INAEM

Entradas

  • El Instituto Nacional de las Artes Escénicas y de la Música ha destacado las medidas de apoyo a los afectados del sector por la DANA y ha anunciado nuevos criterios en las ayudas de 2025
  • Entre las líneas de acción del ejercicio, destacan la internacionalización de las artes escénicas y la vertebración territorial, con 590 funciones y actividades de sus unidades fuera de sus sedes, además de 814 representaciones en el circuito Platea
  • El organismo retoma los proyectos del Plan General de Circo y el Centro de Difusión de la Danza, y reactiva las rehabilitaciones del complejo de Farmacia Militar y el Teatro Emperador

Fuente: Ministerio de Cultura, 28/11/2024

El ministro de Cultura, Ernest Urtasun, acompañado por la directora general del Instituto Nacional de las Artes Escénicas y de la Música (INAEM), Paz Santa Cecilia, ha presidido hoy jueves el pleno del Consejo Estatal de las Artes Escénicas y de la Música, el más alto órgano colegiado de asesoramiento y participación del organismo, al que este año han asistido 100 miembros, 25 de ellos de forma telemática, del INAEM y las principales asociaciones, federaciones y entidades del sector. Dentro del balance del ejercicio, una de las líneas de acción expuestas al Consejo han sido las medidas de apoyo excepcionales anunciadas para los afectados por la DANA del pasado 29 de octubre, entre ellas la flexibilización de las condiciones para las convocatorias de ayudas en concurrencia competitiva de 2024 y la incorporación en la próxima convocatoria de un criterio adicional de prioridad por zona afectada, además del anuncio del programa PLATEA, que permitirá a los teatros y compañías ubicados en la provincia de Valencia el cambio de las representaciones previstas hasta el 31 de diciembre del año 2025.

El ministro de Cultura ha saludado a los representantes del sector y ha reiterado el apoyo del Ministerio a los afectados por la DANA: “Estamos y estaremos el tiempo que haga falta para apoyarles, garantizando que la cultura tenga un peso fundamental en la reconstrucción”. En su intervención, Urtasun ha destacado el trabajo hacia la aprobación del Estatuto del Artista, uno de los compromisos adquiridos para esta legislatura: “Avanzar en el Estatuto es priorizar el avance social en materia de derechos, obligaciones y oportunidades”.

Balance de gestión del INAEM en 2024La directora general del INAEM, Paz Santa Cecilia, ha hecho balance ante el sector de la gestión del organismo en 2024, una labor que ha resumido en un decálogo de líneas estratégicas. La primera de ellas, el fomento de la creación cultural, ha conllevado la aportación de cerca de 70,4 millones de euros, entre los que se incluye las ayudas nominativas y las transferencias que se han realizado a instituciones y proyectos culturales de distintos territorios del Estado. En 2024 se han terminado de gestionar los créditos de los Fondos Europeos. El volumen incluye la convocatoria anual de subvenciones de concurrencia competitiva, que ha sumado 17,1 millones de euros, repartidos entre 1.357 ayudas concedidas, de las cuales 214 corresponden a fondos europeos, 876 a teatro y circo (8.773.655,91 euros), mientras que las ayudas a música, lírica y danza han llegado a 503 beneficiarios (8.567.972 euros).

Reforma INAEMSobre la reforma del INAEM, uno de los compromisos del ministro de Cultura para esta legislatura, Paz Santa Cecilia ha explicado que desde su llegada se ha iniciado un proceso de escucha y análisis para diagnosticar las necesidades del Instituto, y ha constatado que se está trabajando en un planteamiento integral que dé solución a aspectos económicos, patrimoniales, financieros, presupuestarios, organizativos, de recursos humanos y de contratación.

Apoyo a la danza y el circoLa directora general del INAEM ha subrayado en el Consejo Estatal su intención de retomar y hacer realidad el proyecto del anunciado Centro de Difusión de la Danza, una plataforma que, más allá de su denominación final y con garantías de permanencia y dotación, esté destinada a “estimular y reforzar el tejido profesional, dotándole de herramientas para su internacionalización y contribuir, a la vez a su vertebración en el territorio”. Además, el INAEM trabaja para que esta disciplina tenga un aumento progresivo en sus unidades. El INAEM ha anunciado también la reactivación del Plan General de Circo, al que se dará profundidad y medios, y ha reforzado la presencia de representantes de entidades circenses en el Consejo Estatal, además de modificar la convocatoria de ayudas a esta disciplina. Son medidas que reflejan una voluntad de apoyo al tejido del circo en todas sus vertientes.

Giras de unidades y vertebración territorialCon la descentralización y la vertebración territorial como otro de sus objetivos a lo largo de este ejercicio, el INAEM ha ofrecido 590 funciones de sus unidades de creación por toda España, además de las programadas en sus sedes, llegando a todas las comunidades autónomas. Además, el programa Platea, en colaboración con la Federación Española de Municipios y Provincias (FEMP), ha alcanzado su edición número 12, ampliando su presencia a 155 espacios en 16 regiones, en los que ofrecerá un total de 814 funciones. A este circuito se suman Girando Por Salas, con 211 espacios en toda España; Danza a Escena, que lleva a compañías a 37 salas y teatros de 19 provincias; y Circo a escena, que ha mostrado propuestas circenses de 22 compañías en 12 provincias.

Siete convenios internacionalesEl fomento de la internacionalización de las artes escénicas españolas ha sido otra de las líneas de acción desarrolladas. “Desde la llegada de este equipo, en todo momento hemos sido conscientes de la necesidad de aprovechar y a su vez fomentar la riqueza y la diversidad de nuestro territorio”, ha explicado Paz Santa Cecilia. En este sentido, el INAEM ha ofrecido a artistas y profesionales del sector una ventana de exhibición a través de diversas acciones, entre ellas la firma de siete convenios que han beneficiado a 23 compañías, con una apuesta por la multidisciplinariedad, y han facilitado la programación de 57 funciones en el extranjero, con una aportación total de 1.443.000 euros. Entre estos convenios se encuentra el suscrito con el Festival de Aviñón (Francia), el Instituto Cervantes, la Red Española de Teatros, la Federación Estatal de Asociaciones de Compaías y Empresas Profesionales de Danza (FECED), la Fundación Santiago Off (Chile), la Red Española de Latinoamérica y el caribe en artes Escénicas y el Teatro Julio Mario Santo Domingo (Colombia).

Fomento de la colaboración entre unidadesLas colaboraciones entre las diferentes unidades del INAEM son una constante a lo largo de los últimos meses, ya que “permiten enriquecer su oferta cultural y optimizar el empleo de los recursos del organismo”, ha apuntado Paz Santa Cecilia. En 2024 han destacado las colaboraciones entre el Museo Nacional del Teatro (MNT) y el Teatro de la Zarzuela en la exposición “La zarzuela, patrimonio de la Hispanidad”, así como otra muestra sobre Calderón de la Barca organizada en Almagro por el MNT con aportaciones del Centro de Documentación de las Artes Escénicas y la Música (CDAEM) y la Compañía Nacional de Teatro Clásico (CNTC). Al Ciclo de Lied y el proyecto Zarza, entre otras colaboraciones que continúan, se han sumado cooperaciones diversas entre el Ballet Nacional de España (BNE), la Orquesta y Coro Nacionales de España (OCNE) o el centro de Tecnología del Espectáculo (CTE).

Nombramientos, buenas prácticas e igualdadUn terreno clave para la dirección del INAEM ha sido la atención a las buenas prácticas, reflejada en los nombramientos y procesos de selección llevados a cabo. Cuatro directores de unidad han visto prorrogados sus mandatos este año: Félix Palomero (OCNE), Ana Comesaña (JONDE), Ruben Olmo (BNE) y Alfredo Sanzol (CDN), y se han convocado procesos abiertos para la selección de la nueva dirección la CND y la CNTC, resultando en los nombramientos de Muriel Romero y Laila Ripoll. El INAEM alcanzará así en 2025 la paridad, con mujeres al frente de seis de sus trece unidades. Su plantilla mantiene una proporción similar, con un 49,4% de trabajadoras, un 43,4% en el caso de las plantillas artísticas, como atestigua el Observatorio de Igualdad de Género del Ministerio de Cultura. En INAEM además se ha adherido al Protocolo de Acoso Sexual y por Razón de Sexo, una herramienta efectiva para actuar con firmeza y rapidez en casos de acoso sexual en su plantilla, unidades o producciones.

Inclusión y accesibilidadUna importante línea de acción ha sido la defensa de la inclusión y la accesibilidad plenas en el ámbito de las artes escénicas. Así, el INAEM se ha incorporado al Plan impulsado por la Dirección General de Derechos Culturales, reflejado en propuestas formuladas para mejorar la contratación o los criterios de las subvenciones. La accesibilidad a espacios y el papel de las instituciones culturales han marcado las Jornadas de Inclusión en las Artes Escénicas, celebradas en Tarragona en noviembre.

Farmacia Militar y Museo Nacional de Artes EscénicasEl patrimonio material del INAEM ha contado con importantes avances y mejoras a lo largo de 2024. Además de avanzar en las obras de las sedes de la CND y BNE, el INAEM ha reactivado las rehabilitaciones del Teatro Emperador, en León, y del Complejo de la Farmacia Militar, en Madrid. También, en este ejercicio, se ha acometido una importante reforma en el Museo Nacional del Teatro, con una obra de modernización y un cambio en su denominación. El centro, que ha pasado a ser el Museo Nacional de Artes Escénicas, reabrirá sus puertas y será presentado en la primavera de 2025.

El 22 de junio, se presentó “El valor de las Bandas de Música Amateur”, proyecto propuesto al INAEM, por parte de Luis Vidal Domínguez, Músico, Tesorero de la CESM, Vocal del Consejo Estatal del INAEM y representante de la CESM en la plataforma profesional de las artes escénicas y de la música “Mercartes”, es el director y coordinador del proyecto.

Después de la presentación, Andrea Romiti, Músico, Secretario de la ANBIMA APS, Vicepresidente de la CISM y Director Departamento de “RP y Comunicación” de la CISM, realizó la primera de las ponencias del proyecto.

El domingo 23 de junio, se llevó a cabo la primera sesión conjunta con la participación de representantes de las distintas federaciones

Getafe, 26 de julio de 2023

La Confederación Española de Sociedades Musicales (CESM), de la mano de Luis Vidal Domínguez,responsable y coordinador de “El valor de las Bandas de Música Amateur”, da por iniciado el proyecto propuesto al INAEM.

Luis Vidal, antes de empezar la presentación

El 22 de junio Se presentó “El valor de las Bandas de Música Amateur”, proyecto propuesto al INAEM, por parte de Luis Vidal Domínguez, Músico, Tesorero de la CESM, Vocal del Consejo Estatal del INAEM y representante de la CESM en la plataforma profesional de las artes escénicas y de la música “Mercartes”, es el director y coordinador del proyecto.

El mismo día 22, Andrea Romiti, Músico, Secretario de la ANBIMA APS, Vicepresidente de la CISM y Director Departamento de “RP y Comunicación” de la CISM, realizó la primera de las ponencias del proyecto.

De izq. a dcha., Ginesa Zamora, Secretaria General de la CESM y Andrea Romiti, Secretario de la ANBIMA APS, Vicepresidente de la CISM

El domingo 23 de junio, Luis Vidal, hizo la introducción y moderó, la primera sesión conjunta con la participación de representantes de las distintas federaciones, donde se trataron temas como las posibles acciones a realizar y necesarias a nivel federativo y confederal.

Objetivos del proyecto

El objetivo principal del proyecto es abordar desde una óptica transversal y participativa, las principales cuestiones que afectan a la vida diaria de nuestras entidades asociativas con el fin de que el debate y análisis de estas permita elaborar un documento con conclusiones que sirvan tanto de hoja de ruta para las juntas directivas de las asociaciones que forman parte del colectivo como de guion para la elaboración de propuestas a presentar a los grupos políticos.

Algunos de los aspectos importantes que está previsto que sean tratados en el encuentro son los siguientes:

  • Retos en la gestión de las entidades en sus distintas vertientes y ámbitos responsabilidad.
  • Adaptación a la situación actual: digitalización, sostenibilidad, igualdad, diversidad, oferta formativa, educativa y cultural.
  • Análisis de todas las cuestiones aplicando la perspectiva de género.
  • Reivindicación del valor de nuestra contribución al interés general a través del voluntariado cultural.
  • Herramientas para mitigar la infrafinanciación.
  • Necesidad de una revisión crítica del modelo asociativo.

Sobre la CESM 

La Confederación Española de Sociedades Musicales (CESM) es una entidad asociativa, sin ánimo de lucro, formada por diferentes federaciones que representan a las sociedades musicales de las comunidades autónomas del estado español, aglutinando y representando a más de 1.300 sociedades musicales, el 86% de España, con más de 110.000 músicos (amateurs en su mayor parte), 120.000 alumnos en su red de escuelas de música y danza y una masa social de más de 1.000.000 de personas. Estas entidades están gestionadas por más de 12.000 directivos voluntarios que realizan su labor de forma totalmente altruista y desinteresada, lo que hace posible que varios millones de personas, en todo el territorio nacional, conozcan de cerca a este gran colectivo, por tener un familiar o algún conocido cercano en una sociedad musical, en su escuela o en alguna de sus agrupaciones artísticas: banda de música, orquesta, coro, etc.

Desde 1993, la CESM persigue el objetivo de aunar todos los esfuerzos en favor del desarrollo del colectivo de las bandas de música, desde el asociacionismo civil, con el propósito de unir las federaciones que la integran para promover, difundir y dignificar la afición, enseñanza y práctica de la Música, potenciar el asociacionismo y proporcionar a la sociedad civil un medio de desarrollo y articulación cultural.

Como interlocutor institucional, la CESM lidera la representación nacional del mundo bandístico y es miembro del pleno del Consejo Estatal del INAEM desde el 2010, lo que le confiere el carácter de interlocutor válido para abordar todas aquellas cuestiones relacionadas con este enorme colectivo a nivel estatal e internacional.

También es miembro de la Sociedad Española de Musicología, Mesa Mercartes-Plataforma Profesional de las Artes Escénicas y la Música, de la Unión Europea de Músicos Aficionados y de la World Association for Symphonic Bands and Ensembles (WASBE).

Desde 1995, la Confederación Española de Sociedades Musicales es miembro de la International Confederation of Music Societies (CISM) y, a través de ella, de la UNESCO.

En la actualidad la CESM está compuesta por:

  • Federación de Bandas de Música de Andalucía.
  • Federación Aragonesa de Sociedades Musicales y Escuelas de Música Amateurs.
  • Federación Balear de Bandas de Música y Asociaciones Musicales.
  • Federación Castellano-Leonesa Asociaciones Musicales, Bandas y Escuelas Música
  • Federación Castellano-Manchega de Sociedades Musicales.
  • Federación Catalana de Sociedades Musicales.
  • Federación Extremeña de Bandas de Música.
  • Federación Gran Canaria de Bandas de Música.
  • Federación Regional de Sociedades Musicales de la Comunidad de Madrid.
  • Federación de Bandas de Música de la Región de Murcia.
  • Federación Tinerfeña de Bandas de Música.
  • Federación de Sociedades Musicales de la Comunidad Valenciana.

La grabación se realizó, en directo, el 25 de noviembre de 2023 por la Unión Protectora Musical de Vallada

“Will for change” (a ODS’s suite) obra colaborativa para banda sinfónica encargada por la CESM y compuesta por Sara Galiana, María José Belenguer y David Rivas, con la portada ha sido diseñada por Pedro Alonso de la empresa de diseño gráfico “El Santo Job“

La obra estará disponible para su distribución, bajo demanda, a partir del próximo año

CESM, 19 de diciembre de 2023

La Confederación española de Sociedades Musicales (CESM) encargó una obra colaborativa para banda sinfónica dentro del proyecto “Sostenidos Sostenibles” presentado a las ayudas de Música y Danza, de concurrencia competitiva, del Instituto Nacional de las Artes Escénicas y de la Música (INAEM).

En el transcurso del concierto se hizo la grabación en directo la Unión Protectora Musical de Vallada el pasado 25 de noviembre.

La obra estará disponible para su distribución, bajo demanda, a partir del próximo año.

 “Will for change” (a ODS’s suite) título de la obra y está compuesta La obra musical está compuesta por Sara Galiana, María José Belenguer y David Rivas, con la portada ha sido diseñada por Pedro Alonso de la empresa de diseño gráfico “El Santo Job“.

“Will for Change” (a ODS’s suite) obra colaborativa para banda sinfónica encargada por la Confederación Española de Sociedades Musicales

 “Will for Change” (a ODS’s suite), obra de encargo de la CESM, sigue con su estreno por toda España

Más de 13.000 personas han disfrutado en directo de “Will for Change” (a ODS’s suite), obra de encargo de la Confederación española de Sociedades Musicales

Obra colaborativa para banda sinfónica encargada por la #CESM y compuesta por Sara Galiana, María José Belenguer y David Rivas en uno de los estrenos interpretada por la Unión Protectora Musical de Vallada dirigida por Antonio Peris Muñoz, el 25 de noviembre de 2023

Estrenada:

Calendario de estrenos:

Andalucía, Banda Provincial de Huelva, el 22 de octubre en el Salón «Félix Lunar» de Aroche.

Extremadura, Banda Municipal de Música – Asoc. M-C «In Crescendo» de Villafranca de los Barros (Badajoz), el 18 de noviembre, en el Teatro-Cine Festival.

Comunidad Valenciana, Unión Protectora Musical de Vallada (Valencia), el 25 de noviembre, en su propio Auditorio.

Castilla y León, Banda de Música Maestro Lupi de Benavente (Zamora), el 25 de noviembre, en el Teatro Reina Sofía.

Cataluña, Agrupación Musical Canavera de Alcanar, (Tarragona), el 2 de diciembre en el Auditorio J. A. Valls.

Tenerife, Agrupación Musical Isorana de Guia de Isora, el 22 de diciembre, en la Plaza de Guía de Isora.

Tenerife, Agrupación Musical Nueva Unión de Los Silos, el 23 de diciembre, en la Parroquia Nuestra Señora de La Luz, Los Silos, Tenerife.

Murcia, AMC Euterpe de Samtomera, el 28 de diciembre, en la Iglesia Parroquial Ntra. Sra. Del Rosario, Santomera.

Sobre la CESM 

La Confederación Española de Sociedades Musicales (CESM) es una entidad asociativa, sin ánimo de lucro, formada por diferentes federaciones que representan a las sociedades musicales de las comunidades autónomas del estado español, aglutinando y representando a más de 1.300 sociedades musicales, el 86% de España, con más de 110.000 músicos (amateurs en su mayor parte), 120.000 alumnos en su red de escuelas de música y danza y una masa social de más de 1.000.000 de personas. Estas entidades están gestionadas por más de 12.000 directivos voluntarios que realizan su labor de forma totalmente altruista y desinteresada, lo que hace posible que varios millones de personas, en todo el territorio nacional, conozcan de cerca a este gran colectivo, por tener un familiar o algún conocido cercano en una sociedad musical, en su escuela o en alguna de sus agrupaciones artísticas: banda de música, orquesta, coro, etc.

Desde 1993, la CESM persigue el objetivo de aunar todos los esfuerzos en favor del desarrollo del colectivo de las bandas de música, desde el asociacionismo civil, con el propósito de unir las federaciones que la integran para promover, difundir y dignificar la afición, enseñanza y práctica de la Música, potenciar el asociacionismo y proporcionar a la sociedad civil un medio de desarrollo y articulación cultural.

Como interlocutor institucional, la CESM lidera la representación nacional del mundo bandístico y es miembro del pleno del Consejo Estatal del INAEM desde el 2010, lo que le confiere el carácter de interlocutor válido para abordar todas aquellas cuestiones relacionadas con este enorme colectivo a nivel estatal e internacional.

También es miembro de la Sociedad Española de Musicología, Mesa Mercartes-Plataforma Profesional de las Artes Escénicas y la Música, de la Unión Europea de Músicos Aficionados y de la World Association for Symphonic Bands and Ensembles (WASBE).

Desde 1995, la Confederación Española de Sociedades Musicales es miembro de la International Confederation of Music Societies (CISM) y, a través de ella, de la UNESCO.

En la actualidad la CESM está compuesta por:

  • Federación de Bandas de Música de Andalucía.
  • Federación Aragonesa de Sociedades Musicales y Escuelas de Música Amateurs.
  • Federación Balear de Bandas de Música y Asociaciones Musicales.
  • Federación Castellano-Leonesa Asociaciones Musicales, Bandas y Escuelas Música
  • Federación Castellano-Manchega de Sociedades Musicales.
  • Federación Catalana de Sociedades Musicales.
  • Federación Extremeña de Bandas de Música.
  • Federación Gran Canaria de Bandas de Música.
  • Federación Regional de Sociedades Musicales de la Comunidad de Madrid.
  • Federación de Bandas de Música de la Región de Murcia.
  • Federación Tinerfeña de Bandas de Música.
  • Federación de Sociedades Musicales de la Comunidad Valenciana.

Más de 700 intérpretes, 6 directoras y 2 directores han manifestado su satisfacción y el resultado en la interpretación de la obra

Mas de 4.000 personas han asistido, en directo, a los 8 conciertos donde se ha estrenado la obra y 9.000 personas han seguido la interpretación por las diferentes redes sociales

“Will for change” (a ODS’s suite) obra colaborativa para banda sinfónica encargada por la CESM y compuesta por Sara Galiana, María José Belenguer y David Rivas, con la portada ha sido diseñada por Pedro Alonso de la empresa de diseño gráfico “El Santo Job“

La obra estará disponible para su distribución, bajo demanda, a partir del próximo año

CESM, 16 de diciembre de 2023

La Confederación española de Sociedades Musicales (CESM) encargó una obra colaborativa para banda sinfónica dentro del proyecto “Sostenidos Sostenibles” presentado a las ayudas de Música y Danza, de concurrencia competitiva, del Instituto Nacional de las Artes Escénicas y de la Música (INAEM).

“Will for change” (a ODS’s suite) se ha estrenado por toda España con gran éxito de público, satisfacción de los intérpretes y directores y directores de las bandas de música que han participado en el proyecto.

La obra estará disponible para su distribución, bajo demanda, a partir del próximo año.

Mas de 4.000 personas han asistido, en directo, a los 8 conciertos donde se ha estrenado la obra y 9.000 personas han seguido la interpretación por las diferentes redes sociales.

Los más de 700 intérpretes, las 6 directoras y los 2 directores han manifestado su satisfacción y el resultado en la interpretación de la obra.

“Will for change” (a ODS’s suite) título de la obra y está compuesta La obra musical está compuesta por Sara Galiana, María José Belenguer y David Rivas, con la portada ha sido diseñada por Pedro Alonso de la empresa de diseño gráfico “El Santo Job“.

“Will for Change” (a ODS’s suite) obra colaborativa para banda sinfónica encargada por la Confederación Española de Sociedades Musicales

 “Will for Change” (a ODS’s suite), obra de encargo de la CESM, sigue con su estreno por toda EspañaEstrenada:

Obra colaborativa para banda sinfónica encargada por la #CESM y compuesta por Sara Galiana, María José Belenguer y David Rivas en uno de los estrenos interpretada por la Unión Protectora Musical de Vallada dirigida por Antonio Peris Muñoz, el 25 de noviembre de 2023

Calendario de estrenos:

Andalucía, Banda Provincial de Huelva, el 22 de octubre en el Salón «Félix Lunar» de Aroche.

Extremadura, Banda Municipal de Música – Asoc. M-C «In Crescendo» de Villafranca de los Barros (Badajoz), el 18 de noviembre, en el Teatro-Cine Festival.

Comunidad Valenciana, Unión Protectora Musical de Vallada (Valencia), el 25 de noviembre, en su propio Auditorio.

Castilla y León, Banda de Música Maestro Lupi de Benavente (Zamora), el 25 de noviembre, en el Teatro Reina Sofía.

Cataluña, Agrupación Musical Canavera de Alcanar, (Tarragona), el 2 de diciembre en el Auditorio J. A. Valls.

Tenerife, Agrupación Musical Isorana de Guia de Isora, el 22 de diciembre, en la Plaza de Guía de Isora.

Tenerife, Agrupación Musical Nueva Unión de Los Silos, el 23 de diciembre, en la Parroquia Nuestra Señora de La Luz, Los Silos, Tenerife.

Murcia, AMC Euterpe de Samtomera, el 28 de diciembre, en la Iglesia Parroquial Ntra. Sra. Del Rosario, Santomera.

Sobre la CESM 

La Confederación Española de Sociedades Musicales (CESM) es una entidad asociativa, sin ánimo de lucro, formada por diferentes federaciones que representan a las sociedades musicales de las comunidades autónomas del estado español, aglutinando y representando a más de 1.300 sociedades musicales, el 86% de España, con más de 110.000 músicos (amateurs en su mayor parte), 120.000 alumnos en su red de escuelas de música y danza y una masa social de más de 1.000.000 de personas. Estas entidades están gestionadas por más de 12.000 directivos voluntarios que realizan su labor de forma totalmente altruista y desinteresada, lo que hace posible que varios millones de personas, en todo el territorio nacional, conozcan de cerca a este gran colectivo, por tener un familiar o algún conocido cercano en una sociedad musical, en su escuela o en alguna de sus agrupaciones artísticas: banda de música, orquesta, coro, etc.

Desde 1993, la CESM persigue el objetivo de aunar todos los esfuerzos en favor del desarrollo del colectivo de las bandas de música, desde el asociacionismo civil, con el propósito de unir las federaciones que la integran para promover, difundir y dignificar la afición, enseñanza y práctica de la Música, potenciar el asociacionismo y proporcionar a la sociedad civil un medio de desarrollo y articulación cultural.

Como interlocutor institucional, la CESM lidera la representación nacional del mundo bandístico y es miembro del pleno del Consejo Estatal del INAEM desde el 2010, lo que le confiere el carácter de interlocutor válido para abordar todas aquellas cuestiones relacionadas con este enorme colectivo a nivel estatal e internacional.

También es miembro de la Sociedad Española de Musicología, Mesa Mercartes-Plataforma Profesional de las Artes Escénicas y la Música, de la Unión Europea de Músicos Aficionados y de la World Association for Symphonic Bands and Ensembles (WASBE).

Desde 1995, la Confederación Española de Sociedades Musicales es miembro de la International Confederation of Music Societies (CISM) y, a través de ella, de la UNESCO.

En la actualidad la CESM está compuesta por:

  • Federación de Bandas de Música de Andalucía.
  • Federación Aragonesa de Sociedades Musicales y Escuelas de Música Amateurs.
  • Federación Balear de Bandas de Música y Asociaciones Musicales.
  • Federación Castellano-Leonesa Asociaciones Musicales, Bandas y Escuelas Música
  • Federación Castellano-Manchega de Sociedades Musicales.
  • Federación Catalana de Sociedades Musicales.
  • Federación Extremeña de Bandas de Música.
  • Federación Gran Canaria de Bandas de Música.
  • Federación Regional de Sociedades Musicales de la Comunidad de Madrid.
  • Federación de Bandas de Música de la Región de Murcia.
  • Federación Tinerfeña de Bandas de Música.
  • Federación de Sociedades Musicales de la Comunidad Valenciana.

El 14 de diciembre el INAEM se celebró el anual Pleno del Consejo Estatal de las Artes Escénicas y de la Música

Contó con 108 asistentes miembros de asociaciones, federaciones y entidades del sector, entre ellos, Vicente Cerdá (presidente de la CESM) y Luis Vidal Domínguez, vocal en el Consejo Estatal del INAEM

Madrid, 14 de diciembre de 2023

La Confederación Española de Sociedades Musicales (CESM) estuvo presente el pasado 14 de diciembre de 2023, el director general del Instituto Nacional de las Artes Escénicas y de la MúsicaJoan Francesc Marco, presidió la reunión del pleno del Consejo Estatal de las Artes Escénicas y de la Música en la sede del Ministerio de Cultura.

El Consejo Estatal de las Artes Escénicas y de la Música, el más alto órgano colegiado de asesoramiento y participación del INAEM, contó con 108 asistentes miembros de asociaciones, federaciones y entidades del sector, entre ellos, Vicente Cerdá (presidente de la CESM) y Luis Vidal Domínguez, vocal en el Consejo Estatal del INAEM, en representación de la CESM.

El ministro de Cultura, Ernest Urtasun, ha saludado telemáticamente a los representantes del sector y ha dado la bienvenida” al órgano público más importante de participación que tiene el sector y la administración” desde Cartagena, donde se encuentra con motivo de la inauguración de la exposición ‘Nuestra Señora de las Mercedes. Una historia en común’. En su intervención, Urtasun ha destacado la función de este espacio de encuentro con el sector, “un faro de coordinación y cooperación”, donde “la pluralidad de perspectivas y la diversidad de enfoques se convierten en elementos esenciales que alimentan el tejido creativo y fortalecen la identidad cultural de España”.

Además de reivindicar los derechos culturales de los profesionales de la cultura, el ministro abordó la reforma del INAEM, “una necesidad urgente”: “Es momento de iniciar el diálogo sobre cómo modernizar la estructura jurídica del INAEM para que pueda ser más ágil y eficaz en su apoyo a la cultura española. Debemos trabajar en una reforma que promueva desde lo público la innovación, la diversidad y el dinamismo en la escena artística nacional.”

El director general del Instituto Nacional de las Artes Escénicas y de la Música (INAEM), Joan Francesc Marco, ha presidido hoy jueves el pleno del Consejo Estatal de las Artes Escénicas y de la Música, el más alto órgano colegiado de asesoramiento y participación del organismo, que este año se ha celebrado en un formato mixto, presencial y telemático.

El director general del INAEM, Joan Francesc Marco, ha hecho balance ante el sector de la gestión del organismo en 2023, subrayando la movilización de casi 101 millones de euros en ayudas dirigidas a las artes escénicas y musicales.

Otros temas tratados han sido:


La reforma del INAEM, “una necesidad urgente”

Balance de gestión del INAEM en 2023

99,3% de los Fondos Europeos ejecutados en 2023

Ampliación de los circuitos con Fondos Europeos

Mayor participación e interlocución con el sector y las CCAA en 2024 a través del Consejo Estatal

De Iqui. a Dcha. Vicente Cerdá, presidente de la CESM, Ana Belén Faus Guijarro, Subdirectora de Música y Danza del INAEM, Luis Vidal Domínguez, vocal en el Consejo Estatal del INAEM, en representación de la CESM

Noticia completa de la fuente del INAEM

Más sobre Pleno del Consejo Estatal de las Artes Escénicas y de la Música

El Pleno del Consejo Estatal de las Artes Escénicas y de la Música está constituido por las personas titulares de la Presidencia, Vicepresidencia, Secretaría y Vocalías. El Pleno del Consejo se reúne una vez al año con carácter ordinario

El Consejo Estatal de las Artes Escénicas y de la Música es un órgano colegiado dependiente del INAEM, de carácter representativo y asesor, que canaliza la participación de los sectores culturales de la música, la danza, el teatro y el circo.

El cometido principal del Consejo Estatal es el de favorecer la comunicación, cooperación e intercambio de opiniones en el ámbito de las artes escénicas y musicales y canalizar las peticiones y propuestas del sector en sus relaciones con la Administración General del Estado, permitiendo recoger y facilitando la definición participativa de las prioridades en estos ámbitos. A tal efecto, entre sus miembros se encuentran representantes de asociaciones y organizaciones de los sectores, de la administración estatal, autonómica y local, y vocales seleccionados en atención a su reconocido prestigio, experiencia, o especiales conocimientos técnicos.

Para el cumplimiento de sus fines, el Consejo Estatal de las Artes Escénicas y de la Música desarrolla las siguientes funciones:

  • Favorecer la comunicación, cooperación e intercambio de opiniones en el ámbito de las artes escénicas y musicales y canalizar las peticiones y propuestas del sector en sus relaciones con la Administración General del Estado.
  • Prestar asesoramiento en el diseño, elaboración, evaluación y seguimiento de las políticas públicas en el ámbito de las artes escénicas y musicales que sean competencia del Estado.
  • Emitir su parecer en la elaboración de proyectos normativos que se lleven a cabo en el ámbito de las artes escénicas y musicales en los que sea competente el Estado.
  • Colaborar con otras instituciones y órganos de análoga naturaleza de ámbito internacional, autonómico o local, que desarrollen sus funciones en el ámbito de las artes escénicas y musicales, prestando especial consideración a la diversidad cultural y lingüística del Estado.
  • Emitir su opinión en todo cuanto se refiera a medidas de fomento, convocatorias públicas de subvenciones, política de cooperación, prioridades de apoyo a la industria cultural y su proyección internacional, y demás actuaciones del INAEM en sus relaciones con otras Administraciones Públicas y con el sector privado.
  • Formular consideraciones en relación con el papel de los centros de creación artística y otras unidades dependientes del INAEM en el marco del sector de las artes escénicas y musicales.

Más sobre la CESM 

La Confederación Española de Sociedades Musicales (CESM) es una entidad asociativa, sin ánimo de lucro, formada por diferentes federaciones que representan a las sociedades musicales de las comunidades autónomas del estado español, aglutinando y representando a más de 1.300 sociedades musicales, el 86% de España, con más de 110.000 músicos (amateurs en su mayor parte), 120.000 alumnos en su red de escuelas de música y danza y una masa social de más de 1.000.000 de personas. Estas entidades están gestionadas por más de 12.000 directivos voluntarios que realizan su labor de forma totalmente altruista y desinteresada, lo que hace posible que varios millones de personas, en todo el territorio nacional, conozcan de cerca a este gran colectivo, por tener un familiar o algún conocido cercano en una sociedad musical, en su escuela o en alguna de sus agrupaciones artísticas: banda de música, orquesta, coro, etc.

Desde 1993, la CESM persigue el objetivo de aunar todos los esfuerzos en favor del desarrollo del colectivo de las bandas de música, desde el asociacionismo civil, con el propósito de unir las federaciones que la integran para promover, difundir y dignificar la afición, enseñanza y práctica de la Música, potenciar el asociacionismo y proporcionar a la sociedad civil un medio de desarrollo y articulación cultural.

Como interlocutor institucional, la CESM lidera la representación nacional del mundo bandístico y es miembro del pleno del Consejo Estatal del INAEM desde el 2010, lo que le confiere el carácter de interlocutor válido para abordar todas aquellas cuestiones relacionadas con este enorme colectivo a nivel estatal e internacional.

También es miembro de la Sociedad Española de Musicología, Mesa Mercartes-Plataforma Profesional de las Artes Escénicas y la Música de la Unión Europea de Músicos Aficionados y de la World Association for Symphonic Bands and Ensembles (WASBE).

Desde 1995, la Confederación Española de Sociedades Musicales es miembro de la International Confederation of Music Societies (CISM) y, a través de ella, de la UNESCO.

En la actualidad la CESM está compuesta por:

  • Federación de Bandas de Música de Andalucía.
  • Federación Aragonesa de Sociedades Musicales y Escuelas de Música Amateurs.
  • Federación Balear de Bandas de Música y Asociaciones Musicales.
  • Federación Castellano-Leonesa Asociaciones Musicales, Bandas y Escuelas Música
  • Federación Castellano-Manchega de Sociedades Musicales.
  • Federación Catalana de Sociedades Musicales.
  • Federación Extremeña de Bandas de Música.
  • Federación Gran Canaria de Bandas de Música.
  • Federación Regional de Sociedades Musicales, Comunidad de Madrid.
  • Federación de Bandas de Música de la Región de Murcia.
  • Federación Tinerfeña de Bandas de Música.
  • Federación de Sociedades Musicales de la Comunidad Valenciana.

El 14 de diciembre el INAEM celebrará su anual Consejo Estatal de las Artes Escénicas y de la Música

Luis Vidal Domínguez, es vocal en el Consejo Estatal del INAEM en representación de la Confederación Española de Sociedades Musicales (CESM)

Madrid, 31 de noviembre de 2023

La Confederación Española de Sociedades Musicales (CESM) participará El 14 de diciembre en el Consejo Estatal de las Artes Escénicas y de la Música

Luis Vidal Domínguez, es vocal en el Consejo Estatal del INAEM en representación de la CESM.

El Pleno del Consejo Estatal de las Artes Escénicas y de la Música está constituido por las personas titulares de la Presidencia, Vicepresidencia, Secretaría y Vocalías. El Pleno del Consejo se reúne una vez al año con carácter ordinario

El Consejo Estatal de las Artes Escénicas y de la Música es un órgano colegiado dependiente del INAEM, de carácter representativo y asesor, que canaliza la participación de los sectores culturales de la música, la danza, el teatro y el circo.

El cometido principal del Consejo Estatal es el de favorecer la comunicación, cooperación e intercambio de opiniones en el ámbito de las artes escénicas y musicales y canalizar las peticiones y propuestas del sector en sus relaciones con la Administración General del Estado, permitiendo recoger y facilitando la definición participativa de las prioridades en estos ámbitos. A tal efecto, entre sus miembros se encuentran representantes de asociaciones y organizaciones de los sectores, de la administración estatal, autonómica y local, y vocales seleccionados en atención a su reconocido prestigio, experiencia, o especiales conocimientos técnicos.

Para el cumplimiento de sus fines, el Consejo Estatal de las Artes Escénicas y de la Música desarrolla las siguientes funciones:

  • Favorecer la comunicación, cooperación e intercambio de opiniones en el ámbito de las artes escénicas y musicales y canalizar las peticiones y propuestas del sector en sus relaciones con la Administración General del Estado.
  • Prestar asesoramiento en el diseño, elaboración, evaluación y seguimiento de las políticas públicas en el ámbito de las artes escénicas y musicales que sean competencia del Estado.
  • Emitir su parecer en la elaboración de proyectos normativos que se lleven a cabo en el ámbito de las artes escénicas y musicales en los que sea competente el Estado.
  • Colaborar con otras instituciones y órganos de análoga naturaleza de ámbito internacional, autonómico o local, que desarrollen sus funciones en el ámbito de las artes escénicas y musicales, prestando especial consideración a la diversidad cultural y lingüística del Estado.
  • Emitir su opinión en todo cuanto se refiera a medidas de fomento, convocatorias públicas de subvenciones, política de cooperación, prioridades de apoyo a la industria cultural y su proyección internacional, y demás actuaciones del INAEM en sus relaciones con otras Administraciones Públicas y con el sector privado.
  • Formular consideraciones en relación con el papel de los centros de creación artística y otras unidades dependientes del INAEM en el marco del sector de las artes escénicas y musicales.

Sobre la CESM 

La Confederación Española de Sociedades Musicales (CESM) es una entidad asociativa, sin ánimo de lucro, formada por diferentes federaciones que representan a las sociedades musicales de las comunidades autónomas del estado español, aglutinando y representando a más de 1.300 sociedades musicales, el 86% de España, con más de 110.000 músicos (amateurs en su mayor parte), 120.000 alumnos en su red de escuelas de música y danza y una masa social de más de 1.000.000 de personas. Estas entidades están gestionadas por más de 12.000 directivos voluntarios que realizan su labor de forma totalmente altruista y desinteresada, lo que hace posible que varios millones de personas, en todo el territorio nacional, conozcan de cerca a este gran colectivo, por tener un familiar o algún conocido cercano en una sociedad musical, en su escuela o en alguna de sus agrupaciones artísticas: banda de música, orquesta, coro, etc.

Desde 1993, la CESM persigue el objetivo de aunar todos los esfuerzos en favor del desarrollo del colectivo de las bandas de música, desde el asociacionismo civil, con el propósito de unir las federaciones que la integran para promover, difundir y dignificar la afición, enseñanza y práctica de la Música, potenciar el asociacionismo y proporcionar a la sociedad civil un medio de desarrollo y articulación cultural.

Como interlocutor institucional, la CESM lidera la representación nacional del mundo bandístico y es miembro del pleno del Consejo Estatal del INAEM desde el 2010, lo que le confiere el carácter de interlocutor válido para abordar todas aquellas cuestiones relacionadas con este enorme colectivo a nivel estatal e internacional.

También es miembro de la Sociedad Española de Musicología, de la Unión Europea de Músicos Aficionados y de la World Association for Symphonic Bands and Ensembles (WASBE)

Desde 1995, la Confederación Española de Sociedades Musicales es miembro de la International Confederation of Music Societies (CISM) y, a través de ella, de la UNESCO.

En la actualidad la CESM está compuesta por:

  • Federación de Bandas de Música de Andalucía.
  • Federación Aragonesa de Sociedades Musicales y Escuelas de Música Amateurs.
  • Federación Balear de Bandas de Música y Asociaciones Musicales.
  • Federación Castellano-Leonesa Asociaciones Musicales, Bandas y Escuelas Música
  • Federación Castellano-Manchega de Sociedades Musicales.
  • Federación Catalana de Sociedades Musicales.
  • Federación Extremeña de Bandas de Música.
  • Federación Gran Canaria de Bandas de Música.
  • Federación Regional de Sociedades Musicales, Comunidad de Madrid.
  • Federación de Bandas de Música de la Región de Murcia.
  • Federación Tinerfeña de Bandas de Música.
  • Federación de Sociedades Musicales de la Comunidad Valenciana.

“Will for change” (a ODS’s suite) obra colaborativa para banda sinfónica encargada por la Confederación española de Sociedades Musicales

La obra musical está compuesta por Sara Galiana, María José Belenguer y David Rivas, con la portada ha sido diseñada por Pedro Alonso de la empresa de diseño gráfico “El Santo Job“

La composición se enmarca dentro del proyecto “Sostenidos Sostenibles” y con ayuda del INAEM

Vallada, 14 de noviembre de 2023

La Confederación Española de Sociedades Musicales (CESM) encargó una obra colaborativa para banda sinfónica dentro del proyecto “Sostenidos Sostenibles” presentado a las ayudas de Música y Danza, de concurrencia competitiva, del Instituto Nacional de las Artes Escénicas y de la Música (INAEM).

“Will for change” (a ODS’s suite) título de la obra y está compuesta La obra musical está compuesta por Sara Galiana, María José Belenguer y David Rivas, con la portada ha sido diseñada por Pedro Alonso de la empresa de diseño gráfico “El Santo Job“.

Noticia de la obra “Will for change” (a ODS’s suite)

Sigue sonando “Will for change” (a ODS’s suite) por toda España, dándole a cada una de estas interpretaciones el carácter de “estreno” puesto que la obra no estará disponible para su distribución hasta que no finalice el proyecto.

Esta circunstancia se comunica en la presentación del concierto y en los dípticos donde aparecen las entidades que han hecho posible la creación de la obra y las notas al programa de cada tiempo.

El 25 de noviembre, la obra será estrenada en la Comunidad Valenciana, concretamente en Vallada y en Benavente de Castilla y León.

Unión Protectora Musical de Vallada (Valencia), el 25 de noviembre, en su propio Auditorio
Banda de Música Maestro Lupi de Benavente (Zamora), el 25 de noviembre, en el Teatro Reina Sofía

Calendario de estrenos:

Andalucía, Banda Provincial de Huelva, el 22 de octubre en el Salón «Félix Lunar» de Aroche.

Extremadura, Banda Municipal de Música – Asoc. M-C «In Crescendo» de Villafranca de los Barros (Badajoz), el 18 de noviembre, en el Teatro-Cine Festival.

Comunidad Valenciana, Unión Protectora Musical de Vallada (Valencia), el 25 de noviembre, en su propio Auditorio.

Castilla y León, Banda de Música Maestro Lupi de Benavente (Zamora), el 25 de noviembre, en el Teatro Reina Sofía.

Cataluña, Agrupación Musical Canavera de Alcanar, (Tarragona), el 2 de diciembre en el Auditorio J. A. Valls.

Tenerife, Agrupación Musical Isorana de Guia de Isora, el 22 de diciembre, en la Plaza de Guía de Isora.

Tenerife, Agrupación Musical Nueva Unión de Los Silos, el 23 de diciembre, en la Parroquia Nuestra Señora de La Luz, Los Silos, Tenerife.

Murcia, AMC Euterpe de Samtomera, el 28 de diciembre, en la Iglesia Parroquial Ntra. Sra. Del Rosario, Santomera.

Sobre la CESM 

La Confederación Española de Sociedades Musicales (CESM) es una entidad asociativa, sin ánimo de lucro, formada por diferentes federaciones que representan a las sociedades musicales de las comunidades autónomas del estado español, aglutinando y representando a más de 1.300 sociedades musicales, el 86% de España, con más de 110.000 músicos (amateurs en su mayor parte), 120.000 alumnos en su red de escuelas de música y danza y una masa social de más de 1.000.000 de personas. Estas entidades están gestionadas por más de 12.000 directivos voluntarios que realizan su labor de forma totalmente altruista y desinteresada, lo que hace posible que varios millones de personas, en todo el territorio nacional, conozcan de cerca a este gran colectivo, por tener un familiar o algún conocido cercano en una sociedad musical, en su escuela o en alguna de sus agrupaciones artísticas: banda de música, orquesta, coro, etc.

Desde 1993, la CESM persigue el objetivo de aunar todos los esfuerzos en favor del desarrollo del colectivo de las bandas de música, desde el asociacionismo civil, con el propósito de unir las federaciones que la integran para promover, difundir y dignificar la afición, enseñanza y práctica de la Música, potenciar el asociacionismo y proporcionar a la sociedad civil un medio de desarrollo y articulación cultural.

Como interlocutor institucional, la CESM lidera la representación nacional del mundo bandístico y es miembro del pleno del Consejo Estatal del INAEM desde el 2010, lo que le confiere el carácter de interlocutor válido para abordar todas aquellas cuestiones relacionadas con este enorme colectivo a nivel estatal e internacional.

También es miembro de la Sociedad Española de Musicología, de la Unión Europea de Músicos Aficionados y de la World Association for Symphonic Bands and Ensembles (WASBE)

Desde 1995, la Confederación Española de Sociedades Musicales es miembro de la International Confederation of Music Societies (CISM) y, a través de ella, de la UNESCO.

En la actualidad la CESM está compuesta por:

  • Federación de Bandas de Música de Andalucía.
  • Federación Aragonesa de Sociedades Musicales y Escuelas de Música Amateurs.
  • Federación Balear de Bandas de Música y Asociaciones Musicales.
  • Federación Castellano-Leonesa Asociaciones Musicales, Bandas y Escuelas Música
  • Federación Castellano-Manchega de Sociedades Musicales.
  • Federación Catalana de Sociedades Musicales.
  • Federación Extremeña de Bandas de Música.
  • Federación Gran Canaria de Bandas de Música.
  • Federación Regional de Sociedades Musicales, Comunidad de Madrid.
  • Federación de Bandas de Música de la Región de Murcia.
  • Federación Tinerfeña de Bandas de Música.
  • Federación de Sociedades Musicales de la Comunidad Valenciana.

El Ciclo de Música de Cámara, organizado por Juventudes Musicales, albergará el concierto en el Teatro Principal el viernes 27 a las 20h, en el que la formación abordará obras que interpretó en el Centro Nacional de Difusión Musical (CNDM) del INAEM 

El programa incluirá las piezas Poema (1996), Estampas de Kwaidan (2023) e Introducción, cadencia y aria (1993) de Casablancas y el Trío opus 38 en Sí bemol mayor de Ludwig Van Beethoven 

Casablancas es uno de los autores contemporáneos más interpretados por Moonwinds Simfònic que publicó un disco, Benet Casablancas, the clarinet music, junto con el prestigioso pianista Josep Colom en 2022

Lluna, director artístico de Moonwinds Simfònic, asegura que “es una gran alegría poder interpretar las obras de Benet Casablancas en su ciudad y compartir su excelente música con el público en el concierto inaugural”

Benet Casablancas, Premio Nacional de Música en 2013, es uno de los principales compositores españoles y europeos de su generación y sus obras se interpretan regularmente en toda Europa, América, Japón y Egipto 

Sabadell (Barcelona), 26 de octubre de 2023 

Joan Enric Lluna, al frente de Moonwinds Simfònic, rendirá homenaje al compositor Benet Casablancas en el marco del Ciclo de Música de Cámara de Sabadell, organizado por Juventudes Musicales y con la colaboración del Ayuntamiento de Sabadell, la Diputación de Barcelona y el Departamento de Cultura de la Generalitat de Catalunya. En el concierto, que tendrá lugar en el Teatro Principal de la localidad barcelonesa, el viernes 27 a las 20h, la formación abordará obras que interpretó en el ciclo Series 20/21 de la presente temporada del Centro Nacional de Difusión Musical (CNDM) del Instituto Nacional de Artes Escénicas y de la Música (Inaem) en mayo. 

El programa incluirá las piezas Poema, para clarinete y piano (1996), Estampas de Kwaidan para clarinete, violonchelo y piano (2023) e Introducción, cadencia y aria (1993) de Casablancas, y el Trío opus 38 en Sí bemol mayor de Ludwig Van Beethoven. Lluna (clarinete) contará para este repertorio con reputados intérpretes como Carles Civera (violín), Salvador Bolón (violonchelo) y Juan Carlos Garvayo (piano).      

Casablancas es uno de los autores contemporáneos más interpretados por Moonwinds Simfònic que publicó un disco, Benet Casablancas, the clarinet music, junto con el prestigioso pianista Josep Colom y editado por Columna Música en 2022. El álbum monográfico, que cosechó los elogios de la crítica, incluye tres estrenos mundiales: Quadern de Haikus, Romanza sin palabras (homenaje a Granados), y Aforisme – In memoriam Gemma Romanyà; y recoge toda la producción que ha escrito para clarinete, entre otras obras de Casablancas, compositor residente del Ciclo de Música de Cámara de Sabadell durante tres años y del CNDM en la pasada temporada.

Joan Enric Lluna, director artístico de Moonwinds Simfònic, asegura que “es una gran alegría poder interpretar las obras de Benet Casablancas en su ciudad y compartir su excelente música con el público”. El músico valenciano subraya que “para Moonwinds Simfònic es un honor actuar en el concierto inaugural de su residencia en Sabadell que, a buen seguro, será muy fructífera”.

Premio Nacional de Música

Benet Casablancas (Sabadell, 1956), Premio Nacional de Música en 2013, es uno de los principales compositores españoles y europeos de su generación. Sus obras se interpretan regularmente en toda Europa, Canadá, EE UU, Japón, América Latina y Egipto por orquestas y conjuntos como The London Philharmonic, Deutsche Radio Philharmonie Saarbrücken, BBC Symphony Orchestra, Deutsche Kammerphilharmonie Bremen, The London Sinfonietta, Malmö Symfoni Orkester, NHK de Tokyo, Münchener Kammerorkester, Orchestre National de Belgique, NJO of the Netherlands y Orchestre de Chambre de l’Hermitage (San Petersburgo), entre muchas otras.

Su dilatada discografía comprende quince monográficos en sellos tan prestigiosos como Sony Classical, Naxos, Stradivarius, Tritó Edicions… Tiene una amplia producción, que supera las 125 obras, marcada por la búsqueda de una radical independencia estética. Su música, arraigada en la gran tradición modernista, destaca por su gran individualidad, complejidad estructural, calidad de factura y extraordinaria riqueza de detalles texturales. La crítica destaca el logrado equilibrio entre rigor constructivo y fuerza expresiva, donde conviven un acentuado lirismo, la tensión dramática y el registro lúdico. El musicólogo también ha sido galardonado con el Nacional del Disco del Ministerio de Cultura (1988), Ciutat de Barcelona (1992) y Nacional de la Generalitat de Catalunya (2007).

Director y solista

Lluna, en su faceta de director y solista-director, se ha puesto al frente de reputadas orquestas como la Luzerne Festival Strings, Manchester Camerata, la Orquesta de la Comunitat Valenciana (OCV) del Palau de les Arts, la Covent Garden Chamber Orchestra, la Kensington Chamber Orchestra de Londres, la Orquesta de Valencia, la Real Filharmonia de Galicia o la Filarmónica de Málaga y ADDA Simfònica de Alicante, entre otras. 

Como solista ha actuado en los principales escenarios europeos, bajo la dirección de los maestros Zubin Mehta, Gianandrea Noseda, Juanjo Mena, Neville Marriner… y en grupos de cámara como los cuartetos Brodsky, Tokio y Alexander o solistas como Lluís Claret, Tasmin Little y Josep Colom. Es el primer clarinete de la Orquesta de la Comunitat Valenciana y de la Orquesta de Cadaqués, de la que es cofundador, lo fue de la Bournemouth Sinfonietta entre los años 1996 y 1999, y ha actuado con formaciones como la London Philarmonic y la Royal Philharmonic Orchestra, la Academy of St. Martin in the Fields y la Chamber Orchestra of Europe como primer clarinete invitado. 

Moonwinds

Moonwinds es una iniciativa artística de Joan Enric Lluna con la voluntad de reunir a destacados intérpretes de instrumentos de viento para formar un grupo estable de música de cámara. Los integrantes del grupo cuentan con una relevante trayectoria profesional desarrollada en las más destacadas orquestas y centros docentes de toda Europa. 

La formación se presentó al público en la primavera de 2006, y ya en el invierno de ese mismo año lanzó su primer trabajo discográfico con Harmonia Mundi dedicado a Mozart (Gran Partita) y a Martín y Soler. El segundo disco, también a cargo de Harmonia Mundi, con la transcripción de la ópera Una cosa rara de Martín y Soler, junto con otras obras del mismo compositor fue presentado en el Cadogan Hall de Londres, y el tercer CD, con las Serenatas de Mozart se publicó con Temps Record, distribuido por HM Ibérica.

Moonwinds protagonizó en el Victoria and Albert Museum de Londres la apertura de la presidencia española de la Comunidad Europea en enero de 2010 invitado por la Embajada de España en la capital británica. También ha actuado con éxito en auditorios internacionales y nacionales como el Palau de la Música Catalana de Barcelona y el Palau de la Música de Valencia, entre otros; y fue grupo residente en el Auditori de Barcelona en la temporada 2012-2013.

Ballets de Martín y Soler

Lluna y Moonwinds Simfònic ofrecieron el programa Un viaje a Nápoles, la música de dos ballets inéditos con el estreno mundial de La bella Arsene y El rapto de las sabinas del compositor Vicente Martín y Soler (Valencia 1754 – San Petersburgo 1806), celebrado en el Auditorio de Castellón en colaboración con el Institut Valencià de Cultura (IVC) de la Generalitat Valenciana, el pasado 16 de abril. 

El concierto fue un éxito y venía a poner en valor la música del autor, una de las figuras musicales más importantes de la segunda mitad del siglo XVIII y el predilecto del público europeo de la época, según los expertos. Lluna impulsa desde hace años un proyecto de recuperación y reivindicación de la obra del reconocido compositor, coetáneo de Beethoven, Haydn y Mozart.

El clarinetista y director de Moonwinds Simfònic Joan Enric Lluna.

La obra musical está compuesta por dos compositoras Sara Galiana y María José Belenguer y un compositor, David Rivas

La idea ha sido, a partir de un leitmotiv o tema principal, desarrollar tres movimientos donde se tratan, musicalmente hablando, algunos de los ODS más importantes

La composición es enmarca dentro del proyecto “Sostenidos Sostenibles” y con ayuda del INAEM

Vallada a 14 de septiembre de 2023

La Confederación española de Sociedades Musicales (CESM) encargó una obra colaborativa para banda sinfónica dentro del proyecto “Sostenidos Sostenibles” presentado a las ayudas de Música y Danza, de concurrencia competitiva, del Instituto Nacional de las Artes Escénicas y de la Música (INAEM).

“Will for change” (a ODS’s suite) título de la obra y está compuesta por dos compositoras Sara Galiana y María José Belenguer y un compositor, David Rivas.

La portada ha sido diseñada por Pedro Alonso de la empresa de diseño gráfico “El Santo Job“.

Notas Proyecto “Sostenidos Sostenibles”

La suite para banda WILL FOR CHANGE es el brillante resultado del encargo realizado por la CONFEDERACIÓN ESPAÑOLA DE SOCIEDADES MUSICALES (CESM) en el marco del proyecto “SOSTENIDOS SOSTENIBLES” con el que la entidad pretende poner de manifiesto la contribución que históricamente , siquiera de manera modesta, viene realizando nuestro colectivo al cumplimiento de los Objetivos de Desarrollo Sostenible desde siempre, es decir desde mucho antes de que fueran explicitados en la Agenda 2030, haciéndolo de manera espontánea y por tanto no plenamente consciente.

Se trata ahora de promover e impulsar un mayor conocimiento, sensibilización y compromiso con estos objetivos de desarrollo sostenible, en especial con aquellos a los que ya contribuimos de forma natural o podemos contribuir y de incorporarlos a las actividades cotidianas que desarrollan las entidades de nuestro colectivo.

La contribución a los ODS relacionados con la educación, la igualdad de género, la promoción de la cultura local, la salvaguarda del patrimonio cultural o las alianzas para conseguir los objetivos son ejemplos ilustrativos de nuestra aportación que merecen visibilizarse, lo que contribuirá a que esta sea conocida y en consecuencia valorada en su justa medida.

En definitiva, y de ahí su título, el proyecto “SOSTENIDOS SOSTENIBLES” busca que las sociedades musicales y sus integrantes alienten y promuevan la incorporación de los ODS a sus actividades de manera firme y sostenida en el tiempo, que gráficamente se puede resumir en que cada sostenido de cada partitura que se interprete por nuestras bandas de música sea más sostenible. Con ello habremos contribuido a aumentar, al menos un poquito (un semitono) el tono de la sostenibilidad.

“Will for change” (a ODS’s suite)

El comentado proyecto ha tenido como resultado final la obra musical “Will for change (a ODS´s suite)”, dividida en tres movimientos, los cuales han sido compuestos respectivamente por María José Belenguer, David Rivas y Sara Galiana. La idea ha sido, a partir de un leitmotiv o tema principal, desarrollar tres movimientos donde se tratan, musicalmente hablando, algunos de los ODS  más importantes. Se quiere mostrar a las agrupaciones musicales como lo que son, un idóneo caldo de cultivo donde poder inculcar valores de respeto, igualdad, concienciación medioambiental, de hábitos saludables, de visión de futuro, de rechazo a la violencia, etc.

A continuación, se detallan aspectos de cada movimiento de la suite aportados por los tres autores de cara a comprender mejor el discurso musical:

I.- PERMAFROST


El Permafrost es la capa de suelo congelado, de cientos de metros de profundidad, que se encuentra en áreas circumpolares de Canadá, Alaska, Siberia, etc. Con el calentamiento global esta capa se está descongelando, despertando virus y bacterias inactivos por la congelación, y suponiendo ello el hundimiento de ciudades enteras construidas sobre esa capa.
“Permafrost” es un movimiento que nos sumerge en la sonoridad del agua y el deshielo, con el que se busca que el oyente imagine como sería la ruptura de esa capa, percibiendo desde el inicio cierta tensión que va en aumento hasta detonar; esta tensión enlaza con una parte más esperanzadora, buscando transmitir que aún no es demasiado tarde para que juntos podamos salvar el Permafrost.

II.- OF LOVE AND REASON

En este segundo movimiento, calmado y en ocasiones incierto y desconcertante, el oyente podrá escuchar, en forma de lamento musical, el anhelo y la profunda tristeza que todas las guerras, así como las situaciones de desigualdad, la pobreza o las injusticias de este mundo, nos producen a la mayoría de los seres humanos. Algo razonable sería tratar de erradicarlas entre todos, siempre desde el amor que debería reinar por encima de todas las cosas, de ahí el título de este movimiento. Por desgracia, otros aspectos e intereses mandan en la sociedad, pero no todo está perdido, de ahí que el movimiento desemboque en una sección más esperanzadora, más luminosa, como claro canto a un deseado mejor futuro en paz y armonía.

III.- RE-CYCLE TROUP

RE-Cycle Troup es un movimiento que comienza a modo de fanfarria en Re Mayor. Es un homenaje a todos aquellas personas físicas y organizaciones que cuidan el planeta aportando su granito de arena, reciclando y tratando de consumir más conscientemente, contribuyendo con pequeños gestos a reducir la contaminación en la tierra. Se construye “reciclando” la cabeza del motivo principal de la Suite. Esta cabeza se transforma, se renueva, aparece en distintas tonalidades, diferentes orquestaciones, diferentes duraciones haciendo así referencia a este proceso de reciclar y reutilizar. Encontramos un tema central llamado “tierra” haciendo un paralelismo a la importancia de la misma, es lo que queremos cuidar y proteger. Por ese motivo aparece en el centro del movimiento resaltando así el valor de la misma.

Más sobre las compositoras y compositor

Sara Galiana Sola

Experiencia profesional:

Compositora:

Achord Group, Belgrado, Serbia

•   Compone, arregla, orquesta y produce sus propios tracks para el catálogo de la librería.

Social Games Online, Barcelona, España

•   Compuesto, arreglado y producido música para videojuegos.

•   Compuesto arreglado y producido música para anuncios promocionales de sus productos.

Freelance, Valencia, España

  • Prestando servicios de composición, arreglos, orquestación, mezcla, edición y transcripción
  • Creando música original.
  • Creado mockups MIDI basados en las especificaciones del cliente.
  • Produciendo música para diversos clientes de todo el mundo.

Copista/Preparadora Musical:

JoAnn Kane Music Service, Los Angeles, USA

  • Trabajado en películas como Star Wars IX, Frozen 2, y Onward.
  • Participado en series de TV como El Mandaloriano, Padre de Familia y Los Simpsons.
  • Trabajado en proyectos en vivo destacando la 92 edición de los Premios Oscar en febrero de 2020.

Compositora/Productora Musical:

Viral Music, Nueva York, USA

  • Compone, arregla, orquesta y produce cues siguiendo las instrucciones del compositor senior.

Orquestadora:

Oscar Araujo, Andorra

  • Orquesta para Oscar Araujo, uno de los mejores compositores de videojuegos de España.

Educación:

Certificado de Film Scoring:

  • Universidad de California Los Ángeles 06/2019

Licenciatura de Composición:

  • Conservatorio Superior Joaquín Rodrigo 07/2014

Premios y Cualificaciones:

  • Jurado en los Premios Berlanga 2021 (videojuegos).
  • Mejor Banda Sonora Original en ISA Bronze Awards 2020, Los Ángeles.
  • Finalista en ScoreLive Competition, Londres 2020.
  • Ganadora de dos segundos premios en el concurso de Música Jove 2017.
  • Ganadora del concurso para Banda Sinfónica Ciutat d’Eivissa, España, 2016.
  • Semifinalista en el concurso de composición Maurice Ravel, Italia, 2016.
  • 1er premio con Marta Portalés en el concurso de podcast musical en 2007, Valencia, España.
María José Belenguer. Compositora y arreglista.

Nacida en Onda (Castellón) en 1983, ha realizado sus estudios Superiores en las especialidades de Flauta travesera y Composición, donde tuvo como profesores a Ferrer Ferran, Claudia Montero, César Cano. Posteriormente realiza el Master oficial en Musicoterapia en la Universidad Católica de Valencia y el Master de Composición para Medios Audiovisuales en el Centro Superior Katarina Gurska.

Su interés por el ámbito de la composición la lleva a asistir a distintos cursos y talleres del ámbito nacional durante su formación, para los cual fue seleccionada obteniendo una beca: ha sido becada por la Junta de Andalucía para asistir al curso de composición: Cátedra Manuel de Falla (2007), con el compositor Mauricio Sotelo como tutor de dicho curso. Ha sido seleccionada para el panel de lectura del Encuentro de composición INJUVE 2007 e INJUVE 2008 en los cuales tuvo como profesores a Hilda Paredes, Philippe Hurel, Poul Rudders, Marcela Rodríguez, Yann Maresz, Lucca Francesconi, Jesús Rueda. A raíz de estos encuentros fue alumna de Hilda Paredes, asistiendo a clases en Londres durante dos años.

Ha obtenido el segundo premio “Carmelo Alonso Bernaola”, en la 23ª edición de los Premios Jóvenes Compositores Fundación Autor-CNDM 2012, con su obra “Ida y vuelta”.

Ha sido Nominada en la X edición de los Premios Jerry Goldsmith a la categoría de Mejor Canción por su trabajo «The girl who lives in me», que pertenece a la Banda sonora del cortometraje «Mi peor Enemiga», de Mario Ayala.  

Ha obtenido el segundo premio en el I Concurso Internacional de Composición para banda “María Teresa Prieto” con su obra “Las Carboneras del Nalón”. Recientemente esta pieza ha sido seleccionada como obra obligada en la tercera sección del 42 Certamen de Bandas de música de la Comunidad Valenciana.

Ha ganado el premio a Mejor música original en el Asians on film Festival 2019 por la banda sonora del cortometraje “Cul-de-sac”.

Sus obras se han estrenado en Festivales como ENSEMS 2009, COM SONA L’ESO XI, CIRCLEART I, Femme in art, ENSEMS 2015, Festival Vertixe sonora, etc. y se han interpretado por agrupaciones como el Grup instrumental de Valencia, Taller Sonoro, Ensemble d’Arts, Ensemble S.XXI, la banda municipal de Vitoria, banda municipal de Bilbao, etc.

Parte de su creación se centra en los medios audiovisuales, componiendo para todo tipo de formatos: teatro, cortometrajes, videojuegos, documentales, etc. pero sin dejar de lado la creación sinfónica, tanto para banda como para otros formatos.

Además de su dedicación a la composición, trabaja como arreglista y orquestadora de todo tipo de formaciones sinfónicas, habiendo realizado arreglos para artistas como Cristina Ramos, Gerónimo Rauch, Daniel Diges, Rosa López, etc. y también para otros compositores: ha trabajado como Editora y asistente de Orquestación para la compositora Claudia Montero, ganadora de cuatro Latin Grammy’s.

Actualmente está preparando la producción de su segundo álbum para piano, entre otros proyectos compositivos, y compagina su actividad artística con la docencia.

David Rivas Domínguez

David Rivas nace en Toro (Zamora) en el año 1980. Se licenciará en Historia del Arte y en Historia y Ciencias de la Música por la Universidad de Salamanca.

Es profesor de secundaria en la especialidad de música en Castilla y León por oposición. Su catálogo supera las 160 composiciones, algunas de las cuales han conseguido numerosos premios de composición en nuestro país. La música de David ha sido estrenada en infinidad de teatros y auditorios nacionales, además de haberse interpretado en países como Argentina, México, Portugal, Perú, Grecia, Italia, Francia, Holanda, Cuba, Inglaterra, Costa Rica, Alemania, Rusia, Japón, EEUU, Bélgica, Taiwán y República Dominicana.

En los últimos años, algunas de sus obras han sido elegidas como piezas obligadas en certámenes de bandas tan importantes como los internacionales de Valencia, Galicia, Benavente, o los nacionales y provinciales de Murcia y Castellón respectivamente.

Durante el mes de marzo de 2019 grabó un CD con 5 de sus obras sinfónicas con la Banda Municipal de Bilbao y el Maestro Pascual-Vilaplana.

En noviembre de 2021 realizó la grabación de un CD recopilatorio de su música para Semana Santa junto a la Unión Musical de Pozuelo y su director Carlos Herrero Belda.

Entre los meses de mayo y junio de 2022 grabó un CD con 6 de sus últimas obras junto a la Banda Primitiva de Llíria y el Maestro Javier Enguídanos.

David tiene en su haber ocho premios de composición dentro de nuestro país, además de poseer varios reconocimientos desde los EEUU gracias a su música para banda.

Rivas es miembro de la Academia Latina de los Grammys y es poseedor desde 2017 del Premio de la Fundación Científica Caja Rural en la categoría de Excelencia en la Cultura. Actualmente compagina su labor docente y compositiva con los viajes como director, jurado o compositor invitado a lo largo de toda la geografía nacional.

Sobre la CESM 

La Confederación Española de Sociedades Musicales (CESM) es una entidad asociativa, sin ánimo de lucro, formada por diferentes federaciones que representan a las sociedades musicales de las comunidades autónomas del estado español, aglutinando y representando a más de 1.300 sociedades musicales, el 86% de España, con más de 110.000 músicos (amateurs en su mayor parte), 120.000 alumnos en su red de escuelas de música y danza y una masa social de más de 1.000.000 de personas. Estas entidades están gestionadas por más de 12.000 directivos voluntarios que realizan su labor de forma totalmente altruista y desinteresada, lo que hace posible que varios millones de personas, en todo el territorio nacional, conozcan de cerca a este gran colectivo, por tener un familiar o algún conocido cercano en una sociedad musical, en su escuela o en alguna de sus agrupaciones artísticas: banda de música, orquesta, coro, etc.

Desde 1993, la CESM persigue el objetivo de aunar todos los esfuerzos en favor del desarrollo del colectivo de las bandas de música, desde el asociacionismo civil, con el propósito de unir las federaciones que la integran para promover, difundir y dignificar la afición, enseñanza y práctica de la Música, potenciar el asociacionismo y proporcionar a la sociedad civil un medio de desarrollo y articulación cultural.

Como interlocutor institucional, la CESM lidera la representación nacional del mundo bandístico y es miembro del pleno del Consejo Estatal del INAEM desde el 2010, lo que le confiere el carácter de interlocutor válido para abordar todas aquellas cuestiones relacionadas con este enorme colectivo a nivel estatal e internacional.

También es miembro de la Sociedad Española de Musicología, de la Unión Europea de Músicos Aficionados y de la World Association for Symphonic Bands and Ensembles (WASBE)

Desde 1995, la Confederación Española de Sociedades Musicales es miembro de la International Confederation of Music Societies (CISM) y, a través de ella, de la UNESCO.

La obra musical estará compuesta por dos compositoras y un compositor y está previsto que se estrene en octubre

La obra llevará el hilo conductor de lo que las bandas de música aportamos ya a los Objetivos de Desarrollo Sostenible (ODS) en este caso la meta 11.4 subraya la necesidad de redoblar los esfuerzos para proteger y salvaguardar el patrimonio cultural y natural del mundo

Vallada a 13 de abril de 2023

La Confederación española de Sociedades Musicales (CESM) encarga una obra colaborativa para banda sinfónica dentro del proyecto “Sostenidos Sostenibles” presentado a las ayudas de Música y Danza, de concurrencia competitiva, del Instituto Nacional de las Artes Escénicas y de la Música (INAEM).

Para este proyecto se ha encargado una obra colaborativa que constará de tres tiempos que será compuesta por dos compositoras y un compositor. La obra llevará el hilo conductor de lo que las bandas de música aportamos ya a los Objetivos de Desarrollo Sostenible (ODS) que se hace de forma natural porque lo llevamos en el ADN.

Contribución del proyecto a los Objetivos de Desarrollo Sostenible

La CESM, como representante de la sociedad civil, tiene el firme convencimiento de que el colectivo al que representa debe tomar consciencia de la imperiosa necesidad de que los Objetivos de Desarrollo Sostenible sean tenidos en cuenta a la hora de diseñar y ejecutar los proyectos que les son propios. Con este propósito y siguiendo las recomendaciones de la “Guía práctica para integrar la Agenda 2030 en el sector cultural” ha decidido integrar y aplicar el enfoque sostenible en la organización y en los proyectos que desarrolla a través de cinco fases:

  • Compromiso. Voluntad de cambio.
  • Diagnostico. ¿Dónde estamos?
  • Integración en la gestión. Objetivos y acciones.
  • Evaluación. Medición de avances.
  • Comunicación de las acciones realizadas.

En relación con el proyecto que nos ocupa, siguiendo los planteamientos de Alfons Martinell, hemos intentado identificar las metas contenidas en los 17 ODS a las que la CESM contribuye con este proyecto:

“La meta 4.7 destaca la necesidad de que la educación promueva una cultura de paz y no violencia y la valoración de la diversidad cultural y de la contribución de la cultura al desarrollo sostenible.

La meta 8.3 sugiere que las políticas orientadas al desarrollo deberían apoyar la creatividad y la innovación, junto a las actividades productivas, la creación de empleo decente y el emprendimiento.

Las metas 8.9 y 12.b se refieren a la necesidad de elaborar y poner en práctica políticas que promuevan un turismo sostenible, mediante la promoción entre otros de la cultura y los productos locales, y a la necesidad de elaborar y aplicar instrumentos que permitan seguir de cerca los efectos de estas políticas.

La meta 11.4 subraya la necesidad de redoblar los esfuerzos para proteger y salvaguardar el patrimonio cultural y natural del mundo, en el marco del Objetivo 11, relativo a lograr que las ciudades y los asentamientos humanos sean inclusivos, seguros, resilientes y sostenibles.” La CESM considera que la actividad programada contribuye, entre otras, a las metas citadas y procurará que su ejecución contribuya de manera efectiva al cumplimiento de la Agenda 2030 y los ODS.

Interpretación y estreno de la obra

Está previsto que la obra se estrene en octubre y posteriormente, la obra será interpretada por cada una de las bandas participantes en el proyecto, dándole a cada una de estas interpretaciones el carácter de “estreno” puesto que la obra no estará disponible para su distribución hasta que no finalice el proyecto.

Diez bandas de música de ocho comunidades autónomas, serán las encargadas de interpretar la obra en esta primera sesión, ya que se espera que la obra se interpreta muchas más veces por muchas más bandas de todas la comunidades autónomas.

Para reforzar el ámbito pedagógico del proyecto, anteriormente la obra será presentada en la XXX Asamblea General de la CESM las compositoras y el compositor, acompañados de una directora y un director, impartirán una máster class seguida de una mesa redonda en la que se abordarán los distintos aspectos de este proyecto desde el punto de vista de cada uno de sus protagonistas.

Interés cultural del proyecto

El interés cultural del proyecto se refuerza con el encargo para la creación de una obra colaborativa, con la participación de dos compositoras y un compositor de trayectorias internacionales.

Las intérpretes y los intérpretes son amateurs que van desde una edad de 12 años hasta más de 80 años, que coinciden y actúan en el mismo tiempo y espacio de la actividad, salvando así la diferencia de edad de las distintas generaciones.

Otra parte importante, es que la intérprete o el intérprete de más nivel tocan el primer papel sin importar que sea hombre o mujer, por lo que se puede afirmar que en las bandas de música no hay distinción de género.

Otro interés cultural es que el 30 % bandas pertenecen a localidades inferiores a 5.000 habitantes, el 60 % entre más de 5.001 y 20.000 habitantes y el 10 % más de 20.000 habitantes lo que combaten a la llamada “España vaciada” o “despoblada” que tanto preocupa, pero que nuestras bandas la llenan de cultura con sus conciertos donde pueden oír en directo tanto música de compositoras clásicas y compositores clásicos así como música de compositoras y compositores contemporáneas, como es este caso, aparte de todas las actividades que realizan.

Perfil y alcance del proyecto

Asimismo, la CESM deja patente con este proyecto su apuesta por impulsar repertorio de jóvenes creadoras y creadores de nuestro país, al igual que viene haciendo en los años anteriores.

Para este proyecto, las compositoras representan el 67%, dos compositoras y un compositor.

También se quiere poner en valor él, cada vez mayor, liderazgo de las mujeres al frente de formaciones bandísticas amateur un ejemplo es que él 63,64 % de las directoras y los directores participantes son mujeres.

Conciliación familiar

Un dato importante es que en nuestras bandas el 42% de las intérpretes y los intérpretes son mujeres, en algunos tramos de edad, el ser madres que igualmente pasa con los padres, son capaces de conciliar la vida familiar con los ensayos y conciertos de las bandas de música y así inculcar la afición por la música a sus hijas e hijos, asegurando así la sostenibilidad de la banda.

La asistencia directa a los conciertos se estima en unas 4.530 mil personas, aparte de los 9.270 seguidores en streaming por las diferentes plataformas. En concreto con este proyecto se pretende seguir la línea iniciada con los proyectos de los años 2020, 2021 y 2022 de ampliar el espacio de influencia de las bandas de música para lograr el acceso a nuevos públicos a los que es necesario incentivar con nuevas propuestas musicales.