Latest News
Everything thats going on at Enfold is collected here
Hey there! We are Enfold and we make really beautiful and amazing stuff.
This can be used to describe what you do, how you do it, & who you do it for.
La Banda Santa María de Blanes lleva la música de banda hasta Bélgica en un intercambio internacional
La banda ha actuado en el pueblo de Peer en dos conciertos de intercambio con las bandas locales.
La Banda Santa María de Blanes, miembro de la Federació Catalana de Societats Musicals (FCSM), ha protagonizado un intercambio musical en Peer (Bélgica), culminando así una experiencia de enriquecimiento cultural y fraternidad musical iniciada el pasado verano, cuando los músicos belgas visitaron Blanes para ofrecer un concierto conjunto.
Durante su estancia en Bélgica, la banda catalana, dirigida por Jordi Sacristán, ofreció diversas actuaciones. El 17 de octubre compartió escenario con la Jeugdorkest Koninklijke Harmonie van Peer, bajo la dirección de Nina Boonen. El 18 de octubre actuó en el pueblo de Kleine-Brogel junto a la Jeugdharmonieorkest Kunstacademie Noord-Limburg, dirigida por Tom D’Joos. Y, como cierre de la visita, ofreció un concierto en el quiosco de la plaza central de Peer, donde numerosos vecinos y visitantes disfrutaron de la música catalana en directo.
El intercambio se enmarcó dentro de los actos de celebración del sexagésimo aniversario de la banda, fundada en 1965 por iniciativa del padre Joaquin Alqueza, con el objetivo de crear una actividad extraescolar que proporcionara valores humanos y formación musical al alumnado del Colegio Santa María de Blanes. Desde entonces, la banda y la escuela de música vinculada han crecido de manera constante hasta convertirse en una auténtica cantera de músicos, muchos de los cuales forman hoy parte de coblas y orquestas profesionales de todo el país.
El presidente de la FCSM, Joan Cañagueral, ha destacado: “Estos proyectos muestran el valor de la música como herramienta de cohesión, aprendizaje y diplomacia cultural, reivindicando la labor educativa y artística de nuestras bandas.”
La experiencia ha sido posible gracias a la implicación de los músicos y de la junta directiva de la Banda Santa María de Blanes, sus familias y la colaboración de la Federació Catalana de Societats Musicals, con el apoyo del Departament de Cultura de la Generalitat de Catalunya.
Este intercambio, al igual que el realizado en Pontedera por la Banda Simfònica Roquetes–Nou Barris de Barcelona, forma parte del programa internacional impulsado por la FCSM.
El CIMMedieval vuelve a ofrecer la formación más completa en música medieval para el curso 2025-2026
El Centro Internacional de la Música Medieval – CIMMedieval ha presentado su programa de formación centrado en las formas musicales de la Edad Media, que se extenderá desde octubre de 2025 hasta junio de 2026. Se trata de un ambicioso abanico de cursos especializados que, impartidos por los mejores músicos profesionales, abordan la enseñanza de la música de esta época apasionante desde distintas perspectivas, de forma que se cubran las expectativas del mayor número posible de alumnos potenciales. En consecuencia, la heterogénea oferta formativa abarca desde el aprendizaje de la interpretación de instrumentos, como la viola de rueda, el arpa o la axabeba, entre otros, hasta las distintas técnicas de canto en diversos géneros medievales, pasando por aspectos más teóricos, como la notación en los manuscritos o la reconstrucción de instrumentos a través de la iconografía del arte del Medievo.
Dentro de la formación orientada a la interpretación de instrumentos musicales de la Edad Media, la programación para esta temporada ha incluido los siguientes:
En paralelo, el centro ha creado una oferta formativa muy variada relacionada con distintos aspectos del canto medieval. En concreto:
Finalmente, la relación de asignaturas se completa con una serie de cursos de carácter más teórico, como son:
El precio por curso es de 450 euros más 20 euros por la matrícula, que se hará efectiva por alumno, no por asignatura, de forma que al inscribirse en varias asignaturas sólo se paga una matrícula. En la segunda asignatura se practica un descuento de 20 euros y, en el caso de estar inscrito a una tercera, el descuento sería de 40 euros en total.
El plazo último para matrícula y el pago del curso es el 15 de octubre de 2025.
El programa completo de cursos con todo detalle se puede consultar aquí.
Para más información y métodos de pago: cursos@cimmedieval.com
Acerca del CIMMedieval
El Centro Internacional de la Música Medieval – CIMMedieval es un centro pionero en la Comunidad Valenciana y en España en la formación continuada de músicas de la Edad Media desde el siglo V al XV.
El CIMMedieval es un centro de estudios y proyecto educativo que, desde la Comunidad de Valenciana, opera en más de 15 países: Alemania, Lituania, Polonia, Austria, Portugal, Brasil, Italia, Grecia, Argentina, México, Francia, EEUU, Colombia, Cuba, Países Bajos, Dinamarca o Reino Unido.
Cuenta, para llevar a cabo su actividad, con los exponentes internacionales más reconocidos: intérpretes, profesorado y constructores de instrumentos, en el ámbito de las músicas que van desde el siglo V al XV, los cuales, con su capacitación y destreza transmiten una experiencia acorde con los principios de la música medieval, qué es la base y los cimientos de todas las músicas posteriores hasta la actualidad.
El CIMMedieval, viene a enriquecer la oferta educativa y a poner en valor las músicas de la Edad Media, asociadas al patrimonio, la historia y la cultura, reforzando los vínculos con los ancestros musicales, y profundizando en la magnitud de su vertiente artística y cultural, que fomente en los asistentes la búsqueda de la belleza y el desarrollo personal, configurando finalmente un laboratorio de experiencia.
IV Concurso Internacional de Composición de Marchas de Procesión Ciudad de Cartagena
Convocado el IV Concurso Internacional de Composición de Marchas de Procesión Ciudad de Cartagena, impulsado por el Ayuntamiento y la Junta de Cofradías de la Semana Santa de Cartagena. El certamen cuenta con 3.800 euros en premios.
Los interesados pueden enviar sus propuestas hasta el próximo 15 de noviembre, inclusive. Las marchas deberán tener las características de ritmo y expresión de la Fiesta de Semana Santa Cartagenera, y ser aptas para ser utilizadas en los desfiles. El autor galardonado conservará todos los derechos que la ley de Propiedad intelectual concede a los autores. Las marchas serán libres, con o sin instrumentos solistas.
Según detallan las bases, adjuntas a esta noticia, podrán participar todos los compositores de cualquier nacionalidad que lo deseen sin límite de edad, excepto los componentes de la Banda de Música a los que le toque por sorteo interpretar las marchas del concurso. Estas piezas deberán ser originales, inéditas, no deberán haber sido interpretadas enteras ni parcialmente en público, ni difundidas por ningún medio de comunicación, ni editadas por ningún sello discográfico, ni editorial con anterioridad, ni premiadas en otros concursos.
Las obras deberán remitirse, según especifican las bases adjuntas a la noticia, por correo, personalmente o mensajería al Centro Cultural Ramón Alonso Luzzy o a través del correo electrónico concursointmarchas@gmail.com
Las marchas finalistas serán interpretadas en Cartagena por una Banda de Música de la ciudad en el Concierto Extraordinario de Música de Semana Santa, a celebrar el día 31 de enero en el salón de actos del Centro Cultural Ramón Alonso Luzzy.
BASES DEL CONCURSO
Del “Musica, semper musica” del Coro al estreno de “Valladolid, Ciudad Eterna” y la recuperación histórica de “Saludo a Valladolid” con la Banda: la EMMVA se une al fin de semana solidario a favor de ELA España
El Coro EMMVA abrirá el fin de semana solidario el viernes 26 de septiembre a las 20:00 h con el programa “Musica, semper musica” en la Iglesia de San Agustín.
La Banda EMMVA presentará el concierto “Pasodobles con alma vallisoletana” el sábado 27 de septiembre a las 20:30 h en el Real Colegio PP. Agustinos, con el estreno del pasodoble “Valladolid, Ciudad Eterna”, de Pablo Toribio, y la recuperación histórica de “Saludo a Valladolid” de Miguel Maestro, 75 años después de su última interpretación.
La Escuela Municipal de Música del Ayuntamiento de Valladolid se suma este fin de semana al VII Mercadillo Benéfico a favor de ELA España, con la participación de su Coro y de su Banda, que ofrecerán dos conciertos en el marco de esta cita solidaria.
El viernes 26 de septiembre a las 20:00 h, el Coro EMMVA interpretará el programa titulado “Musica, semper musica” en la Iglesia de San Agustín (Paseo de Filipinos, 7).
El sábado 27 de septiembre a las 20:30 h será el turno de la Banda EMMVA, con el concierto “Pasodobles con alma vallisoletana” en el Real Colegio PP. Agustinos. La cita contará con obras dedicadas a diferentes localidades de la provincia y con dos hitos destacados: el estreno absoluto del pasodoble “Valladolid, Ciudad Eterna” de Pablo Toribio, y la recuperación histórica del pasodoble “Saludo a Valladolid” de Miguel Maestro, que se interpretó por última vez hace 75 años.
Ambos conciertos tendrán un formato de entrada-donativo de 3 €, que puede adquirirse en el Cafetín de María (Paseo Arco de Ladrillo, 1) y en la portería del Real Colegio PP. Agustinos (Paseo de Filipinos, 7).
El mercadillo solidario incluirá durante toda la jornada del sábado actividades culturales, talleres, exhibiciones y propuestas gastronómicas, con el objetivo de recaudar fondos para la investigación y el apoyo a las familias afectadas por leucodistrofias.
Con esta doble participación, la EMMVA refuerza su compromiso cultural y social en Valladolid, uniendo la fuerza de la música a una causa solidaria.
Reunión entre la CESM y el Ministerio de Cultura para impulsar el movimiento bandístico en España
Félix Ruiz González, presidente de la Confederación Española de Sociedades Musicales (CESM), mantuvo el pasado viernes, 17 de octubre, una reunión con Carmen Páez Soria, Subsecretaria del Ministerio de Cultura, con el propósito de avanzar en nuevas vías de colaboración institucional orientadas a la protección, promoción y fortalecimiento del movimiento bandístico en España.
Durante el encuentro, desarrollado en un ambiente de gran cordialidad y cooperación, se abordaron diversos temas estratégicos, entre ellos:
Félix Ruiz González destacó que “las bandas de música son cultura viva, patrimonio y educación; representan el mayor movimiento cultural del país, con más de 1.800 sociedades musicales y más de un millón de personas directamente vinculadas a ellas”. Añadió que “resulta esencial que las administraciones reconozcan su valor y articulen políticas de apoyo que garanticen su continuidad y adaptación a los nuevos tiempos”.
Uno de los puntos centrales de la reunión fue la propuesta de ampliar el reconocimiento institucional del movimiento bandístico como Manifestación Representativa del Patrimonio Cultural Inmaterial, siguiendo el ejemplo de la Comunidad Valenciana y extendiéndolo al conjunto del territorio nacional.
La Subsecretaria Carmen Páez Soria valoró positivamente el trabajo de la CESM y de las federaciones territoriales, destacando la importancia del movimiento bandístico como herramienta de participación cultural, formación artística y desarrollo social.
Esta reunión se enmarca dentro de la agenda institucional que Félix Ruiz viene desarrollando en los últimos meses con distintas administraciones y organismos culturales, con el objetivo de reforzar la visibilidad, sostenibilidad y presencia de las bandas de música en los ámbitos educativo, cultural y patrimonial.
“Estamos en un momento decisivo para las bandas de música. La cooperación entre las instituciones y las sociedades musicales será clave para garantizar su futuro y consolidar su papel como pilar de la identidad cultural española”, afirmó Félix Ruiz González al término del encuentro.
Cuando la música se apaga: 35 años sin nuevas oportunidades en los Conservatorios de Canarias
Desde hace 35 años los conservatorios de música de Canarias viven en un silencio administrativo que resulta insoportable. Tres décadas y media sin oposiciones convocadas por la Consejería de Educación. Tres décadas y media en las que se ha cerrado el atril a toda una generación de músicos que merecen una oportunidad.
Un pequeño grupo de interinos ha logrado que lo que debería ser una excepción se convierta en costumbre: bloquear las convocatorias, frenar la apertura de nuevas listas de empleo y tocar siempre la misma partitura, la de permanecer curso tras curso en las aulas sin haber pasado por el proceso público y justo de selección.
Esta dinámica ha conseguido algo grave: que la Administración se pliegue a sus intereses, paralizando concursos de traslados y comisiones de servicio, impidiendo el regreso de quienes opositaron en otras comunidades autónomas y cerrando las puertas a la savia nueva de los jóvenes músicos canarios. La contradicción es enorme: mientras tanto, se facilita la vuelta exprés de docentes peninsulares cuando el proceso de méritos no favorece a los mismos de siempre.
El resultado lo sufren directamente los alumnos: jóvenes que ven cómo su formación queda a medias porque no hay profesorado para cubrir sustituciones. Es la paradoja de un archipiélago lleno de talento musical, pero con conservatorios encadenados a una política de bloqueo.
No se entiende que docentes con 10, 15 o 20 años de experiencia rehúyan sistemáticamente presentarse a los procesos selectivos. Los conservatorios necesitan profesorado actualizado, evaluado de manera independiente y comprometido con la enseñanza pública, no con intereses personales.
La música de Canarias no puede seguir tocándose en bucle, con los mismos intérpretes aferrados a las plazas como si fueran suyas. Es momento de abrir los atriles, repartir las partituras y dar entrada a nuevas voces.
Nuestros hijos e hijas merecen un futuro donde el talento sea el verdadero director de orquesta. Donde la enseñanza musical brille gracias a quienes demuestran su mérito y capacidad, y no solo a quienes llevan demasiado tiempo repitiendo la misma melodía.
Es hora de que los conservatorios vuelvan a sonar con fuerza, con justicia y con futuro.
Fuente: Melómano