Málaga

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Reunión APBAM y Federband

La Asociación Provincial de Bandas de Málaga APBAM y el presidente de la Federación de Bandas de Música de Andalucía FEDERBAND, mantienen un encuentro para intercambiar impresiones sobre la situación actual de las bandas en la provincia malagueña.

Huércal de Almería, 5 de mayo de 2021

El pasado miércoles, día 5 de mayo, tuvo lugar una reunión virtual, entre miembros de la directiva de la Asociación Provincial de Bandas de Málaga, entre los que se encontraban; el presidente José Sánchez; el secretario, David Gutiérrez; y el tesorero Antonio Lagos, con el presidente de la Federación andaluza, Félix Ruíz, recientemente elegido.

En el transcurso de este encuentro, se abordaron temas de interés que afectan a las distintas formaciones musicales, y cómo la situación actual está incidiendo en la labor diaria que realizan las bandas por todo el territorio provincial. Entre los temas más destacados se puso de relieve, que pasado un año desde la declaración del estado de alarma el 14 de marzo de 2020, existen bandas que no han podido retomar su actividad, y otras, tristemente, prácticamente han desaparecido. Por otro lado, aquellas bandas que han retomado la actividad, se están encontrando ante un panorama complejo, con infinidad de trabas burocráticas y la falta de una legislación que regule la actividad musical que se desempeña.

Desde ambas partes, se vio imprescindible la colaboración de las instituciones públicas, a las cuales van a solicitar una mayor implicación, dado el valor cultural, social y educativo que representan las bandas musicales, además de plantear a corto plazo, nuevas fórmulas de gestión para garantizar la viabilidad de las bandas malagueñas y andaluzas.

Félix Ruíz, expuso cuales iban a ser sus líneas de acción para el nuevo proyecto de la federación autonómica, en las que todas las provincias deben estar representadas, tanto en la nueva junta directiva, como en la asamblea general, con un representante territorial por cada provincia. En palabras de Félix “el proyecto de la federación andaluza debe ser de todas las bandas de Andalucía, recoger las inquietudes de nuestros músicos, de nuestras bandas y sus escuelas de música, para poder así dignificar la labor que realizamos, salvaguardar el legado heredado y mantenerlo vivo, y poder así garantizar el presente y futuro de las bandas de toda Andalucía”. Incidió que la provincia de Málaga por su importancia cultural, debe estar en esta Federación, y tuvo palabras de reconocimiento hacia nuestra asociación, por la iniciativa de agruparnos y por como se estaba trabajando en pro de la música en Málaga.

Desde la Asociación Provincial de Bandas de Málaga, se ha visto positivamente esta primera toma de contacto, por lo que va a emplazar a todas las bandas integrantes a una asamblea informativa para poner en conocimiento de todos los temas tratados en este encuentro.

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Nace la Asociación provincial de Bandas de Málaga para unir esfuerzos y aglutinar a las distintas agrupaciones musicales, de cornetas y tambores del territorio

Rivas destaca “el papel de este colectivo en nuestra sociedad y en la educación musical” que ofrece 1.200 actuaciones al año

Málaga cuenta con 102 bandas, integradas por 5.100 personas, más un total de 1.200 en formación, siendo algunas de las más longevas del país

Diputación de Málaga, 26 marzo 2021

Hoy viernes, 26 de marzo, se ha presentado la nueva Asociación provincial de Bandas de Málaga, APBAM, que nace como entidad jurídica con la intención de unir esfuerzos y aglutinar a las distintas agrupaciones musicales de toda la provincia de Málaga.

La vicepresidenta cuarta, y diputada de Ciudadanía y Atención al Despoblamiento del Territorio, Natacha Rivas, acompañada del presidente de la Asociación, PBAM, José Sánchez Rubiales, y de David Gutiérrez Postigo, secretario, han sido los encargados de presentar en la institución provincial esta nueva iniciativa.

Entre sus líneas estratégicas, cuentan con la búsqueda de líneas de colaboración con instituciones públicas y privadas, así como con entidades académicas para la investigación del fenómeno bandístico; la puesta en valor de los repertorios, composiciones y bandas malagueñas, la obtención de becas de formación y el reconocimiento de las bandas como Bien de Interés Provincial y la creación de una normativa.

Asimismo, se plantean el fomento del turismo musical en la provincia; la celebración de certámenes, clases magistrales, congresos, foros; concursos de interpretación y dirección de bandas, y programas de integración social, entre otras metas.

Rivas, por su parte, ha querido agradecer y reiterar el “esfuerzo de estas bandas que trabajan durante todo el año ensayando y amenizando nuestras fiestas, y que también están sufriendo las consecuencias de la pandemia por Covid-19”. Según la asociación, los ingresos en 2020 cayeron un 92%”.

“Somos conscientes de que la cancelación de la Semana Santa por segundo año consecutivo, así como numerosas celebraciones como cabalgata de Reyes, pasacalles o conciertos, ha sido nefasto para la supervivencia de este colectivo que en circunstancias normales pueden celebrar hasta 1.200 actuaciones en un año”. En este contexto, nace, por tanto, la Asociación provincial de Bandas de Málaga.

Las bandas en la provincia de Málaga

El objetivo prioritario de las bandas, desde sus orígenes, ha sido hacer llegar al pueblo la cultura y la enseñanza musical, generándose el primer marco de formación para muchas personas que posteriormente se dedicaron a la música profesionalmente.

Rivas ha destacado que las Bandas de Música, cornetas y tambores, “están muy arraigadas en nuestra sociedad y cumplen un papel muy importante en la educación musical de personas de todas las edades”, pues comprenden la práctica instrumental, teoría y lenguaje musical, ofertándose en muchos casos otras especialidades como piano, guitarra, canto e instrumentos de cuerda frotada como el violín o el violonchelo.

En cuanto a la labor docente, ésta es desempeñada por más de 280 profesionales, directores musicales y profesores en la provincia de Málaga y en los últimos años ha tomado relevancia la organización de conciertos didácticos, con la finalidad de acercar la música a los escolares.

La provincia cuenta con algunas de las bandas más longevas del país como las de Alozaina, Estepona, Vélez Málaga, Benamocarra ó Álora, todas ellas centenarias, teniendo como máximo referente a la Banda Municipal de Málaga, la cual fue constituida en enero de 1859, a petición del Músico Mayor Francisco Hernández. Destaca la Banda de Cornetas y Tambores del Real Cuerpo de Bomberos de Málaga, que bajo la dirección del linarense Alberto Escámez López, fue el germen de un estilo interpretativo que se ha expandido por toda la geografía nacional, siendo conocida esta banda como madre y maestra.

Actualmente son 102 las bandas que se han contabilizado en la provincia de Málaga; 70 de Música, 23 de Cornetas y Tambores, y 9 Agrupaciones Musicales; las cuales están constituidas por entidades municipales, Hermandades y Cofradías de Pasión y Gloria, o como asociaciones culturales y/o musicales. Se estima que el número de personas, que forman parte de estas bandas asciende a más de 5.100, a los que hay que sumar aquellos componentes que están en periodo de formación: alrededor de 1.200 alumnos.

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Josu de Solaun interpretará el ‘Concierto nº 1’ de Tchaikovsky con la Orquesta Filarmónica de Málaga

El pianista valenciano abordará en el Teatro Cervantes los días 18 y 19 con la formación, dirigida por José María Moreno, esta obra que interpretó en Valencia en enero y con la que obtuvo el Concurso de Piano George Enescu de Bucarest en 2014, convirtiéndose en el único español en ganarlo

De Solaun, que sustituye a Nikolai Demidenko por enfermedad, tocará por segunda vez con la Orquesta Filarmónica de Málaga tras la actuación que ofreció en septiembre de 2019 con el Concierto nº 3 de Beethoven

El intérprete, Premio ICMA 2021, ha manifestado que “estos conciertos serán muy especiales para mí. La casualidad ha querido que en la primera vez que actué con la OFM tocara la obra con la que gané el Premio Iturbi y en esta segunda interpretaré la que me dio el George Enescu”

De Solaun brindó un recital en el Auditorio de León con una improvisación libre con la que rindió homenaje al pianista Keith Jarret, el día 13, en el marco del XV Ciclo Maestros Internacionales de la Fundación Eutherpe

Málaga, 17 de marzo de 2021

Josu de Solaun actuará como solista con la Orquesta Filarmónica de Málaga, bajo la batuta de su director titular y artístico, José María Moreno, en el Concierto para piano y orquesta n.º 1 de Piotr Ilich Tchaikovsky, en el Teatro Cervantes de la capital andaluza los días 18 y 19 de marzo a las 19h. El concierto se enmarca dentro del noveno programa de la temporada de abono con un monográfico de obras del compositor ruso y que el intérprete abordará tras el recital ofrecido en el Auditorio Ciudad de León el sábado 13 dentro del XV Ciclo Maestros Internacionales 2021 organizado por la Fundación Eutherpe.

Josu de Solaun en el Auditorio Ciudad de León, el pasado sábado, dentro del XV Ciclo Maestros Internacionales 2021 organizado por la Fundación Eutherpe. Autora: ©Maria Diez

El pianista valenciano, que sustituye a Nikolai Demidenko por problemas de salud que le han obligado a cancelar su participación en el concierto, afrontará con la formación malagueña una obra con la que ganó el prestigioso Concurso de Piano George Enescu de Bucarest en 2014, situando su nombre junto a grandes intérpretes y convirtiéndose en el único español que ha ganado este relevante concurso internacional.

La cita tiene una fuerte carga y valor emocional para el concertista, ya que en enero lo interpretó con la Orquesta de Valencia, dirigida por Roberto Forés, en homenaje a José Iturbi en el 125 cumpleaños de su nacimiento, concierto que dedicó a su padre, el doctor Josu de Solaun (1936-2020), que falleció en noviembre pasado.

De Solaun tocará con la Orquesta Filarmónica de Málaga por segunda vez tras la actuación que ofreció, bajo la batuta de Manuel Hernández Silva en septiembre de 2019 con el Concierto para piano y orquesta nº 3 en do menor, Op. 37 de Ludwig van Beethoven, que conmemoraba el 250 aniversario del nacimiento del compositor alemán. Esta obra también estaba íntimamente ligada a su trayectoria artística ya que fue la primera que interpretó con una orquesta. Posteriormente, la afrontó con la Orquesta de Valencia en una de las finales que le llevaron a ganar el Premio Iturbi en 2006, un concurso internacional de referencia que, como el George Enescu, es el único español que lo ha conseguido.

Conciertos muy especiales
De Solaun, que ha deseado el pronto restablecimiento de Demidenko, ha manifestado que “estos conciertos y el programa que abordaré serán muy especiales para mí. La casualidad ha querido que en la primera vez que actué con la Orquesta Filarmónica de Málaga tocara la obra con la que gané el Premio Iturbi y en esta segunda interpretaré la que me dio el George Enescu”.

El pianista ha subrayado que “será un placer compartir con una prestigiosa formación y transmitir al público malagueño la emoción que me inspira el Concierto n.º 1 de Tchaikovsky”. Además, ha destacado que “me siento muy ligado a Málaga, ciudad en la que tengo amigos, y grandes músicos, como los violinistas Jesús Reina y Anna Margrethe Nilsen con los que colaboro en el gran proyecto educativo y artístico que es la Academia Internacional Galamian”.

Homenaje a Keith Jarret 
La Fundación Eutherpe celebra la decimoquinta edición del Ciclo Maestros Internacionales en la que participó De Solaun, que volvía a León con un programa poco habitual en su repertorio. El músico ofreció un recital con una improvisación libre con la que rindió homenaje al pianista estadounidense Keith Jarret, el pasado sábado 13 de marzo.

Dedicarle el concierto estaba, para el músico, más que justificado. Jarret, que interpretaba desde los 5 años a Mozart, Bach, Beethoven y Saint-Saëns, es uno de los intérpretes más reconocidos y valorados del siglo XX y uno de los principales referentes de la improvisación y del jazz de vanguardia. En octubre pasado se supo que dos derrames cerebrales que sufrió en 2018 le afectaron a su lado izquierdo y que le impedirían seguir tocando el piano.

Premio ICMA 2021 y Digressions
Josu de Solaun, junto con Franziska Pietsch, ha ganado en los prestigiosos Premios Interna­cionales de Música Clásica 2021 (ICMA en sus siglas en inglés) en la categoría de Música de Cámara con el disco Fantasque, un disco con sonatas para violín y piano de los compositores franceses Gabriel Fauré, Claude Debussy, Maurice Ravel y Francis Poulenc. El trabajo discográfico del pianista español y la violinista alemana, editado por Audite, fue valorado por un jurado compuesto por miembros de algunas de las más relevantes publicaciones especializadas europeas. La ceremonia de entrega de premios y el concierto de gala se llevará a cabo en Vaduz (Liechtenstein), el 18 de abril, con la Orquesta Sinfónica de Liechtenstein dirigida por Yaron Traub.

Asimismo, el intérprete presentó en febrero su nuevo disco Digressions en el Teatro Real de Madrid junto al crítico Arturo Reverter en un acto que abrió el director artístico del auditorio, Joan Matabosch. El pianista aborda en el trabajo, editado por el reputado sello IBS Classical, tres obras: Davidsbündlertänze, Op 6 de Robert Schumann, y Drei Intermezzi, Op. 117 y Sechs Klavierstücke, Op. 118 de Johannes Brahms.

De Solaun (Valencia, 1981), dotado de un “estilo electrizante y una prodigiosa capacidad de comunicación al piano”, es uno de los pianistas españoles con más proyección internacional, actúa en numerosos países de Europa, América y Asia como recitalista y solista junto a prestigiosas formaciones como la del Teatro Mariinsky de San Petersburgo, Orquesta de Cámara Rudolf Barshai de Moscú, Filarmónica La Fenice de Venecia, RTVE, Radio de Bucarest, Filarmónica George Enescu de Bucarest, Monterey Symphony Orchestra de California, Virginia Symphony Orchestra, American Ballet Theater Orchestra de Nueva York, Sinfónica Nacional de Colombia, Filarmónica de la Ciudad de México, Bilbao, Euskadi, Galicia, Málaga y Valencia, entre muchas otras.

– Más fotografías
http://www.josudesolaun.com/AUDIOS

– Digressions
– Davidsbündlertänze, Op 6 • No.1.Lebhaft [Schumann]
– Drei Intermezzi, Op. 117 • No. 1 in E-Flat Major: Andante moderato [Brahms]
– Sechs Klavierstücke, Op. 118 • No. 1. Intermezzo in A Minor: Allegro non assai, ma molto appassionato [Brahms]
 
Facilitamos a medios de comunicación un enlace de descarga con todos los temas del disco en alta calidad llamando al teléfono +34 618 54 68 62 o enviando un correo a alexis@capicua-dg.com.


VIDEOS

– Youtube. Robert Schumann. Arabesque Op. 18. Miami International Piano Festival
– Youtube. Josu de Solaun


– Youtube. Franziska Pietsch & Josu de Solaun

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El Ayuntamiento convoca el ‘Estepona CREA 2021’, dotado con 10.000 euros, en la modalidad ‘Composición para Banda Sinfónica’

Este certamen, que promueve la cultura y el arte entre los jóvenes de Estepona, premiará en esta séptima edición a la mejor composición, para conmemorar el 80 aniversario de la Banda Municipal de Estepona.

El plazo para la recepción de las obras permanecerá abierto hasta el 31 de diciembre de 2020

Ayuntamiento de Estepona, 14 de julio de 2020

El Ayuntamiento de Estepona ha convocado la séptima edición del certamen Estepona Crea, que en esta ocasión premiará a la mejor “Composición para Banda Sinfónica”, con motivo de la conmemoración del 80 Aniversario de la fundación de la Banda Municipal de Estepona (1940-2020). De esta manera, se pretende fomentar y difundir la cultura musical promocionando la música de banda, tan arraigada a la cultura de nuestro pueblo.

En esta convocatoria especial podrán concurrir al concurso todos los músicos/compositores mayores de edad, de cualquier nacionalidad, absteniéndose los miembros de la organización y familiares de primer grado, así como los miembros de la Banda Municipal de Estepona.

Se establece un premio único e indivisible con una dotación económica de 10.000 euros. Además del premio en metálico, los autores de las tres obras seleccionadas como finalistas serán galardonados con un trofeo esculpido por el artista local Juan Miguel Quiñones.

El certamen Estepona Crea se puso en marcha en 2015 con el objetivo de promover e incentivar la cultura y el arte entre los jóvenes de la ciudad. Con carácter cíclico, se han establecido diferentes modalidades; el primer año, Pintura y Danza; en 2016 se premiaron las modalidades de Música y Literatura; en 2017, Teatro y Fotografía; en 2018, Creación Audiovisual y Escultura, y en 2019, danza y voz.

El plazo para la recepción de las obras permanecerá abierto hasta las 14:00 horas del 31 de diciembre de 2020. Las obras deberán ser remitidas por correo postal, por servicio de mensajería, o por entrega personal a la Delegación de Cultura, sita en las dependencias del Centro Cultural Padre Manuel, C/ San Fernando n.º 2, Estepona, C.P. 29680, (Málaga) España, indicando en el sobre el nombre del certamen “Estepona CREA 2021. Concurso Internacional de Composición para Banda Sinfónica”.

El jurado estará compuesto por tres personas reconocidas en el mundo de la composición y/o de la dirección musical, quienes seleccionarán a tres finalistas, que se darán a conocer en marzo de 2021, un mes antes de la Gala de Entrega de Premios, prevista en abril, en el Auditorio Felipe VI. En ella serán interpretadas las tres obras finalistas por la Banda Municipal de Estepona, se dará a conocer el fallo del jurado y se procederá a la entrega del premio al autor de la obra ganadora.

BASES ESTEPONA CREA 2021

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Cancelación del VIII Certamen Nacional de Bandas de Música “Ciudad de Málaga”

Málaga, 19 de abril de 2020

La Asociación Cultural Musical “Banda de Música Cruz del Humilladero” comunica la cancelación del VII Certamen Nacional de Bandas de Música “Ciudad de Málaga”, que tradicionalmente se celebra el último sábado del mes de julio.

Lamentablemente la situación actual, provocada por la crisis del COVID-19, hace inviable la organización de un encuentro musical de estas características.

Esta entidad manifiesta su más sincero agradecimiento a las bandas seleccionadas que iban a participar por el interés mostrado, así como a las instituciones que lo patrocinan con su apoyo económico y organizativo.

Por último, confía retomar la celebración del certamen el próximo año 2021, dentro de los actos del vigésimo aniversario de la Banda de Música Cruz del Humilladero que actúa como banda anfitriona.

Comunicado oficial

 

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VIII Certamen Nacional de Bandas de Música “Ciudad de Málaga”

La Asociación Cultural Musical “Banda de Música Cruz del Humilladero”, como organizadora del Certamen Nacional de Bandas de Música “Ciudad de Málaga”, ha acordado convocar la VIII edición de este certamen, que tendrá lugar el día 25 de julio de 2020, atendiendo y regulándose conforme a las siguientes bases:

PREÁMBULO
La Asociación Cultural Musical “Banda de Música Cruz del Humilladero”, con la intención de promover e impulsar la cultura musical a través del apoyo y difusión de las bandas no profesionales de nuestro país, se dispone a organizar el VIII Certamen Nacional de Bandas de Música “Ciudad de Málaga”.

Dicho Certamen tiene carácter anual y se desarrolla con la participación de Bandas de música no profesionales de cualquier punto de la geografía nacional.

El VIII Certamen Nacional de Bandas de Música “Ciudad de Málaga” tendrá lugar el día 25 de julio de 2020 en la Escuela Superior de Arte Dramático de Málaga (ESAD Málaga).

Estas bases establecen las normas exigibles a las bandas de música y sus representantes para poder participar en el VIII Certamen Nacional de Bandas de Música “Ciudad de Málaga” 2020.

1. ASPIRANTES
1.1. Podrán tomar parte en este Certamen cualquier Banda Sinfónica de música no profesional del territorio nacional.
1.2. Las plantillas de las bandas estarán compuestas básicamente por instrumentos de viento (madera y metal) y percusión, con el aporte de instrumentos de cuerda-arco que cada formación estime oportuno.
1.3. El número de músicos participantes por cada Banda será de entre 50 (mínimo) y 90 (máximo) componentes, más el director.

2. INSCRIPCIÓN Y SELECCIÓN
2.1. El plazo de inscripción comenzará el martes día 7 de enero de 2020, y finalizará el viernes día 20 de marzo de 2020.
2.2. La solicitud de inscripción, conforme al modelo Anexo, se deberá presentar de la siguiente forma:

▪ Presencialmente en la sede de la Asociación Cultural Musical “Banda de Música Cruz del Humilladero” (horario: viernes de 17:00 h. a 21:00 h. y sábados de 10:30 h. a 13:30 h.) situada en la dirección que figura a continuación.
▪ Vía e-mail a info@bandacruzhumilladero.com
▪ Vía online a través de la web. www.bandacruzhumilladero.com
▪ Correo certificado a la dirección que se indica a continuación:
Asociación Cultural Musical “Banda de Música Cruz del Humilladero”
Sede: Aula 02 – I.E.S. Ben Gabirol
Calle Agustín Martín Carrión. 6 – CP. 29006 – Málaga

2.6. La resolución de las bandas seleccionadas será publicada en la página web de la Asociación en el apartado de certámenes con anterioridad al día 3 de abril de 2020. Enlace a la página web: www.bandacruzhumilladero.com

Bases Completas en pdf.

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Curso Body Music con Keith Terry en Amappace Málaga

Tendrá lugar los días 5 y 6 de octubre. El Curso Body Music, también conocido como Body Percussion y Body Drumming, es la música más antigua en el planeta. Antes de que las personas ahuecaran troncos y golpearan piedras, estaban usando sus cuerpos para pisar fuerte, aplaudir, cantar, chasquear y gruñir ideas musicales. Hay muchas Músicas Corporales tradicionales en el mundo, desde las músicas afroamericanas y palmas de flamenco a repertorios populares de Sumatra Saman y Etiopía.

Desde 1978, Keith Terry ha desarrollado un estilo contemporáneo de Body Music basado en su formación como baterista de jazz, así como en sus años de estudio intensivo y colaborativo  en modelos rítmicos mundiales. Usando el instrumento más antiguo del planeta, el cuerpo humano, aplaudimos, abofeteamos, chasqueamos, caminamos y vocalizamos nuestro camino, a través de algo muy divertido y funky, la música rítmica original y tradicional. BODY MUSIC es una forma efectiva de interiorizar el trabajo rítmico, lo que mejora el desarrollo del tiempo, la sincronización, el fraseo, las habilidades de escucha, independencia, coordinación y conciencia de grupo. Es una herramienta útil para músicos y bailarines de todo tipo, actores, DJs y editores de cine, o cualquier persona interesada en profundizar sus habilidades rítmicas.

Keith Terry, profesor del Curso Body Music, es un percusionista / bailarín de ritmo / educador cuya visión artística se ha extendido entre la música y la danza durante más de cuatro décadas. Como solista, ha aparecido en escenarios como el Lincoln Center, Bumbershoot, All Things Considered de NPR, The World de PRI, el Festival Internacional de Danza de Viena y el Festival Mundial de Tambores Paradiso van Slag en Ámsterdam. Sus grupos – Slammin All-Body Band, Crosspulse Percussion Ensemble, Professor Terry’s Circus Band Extraordinaire y Body Tjak (con I Wayan Dibia) – han actuado en una variedad de lugares, incluyendo Joe’s Pub, WNYC y Lincoln Center Out-of- Puertas (NY); Grand Performances, LACMA Jazz, Roxy y Skirball Center (LA); SFJazz, Vancouver Island MusicFest y el Festival de Arte de Bali. Además, Keith ha actuado con una amplia gama de artistas, incluidos Charles “Honi” Coles, Turtle Island String Quartet, Jovino Santos Neto, Barbatuques, Gamelan Sekar Jaya, KeKeÇa, Kenny Endo, Freddie Hubbard, Tex Williams, Robin Williams y Bobby. McFerrin. Como productor, ha lanzado 6 CD, 5 DVD y un libro en Crosspulse Media.

Keith realiza numerosas giras por América, Asia y Europa, donde sus presentaciones de Body Music, talleres, residencias y comisiones coreográficas son populares entre los artistas profesionales y los educadores. De 1998 a 2005, Keith estuvo en la facultad del Departamento de Artes y Culturas Mundiales de UCLA, donde diseñó e impartió una docena de cursos sobre la relación entre la música y la danza; escucha profunda sincronicidad, tiempo y tiempo; Y la comunicación intercultural en las artes. En 2006, concibió y dirigió el primer proyecto internacional de interpretación de música corporal para el Instituto Orff en Salzburgo, Austria. En 2010, Keith enseñó en la facultad de danza en la Universidad de Berkeley.

Keith Terry es el director artístico fundador del International Body Music Festival (IBMF). Lanzado en 2008, este festival anual de seis días explora el lenguaje de la música corporal de cultura a cultura y se ha producido en los Estados Unidos, Brasil, Turquía, Indonesia y Francia. En 2010, Keith dirigió y actuó en el concierto “Américas” de IBMF para el Lincoln Center Out of Doors Festival en Nueva York. Keith es un miembro de Guggenheim y miembro del Consejo Cultural de Asia, así como el Director Fundador de Crosspulse, una organización sin fines de lucro con sede en Oakland, California, de 38 años, dedicada a la creación y ejecución de música intercultural basada en el ritmo. danza.

5 y 6 de octubre de 2019.

Cada día de 10 a 13 h. y de 16 a 19 h.

Aportación: 150 euros

Lugar: Amappace Málaga. C/ Demóstenes 29.

https://em3educacionmusical.com

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“Jesucristo Superstar” sube al escenario en San José el próximo 9 de agosto

NÍJAR.-  Tras el éxito de la representación de la ópera rock “Jesucristo Superstar” en la Villa de Níjar, la Asociación Cultural Níjar y el Ayuntamiento han decidido llevar esta obra al parque de la Molina en San José, donde el próximo 9 de agosto a las diez y media de la noche volverán a tener la oportunidad de disfrutar de un montaje que movilizará a más de un centenar de personas, entre músicos, cantantes, actores y montadores.

La alcaldesa de Níjar, Esperanza Pérez Felices; la concejala de Cultura y diputada provincial, Yolanda Lozano; el presidente de la Asociación Cultural Níjar, Rafael García; Ramón López, vicepresidente de dicha Asociación; y el director de la Banda de Música, José Mateo, han presentado en el salón de plenos del Ayuntamiento de Níjar el nuevo cartel de la obra que permitirá al público volver a disfrutar de este gran montaje. La primera edil nijareña ha destacado que “el Ayuntamiento de Níjar en su apoyo a la cultura vuelve a colaborar en este gran evento, una brillante iniciativa de la Asociación Cultural, ya que supone un impulso a la cultura en nuestra tierra por lo que tanto a nivel económico como logístico cuentan con nuestra colaboración con la que además de la puesta en valor de artistas autóctonos como los componentes de la Banda de Música, del Coro de Cámara de San José y del grupo de teatro Parroquia Cristo Redentor que se han unido a este proyecto se consigue ampliar la programación cultural veraniega nijareña que es todo un referente a nivel provincial”.

José Mateo, director de la Banda de la Asociación Cultural Níjar y coordinador de la obra en Níjar ha sido el encargado de realizar los arreglos musicales y adaptación para banda, que ha llevado consigo meses de trabajo “hasta ahora no se habían realizado arreglos para banda, pero conociendo a sus componentes y con los objetivos marcados en cada uno de los números de la obra hemos conseguido llevar a escena Jesucristo Superstar, una ópera rock compleja con diferentes fórmulas rítmicas, cambios de compás que ha quedado perfectamente coordinado a nivel coral, de actuación y musical”.

El presidente de la Asociación Cultural Níjar, Rafa García, ha querido agradecer la ardua labor del director de la banda, de todos los músicos, Coro de Cámara y la colaboración del grupo de teatro, así como el apoyo a la Cultura, tanto de la alcaldesa de Níjar, Esperanza Pérez Felices, como de la edil del área, Yolanda Lozano Salinas, que desde el primero momento apoyaron este proyecto de gran dificultad y cuyo éxito ya pudo comprobarse en su estreno en la Villa.

Así, el próximo viernes, la Banda de Música de la Asociación Cultural Níjar,  bajo la batuta de José Mateo, coordinador del evento, acompañada en el escenario por el Coro de Cámara de San José, dirigido por Mari Luz F.Candocia, durante muchos años en el Coro Nacional de España, además de los solitas María Jiménez Peral, Ramón Paredes y Ramiro Gascó. Por su parte, el Grupo de Teatro de la Parroquia Cristo Redentor está dirigido por Julio César Ramírez y cuenta con la intervención de Juan Simón Juárez, Emi López Salmerón y Rafa Rueda darán vida a esta obra que se estrenó en Broadway con música de Andrew Lloyd Webber en 1971.

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VII Certamen Nacional de Bandas de Música Cruz del Humilladero -“Ciudad de Málaga”

La Asociación Cultural Musical “Banda Juvenil de Música Cruz del Humilladero”, como organizadora del Certamen Nacional de Bandas de Música Cruz del Humilladero -“Ciudad de Málaga”, ha acordado convocar la VII edición de este certamen, que tendrá lugar el día 27 de julio de 2019, atendiendo y regulándose conforme a las siguientes bases:

PREÁMBULO
La Asociación Cultural Musical “Banda Juvenil de Música Cruz del Humilladero”, con la intención de promover e impulsar la cultura musical a través del apoyo y difusión de las bandas no profesionales de nuestro país, se dispone a organizar el VII Certamen Nacional de Bandas de Música Cruz del Humilladero – “Ciudad de Málaga”
Dicho Certamen tiene carácter anual y se desarrolla con la participación de Bandas de música no profesionales de cualquier punto de la geografía nacional.

El VII Certamen Nacional de Bandas de Música Cruz del Humilladero – “Ciudad de Málaga” tendrá lugar el día 27 de julio de 2019 en la Escuela Superior de Arte Dramático de Málaga (ESAD Málaga).

Estas bases establecen las normas exigibles a las bandas de música y sus representantes para poder participar en el VII Certamen Nacional de Bandas de Música Cruz del Humilladero – “Ciudad de Málaga” 2019.

2.1. El plazo de inscripción comenzará el martes día 1 de enero de 2019, y finalizará el viernes día 29 de marzo de 2019.

2.2. La solicitud de inscripción, conforme al modelo Anexo, se deberá presentar de la siguiente forma:
 Presencialmente en la sede de la Asociación Cultural Musical “Banda Juvenil de Música Cruz del Humilladero” (horario: viernes de 17:00 h. a 21:00 h. y sábados de 10:30 h. a 13:30 h.) situada en la dirección que figura a continuación.

 Vía e-mail a info@bandacruzhumilladero.com

 Vía online a través de la web. www.bandacruzhumilladero.com

 Correo certificado a la dirección que se indica a continuación:

Asociación Cultural Musical “Banda Juvenil de Música Cruz del Humilladero” Sede: Aula 02 – I.E.S. Ben Gabirol Calle Agustín Martín Carrión. 6 – CP. 29006 – Málaga

Junto a esta instancia (anexo), se adjuntará:

 Nombre de la Agrupación y breve currículum de la Banda y del Director que no exceda de un folio para cada uno. Dichos currículums serán los que figuren en el programa de concierto.

 Dos fotografías recientes de la banda y del director, digitalizadas. Estas fotografías serán las que aparezcan en los programas de mano del concierto.

 Grabación reciente en formato CD, DVD o mp3 de alguna actuación o ensayo de la banda debidamente presentada.

Nota: Las solicitudes que no vengan acompañadas de los requisitos exigidos, serán nulas
2.3. La Organización se reserva la facultad de prorrogar el plazo de inscripción.

DESCARGAR BASES

ENLACE A LA INSCRIPCIÓN

http://www.bandacruzhumilladero.com/

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