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Conciertos de Semana Santa 2022
La Asociación de Amigos de la Música de Yecla, con la colaboración del Excmo. Ayuntamiento y la Policía Local de Yecla, va a realizar en la Plaza Mayor de nuestra ciudad, dos conciertos de Semana Santa, en los que todo el que lo desee podrá disfrutar con la música procesional.
Por Cecilia / 4 abril, 2022
El primero se efectuará el próximo 8 de abril, Viernes de Dolores, a las 20:30 horas en la Plaza Mayor, y será interpretado por la Banda Escuela de la Asociación, y el segundo se llevará a cabo el Miércoles Santo, 13 de abril a las 21:00 horas también en la Plaza Mayor, a cargo de la Banda Sinfónica de la AAMY, ambos dirigidos por Ángel Hernández Azorín.
Aunque este año, por fin se podrá disfrutar de las procesiones en la calle, después de estos años tan convulsos, desde la Asociación de Amigos de la Música queremos ofrecer a nuestros familiares, socios, simpatizantes, así como a todos los amantes de la música procesional, disfrutar con estos dos conciertos en directo.
Para poder acceder a estos conciertos deberán de hacer sus reservas (con un donativo de 3€) en la Escuela de Música, de lunes a viernes en horario de 16:30 a 20:30 horas, hasta tres horas antes del inicio de cada concierto.
II Concurso Internacional de Dirección de Orquesta
II Concurso Internacional de Dirección de Orquesta
El Vicerrectorado de Comunicación y Extensión Universitaria y el Consejo Social de la Universidad de Almería organizan el II Concurso Internacional de Dirección de Orquesta que se celebrará en Almería, en sus fases finales, del 28 de octubre al 1 de noviembre de 2022.
Plazo de inscripciones: del 1 al 30 de abril.
Puedes consultar las bases del concurso aquí.
2nd International Orchestral Conducting Competition
The Vice-Chancellor of Communications and Extension and the Social Council of the University of Almería are organizing the 2nd International Orchestral Conducting Competition with its final stages to be held from the 28th of October until the 1th of November 2022 in Almería.
The registration period is open from 1st to 30 April.
Download the bases.
Más información
La violagambista Lixsania Fernández actúa este jueves en el ciclo de música en directo de Fundación Cañada Blanch
La sede de la entidad acoge un Diálogo Musical entre la intérprete cubano-valenciana y la musicóloga y periodista de Radio Clásica Eva Sandoval
Un viaje sonoro en el que se alternarán música y palabra para conocer un poco más a una de las intérpretes de viola de gamba con mayor proyección de su generación
El ciclo de música en directo continuará en mayo con un concierto de la saxofonista valenciana Xelo Giner, una referente en la música contemporánea para este instrumento
Valencia, 4 de abril de 2022.
La intérprete cubano-valenciana Lixsania Fernández es la protagonista de la próxima cita de música en directo que propone Fundación Cañada Blanch. La sede de la entidad en Valencia acoge el próximo jueves 7 de abril a las 19 horas un diálogo musical entre la reconocida violagambista y la musicóloga y periodista de Radio Clásica Eva Sandoval.
Música y palabra se alternarán en este evento que se inscribe en el Ciclo de Música en Directo de la Fundación. En esta ocasión, y con el objetivo de acortar distancias entre el público y los intérpretes, la fórmula tradicional de concierto se ha sustituido por una charla entre la artista y la periodista en la que se irán desgranando aspectos más que interesantes de la trayectoria vital y profesional de Lixsania, que interpretará un programa muy personal integrado por títulos que tienen un significado muy especial y que han marcado momentos importantes de su vida.
Una conversación tranquila e íntima que permitirá al público descubrir la esencia de la artista y conocer las entrañas de su proceso creativo al tiempo que disfruta, si lo desea, de una copa de vino.
Para asistir a este diálogo musical se ha de reservar plaza previamente a través de la web de la Fundación (https://www.fundacioncanadablanch.org/actividades/dialogos-musicales-con-lixsania-fernandez/). El evento será colgado posteriormente en el canal de YouTube.
El Ciclo de Música en Directo de Cañada Blanch comenzó en noviembre de 2020 coincidiendo con el 50 aniversario de la Fundación, con el objetivo de desarrollar programas artísticos de estilos y géneros musicales diversos en los que son protagonistas intérpretes de gran nivel que, además de mostrar sus cualidades técnicas, nos acercan un poco de su trayectoria personal y vital. Una fórmula con la que diversificar las actividades y ampliar la audiencia.
Desde entonces han actuado la soprano Èlia Casanova acompañada a la vihuela por Belisana Ruiz, el dúo ‘De soprano y arpa’, la violista Isabel Villanueva, el grupo Versonautas, la cantante Elma Sambeat y la pianista Marta Espinós, entre otros artistas.
Tras la actuación de Lixsania, la próxima cita tendrá lugar el viernes 6 de mayo y estará a cargo de la saxofonista valenciana Xelo Giner, una referente en la música contemporánea para este instrumento.
Lixsania Fernández es una de las intérpretes de viola de gamba con mayor proyección de su generación. Recibió la matrícula de honor en el Conservatorio Superior de Música Manuel Castillo de Sevilla en la especialidad de viola da gamba. Además, obtuvo el título de viola en la Escuela Nacional de Arte de la Habana, con las más altas calificaciones.
Lixsania es miembro fundador del Col.lectiu de Música Antiga de Sant Cugat, formado por un grupo de artistas multidisciplinares que comparten afición por la música antigua. Además, Lixsania también es fundadora del Ensemble ’Recondita Armonia’, un grupo de músicos especializados con el objetivo acercar la música de cámara a todos los públicos. Junto al Ensemble ‘Recondita Armonia’, Lixsania ha grabado dos discos para el prestigioso sello holandés Brilliant Classics: uno dedicado al virtuoso violagambista y compositor Johannes Schenck, y otro al compositor alemán G. F. Handel.
Como intérprete, ha participado en numerosos festivales de todo el mundo y ha sido invitada como solista en multitud de orquestas, como la Orquesta Nacional de España, la Orchestre de Chambre de Toulouse o la Australian Brandenburg Orchestra, entre otras.
Por su parte, Eva Sandoval es pianista, musicóloga y periodista de Radio Clásica, donde actualmente presenta los programas Café Zimmerman y Miramondo múltiplo. Colabora asiduamente en gran número de actividades de carácter musical, entre ellas presenta los conciertos de la Orquesta Sinfónica y Coro de RTVE. Además, ha sido profesora en la Universidad de La Rioja y la Complutense de Madrid.
Fundación Cañada Blanch
Fundación Cañada Blanch es una fundación privada nacida gracias al mecenazgo pionero de Vicente Cañada Blanch y cuenta con más de cincuenta años de experiencia en la promoción de la educación y la cultura.
Su sede central está en Valencia, desde donde trabaja para conectar la sociedad con las distintas ramas del pensamiento, manteniendo una estrecha relación con Burriana, tierra natal de su fundador, y con el Reino Unido, donde Vicente Cañada Blanch inició su labor social.
Parte fundamental del trabajo de la Fundación es posible gracias a sus alianzas con socios estratégicos, como la Universitat de València, la Agencia Española de Cooperación Internacional para el Desarrollo del Ministerio de Asuntos Exteriores, Aspen Institute España, Casa Mediterráneo, las Tertulias Hispano-Británicas y la London School of Economics and Political Science.
Su unión con la LSE llevó a la creación, a principios de los años noventa, de la Cátedra Princesa de Asturias para el Estudio de la España Contemporánea y el Cañada Blanch Centre for Contemporary Spanish Studies, que sigue financiando.
Asimismo, están fuertemente vinculados al Instituto Español Vicente Cañada Blanch, puesto en marcha por Vicente Cañada Blanch en 1977, y cedido al gobierno de España. Hoy, es un colegio español de referencia en el exterior, con más de 400 alumnos.
La importante labor social de su fundador le valió la condecoración CBE (Commander of the British Empire) y la Gran Cruz del Mérito Civil española.
Josu de Solaun ofrecerá el ‘Concierto para piano nº 2’ de Rachmaninov con la Orquesta de Extremadura
El pianista valenciano debutará con la formación, dirigida por Andrés Salado, con esta exigente obra del compositor ruso, con la que ganó el Premio Iturbi, en el Palacio de Congresos de Badajoz Manuel Rojas, el 7 de abril a las 20h
De Solaun ha manifestado que “afronto con mucha ilusión poder compartir con el público extremeño una obra que me ha acompañado muchas veces en mi trayectoria artística y que me trae gratos recuerdos”
La Orquesta de Extremadura y De Solaun interpretarán la obra al día siguiente en una sesión de grabación sin público, que formará parte de un disco que incluirá también el Concierto para piano núm. 3 de Rachmaninov
De Solaun, uno de los pianistas con más proyección internacional, indica que “es un gran reto registrar obras que hemos escuchado en excelentes trabajos con grandes orquestas e intérpretes como Horowitz, Rubinstein, Ashkenazy, Zilberstein, Rafael Orozco… o el mismo Rachmaninov”
Josu de Solaun ofrecerá el Concierto para piano nº 2 en do menor, op. 18 de Serguéi Rachmaninov (1873-1943) con la Orquesta de Extremadura (OEX), dirigida por Andrés Salado, formación con la que debutará en el Palacio de Congresos de Badajoz Manuel Rojas, el 7 de abril a las 20h. El pianista valenciano abordará esta exigente obra del compositor ruso, que ha interpretado en numerosas ocasiones y con la que ganó el Premio Iturbi de Valencia, dentro del programa Tránsitos hacia la reinvención que se articula en torno a la idea de superación.
El Concierto para piano nº 2 fue estrenado por su autor en 1901 y constituye una obra de referencia en el pianismo mundial, granjeó a su autor un gran éxito y reconocimiento, después de tres años en los que sufrió una grave crisis creativa, y le devolvió a la primera línea del panorama musical. Está dividida en tres movimientos: moderato, adagio sostenuto y allegro scherzando, para los que se requiere un gran virtuosismo y musicalidad. El programa del concierto se completa con la Sinfonía nº 5 en mi menor, op.64 de Piotr Ilich Chaikovski e incluye una charla introductoria a cargo Santiago Pavón, profesor integrante de la OEX, a las 19h.
De Solaun, que llega a Badajoz tras recabar el reconocimiento del público y la crítica en diversos recitales y conciertos, ha manifestado que “afronto con mucha ilusión poder compartir con el público extremeño una obra que me ha acompañado muchas veces en mi trayectoria artística y que me trae gratos recuerdos”.
El intérprete subraya que “debutar con la Orquesta de Extremadura de la mano de la batuta de su director titular y artístico, Andrés Salado, y volver a Badajoz con el Concierto para piano nº 2 de Rachmaninov es muy especial para mí, tras unos terribles años pandémicos”; y ha puesto énfasis en que “ahora seguimos viviendo momentos muy difíciles en los que junto al apoyo a Ucrania debemos preservar, más que nunca, la cultura y la música rusa”.
La formación extremeña y De Solaun interpretarán la obra al día siguiente en una sesión de grabación sin público, que formará parte de un disco que incluirá también el Concierto para piano núm. 3 en re menor op. 30 del músico ruso, que se grabará en el mes de diciembre. Todavía no hay fecha para su publicación pero es muy probable que vea la luz en 2023.
El concertista, uno de los pianistas con más proyección internacional, indica que “es un gran reto registrar estas obras que hemos escuchado en excelentes trabajos discográficos con grandes orquestas e intérpretes como Vladimir Horowitz, Artur Rubinstein, Vladimir Ashkenazy, Lilya Zilberstein, Rafael Orozco, Tamás Vásáry, Sviatoslav Richter, Van Cliburn… o el mismo Rachmaninov”. Pero ha manifestado que “pienso que podemos hacer aportaciones a esta discografía desde nuestra visión artística de estas obras”.
Exigencia técnica y musical
El artista vuelve a Badajoz tras ofrecer un recital en 2020 en el XVIII Ciclo de Conciertos Esteban Sánchez que organiza la Sociedad Filarmónica y la Diputación de la ciudad extremeña, con el programa Puro Esteban con el que rindió homenaje al pianista extremeño. El repertorio que brindó en la ciudad pacense, que incluyó obras de Enrique Granados, Isaac Albéniz, Claude Debussy, Manuel de Falla, Robert Schumann y Johannes Brahms, lo preparó especialmente para esta ocasión en base a las obras que abordó o grabó de manera magistral Esteban Sánchez (Orellana la Vieja-Badajoz, 1934-1997).
Discografía
Con este álbum, vuelve a dejar su impronta en las creaciones de Enescu, un compositor por el que siente una especial admiración. De hecho, es el único pianista que ha registrado la totalidad de su obra que también editó el sello Naxos-Grand Piano. Rumanía es un país muy vinculado a la carrera del concertista por ser el único español que ha ganado el Concurso de Piano George Enescu de Bucarest, situando su nombre en 2014 junto a grandes intérpretes como Radu Lupu y Elisabeth Leonskaja. En este sentido, cabe destacar que el presidente de Rumania, Klaus Iohannis, le condecoró como Oficial de Mérito Cultural en 2019, uno de los galardones más importantes que otorga el Gobierno rumano a personas que se distinguen por realizar una extraordinaria labor cultural.
Este es el séptimo trabajo del pianista tras la trilogía Enescu: Obras completas para piano solo; Stravinsky, I. Suite del cuento del soldado / Octeto / Les Noces, con varios artistas; dos junto a la violinista alemana Franziska Pietsch: Sonatas para violín de Shostakovich & Strauss y Fantasque, álbum con el que ganaron en los prestigiosos Premios Internacionales de Música Clásica 2021 (ICMA en sus siglas en inglés); Digressions con obras de Schumann y Brahms; y panDEMiCity un disco “compuesto en acto” con el que rinde homenaje a Keith Jarret y nominado en los ICMA 2022. De Solaun ha cosechado los elogios y reconocimiento de la prensa especializada por estos trabajos y en los conciertos y recitales que ha realizado en Europa, América y Asia.
Intensa agenda en 2022
Josu de Solaun (Valencia, 1981) es también el único español en ganar el Premio Iturbi, Concurso Internacional de Piano de Valencia. Actúa en numerosos países de América, Asia y Europa como recitalista y solista junto a prestigiosas formaciones como la del Teatro Mariinsky de San Petersburgo, Orquesta de Cámara Rudolf Barshai de Moscú, Filarmónica La Fenice de Venecia, RTVE, Radio de Bucarest, Filarmónica George Enescu de Bucarest, Monterey Symphony Orchestra de California, Virginia Symphony Orchestra, American Ballet Theater Orchestra de Nueva York, Sinfónica Nacional de Colombia, Filarmónica de la Ciudad de México, RTÉ National Symphony Orchestra de Dublín, Valencia, Galicia, Euskadi y Bilbao, entre muchas otras.
La Banda Sinfónica de la SAM d’Alginet ofrecerá un concierto para celebrar el Día de la Mujer y en apoyo de Ucrania
La formación, dirigida por Carlos Aguado, actuará en el Teatre Modern el domingo 3 de abril a las 12.30h en un acto, aplazado por el Covid-19, enmarcado en la Setmana de la Dona que organiza el Ayuntamiento de Alginet
Voro López, presidente de la SAM d’Alginet, ha subrayado que “el compromiso de la entidad es absoluto con celebraciones que visibilicen las reivindicaciones y logros de las mujeres y de apoyo a la población de Ucrania”
Se rendirá homenaje a Mercé Bosch, profesora de trompa y coro y doctora en Innovación; y a las mujeres que en el franquismo no pudieron entrar en la banda. El concierto servirá también para recaudar fondos para Ucrania
El Coro, dirigido por Candi Escrivà, ofrecerá un concierto en la Iglesia de Sant Antoni Abad el 10 de abril a las 19h, en el que se interpretarán la Misa brevis nº 7 en C mayor a capella de Charles Gounod y la Misa brevis de Jacob de Hann
La Banda Juvenil, dirigida por Marc Sotorres, celebró un concierto de intercambio con la Banda Joven del Centro Artístico de Xàbia, dirigida por Juan Vallés, en el Teatre Modern el pasado 27 de marzo
La Societat Artística Musical (SAM) d’Alginet ofrecerá un concierto de su Banda Simfònica, dirigida por Carlos Aguado, para conmemorar el Día de la Mujer y en apoyo del pueblo de Ucrania en el Teatre Modern, el domingo 3 de abril a las 12.30h. El acontecimiento musical, que se aplazó por la crisis sanitaria provocada por el Covid-19, se enmarca dentro de la programación de la Setmana de la Dona, que organiza el Ayuntamiento de Alginet.
La Banda Simfònica actuará con un programa en el que interpretará el Himno de Ucrania del compositor Mikaylo Verbitski (recita Ainoha González); El cant dels ocells, de Miguel Asins Arbó; Concertino en La menor opus 72, de Salvador Bacarisse; Damas de Castilla, de Francisco Grau; Divertimento en Do mayor, de Antonio Carlos Ferreira Lima; y Copla de España, de Francisco Grau. En la segunda parte, tocarán La flor del taronger de Miguel Asins Arbó; La ruta del Cid, de David Rivas; y Santana, a portrait, de Giancarlo Gazzani.
Voro López, presidente de la SAM d’Alginet, ha asegurado que “estamos muy satisfechos de que las agrupaciones artísticas de la sociedad musical puedan retomar su agenda y llevar a cabo sus conciertos con seguridad, tras las cancelaciones y aplazamientos que ha provocado hasta hace poco la pandemia”. López ha subrayado que “el compromiso de la entidad es absoluto con celebraciones que visibilicen las reivindicaciones y logros de las mujeres y de apoyo a la población de Ucrania, en colaboración con el Ayuntamiento de Alginet.
En el acto, se rendirá homenaje a Mercé Bosch Sanfélix, profesora de trompa y coro y doctora en la especialidad de Innovación e Intervención Educativa; y a las mujeres que en el franquismo no pudieron entrar en la sociedad musical y tampoco les estuvo permitido formar parte de la banda de música cuando eran jóvenes. El concierto también servirá para recaudar fondos para la población afectada por la guerra de Ucrania con una entrada de 2 euros. La SAM d’Alginet entregará la recaudación íntegra a la Cruz Roja, con quien colabora en esta campaña solidaria.
Bosch Sanfélix se formó inicialmente en la SAM d’Alginet, el Conservatorio Perfecto Garcia Chornet de Carlet, Real Conservatorio Superior de Madrid y el Conservatorio Superior de Música de Aragón. Prosiguió su formación a la Hochschule für Musik de Detmold (Alemania), donde estudia el máster de interpretación solista en la especialidad de trompa y amplía sus estudios con el máster de investigación musical en la Universidad Unir y el máster en dirección y gestión de centros educativos en la Universidad CEU San Pablo.
Durante esos años, compagina su formación académica con la interpretación, formando parte de orquestas y agrupaciones de cámara jóvenes y profesionales, en España, Alemania y Holanda. En 2016 obtiene la plaza de profesora de trompa y coro en la Kreismusikschule Dreiländereck y en 2020 inicia la dirección del centro de educación musical de Seifhennersdorf. En ese año, también empieza la docencia en la Hochschule für Musik Carl Maria von Weber en Dresde (Alemania).
En febrero pasado, concluyó sus estudios de doctorado defendiendo la tesis Elaboración, validación y aplicación de un programa de aprendizaje musical para la mejora de la inclusión y la cohesión del alumnado en el aula, con la que consigue la calificación de excelente cum laude y mención internacional. En este año, pasa a formar parte del claustro de docentes y personal investigador en el departamento de pedagogía y didáctica de la música de la Hochschule für Musik de Trossingen, donde lleva a cabo su proyecto de posdoctorado.
Coro de la SAM d’Alginet
La Misa brevis fue un encargo que el Departamento de Cultura francés le hizo al compositor en 2002 para conmemorar el centenario del nacimiento del Papa León IX en Colmar (Francia). Está dividida en seis partes: Kyrie, Gloria, Credo, Sanctus, Benedictus y Agnus dei, y se interpretará una versión adaptada por Escrivà para coro mixto a tres voces, piano y flauta. La duración de cada parte, el tipo de composición (para coro mixto y banda sinfónica) y la inclusión del Credo, hacen que sea muy interpretada en conciertos.
Banda Juvenil
La formación de Xàbia interpretó el pasodoble Xàbia de Salvador Salvà, para continuar con Dakota de Jacob de Haan, El señor de los anillos de Howard Shore (con arreglos de Ralph Ford), y Oda a la alegría de Ludwig van Beethoven. En la segunda parte, la joven agrupación de Alginet incluyó en su programa el Pasdoble Azcárraga de R. Scott, Funky Town de Lucky Chops, Paisaxes Galegas de Frank Cogollos, y Abba Gold (con arreglos de Ron Sebregts). La SAM d’Alginet recaudó 547 euros con la entrada solidaria de 2 euros destinada a ayudar a Ucrania que entregó a la Cruz Roja.
Los arreglos de Funky Town son obra d’Anna Beferull, exalumna del centro educativo de la SAM d’Alginet y parte activa de la Banda Simfònica y de la Banda Juvenil. Beferull es diplomada en magisterio en educación musical y actualmente cursa estudios superiores musicales en la especialidad de percusión.
Por su parte, la Orquestra de la Societat Artística Musical de Alginet, dirigida por Olga Clari, y el Grup de Percussió Stick Trencat, dirigido por Marc Sotorres, preparan próximas actuaciones de las que la sociedad musical informará y dará detalles próximamente.
Desde 1894
La SAM d’Alginet es miembro de la Federación de Sociedades Musicales de la Comunidad Valenciana (FSMCV), una asociación que agrupa a 550 sociedades musicales, con 43.000 músicos, 60.000 alumnos y más de 200.000 socios, que representan el principal agente cultural del territorio según la Universitat de València.
Lluís Vich Vocalis y el saxofonista Perico Sambeat actuarán con un programa entre el canto gregoriano, la polifonía y el jazz
El ciclo Músiques Religioses del Món acogerá el concierto en L’Almodí, en colaboración con la concejalía de Cultura del Ayuntamiento de València y del Palau de la Música, el domingo 3 de abril
El repertorio incluye músicas muy diversas, de la Corte Napolitana de Alfonso el Magnánimo, del Misteri d’Elx o polifonías litúrgicas del compositor oriolano Ginés Pérez con las melodías improvisadas de la mano de Sambeat
La clausura del festival estará a cargo de Capella de Ministrers con la soprano Carmina Sánchez con Pianto della madonna, música sacra y espiritual del siglo XVII, el domingo 10 de abril
El Festival de Música Antigua de Valencia, desde 1999, cuenta con la presencia de prestigiosos intérpretes nacionales e internacionales, situando a la ciudad como uno de los referentes del panorama musical
El ciclo Músiques Religioses del Món, del Festival de Música Antigua de Valencia, Música, Historia y Arte (MHA), llega a su ecuador con las actuaciones del Coro Lluís Vich Vocalis con el saxofonista Perico Sambeat, el domingo 3 de abril, y el cierre de esta edición que correrá cargo de Capella de Ministrers con la soprano Carmina Sánchez, el domingo 10 de abril. El concierto de Minimal Tempo previsto para hoy ha sido cancelado por causas ajenas al festival.
El festival, organizado por la Asociación Cultural Comes con la colaboración de la concejalía de Cultura del Ayuntamiento de Valencia y del Palau de la Música, acoge la propuesta del Coro Lluís Vich Vocalis con el saxofonista Perico Sambeat que abordará Discantus, diálogo entre el canto gregoriano, la polifonía religiosa y el jazz. Gran parte de las obras del programa son valencianas y, principalmente, de inspiración religiosa, desde gregoriano a la polifonía clásica pasando por la música medieval.
El repertorio incluye músicas muy diversas, de la Corte Napolitana de Alfonso el Magnánimo, del Misteri d’Elx o polifonías litúrgicas del compositor oriolano Ginés Pérez. Se interpretarán obras a una, tres, cuatro y cinco voces en diálogo con las melodías improvisadas de la mano de Sambeat con el saxofón alto y soprano. El Coro Lluis Vich Vocalis estará formado por Eduard Escartí y Josep Lluís Valldecabres (contratenores); Vicente Abril, Ricardo Sanjuán, Jaime Flors, Jesús Ruiz de Cenzano, Natxo de Lekerika y Óscar Navarré (tenores); y Ximo Martí, José Luis Vicente y Natxo Martí (bajos).
La clausura de Músiques Religioses del Món este año estará a cargo de Capella de Ministrers con la soprano Carmina Sánchez con Pianto della madonna, música sacra y espiritual del siglo XVII. El ciclo en esta edición incluirá un total de cinco conciertos a cargo de prestigiosas formaciones e intérpretes que actúan a las 19.30h en L’Almodí, un edificio declarado Monumento Nacional que se está convirtiendo en un espacio musical de referencia en Valencia.
Hasta el momento, el público ha podido disfrutar de las actuaciones de Capella de Ministrers, dirigida por Carles Magraner, con el programa El collar de la paloma, sobre los amantes y el amor místico de Ibn Hazm; Ana Alcaide con La cantiga de fuego, un viaje espiritual a través de la música sefardí; y de la Escolanía de Nuestra Señora de los Desamparados, dirigida por Luis Garrido, con Quid retribuam domino [¿Cómo pagaré al Señor?], música para la Virgen María a voces iguales, ofrecido ayer día 30.
Desde su creación en 1999 el Festival de Música Antigua de Valencia cuenta con la presencia de prestigiosos intérpretes nacionales e internacionales, situando a la ciudad como uno de los referentes del panorama musical. Músiques Religioses del Món cuenta con la colaboración del Ayuntamiento de València, Palau de la Música, Generalitat Valenciana, Institut Valencià de Cultura (IVC), Turisme Comunitat Valenciana, Diputació de València, Red Europea de Música Antigua (REMA), Instituto Nacional de las Artes Escénicas y la Música (INAEM) y la Fundación Cultural CdM.