Artículos externos de la Confederación

Un completo programa conmemorará hasta el 29 de septiembre las veinte ediciones anteriores de este premio internacional de piano, con exposiciones, conferencias, recitales y conciertos

Diputación de Valencia, 11/09/2019

El premio Internacional de Piano de València, Premio Iturbi, celebrará este año, desde el 11 al 29 de septiembre, una serie de actos, recitales y conciertos para conmemorar el camino recorrido a lo largo de sus 20 ediciones.

“Un completo programa, para una conmemoración que hace un repaso de las veinte ediciones anteriores con la intención de diversificarse en el territorio, conectar con la ciudadanía y dar un enfoque abierto a la sociedad; en definitiva, una edición especial que ayude a reivindicar el potencial de los Iturbi y a hacerlos crecer”, según ha explicado la diputada de los Premios Iturbi, Glòria Tello.

El Premio Iturbi, que nació en 1981, ha sido un certamen internacional que, a lo largo del tiempo, y con la participación de numerosos pianistas procedentes de todo el mundo, se ha ido consolidando como un referente de los concursos internacionales de piano. Igualmente, muchos de los jóvenes pianistas que han configurado su historia son hoy en día artistas de reconocido prestigio.

Es por eso que, desde el área de Cultura de la Diputació de Valencia se quiere hacer balance de los éxitos y aciertos de esta competición, y analizar también en qué aspectos el premio puede afrontar nuevas perspectivas que lo lleven a crecer en esta modalidad de concursos de música, reforzando la identidad propia del concurso.

Dentro del ciclo de conciertos previstos, las comarcas valencianas podrán disfrutar de recitales de pianistas como Elza Kolodin, primera ganadora del premio, o el valenciano Josu de Solaun, único español en ganar este galardón. Otros de los pianistas invitados serán Mire Yampolsky, Marta Espinós, Antonio Galera, Marianna Gurkova, Marianna Prjevalskaya, Ángel Sanzo y Luka Okros. Pianistas que dedicarán algunas de sus horas en Valencia para entrar en contacto a través de algunas clases magistrales con jóvenes pianistas de los conservatorios valencianos. Además, el viernes 27 de septiembre, el Palau de les Arts acogerá un concierto de cuatro de los galardonados del Premio Iturbi, junto a la Orquesta de València dirigida por Rubén Gimeno.

El programa de actividades tendrá su colofón el sábado 28 de septiembre con la Gala Iturbis, que se celebrará en el Teatro Principal de València a partir de las 20 horas y será conducida por Cashalada, con la presencia de algunos de los pianistas galardonados en estos 20 años, y donde se estrenará una fantasía para piano compuesta por la valenciana residente en los Estados Unidos, Amparo Edo.

Exposición Iturbis

En la Sala 2 del Centro Cultural la Beneficencia, tendrá lugar el lunes 23 de septiembre la inauguración de la exposición Iturbis, una muestra de fotografías y documentación de gran interés sobre estos dos hermanos, una exposición que estará abierta desde el martes 24 hasta el domingo 29 de septiembre.

En ese sentido, la diputada del Premio Iturbi, Glòria Tello, ha manifestado la importancia del trabajo de investigación llevado a cabo sobre la figura de los Iturbis, la de Amparo y José, “unos valencianos universales” sobre los que todavía hay muchas cosas por saber y contar.

Ciclo de conferencias

Por otro lado, la Sala Alfons el Magnànim del Centro Cultural la Beneficència acogerá los días 25, 26 y 27 de septiembre un ciclo de conferencias sobre las figuras de Amparo y José Iturbi. Igualmente, dentro de este ciclo se hará análisis de lo que ha sido y ha supuesto el Concurso Internacional de Piano de València y se analizarán las nuevas perspectivas de este concurso. Todo esto de la mano de especialistas y con la presencia del nieto de Amparo Iturbi, Robert O’Sullivan-Ballester que, a pesar de residir actualmente en los Estados Unidos, ha querido estar presente en esta celebración. Este ciclo estará dirigido y coordinado por la profesora de Investigación Musical de la Universidad Internacional de la Rioja, Inés Sevilla.

Proyecciones de cine

Dentro de los actos de celebración de las 20 ediciones del Concurso Internacional de Piano de València, los días 19 y 20 de septiembre se proyectarán, en el Centro del Carme de València, dos películas y un documental en los cuales son protagonistas los hermanos Iturbi.
Así, el jueves 19 de septiembre se proyectará la película ‘Anchors Aweigh’ (Levando anclas). Mientras que el viernes 20 de septiembre se proyectará el documental ‘Valientes’ y la película ‘Holiday in Mexico’. Ambas jornadas serán presentadas por el profesor de Didáctica Musical de la Universitat de València, Vicent Galbis. 

http://www.pianoiturbi.com/

La gala de entrega se celebrará este sábado, 14 de septiembre, en el Palacio de Congresos de Valencia y contará con las actuaciones de los grupos Spanish Brass y Púrpura Pansa

Durante la gala se realizará un homenaje póstumo a Carles Santos, ganador del ‘Premio al Músico Valenciano’ en la anterior edición

El jurado, encabezado por el vicerrector de Cultura de la Universitat de València, Antonio Ariño, ha elegido cinco propuestas de entre casi un centenar de candidaturas presentadas

Los proyectos seleccionados recibirán un premio en metálico de 20.000 euros por modalidad, así como una estatuilla conmemorativa

Valencia, 11/09/2019. La segunda edición de la gala de los ‘Premios Bankia al Talento Musical en la Comunidad Valenciana’, organizada por la Federación de Sociedades Musicales de la Comunidad Valenciana (FSMCV) en colaboración con el Institut Valencià de Cultura (IVC) y el patrocinio de Bankia, se celebrará este sábado, 14 de septiembre, en el Palacio de Congresos de Valencia.

El objetivo de estos premios, que se engloban en el proyecto ‘Bankia Escolta València’, es apoyar el desarrollo de la sociedad valenciana a través del reconocimiento a las personas y entidades que están llevando a cabo proyectos de excelencia de referencia nacional e internacional en los diferentes ámbitos de la música.

En esta edición, las cinco categorías a premiar son:

⮚‘Premio al músico valenciano’.

⮚‘Premio a la formación musical valenciana de carácter profesional’.

⮚‘Premio al investigador valenciano’.

⮚‘Premio al proyecto educativo musical’.

⮚‘Premio a la actividad empresarial o emprendedora relacionada con la música’.

Cada categoría será premiada con 20.000 euros en metálico, así como con una estatuilla conmemorativa. El jurado está compuesto por expertos de primer nivel y presidido por el vicerrector de Cultura de la Universitat de València, Antonio Ariño.

Carles Santos Llorenc Barber

La gala, que comenzará a las 21.00 horas, contará con las actuaciones en directo de los grupos valencianos Spanish Brass y Púrpura Pansa, estrechamente vinculados y surgidos de las propias sociedades musicales de la Comunitat Valenciana, así como con un homenaje a Carles Santos, ganador del ‘Premio al Músico Valenciano’ en la anterior edición.

Sobre el jurado

El Institut Valencià de Cultura, Bankia y la Federación de Sociedades Musicales de la Comunitat Valenciana han reunido un jurado de primer nivel para la segunda edición de los ‘Premios Bankia al Talento Musical en la Comunitat Valenciana’.

Presidido por Antonio Ariño, el jurado está integrado por expertos como el profesor de la Universitat de València Adolf Murillo, que trabajaba en el IES Arabista Ribera de Carcaixent, premiado en la primera edición de los premios.

Lo integran, además, el profesor y empresario Carles Subiela, también premiado en la primera edición; la profesora de Canto del CSM J. Rodrigo de València, Ana Luisa Chova; la profesora de Didáctica de la Música de la Universidad del País Vasco, Maravillas Díaz; el prestigioso director de orquesta Cristóbal Soler, uno de los maestros más destacados de su generación en el ámbito internacional y, a su vez, responsable del proyecto orquestal de la FSMCV y director de la Joven Orquesta Sinfónica de la misma; y la periodista valenciana Amàlia Garrigós.

Sobre los premios 

  1. El ‘Premio al músico valenciano’ será para un músico profesional valenciano que desarrolle una labor relevante en materia musical ya sea en el ámbito nacional o internacional. Así, el galardón se dirige a intérpretes, directores, compositores, docentes o músicos que desarrollen su actividad en uno o más ámbitos musicales. Se valorará también su currículo, trayectoria, relevancia y potencialidad.
  1. El ‘Premio a la formación musical valenciana de carácter profesional’ reconocerá a un conjunto instrumental o vocal. El grupo deberá tener un mínimo de tres componentes, además de personalidad jurídica propia, no depender de ninguna administración y ser residente en la Comunidad Valenciana. El jurado también valorará su trayectoria, la relevancia nacional e internacional y la proyección profesional.
  1. El ‘Premio al investigador valenciano’ premiará a un investigador que haya realizado reflexiones, innovaciones o aportaciones relacionadas con la música en terrenos como, por ejemplo, la educación, cultura, sociología, historia, economía, etc. El jurado también valorará los trabajos de investigación como tesis doctorales o de fin de máster, así como cualquier publicación o proyecto editorial. También se tendrá en cuenta la relevancia, el rigor científico, la originalidad, y la potencial capacidad del estudio para transformar o mejorar el ecosistema musical.
  1. El ‘Premio al proyecto educativo musical’ se otorgará a un centro educativo valenciano que desarrolle un proyecto educativo innovador relacionado con la educación musical en cualquier área, ya sea por la elaboración de materiales didácticos o por la utilización de la música como herramienta para la mejora de oportunidades para los estudiantes. Podrá optar a esta modalidad cualquier centro educativo de titularidad pública o privada que imparta enseñanzas regladas o no regladas. Sin embargo, no pueden participar proyectos educativos universitarios o de postgrado ni pertenecientes a centros de enseñanzas artísticas superiores.
  1. El ‘Premio a la actividad empresarial o emprendedora relacionada con la música’ está dirigido a cualquier entidad jurídica privada o persona física de la Comunidad Valenciana y que lleve a cabo una actividad empresarial relacionada con los diferentes ámbitos de la música. El jurado tendrá en cuenta a la hora de valorar la candidatura su trayectoria, su dimensión innovadora y su capacidad para satisfacer las demandas de la sociedad.

I Edición, Premio a Consolat del Mar, su Gerente Carles Subiela

La formación ofrecerá uno de los repertorios más programados internacionalmente incluido en uno de los libros más importantes de la Edad Media, objeto de investigación para intérpretes y musicólogos

La versión del manuscrito que interpretará el grupo, y que recogió en un disco, incluye por primera vez el Contrafactum Morella, resultado del hallazgo de un fresco en la Iglesia de Sant Francesc de Morella

Carles Magraner, director de Capella de Ministrers, indica que los conciertos “serán una visión mediterránea y festiva del Llibre Vermell, un códice vinculado a la Corona de Aragón”

El espectáculo ha gozado del reconocimiento del público y la crítica y Magraner considera que “refleja la música y las canciones con las que los peregrinos buscaban la espiritualidad y alabar a la Virgen”

Capella de Ministrers continúa con una intensa actividad artística y en el mes de septiembre actuará en Zaragoza, Vinaròs (Castellón), Lituania e Illueca (Zaragoza)

Calolziocorte (Italia), 5 de septiembre de 2019

Capella de Ministrers lleva la música del Llibre Vermell, uno de los repertorios más aclamados y programados internacionalmente, a Italia y Suiza. Actuarán mañana en el Monasterio Santa Maria del Lavello de Calolziocorte y el sábado 7 lo harán en la iglesia de San Giorgio de la ciudad helvética de Morbio. La formación de música antigua, un referente nacional e internacional, ha rescatado y difundido en 1.500 conciertos un legado que ha recogido en 57 discos propios y en varias participaciones, recopilatorios y cds promocionales.

Fresco de la danza de la muerte en el Monasterio de Sant Francesc de Morella (Castellón)

La versión del manuscrito medieval que interpretará el grupo y que recoge en un disco (con una versión instrumental y otra cantada) incluye por primera vez el Contrafactum Morella (Danza de la muerte), resultado del hallazgo de un fresco en la Iglesia de Sant Francesc de Morella (Castellón) con la danza Ad Mortem Festinamus del Llibre Vermell, un trabajo del que se han realizado más de 40 conciertos en diversas giras que lo han llevado a diversos países como EE UU, Francia y Marruecos. El cd, distribuido en más de 28 países, fue el primero publicado por el sello discográfico Capella de Ministrers (CdM) en 2002.

El Llibre Vermell [Libro Rojo], nombre que proviene del color de la encuadernación en terciopelo que data de finales del siglo XIX, es un manuscrito conservado en el Monasterio de Montserrat (Barcelona). Contiene un cancionero y contenido de tipo litúrgico que data del final de la Edad Media. El códice, que se salvó del incendio provocado por las tropas de Napoleón Bonaparte en 1811, fue copiado al final del siglo XIV. Inicialmente contenía 172 folios escritos por las dos caras, de los cuales 35 se perdieron. De los 137 restantes, sólo siete contienen música, los comprendidos entre el 21v y el 27r. Está considerado uno de los libros más importantes de la música medieval y ha sido motivo de estudio e investigación para intérpretes y musicólogos.

Carles Magraner, director de Capella de Ministrers, indica que los conciertos “serán una visión mediterránea y festiva del Llibre Vermell, un original vinculado a la Corona de Aragón”. El espectáculo ha gozado del reconocimiento del público y la crítica y el musicólogo y violagambista considera que “refleja la música y las canciones con las que los peregrinos buscaban la espiritualidad y alabar a la Virgen de Montserrat”.

La formación contará con las voces de Delia Agúndez (soprano), Jordi Ricart (barítono), y  los intérpretes Carles Magraner (viella, vihuela de arco y dirección), David Antich (flautas y aulós), Eduard Navarro (laúd, chirimía y cornamusa), Robert Cases (cítola, laúd y arpa) y Pau Ballester (percusiones).

Intensa actividad artística
Capella de Ministrers, tras su reciente participación en el Festival Internacional de Santander con La Ruta de la Seda y en la Semana de Música Antigua de Logroño con un programa en torno a la música sefardí, continúa con una intensa actividad artística y en el mes de septiembre actuará en España en el Patio del Palacio de la Infanta de Zaragoza con Chiaroscuro, el miércoles 18; en el Auditorio Municipal de Vinaròs (Castellón) con música para celebrar los actos de conmemoración de la Carta Puebla del municipio, el sábado 21; y en la Iglesia de San Juan (Illueca, Zaragoza) con un repertorio en torno a la época del papa Benedicto XIII en su ciudad natal, el sábado 28.

Asimismo, el grupo ofrecerá un concierto en el Palace of the Grand Dukes of Lithuania dentro del prestigioso Festival Internacional Banchetto Musicale de Vilnius, que este año celebra su 29 edición. Brindarán al público lituano, el 26 de septiembre, los temas que incluye su último disco, Lucretia Borgia, entre la historia, el mito y la leyenda, que el mes anterior interpretaron en la XXVI Muestra de Música Antigua Castillo de Aracena (Huelva), en la vigésima edición del ciclo Noches en los Jardines del Real Alcázar de Sevilla, y en la ciudad de Vantaa (Finlandia).

Capella de Ministrers continúa, desde 1987, con su labor de difundir el patrimonio musical desde la Edad Media al siglo XVIII, un hito artístico que ha transitado, con rigor y sensibilidad, por 800 años de historia en giras por prestigiosos auditorios nacionales e internacionales en los que ha impulsado su proyecto desde la vertiente musical, patrimonial, histórica, educativa y cultural.

VIDEOS

–  Llibre Vermell
https://capelladeministrers.com/es/discografia/cd/llibre-vermell-cd.html#multimedia

__________________________________________________________________

AUDIOS

– Llibre Vermell. 2 temas:
Polorum regina omnium nostra
Cuncti simus concanentes: Ave Maria
https://www.dropbox.com/sh/jnajtq2m1dhpby4/AACKb5QI0DkIcE3ZyrcRRKXHa/LLIBRE%20VERMELL?dl=0&subfolder_nav_tracking=1

– Llibre Vermell. Spotify
https://open.spotify.com/album/77nSSs3E4wiXXfLY7AceMk

__________________________________________________________________

DOCUMENTACIÓN

 

–  Capella de Ministrers
https://capelladeministrers.com/es/inicio/biografia-cdm.html

– Carles Magraner
https://capelladeministrers.com/es/inicio/biografia-carles-magraner.html

– Discografía (Fichas técnicas y documentación)
http://www.capelladeministrers.es/index.php/discografia.html

– Llibre Vermell
https://capelladeministrers.com/es/discografia/cd/llibre-vermell-cd.html

– Youtube
https://www.youtube.com/user/capelladeministrers

En el concierto festero del día 28 de septiembre se conocerá la obra ganadora

La Asociación de Moros y Cristianos presentó el cartel de las Fiestas, obra de la joven Aida Mira Román.

Se anunció el nombre del pregonero 2019: el catedrático Francesc Xabier Llorca Ibi

Benidorm, 21/08/2019

El concejal de Cultura, Jaime Jesús Pérez Esteban, dio a conocer esta mañana el fallo del Jurado del XIX Concurso de Composición de Música Festera “Villa de Benidorm” 2019 que se ha celebrado en la modalidad “Marcha Mora”.

En su sesión de ayer, el Jurado seleccionó por unanimidad las cuatro composiciones finalistas de entre las quince presentadas a concurso.

Acompañaban al edil de Cultura en este acto el presidente de la Asociación de Moros y Cristianos de Benidorm, Carlos Naya, y el director de la Unión Musical de Benidorm, Pedro Salinas.

Los tres formaron parte del jurado que además integró al Director del Conservatorio Superior de Alicante, José Vicente Asensi, y los profesores de los conservatorios de Benidorm y Denia, Antonio Cuenca y Víctor Vallés.

Las obras seleccionadas se corresponden con los números 9, 10, 13 y 14 presentadas bajo los lemas “Khadija”, “Pilar”, “Arraix” y “Tormo”.

Las cuatro composiciones serán interpretadas en el concierto festero que la Unión Musical de Benidorm ofrecerá el próximo día 28 de septiembre en el Auditorio ‘Oscar Esplá’ del parque de l’Aigüera de Benidorm y un jurado nombrado al efecto proclamará la obra ganadora que, destacó el concejal, “recibirá un trofeo y un premio en metálico de 2.000 euros” junto con una estancia de fin de semana en un hotel de la Cadena Poseidón.

El director de la Unión Musical destacó  que “cualquiera de las cuatro obras seleccionadas será una digna ganadora”.

El concejal  Jaime Jesús Pérez comprometió el apoyo de la concejalía de Cultura a iniciativas de este calado y destacó que “la excelente y rápida respuesta del mundo de la composición festera; quince composiciones en un tiempo brevísimo que ha dado un impulso a la fiesta”.

Pregonero 2019

Durante el acto, la Asociación de Fiestas de Moros y Cristianos de Benidorm ha anunciado el nombre del pregonero del Pregón de Fiestas que tendrá lugar el sábado 28 de septiembre tras el concierto-concurso de composición.

En esta ocasión el elegido ha sido Francesc Xavier Llorca Ibi, catedrático de la Universidad de Alicante y último premiado con el galardón ‘Ciutat de Benidorm’.

Igualmente ha sido presentado el cartel oficial de las Fiestas de Moros y Cristianos 2019 que se celebrarán los días 3, 4, 5 y 6 de octubre.

La obra, una acuarela, ha sido realizada por la joven Aida Mira Román que buscó “dar protagonismo a la mujer en la fiesta”. La escena huye de los estereotipos “de batalla y conquista para dejar libre la interpretación de la escena”.

https://benidorm.org/comunicacion/

El pianista valenciano, que actuará con la Filarmónica de Bacau (Rumanía) dirigida por Jonathan Pasternack, conmemora el décimo aniversario de la muerte de “una gran intérprete que tocó mucho esta obra, la abordó de manera magistral y constituye una excepcional referencia pianística para mí”

Ofrecerá este concierto tras el recital que brindará en el Museo Nacional George Enescu de Tescani, “será muy especial tocar donde Enescu vivió y creó grandes obras que he estudiado y tenido el privilegio de grabar”

El recital y el concierto, que tendrán lugar el 29 y 30 de agosto, se enmarcan dentro del 40 Festival Internacional Enescu-Orfeo Moldavo que desde 1979 ha reunido a más de 300 músicos solistas

De Solaun proseguirá con su intensa actividad artística en Alemania con la violinista germana Franziska Pietsch en la que interpretarán obras de Debussy, Brahms y Shostakovich el 15 de septiembre

Actuará en septiembre en tres recitales en Xàtiva, Valencia y Montserrat en el marco de las 20 ediciones que celebra el Concurso Internacional de Piano de Valencia Premio Iturbi, único español que lo ha ganado

 

Bacau (Rumanía), 27 de agosto de 2019

Josu de Solaun ofrecerá un recital de piano solo y un concierto en el que actuará como solista con la Filarmónica Mihail Jora de Bacau en la que interpretará el Concierto para piano en re bemol mayor, op. 38, de Aram Khachaturian. Las actuaciones se enmarcan dentro del Festival Internacional Enescu – Orfeo Moldavo de Rumanía y tendrán lugar los días 29 y 30 de agosto, respectivamente.

El pianista valenciano abordará un programa, con obras de George Enescu, Johannes Brahms, Enrique Granados, Franz Liszt y Claude Debussy, en el Museo Nacional George Enescu de Tescani, mansión en la que el compositor rumano vivía durante parte del año y donde compuso varias de sus famosas creaciones, entre ellas la ópera Edipo y la Primera Sonata para piano. Este centro cultural es una sucursal del museo del músico y una residencia para el arte contemporáneo donde se dan cita numerosos artistas internacionales.

Cartel del Festival Internacional Enescu – Orfeo Moldavo.

El Festival Internacional Enescu – Orfeo Moldavo, que comenzó su andadura en 1979, celebra su 40 edición con diversas actividades durante tres días. El acontecimiento cultural tiene la intención de resaltar la obra del músico y ha reunido a más de 300 solistas a lo largo de estos años.

George Enescu (1881-1955) es un prestigioso compositor muy vinculado a la trayectoria artística de Josu de Solaun, único español que ha ganado el Concurso de Piano George Enescu de Bucarest, situando su nombre en 2014 junto a grandes intérpretes como el rumano Radu Lupu, los rusos Elisabeth Leonskaja y Dmitri Alexeev y la búlgara Victoria Vassilenko; también es el único intérprete que ha registrado la totalidad de su obra en un disco grabado recientemente con la integral para piano de Enescu que ha editado el sello Naxos-Grand Piano y viene recabando el reconocimiento de la prensa especializada. Asimismo, ha participado en el Festival Enescu de Bucarest, fundado en 1958.

Concierto para piano de Khachaturian

El concertista interpretará el Concierto para piano en re bemol mayor, op. 38, de Aram Khachaturian (1903-1978) junto a la Filarmónica Mihail Jora de Bacau, dirigida por el estadounidense Jonathan Pasternack. Esta obra, con una duración de treinta minutos y dividida en tres movimientos, fue compuesta en 1936 y estrenada en Moscú en 1937 por el legendario pianista soviético Lev Oborin, a quien el compositor y director soviético de origen armenio dedicó la pieza. En el segundo movimiento destaca el uso del flexatono, un instrumento de percusión moderna que consiste en una lámina de metal pequeña y flexible.

De Solaun, que ya tocó esta pieza con la Filarmónica del Bánato de Rumanía, asegura que “con el Concierto para piano de Khachaturian quiero rendir un humilde homenaje, en el décimo aniversario de su muerte, a Alicia de Larrocha (1923-2009), una gran intérprete que tocó mucho esta obra, la abordó de manera magistral y constituye una excepcional referencia pianística para mí”. El músico afrontará este concierto después del recital que ofrecerá un día antes en el Museo Nacional George Enescu de Tescani, “será muy especial tocar en el lugar en el que Enescu, compositor al que admiro, vivió y creó grandes obras que he estudiado y he tenido el privilegio de poder grabar”.

Recitales en Alemania y Premio Iturbi

El pianista proseguirá con su intensa actividad artística en Odenthal (Alemania) con un recital de música de cámara con la violinista germana Franziska Pietsch en la que interpretarán obras de Debussy, Brahms y Shostakovich el 15 de septiembre. Unos días más tarde participará en tres recitales en Xàtiva (20), Valencia (21) y Montserrat (22) en el marco de las 20 ediciones que celebra el Concurso Internacional de Piano de Valencia Premio Iturbi, un acontecimiento que se realiza cada dos años desde 1981. De Solaun también es el único español que ha ganado este concurso, en 2006, que organiza la Diputación de Valencia y que se ha consolidado como un referente del panorama pianístico internacional.

El área de Cultura de la  Diputación ultima una programación de actos, recitales y conciertos para hacer balance, durante el mes de septiembre, del camino recorrido a lo largo de estos años. Asimismo, habrá jornadas de estudio, en torno a las figuras del pianista, compositor y director de orquesta, José Iturbi, y de su hermana, la pianista Amparo Iturbi; y de reflexión sobre el futuro del concurso internacional.

Josu de Solaun ha actuado en numerosos países de América, Asia y Europa como recitalista y solista junto a prestigiosas formaciones como la del Teatro Mariinsky de San Petersburgo, Orquesta de Cámara Rudolf Barshai de Moscú, Filarmónica La Fenice de Venecia, RTVE, Radio de Bucarest, Filarmónica George Enescu de Bucarest, Monterey Symphony Orchestra de California, Virginia Symphony Orchestra, American Ballet Theater Orchestra de Nueva York, Sinfónica Nacional de Colombia, Filarmónica de la Ciudad de México, Valencia, Galicia, Euskadi y Bilbao, entre muchas otras. Dotado de un estilo electrizante y una prodigiosa capacidad de comunicación al piano, mantiene una intensa agenda de conciertos.

Más de 350 músicos se subieron al escenario del auditorio al aire libre de San Luis

Buñol, 

Quince alumnos y alumnas de Italia, Argentina y diferentes lugares de España participan en esta nueva edición que se clausurará con un concierto el viernes 16 en la Casa de Medrano

Ayuntamiento de Argamasilla de Alba, 13 de agosto de 2019

Este martes 13 se ha iniciado en la Escuela Municipal de Música de Argamasilla de Alba el XVII Curso Internacional de Dirección de Bandas de Música, dirigido por el prestigioso director y compositor Ferrer Ferrán. El curso, que finalizará el 16 de agosto, está organizado por la Agrupación Musical “Maestro Martín Díaz”, con la colaboración del Ayuntamiento y la Diputación Provincial de Ciudad Real.

El alcalde de Argamasilla de Alba, Pedro Ángel Jiménez, junto a la diputada provincial, Noelia Serrano; el concejal de Cultura, José Antonio Navarro; la presidenta de la Agrupación Musical, Elisa Serrano, y el director de la Maestro Martín Díaz, Miguel Carlos Gómez, han querido compartir con los quince alumnos y alumnas, así como con el director, el inicio del curso, darles la bienvenida a la localidad y agradecer su asistencia, pues algunos de ellos han llegado de lugares tan dispares como Italia o Argentina, y desde diferentes comunidades de España, entre ellos varios desde el País Vasco, de la Comunidad Valenciana, Andalucía y de Castilla-La Mancha, entre otros.

El alcalde, en primer lugar, tuvo unas palabras de agradecimiento y felicitación para la Maestro Martín Díaz, “un referente cultural y musical en nuestro pueblo”. Este curso es una de las muchas iniciativas culturales que con gran éxito se han puesto en marcha a iniciativa de la Agrupación Musical, como se pone de manifiesto, en este caso, que se haya alcanzado la decimoséptima edición, y en ello, destacaba Jiménez, ha tenido mucho que ver el compromiso del director de la agrupación, Miguel Carlos Gómez.

“Si este es el curso más importante de España en dirección de bandas es gracias a Ferrer Ferrán”, subrayaba Jiménez, a su amor por la música y por su difusión, como se pone de manifiesto con la solidaridad demostrada, año tras año, compartiendo con los alumnos y alumnas del curso sus amplios conocimientos y su experiencia internacional.

El alcalde también quiso agradecer y destacar la colaboración de la Diputación Provincial en la difusión de la cultura, en este caso musical, haciendo posible o facilitando el desarrollo de cursos como este.

“Este es un curso diferente a todos los que se realizan en España”, indicaba Ferrer Ferran, por la estrecha relación y el vínculo que se establece entre los participantes y el director, unos días en los que “se comparten las 24 horas hablando de música”, convirtiéndose prácticamente en una masterclass de cuatro días en las que, con epicentro en Ferrer Ferran, los alumnos y alumnas comparten conocimientos y experiencias de las que todos se benefician.

“Si este curso es importante, no es porque lo dirija yo, sino porque desde el minuto uno es música, emoción, magia, buen hacer, compañerismo y humildad. Si mantenemos todos esos valores vais a llegar todos muy lejos -indicaba el director a los alumnos y alumnas- porque estos son los grandes valores para ser una gran persona, y si uno es una gran persona será un gran director”.

La diputada provincial, Noelia Serrano, en nombre del presidente de la Diputación, José Manuel Caballero, trasladaba a los participantes la importancia que tiene para la administración provincial este tipo de iniciativas, destacando que la colaboración que se presenta se hace desde el convencimiento del necesario apoyo que desde las administraciones se debe prestar a la cultura y en este caso a la música.

Serrano echo en falta mayor participación femenina en el curso, solo dos de los 15 participantes son mujeres, e invitó a proponer iniciativas que las animen a la participación en cursos como este y a la dirección de bandas, “la diversidad y la igualdad debe impregnar todos los ámbitos de la sociedad, y hay que aprovechar la especial sensibilidad de las mujeres y la forma de transmitirla”, afirmó.

Por su parte la presidenta de la Agrupación, Elisa Serrano, deseó y pidió a los alumnos y alumnas que disfruten y aprovechen al máximo el curso, “aprendiendo del mejor director de todos”.

El fruto de estos días de trabajo podrá verse el viernes 16 en el concierto de clausura, de entrada gratuita, que tendrá lugar en el patio de la Casa de Medrano, en el cual los alumnos y alumnas dirigirán a la banda argamasillera ante el numeroso y exigente público que suele asistir al mismo, conscientes de la gran oportunidad que brinda el curso para disfrutar con grandes directores y buena música.

La cita, que tendrá lugar del 28 de Agosto al 1 de Septiembre, presenta una programación diversa que propone tanto conciertos como actividades pedagógicas

2019-08-13 | Prensa Tarab Hispánica

La Asociación Cultural ‘Tarab Hispánica’ afronta ya la recta final antes de la primera edición del Festival Ágora ’19 – l’Horta Nord. La cita se llevará finalmente a cabo en los municipios de Rafelbunyol y Massamagrell, tras la renuncia a participar del Ayuntamiento del Puig que había mostrado un inicial compromiso con la actividad, y en su seno se unen actividades concertísticas y pedagógicas centradas en la música de cámara y contemporánea, el apoyo a los jóvenes y el compromiso social

Así, el festival se abre el día 28 con un concierto del dúo Lur en la Plaza Sor Isabel de Villena de Rafelbunyol, continuará con otra cita en el Auditorio de la misma localidad el día 29. Seguirá el día 30 con una velada que tendrá lugar en el Convento de la Magdalena en Massamagrell, y el 31 tendremos la oportunidad de escuchar a José Luis Estellés y Alberto Rosado de nuevo en el Auditorio de Rafelbunyol. La cita se cerrará con un concierto conmemorativo del inicio de la II Guerra Mundial en la Parroquia de San Juan Evangelista de Massamagrell. En estos conciertos sentiremos músicas que van desde Mozart hasta Voro García en programas agrupados temáticamente y que contarán con Pablo Marqués como presentador y comunicador. Sumado a esto, José Luis Estellés estará ofreciendo masterclasses los días 29 y 30, y Voro García dirigirá un Taller de Música de Nueva Creación el día 31.

En palabras de Claudia Reyes, codirectora del festival, “las adversidades que nos han llevado bien no nos merman en nuestro compromiso, sino que todavía nos dan más fuerza para continuar con una actividad que creemos necesaria y muy beneficiosa para una comarca como la Horta Nord “.

 

PROGRAMACIÓN

28 AGOSTO 21h

dúo Lur

Preludio. falla revisitado

Duo Lur está formado por Rocío Sanchez y Queralt Morral (saxofón y acordeón)

Obras de Falla, Ravel y Guridi transcritas para estos dos instrumentos.

 

29 AGOSTO 20H

Auditorio de Rafelbunyol

Epígonos.

Cuando la Luz de ese día, de Voro Garcia, interpretada por Lidia Sierra, violín, Marta Villanueva, viola, Ana Martín, fagot, Pablo Fernández, piano

Octeto, de F. Zchubert, interpretada por Marta Villanueva, viola Antonio Gervilla, cello Claudia Reyes, clarinete Ana Martín, fagot Iago Bernat, trompa

 

30 AGOSTO 20h

Convento de la Magdalena, Massamagrell.

¿Qué es la música de cámara?

Rêverie Orientale, de A. Glazunov interpretada por Lidia Sierra, Mathieu Garguillo – violines Marta Villanueva – viola Basile Auslander – cello Claudia Reyes – clarinete

Sonata para fagot y cello en Si b Mayor, K.292, de W.A Mozart, interpretada por Ana Martín, fagot Basile Auslander, cello

Contrastes, Sz.111, de B. Bartok interpretada por Lidia Sierra, violín Claudia Reyes, clarinete Pau Fernández, piano

 

31 AGOSTO 20H

Auditorio de Rafelbunyol

Diálogos II – Jose Luis Estellés y Alberto Rosado (clarinete y piano)

Arnold Bax (1883-1953), Sonata para clarinete y piano (1934)

Isang Yun (1917-1995): Riul, para clarinete y piano (1968)

Mieczyslaw Weinberg (1919-1996): Sonata para clarinete y piano op. 28 (1945)

Paquito de Rivera (1948): The Cape Cod Files (2009)

 

1 SEPTIEMBRE 20H

Parroquia San Juan Evangelista, Massamagrell

Epígonos II. Messiaen: puente entre culturas

“Il Risveglio de un sogno”, de Voro Garcia, interpretada por Claudia Reyes, clarinete Pau Fernández, piano

-O. Messiaen: Cuarteto para el fin de los tiempos, interpretada por Claudia Reyes, clarinete Mathieu Garguillo, violín Basile Auslander, cello Pau Fernández, piano

El público finlandés llenó el aforo y celebró el concierto de la formación que presentará este programa en la Muestra de Música Antigua Castillo de Aracena (Huelva) y en las Noches en los Jardines del Real Alcázar de Sevilla el 15 y 16 respectivamente

Carles Magraner homenajea a Lucrecia Borja en el 500 aniversario de su muerte y hace “una reivindicación de una mujer fascinante y de un mito renacentista amante del arte pero maltratada por la historia”

Capella de Ministrers actuará en el Festival Internacional de Santander el 19 de agosto con La Ruta de la Seda un ambicioso trabajo con músicas de China, India, Persia, Egipto, Magreb, Italia, España…

La formación realizó un riguroso estudio musicológico en este repertorio que recopiló en un trabajo discográfico, galardonado con el Premio Carles Santos, que contiene 25 temas agrupados en siete bloques

Magraner impartirá un curso magistral en la UIMP en torno a las Músicas históricas, la interpretación de la música antigua desde la tradición oral y la partitura, epígrafe bajo el que desarrollará esta temática del 20 al 23

Valencia, 12 de agosto de 2019

Capella de Ministrers ofrecerá el repertorio que incluye en su último disco, Lucretia Borgia, entre la historia, el mito y la leyenda, en la XXVI Muestra de Música Antigua Castillo de Aracena (Huelva) y en la vigésima edición del ciclo Noches en los Jardines del Real Alcázar de Sevilla, los días 15 y 16, respectivamente, tras el éxito conseguido en el concierto que brindó en la ciudad de Vantaa (Finlandia). [Ver documentación adjunta].

El público finlandés llenó el aforo y celebró el concierto que ofreció el pasado sábado Capella de Ministrers, un grupo de referencia en la música antigua con más de 30 años de presencia en prestigiosos auditorios nacionales e internacionales que trabaja en la recuperación de un patrimonio musical que ha rescatado y difundido en 1.500 conciertos y recogido en 58 trabajos discográficos.

Portada del disco Lucretia Borgia, entre la historia, el mito y la leyenda.

Capella de Ministrers abordará la música contemporánea de los Borja y de Lucrecia, una mujer culta y sensible con las artes pero protagonista de una leyenda negra que generó el proyecto familiar liderado por su padre, el papa Alejandro VI, que la utilizó para establecer alianzas estratégicas mediante tres casamientos.

Carles Magraner, director de Capella de Ministrers, mostrará con este repertorio en la  Muestra de Música Antigua Castillo de Aracena (Huelva) y en las Noches en los Jardines del Real Alcázar de Sevilla la fascinación de las cortes renacentistas italianas y el devenir de Lucrecia Borja (1480-1519) en su contexto histórico haciendo un periplo musical que empieza con su nacimiento en Subiaco (Roma), los casamientos con Giovanni Sforza, Alfonso de Este y Alfonso de Aragón, las relaciones con Pietro Bembo, Isabella y la corte de Ferrara y músicos como Bartolomeo Tromboncino o Joan Ambrosio Dalza y acaba con su refugio en la devoción al final de su vida y su fallecimiento con solo 39 años.

Magraner homenajea a esta figura en el 500 aniversario de su muerte, que engrosa su discografía vinculada a los Borja (Nunca fue pena mayor, Plaser y Gasajo Borgia), en el que quiere “hacer una reivindicación de Lucrecia, un mito renacentista amante del arte pero maltratada por la historia”. El violagambista y musicólogo considera que “estamos ante una persona fascinante utilizada por el poder que ha sido abordada profusamente por la literatura, cine, series de televisión y música como la ópera Lucrezia Borgia de Donizetti a partir de la obra de Víctor Hugo”.

La formación actuó en Valencia recientemente y en mayo pasado en Milán y Xàtiva, enclaves importantes en el devenir de los Borja. En la ciudad italiana se conmemoró a las figuras de Lucrecia Borja y Leonardo da Vinci, personajes históricos que murieron el mismo año y sus vidas y familias se cruzaron en diversas ocasiones; la ciudad valenciana, dentro de las actividades Territorio Borja que desarrolla el consistorio, rendía homenaje a la hija de Rodrigo de Borja (papa Alejandro VI) nacido en la localidad setabense y muy vinculado con su historia y su patrimonio artístico y arquitectónico. Además, Capella de Ministrers llevará este programa a la ciudad de Vilnius (Lituania) el próximo 26 de septiembre.

Festival de Santander

Portada del disco La Ruta de la Seda.

Capella de Ministrers actuará en el Festival Internacional de Santander el 19 de agosto con el programa La Ruta de la Seda, un ambicioso trabajo que incluye músicas de China, India, Persia, Egipto, Magreb, Italia, España… Este viaje musical de 7.000 kilómetros muestra, desde la capital china de Xi’an hasta el Mediterráneo, culturas, músicas y tradiciones que convirtieron este camino en un vehículo de transmisión de saberes, intercambio de culturas y costumbres.

En la 68 edición del festival la formación presentará en Santander este repertorio que recopiló en un trabajo discográfico, en formato libro con dos cds, que contiene 25 temas agrupados en siete bloques. Magraner con la colaboración de Germán Navarro, especialista en las rutas comerciales de la seda y miembro del departamento de Historia Medieval de la Universidad de Zaragoza, realizó por vez primera un riguroso estudio musicológico del contexto musical de este fenómeno histórico y multicultural.

Magraner contará con las voces de Mara Aranda, Èlia Casanova e Iman Kandoussi, junto a los instrumentistas, Jota Martínez, Robert Cases, Eduard Navarro, Kaveh Sarvarian, Aziz Samsaoui y Pau Ballester. El disco La Ruta de la Seda fue galardonado el año pasado en los Premios Carles Santos en la categoría de patrimonio musical tras haber cosechado un gran éxito y acogida del público en los Teatros del Canal de Madrid, en el National Center of Performing Arts de Pekín (Beijing) y Tang Xianzu Grand Theater de Fuzhou, entre otros auditorios.

Curso magistral en la UIMP
Magraner, Doctor en Música, impartirá un curso magistral en los Cursos de Verano de la Universidad Internacional Menéndez Pelayo de Santander en torno a las Músicas históricas, la interpretación de la música antigua desde la tradición oral y la partitura, epígrafe bajo el que desarrollará esta temática, del 20 al 23 de agosto, junto con los profesores asistentes Aziz Samsaoui y Robert Cases.

En él se profundizará en las diversas formas de cantos medievales profanos, canciones de trovadores y en obras de los cancioneros de Montecassino, Palacio y Colombina. Está dirigido a cantantes, instrumentistas, melómanos, aficionados, profesores de Música, Bellas Artes, Historia… y estudiantes de música que quieran conocer, ampliar y profundizar sus conocimientos de música histórica española, antigua o tradicional y las relaciones culturales y vínculos entre Oriente y Occidente.

Capella de Ministrers ha recibido numerosos premios en su larga trayectoria artística, en 2018 vio reconocido su trabajo en los prestigiosos Premios Internacionales de Música Clásica (ICMA). La agrupación artística ha abordado, con un gran trabajo musicológico, la música de la corona de Castilla y de Aragón, árabe-andalusí, sefardí, cristiana, de la España virreinal del Nuevo Mundo, el Misteri d’Elx, los Borja, medieval, renacentista, el Siglo de Oro, barroca, del Mediterráneo, zarzuela…

VIDEOS

–  Video de presentación Lucretia Borgia
Video de presentación de Lucretia Borgia. Duración: 03.02 minutos
https://youtu.be/GBrRShW3Pgo
– Capella de Ministrers.Lucretia Borgia.
Concierto de Capella de Ministrers con el programa Lucretia Borgia. Duración: 03.39 minutos.
https://www.dropbox.com/s/hdycgas4eo4e0ma/Capella%20de%20Ministrers.Lucretia%20Borgia.m4v?dl=0

– Capella de Ministrers.La Ruta de la Seda
Capella de Ministrers en concierto con el programa La Ruta de la Seda en la Lonja de Valencia. Duración: 7.06 minutos. (502,7 Mb)
https://www.dropbox.com/sh/6dl5rjbfanw9dbs/AADgpqF1BhCp2qM-XbApiAk1a?dl=0
_________________________________________________________________

AUDIOS

– Lucretia Borgia (2 temas)
15 Queste non son piu lachryme
17 Alla Spagnola
https://www.dropbox.com/sh/m2i0nb7mkrcak9y/AADIqeF-C1d5W4VSglgDW17Pa?dl=0
– Lucretia Borgia. Spotify
https://open.spotify.com/album/6yvPwdnRYT8D3s7J5x917P

– La Ruta de la Seda. Disco (3 temas)
https://www.dropbox.com/sh/brftywh6eeoeqjx/AAAevyB2rpwhFyK8CGU1BVPHa?dl=0
– La Ruta de la Seda. Spotify
https://open.spotify.com/artist/2jOvK1TyxIca3pb50lHX9V

Facilitamos un enlace de descarga con los temas de los discos en alta calidad llamando al teléfono 618 54 68 62.
__________________________________________________________________

DOCUMENTACIÓN

–  Lucretia Borgia. Libreto y portada
https://www.dropbox.com/sh/xbxoyialluyz7jv/AABIhjb43S46H_5NtmX39IJ3a?dl=0

– Capella de Ministrers
https://capelladeministrers.com/es/inicio/biografia-cdm.html
– Carles Magraner
https://capelladeministrers.com/es/inicio/biografia-carles-magraner.html
– Discografía. Lucretia Borgia (Ficha técnica y documentación)
https://capelladeministrers.com/es/discografia/cd/lucretia.html
– Discografía. La Ruta de la Seda (Ficha técnica y documentación)
https://capelladeministrers.com/es/discografia/cd/la-ruta-de-la-seda.html
– Youtube
https://www.youtube.com/user/capelladeministrers
– Fundación Cultural Capella de Ministrers
https://culturalcdm.eu/

– Noches en los Jardines del Real Alcázar de Sevilla
https://www.alcazarsevilla.org/actividades/noches-en-los-jardines-del-real-alcazar-2019/
– Festival Internacional de Santander
http://festivalsantander.com/events/capella-ministrers-3/
– UIMP
http://www.uimp.es/agenda-linkb.html?id_actividad=64D7&anyaca=2019-20

NÍJAR.-  Tras el éxito de la representación de la ópera rock “Jesucristo Superstar” en la Villa de Níjar, la Asociación Cultural Níjar y el Ayuntamiento han decidido llevar esta obra al parque de la Molina en San José, donde el próximo 9 de agosto a las diez y media de la noche volverán a tener la oportunidad de disfrutar de un montaje que movilizará a más de un centenar de personas, entre músicos, cantantes, actores y montadores.

La alcaldesa de Níjar, Esperanza Pérez Felices; la concejala de Cultura y diputada provincial, Yolanda Lozano; el presidente de la Asociación Cultural Níjar, Rafael García; Ramón López, vicepresidente de dicha Asociación; y el director de la Banda de Música, José Mateo, han presentado en el salón de plenos del Ayuntamiento de Níjar el nuevo cartel de la obra que permitirá al público volver a disfrutar de este gran montaje. La primera edil nijareña ha destacado que “el Ayuntamiento de Níjar en su apoyo a la cultura vuelve a colaborar en este gran evento, una brillante iniciativa de la Asociación Cultural, ya que supone un impulso a la cultura en nuestra tierra por lo que tanto a nivel económico como logístico cuentan con nuestra colaboración con la que además de la puesta en valor de artistas autóctonos como los componentes de la Banda de Música, del Coro de Cámara de San José y del grupo de teatro Parroquia Cristo Redentor que se han unido a este proyecto se consigue ampliar la programación cultural veraniega nijareña que es todo un referente a nivel provincial”.

José Mateo, director de la Banda de la Asociación Cultural Níjar y coordinador de la obra en Níjar ha sido el encargado de realizar los arreglos musicales y adaptación para banda, que ha llevado consigo meses de trabajo “hasta ahora no se habían realizado arreglos para banda, pero conociendo a sus componentes y con los objetivos marcados en cada uno de los números de la obra hemos conseguido llevar a escena Jesucristo Superstar, una ópera rock compleja con diferentes fórmulas rítmicas, cambios de compás que ha quedado perfectamente coordinado a nivel coral, de actuación y musical”.

El presidente de la Asociación Cultural Níjar, Rafa García, ha querido agradecer la ardua labor del director de la banda, de todos los músicos, Coro de Cámara y la colaboración del grupo de teatro, así como el apoyo a la Cultura, tanto de la alcaldesa de Níjar, Esperanza Pérez Felices, como de la edil del área, Yolanda Lozano Salinas, que desde el primero momento apoyaron este proyecto de gran dificultad y cuyo éxito ya pudo comprobarse en su estreno en la Villa.

Así, el próximo viernes, la Banda de Música de la Asociación Cultural Níjar,  bajo la batuta de José Mateo, coordinador del evento, acompañada en el escenario por el Coro de Cámara de San José, dirigido por Mari Luz F.Candocia, durante muchos años en el Coro Nacional de España, además de los solitas María Jiménez Peral, Ramón Paredes y Ramiro Gascó. Por su parte, el Grupo de Teatro de la Parroquia Cristo Redentor está dirigido por Julio César Ramírez y cuenta con la intervención de Juan Simón Juárez, Emi López Salmerón y Rafa Rueda darán vida a esta obra que se estrenó en Broadway con música de Andrew Lloyd Webber en 1971.