Noticias de Sociedades Musicales

¿Por qué creamos las Becas Minerva? ¿Y por qué, al mismo tiempo, aparecieron las Becas Mini-Minerva?

En el año 2021, el Presidente de la Sociedad Ateneo Musical, Armand Calatayud, promovió un planteamiento: la ayuda económica para cursar estudios ayudará a mejorar el compromiso de nuestro alumnado con su Sociedad:

  1. Del alumnado de Grado Profesional, al cursar los estudios en otra institución como es el Conservatorio Oficial de Música de la localidad (u otros, si fuera el caso).
  2. Del alumnado que, al finalizar el Fasolet Junior 2, seguirá con los estudios de Elemental en el Ateneo.

La propuesta de la Presidencia se concretó en dos líneas de actuación:

  • Crear la Beca Minerva, consistente en pagar la matrícula del Grado Profesional durante todos los cursos.
  • Crear la Beca Mini-Minerva para hacer gratuito el primer curso de Elemental.

Después de cinco años desde el inicio de la implementación de las becas, la Junta Directiva bajo la presidencia de Alicia Marí ha decidido unificarlas todas bajo la denominación de “Becas Minerva”Con esta decisión, la Entidad cubrirá el coste económico tanto del Grado Profesional como del alumnado de Elemental, permitiendo realizar todos los estudios de manera gratuita en el Conservatorio y en el Centro Autorizado de la Ateneo Musical de Cullera.

¿Cómo desarrollaremos el proyecto?

  • Curso 2026–2027: Ampliación de la beca al segundo curso.
  • Curso 2027–2028: Ampliación al tercer curso.
  • Curso 2028–2029: Todo el Grado Elemental será gratuito.

La Sociedad ofrece la oportunidad de formar parte de su proyecto educativo a todas las familias que lo deseen, eliminando barreras económicas para facilitar una formación musical de máxima calidadCon esta apuesta por la educación, la Ateneo Musical de Cullera busca convertirse en un referente dentro del mundo musical y de la sociedad en general.

Liceo de Sevilla presenta Sevilla Canta. Estar a un TIC, un proyecto artístico y educativo dirigido a la participación de alumnado de primaria y secundaria. Este proyecto se ha realizado con la colaboración de Diputación de Sevilla.

Este montaje, creado específicamente para la ocasión, combina música, pedagogía y tecnología con un objetivo claro: concienciar y formar a los más jóvenes en el buen uso de las TIC y dispositivos móviles. A través del canto y la escena, los participantes adquirirán herramientas para afrontar los retos actuales de la convivencia digital en un entorno ameno, creativo y participativo.

El proyecto se ha estructurado en dos fases:
1. Formación en el aula, con materiales pedagógicos, didácticos y musicales.
2. Puesta en escena colectiva el próximo 18 de mayo a las 19:30 horas en Cartuja Center Cite , donde el alumnado vivirá una experiencia única al interpretar junto a un gran coro y la Banda de Música Liceo de Sevilla.

Más que un concierto, Estar a un TIC es una experiencia transformadora que une a alumnado, docentes, familias y público en torno a un mensaje común de respeto y responsabilidad en el uso de las tecnologías.

Con esta propuesta, Liceo de Sevilla reafirma su vocación de impulsar proyectos pedagógicos de impacto social a través de la música, ofreciendo a niños y niñas la oportunidad de aprender, compartir y crecer en comunidad mientras disfrutan del poder de las artes escénicas.

Lugar: Cartuja Center CITE .
https://maps.app.goo.gl/qMuwY89ZNp8mms5z9
Día y hora: lunes 18 de mayo a las 19:30

Venta de entradas: https://cartujacenter.com/show/sevilla -canta -estar-a-un-tic-
liceo -de -sevilla/

El pasado domingo 10 de mayo, La Llosa de Ranes se convirtió, un año más, en el punto de encuentro de la música joven con la celebración de la IV edición del Festival de Bandas Juveniles de la Fundación Sanganxa. En esta ocasión, el escenario del Auditori Mestre Vicent Tortosa acogió a las bandas juveniles de la Filarmónica Beethoven de Campo de Criptana, la Escuela Municipal de Música de Tarazona de la Mancha y la Societat Musical de La Llosa de Ranes, que actuó como banda anfitriona.

Este festival se ha consolidado como una cita destacada en el municipio de La Llosa de Ranes, “el poble de la música”, donde más de 150 jóvenes músicos demostraron el alto nivel de las nuevas generaciones y el valor de la música como herramienta de formación, convivencia y crecimiento personal. A través de sus interpretaciones, evidenciaron además el entusiasmo y la dedicación con los que han preparado este encuentro, ofreciendo un repertorio lleno de energía e ilusión.

Como cada año, y como muestra de reconocimiento y apoyo, cada una de las bandas recibió por parte de la organización un instrumento Yamaha de estudio —en esta edición, un clarinete YCL-255S—, un bombo de marcha Gonalca personalizado con el nombre de cada sociedad, así como una ayuda en concepto de transporte para poder asistir al festival.

El festival volvió a poner en valor no solo el talento de los músicos, sino también el papel fundamental de las familias, cuyo apoyo resulta clave en el desarrollo artístico
de los jóvenes: “Ha sido una mañana de domingo estupenda. Animamos a los músicos a seguir disfrutando haciendo música, porque así llenan el mundo de momentos mágicos. Y a las familias, a continuar apoyando la música, porque es una tradición y una enseñanza que cambia la vida”.

Además, se recordó que la actividad musical continuará en las próximas semanas con el Concurso de Jóvenes Intérpretes, que se celebrará también en La Llosa de Ranes. Con iniciativas como esta, la Fundación Sanganxa junto con La Llosa de Ranes, “el poble de la música”, reafirman su compromiso con la formación de las nuevas generaciones y con la música como herramienta de unión, aprendizaje y futuro.

La Fundación Sanganxa, en colaboración con el Ayuntamiento de La Llosa de Ranes, impulsa durante el mes de mayo una programación musical especialmente diseñada para jóvenes intérpretes. A lolargo de varios fines de semana, la localidad acogerá dos grandes citas organizadas por la Fundación Sanganxa que convierten La Llosa de Ranes como un punto de encuentro para el talento emergente: el Festival de Bandas Juveniles y el Concurso de Jóvenes Intérpretes en la especialidad de viento.

FESTIVAL DE BANDAS JUVENILES – 10 DE MAYO

El domingo 10 de mayo tendrá lugar el Festival de Bandas Juveniles, una jornada que este año presenta como principal novedad la participación, por primera vez, de formaciones procedentes de fuera de la Comunidad Valenciana. En esta edición se darán cita dos de las sociedades musicales más prestigiosas de Castilla La Mancha: la Banda Juvenil Filarmónica Beethoven de Campo de Criptana y la Escuela Municipal de Música de Tarazona de la Mancha, junto con la banda juvenil anfitriona, la Societat Musical de La Llosa de Ranes.

Este encuentro no solo permitirá disfrutar de un alto nivel musical, sino que también fomentará el intercambio cultural y formativo entre jóvenes músicos de diferentes territorios, enriqueciendo así su experiencia artística.

CONCURSO DE JÓVENES INTÉRPRETES – 16, 17, 23 Y 24 DE MAYO

Los fines de semana siguientes estarán dedicados al Concurso de Jóvenes Intérpretes, que se celebrará en dos modalidades: el 16 y 17 de mayo para instrumentistas de viento madera y , el 23 y 24 de mayo para viento metal.

El certamen reunirá a más de 90 jóvenes músicos de entre 13 y 18 años, procedentes de toda España: Murcia, Tarragona, Toledo, Cádiz, Ciudad Real, Madrid, Cáceres, Sevilla, Barcelona, Navarra, Guadalajara, Granada, además de la Comunidad Valenciana.

Este concurso es un proyecto conjunto del Ayuntamiento de La Llosa de Ranes, la Societat Musical de La Llosa de Ranes y la Fundación Sanganxa, cuyo objetivo principal es estimular el desarrollo musical de los jóvenes. A través de esta experiencia, los participantes tienen la oportunidad de prepararse, superarse, actuar en un escenario profesional y compartir vivencias con otros músicos de su misma edad. Además, el carácter nacional del concurso permite a los participantes ampliar su visión musical,
conociendo el trabajo y repertorio de estudiantes de otros conservatorios y escuelas de música. Se trata, sin duda, de una experiencia enriquecedora tanto a nivel artístico como personal.

La organización destaca el enfoque pedagógico del concurso, que busca ante todo que los jóvenes disfruten de la música, independientemente del nivel de exigencia propio de una competición. En este sentido, el tribunal ha sido seleccionado en consonancia con estos valores formativos, ofreciendo también orientación a los participantes para contribuir a su desarrollo musical.

UN COMPROMISO CON EL FUTURO DE LA MÚSICA

Con esta programación, la Fundación Sanganxa refuerza su papel como entidad de referencia en el impulso y la promoción del talento joven dentro del ámbito musical, liderando proyectos que aúnan formación, convivencia y excelencia artística.

Al mismo tiempo, La Llosa de Ranes se consolida como “el poble de la música”, un referente en la promoción musical y en la apuesta por iniciativas que impulsan el desarrollo de nuevas generaciones de intérpretes.

Durante todo el mes de mayo, la música será la gran protagonista, de la mano de quienes representan su futuro: los jóvenes músicos.

Las invitaciones para el acto, que tendrá lugar el 9 de mayo en la Academia de Caballería, estarán disponibles en la Casa Revilla desde el lunes.

Valladolid, 29 de abril de 2026 —

Valladolid se prepara para un evento que convertirá a la ciudad en punto de encuentro de las culturas europeas: el sábado 9 de mayo, Día de Europa, a las 19:00h, el emblemático picadero de la Academia de Caballería acogerá un concierto extraordinario de himnos nacionales a cargo de la banda y el coro de la Escuela Municipal de Música de la ciudad (EMMVA), bajo la dirección de Ángel Páez y Natalia Abad, respectivamente.

Organizado por la Concejalía de Educación y Cultura a través de la EMMVA, y con la colaboración de la Fundación Municipal de Cultura, el concierto celebra la fraternidad entre naciones y ofrece una experiencia musical de gran riqueza artística y profundo simbolismo histórico.

El programa reunirá, por primera vez en la ciudad, la práctica totalidad de los himnos nacionales de los Estados miembro de la Unión Europea. Un ambicioso proyecto que busca subrayar, a través del lenguaje universal de la música, los valores de paz y cohesión que fundamentan el proyecto europeo.

La cita contará, además, con la presencia de diversos colectivos representativos de los países cuyos himnos serán interpretados, lo que reforzará el carácter solemne y plural de este encuentro.

Como broche final, se interpretará el himno de Europa, basado en el célebre tema principal de la Novena sinfonía de Ludwig van Beethoven, símbolo de la concordia entre pueblos.

Recogida de invitaciones

El acceso al concierto es gratuito con invitación. Estas pueden recogerse a partir del lunes 4 de mayo en la recepción de la Casa Revilla, sede de la Fundación Municipal de Cultura, en horario de 11:00 a 14:00 y de 16:00 a 18:00h (máximo de dos por persona y hasta agotar el aforo disponible).

CONTACTO:

Teléfono: 983083234 | 609375645

Mails: hola@emmva.es | comunicacion@emmva.es

Grabaciones en directo de marchas procesionales vinculadas a la Semana Santa de Valladolid, interpretadas por la Banda y el Coro EMMVA

Un proyecto construido desde el repertorio local, el trabajo continuado y la colaboración con compositores de referencia

El álbum recoge interpretaciones realizadas en los conciertos de marchas procesionales celebrados desde 2022 en distintos espacios patrimoniales de la ciudad

Valladolid, 5 de febrero de 2026

La Escuela Municipal de Música del Ayuntamiento de Valladolid (EMMVA) publica en plataformas digitales el álbum La Música Procesional de Valladolid. Recuperación y difusión del patrimonio bandístico procesional, un trabajo que reúne grabaciones en directo realizadas por la Banda y el Coro EMMVA y que pone el foco en la conservación, el estudio y la difusión del patrimonio musical procesional vinculado a la ciudad de Valladolid.

El álbum reúne exclusivamente obras interpretadas en los conciertos de marchas procesionales organizados por la EMMVA. Registradas en distintos espacios patrimoniales de la ciudad, estas interpretaciones preservan el carácter expresivo y ceremonial propio del repertorio y su estrecha vinculación con la Semana Santa vallisoletana.

Se trata de un trabajo realizado por el alumnado de la Banda y el Coro EMMVA, desarrollado en el contexto real de los conciertos de marchas de procesión y orientado al conocimiento y la interpretación de este repertorio.

El resultado es un documento sonoro que trasciende el concierto puntual y contribuye a la conservación y difusión del patrimonio musical procesional de Valladolid.

Un proyecto construido desde el repertorio local y abierto al diálogo con compositores de referencia

Este proyecto se enmarca en una línea de trabajo desarrollada de forma continuada por la EMMVA en torno a las marchas de procesión, con especial atención al repertorio vinculado a Valladolid y a las obras concebidas para sus cofradías, que constituyen un eje fundamental del trabajo artístico y formativo de la escuela. Desde esta base, la EMMVA aborda las marchas procesionales como un patrimonio amplio y vivo, que requiere conocimiento, estudio y una aproximación rigurosa al conjunto del repertorio.

Los conciertos de marchas de procesión que dan origen a este trabajo no se conciben únicamente como espacios de interpretación, sino como un formato que combina ese repertorio vinculado a la ciudad con la participación de compositores invitados que son referentes de la música procesional a nivel nacional, quienes dirigen y presentan su propia obra en cada edición. Esta doble dimensión permite situar las marchas vinculadas a Valladolid en diálogo con algunas de las composiciones más reconocidas del panorama procesional actual.

La presencia de estos compositores invitados refuerza el posicionamiento del proyecto en su conjunto, al facilitar un trabajo directo sobre marchas de referencia del repertorio nacional y una experiencia artística compartida entre intérpretes y autores. Gracias a esta participación, los componentes de la Banda y el Coro EMMVA han podido conocer, interpretar y profundizar en este repertorio de la mano de sus propios compositores, integrándolo en un contexto de rigor, aprendizaje continuo y continuidad en el tiempo que va más allá del concierto puntual.

Obras concebidas para Valladolid y su Semana Santa

El repertorio del álbum recoge algunas de las composiciones más representativas del patrimonio musical procesional vallisoletano, muchas de ellas vinculadas directamente a cofradías, imágenes y devociones históricas de la ciudad.

Entre las obras incluidas se encuentra Lux Aeterna, de Eugenio Gómez García y Pablo Toribio Gil, dedicada a la Hermandad Universitaria del Santísimo Cristo de la Luz y presentada en una versión inédita para banda y coro. A esta se suma A Jesús, el Nazareno, de los mismos autores y con letra de Ángel Gallego Rubio, compuesta para Jesús Nazareno de Santiago, de Medina de Rioseco.

El álbum incluye también Soledad al Pie de la Cruz, de Francisco José Sánchez, dedicada a Nuestra Señora de la Soledad de la Cofradía de la Venerable Orden Tercera Franciscana Seglar de la Santa Cruz Desnuda, una marcha de carácter solemne y fúnebre inspirada en la imagen mariana. Junto a ella figura Padre Jesús Nazareno, de Pablo Toribio Gil y Eugenio Gómez García, concebida siguiendo los cánones tradicionales de la marcha procesional y vinculada a la Cofradía Penitencial de Nuestro Padre Jesús Nazareno.

El repertorio se completa con Virgen de las Angustias, de Eugenio Gómez García, dedicada a la Ilustre Cofradía Penitencial de Nuestra Señora de las Angustias; Reina de la Platería, de Abel Moreno, compuesta con motivo de la Coronación Canónica de la Virgen Dolorosa de la Cofradía Penitencial de la Santa Vera Cruz; Las Siete Palabras, de Mario Garrote Soto, inspirada en las últimas palabras de Cristo en la cruz y dedicada a la Cofradía de las Siete Palabras; Santísimo Cristo de las Mercedes, de Pablo Toribio Gil y Eugenio Gómez García, compuesta para acompañar a la imagen del Santísimo Cristo de las Mercedes en la procesión del Miércoles Santo de la Cofradía de las Siete Palabras; En mi recuerdo, Esperanza, de Alejandro Merlo Luquero, componente de la Banda EMMVA quien hace un homenaje a la desaparecida banda de cornetas y tambores vallisoletana Nuestra Señora de la Esperanza; y el Himno de la Semana Santa de Valladolid, de Carlos Estébanez García, convertido en una de las piezas de referencia del repertorio procesional contemporáneo de la ciudad.

Un ciclo de conciertos que da contexto al álbum

El trabajo recogido en La Música Procesional de Valladolid se articula en torno a un ciclo de conciertos de marchas procesionales impulsado por la EMMVA y celebrado de forma continuada en los últimos años, en distintos espacios patrimoniales de la ciudad.

El ciclo se inició en 2022 con una primera edición celebrada en la Plaza Mayor de Valladolid, que contó con la participación del compositor Carlos Estébanez García. En 2023, la cita tuvo lugar en la Iglesia Penitencial de la Santa Vera Cruz, con motivo de la Coronación Canónica de la Virgen de los Dolores, y contó con Abel Moreno como compositor invitado. En 2024, el concierto se celebró en la Iglesia Conventual de San Benito, con Jesús J. Espinosa de los Monteros como protagonista, y en 2025 se desarrolló en la Iglesia Conventual de San Pablo contando en esta ocasión con Víctor Manuel Ferrer Castillo como compositor invitado.

Las interpretaciones registradas en estos conciertos constituyen la base sonora del álbum, fijando en formato digital un recorrido artístico construido a lo largo de varias ediciones y consolidando un modelo de trabajo reconocible en torno a la música procesional.

V Concierto de Marchas Procesionales · 21 de marzo de 2026

La EMMVA celebra el 21 de marzo de 2026 el V Concierto de Marchas Procesionales, que cuenta con la Hermandad Universitaria del Santísimo Cristo de la Luz como entidad colaboradora. El concierto se integra en el Auto de Pasión organizado por la Hermandad, que este año se titula Lux Aeterna, con motivo del décimo aniversario de la marcha del mismo nombre, compuesta para la hermandad por Pablo Toribio Gil y Eugenio Gómez García y recogida en el álbum.

El concierto, del que próximamente se ofrecerá más información, contará con José Vélez García como director invitado, autor de numerosas marchas de procesión como ”Jerusalén” o “Mesopotamia”, entre otras.

Un proyecto con vocación de continuidad

Con la publicación de La Música Procesional de Valladolid. Recuperación y difusión del patrimonio bandístico procesional, la EMMVA consolida un proyecto cultural construido desde la constancia, el rigor artístico y la continuidad, que permite preservar y difundir el patrimonio musical cofrade de Valladolid y proyectarlo a través de las plataformas digitales.

Nos complace informarles de la convocatoria del III Concurso Internacional de Interpretación de Solos de Pasodobles para Trompeta y Saxofón, organizado por la Banda de Música de Moratalla (Murcia), con motivo de su 172º aniversario.

El concurso está dirigido a trompetistas y saxofonistas, y se divide en tres categorías:

  • Mejor trompetista – 600€
  • Mejor saxofonista – 600€
  • Joven Valor (menores de 18 años) – 300€

La final se celebrará en Moratalla (Murcia), con la Banda de Música de Moratalla acompañando a los/as solistas.

El plazo de inscripción estará abierto hasta el 15 de marzo de 2026.

Adjuntamos el formulario de inscripción y las bases del concurso.

Se celebrará en Navalmoral de la Mata (Cáceres) los días 1, 2 y 3 de mayo de 2026.

Se trata de una iniciativa de carácter educativo y cultural, orientada a fomentar el talento musical joven y a ofrecer un espacio de proyección y reconocimiento a estudiantes e intérpretes en formación de todo el territorio nacional. El certamen nace con vocación de continuidad y con el objetivo de convertirse en un referente dentro del ámbito musical y formativo.

 

Bases completas, con información detallada sobre categorías, requisitos y procedimiento de inscripción.

La Asociación Cultural Musical “Banda de Música Cruz del Humilladero”, como organizadora del Certamen Nacional de Bandas de Música “Ciudad de Málaga”, ha acordado convocar la XIII edición de este evento, conforme a sus Bases Reguladoras.

Dicho Certamen tiene carácter anual y se desarrolla con la participación de Bandas de Música no profesionales de cualquier punto del territorio nacional.

La final del XIII Certamen Nacional de Bandas de Música “Ciudad de Málaga” tendrá lugar el sábado 25 julio de 2026 en el Auditorio Edgar Neville de Málaga en jornada de mañana y tarde.

El plazo de inscripción estará abierto desde el lunes 16 de febrero de 2026 y finalizará el jueves día 16 de abril de 2026.

La solicitud de inscripción, conforme al modelo Anexo de las Bases Reguladoras, se deberá presentar de la siguiente forma:

  • Presencial: En la sede de la Asociación Cultural Musical “Banda de Música Cruz del Humilladero” (horario: viernes de 17:00 a 19:00h y sábados de 10:30 a 13:30h), ubicada en la dirección que se detalla más adelante.
  • Por correo electrónico: Enviando a la dirección info@bandacruzhumilladero.com
  • Online: A través de la web https://bandacruzhumilladero.es/
  • Por correo certificado: Dirigiéndola a la dirección que se detalla a continuación: Asociación Cultural Musical “Banda de Música Cruz del Humilladero” Sede: Aula 02 – I.E.S. Ben Gabirol Calle Agustín Martín Carrión. 6 – CP. 29006 – Málaga

El Certamen ofrece ayudas para el desplazamiento, dependerá de la zona de origen de las bandas participantes. Además, se entregarán premios.

El XIII Certamen Nacional de Bandas de Música “Ciudad de Málaga” cuenta con el patrocinio del Área de Juventud del Ayuntamiento de Málaga, y la colaboración de la Diputación Provincial de Málaga y la Junta de Distrito N.º 6 de Málaga.

 

Toda la información y bases aquí.

La Banda Municipal de Lleida pone en marcha una nueva edición del Festival Internacional de Bandas de Música de Lleida que se llevará a cabo del 2 al 5 de julio de 2026.

Ofrecemos ayudas económicas:
Las bandas participantes en el Festival recibirán una ayuda en concepto de caché por parte de la organización de 3.000,00 €.

Nuestra ciudad, con su situación geográfica estratégica se presenta como un verdadero reclamo turístico internacional, dada su cercanía a la cosmopolita Barcelona y al románico del Pirineo catalán.

Pueden consultar las bases del Festival a la web: www.fembanda.com

La fecha límite de inscripción es el día 1 de enero de 2026.