Queridos amigos de la música de viento y metal de toda Europa:​

Europa tiene una rica y extensa historia en la música amateur de viento metal y madera, y cada país desarrolla esta cultura musical a su manera. Si bien muchas naciones europeas tienen organizaciones musicales activas y bien establecidas, estos organismos nacionales pueden beneficiarse enormemente de la colaboración y el aprendizaje de las experiencias de sus homólogos de otros países.

Para mantenerse a la vanguardia de los nuevos avances en materia de educación, compromiso social, innovación en repertorio e instrumentos, la cooperación internacional y la promoción mutua de intereses son esenciales. Nuestro objetivo es alentar a diversas organizaciones nacionales y europeas a unirse a este movimiento y a adoptar las ideas establecidas en la Declaración de Amiens. Al verificar y actualizar su información, usted manifiesta su interés y su disposición a participar, incluso si al principio no lo hace de manera activa.​

También les invitamos a actualizar el calendario de eventos, lo que nos permitirá centralizar la información de interés general, lo que ayudará a atraer investigación al CISM y apoyará la planificación a largo plazo de reuniones centradas en los temas delineados en la Declaración.​

Antes del Campeonato Europeo de Orquestas de Viento de 2023 en Amiens, se celebró una reunión con los miembros de las juntas directivas de varias organizaciones musicales europeas. Durante esta reunión, decidieron lanzar la iniciativa de una nueva plataforma europea para la música de viento metal y madera. Puede encontrar más detalles en la Declaración de Amiens adjunta.

Nos encantaría que pudieras formar parte de este apasionante movimiento, ya sea de cerca o de lejos, y que pudiéramos trabajar juntos para dar forma al futuro plan de acción.

Tratemos de construir juntos el futuro europeo de las bandas de música de viento

Declaración de Amiens

The Amiens Declaration

Asociación Musical Lira i Casino Carcaixentí, 11-09-2024

La Asociación Musical Lira i Casino Carcaixentí SMR viene desarrollando desde su fundación, una labor socio-cultural tanto de ámbito local, como en el ámbito de toda la Comunidad Valenciana. Esta labor la viene desarrollando a través de actividades tales como conciertos, intercambios con otras asociaciones, pasacalles, participación en actos religiosos, participación en actos tradicionales etc.

Todas estas actividades representan un enorme esfuerzo tanto a nivel humano, como a nivel económico y en todo momento están siendo respaldadas por el Excelentísimo Ayuntamiento de Carcaixent, sin el que con su aportación tanto económica, como de recursos a todos los niveles seria enormemente complejo realizar esta labor socio-cultural.

Dentro de la Asociación Musical, tenemos el objetivo de, no solo mantener todas estas actividades, sino de ampliarlas.

De esta inquietud cultural nace la idea de crear un concurso de Composición, un proyecto ambicioso por su magnitud y trascendencia al ámbito nacional, pero que estamos convencidos de que a nivel local va a suponer un salto muy importante dada la proyección a todos los niveles que implica la creación de una actividad cultural de tanta importancia a nivel nacional.

Desde la Lira i Casino Carcaixentí, nos proponemos con toda la ilusión y todos los medios a nuestro alcance, no solo realizar la actividad, sino consolidarla en el tiempo, de manera que Carcaixent se convierta en el ámbito de la cultura en un referente no solo a nivel comarcal o provincial sino también a nivel nacional.

Más información AQUÍ

Diez nuevas formaciones actuarán los sábados a mediodía entre septiembre y diciembre en la Casa de la Música

La entrada es libre hasta completar aforo y a cada recital le precederá una visita guiada por la sede de la Federación

17/09/2024. VALÈNCIA. Tras el éxito de la primera edición, la Federación de Sociedades Musicales de la Comunidad Valenciana celebra el II Ciclo de Conciertos FSMCV de Música de Cámara.

Esta propuesta volverá a mostrar el talento y la versatilidad de las formaciones de las sociedades musicales en un entorno tan acogedor como la Alquería Julià-Casa de la Música, sede de la propia Federación. El ciclo consta de diez conciertos protagonizados por grupos de cámara pertenecientes a agrupaciones federadas, formados por conjuntos de entre 6 y 10 músicos.

Los conciertos se celebrarán los sábados a mediodía, a las 12:00 horas, y tendrán una duración aproximada de 45 minutos. La serie de actuaciones comienza el próximo sábado, 21 de septiembre, y se extenderá hasta el próximo 21 de diciembre, día en que se celebrará un recital de Navidad.

Los conciertos serán de entrada libre hasta completar aforo a excepción de dos de ellos, cuya asistencia será posible únicamente con invitación. Como novedad, la FSMCV ofrecerá a los asistentes una visita guiada por la Alquería Julià-Casa de la Música, una joya arquitectónica del siglo XVII valenciano restaurada por CaixaBank.

El calendario de actuaciones abiertas al público es el siguiente:

  • 21 de septiembre. Sociedad Unión Musical de Petrer
  • 28 de septiembre. Joventut Musical d’Albal
  • 5 de octubre. Societat Unió Musical d’Alberic
  • 12 de octubre. Sociedad Arte Musical La Filarmónica
  • 2 de noviembre. C. I. M. Santa Cecilia de Yátova
  • 16 de noviembre. Unió Musical d’Atzeneta (acceso solo con invitación)
  • 23 de noviembre. Societat Musical Barri de Malilla
  • 30 de noviembre. S. M. I. Santa Cecilia de Cullera
  • 14 de diciembre. Ateneo Musical de Cullera (acceso solo con invitación)
  • 21 de diciembre. U. M. Sueños de Artista Almedíjar

La agenda completa también se puede consultar en la web de FSMCV.

Acuerdo con la Universidad Internacional de Valencia

El II Ciclo de Conciertos FSMCV de Música de Cámara contará con la colaboración de la Universidad Internacional de Valencia (VIU), la cual regalará un instrumento a cada una de las formaciones que protagonizan el cartel de actuaciones.

La iniciativa forma parte del convenio entre FSMCV y VIU para poner en valor y potenciar la formación de los estudiantes de música, nacionales e internacionales, de la Facultad de Artes, Humanidades y Comunicación de la citada universidad.

Ya se puede recordar los newsletter de las noticias publicadas en la web de la CESM del mes de agosto de 2024

Noticias de la CESM, Federaciones, Sociedades Musicales, artículos de opinión todas éstas en las últimas noticias publicadas

CESM, 05 de septiembre de 2024

En 2021, la Confederación Española de Sociedades Musicales (CESM), creó un newsletter para dar a conocer las noticias generadas por la CESM, las que están nombradas o implicadas.

Por el tiempo fue ampliando las secciones de noticias de las distintas Federaciones, noticias de las Sociedades musicales, artículos de opinión, colaboraciones y/o otra índole relacionada con la música y la Cultura.

Ahora todas las últimas noticias publicadas en la web

Ver online 15/08/2024 Ver online 31/08/2024

Sobre la CESM 

La Confederación Española de Sociedades Musicales (CESM) es una entidad asociativa, sin ánimo de lucro, formada por diferentes federaciones que representan a las sociedades musicales de las comunidades autónomas del estado español, aglutinando y representando a más de 1.300 sociedades musicales, el 86% de España, con más de 110.000 músicos (amateurs en su mayor parte), 120.000 alumnos en su red de escuelas de música y danza y una masa social de más de 1.000.000 de personas. Estas entidades están gestionadas por más de 12.000 directivos voluntarios que realizan su labor de forma totalmente altruista y desinteresada, lo que hace posible que varios millones de personas, en todo el territorio nacional, conozcan de cerca a este gran colectivo, por tener un familiar o algún conocido cercano en una sociedad musical, en su escuela o en alguna de sus agrupaciones artísticas: banda de música, orquesta, coro, etc.

Desde 1993, la CESM persigue el objetivo de aunar todos los esfuerzos en favor del desarrollo del colectivo de las bandas de música, desde el asociacionismo civil, con el propósito de unir las federaciones que la integran para promover, difundir y dignificar la afición, enseñanza y práctica de la Música, potenciar el asociacionismo y proporcionar a la sociedad civil un medio de desarrollo y articulación cultural.

Como interlocutor institucional, la CESM lidera la representación nacional del mundo bandístico y es miembro del pleno del Consejo Estatal del INAEM desde el 2010, lo que le confiere el carácter de interlocutor válido para abordar todas aquellas cuestiones relacionadas con este enorme colectivo a nivel estatal e internacional.

También es miembro de la Sociedad Española de Musicología, Mesa Mercartes-Plataforma Profesional de las Artes Escénicas y la Música, de la Unión Europea de Músicos Aficionados y de la World Association for Symphonic Bands and Ensembles (WASBE).

Desde 1995, la Confederación Española de Sociedades Musicales es miembro de la International Confederation of Music Societies (CISM) y, a través de ella, de la UNESCO.

En la actualidad la CESM está compuesta por:

  • Federación de Bandas de Música de Andalucía.
  • Federación Aragonesa de Sociedades Musicales y Escuelas de Música Amateurs.
  • Federación Balear de Bandas de Música y Asociaciones Musicales.
  • Federación Castellano-Leonesa Asociaciones Musicales, Bandas y Escuelas Música
  • Federación Castellano-Manchega de Sociedades Musicales.
  • Federación Catalana de Sociedades Musicales.
  • Federación Extremeña de Bandas de Música.
  • Federación Gran Canaria de Bandas de Música.
  • Federación Regional de Sociedades Musicales de la Comunidad de Madrid.
  • Federación de Bandas de Música de la Región de Murcia.
  • Federación Tinerfeña de Bandas de Música.
  • Federación de Sociedades Musicales de la Comunidad Valenciana.

La Federación Gran Canaria de Bandas de Música, fundada en el año 2000, se complace en anunciar la próxima edición del “Encuentro Insular de Bandas 2024”.

Este evento, nacido del esfuerzo conjunto de las diversas bandas que conforman la federación, tiene como objetivo promover, proteger, y dignificar la afición y práctica de la música de banda, un movimiento con profundo arraigo histórico en la cultura de Gran Canaria. Este proyecto, impulsado inicialmente por D. Ruperto (D.E.P. 2021), ha logrado extender la cultura musical a todos los rincones de la isla.

En 2024, el Encuentro Insular de Bandas se celebrará en los municipios de Gáldar, Arucas, Agüimes, Mogán y La Aldea de San Nicolás, continuando así con la misión de acercar y mostrar la riqueza de nuestra tradición musical.

Este año, la federación ha decidido dar un nuevo enfoque al proyecto, incorporando una temática especial para los conciertos: “Bandas Sonoras”. Esta selección temática busca conectar más profundamente con el público, ofreciendo interpretaciones de bandas sonoras icónicas que han marcado la historia del cine y la televisión.

Gracias al apoyo continuo del Excmo. Cabildo de Gran Canaria, las formaciones federadas pueden seguir adelante con su importante labor en la formación y promoción musical. Las bandas de música se han consolidado como verdaderas herramientas de dinamización cultural en sus entornos, facilitando el acceso a la formación musical, especialmente en municipios donde los recursos públicos son limitados. Además, son un espacio vital para que personas con formación musical puedan desarrollar y perfeccionar su talento, gozando de prestigio y reconocimiento social.

Fechas y Lugares de los Encuentros:

06 de septiembre, a las 20:30hs. – La Aldea de San Nicolás (Plaza del Proyecto de Desarrollo Comunitario)
27 de septiembre, a las 19:00hs. – Mogán (Centro Comercial de Puerto Rico)
06 de octubre, a las 17:00hs. – Agüimes (Plaza de Nuestra Señora del Rosario)
27 de octubre, a las 12:00hs. – Arucas (Plaza de la Constitución)
17 de noviembre, a las 12:00hs. – Gáldar (José María Rodríguez Quintana)

Bandas Participantes:

– Banda de Música Aires de la Aldea

– Agrupación Musical Guayedra

– Banda Sinfónica Ciudad de Arucas

– Banda Juvenil de Música de Firgas

– Banda Municipal de Música de la Real Ciudad de Gáldar

– Asociación Cultural Musical Barahona, Lomo Blanco

– Agrupación Musical Cumbres y Costas de la Villa de Moya

– Unión Musical Vega de San Mateo

– Asociación Cultural Banda de Música de Teror

– Banda de Música de Santa Brígida

– Banda de Música de Mogán

– Asociación Cultural «Sol y Viento» de Vecindario

– Banda Municipal de Música de Agüimes

– Sociedad Musical Villa de Ingenio – Maspalomas “Sol y Arena”

– Banda Municipal de Música Ciudad de Guía.

El tuba valenciano, solista de la Orquesta Nacional de España (ONE), incluyó la obra en el concierto que ofreció en la Universidad Nacional de Colombia en Bogotá tras hacerlo en Argentina, Corea del Sur y EE UU con anterioridad

La presencia de la música de Valero-Castells en Colombia viene de lejos y se programó por primera vez en el Congreso Internacional de Bandas de Bogotá en 2008 y en el de Medellín en 2010

Bogotá (Colombia) – Valencia, 2 de septiembre de 2024 

El tuba José Martínez, solista de la Orquesta Nacional de España (ONE), incluyó en su programa la obra Cruz de San Andrés del compositor Andrés Valero-Castells en el concierto que ofreció en la Universidad Nacional de Colombia en Bogotá el 30 de agosto. El músico valenciano, cofundador de Duo2Arts y que ha colaborado con relevantes formaciones como Civic Orchestra of Chicago, Boston Symphony, Chicago Symphony, Mahler Chamber Orchestra, Malaysian Philharmonic, New York Philharmonic, Qatar Philharmonic, Saint Louis Symphony o la Orquesta del Teatro alla Scala, ha interpretado esta pieza en Argentina, Corea del Sur y EE UU con anterioridad. 

José Martínez.

La presencia de la música de Valero-Castells en Colombia viene de lejos y se programó por primera vez en el Congreso Internacional de Bandas de Bogotá en 2008 y en el de Medellín en 2010. Un año después, su primer cuarteto para saxos se tocó en la inauguración de la sede de la editorial Piles Latinoamérica en la capital colombiana; y en ese mismo año la Banda Sinfónica Juvenil de la Red de Escuelas de Música de Medellín, dirigida por Frank de Vuyst, interpretó su primera sinfonía en El Teatro Universidad de Medellín.

En 2012 el compositor valenciano fue programado en la octava Temporada Internacional de Música Clásica Medellín Cultural por la Orquesta Filarmónica de Medellín, bajo la batuta de Camilo Toro, y la artista Belén Otxotorena; su obra para trompa sola fue obligada en el Concurso Cornombia, dentro del Festival Internacional de Trompa de Bogotá en 2015; y su concierto para clarinete se interpretó en la temporada de la Banda Municipal de Pereira, con Pedro Garbajosa como solista, en 2019. Asimismo, Valero-Castells formó parte del jurado del Premio Nacional de Música del Ministerio de Cultura de Colombia en 2016. 

Martínez participa con la Orquesta Nacional de España, bajo la dirección de su director titular y artístico David Afkham, en dos conciertos que tuvieron lugar los días 30 y 31 de agosto. La formación presentaba por primera vez en el Teatro Mayor Julio Mario Santo Domingo de Bogotá el Concierto de Aranjuez de Joaquín Rodrigo y Noches en los jardines de España de Manuel de Falla, entre otras piezas, para hacer llegar al público colombiano una extraordinaria selección de música española con el guitarrista Pablo Sáinz-Villegas y el pianista Juan Floristán. 

Festival Ensems, Xàtiva y Montroi

En septiembre, Valero-Castells partipará en el 46º Festival Ensems de Música Contemporánea de Valencia que tendrá lugar del 19 a 25. Con anterioridad, la Banda Sinfónica de la Societat Musical Primitiva Setabense Música Vella, dirigida por Quique Montesinos, interpretó su Sinfonía número 2, Teogónica en el Gran Teatre de Xàtiva el día 31 de julio; y la Banda Sinfónica de la Unión Artístico Musical de Montroi, bajo la batuta de Jerónimo Castelló, abordó Polifemo en el marco del 50º Festival de Bandas de Montroi el 3 de agosto. 

Asimismo, Valero-Castells dirigió el concierto inaugural de la Fira d’Agost de Xàtiva 2024 con el cantaor Pep Gimeno Botifarra, la soprano Mònica Grau y 150 músicos de las bandas de música de la Societat Musical Primitiva Setabense Música Vella y la Societat Artístico-Musical La Nova de Xàtiva, en un espectáculo multitudinario, Cançons oblidades, creado por el pianista y compositor Pau Chafer que contó también con la participación del Cor Polifònic Ciutat de Xàtiva, la Escola de Danses de Xàtiva y la Colla La Socarrà, el pasado 14 de agosto. 

Más de 50 reconocimientos

Andrés Valero-Castells (Silla, Valencia 1973) es catedrático de Composición en el Conservatorio Superior de Música Joaquín Rodrigo de Valencia desde 2004 y ha recibido más de 50 reconocimientos entre los que se encuentran destacados premios en los concursos internacionales de composición de Corciano y Fermo (Italia), Florida (EE UU), Marmande (Francia), Andrés Gaos de A Coruña, Maestro Villa de Madrid, Ciudad de La Laguna (Tenerife), así como otros galardones en Roma y Pavia (Italia), Sevilla, Valladolid, Valencia… entre otras muchas distinciones y nominaciones como director y músico. Parte de su discografía está grabada en países como Noruega, Francia, Suiza, Holanda, Portugal, Polonia, EE UU y Japón. 

En su faceta como director ha estado al frente de formaciones como la Orquesta de Valencia, Sinfónica de Galicia, ADDA Simfònica, Orquesta Belles Arts, Mediterranean Strings de Ankara, Banda y Orquesta Primitiva de Llíria, de gran parte de las bandas municipales de España: Madrid, Barcelona, Valencia, Alicante, A Coruña (de la que fue titular), Santiago de Compostela, Vitoria-Gasteiz, Simfo-vents Palma… así como de bandas sinfónicas como la Unión Musical de Llíria, la Artística y la Armónica de Buñol, Lalín, Baeza, Musikene o de la Federación de Sociedades Musicales de la Comunidad Valenciana (FSMCV). 

Asimismo, ha dirigido estrenos absolutos y nacionales de relevantes compositores y a ensembles, ópera en concierto y bandas sinfónicas en el Festival Ensems. Es el fundador del ensemble Estudi Obert, y en la actualidad es académico numerario de la Academia de la Música Valenciana. 

La concejala asegura que este festival “es una cita imprescindible en el calendario cultural de la ciudad, ya que no solo es una celebración de la música, sino que también conecta la cultura con la solidaridad”

Agradece a las entidades beneficiarias de estos conciertos su compromiso inquebrantable con las personas más vulnerables y afirma que “su trabajo diario es un ejemplo de solidaridad y humanidad”

Los conciertos serán en el Auditorio Municipal a partir de las 22:00 horas, con entrada gratuita hasta completar aforo, pero con invitaciones que se pueden recoger en la taquilla hasta dos horas antes de cada actuación

Los conciertos benéficos, a un precio simbólico de 5 euros, serán el día 11, con la Banda Sinfónica Municipal de Albacete y la cantante Tamara, a beneficio del Cotolengo; el día 14, a cargo de la Filarmónica Beethoven de Campo de Criptana a beneficio de Cáritas, y el 16 con la Unidad de Música de la dirección de acuartelamiento de Madrid a favor de Asprona

Fuente: Ayuntamiento de Albacete, 28 de agosto de 2024.

La concejala de Cultura, Elena Serrallé, ha animado a los albaceteños a disfrutar de los conciertos que tendrán lugar del 10 al 16 de septiembre en el Auditorio Municipal en el marco de la 111º edición del Festival Nacional de Bandas de Música ‘Feria de Albacete’ durante la rueda de prensa de presentación que ha ofrecido esta mañana, acompañada por el director de la Banda Sinfónica Municipal de Albacete, Javier Artés, el director de la Unión Musical Ciudad de Albacete, Alberto Nevado, la madre Contanzia, en representación del Cotolengo y la responsable de Comunicación de Cáritas Diocesana, Pilar González.

Según ha señalado Elena Serrallé, “se trata de un evento musical consolidado que cada año nos llena de orgullo, convertido en una cita imprescindible en el calendario cultural de la ciudad durante la Feria, ya que no solo es una celebración de la música y del talento de las bandas, sino que también conecta la cultura y la solidaridad”.

En este sentido, la concejala de Cultura ha recordado que tres de los seis conciertos son a beneficio de entidades de referencia como son Cáritas Diocesana, la Institución Sagrado Corazón de Jesús, más conocida como el Cotolengo, y Asprona. 

En nombre del Ayuntamiento, Elena Serrallé ha agradecido a estas organizaciones su compromiso inquebrantable con las personas más vulnerables, asegurando que “su trabajo diario es un ejemplo de solidaridad y humanidad”.

La concejala de Cultura ha señalado que “Cáritas lleva años siendo un pilar de apoyo para quienes más lo necesitan, proporcionando ayuda material y emocional a las personas en situación de vulnerabilidad, mientras que el Cotolengo desempeña un papel vital en la atención a los más desfavorecidos, ofreciendo un refugio seguro y dignidad a quienes se encuentran en situaciones extremas, y Asprona, con su labor incansable, nos recuerda la importancia de la inclusión y de brindar a todas las personas con discapacidad intelectual la oportunidad de desarrollarse plenamente y participar activamente en nuestra sociedad”.

Elena Serrallé ha dado las gracias a lasbandas de música participantes por su talento y dedicación, a las entidades benéficas por su encomiable labor y a todos los ciudadanos que, con su asistencia, harán de este festival un éxito no solo cultural, sino también solidario.

Programación 111º Festival Nacional de Bandas de Música ‘Feria de Albacete’

En cuanto al programa del 111º Festival Nacional de Bandas de Música ‘Feria de Albacete’, Elena Serrallé ha explicado que el 10 de septiembre, la Unión Musical ‘Ciudad de Albacete’, bajo la dirección de Alberto Nevado, ofrecerá un programa que incluirá pasodobles. Además, se interpretará la banda sonora del aclamado musical de Broadway «El fantasma de la ópera» y la composición programática «Bonaparte», complementando un repertorio que también dará protagonismo a la zarzuela.

El 11 de septiembre, la Banda Sinfónica Municipal de Albacete, dirigida por Javier Artés, junto a la cantante Tamara, ofrecerá un recorrido por los boleros más emblemáticos de su repertorio. Será a beneficio del Cotolengo.

El 12 de septiembre, la Banda de Música Maestro Víctor Sancho de Bolaños de Calatrava (Ciudad Real), dirigida por Isidoro Plata Naranjo, ofrecerá un concierto repleto de fantasía y viajes a través de paisajes sonoros reales e imaginarios.

El 13 de septiembre, la Unión Musical Santa Cruz de Alpera (Albacete), bajo la batuta de Estela Borja Traver, presentará un repertorio que comenzará con un redoble y un solo de trompeta de aire taurino. El programa seguirá con piezas características de la música española.

El 14 de septiembre, la Filarmónica Beethoven de Campo de Criptana (Ciudad Real), dirigida por Juanjo Fernández, ofrecerá un concierto a beneficio de Cáritas.

El 15 de septiembre, la Asociación Músico-Cultural de Madrigueras (Albacete), dirigida por Antonio Peris Muñoz, presentará el programa «Más allá de la música; historia y memoria».

Y el 16 de septiembre, a beneficio de Asprona, la Unidad de Música de la Dirección de Acuartelamiento (Madrid), bajo la dirección del Comandante Músico Andrés Jiménez Pérez, ofrecerá un concierto en el que las composiciones de inspiración latina serán las protagonistas.

Elena Serrallé ha destacado la gran respuesta del público de Albacete ante cualquier propuesta cultural del Ayuntamiento, convencida de que este festival será nuevamente todo un éxito.

Las entradas de los conciertos benéficos se pueden conseguir en las taquillas del Auditorio Municipal, del 4 al 6 de septiembre, y el día de la actuación, desde dos horas antes, así como en el centro comercial Albacenter, en horario comercial, y online a través de la página www.globalentradas.com.

La Joven Orquesta Sinfónica de la Federación de Sociedades Musicales de la Comunitat Valenciana empezará su gira el próximo 12 de septiembre en Rafelbunyol

La Joven Orquesta Sinfónica de la Federación de Sociedades Musicales de la Comunitat Valenciana (FSMCV) anuncia su esperada gira de este 2024, un evento destacado en el calendario musical. Esta gira se desarrollará tras un encuentro pedagógico intensivo en Benimamet (Valencia), donde la orquesta afinará detalles de su exigente repertorio.

Un tour en el que recorrerán varios municipios de València, la provincia de Cuenca y Ciudad Real.

Antes de embarcarse en la gira, la Joven Orquesta Sinfónica realizará un encuentro pedagógico del 9 al 13 de septiembre en Benimamet, València. Durante estas jornadas, los jóvenes músicos trabajarán en sesiones parciales y en conjunto, bajo la dirección del prestigioso director Cristóbal Soler. Este encuentro cuenta con la colaboración de la Societat Instructiva del Obrer Agrícola Musical de Benimamet, proporcionando un entorno ideal para perfeccionar el repertorio.

Fechas y lugares de la Gira

La gira incluirá cuatro conciertos en diferentes auditorios de España, comenzando en la Comunidad Valenciana y extendiéndose a otras regiones:

 • 12 de septiembre de 2024: Concierto en el Auditorio de Rafelbunyol (Valencia).

 • 13 de septiembre de 2024: Concierto en el Auditorio de Moixent (Valencia).

 • 14 de septiembre de 2024: Concierto en el Auditorio de Mota del Cuervo (Cuenca).

 • 15 de septiembre de 2024: Concierto en el Auditorio de Puertollano (Ciudad Real).

Repertorio y colaboraciones

El repertorio para esta gira incluye piezas como la “Sinfonía Nr. 5” de Dimitri Schostakowitsch y los “Four Last Songs” de Richard Strauss, que serán interpretadas por la destacada mezzosoprano Lorena Valero. “Es un repertorio realmente exigente que perfectamente podría haber estado programado por la Filarmónica de Berlín”, indica el director de la Joven Orquesta Sinfónica, Cristobal Soler.

Además, en el repertorio va a haber una obra de estreno. Cristobal Soler hizo un encargo a un joven músico y compositor de la Orquesta Federal, en concreto, una obertura con la que comenzarán los conciertos de esta gira de la Joven Orquesta Sinfónica.

Asimismo, la mezzosoprano Lorena Valero, con una gran trayectoria en escenarios internacionales, aportará su talento a esta gira, prometiendo actuaciones memorables. Entre los roles operísticos más destacados de Valero se encuentran Santuzza en “Cavalleria Rusticana”, Charlotte en “Werther” y el rol principal en “Aida”.

Una iniciativa de alta calidad artística

La Joven Orquesta Sinfónica de la FSMCV, fundada en 2014 y dirigida por Cristóbal Soler, se ha consolidado como una formación de alto rendimiento, promoviendo la música orquestal entre los jóvenes músicos valencianos. Este proyecto no solo fomenta el estudio y la práctica de los instrumentos, sino que también facilita el acceso de los intérpretes a formaciones profesionales, apoyando su inserción laboral en el ámbito musical.

Esta formación musical representa el potencial que tiene la Comunitat Valenciana con sus músicos, en este caso, jóvenes músicos. Y siempre con esa premisa de calidad, en la Joven Orquesta Sinfónica se trabaja para conseguir lo mejor de cada uno de sus componentes, para lograr la excelencia. Cristobal Soler comenta, “Se habla de que es una realidad la cantidad de músicos que tiene nuestra tierra, pero no debemos olvidar que gracias a las sociedades musicales, gracias a esa cantidad de músicos y de escuelas de músicas, podemos aspirar a hablar de excelencia. En la Joven Orquesta contamos con una selección de 90 músicos que representan la excelencia de las sociedades musicales”.

Con la tercera gira patrocinada por el Instituto Nacional de las Artes Escénicas y de la Música (INAEM), la Joven Orquesta Sinfónica continúa su compromiso con la alta calidad musical y la formación de nuevos talentos. El encuentro pedagógico en Benimamet y los conciertos programados son una muestra más de su dedicación a la promoción y desarrollo de la música clásica en España. En resumen, la gira 2024 de la Joven Orquesta Sinfónica de la FSMCV promete ser una celebración de la música y el talento juvenil, destacando la riqueza cultural y artística de la Comunidad Valenciana y llevando su sonido a nuevas audiencias en todo el país.

El miércoles 4 de septiembre, Banda y Coro EMMVA se subirán al escenario de la Academia de Caballería, donde ofrecerán un concierto de grandes éxitos del pop español.

El domingo 8 de septiembre, la Banda EMMVA tendrá el honor de acompañar a la Virgen de San Lorenzo en su procesión por las calles de Valladolid y el Coro EMMVA participará en la Misa Solemne que tendrá lugar en S. I. Catedral de Valladolid

La Banda y el Coro de la Escuela Municipal de Música del Ayuntamiento de Valladolid EMMVA, participarán un año más en las actividades de la Feria y Fiestas de la Virgen de San Lorenzo, a través de los siguientes actos:

El miércoles 4 de septiembre a las 21:00 h Banda y Coro EMMVA ofrecerán en el Antiguo Picadero de la Academia de Caballería el concierto “Grandes Éxitos del Pop Español” donde van a repasar algunos de los temas más conocidos del pop español de artistas como Marisol, Mecano, Camilo Sesto, Alaska, Mocedades, Nino Bravo, entre otros.

Invitaciones Agotadas – concierto fiestas banda y coro emmva

Desde la Escuela Municipal de Música del Ayuntamiento de Valladolid, se agradece el gran interés de los vallisoletanos por este concierto para el que se agotaron la totalidad de las invitaciones una hora después de ponerse a disposición en la Oficina de Turismo del Ayuntamiento de Valladolid.

El domingo 8 de septiembre, y como viene haciendo desde el año 2019, la Banda tendrá el honor de acompañar a la Virgen de San Lorenzo en la procesión que partirá a las 10:30 h de la Iglesia de San Lorenzo. Este año, como novedad, el Coro EMMVA participará en la Misa Solemne en Honor a Ntra. Sra. de San Lorenzó que tendrá lugar en S. I. Catedral de Valladolid a las 12:00 h.

Las reconocidas sopranos y cantante estrenarán el programa con una formación orquestal interpretando algunas de las piezas más emblemáticas y reconocibles del repertorio lírico en el Patio de Armas del Castillo de Requena el viernes 23 de agosto a las 22h en el marco de la Feria y Fiesta de la Vendimia del municipio

La organización prepara el XI Concierto de la vendimia y el vino, una iniciativa patrocinada por la Fundación Ciudad de Requena y Bodega Sierra Norte, y se muestra muy satisfecha del interés que ha suscitado esta cita; las entradas se pueden conseguir anticipadamente en www.orquestarequena.com

El programa incluirá obras de reconocidas óperas y zarzuelas como La fuerza del destino, Carmen, Tosca, Turandot, El barbero de Sevilla, Don Gil de Alcalá, o La boda de Luis Alonso y La tempranica, entre otras

Ernesto Monzó, presidente de la Orquesta Filarmónica de Requena: “El concierto pretende convertirse en una cita de referencia que aporte valor a la oferta enoturística, patrimonial y gastronómica que ofrece Requena en sus fiestas”

Francisco Melero, director de la Orquesta Filarmónica de Requena: “Invitamos a todo el mundo a disfrutar de este espectáculo lírico que albergará la ciudad el viernes, será una oportunidad única de poder ver a tres grandes artistas” 

Requena (Valencia), 21 de agosto de 2024

La Orquesta Filarmónica Fundación Ciudad de Requena, dirigida por Francisco Melero, reunirá en la undécima edición del Concierto de la vendimia y el vino a Ainhoa Arteta y Montserrat Martí Caballé tras largos años desde que coincidieran en la Deutsche Oper de Berlín e iniciaran una colaboración artística con Dos divas y un barítono el año pasado. Las reconocidas sopranos actuarán, junto con Luis Santana, en el Patio de Armas del Castillo de Requena el viernes 23 de agosto a las 22h en el marco de los actos programados para la Feria y Fiesta de la Vendimia que celebra el municipio. 

Las cantantes vasca y catalana y el barítono zamorano, que han actuado en los principales auditorios del mundo en recitales y conciertos con reputadas orquestas a lo largo de su trayectoria artística, estrenarán el programa con una formación orquestal interpretando algunas de las piezas más emblemáticas y reconocibles del repertorio lírico que han ofrecido en múltiples ocasiones en su carrera. 

Este acontecimiento cultural, patrocinado por la Fundación Ciudad de Requena y Bodega Sierra Norte, se ha convertido en una de las actividades más destacadas y con más proyección de la Orquesta Filarmónica que desde hace más de una década presenta un cartel que protagonizan prestigiosos músicos y cantantes de talla internacional. 

La organización ultima los preparativos para el concierto, una iniciativa que cuenta con una gran acogida del público todos los años, y se muestra muy satisfecha del interés que ha suscitado esta cita en la reserva de entradas, que se pueden conseguir anticipadamente en www.orquestarequena.com; en la calle Norberto Piñango nº 17 bajo, de Requena, y una hora antes del concierto en taquilla.     

La Orquesta Filarmónica de Requena abordará el programa Dos divas y un barítono con obras de reconocidas óperas y zarzuelas como La fuerza del destino, Carmen, Tosca, Turandot, El barbero de Sevilla, Don Gil de Alcalá, o La boda de Luis Alonso y La tempranica, entre otras; de compositores como Giuseppe Verdi, Georges Bizet, Gustave Charpentier, Gioachino Rossini, Giacomo Puccini, Jacques Offenbach, Gerónimo Giménez, Carlos Guastavino, Ariel Ramírez, José Serrano, Pablo Luna o Manuel Penella.

Cita de referencia

Ernesto Monzó, presidente de la Orquesta Filarmónica Fundación Ciudad de Requena, asegura que “el XI Concierto de la vendimia y el vino pretende convertirse en una cita de referencia del verano en el panorama musical nacional e internacional, una propuesta cultural que aporte valor a la oferta enoturística, patrimonial y gastronómica que ofrece Requena en sus fiestas”. Monzó ha subrayado que “la ciudad podrá contar con la presencia y las grandes voces de Ainhoa Arteta, Montserrat Martí Caballé y Luis Santana”, y ha agradecido “el apoyo del público, los patrocinadores y colaboradores a este magnífico concierto”.

Francisco Melero, director de la Orquesta Filarmónica Fundación Ciudad de Requena, destaca que “invitamos a todo el mundo a disfrutar de este espectáculo lírico que albergará la ciudad el viernes, será una oportunidad única de poder ver a tres grandes artistas”. Melero, que ha colaborado con prestigiosos cantantes y solistas en Europa, América y Asia desde que debutara con 17 años en el Palau de la Música de Valencia, señala que “se palpa la enorme ilusión que está generando el concierto entre los músicos de la orquesta y el público”.  

El Concierto de la vendimia y el vino también cuenta con la colaboración de la concejalía de Cultura del Ayuntamiento de Requena, Nexo Wines, Telfy TV, Fuente Primavera, Onda Requena, Radio Requena, Radio Utiel y Monográfico comunicación.   

Ainhoa Arteta

Ainhoa Arteta es una de las sopranos más reconocidas del mundo, ha cantado en los mejores teatros del mundo, no obstante, su ADN español jamás le ha abandonado y esto se refleja en su voz, cargada de emoción e intensidad. Con tan solo 5 años escuchó a María Callas y desde entonces vive enamorada de la ópera. Debutó encarnando a Mimí en La Bohème de Puccini en el Metropolitan Opera National Council Auditions de Nueva York.   

Este debut, junto con el premio del Concours International de Voix d’Opera de París, fueron el inicio de una brillante trayectoria en la que ha actuado en el Carnegie Hall de Nueva York, Covent Garden de Londres, Bayerische Staatsoper de Múnich, Teatro Bellas Artes de México, Musikverein de Viena, la Scala de Milán, Teatro Bolshoi de Moscú, San Carlo de Nápoles, L’Arena de Verona, Deutsche Oper am Rhein de Düsseldorf, Royal Opera House de Londres, Teatro Real de Madrid, Gran Teatre del Liceu de Barcelona, ABAO Bilbao Ópera… encarnando con éxito a los personajes principales de óperas como La Traviata, La Bohème, Romeo y Julieta, Manon Lescaut, Tosca, Madama Butterfly, Adriana Lecouvreur, La Wally… aunque también ofrece recitales y conciertos con grandes maestros y pianistas.

La cantante, que actuó en la Casa Blanca en Washington, ha recibido numerosos galardones como el Premio de la Hispanic Society of America, Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes, Vasca Universal, Premio Ciudad de Alcalá de las Artes y las Letras, Gran Cruz de la Orden del 2 de mayo de la Comunidad de Madrid, Medalla de Oro de la Asociación de Amigos de la Ópera de Lleida, Medalla de Oro del Palau de la Música de Valencia o Doctora Honoris causa por la Universidad Rey Juan Carlos, entre muchos otros. 

La soprano Ainhoa Arteta en concierto.

Montserrat Martí Caballé

Montserrat Martí realizó su debut operístico en la Staatsoper de Hamburgo como Zerlina en la ópera Don Giovanni de Mozart donde cosechó los elogios de la crítica que destacó su “impresionante” actuación, su “sólida técnica” y su voz de “soprano pura y sólida”. Su primera actuación en el Gran Teatre del Liceu de Barcelona encarnando a Liu en Turandot de Puccini, fue un acontecimiento que la prensa calificó como “el nacimiento de una nueva diva”.

La artista, hija de la legendaria soprano Montserrat Caballé, ha cantado en conciertos y recitales en escenarios como la Deutsche Oper de Berlín, Alte Oper de Frankfurt, Musikhalle de Hamburg, Musikverein de Viena, Salle Gaveau de Paris, Festival Internacional de Música Castell de Peralada y Palau de la Música Catalana de Barcelona, Teatro Real de Madrid, Teatro Bolshoi de Moscú, Teatro Maryinsky (Kirov) de San Petersburgo…

En las últimas temporadas ha representado La clemenza di Tito en el Gran Teatre del Liceu y en el Palau de la Música de Valencia, La Vièrge de Massenet en el Théâtre Impérial de Compiègne, Zerlina en Don Giovanni en la Ópera de Palm Beach y Orfeo y Euridice en el Gran Teatre del Liceu, Despina de Cosí fan tutte y Edgar de Puccini (rol de Fidelia) en el Festival Euro Mediterraneo de Roma, el rol de Octavie en Cléopâtre de Massenet en el Gran Teatre del Liceu, así como en Teatro Real de Madrid y diversos conciertos en el Konzerthaus de Viena y Philharmonie de Colonia, entre otros. Asimismo, ha cantado el Réquiem de Mozart, bajo la dirección de Sir Neville Marriner y actuado en la Gran Sala de Actos de la Unesco de París, bajo la dirección de Zubin Mehta. 

La soprano Montserrat Martí Caballé.

Luis Santana

Luis Santana ha actuado en los teatros y salas de concierto más importantes de nuestro país como el Gran Teatre del Liceu de Barcelona, Auditorio Nacional de Música, Fundación Juan March, Auditorio de Zaragoza, Maestranza de Sevilla, Teatro Principal de Alicante, Cervantes de Málaga, Miguel Delibes y Teatro Calderón de Valladolid, Teatro Romea de Murcia, Auditorio de León, Fundación Príncipe de Asturias, Circulo de Bellas Artes de Madrid, Vigo, Santiago de Compostela, La Coruña, Gran Teatro de Córdoba, Gran Teatro de Huelva, Gran Teatro de Falla de Cádiz, Batel de Cartagena, Principal de Vitoria, Victoria Eugenia de San Sebastián, Palacio de Congresos de Granada, Mérida, Circo de Albacete, Auditorio de Cuenca, San Lorenzo del Escorial, Maestro Padilla de Almería… y en ciudades como Roma, París, Milán, Nápoles, Budapest, Toulon, Bucarest, Donetks, Lasi, Brasov, Lviv, Rousse, Riga, Oporto, Lisboa, Viena o Eisenach.

El barítono zamorano ha colaborado con grandes directores y ofrecido conciertos memorables en la Basílica del Pilar de Zaragoza ante los reyes de España, ha cantado la Novena sinfonía de Beethoven en el Auditorio Nacional de Música junto al Orfeón Donostiarra con la presencia de su majestad la reina, el Réquiem de Mozart en la Catedral de Sevilla, el Réquiem de Brahms en la Catedral vieja de Salamanca, y en los homenajes a Victoria de Los Ángeles, a Teresa Berganza, Antón García Abril y a Ainhoa Arteta. 

Asimismo, el cantante realizó una gira de conciertos con Nati Mistral y Paco Valladares sobre la poesía española, participó en la inauguración del Festival Otoño Musical Soriano bajo la batuta de Odón Alonso, el Festival de Robles de Laciana junto a Rosa Torres-Pardo, Festival Internacional de Úbeda, Catedral de Santiago de Compostela… 

La soprano Montserrat Martí Caballé y el barítono Luis Santana.

Francisco Melero

Francisco Melero dirige en países como Alemania, Canadá, Colombia, Eslovenia, España, Francia, China o Portugal y ha colaborado con prestigiosos solistas y artistas como Montserrat Martí Caballé de la que es su principal director desde 2021, Rafael Salinas, Rubén Parejo, Agustín Prunell-Friend, Thomas Mohr, Iván Balaguer, Lucía Van Egmont, Frank Cassard, Emilia Honrubia, Sebastiá Peris, Manuel Más, Javier Palacios, José Franch Ballester, Ara Malikian, Raquel del Val, José Manuel Zapata, Rocío Márquez, Claudio Constantini, Fernando Egozcue, María Toledo, Eugenia Moliner, Francisco López, Minerva Moliner, Leonel Morales, Josu De Solaun, Carles Marín, Francisco Fierro, Misha Dačić, Luis Santana, Beatriz Gimeno, Aitzol Iturriagagoitia o David Apellániz. 

El director de la Orquesta Filarmónica Fundación Ciudad de Requena, ha dirigido numerosas óperas como La Traviata de Verdi, La Bohème de Puccini, Carmen de Bizet, La Serva Padrona de Pergolesi o La Celestina de Pedrell, así como las principales zarzuelas del repertorio; y ha recibido diversos galardones y reconocimientos por su trayectoria profesional. 

Melero, que estudió con los maestros José María Cervera Lloret, George Pehlivanian, Armando Tasso y José Collado, su mentor y a quien debe su principal formación y vocación, debutó como director a la edad de 17 años en el Palau de la Música de Valencia. En su vertiente educativa imparte el Curso de Dirección de Orquesta Ciudad de Requena y el Concurso de Dirección de Orquesta Maestro Collado, y organiza, junto a Musical Arts y el apoyo de la Fundación Ciudad de Requena, un curso y festival de verano del que es su principal director desde 2021.

Orquesta Filarmónica de Requena

La Orquesta Filarmónica de Requena, que debutó en el Templo de Santa María de Requena interpretando la Sinfonía número 5 de Ludwig van Beethoven el 5 de abril de 2007, ha ofrecido más de 100 conciertos interpretando obras del gran repertorio clásico y contemporáneo de compositores españoles y extranjeros. Francisco Melero está desde sus inicios al frente de una formación que actúa con 96 músicos y desarrolla su actividad como asociación sin ánimo de lucro con casi 300 socios.

La orquesta y su director, que han sido propuestos por Federico Mayor Zaragoza, director general de la Unesco entre 1987 y 1999, para el nombramiento de Músicos por la Paz, también han colaborado con diversos grupos corales. Entre los conciertos realizados, cabe destacar los realizados en el Palau de la Música de Valencia, los Conciertos de la vendimia y el vino, los realizados durante la Semana de Música Sacra de Requena o aquellos con un interés social como los Conciertos extraordinarios por la paz o los conciertos solidarios a beneficio de personas mayores, de la Cruz Roja y de familiares de enfermos de alzhéimer. Desde su fundación tiene el objetivo de ampliar la formación de jóvenes músicos y estudiantes de conservatorios en un entorno que ha atraído a decenas de intérpretes por su ambiente académico.

Cartel del XI Concierto de la vendimia y el vino.