La convocatoria cuenta con la colaboración de la Diputación de Alicante

Se concederá un premio de 3.000 euros y un accésit de 1.000

El plazo de recepción finaliza el 2 de octubre

16/05/2023. VALÈNCIA.

La Federación de Sociedades Musicales de la Comunitat Valenciana (FSMCV) convoca, con el apoyo de la Diputación de Alicante, la X Edición del Concurso de Composición Didáctica de la Provincia de Alicante para Banda de Música.

Podrán participar en el concurso todos los compositores y compositoras que lo deseen, con independencia de su provincia de residencia. Se establece un primer premio dotado con 3.000 euros y un premio accésit dotado con 1.000 euros, concedidos con la ayuda de la Diputación de Alicante.

Con la finalidad de promover la difusión de las obras galardonadas, cabe destacar que el autor o autora de la obra ganadora autorizará a las bandas juveniles de las Sociedades Musicales a interpretar su composición en el marco del próximo Festival Música y Familia organizado por la FSMCV. Además, dicha obra se editará bajo el sello editorial federal FSMCV Edicions para su mayor difusión y divulgación dentro del colectivo de las Sociedades Musicales de la Comunitat Valenciana.

La recepción de las obras finalizará el 2 de octubre de 2024. Las obras se remitirán por correo postal o presentarán en mano en las oficinas de la FSMCV (Calle Democracia nº 62 – 46018 – Valencia). Ante cualquier cuestión pueden ponerse en contacto con los servicios administrativos de la FSMCV a través del correo electrónico: fsmcv@fsmcv.org 

Sobre la FSMCV La Federación de Sociedades Musicales de la Comunitat Valenciana (FSMCV) es una entidad sin ánimo de lucro integrada actualmente por 547 sociedades musicales, que con sus respectivas escuelas de música reúnen a más de 47.000 músicos, 60.000 alumnos, más de 600 centros educativos, 5.000 profesores y más de 200.000 asociados. Con una de las masas de voluntarios más amplias de España y con más de la mitad de sociedades musicales existentes en nuestro país, las sociedades musicales de la Comunitat Valenciana constituyen un movimiento artístico, social y educativo, considerado único en el mundo. Por ello han sido reconocidas como Bien de Interés Cultural Inmaterial (B.I.C.) y Manifestación Representativa del Patrimonio Cultural Inmaterial en España.

La formación, integrada por Aarón Cristófol (marimba y percusión) y Daniel Belloví (clarinetes), actuará el domingo 19 de mayo a las 11h, en el ciclo que organiza la Cofradía de San Jerónimo, en colaboración con la Escuela Superior de Música de Alto Rendimiento (ESMAR) y La Primitiva de Llíria, a beneficio de la Casa Ronald McDonald

MaBC Duo está formado por dos destacados intérpretes que creen en el gran potencial y en las enormes posibilidades sonoras de la marimba y el clarinete bajo y que abordan en las actuaciones que brinda esta agrupación camerística 

Los objetivos del ciclo son difundir la música orquestal, sinfónica y de cámara; aumentar la oferta musical con propuestas de calidad en un espacio con más de cinco siglos de historia, programar a jóvenes talentos y apoyar causas benéficas

La Casa Ronald McDonald ofrece alojamiento gratuito a familias que tienen que afrontar los gastos de desplazamiento a Valencia para que su hijo o hija pueda seguir un tratamiento médico ante el diagnóstico de una enfermedad grave. Desde sus inicios ha atendido a 5.044 personas y a 1.656 niños enfermos 

La Orquesta Sinfónica Primitiva de Llíria, dirigida por Juan José Aguado, inició el ciclo con un concierto inaugural el 21 de abril, ante un público que celebró la actuación de los músicos y llenó el aforo del Museo de la Seda de Valencia

Valencia, 16 de mayo de 2024 

La Cofradía de San Jerónimo del Colegio del Arte Mayor de la Seda, en colaboración con la Escuela Superior de Música de Alto Rendimiento (ESMAR) y el Ateneu Musical d’Ensenyament Banda Primitiva de Llíria, albergará la segunda de las actuaciones del ciclo Los conciertos del huerto a cargo de MaBC Duo, integrado por los músicos Aarón Cristófol (marimba y percusión) y Daniel Belloví (clarinetes bajo y graves), en el Museo de la Seda el domingo 19 de mayo a las 11h. Esta iniciativa, que se lleva a cabo en un lugar histórico con más de cinco siglos de historia, tiene carácter benéfico y destinará la recaudación a la Casa Ronald McDonald en Valencia.

MaBC Duo está formado por dos destacados intérpretes que creen en el gran potencial de una combinación única y en las enormes posibilidades sonoras que tienen la marimba y el clarinete bajo y que abordan en las actuaciones que brinda esta agrupación camerística que tiene entre sus objetivos impulsar y dar más proyección artística a esta asociación instrumental. 

Cristófol y Belloví interpretan todo tipo de repertorios con virtuosismo, con piezas escritas para el dúo a través de arreglos realizados por los propios músicos o con obras escritas y dedicadas para la misma formación. Desde sus inicios MaBC Duo, que realiza masterclass y proyectos didácticos, presenta propuestas artísticas diversificadas que se van ampliando con la incorporación de nuevos programas. 

El dúo, que actúa con relevantes formaciones en auditorios y festivales nacionales e internacionales, ofrecerá en este concierto la Suite Popular Española (1914) de Manuel de Falla; Ballade (2014) de José Alamá; Duende (2015) de Eduardo Nogueroles; Homage to Manuel de Falla (1994), clarinete bajo solo, de Béla Kovács; Karma Variations (2021) marimba solo, de Aarón Cristófol; Tango Milonga (2015) de Josep Roda; MaBC Duo (2022) de Aarón Cristófol; y The Spanish Dream (2014) de Pere Sanz, obra que da título al programa.    

Los objetivos del ciclo son celebrar conciertos, el tercer domingo de cada mes, para difundir la música orquestal, sinfónica y de cámara así como recitales de solistas; aumentar la oferta musical de la ciudad de Valencia con propuestas de calidad, brindar la posibilidad de actuar a jóvenes talentos en un espacio privilegiado, poner en valor el Huerto del Museo de la Seda de Valencia (Capital Verde Europea 2024), y contribuir con la recaudación de las entradas a apoyar diversas instituciones y causas benéficas.

La Orquesta Sinfónica Primitiva de Llíria, dirigida por Juan José Aguado, inició el ciclo con un concierto inaugural el domingo 21 de abril, ante un público que celebró la actuación de los músicos y llenó el aforo del Museo de la Seda de Valencia. La formación edetana, ganadora del primer premio del Concurso CaixaBank de Orquestas de la Comunidad Valenciana en 2019 y 2023, actuó con los solistas de la Escuela Superior de Música de Alto Rendimiento (ESMAR) Sergi Torres y Aarón Ruiz (trompetas) y Jesús Parejo (contrabajo). La venta de las entradas de este primer concierto se destinará a la Asociación Española Contra el Cáncer.  

Aula de Cámara

Los conciertos del huerto, que cuentan con el apoyo de la Diputació de València, albergará también en este curso la actuación de la formación Aula de Cámara liderada por Juan Carlos Chornet, flauta solista de la Orquesta de Granada y colaborador de reputadas orquestas de España, que actuará con una formación de viento-madera el 23 de junio, para reanudar su actividad en el curso siguiente, tras las vacaciones. Las entradas/donativo tienen un importe de 10 euros y se pueden adquirir en la tienda del Museo de la Seda (calle Hospital, 7) antes del concierto.  

La Casa Ronald McDonald ofrece alojamiento gratuito, desde el 20 de mayo de 2013, a familias que tienen que afrontar los gastos de desplazamiento a Valencia para que su hijo o hija pueda seguir un tratamiento médico ante el diagnóstico de una enfermedad grave. Desde sus inicios ha atendido a 5.044 personas, 1.656 niños enfermos y 1.596 familias con una media de 17 días de estancia.

Orquesta Sinfónica Esmar

ESMAR acogerá dos conciertos de su Orquesta Sinfónica, dirigida por alumnos de Dirección junto con los profesores Pascual Cabanes, Cristóbal Soler y Gustavo Fontana, en el Auditorio Luis Monzonís del centro educativo, el sábado 18 de mayo a las 18.30h y el domingo 19 a las 12.30h. En el primer concierto la formación abordará la Sinfonía número 2 opus 73 de Johannes Brahms; y en el del domingo interpretarán el Concierto para piano y orquesta opus 16 de Edvard Grieg con la solista Laura Cariñena, y volverán a tocar la Sinfonía número 2.

Asimismo y en el marco de los Recitales Fin de Grado Esmar, la violonchelista Àngels Asensi  ofrecerá el programa Nana: una canción de trabajo en el que interpretará obras de Manuel de Falla, Dmitri Shostakóvich, Ernst Bloch, Gaspar Cassadó, Johann Sebastian Bach y canciones populares como Mareta i Cant de batre, el martes 28 de mayo a las 19.30h. La entrada para estos conciertos es libre y gratuita hasta completar el aforo.    

Aarón Cristófol 

Aarón Cristófol participa en festivales de percusión nacionales e internacionales (San Sebastián, Mallorca, Brasil, Argentina, Croacia, Eslovenia, París, EE UU), donde imparte conferencias y clinics, y ha actuado junto a grandes intérpretes. Colabora con múltiples agrupaciones profesionales y es miembro fundador del ensemble MasPercusion, fundador del festival PerkuRafel, de las Jornadas de Percusión del Conservatorio Marcos Redondo de Ciudad Real y del Festival Maspercusión. 

El músico y pedagogo, que trabaja como profesor de Percusión en el Conservatorio Profesional de Música Tomás de Torrejón y Velasco de Albacete, centra sus esfuerzos en la creación de materiales didácticos sobre el mundo de la percusión, con la publicación de diversos libros y artículos sobre la enseñanza y la promoción del repertorio solista y de cámara, especialmente de la marimba.  

Daniel Belloví

Daniel Belloví colabora con agrupaciones profesionales de cámara, bandas municipales y de viento y orquestas nacionales e internacionales y actúa en importantes salas de conciertos y auditorios de Europa y Asia. Ha estrenado numerosas obras dedicadas a él y al clarinete bajo en estrecha colaboración con relevantes compositores, y ha sido artista invitado y formado parte de jurados en diversos festivales y concursos en Bélgica, Hungría, Perú, España… 

Es intérprete, profesor y miembro de la Banda Sinfónica Municipal de Valencia, MaBC Duo, Assamble Debussy y Sunhori Trio como clarinete bajo y clarinete contrabajo. Una de sus colaboraciones y experiencias más importantes en su trayectoria artística ha sido una gira por Asia, con conciertos en China y Hong Kong con el Duo Antwerp, con actuaciones de música de cámara y la interpretación del concierto para clarinete bajo y banda El Castillo del Dr. Bassclar de Ferrer Ferran, y el estreno del doble concierto para clarinete bajo, marimba y banda sinfónica Farnese Bridge de Ramón García y Spanish Dreams de Pere Sanz junto con la Hong Kong Festival Wind Orchestra. 

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La Federación Tinerfeña de Bandas de Música convoca el VI Concurso de Composición de Música para Banda.

Este es tu momento para mostrar tu talento y creatividad en el mundo de la composición musical.

El plazo de presentación de obras estará abierto desde el 15 de abril hasta el 30 de junio de 2024. ¿Tienes una pieza que deseas compartir con el mundo? ¡Esta es tu oportunidad!

Para conocer todos los detalles sobre las bases del concurso, consulta el siguiente enlace:

El concurs desperta l’interès de fins a 10 agrupacions musicals que s’havien inscrit en aquesta edició que ha escollit les bandes per sorteig

Ajuntament de Cullera, 13 de mayp de 2024

Cullera ja coneix a les tres agrupacions musicals que actuaran i s’enfrontaran el pròxim dissabte 27 de juliol als Jardins del Mercat per a fer-se amb la XIV edició del Certamen Nacional de Bandes de Música de Cine ‘Memorial Rafael Talens Pelló’. L’Ateneu Musical i Cultural d’Albalat de la Ribera, la Banda Simfònica Municipal de Madridejos (Toledo) i la Societat Musical Turisense han sigut les escollides de les 10 bandes que es van inscriure i han participat en el sorteig per a participar en aquest concurs que fusiona la música amb el cinema. 

El sorteig, celebrat el matí del dissabte 11 de maig al al Saló de Plens, ha comptat amb la presència de totes les agrupacions preseleccionades, així com del regidor d’Activitats Musicals, Juan Carlos Alandete, qui ha afirmat que l’alt nombre de bandes que han volgut participar «demostra que es tracta d’un esdeveniment musical de gran importància i repercussió en el panorama nacional. Per a nosaltres és un orgull veure l’interès que desperta entre les societats musicals vindre a Cullera a demostrar el seu nivell musical i artístic».

Enguany com a principal novetat, s’han creat el premi a millor desfilada dotat amb 1.000 euros. «Amb aquest nou reconeixement potenciem un dels principals símbols de la cultura bandística valenciana, al mateix temps que fem molt més atractiu aquest certamen d’estiu», ha conclòs Alandete.

També s’ha incrementat la quantia econòmica destinada als premis, passant de 4.000 a 5.000 en el Primer Premi, de 3.000 a 4.000 el Segon Premi i de 2.000 a 3.000 euros en el Tercer Premi. Cal destacar també que aquestes agrupacions musicals que rivalitzen en el XIV Certamen Nacional de Bandes de Música de Cine també reben una subvenció de 3.000 euros només per participar.

El Certamen Nacional de Bandes de Música de Cine de Cullera també compta amb la participació i patrocini de la Federació de Societats Musicals de la Comunitat Valenciana i Caixa Popular.

Les altres bandes i agrupacions musicals que s’havien inscrit en aquest certamen són la Unió Musical d’Aldaia; la Banda simfònica d’Ontinyent ‘Tot per la música’; ‘Agrupación Musical San Clemente de la Mancha’; Centro Instructivo de Arte y Cultura de Vall d’Uxó; Asociación Banda de Música de Alcázar de San Juan; Centro Musical Paternense; i Sociedad Musical L’Entusiasta de Benifairó de la Valldigna, aquesta última serà la reserva segons sorteig.

Cartel del Certamen

Las candidaturas pueden presentarse hasta el próximo 30 de septiembre

10/05/2023. VALÈNCIA.

La Federación de Sociedades Musicales de la Comunidad Valenciana (FSMCV) abre la convocatoria para la presentación de candidaturas a los Premios Euterpe Ángel Asunción para la edición de 2024.

Los premios, que este año alcanzan su XXV edición, son convocados anualmente por la FSMCV con la finalidad de homenajear a la música valenciana en diversas vertientes. Los galardones reconocen el mérito de todas aquellas personas, sociedades musicales, colectivos, entidades, instituciones, empresas o proyectos que apuestan decididamente por mantener, impulsar y desarrollar la cultura musical valenciana.

Como en ediciones anteriores, los premios buscarán reconocer el mérito a contribuciones que ensalcen y fomenten valores propios del movimiento de las sociedades musicales como la igualdad de género, la colaboración, el voluntariado o la inclusión social. De este modo, se pretende poner en valor a personas y sociedades musicales, así como proyectos e iniciativas que merecen ser difundidos como referencia dentro del colectivo.

Desde la edición de 2023, a propuesta de la Junta directiva de la FSMCV, estos premios pasaron a ser denominados Premios Euterpe Ángel Asunción como tributo al Presidente de Honor de esta entidad y en reconocimiento a su incalculable legado.

Las categorías establecidas para la XXV edición de los Premios Euterpe Ángel Asunción son las siguientes:

  • Premio Euterpe Ángel Asunción a la participación federal.
  • Premio Euterpe Ángel Asunción a la dedicación a su sociedad musical.
  • Premio Euterpe Ángel Asunción a la institución o empresa, pública o privada.
  • Premio Euterpe Ángel Asunción por la contribución a la igualdad de género en el ámbito de la música valenciana.
  • Premio Euterpe Ángel Asunción a la sociedad musical impulsora de proyectos de inclusión social.

El plazo de presentación de candidaturas a los Premios Euterpe finalizará el 30 de septiembre de 2024. Toda la información relativa a estos galardones se puede consultar en la página web de FSMCV: www.fsmcv.org

Sobre la FSMCV La Federación de Sociedades Musicales de la Comunitat Valenciana (FSMCV) es una entidad sin ánimo de lucro integrada actualmente por 547 sociedades musicales, que con sus respectivas escuelas de música reúnen a más de 47.000 músicos, 60.000 alumnos, más de 600 centros educativos, 5.000 profesores y más de 200.000 asociados. Con una de las masas de voluntarios más amplias de España y con más de la mitad de sociedades musicales existentes en nuestro país, las sociedades musicales de la Comunitat Valenciana constituyen un movimiento artístico, social y educativo, considerado único en el mundo. Por ello han sido reconocidas como Bien de Interés Cultural Inmaterial (B.I.C.) y Manifestación Representativa del Patrimonio Cultural Inmaterial en España.

Cartel de los premios

Domingo Represa, presidente de la Federación Regional de Sociedades Musicales de la Comunidad de Madrid, asistió a la reunión como anfitriones de la XXXI Asamblea General

Luis Vidal, como responsable y director del proyecto, expuso las líneas de lo presentado al INAEM para el 2024

Se celebró la reunión el jueves 09 de mayo, de forma telemática

CESM, 09 de mayo de 2024

La Comisión Permanente de la Confederación Española de Sociedades Musicales (CESM) se reunió el 09 de mayo, para actualizar y concretar las acciones y proyectos de este año.

Luis Vidal, como responsable y director del proyecto, expuso las líneas de lo presentado al INAEM para el 2024, así como las actividades, objetivos y contenidos del proyecto.

Domingo Represa, presidente de la Federación Regional de Sociedades Musicales de la Comunidad de Madrid, asistió a la reunión como anfitriones de la XXXI Asamblea General, para dar cuenta de los avances de los preparativos.

Se concretaron detalles y reparto de responsabilidades sobre la celebración de la XXXI Asamblea General 1ª de 2024.

La reunión se celebró de forma telemática, forma por la cual es más fácil y productiva la reunión.

El orden del día propuesto por Vicente Cerdá García, presidente de la organización, fue el siguiente:

  1. Lectura y aprobación, si procede del acta anterior.
  2. Proyecto INAEM 2024.
  3. XXXI Asamblea General.
  4. Ruegos y preguntas.

Como es costumbre, la reunión trascurrió en un ambiente de implicación y complicidad donde no faltó el debate y la discrepancia, dentro de la diversidad, que debe imperar en cualquier reunión y organización.

Sobre la CESM 

La Confederación Española de Sociedades Musicales (CESM) es una entidad asociativa, sin ánimo de lucro, formada por diferentes federaciones que representan a las sociedades musicales de las comunidades autónomas del estado español, aglutinando y representando a más de 1.300 sociedades musicales, el 86% de España, con más de 110.000 músicos (amateurs en su mayor parte), 120.000 alumnos en su red de escuelas de música y danza y una masa social de más de 1.000.000 de personas. Estas entidades están gestionadas por más de 12.000 directivos voluntarios que realizan su labor de forma totalmente altruista y desinteresada, lo que hace posible que varios millones de personas, en todo el territorio nacional, conozcan de cerca a este gran colectivo, por tener un familiar o algún conocido cercano en una sociedad musical, en su escuela o en alguna de sus agrupaciones artísticas: banda de música, orquesta, coro, etc.

Desde 1993, la CESM persigue el objetivo de aunar todos los esfuerzos en favor del desarrollo del colectivo de las bandas de música, desde el asociacionismo civil, con el propósito de unir las federaciones que la integran para promover, difundir y dignificar la afición, enseñanza y práctica de la Música, potenciar el asociacionismo y proporcionar a la sociedad civil un medio de desarrollo y articulación cultural.

Como interlocutor institucional, la CESM lidera la representación nacional del mundo bandístico y es miembro del pleno del Consejo Estatal del INAEM desde el 2010, lo que le confiere el carácter de interlocutor válido para abordar todas aquellas cuestiones relacionadas con este enorme colectivo a nivel estatal e internacional.

También es miembro de la Sociedad Española de Musicología, Mesa Mercartes-Plataforma Profesional de las Artes Escénicas y la Música, de la Unión Europea de Músicos Aficionados y de la World Association for Symphonic Bands and Ensembles (WASBE).

Desde 1995, la Confederación Española de Sociedades Musicales es miembro de la International Confederation of Music Societies (CISM) y, a través de ella, de la UNESCO.

En la actualidad la CESM está compuesta por:

  • Federación de Bandas de Música de Andalucía.
  • Federación Aragonesa de Sociedades Musicales y Escuelas de Música Amateurs.
  • Federación Balear de Bandas de Música y Asociaciones Musicales.
  • Federación Castellano-Leonesa Asociaciones Musicales, Bandas y Escuelas Música.
  • Federación Castellano-Manchega de Sociedades Musicales.
  • Federación Catalana de Sociedades Musicales.
  • Federación Extremeña de Bandas de Música.
  • Federación Gran Canaria de Bandas de Música.
  • Federación Regional de Sociedades Musicales de la Comunidad de Madrid.
  • Federación de Bandas de Música de la Región de Murcia.
  • Federación Tinerfeña de Bandas de Música.
  • Federación de Sociedades Musicales de la Comunidad Valenciana.

La Asociación de Amigos de la Música de Yecla, informa que el próximo sábado 11 de mayo de 2024, a las 19:30 horas, se llevara a cabo el séptimo de los conciertos incluidos en la programación del XXII Ciclo “Aula de Conciertos”

Yecla, 8 de mayo de 2024

Organizado por la Escuela de Música de la Asociación de Amigos de la Música de Yecla y la Concejalía de Cultura del Ayuntamiento de nuestra ciudad. Esta vigésima segunda edición cuenta con la colaboración de: Dúo-Graph, Familia Castaño, Dígicol, Iberpiano, Juan Palao Peña, Autobuses Pelotón, Daemon4, YeclaGrafic, Davó, Frutas y verduras Hermanos Juan Ortuño, Suministros Lomar, Spumaytel, Xti y Sensei, y como en otras ediciones anteriores también cuenta con el apoyo de los medios de comunicación locales: Onda Regional de Murcia, elperiodicodeyecla.com, Teleyecla, Onda Cero Yecla, La Jungla Radio, Cope Yecla, Siete Días Yecla y Ser Arco Norte.

Este séptimo concierto del Ciclo se realizará en la Sala de Audiciones de la Escuela de Música, a las 19:30 h. con aforo limitado para 90 personas, y previa reserva de sillas contactando con la Escuela de Música. Consistirá en un concierto de piano interpretado por los dos jóvenes pianistas yeclanos: David Soriano y Celia Lax.

Será emitido en directo a través del Canal YouTube de la Asociación de Amigos de la Música de Yecla.

https://www.youtube.com/channel/UCKtttm7ckVnlm2vkHMl4-aw

Cartel del concierto en pdf

Un poco más sobre ellos:

David Soriano Villascusa (Yecla, 1998) inicia su viaje en la música con la flauta travesera en la Escuela de Música de la Asociación de Amigos de la Música de Yecla, guiado por el profesor Pedro Ángel López Sánchez. Más adelante, en la misma escuela, decide comenzar a estudiar piano bajo la tutela de Elías Rodríguez.

Ingresa al Conservatorio Profesional “Julián Santos” de Jumilla para estudiar flauta travesera. Impulsado por su profesora de piano complementario, M.ª Francisca Sáez, decide también estudiar la especialidad de piano en el mismo conservatorio.

Actualmente, David continúa sus estudios de flauta y piano en el Conservatorio Superior de Música de Castilla la Mancha y el Conservatorio Profesional de Música “Tomás de Torrejón y Velasco” respectivamente. Como pianista, ha sido alumno de profesores como Javier Bas, Claudia Dafne Sevilla y Agustín Peiró. Además, ha complementado su educación musical con cursos de clave impartidos por Andrés Alberto Gómez y de improvisación dirigidos por Ángel Girón Mesas.

David compagina su formación musical con la composición de sus propias obras, explorando así su creatividad y expresión artística en diversas facetas de la música.

Celia Lax Santa (Yecla, 2006) comenzó sus estudios de piano en la Escuela de Música de la Asociación de Amigos de la Música de Yecla, donde obtuvo el Grado Elemental. Seguidamente, inició sus estudios de Grado Profesional en la especialidad de piano en el Conservatorio Profesional ‘Jerónimo Meseguer’ de Almansa, donde este año lo ha finalizado.

Con tan solo 17 años cuenta con un extenso currículum. Empezó impartiendo clases con su primer profesor Elías Rodríguez Azorín, continuando sus estudios profesionales con Alfonso Carrascosa. Como formación adicional ha impartido clase con pianistas de renombre como Noelia Rodiles, Iván Cítera o Pilar Valero.

Como solista, ha tenido la oportunidad de interpretar obras del repertorio clásico como el Concierto n2 para Piano y Orquesta Op.102 en FaM de Shostakovich, Sonatas de Beethoven, Preludios del Op. 23 de Rachmaninoff, Valses de Chopin, estudios de Scriabin entre otras.

Por otro lado, dentro de su carrera orquestal, ha formado parte de la Orquesta de Jóvenes de la Provincia de Alicante bajo la batuta de Fran Maestre, con la que participó en el festival internacional de jóvenes orquestas Summa Cum Laude (Viena) y en el que interpretó obras como Danzón n2 de Arturo Márquez y Huapango de Moncayo o Suspiros de España de Antonio Álvarez. Allí, tuvo la oportunidad de recibir unos masterclass en la Universidad de Viena con el director Pablo Boggiano entre otros.

Entre las salas de conciertos más importantes en las que ha tocado se encuentran el Auditorio de la Diputación de Alicante (ADDA), el Auditorio de La Nucía, la Sala Muth (Viena), el Konzerthaus de Viena o la Sala Dorada del Musikvrein.

Para poder asistir presencialmente al concierto, y debido al aforo limitado de la Sala a 90 personas, se deberá de reservar, hasta completar el aforo de la sala en la Conserjería de la Escuela de Música, llamando al teléfono 968752485 o a través del correo: administración@amigosmusica.com; en horario de lunes a viernes de 16:30 a 20:30 h. El día del concierto, si quedan sillas libres, se asignarán por riguroso orden de llegada hasta completar la capacidad permitida.

La formación, dirigida por Carles Magraner, incluye 16 piezas del Cancionero del duque de Calabria o de Uppsala (Suecia) con obras a dos y tres voces, algunas de ellas instrumentales, bajo el título de Tonos de canto de órgano, que se configuran como ejercicios de composición alrededor de los modos gregorianos

El cancionero fue recopilado en la corte de Fernando de Aragón, duque de Calabria, y la reina Germana de Foix, en Valencia, publicado en Venecia en 1556 por Girolamo Scotto, y fue hallado por el musicólogo Rafael Mitjana en la biblioteca de la Universidad de Uppsala en 1907

Francesc Villanueva expone en el libreto que los virreyes del reino valenciano “crearon el escenario perfecto donde florecieron las letras y la música”; su afición mantuvo un grupo estable de músicos “de excepcional magnitud y calidad”

Carles Magraner: “Estamos muy satisfechos con este trabajo que culmina un árduo trabajo de investigación y recuperación del patrimonio musical valenciano y español en el Renacimiento”

Magraner (vihuela de arco) ha contado con Beatriz Lafont (soprano), Fernando Marín (vihuela) y Robert Cases (vihuela de mano y guitarra renacentista) para este cd que se distribuye en más de 28 países y en plataformas de todo el mundo

Valencia, 7 de mayo de 2024

Capella de Ministrers ha publicado Alegoría del amor, un trabajo discográfico en el que la formación, dirigida por Carles Magraner, incluye una selección de piezas renacentistas del Cancionero del duque de Calabria o de Uppsala (Suecia) con obras a dos y tres voces, algunas de ellas instrumentales, bajo el título de Tonos de canto de órgano, que se configuran como ejercicios de composición alrededor de los modos gregorianos. El disco, que incluye 16 obras, es el número 69 de un grupo musical con 37 años de trayectoria artística y que está considerado como un referente nacional e internacional de la música histórica. 

Portada del disco Alegoría del amor.

El cancionero fue recopilado en la corte de Fernando de Aragón, duque de Calabria, y la reina Germana de Foix, en Valencia, publicado en Venecia en 1556 por Girolamo Scotto, uno de los impresores más conocidos de su época; y fue hallado por el musicólogo, crítico musical, compositor y diplomático español Rafael Mitjana en la biblioteca de la Universidad de Uppsala en 1907. Se trata de una obra de pequeño tamaño y, a diferencia de la costumbre de la época, no contiene dedicatoria ni prólogo, lo que hace difícil conocer las circunstancias en que se realizó la recopilación.

El musicólogo Francesc Villanueva expone en el libreto que “aunque la historiografía ha dedicado muchas páginas a esta recopilación musical, diversas son las incógnitas que todavía persisten en torno a su gestación”, y destaca que “existe un consenso generalizado en vincular su repertorio con ese gran foco cultural que fue la corte virreinal valenciana de los duques de Calabria. Esta conexión fue establecida en 1958 por el filólogo Josep Romeu, quien por esta razón rebautizó la colección con el nombre de Cancionero del duque de Calabria, que convive en el presente con el de Cancionero de Uppsala”.

El doctor por la Universitat Politècnica de València considera que los virreyes del reino valenciano “crearon el escenario perfecto para que el Palacio del Real se convirtiera en un centro donde florecieron las letras y la música al calor de los concurridos encuentros aristocráticos”. Su afición a la música “motivó el mantenimiento de un grupo estable de músicos de excepcional magnitud y calidad, solo comparable con el del mismo emperador”.

Villanueva señala que el cancionero “sólo nos proporciona el nombre del compositor de una de las piezas, el flamenco Nicolás Gombert” pero concordancias musicales con otras fuentes “también permiten identificar como autores a dos maestros de la capilla del duque, Pedro de Pastrana y Bartolomé Cárceres, y a un tercer músico, Mateo Flecha”. Otro de los compositores “es el celebérrimo Cristóbal de Morales, cuya presencia en Valencia no está probada aunque su titulada Misa Valenciana y su presencia junto a Pastrana y Flecha en los dos últimos fascículos del denominado Cancionero de Barcelona podrían constituir indicios de ello”. El experto considera que “el disco es una espléndida oportunidad para explorar esa cara más oculta del famoso Cancionero de Uppsala y disfrutar de los tesoros que aún encierra”.

Recuperación del patrimonio musical

Carles Magraner asegura que “estamos muy satisfechos con este trabajo que culmina un árduo trabajo de investigación y recuperación del patrimonio musical valenciano y español en el Renacimiento”. El violagambista y musicólogo remarca que “el disco es un testimonio más del objetivo que persigue Capella de Ministrers en la recuperación y difusión de este legado que por su relevancia damos a conocer, y que esperamos sea del agrado de aficionados y melómanos”.  

Magraner (vihuela de arco) ha contado con Beatriz Lafont (soprano), Fernando Marín (vihuela de arco) y Robert Cases (vihuela de mano y guitarra renacentista) para este cd, grabado en la Iglesia Santa María de Requena (Valencia), que se distribuye en más de 28 países y en numerosas plataformas de todo el mundo.

Carles Magraner, director de Capella de Ministrers.

Más de 1.700 conciertos

Capella de Ministrers trabaja desde sus inicios en 1987 en la recuperación y difusión del patrimonio musical que ha rescatado y difundido en más de 1.700 conciertos y recogido en esmerados trabajos discográficos y en varias participaciones, recopilatorios y cds promocionales. Su labor investigadora se remonta hasta la Edad Media en la que ha abordado diferentes culturas. 

En más de siete lustros de trayectoria ha actuado en prestigiosos auditorios nacionales e internacionales y publicado trabajos en torno a la música de la corona de Castilla y de Aragón, árabe-andalusí, sefardí, cristiana, de la España virreinal del Nuevo Mundo, La ruta de la seda, el Misteri d’Elx, los Borja, medieval, renacentista, el Siglo de Oro, barroca, del Mediterráneo, zarzuela…

El pasado 4 de mayo en La Llosa de Ranes tuvo lugar el II Festival de Bandas Juveniles, organizado por la Fundación Sanganxa junto con el Ayuntamiento de la localidad.

En este festival las bandas juveniles participantes realizaron un desfile inaugural por las calles de la localidad de la Llosa de Ranes teniendo inicio a las 18:00, en el Auditorio Mestre Vicent Tortosa el concierto de cada una de las formaciones.

Inició el acto aula conjunt-banda de la Societat Musical d’Alzira, bajo la dirección de David González ; continuó la Banda Juvenil del Centre Instructiu Musical de Mislata bajo la batuta de David Tarín Díaz, y, finalmente, actuó la anfitriona, la Banda Jove de la Societat Musical de La Llosa de Ranes dirigida por Dario Giner Climent.

Cada una de las bandas participantes recibió de manos de la organización una trompeta Yamaha YTR-23330S y un bombo de marcha Gonalca personalizado con el nombre y escudo de cada sociedad.

Este evento, pudo ser posible gracias a la ayuda recibida por parte del Ayuntamiento de la Llosa de Ranes, la Societat Musical de la Llosa de Ranes, y los colaboradores: Fundació Sanganxa, Yamaha, Ortolà Group y Sanganxa.

Fue, sin duda una tarde, donde los más de 150 músicos que subieron al escenario y los más de 400 espectadores que asistieron al evento pudieron vivir una tarde llena de música. Y es que desde la Fundación Sanganxa junto con el Ayuntamiento de La Llosa de Ranes, “el poble de la música” queremos que las nuevas generaciones observen la música como una herramienta con la que compartir y no con la que competir, para así disfrutar de estas experiencias.

La Asociación de Amigos de la Música de Yecla, informa, que dentro de las actividades organizadas para conmemora el 50 aniversario de nuestra Asociación, el próximo jueves 9 de mayo, se va realizar un concierto bajo el nombre genérico de ¿Sabes quién soy?

Yecla, 6 de mayo de 2024

El mismo será interpretado por alumnas y alumnos de la asignatura de Canto, profesora Concepción Silvestre, y tendrá lugar el mencionado 9 de mayo a las 20:00 h. en la Sala de Audiciones de la Escuela de Música.

En el, los alumnos y alumnas, caracterizados de los artistas a los que imitan, nos sorprenderán con un variado repertorio que nos llevará a disfrutar de temas conocidos mundialmente. Lady Gaga, Nino Bravo, Freddie Mercury o Luz Casal serán algunos de los artistas de los que podamos disfrutar en este fabuloso concierto, preparado con todo el cariño y el entusiasmo del que siempre hacen gala los alumnos y alumnas de la asignatura de Canto.

Participan en el mismo: Marian Azorín, Lucía Soriano, Luis Prats, Carmen Sánchez, Antonio Pérez, Víctor Sánchez, Marion Morales, Daniel Ortíz, Laura Juan, Rubén Lorenzo y Concepción Silvestre.

Para este concierto contamos con la colaboración de la Concejalía de Cultura del Ayuntamiento de Yecla y de AUDIOTEC.             Para poder asistir presencialmente al concierto, y debido al aforo limitado de la Sala a 90 personas, se deberá de reservar, hasta completar el aforo de la sala en la Conserjería de la Escuela de Música, llamando al teléfono 968752485 o a través del correo: administración@amigosmusica.com; en horario de lunes a viernes de 16:30 a 20:30 h. El día del concierto, si quedan sillas libres, se asignarán por riguroso orden de llegada hasta completar la capacidad permitida.