia Sánchez López (Universidad de Jaén)

COMITÉ CIENTÍFICO
Elvira Asensi Silvestre (Universidad de Valencia)
Samuel Llano (University of Manchester)
Javier Marín López (Universidad de Jaén)
Pedro Marquês de Sousa (Universidade Nova de Lisboa-CESEM)
María Nagore Ferrer (Universidad Complutense de Madrid)
Gloria Araceli Rodríguez Lorenzo (Universidad de Oviedo)
Carmen Rodríguez Suso (Universidad del País Vasco)
David Whitwell (California State University, Northridge)

SECRETARÍA
Juan Carlos Galiano Díaz (Universidad de Granada)

COMITÉ ORGANIZADOR
José Antonio Gutiérrez Álvarez (Universidad de Jaén)
Consuelo Pérez Colodrero (Universidad de Granada)
Daniel Ureña Cruz (Universidad de Jaén)

ENTIDADES ORGANIZADORAS
Sociedad Española de Musicología, Comisión de Trabajo “Bandas de Música”
Grupo de Investigación “Música y Estudios Culturales” (HUM-942)
Universidad de Jaén, Departamento de Didáctica de la Expresión Musical, Plástica y Corporal
Concejalía de Cultura y Patrimonio Histórico, Ayuntamiento de Jaén

COLABORAN
Instituto de Estudios Giennenses, Sección de Música
Proyecto de Investigación “Epistolario de Manuel de Falla: digitalización, transcripción, edición y difusión internacional” [MINECO-PGC2018-101532-B-100]
Proyecto de Investigación “Documentación, tratamiento archivístico digital y estudio lexicológico, histórico-literario y musicológico del patrimonio oral de la Andalucía oriental” [MINECO-FFI2017-82344-P]
Grupo de investigación “Patrimonio Musical de Andalucía” (HUM-263)

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