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Mp Music celebra este fin de semana la final del I Concurso de Interpretación Musical Online
La Fundación MP Music organiza para este fin de semana (del 26 al 28 de junio de 2020) la final del I Concurso Nacional de Interpretación de Musical Online. La competición comenzó a principios del mes de mayo, con la selección de los más de 600 participantes que presentaron sus vídeos con sus actuaciones.
Poco a poco, los mejores tanto por votación popular, como por criterio del jurado fueron pasando de fase hasta la final. Precisamente para llegar a esta final, la organización publicó en su web los seleccionados y fueron los internautas quienes eligieron a 2 finalistas con sus votos. Los otros 3 fueron seleccionados por el jurado. En todo este proceso, la web ha registrado más de 22.000 votos, lo que supone un número nada desdeñable para un concurso de estas características.
Así pues, y tras el sorteo de orden de participación, la lista de las y los músicos que participarán en la final queda de la siguiente manera:
Categoría A:
Gilebert Bru, David
Lavarías Ferrer, Paula
Leña Martín, Eva
Montes Aguilera, Mario
Ferrer Rodrigo, Nuria
Categoría B:
Lallart Navarro, Mireia
Sanz Pérez, Aitana
Bru Orgiles, Sonia
Catalá Sánchez, Eva
Funez Palencia, Noemí
Categoría C:
Martín Pérez, Jimena
Sánchez González, Celia
Sargsyan Serrano, Alicia
Turlo Escorihuela Alejandro
Turlo Escorihuela Pablo
La final de cada categoría se emitirá en streaming en la web https://www.mpmusic.es/, en el canal de youtube de la Fundación MpMusic y en sus RRSS. Será presentada por el aclamado director y compositor Andrés Valero-Castells.
Estos son los horarios de las finales en las diferentes categorías:
Final de la Categoría C: 26 de junio a las 17,30 h.
Final de la Categoría B: 27 de junio a las 17,00 h.
Final de la Categoría A: 28 de junio a las 16,30 h.
Nuestro jurado:
Presidenta: Maite Abargues Ferrús (flauta, Orquesta Sinfónica ADDA Alicante).
Secretario: Francisco Escoda Patrón (piano, ScholaCantorum de París).
Vocal: Hugo Chinesta (compositor y director).
Vocal: Serezade Borja Jiménez (trompa, Conservatorio Superior de Música de Jaén).
Vocal: Joaquín Clemente Riera (contrabajo, Orquesta de Cámara de Holanda).
Vocal: Olena Sloia (soprano, ensemble de teatro de Staatstheater Augsburg).
Vocal: Fina Sáez Carrascosa (percusionista de la Banda Municipal de Valencia).
Premios:
Ganador de la categoría A: 1500 €, concierto como solista con la Sociedad Musical la “Artística” de Buñol (Valencia) y Grabación de este concierto en DVD.
Premio del Público (por votación online). Cheque de 200 € para canjear en “Musical Pontevedra”.
Ganador de la categoría B: 900 €, concierto como solista con la Sociedad Musical la “Artística” de Buñol (Valencia) y Grabación de este concierto en DVD.
Premio del Público: (por votación online). Cheque de 200 € para canjear en “Joluma Musical”.
Ganador de la categoría C: 600 €, concierto como solista con la Sociedad Musical la “Artística” de Buñol (Valencia) y Grabación de este concierto en DVD.
Premio del Público: (por votación online). Cheque de 100 € para canjear en “Musical Pontevedra” y 100 € para canjear material en “Joluma Musical”.
La Fundación Conservatori Liceu y la Zhong-Xi-Qiao Asociación Intercultural presentan el Concurso Internacional de Música China-España Edición 2020 Violín
El concurso, que se celebrará en formato virtual, es fruto de la colaboración existente entre las dos entidades
08/06/2020
La Fundación Conservatori Liceu y la Zhong-Xi-Qiao Asociación Intercultural, como parte de su colaboración institucional y con el objetivo de promover el intercambio cultural, la excelencia musical y la internacionalización, presentan el Concurso Internacional de Música China-España – Edición 2020 Violín (concurso que se celebrará online) que tendrá lugar del 20 al 27 de julio próximos.
El Concurso tiene como objetivo reafirmar el valor y la necesidad del arte en tiempos tan difíciles como los de la pandemia actual. Reforzar el valor de la música como una herramienta de creatividad y un elemento transformador de la sociedad y de unión entre culturas tan diferentes. Por primera vez en una plataforma digital se encontrarán grandes profesores, y jóvenes violinistas, en un escenario online en el que podrán mostrar su talento, intercambiar diferentes puntos de vista. Los instrumentistas de diferentes categorías se conocerán, aprenderán, y crecerán juntos, profundizando la relación y la comprensión mutua.
El concurso será presidido por la Dra. Maria Serrat Martin, Directora General de la Fundación Conservatori Liceu, y tendrá el patrocinio de honor de IESTA Beijing Musical Instruments Co., Ltd. El jurado está integrado por figuras de primer nivel de Europa y Asia como Corrado Bolsi, Jefe del Departamento de Cuerda y profesor del Conservatori Liceu; Jordán Tejedor, Profesor de Conservatorio del Liceu; Mark Messenger, Jefe del Departamento de Cuerda del Royal College of Music de Londres; Lin Wei, Fundadora y Presidenta de la Fundación de música LIN Yaoji; Fundadora de HIMA Academy en Islandia; Xie Nan, Jefe del Departamento de violin en el Conservatorio Central de Música de China; y Liu Jing, Asistente de Solista de violines segundos en la Orquesta Sinfónica del Gran Teatre del Liceu. El concurso contará con la supervisión de Yang Jiuhua, profesor de violín y Vice Director del Conservatorio de Musica de Zhejiang, China,
Teniendo en cuenta la situación de la pandemia y con el objetivo de que el Concurso llegue a la mayor cantidad músicos de todo el mundo y poderles ofrecer un escenario y una oportunidad para compartir su talento, se prevén cinco categorías diferentes de participación. La participación e inscripciones se realizarán de forma virtual y estarán abiertas hasta el próximo 19 de julio de 2020.
El concurso es parte de las actividades que la Fundación Conservatori Liceu realiza desde hace años con instituciones homologas en China y que han permitido el desarrollo de actividades como la presentación de la ópera Der Schauspieldirektor de Mozart en Beijing y otras ciudades chinas, la presentación de la Zhejiang Youth Orchestra en el Auditori del Conservatori en el 2018, así como los músicos provenientes de China que en estos años han realizado su formación musical en Barcelona en nuestros programas de estudios superiores y Masters.
El concurso está dividido en 2 categorías: la categoría A, estudiantes de centros de enseñanza de música oficiales (conservatorios de música de grado profesional, superior y postgrado), en las subcategorías de 12-18 años ya partir de 19 años, y la categoría B, que se dedica a estudiantes que no estén estudiantes en centros de música oficial pero que sean apasionados de la música y del violín, en las subcategorías de 7-12 años y de 13-19 años. Los interesados, de acuerdo con la categoría específica en la que participen, deberán subir un vídeo a Youtube con su interpretación de la obra. La cuota de inscripción es de 70 euros.
En cuanto a los premios, cada categoría tendrá 6 premiados y 6 finalistas, además del reconocimiento certificado de trabajo de los profesores de los ganadores. La dotación económica será de 500 €, 375 €, 250 €, 125 € y 100 € respectivamente, del primero al quinto premio, además de un certificado oficial y de una invitación a actuar en la gala final del concurso (donde se realizará la entrega de premios) y otros premios menores.
Podeís consultar las bases del concurso aquí:
Concurso Internacional de Música China-España
Inscripciones al concurso
Fuente: https://www.conservatoriliceu.es/
Bankia y la FSMCV convocan becas por 300.000 euros para alumnos de escuelas de música de las sociedades musicales
El plazo de inscripción estará abierto hasta el próximo 18 de septiembre
Estas becas se incluyen en el proyecto ‘Bankia escolta València’, fruto del convenio firmado entre Bankia, el Institut Valencià de Cultura (IVC) y la FSMCV
En total, en las seis ediciones anteriores se han beneficiado de estas becas un total de 5.097 alumnos
Valencia, 22/06/2020.
Bankia, el Institut Valencià de Cultura (IVC) y la Federación de Sociedades Musicales de la Comunidad Valenciana (FSMCV) han convocado la séptima edición de las becas dirigidas a los alumnos de las escuelas de música de las sociedades musicales de la Comunidad Valenciana que cuenta para el curso 2020-2021 con una dotación económica de 300.000 euros.
El plazo de inscripción para esta sexta convocatoria estará abierto hasta el próximo 18 de septiembre. Estas becas se incluyen en el proyecto ‘Bankia escolta València’, que tiene el objetivo de incentivar que todo el alumnado pueda seguir estudios musicales cualquiera que sea su condición económica.
En las seis ediciones anteriores de estas ayudas, se han beneficiado un total de 5.097 alumnos y, en el último año, han sido 685 alumnos de 179 sociedades musicales de la Comunidad Valenciana los que han recibido una beca.
“Desde la FSMCV marcamos como claro objetivo el desarrollo de nuestras escuelas de música y el acceso de alumnos a ellas. En los tiempos que corren, tan delicados para tantas familias, estas becas que promovemos junto a Bankia y el IVC son más importantes que nunca para seguir construyendo una cantera de músicos integral para hacer de las sociedades musicales un movimiento único en el mundo”, ha afirmado Daniela González, presidenta de la FSMCV.
En la misma línea, el director corporativo de la Territorial de Bankia en Valencia y Castellón, Jaime Casas, ha puesto en valor que “esta convocatoria cobra más sentido que nunca en esta edición porque muchas familias están atravesando dificultades económicas y en Bankia queremos estar al lado de los jóvenes cuando nos necesitan para poder dar continuidad a su formación musical”.
“Desde el IVC estamos trabajando con el sector profesional, mano a mano, para intentar que el impacto del Covid sea el menor posible, también en este caso en las escuelas de música, que son la cantera de los que acabarán siendo músicos profesionales. Es imprescindible que cualquier niño o niña que quiera continuar sus estudios musicales pueda hacerlo más allá del impacto del Covid o de la situación económica de su familia”, ha asegurado la directora adjunta de Música y Cultura Popular del Institut Valencià de Cultura, Marga Landete.
Baremos de selección
Para los criterios de selección de los beneficiados se han establecido unos baremos académicos, económicos y sociales. En cuanto a los criterios académicos, se valorará si el alumno se ha matriculado en más de un instrumento, si hay más miembros de la unidad familiar estudiando en el mismo centro y la valoración realizada por la propia escuela de música.
En los ratios económicos se ha dispuesto poner la atención a los ingresos recibidos en el último ejercicio por parte de la unidad familiar. Además, el alumno que disponga de una cuenta en Bankia incrementará la puntuación.
Por último, en cuanto a los aspectos sociales, se tendrán en cuenta circunstancias como si el alumno debe desplazarse a otra localidad para asistir a sus estudios de música, si tiene alguna discapacidad o si pertenece a una familia numerosa o monoparental.
Importes, plazos y resolución
La dotación económica tiene un límite de 500 euros por persona y beca, siendo para cada alumno de un 90% del total abonado por la matrícula y las asignaturas de las que esté matriculado para el curso 2020/2021. Los interesados podrán consultar las bases y realizar la inscripción a través de la web www.bankiaescoltavalencia.es.
La resolución provisional de las becas se publicará antes del 6 de noviembre. Posteriormente, se abrirá un periodo de 10 días hábiles para alegaciones y el 27 de noviembre, como fecha tope, se publicará la resolución definitiva de alumnos seleccionados para recibir las becas.
Sobre la FSMCV
La FSMCV aglutina actualmente a 557 sociedades musicales, con sus respectivas escuelas de música, que agrupan a 50.000 músicos y 60.000 educandos que forman parte de este entorno asociativo y que disponen en sus estructuras de recursos humanos, artísticos y materiales que la FSMCV pretende potenciar y difundir, como muestra del rico patrimonio musical que atesora nuestro territorio, derivado de un movimiento asociativo considerado único en el mundo.
De lo normal y de lo nuevo por José R. Pascual-Vilaplana
Responsabilidades en una desescalada
Fuente: https://www.pascualvilaplana.com/ 2020-06-21
Siempre he pensado que hay que medir las palabras, no por eclipsar contenidos, sino, más bien, por ser honesto y claro con lo que se dice. Los diferentes idiomas, cuyo conocimiento es siempre una fuente inagotable de sabiduría, nos aportan las herramientas necesarias para poder analizar el mundo que nos rodea, en cada lugar, en cada circunstancia, en cada peculiaridad. Cada lengua, como decía un viejo sabio, representa una manera de analizar el mundo. Sin embargo, asistimos con demasiada frecuencia, a un uso de la palabra con finalidades que nada tienen que ver con ella misma, queriendo coartar con el idioma el más preciado de todos los bienes del ser humano, la libertad. Las diferentes lenguas del mundo no sirven ni para dividir ni para estratificar a la sociedad; su principal utilidad es tener a nuestro alcance las diversas posibilidades de pensamiento que nos harán ser libres en nuestras decisiones vitales.
En este período especial que estamos viviendo a causa de la crisis sanitaria global, hemos tenido tiempo de reflexionar sobre la realidad que nos rodea y sobre lo que nos parecía enmarcado en una normalidad sólida. El confinamiento en el cual hemos estado inmersos, nos ha separado físicamente de familiares, amigos y compañeros de trabajo. Sin embargo, no he visto el distanciamiento social que tantas veces hemos oído y leído en los medios de comunicación. Ha existido un distanciamiento físico que, gracias a los recursos tecnológicos, se ha suavizado y se ha llevado con mayor resignación. Pero la sociedad ha estado más unida que nunca hablando de balcón a balcón, de rellano a rellano, por teléfono, por video llamada, por mensajes escritos…. Nos hemos relacionado con gente que aun no conocíamos, hemos llamado a amigos lejanos con los que hacía tiempo no contactábamos, nos hemos preocupado por la salud de los demás… Las fórmulas de saludo han asimilado perífrasis como: “¿estáis todos bien?” que ha completado la sequedad del simple “hola”. Otra señal de esta unión social, está en la solidaridad mostrada por nuestros mayores y en el ejemplo de nuestros niños. La gente de más edad y, por tanto, de más experiencia, ha sabido guardar la distancia física aun llorando en soledad la ausencia de besos y abrazos que, en su etapa vital, son su mayor fuente de energía. Por otro lado, los más pequeños, han sabido reinventar sus juegos, han vivido con entusiasmo la presencia de sus padres en casa, realizando con ellos actividades normales, pero que antes del confinamiento, no lo eran.
Mientras escribo estas palabras, estamos en mitad de una desescalada con peldaños dispares, en una escalera que no siempre tiene barras de protección y que algunos la bajan sin ninguna prudencia. Dicen que nos adentramos en una nueva normalidad. Y, una vez más, no entiendo bien las palabras, pues esta tremenda tristeza a la que nos hemos visto abocados nos ha enseñado las fauces de la fragilidad humana. ¿Acaso era normal la vida que llevábamos? Veníamos viviendo en un mundo poco solidario, con grandes diferencias sociales, donde el lugar de nacimiento sigue marcando la evolución vital, donde la pobreza sigue evidenciando una injusta división entre la raza humana. La naturaleza también nos ha hablado, mostrándonos cual puede ser la belleza de su estado sin la contaminación que nosotros generamos. El Covid19 no ha hecho distinciones entre sus víctimas ni por su lengua, su religión, su pensamiento o su cuenta bancaria. En esta nueva normalidad que se anuncia, ¿asistiremos al renacimiento de una sociedad más justa y más solidaria?. ¿Encontraremos líderes capaces de solucionar los problemas que nos dividen? Cada uno de nosotros, ¿seremos capaces de actuar en consecuencia a lo aprendido de la experiencia?
El tiempo que nos ha regalado el confinamiento a aquellos que afortunadamente no hemos sufrido el contagio del virus, se ha convertido en aliado para la reflexión, aquella que en la “normalidad anterior” carecía de espacio. Cuando parece que vemos esa luz al final del túnel (alguien diría:”¡no vayas!”) nos visita el temor de cómo será el deslumbre. Y la cultura, una vez más, se convierte en un resorte de vida. La literatura, la música, el cine, la gastronomía o el ejercicio físico han resultado imprescindibles para la supervivencia en tiempos de aislamiento. Sin embargo, el futuro de la cultura sigue siendo una incógnita en este período de desescalada. A pesar de haber demostrado con creces su valor innato como acompañante vital, seguimos sin tener estrategias claras para su preservación. En los planes de reincorporación que hemos leído, siempre se habla de aforos de salas y teatros, pero no se tiene en cuenta a los artistas que en directo elaboran el espectáculo, bien sea de danza, teatro, música… Es lógico pensar que, ante la peculiar y desconocida situación, se puedan generar olvidos y se obvien detalles. Pero no es menos cierto que, casi siempre, los perjudicados son los mismos. Esperemos que la nueva normalidad corrija los errores del pasado. En los tiempos nuevos que se avecinan tenemos esperanza en encontrar un diálogo con las instituciones que hayan aprendido la consideración de la cultura como un bien de primera necesidad. Después de toda la situación vivida, seguro que el aprendizaje nos lleva a una realidad en donde no se recortan recursos para la investigación médica, para la educación ni para la cultura. Esperamos que, además de las opiniones de jugadores de fútbol y toreros, las autoridades se interesen por las de los enfermeros, celadores, empleados de supermercados, panaderos, farmacéuticos, actores, músicos, pintores, bailarines, escritores, agricultores, … Tal vez la nueva normalidad nos aporte la lucidez necesaria para entender por qué no se puede llenar el aforo de un teatro y sin embargo los trenes, aviones o el metro van llenos de gente sin ningún distanciamiento físico.
Decía una bella canción que: “l’esperança és mentida, si no hi ha cada dia un esforç pel nou demà” (la esperanza es mentira, si no hay cada día un esfuerzo para el mañana). No creo que cualquier tiempo pasado fuera mejor, y si realmente lo fue, no podemos regocijarnos en el recuerdo mientras desaprovechamos la oportunidad de intentar mejorar el futuro. La nueva normalidad podría ser actuar con responsabilidad, sentido común y siendo solidarios con los demás, vengan de donde vengan, hablen la lengua que hablen o le recen a quien quieran. Hagamos que la nueva realidad sea lo que nosotros trabajemos por ella, con responsabilidad y empatía. Tal vez la historia nos juzgará, pero será tarde para cambiar nada. Carpe diem.
José R. Pascual-Vilaplana
Barcelona, 19 de junio de 2020
Artículo original
La Banda Sinfónica de Arroyo presenta una novedosa imagen corporativa
La nueva imagen corporativa de la formación está inspirada en el vanguardista alzado de su nueva sede, la Casa de la Música y el Teatro
Arroyo, 21 de junio de 2020
Dinamismo, elegancia e innovación son algunas de las claves que han guiado el largo proceso de creación de una nueva imagen que ve hoy la luz. Tras meses de trabajo y casi veinte años sobre los escenarios, la BSA se reinventa aunando pasado, presente y futuro en una novedosa imagen corporativa perfectamente reconocible y pionera en su ámbito.
El nuevo logotipo, pensado para su desarrollo en formato digital, está compuesto por el nombre de la formación bajo un novedoso acrónimo que ejerce como protagonista de un conjunto cuyo objetivo es transmitir dinamismo y energía.
La limpieza y sobriedad presentes en el diseño y en los tres colores empleados propicia un estilizado y moderno resultado que bebe directamente del vanguardista alzado que caracteriza a la Casa de la Música y el Teatro, nueva sede de la formación. Además, para su implementación en soportes tan diversos como programas de mano, catálogos, cartelería, redes sociales o en formato electrónico, la banda ha querido contar con las #impresiones de más de un centenar de músicos que han pasado por la misma desde los inicios de su andadura.
La Banda Sinfónica de Arroyo da así el paso más importante de un largo proceso de renovación en el que se enmarcan otras acciones como la supresión de los programas de mano en formato físico durante sus conciertos —en los que se facilitará un código QR para consultar el mismo, como la propia formación expuso el pasado 22 de abril, Día Mundial de la Tierra— o el uso de botellas de aluminio personalizadas por parte de todos los músicos, con el objetivo de eliminar el uso de plástico en sus actuaciones.
Una nueva imagen que podrá verse ya en varias de las iniciativas que la formación ha puesto en marcha para los próximos meses, entre las que destacan “Estival”, la primera edición de un festival digital a través del que la banda hará llegar obras de forma semanal a todo el público interesado, directos desde los propios ensayos, o un nuevo proyecto que comprende entrevistas que acercarán la realidad de la sinfónica al público: entrevistas a grandes músicos salidos de la formación, directores invitados, integrantes, compositores, etc.
La Banda Sinfónica de Arroyo pone así también punto y final a un confinamiento que les ha permitido realizar un gran número de actividades que comprenden desde actuaciones en casa hasta la implementación de podcasts, además de iniciativas solidarias que han mostrado el lado más humano de sus músicos. Tras hacer uso de vídeos explicativos y de otras acciones para seguir ensayando online, la sinfónica arroyana volverá a la presencialidad en los próximos días cumpliendo los protocolos y para preparar sus próximos compromisos.
Tras el aplazamiento de los festivales de Benavente y Cullera, dos importantes citas a nivel nacional e internacional en las que la banda tenía previsto participar en los meses de julio y agosto, la formación se prepara para afrontar un año con importantes citas.
A compromisos como los anteriormente citados se suman otras fechas señaladas como el coincierto inaugural de la Casa de la Música y el Teatro, nueva sede de la formación. El moderno edificio, muy próximo a Valladolid y cuyas obras están próximas a la finalización en el entorno del Pisuerga a la altura del municipio, cuenta con escuela de música, salas de ensayo, así como con un moderno auditorio que será la nueva sede de la formación.
El profesor, ¿nace, o se hace?
Fuente: Por Innovatuba, 27 MAYO, 2020
El profesor Álvaro Cortinas nos habla del rol del alumnado y del profesorado en las aulas de música
Este artículo, pretende invitar a la reflexión a estudiantes y profesores de música acerca del rol del alumnado y del profesorado dentro de las aulas de las escuelas y conservatorios de música.
Para ello, me ha parecido recomendable comenzar haciéndome la siguiente pregunta.
Un profesor, ¿tiene habilidades innatas que le garantizan desde el primer día ser un grandísimo profesional o por lo contrario esas competencias se van aprendiendo ganando experiencia?
Antonio Escohotado, reconocido ensayista y académico español, nos habla en su libro «Sesenta semanas en el trópico: viajes por el planeta exterior«, sobre de qué está compuesta la riqueza de un país.
Al respecto, parte de su mirada es la siguiente:
A diferencia de países del norte de Europa, en España tenemos un sistema educativo muy desprotegido que le da poco énfasis a asignaturas de corte artístico.
Ni que decir de las enseñanzas de régimen especial, donde se ubican las enseñanzas de los conservatorios. Son constantemente marginadas por nuestros políticos y en consecuencia por nuestra sociedad.
Es por ello, que los profesionales de la educación musical estamos obligados a tener inquietud y curiosidad por una formación constante, para garantizar una educación musical de calidad y así darle el valor social que actualmente carece.
Fruto de esa curiosidad, hace unos años decidí ampliar mis estudios de formación pedagógica, estudiando un máster de formación de profesorado en la Universidad Internacional de Valencia.
Era la primera vez que, hacia un máster totalmente online, por lo que todo era una gran novedad.
Recuerdo la primera clase de ese máster con especial cariño, pues el profesor trató de que fuera una clase participativa donde debíamos reflexionar sobre las cualidades que debe tener un buen profesor. Ahí es nada…
De pronto, comencé a recordar todas las buenas cualidades de los profesores que tanto me habían influido y ayudado hasta ese momento, pasando por todas las etapas de mi vida. En todas las intervenciones, salió la palabra vocación a la luz.
Pero… ¿Esa vocación viene de nacimiento?
Es difícil contestar a dicha pregunta.
Yo diría que la vocación va ligada al carácter, genética o experiencia vital de cada uno.
Por normas generales, estos profesores tienen la virtud de conectar con el alumno de una forma más rápida y son queridos por ellos desde el primer momento que entran al aula.
Estos son los profesores, que suelen quedar grabados en el disco duro de cada alumno.
Por otro lado, hay otro tipo de profesores que no tienen estas habilidades emocionales, pero que en base a la experiencia y a la formación continua consiguen ser grandísimos profesionales.
Habilidades de un buen profesor
A continuación, citaré algunas de las habilidades que considero que un buen profesor debe tener en cuenta.
Autonomía del alumnado
Por otro lado, me gustaría recalcar que las clases de instrumento en los conservatorios duran tan solo 1 h a la semana, por lo que, uno de los objetivos que perseguimos durante la mayor parte de las clases es desarrollar la competencia de la autonomía en el alumnado durante el proceso enseñanza – aprendizaje para que…
Podemos decir que el alumno es quien más se conoce y está constantemente dirigiendo (en mayor o menor medida) su forma de estudiar, por lo que conviene afirmar que un alumno nunca deja de ser un profesor en continua formación.
Ya llegando a una conclusión, comentaré una anécdota que siempre recordaré y que fue esencial para cambiar mi forma de pensar a la hora de trabajar en un aula.
Durante mi primer día como profesor de un conservatorio, asistí a las clases con mucho respeto, miedo e intriga por no saber dirigirme a mis alumnos.
Durante esas semanas, David Muñoz (profesor de tuba del Conservatorio Profesional de música y danza de Gijón) persona a quien admiro mucho por todo lo que desarrolla a diario me dijo:
“Álvaro, la acción imperfecta debe estar en tu mente desde ahora que eres profesor de manera oficial. Te equivocarás y tropezarás muchas veces, pero eso significará que tus alumnos te importan y desarrollas mucho contenido de gran importancia para ellos”.
Con el paso de los años, me he dado cuenta de que muchas cosas que hacía en las aulas en 2016 no las hago hoy en día e incluso los alumnos se dan cuenta de ello, pero es señal única de que nuestra profesionalidad, vocación y ganas por aprender nunca han sido enterradas.
Para finalizar, me gustaría cerrar este post animando a todos a intercambiar opiniones acerca de este tema y esta bonita profesión, porque si compartimos, ganamos todos.
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