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Altea 22 de febrero de 2019, vía Altea digital http://www.alteadigital.es/

Esta mañana, el edil de Cultura, Diego Zaragozí y el presidente de la Sociedad Filarmónica Alteanense, Juan Tomás Laviós, daban a conocer las bases que regirán la 46 edición del Certamen Internacional de Música “Vila d’Altea”, que tendrá lugar el 30 de noviembre.

El lema de la presente edición del Certamen será “Mar de Cultures”, dedicada a la designación como “Capital Cultural Valenciana” del pueblo de Altea. Hecho que el edil de Cultura ha agradecido a la entidad organizadora; “quiero dar las gracias a la SFA por la sensibilidad que ha tenido a la hora de elegir el lema que representará al Certamen y que coincide con el proyecto de capitalidad cultural, “Altea Mar de Cultures”.

Al respecto, el Presidente de la SFA, Juan Tomás Laviós Berenguer comentaba, “para la SFA es un orgullo y una excelente noticia la designación de nuestro pueblo como Capital Cultural Valenciana por ello el comité organizador del CIM Vila d’Altea, y como no podría ser de otra manera, ha decidido dedicar la presente edición del Certamen a este hecho tan importante que arrancará en breves semanas, una designación que pone de relevancia el entusiasmo y la dedicación de un pueblo hacia todas las manifestaciones culturales”. Así mismo, Laviós ha tenido palabras de agradecimiento hacia el Ayuntamiento de Altea por la confianza depositada en la SFA para la organización del evento cultural más importante que se lleva a cabo en Altea.

Como ha explicado el presidente de la SFA, el Certamen es un evento internacional y se necesita mucho tiempo para organizarlo, sobre todo para las bandas internacionales que deciden participar, por ello presentamos las bases con tanta antelación.

La Sociedad Filarmónica Alteanense seleccionará un máximo de 3 bandas de música sinfónicas en una única sección, con un máximo de 135 músicos, que actuarán el 30 de noviembre de 2019 en “Palau Altea Centre d’Arts”.

El prestigioso compositor Francisco Martínez Gallego será el encargado de confeccionar la obra obligada de la 46 edición CIM Vila d’Altea.

La 46 edición premiará a la mejor de las bandas seleccionadas con 6.000 euros y el trofeo “Sociedad Filarmónica Alteanense”. Las otras dos formaciones percibirán 3.000 euros por su participación. Además, se podrá otorgar un premio especial del jurado al mejor solista que recibirá un diploma acreditativo. El plazo de inscripción empezará el 1 de junio y finalizará el 28 de junio de 2019.

Para finalizar Juan Tomás Laviós ha destacado que “con la celebración de esta edición del certamen se consolidan las bases de este ambicioso proyecto”, también, ha querido agradecer el apoyo de todas las entidades colaboradoras especialmente a  Alia Tasaciones, Ostau d’Altea, Caixaltea, a Palau Altea, Diputación de Alicante y a la “Conselleria d’Educació, Cultura i Esport”, por continuar depositando su desinteresada confianza en la gestión de la SFA y sus proyectos.

El responsable de Cultura ha concluido agradeciendo el esfuerzo del Comité organizador del Certamen mostrando su plena disposición a colaborar con este gran proyecto.

El CIM “Vila d’Altea” presenta una nueva edición gracias al apoyo del Ayuntamiento y de Palau Altea, después de ver pasar a 192 bandas de música procedentes de cuatro continentes (Europa, América, África y Asia), más de 18.200 músicos, 136.000 espectadores, interpretar 620 obras y entregar 114.000 euros en premios desde su inicio.

Para más información podrán ponerse en contacto a través de la página web www.certamenaltea.com o llamando al 677 38 47 66.

Bases CIM Vila d’Altea 2019

La Escuela de Música Joaquín Rodrigo, de la Sociedad Musical Lira Saguntina, convoca la IV edición del Concurso Jóvenes Intérpretes ‘Ciudad de Sagunto’ en las especialidades de viento-maderaviento-metalcuerdacanto y música de cámara.

Los participantes podrán tocar en el Auditorio Joaquín Rodrigo tanto en el concurso como en algunos de los conciertos de la Lira Saguntina en la temporada 2019-2020. Podrán participar jóvenes músicos estudiantes a nivel nacional.

El plazo de inscripción estará abierto hasta el próximo viernes día 3 de mayo.

El martes día 7 de mayo se publicará una lista con el orden de actuación.

El concurso tendrá lugar en las instalaciones de la Sociedad Musical Lira Saguntina situada en la Plaza Cronista Chabret, 6 (Sagunto, Valencia). A las 9:30h habrá que estar presente en el hall de la Sociedad. Las interpretaciones se llevarán a cabo en el Auditorio Joaquín Rodrigo a partir de las 10h.

– El día 11 de mayo: Instrumentistas de viento y canto
– El día 12 de mayo: Instrumentistas de cuerda y música de cámara

La obra a interpretar será de libre elección, con una duración máxima de 6 minutos para la categoría Elemental A, y 12 minutos para el resto. En caso de exceder esta, el tribunal podrá penalizar y dar por finalizada la interpretación.

El intérprete es libre de acompañarse con pianista (indicar en la inscripción). Deberá de aportarlo el concursante. No se valorará la interpretación del pianista.

El participante tendrá que aportar al tribunal 3 copias del repertorio, con la parte del piano si es necesario. No se harán fotocopias en nuestras instalaciones.

El orden de participación será de menor a mayor edad por categoría, y alfabéticamente dentro de cada una de ellas, a partir de la letra “L” del primer apellido.

Todo el concurso será abierto al público.

Modalidades y categorías según edad y especialidad:

Solista

Categoría Elemental A (Nacidos en 2009-2010)
– Viento-madera: Primer Premio de 35€
– Viento-metal: Primer Premio de 35€
– Cuerda: Primer Premio de 35€
– Canto: Primer Premio de 35€

Categoría Elemental B (Nacidos en 2007-2008)
– Viento-madera: Primer Premio de 40€
– Viento-metal: Primer Premio de 40€
– Cuerda: Primer Premio de 40€
– Canto: Primer Premio de 40€

Categoría Profesional A (Nacidos en 2005-2006)
– Viento-madera: Primer Premio de 45€
– Viento-metal: Primer Premio de 45€
– Cuerda: Primer Premio de 45€
– Canto: Primer Premio de 45€

Categoría Profesional B (Nacidos en 2003-2004)
– Viento-madera: Primer Premio de 45€
– Viento-metal: Primer Premio de 45€
– Cuerda: Primer Premio de 45€
– Canto: Primer Premio de 45€

Música de cámara. Se entiende por música de cámara 3 o más participantes (sin director).

– Nivel A Edad media del grupo menor a 15 años a fecha 31 de diciembre de 2019: Primer Premio de 55€
– Nivel B Edad media del grupo menor a 15 y 18 años (inclusive) a fecha 31 de diciembre de 2019 (18,9 de nota media equivale a 18): Primer Premio de 70€

Los premios podrán ser entregados como vales de compra en los comercios colaboradores. Se entregará un diploma al primer y segundo clasificado.

– Dos premios especiales Lira Saguntina (solista):
Al mejor intérprete del concurso de viento y de cuerda se le premiará con una obra (o concierto) como solista con una de las agrupaciones de la SM Lira Saguntina durante la temporada 2019-2020.

– Premio especial Lira Saguntina (música de cámara):
Los ganadores de las dos categorías se les premiará con abrir un concierto de las agrupaciones de la SM Lira Saguntina durante la temporada 2019-2020.

Junto al boletín de inscripción es imprescindible presentar en la secretaría de la SM Lira Saguntina (96 266 20 16) o por correo electrónico a escuelamusicajrodrigo@gmail.com la siguiente documentación:

– Derechos de inscripción por intérprete, que serán 15€ para instrumentistas en categoría solista. Los participantes de la categoría de música de cámara deberán abonar una tasa de 40€ conjunta. Se ingresarán en la siguiente cuenta bancaria: ES59 3058 2177 4327 2001 1026 (Cajamar) haciendo constar como concepto: IV CONCURSO JÓVENES INTÉRPRETES y el nombre y apellidos del participante. Adjuntar resguardo de ingreso bancario.
– Fotocopia del DNI del participante.

La Asociación de San Jorge ha convocado la tercera edición del Premi Sant Jordi de interpretación de música festera, que se celebrará el próximo 5 de octubre.

La fecha de presentación de solicitudes finalizará el 6 de julio de 2019.

El número de músicos participantes por cada banda que concurra a este Certamen deberá estar entre un mínimo de 50 y un máximo de 65. Las Bandas podrán incluir en sus plantillas hasta un máximo de cuatro intérpretes ajenos.

Se concederán los siguientes premios:

1er Premio ……………………………….4.000 euros
2º  Premio ………………………………..2.500 euros
3er Premio ……………………………….1.500 euros

Este primer concierto tendrá lugar el domingo 24 de febrero a las 18:30 horas, en  la Sala Auditori del Palau de Les Arts

Cristóbal Soler es el director artístico y musical de este proyecto, que como profesores-directores invitados contará con la participación de John Carewe (maestro de Sir Simon Rattle) y Álvaro Albiach. El concierto será dirigido por los directores-alumnos de la academia internacional AIDO.

Valencia, 20 de febrero de 2019

La Joven Orquesta Sinfónica de la Federación de Sociedades Musicales de la Comunidad Valenciana (FSMCV) inicia la temporada 2019 con un concierto que ofrecerá el domingo 24 de febrero, a las 18:30 horas, en la Sala Auditori del Palau de Les Arts, fruto del proyecto pedagógico que la FSMCV impulsa este año como novedad junto a la Academia Internacional de Dirección de Orquesta AIDO.

El maestro Cristóbal Soler es el director artístico y musical de este proyecto, que como profesores-directores invitados contará con la participación de directores de prestigio internacional como entre otros, John Carewe (discípulo de Messiaen y maestro de Sir Simon Ratttle) y Álvaro Albiach. El concierto será dirigido por directores-alumnos de la Academia Internacional de Dirección de Orquesta AIDO “José Collado”.

El repertorio que ofrecerá la Joven Orquesta Sinfónica de la FSMCV en este concierto en el Palau de les Arts incluye el Concierto No.2 para contrabajo y orquesta en Si menor de G.Botesini, Príncipe Igor (Danzas Polovtsianas) de A.Borodin, Scheherazade Op.35 de N.Rimsky-Korsakov y la Suite «El Cascanueces» Op.71a de P.I.Tchaikovsky (Marcha-Pas de Deux-Vals de las flores).

El segundo concierto de esta temporada lo ofrecerá la Joven Orquesta Sinfónica, el 16 de junio, en el Palau de la Música de Valencia. En esta ocasión, acompañarán a Cristóbal Soler, los directores invitados Yi-Chen Lin y Roberto Forés.

Colaboración entre la FSMCV y AIDO

La temporada 2019 de la Joven Orquesta Sinfónica de la FSMCV cuenta con una importante novedad, ya que gracias a la colaboración entre la Federación de Sociedades Musicales de la Comunidad Valenciana (FSMCV) y la prestigiosa Academia Internacional de Dirección de Orquesta José Collado (AIDO), se llevarán a cabo dos encuentros pedagógicos para la formación de esta unidad artística de alto rendimiento.

Esta iniciativa pionera, promovida por Cristóbal Soler, director de la Joven Orquesta Sinfónica de la FSMCV desde 2014, incluye la participación de directores de prestigio internacional y especialistas que trasladarán a los alumnos al mundo profesional de la dirección de orquesta y les prepararán para afrontar los apasionantes retos de esta profesión.

Así, ocho grandes directores internacionales de orquesta trabajarán conjuntamente con la Orquesta Federal. Cabe destacar, pues, la participación en este proyecto de John Carewe, además de Arturo Tamayo, José Luis Temes, Yi-Chen Lin y los valencianos Sergio Alapont, Rubén Gimeno, Álvaro Albiach y Roberto Forés.

La Joven Orquesta Sinfónica de la FSMCV

La Joven Orquesta Sinfónica de la FSMCV es una unidad musical de alto rendimiento formada por 95 jóvenes músicos de entre 15 y 28 años de las Sociedades Musicales de la Comunidad Valenciana que, como mínimo, están estudiando el tercer curso de enseñanzas profesionales de la especialidad instrumental en la que participan.

Fundada en 2014 con el fin de promocionar el estudio y la práctica de la música en una vertiente que es complementaria a la experiencia bandística, cuenta entre sus objetivos con el fomento del estudio y la práctica de instrumentos de cuerda, permitir a los estudiantes de este tipo de instrumentos actuar bajo la dirección de los mejores directores de orquestas o realizar actuaciones que muestren el resultado artístico de una formación orquestal de tamaño medio formada por músicos pertenecientes a este colectivo asociativo.

Una vez más Benidorm se convierte en un referente internacional de la música. El Curso Internacional de Música de Benidorm cumple su XXXI edición.

En esta edición del Curso, que se celebrará del 1 al 5 de julio, contaremos con cuatro especialidades instrumentales y una no instrumental, violonchelo, piano, trompeta, saxofón  y composición, que serán impartidas por los maestros Michal Dmochowski, Angel Sanzo, Adán Delgado, Jean Denis Michat y Ricardo Llorca.

Alumnos de todo el mundo tendrán la oportunidad de recibir clases de estos maestros, a la vez que podrán asistir a los conciertos que durante toda la semana celebraremos en el salón de actos del Ayuntamiento de Benidorm.

Además, los alumnos inscritos podrán  participar en el XXI Concurso de música, que este año estará dedicado a la especialidad de violonchelo. Alumnos que optarán a los premios donados por: Stomvi, Consolat de Mar, Editorial Piles, Custom Pro, y hotel Prince Park. todos ellos colaboradores del Concurso y al Premio Especial del Ayuntamiento de Benidorm, que consiste en el concierto inaugural del XXXII Curso a celebrar en el 2020.

El Curso es una oportunidad única para los alumnos, como lo es también para los ciudadanos y ciudadanas de Benidorm que, durante esos días, podrán disfrutar de los conciertos protagonizados por profesores y alumnos del Curso y del Concurso de Música de Benidorm.

Gracias a todos los colaboradores del Curso: IVM, Conservatorio Profesional de Música “José Pérez Barceló”, Stomvi, Clemente Pianos, Custom Pro, Consolat de Mar, Editorial  Piles, Instrumentomania y Hotel Prince Park.

Concejala de Cultura del Ayuntamiento de Benidorm

FORMALIZACIÓN DE LA MATRÍCULA.

El alumno, se comprometerá a hacer efectivo un pago de 200 euros si resulta elegido ACTIVO o un pago de 50 euros si desea inscribirse como OYENTE.

Deberá abonar la cantidad correspondiente con anterioridad al día 15 de mayo de 2019 según se indicará en la carta de pago que recibirá en su correo electrónico.

Deberá enviar el justificante de dicho ingreso junto con el boletín de inscripción a:

AYUNTAMIENTO DE BENIDORM. CONCEJALÍA DE CULTURA. Pza. SS.MM. Reyes de España,1. 03501-BENIDORM (ALICANTE)

al e-mail cursomusica2019@gmail.com

Para más información: Tel: 626 54 10 61

Web del Curso https://www.cursomusicabenidorm.org/

Se trata de los dos eventos bandísticos más importantes a nivel internacional

El concierto en la WASBE incluirá dos estrenos en Europa, además de la participación de Tim Reynish (Inglaterra) y Yasuhide Ito (Japón) como directores invitados y del cuarteto Barcelona Clarinet Players

La banda de Villar vuelve al Certamen Internacional de Valencia donde participó por última vez en 2013

Villar del Arzobispo, 18 de febrero de 2019.

La banda sinfónica de la Unión Musical Santa Cecilia (UMSC) de Villar del Arzobispo prepara para 2019 dos importantes retos artísticos: por un lado, participará en el Congreso de la World Association of Symphonic Bands and Ensembles (WASBE) que se realizará en Buñol y por otro, en la sección primera del Certamen Internacional de Bandas de Música Ciudad de Valencia.

Se trata de dos de los más importantes eventos bandísticos a nivel internacional por lo que la banda que dirige Luis Serrano Alarcón lleva ya tiempo trabajando para preparar ambas actuaciones que supondrán un escaparate inmejorable para esta sociedad musical.

La primera cita será el sábado 13 de julio en el Palacio de la Música de Buñol en el marco del Congreso de la WASBE, la única asociación internacional que aglutina músicos, directores, profesores, fabricantes de instrumentos, compositores, bandas y empresarios de la música de todo el mundo. Un encuentro en el que la banda de Villar compartirá programa junto a otras agrupaciones valencianas como la Banda Municipal de Valencia, el CIM La Armónica y la Sociedad Musical La Artística de Buñol y la banda de la FSMCV, además de formaciones de países como Estados Unidos, Italia, Australia, Portugal y Canadá.

Para este concierto, el director valenciano ha diseñado un programa ambicioso y de alto nivel musical, que incluirá las obras que una semana más tarde llevará al Certamen Internacional. Además, la banda contará con la participación como invitados del director inglés Tim Reynish y del director y compositor japonés Yasuhide Ito. Y realizará dos estrenos en Europa: la última obra de Luis Serrano Alarcón titulada Pas de quatre y dedicada al cuarteto de clarinetes Barcelona Clarinet Players, que intervendrán como solistas, y Morning Songs in Hiroshima, del propio Ito.

Como afirma Luis Serrano Alarcón la participación de la banda de Villar en la WASBE supone “un reconocimiento al trabajo bien hecho de una agrupación que siempre ha destacado en el panorama bandístico valenciano y una oportunidad para mostrarnos ante la élite de la música de banda de todo el mundo. Sin duda alguna es un reto tanto para los músicos como para mí como director“.

Una semana más tarde, la banda de Villar actuará en el Certamen Internacional de Bandas de Música Ciudad de Valencia, donde participó por última vez en 2013. Lo hará en la Sección Primera en la que competirá junto con dos agrupaciones de altísimo nivel: la Koninklijk Harmonieorkest Vooruit de Harelbeke (Bèlgica) y la Sociedad Musical La Paz de San Juan de Alicante. La audición tendrá lugar el sábado 20 de julio en el Palau de la Música de Valencia y la obra obligada para esta categoría es La rosa del desierto, del compositor valenciano Francisco José Martínez Gallego.

Concierto el 23 de febrero

Pero antes de estas dos importantes citas musicales, la banda de Villar ofrecerá un concierto con el que abrirá esta intensa temporada. Será el próximo sábado 23 de febrero a las 19:30 horas en su Salón de Conciertos y servirá además para la presentación a los socios y público en general del Programa Artístico de la Unión Musical Santa Cecilia para este año 2019.

Del programa que se interpretará destaca el estreno en Europa de la obra completa de Victoriano Valencia Ritmos de la tierra, una colección de 10 composiciones para banda basadas en igual número de géneros y ritmos musicales iberoamericanos, así como las Variaciones sinfónicas para bombardino y banda de James Curnow, en la que actuará como solista el joven músico de Villar Aarón Martín Oviedo. El concierto arrancará con la Conga de fuego de Arturo Márquez.

El Festival Brassurround – Torrent nace con una misión pedagógica muy clara, siempre nuestros proyectos han participado de esta vertiente de la música, y sin ella no tendrían sentido.
La 13ª edición del Brassurround nos hemos centrado y en cierta manera queremos rendir homenaje a nuestra escuela de metales, realizando una edición 100% “made in spain”. Contaremos como profesores además de los miembros de Spanish Brass a Benjamín Moreno (trompeta), José Chanzá (trompa), Carlos Gil (trombón) y Ramiro Tejero (tuba).

Tres conciertos extraordinarios marcarán el Festival Brassurround – Torrent, uno de los últimos espectáculos de Spanish Brass, “Mira si hem corregut terres…” con Carles Denia; el ya clásico concierto de la Banda del “Cercle Catòlic” de Torrent acompañando a algunos de los profesores del festival y el concierto del trompetista ruso-israelí Sergei Nakariakov, quien realizará una masterclass de un día para los trompetistas.

En definitiva seguimos nuestro camino seguros de que lo que hacemos es fruto de nuestra pasión.

Inscripción

Puedes inscribirte en www.brassurround.com.

Los interesados en participar en el curso, en cualquiera de las modalidades propuestas, deberán realizar la preinscripción por teléfono u online, ya que las plazas son limitadas. Si escogen la modalidad online deberán esperar un e-mail de respuesta confirmándoles que tienen la plaza reservada antes de realizar el pago de la matrícula.

Una vez reservada la plaza por teléfono o confirmación de la misma por e-mail, contarán con un plazo de 10 días naturales para formalizar la matrícula realizando el pago y enviando el justificante bancario escaneado por e-mail a: info@brassurround.com.

Jueves, 14 febrero 2019 vía https://blogs.laverdad.es/febandasrmurcia/

Califica esta Ley Regional a la música en nuestra querida Murcia como una riqueza cultural que nos distingue y nos posiciona con identidad frente a otros territorios, que debe ser garantizada, mantenida y puesta en valor, impulsando medidas para que estas afirmaciones puedan ser una realidad, constituyendo un patrimonio inmaterial que pueda ser legado, como una herencia cultural, a las generaciones actuales y venideras, gracias a la labor de nuestros músicos y compositores. Considera también a la música como un tesoro común y recurso indispensable del patrimonio material e inmaterial, a la vez que motor social, educativo y económico de primer orden.

El gobierno regional, o mejor dicho la mayoría de nuestros representantes políticos, ya que esta nace con el apoyo de todos, han diseñado una Ley que me gustaría presentar como un compromiso real con todos los ciudadanos/as de esta Región, y en especial con todos aquellos músicos amateur y profesionales que con mayor o menor acierto han sentido la llamada de la música y han dedicado parte de su vida al estudio y a la interpretación de este arte, y digo con mayor o menor acierto porque el futuro inmediato para nuestros músicos, sobre todo para los que han elegido terminar estudios profesionales o superiores de música, no es muy halagüeño en nuestro país, si lo comparamos con el resto de nuestros vecinos europeos.

La LOMCE ya desafinó suficiente con su aprobación, desentendiéndose el gobierno de la nación de la formación musical, desoyendo las recomendaciones internacionales (de la UE o de la UNESCO, por ejemplo), perdiendo peso entre el resto de asignaturas y dejándola en manos de las comunidades autónomas y su voluntad para impartir esta disciplina. Es decir, en este país puede suceder que un alumno termine su escolarización obligatoria sin haber estudiado música en ningún curso.

Como dijo lamentablemente un ministro, refiriéndose a la música, “hay asignaturas que distraen”. Quizás, desde su ignorancia, este señor nunca escuchó que está suficientemente demostrado que, cuando una persona estudia música, la actividad cerebral que genera hace que mejore claramente su capacidad cognitiva y que así mismo mejore en el resto de asignaturas. Además de que se considera un elemento fundamental en la primera etapa del sistema educativo, siendo el mejor vehículo para trasmitir cualquier tipo de aprendizaje de forma lúdica.

Pero examinado el malogrado panorama nacional, como se suele decir “ahora jugamos en casa”, y aunque esta Ley no recoge todas las propuestas presentadas por la Federación de Bandas de Música de la Región de Murcia, hay que centrarse en lo positivo de la misma y en los ilusionantes contenidos con los que se alumbra esta iniciativa regional, porque para nosotros no se culmina un trabajo realizado durante años de elaboración de propuestas, reuniones con todos los grupos políticos y otros muchos sinsabores, sino que se inicia un nuevo camino para el reconocimiento y protección de la música, un marco legal en el que poder seguir trabajando desarrollando esta Ley y cómo no, exigiendo que la misma se traduzca en un compromiso real de futuro para todos nuestros músicos amateurs y profesionales.

Vaya por delante la cautela debida en cuanto somos conscientes que esta Ley, a día de hoy, constituye una intención, pero como se suele decir y si no lo digo yo “no solo de intenciones vive el hombre”, ahora habrá que exigir que esta tenga una dotación presupuestaria acorde con los principios que se aprueban en la misma, y seguir trabajando para que el desarrollo de esta suponga un verdadero avance para todos los músicos de nuestra Región.

La Federación de Bandas de Música de la Región de Murcia estará ahí, donde siempre ha estado, defendiendo a nuestros músicos, trabajando y realizando propuestas para impulsar el desarrollo de la misma y rogando, defendiendo y luchando porque la tradición bandística de nuestra región sea ya de una vez considerada como bien de interés cultural inmaterial.

Ricardo Moreno Camacho.

  • Está organizado por el Instituto Valenciano de Cultura (IVC) con la colaboración de la Federación de Sociedades Musicales de la Comunidad Valenciana (FSMCV) y de Bankia

  • Los conciertos, de entrada libre hasta completar aforo, serán el domingo a las 10.30 y 16.30 horas en el Auditorio del Palau de les Arts de Valencia

Valencia, 15/02/2019.

El III Concurso Bankia de Orquestas se celebrará el domingo en el Palau de les Arts. Los conciertos, de entrada libre hasta completar aforo, tendrán lugar a las 10.30 y 16.30 horas.

Esta iniciativa, celebrada por tercer año consecutivo, forma parte del proyecto ‘Bankia Escolta Valencia’ dirigido a promocionar y apoyar la música en la Comunidad Valenciana y al movimiento asociativo musical. El concurso está organizado por el Instituto Valenciano de Cultura en colaboración con la FSMCV y el patrocinio de la entidad financiera.

Su finalidad es promover y apoyar la interpretación y la difusión de la música sinfónica como parte fundamental del patrimonio cultural valenciano, así como fortalecer el entorno asociativo de las sociedades musicales y sus orquestas

El concurso cuenta con dos categorías. Por un lado, la categoría ‘Salvador Giner’, que comenzará a las 10.30 horas, y en la que intervendrá la ‘Orquesta Sinfónica de la Sociedad Musical La Primitiva de Rafelbunyol’, que interpretará la Sinfonía nº4 Op.60 de L.V. Beethoven y La Suite para orquesta Op.49 de Camille Saint Saëns, dirigida por Pablo Marqués Maestro.

Después, será el turno de la ‘Joven Orquesta de la Primitiva de Xàtiva’, que interpretará la Obertura Coriolano op.62 de L.V. Beethoven y la Sinfonía núm. 1 en Do mayor op.21 de L.V. Beethoven, dirigida por José Martinez Colomina.

Por otro lado, en la categoría ‘Martin y Soler’ intervendrá, a las 16.30 horas, la ‘Orquesta Sinfónica Primitiva de Llíria’, que interpretará la Sinfonía n.º 7 en la mayor op. 92 de L.V. Beethoven y el Bolero de Maurice Ravel, dirigida por Juan José Aguado Baena.

Para terminar, actuará la ‘Orquesta de cuerda de la Sociedad Musical de Alboraya’, que interpretará la Sinfonía nº 100 en sol mayor Hob l: 100 ‘Militar’ de Joseph Haydn y el Concierto para piano núm. 1 en mi bemol mayor R 455 S. 124 de Franz Liszt, con José Balanzá Marino al piano y dirigida por Francisco José Valero García.

El jurado estará formado por Miguel Ángel García Cañamero, Beatriz Fernández Aucejo y Gjiorgi Dimcevski.

El concierto se celebrará el próximo domingo y estará a cargo del CIM Banda de Torrefiel y la Sociedad Musical dels Orriols

Cuando acabe el ciclo, habrán pasado por el Ateneo más de 250 músicos pertenecientes a 9 sociedades musicales de la ciudad

Valencia, 13 de febrero de 2019.

El próximo domingo 17 de febrero a las 11:30 horas tendrá lugar en el salón de actos del Ateneo Mercantil de Valencia el último concierto perteneciente al ciclo organizado por la Coordinadora de Sociedades Musicales  de la ciudad de Valencia (COSOMUVAL) con el objetivo de dar visibilidad a las actividades que realizan las distintas agrupaciones de sus sociedades musicales.

En esta ocasión actuarán el Centro Instructivo Musical Banda de Torrefiel y la Sociedad Musical dels Orriols.

La primera en subir al escenario será la banda del CIM Torrefiel. Dirigida por Vicent Català Borràs interpretará  Fidelidad de José Vélez, Ammerland de Jacob de Haan, Take five de Paul Desmond (Arr: Vicente Sierra), Highlights from La La Land de Justin Hurwitz ( Arr: M. Brown) y Novelda de Juan Manuel Molina.

Por su parte, la banda de la Sociedad Musical dels Orriols interpretará, bajo la dirección de Óscar Vaquerizo-Mollá, Carmesina de Manuel Morales Martinez, Concierto para Saxo Alto y Banda de Ronald Binge (en el que actuará como solista Diego Menor), Pavane de Gabriel Fauré, Pequeña Czarda para Saxo Alto y Banda de Pedro Iturralde (con la intervención al saxo de Pablo Monzó) y, para finalizar, Forrest Gump Suite de Alan Silvestri.

Con este festival de bandas Cosomuval cierra un ciclo de cuatro conciertos en los que han participado más de 250 músicos pertenecientes a 9 sociedades de las 26 que forman parte de la Coordinadora. El ciclo se inició el 20 de enero con un festival de coros y continuó el 3 de febrero con un encuentro de bandas juveniles y el 10 del mismo mes con un encuentro de orquestas.

Para su presidente, Miguel Hernández, “es una satisfacción poder aumentar la oferta cultural de la ciudad con formaciones musicales de Valencia en un escenario como el del Ateneo, a quien hemos de agradecer su total predisposición para cedernos sus instalaciones. Animamos al público a que asista a los conciertos y así conozca de primera mano lo que ofertan nuestras sociedades musicales, que son mucho más que bandas de música”.

Desde la Coordinadora se muestran satisfechos ante el éxito de la iniciativa, por lo que ya confirman que les encantaría que esta fuera la primera edición de muchas otras, tanto en el Ateneo como en otros escenarios de la ciudad de Valencia.

Programa del Concierto