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La Fundació Cultural CdM y la Associació Cultural Comes celebrarán en junio el II Congreso sobre patrimonio musical de la Corona de Aragón
El encuentro, aplazado por el Covid-19 y que tenía previsto celebrarse en la Universidad de Valencia del 28 al 30 de enero, abordará la investigación y transferencia del conocimiento con expertos, ponencias, debates y conciertos
En esta segunda edición, se presentarán los recientes avances a través de cinco sesiones dedicadas al rey Jaume I, a contextos musicales cortesanos, educación, difusión y comunicación
Los objetivos van más allá del debate musicológico, anima a la reflexión y al diálogo entre los agentes del proceso de adquisición y transferencia del conocimiento: musicólogos, historiadores, pedagogos, intérpretes…
El congreso albergará dos conciertos de Capella de Ministrers que actuará en la Capilla de la Sapiència de La Nau y en la Iglesia del Monasterio de San Miguel de los Reyes
DOCUMENTACIÓN
– Fundació Cultural Capella de Ministrers
https://culturalcdm.eu/
I Collegium Musicum Lugano International Competition
La Asociación «Collegium Musicum Lugano» presenta la primera edición de este concurso que se celebrará exclusivamente en línea.
Los candidatos deben enviar el formulario de solicitud completo y el enlace de Youtube (no listado) hasta el 28 de febrero de 2021 a las 23h59.
El concurso está abierto a músicos de todas las nacionalidades nacidos después del 1 de enero de 1986 y antes del 1 de enero de 2003.
El concurso tiene dos categorías: Cuerdas y vientos.
Instrumentos admitidos: violín, viola, violonchelo, flauta y oboe.
El programa a presentar debe incluir solo obras para instrumentos solistas (no acompañados) compuestas entre 1600 y 1791.
Premios:
CHF 1000.- 1er premio cat. Vientos
CHF 1000.- 1er premio cat. Cuerda
CHF 500.- Premio Bach
La tasa de registro es CHF 70 / EUR 65
Fecha límite: 28 Feb 2021
Bases y más información: https://www.cmlugano.com/
Concurso Internacional de Composición Coral de Japón 2021
El objetivo de este concurso es promover la música coral mediante la creación de un repertorio coral nuevo e innovador.
La participación está abierta a compositores de cualquier nacionalidad y edad, ya sean profesionales o aficionados.
【Regla de aplicación】
・ Las composiciones corales deben ser SATB a capella, básicamente cada voz no debe ser dividida, excepto cuando se cumple la condición de la siguiente manera: un máximo de dos divisiones por voz, y la longitud de la sección dividida sección dividida es alrededor del 10% del total. trabajo.
・ No se permite ningún acompañamiento que incluya percusión y trabajo corporal.
・ Duración: 2 a 3 minutos.
【Miembros del jurado】
El jurado estará formado por los siguientes miembros:
Jurado Jefe: John August Pamintuan (Filipinas)
Jurado: Vytautas Miškinis (Lituania) Ko Matsushita (Japón)
El Comité Artístico apoyará a los jurados.
【Premio / Mención】
El compositor de la obra ganadora recibirá un premio de 100.000 yenes japoneses y un diploma.
El compositor de las obras en 2º y 3º lugar recibirá un diploma.
El trabajo ganador será publicado por Pana Musica Co., Ltd. Siguiendo la recomendación del jurado, puede existir la posibilidad de que el trabajo en segundo y tercer lugar también sea publicado.
De estas obras premiadas, se seleccionará la obra maestra del IV Concurso Internacional de Coros de Tokio (que se celebrará en 2022).
Fecha límite: 31 mar 2021
¡Para más detalles visita nuestro sitio web! http://www.icccj.org/
Premio ‘Tomás Luis de Victoria’ 2021 – Convocatoria
El galardón, dotado con 20.000 euros, reconoce la contribución de un compositor a la cultura musical iberoamericana
Plazo de recepción de candidaturas abierto hasta el 5 de octubre de 2021
La Fundación SGAE convoca la XVIII edición del Premio SGAE de la Música Iberoamericana Tomás Luis de Victoria 2021. El plazo de presentación de candidatos, que corresponde a las instituciones culturales y científicas de cualquier país del mundo vinculadas a la música y la cultura iberoamericana en general, está abierto hasta el próximo 5 de octubre de 2021. Asimismo, podrán sumarse aquellos organismos o personas de reconocido prestigio que deseen avalar las propuestas.
Con una dotación económica de 20.000 euros, el Tomás Luis de Victoria supone el más alto reconocimiento público a un compositor vivo por su contribución al enriquecimiento de la vida musical de la comunidad iberoamericana a lo largo de su trayectoria profesional y a través de su labor.
Un jurado internacional compuesto por cinco profesionales de reconocido prestigio en el ámbito de la cultura iberoamericana hará público el fallo del galardón dentro de los dos meses después del cierre de la convocatoria.
Premio SGAE ‘Tomás Luis de Victoria’
El Premio SGAE Tomás Luis de Victoria fue instituido por la Fundación SGAE y la Sociedad General de Autores y Editores (SGAE) en 1996 bajo la Presidencia de Honor de Sus Majestades los Reyes de España. La elección del ganador, a cargo de un jurado internacional, se lleva a cabo a partir de un listado de candidatos presentados por instituciones musicales o culturales de prestigio que deben avalar los méritos de cada uno. El galardón está dotado con 20.000 euros.
Anteriores ganadores
El compositor Horacio Vaggione es el último ganador del Premio SGAE de la Música Iberoamericana Tomás Luis de Victoria en 2019. El autor argentino sucede en el palmarés al cubano Harold Gramatges (1996), al español Xavier Montsalvatge (1998), al peruano Celso Garrido-Lecca (2000), al venezolano Alfredo del Mónaco (2002), al español Joan Guinjoan (2004), al brasileño Marlos Nobre (2005), al español Antón García Abril (2006), al argentino Gerardo Gandini (2008), al español Luis de Pablo (2009), al cubano Leo Brouwer (2010), al español Josep Soler (2011), al mexicano Mario Lavista (2013), al argentino Alcides Lanza (2014), a los españoles Xavier Benguerel (2015) y Tomás Marco (2016) y al portorriqueño Roberto Sierra (2017).
Descarga las bases (CAST)
http://www.fundacionsgae.org/
Objetivo 2021: Impulsar sociedades musicales a través de la tecnología
Fuente: https://blog.glissandoo.com/ – Onofre Gasent – 21 enero 2020
2020 ha sido uno de los años más difíciles, tanto en el ámbito profesional como en el personal. Hemos dejado de realizar tareas que nos apasionaban por un imprevisto, que no por inesperado, ha sido menos dañino.
Sin embargo, creo que tenemos motivos para mirar hacia el futuro con optimismo. El primer motivo que soy capaz de observar consiste en la resiliencia demostrada por el sector cultural durante el pasado año.
Aunque por razones obvias nos hemos visto muy afectados por la pandemia, sabemos que durante el año 2020 se han realizado miles de ensayos, centenares de conciertos y las escuelas de música han seguido funcionando en gran medida. Bajo mi punto de vista, habría que poner en valor este logro y felicitarnos por haberlo conseguido.
Por otro lado, han surgido movimientos como “Alerta Roja” que han demostrado una actitud y un sentimiento de unidad que no ha sucedido en otros ámbitos.
Y por último, la transformación digital. Creo que no hay dudas de que la transformación, si tenía que suceder, no ha hecho más que acelerarse con la llegada de la pandemia. Y deduzco que esto no puede significar más que cosas buenas para el sector.
La transformación digital aportará profesionalización, eficiencia y competitividad en multitud de tareas, que permitirán en última instancia, dedicar más tiempo a aquello que nosotros hacemos mejor que cualquier máquina: el arte, la cultura y la música.
¿Qué preparamos para 2021?
2021 debe de ser el año de la recuperación, progresiva e imparable.
Desde Glissandoo siempre hemos creído en la tecnología como medio para impulsar y mejorar las comunidades musicales y sus músicos. Trabajamos con ese objetivo. Y 2021 será un año ideal para ponerlo más en práctica que nunca.
Sin duda, seremos capaces de ofrecer una herramienta innovadora cada vez más completa, con una mejor experiencia tanto para músicos como para personas encargadas de dirigir y coordinar una comunidad musical.
¿Qué es lo que viene? Dos grandes funcionalidades y un objetivo económico para garantizar la sostenibilidad del proyecto.
Módulo de socios
Sabemos que la gran mayoría de comunidades musicales cuentan con un tejido, más o menos numeroso, de socios y socias. A veces éstos son músicos, pero otras son simplemente personas que colaboran periódicamente con la cultura y la agrupación musical en cuestión.
A lo largo de 2021, seremos capaces de ofrecer una potente herramienta desde donde gestionar todo lo relacionado con socios (altas, bajas, tramitar pagos, etc) así como una innovadora propuesta de valor relacionada con la comunicación. Será más fácil que nunca comunicar nuevos conciertos y eventos, así como fidelizar este tipo de audiencias.
Gamificación
Otra de las funcionalidades que creemos aportará valor a sociedades musicales y sus directivas, así como a los músicos. El objetivo no es otro que vertebrar agrupaciones musicales, hacerlas crecer y mejorar la experiencia que supone formar parte de éstas.
¿En qué consiste la gamificación? Consiste en ofrecer de forma automática refuerzos positivos ante cualquier acción positiva. Se utiliza en muchos ámbitos y de forma muy distinta.
Para nuestro caso, el objetivo sería premiar rachas de asistencia a ensayos, conciertos, repertorio interpretado… Tenemos muchas ganas de poner la gamificación en práctica y ver cómo funciona.
Ronda de inversión
Es una evidencia que Glissandoo necesita crecer y cumplir sus objetivos económicos para los próximos meses.
Con este objetivo en mente y aunque creo que debemos estar satisfechos por el trabajo realizado hasta la fecha, en las próximas semanas buscaremos una primera ronda de inversión a través de la cual obtendremos los recursos necesarios para ejecutar nuestro plan de crecimiento y expansión en los siguientes 18 ó 24 meses.
Lo haremos en formato de “crowdfunding”, mediante el cual cualquier persona que quiera formar parte de esta aventura podrá adquirir una parte del proyecto y convertirse así en copropietari@ de Glissandoo.
Seguimos trabajando con el objetivo de ayudar, impulsar y hacer crecer las comunidades musicales a través de las nuevas tecnologías.
Onofre Gasent
onofre@glissandoo.com
CEO en Glissandoo
Josu de Solaun gana en los prestigiosos Premios ICMA con el disco ‘Fantasque’
El pianista valenciano y la violinista alemana Franziska Pietsch logran el galardón en la categoría de Música de Cámara con un cd, editado por el sello germano Audite, en el que rinden tributo a los compositores franceses Fauré, Debussy, Ravel y Poulenc
El disco fue nominado entre 365 propuestas europeas, seleccionado como finalista junto a trabajos de Gidon Kremer y Nicolas Alstaedt, y el jurado, con miembros de relevantes publicaciones especializadas, valoró la propuesta musical de Pietsch y De Solaun como la ganadora en su categoría
Fantasque es para la crítica “un diálogo apasionado entre el piano y el violín” con unas interpretaciones “escandalosamente ingeniosas” y obras afrontadas con “inteligencia artística y audacia”
De Solaun ha manifestado su gran alegría por el galardón y ha subrayado que “nos da ánimos y fuerza para seguir trabajando, y recompensa las dificultades que tenemos por el Covid-19 para compartir con el público este repertorio”
Pietsch y De Solaun han forjado desde 2017 una asociación notable y muy fructífera, ofreciendo numerosos recitales, principalmente en Alemania y otros países de Europa, en una intensa y “electrizante” colaboración artística
Franziska Pietsch y Josu de Solaun estudiando las obras de Fantasque
Josu de Solaun y Franziska Pietsch han ganado en los prestigiosos Premios Internacionales de Música Clásica 2021 (ICMA en sus siglas en inglés) en la categoría de Música de Cámara con el disco Fantasque, un disco con sonatas para violín y piano de los compositores franceses Gabriel Fauré, Claude Debussy, Maurice Ravel y Francis Poulenc. En el trabajo discográfico, editado por el reputado sello alemán Audite, el pianista español y la violinista germana abordan el repertorio galo para estos dos instrumentos.
Franziska Pietsch y Josu de Solaun en un recital
Los dos intérpretes han forjado desde 2017 una asociación notable y muy fructífera, ofreciendo numerosos recitales, principalmente en Alemania (Postdam, Hamburgo, Lübeck, Leipzig, Odenthal….) y otros países de Europa en una intensa y “electrizante” colaboración artística que continuará en los próximos meses, tras el parón y diversos aplazamientos que ha motivado la crisis del Covid-19.
http://www.josudesolaun.com/
AUDIOS
– Audite
– Spotify
VIDEOS
– Youtube. Franziska Pietsch & Josu de Solaun
DOCUMENTACIÓN
– Josu de Solaun
http://www.josudesolaun.com/
– Franziska Pietsch