Confederación Española de Sociedades Musicales

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Concurso de Composición de Basilea (BCC)

El Concurso de Composición de Basilea (BCC) es un evento internacional bianual, concebido en colaboración con la
Fundación Paul Sacher de Basilea, que evalúa obras compuestas para orquesta sinfónica y de cámara.

Tras dos exitosas celebraciones en febrero de 2017 y 2019 del  Concurso de Composición de Basilea (BCC) en febrero de 2019, se llevará a cabo una tercera edición del 3 al 7 de marzo de 2021 bajo la dirección del presidente del jurado, Michael Jarrell, un compositor del oeste de Suiza.

Hasta el 31 de julio de 2020, los compositores de todas las edades y nacionalidades tendrán una vez más la oportunidad de registrarse para la prestigioso concurso en el sitio web www.baselcompetition.com; luego tendrán hasta el 16 de octubre de 2020 para presentar un nuevo trabajo para la orquesta de cámara o sinfónica que nunca antes se había presentado.

Las obras nominadas se presentarán en cuatro conciertos públicos de la Orquesta de Cámara de Basilea, la Orquesta Sinfónica de Basilea y la Sinfonietta de Basilea .

Los premios de una cartera por un total de CHF 100,000 se otorgarán a las tres mejores composiciones en un concierto final el 7 de marzo de 2021.

Fecha fin de plazo: 31 Jul 2020

Bases en Castellano

Toda la información: https://www.baselcompetition.com/

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IX edición Concurso Internacional Amadeus de composición coral infantil – juvenil (2020)

(Información actualizada el 1 de febrero de 2020)

Bases del Concurso Internacional Amadeus de composición coral infantil-juvenil (IX edición – 2020)

Con el nombre de Concurso Internacional Amadeus de composición coral infantil-juvenil (IX edición) se convoca la presente edición del certamen conforme a las siguientes bases:

SOBRE EL CONCURSO

1. El citado concurso es una de las actividades del proyecto Amadeus Choir Project 2020 organizado por la asociación Coro Amadeus de Puebla de la Calzada desde Badajoz, España.

2. Está dirigido a estudiantes, compositores de obras corales y profesores de música de todas las nacionalidades sin límite de edad. Los objetivos principales en esta IX edición son:

  • Incentivar la música coral con fines educativos y didácticos.
  • Incrementar y crear nuevo patrimonio musical ligado a esta realidad artística y cultural dirigida a coros infantiles-juveniles siguiendo las directrices del Amadeus Choir Project 2020.
  • Generar un archivo digital de música coral infantil-juvenil que tenga en cuenta tanto la componente artística como la educativa.
  • Difundir estos trabajos y a sus compositores por cuantos medios posibles.

MODALIDADES

4.1. Modalidad A: Voces iguales A CAPPELLA

– Premio Internacional Amadeus de Composición Coral Infantil-Juvenil (IX edición – modalidad A)

Podrán participar en esta modalidad todos los autores que, conforme a las presentes bases, entreguen armonizaciones o composiciones de tema libre para coro infantiles a cappella.

4.2. Modalidad B: Voces iguales CON ACOMPAÑAMIENTO DE PIANO

– Premio Internacional Amadeus de Composición Coral Infantil-Juvenil (IX edición – modalidad B).

Podrán participar en esta modalidad todos los autores que, conforme a las presentes bases, entreguen armonizaciones o composiciones de tema libre para coro de voces iguales con acompañamiento de piano.

PREMIOS

5.1. Los premios de las distintas modalidades podrán quedar desiertos o ser compartidos, si así lo decide el jurado calificador.

5.2. La organización otorgará los siguientes premios:

– Premio a la mejor obra de la IX edición del Concurso Internacional Amadeus de composición coral infantil-juvenil en la Modalidad A, dotado con 500 €, difusión de la obra en internet y posible contrato editorial y/o estreno. La obra entrará en el paquete promocional del CIACC 2020.

– Premio a la mejor obra de la IX edición del Concurso Internacional Amadeus de composición coral infantil-juvenil en la Modalidad B, dotado con 500 €, difusión de la obra en internet y posible contrato editorial y/o estreno. La obra entrará en el paquete promocional del CIACC 2020.

    5.2.1. Otros premios

    • Calificación “OBRA DE INTERÉS” de la IX edición del Concurso Internacional Amadeus de composición coral infantil-juvenil. El jurado determinará con esta calificación a aquellos trabajos de ambas modalidades que, sin haber sido premiados, tengan calidad para ello. Estas obras podrán ser igualmente promovidas y promocionadas por la organización en distintos foros formando parte del paquete promocional del CIACC 2020.

PRESENTACIÓN DE TRABAJOS

Dos opciones:

  • 7.1.-Correo postal:
    1.1.- Enviar una copia impresa en papel del trabajo firmado con seudónimo.
    1.2.- Adjuntar un archivo midi del trabajo (en cd, pendrive, o similar) dentro del sobre.
    1.3.- Adjuntar dentro, en otro sobre cerrado (plica), la siguiente información del autor del trabajo: nombre, apellidos, número de tarjeta de identidad o pasaporte, número de teléfono -incluyendo los prefijos necesarios para llamar desde España-, dirección de correo electrónico y pequeño cv.
    1.4.- Enviar por correo certificado antes del día 18 de abril de 2020 al apartado de correos 30.006 (C.P. 06011) de Badajoz, España; indicando en el sobreConcurso Internacional Amadeus de composición coral infantil-juvenil (IX edición – 2020)
  • 7.2.-Correo electrónico:
    2.1.- Enviar un correo electrónico a ciacc-secretaria@coroamadeus.es cuyo asunto sea «Concurso Internacional Amadeus de composición coral infantil-juvenil (IX edición – 2020)» que contenga:
    *El archivo de la partitura firmada con seudónimo, en formato pdf y midi (conviene adjuntar adicionalmente el archivo Finale, Musescore, Lylipond… con el que haya sido editado).
    *Otro archivo en pdf con la siguiente información: nombre, apellidos, número de tarjeta de identidad o pasaporte, número de teléfono -incluyendo los prefijos necesarios para llamar desde España-, dirección de correo electrónico y pequeño cv.
    Nota: A este correo electrónico solo tendrá acceso la secretaria del concurso que bajo ningún concepto tendrá ni voz ni voto en las deliberaciones del jurado.
    2.2.- El correo deberá enviarse antes de las 0.00 horas del día 18 de abril de 2020

Acceso a las Bases Completas en Castellano

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World Music Contest Kerkrade 2021 plazo de inscripción

Las inscripciones para los concursos de conciertos, marchas y espectáculos comienzan el 1 de abril de 2020.

Las inscripciones se cierran el 1 de octubre de 2020.

La preinscripción no es posible. 

El WMC Kerkrade 2021 se celebrará del 8 de julio al 1 de agosto de 2021 en Kerkrade, Países Bajos, coincidiendo esta edición con el 70 aniversario del festival, que se celebra cada cuatro años.

El WMC Kerkrade es considerado por muchos como el concurso de música de viento más importante del mundo, y en él compiten varios tipos de banda, tanto de marcha como las que realizan conciertos en un auditorio. Además, dentro de cada categoría hay varios niveles de competición donde compiten bandas que provienen de todas las partes del mundo.

El World Music Contest Kerkrade 2021 se celebrará en el verano del año que viene, pero las inscripciones para las bandas de música interesadas en participar en este grandioso Certamen para bandas de todo el mundo se abrirán en breve.

El registro se podrá realizar online a través de la web oficial del WMC Kerkrade 2021.

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La investigación en las Bandas de Música

blogs.laverdad.es/febandasrmurcia/Jueves, 13 febrero 2020

Las bandas de música forman parte del patrimonio musical de la Región de Murcia. Este patrimonio debe ser mantenido por todos los estamentos que conforman nuestra región y aunque se han realizado algunas labores quedan todavía muchas en el tintero. En los últimos años hemos podido ver como surgen nuevas obras que pasan a formar parte de este patrimonio gracias al trabajo de los compositores y de los encargos que se les realizan. Las fiestas juegan también un papel principal: Cofradías, cabilas y mesnadas encargan nuevas obras que suenan en sus procesiones y desfiles. La cuestión que nos planteamos es: ¿Qué ocurre con la música que se escribió años atrás y que no conocemos?.

En los archivos de estas asociaciones existen partituras que fueron encargadas hace muchos años y que por diferentes cuestiones han dejado de interpretarse pasando al olvido. Aquí es donde la investigación debe realizar una labor necesaria para rescatar estas obras que están en el limbo.

Hace unos años, el presidente de la Cofradía del Perdón, Diego Avilés, contactó conmigo por teléfono. Quería enseñarme algo, que para él tenía un gran valor. Cuando ví la partitura supe que era una joya, por la instrumentación se podía datar entre finales del siglo XIX y principios del XX. Se trataba de una marcha fúnebre del maestro D. Manuel Quislant realizada en 1911, titulada El Cristo del Perdón, (ver figura 1) que había compuesto para esta cofradía. La pieza había sido interpretada en su estreno y había pasado al olvido. Años más tarde un cofrade cayó en la cuenta que el maestro Quislant había escrito una marcha para ellos, (y no sabían donde estaban las partituras) se puso en contacto con él y este les facilitó una copia de la partitura. Se volvió a interpretar en 1944 y otra vez en 1993 por la Unión Musical de Santomera dirigida por Carmelo Molina López hasta que Diego Avilés la rescató y se pudo interpretar de nuevo, esta vez por “Las Musas” de Guadalupe. Este no debe ser un hecho aislado, tenemos suficientes indicios para afirmar que existen muchos archivos en la Región de Murcia sin catalogar y por lo tanto sin saber qué hay en ellos.

Algo similar ocurre con la Federación de Moros y Cristianos de Murcia, al celebrar su trigésimo aniversario. Para el concierto del medio año festero se rescataron varias piezas compuestas para cabilas y mesnadas que en algunos casos llevaban años sin interpretarse. Éste concierto fue grabado en cd por “Las Musas” de Guadalupe y en él encontramos piezas, por ejemplo, de D. Manuel Massotti Littel.

Figura 1: Partitura de El Cristo del Perdón de M. Quislant

Pero la labor investigadora no puede recaer exclusivamente en la voluntad de los particulares o en la casualidad. La Universidad de Murcia, en concreto la Facultad de Educación, viene realizando una gran labor desde el Máster de Investigación Musical que coordinó José Antonio Clemente “Tono” y que en la actualidad lo hace José Francisco Ortega. Desde este Máster han surgido cientos de investigaciones relacionadas con la música pero solo unas pocas con las bandas. Cabe destacar los trabajos realizados sobre el compositor santomerano Ginés Abellán y sobre su Suite Murciana pero echamos en falta investigaciones sobre compositores como el jumillano Julián Santos o el caravaqueño Ignacio Sánchez Navarro. Otras investigaciones tratan sobre las bandas de Cehegín (realizado por Ginés Fernández Correas), Águilas (elaborado por Antonio Morales) o “Las Musas” de Guadalupe (autoría de Carmen García Martínez). También encontramos trabajos sobre las escuelas de las bandas (Pedro Grau) o sobre la colección de obras manuscritas del archivo musical de la extinta banda de la Diputación de Murcia (Ángel Quereda Barceló).

Todas estas investigaciones resultan de gran valor pero son un oasis en el desierto. Si queremos conocer, mantener y dar a conocer nuestro patrimonio musical, todavía nos queda un largo camino por recorrer. Debemos fomentar las investigaciones sobre compositores murcianos, sobre las bandas y sobre todo lo que forma parte de la música de la Región de Murcia. No podemos olvidar que toda esta labor conlleva tiempo y dinero. La investigación no termina con la realización de estos trabajos, la difusión resulta imprescindible y necesaria para poder dar a conocer los resultados. La edición de partituras, libros, discos y artículos sobre la música murciana deben ser el objetivo final para que todos los murcianos puedan disfrutar de lo que más nos gusta, la música, y si es murciana mejor.

José Ibáñez Barrachina
Catedrático de trompeta del Conservatorio Superior de Música de Alicante
Profesor asociado de la Universidad de Murcia

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Con gratitud

13 febrero, 2020 Escrito por diapason

Cuando José Miguel “el Lupi” me propuso que escribiese algo sobre la Escuela de Música, inconsciente de mí, le dije que sí, pues me hacía ilusión. No sabía en qué jardín me metía; ahora no sé muy bien cómo plasmarlo, aunque palabra a palabra algo saldrá.

Parece que fue ayer cuando mi hijo Carlos comenzó con la Escuela en las escaleras del Ayuntamiento y yo me hice miembro de la Asociación de Amigos de la Música. Pero han pasado veinticuatro años… ¡ahí es nada! Por aquellos entonces se fusionó la Escuela Municipal de Música y la Banda. La unión no solo fue un acierto, sino que ha supuesto un fenómeno cultural de primer orden para Yecla. Se pasó de un puñado de alumnos, casi todos de la banda, a las más de novecientas cincuenta solicitudes que tiene actualmente.

En estos veinticuatro años, he vivido momentos entrañables y emotivos.  Recuerdo con mucho agrado cuando la Banda Juvenil hacía actuaciones en los colegios. Otro momento que recuerdo con claridad fue cuando mi hijo salió en la Banda y la ilusión que nos hizo a todos, especialmente a mi padre, pues le encantaba oírlo tocar el clarinete. No se puede expresar con palabras la emoción que se siente cuando ves venir la banda a recogerlo y el director lo coloca en el lugar que le corresponde.

Pasado el tiempo, dejé de ser espectadora y empecé en solfeo con mi amiga Conchi, que conseguía que algo tan árido como el solfeo nos gustara… Recuerdo cuántas veces nos decía: “si sois buenos sin estudiar, imaginaos si estudiarais”. Fue ella la que me animó a cantar.

Seguidamente continué en percusión con Toni. ¡Qué paciencia por su parte!Y, claro, llegaban las audiciones y el miedo escénico con ellas… Desaparecían las notas, los tiempos de espera no se sabía para qué estaban… Ya estaba el follón liado, y él siempre me decía: “uno, dos, tres, cuatro, cinco, seis, yo me calmaré, todos los veréis”. Toni se fue y llegó José Luis, siempre sonriente con la misma paciencia y buen hacer. Creo que lo llevan de serie.

Con la percusión llegó el entrar en la Banda Iniciación, después la Juvenil,dirigidas de forma magistral por Ángel. Fue bonito y enriquecedor tocar en grupo ya que se requiere concentración, partitura, director… Qué envidia me sigue dando verlos tocar.

Empecé la asignatura de canto con José Manuel, a quien he visto crecer. Yo lo he admirado a él como percusionista,“mi timbalero preferido”, y él no se perdía una exposición mía.

Por último, el coro hace que nos lo pasemos bien y que aprendamos. José Antonio, su paciente director, hace que el coro cada vez sea mejor. Se va notandodía a día el buen hacer, el esfuerzo,el trabajo y el entusiasmo que le pone. Sin dudarlo, lo mejor del coro, su mascota “la Marisa”.

En mi opinión, ha sido todo un acierto que haya seguido siendo Escuela de Música y no conservatorio, ya que así puede admitir alumnos de todas las edades, tanto por el gusto de aprender como para una preparación profesional. Dicho esto, gran parte del éxito de la Escuela se debe a la calidad de sus profesionales y al profundo respeto que muestran hacia sus alumnos.

Uno recuerda con aprecio a sus maestros brillantes y con gratitud a aquellos que tocaron nuestros sentimientos.

Por último, quiero agradecer a José Miguel “el Lupi” no solo que me haya metido es este berenjenal, sino también su labor en la sombra dentro de la Escuela.

Mercedes García.

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X Concurso Nacional de Tuba Ciutat de La Vila Joiosa

Comunicado Oficial X Concurso de Tuba Ciutat de La Vila-Joiosa

X Concurso Nacional de Tuba Ciutat de La Vila Joiosa

Enseñanzas Elementales y Profesionales: 23 de mayo de 2020

Enseñanzas Superiores: 22 de mayo de 2020

Organiza: Agrupació Musical Mediterraneo la Vila Joiosa

Fecha tope de Inscripción: 14 de abril

PARTICIPANTES

Podrán participar en este concurso todos aquellos alumnos de tuba tenor (bombardino) y tuba de los Conservatorios. Escuelas y/o Centros de música reconocidos del Estado Español, en las enseñanzas elementales, profesionales y superiores.

Los alumnos pertenecientes a centros no reconocidos por la Dirección General de Ordenación y Centros Docentes deberán acreditarlo mediante certificado expedido por el centro.

Los participantes deberán estar cursando estudio en los diversos grados de la enseñanza LOMCE al tiempo de formalizar su inscripción y del desarrollo del concurso.

No habrá límite de edad para los alumnos de enseñanzas Profesionales y Superiores. Respecto a enseñanzas Elementales, la edad del alumno se limitará hasta los 12 años en primer curso; 13 años en segundo curso; 14 años en tercer curso y 15 años en cuarto curso.

Se limita el número de participantes por enseñanzas:

Enseñanzas Elementales : 45 participantes

Enseñanzas Profesionales : 75 participantes

Enseñanzas Superiores : 35 participantes

La admisión de participantes se establecerá por riguroso orden de inscripción, se entenderá inscrito aquel participante que remita el formulario y abone las tasas.

OBRAS A INTERPRETAR

La Organización ha previsto un listado de obras a interpretar para cada nivel que contiene una obra obligada y un listado de varias obras, a elegir una que será considerada como libre.

Cada participante concursará con las obras correspondientes al curso que esté realizando. En el listado de obras a interpretar se especifica cada pieza y compositor.

El día de la audición, la organización del concurso pondrá a disposición de cada participante un pianista acompañante sin coste alguno, no obstante cualquier concursante puede participar con su propio pianista acompañante.

Consultar Obras y Bases Completas

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Un festival de orquestas clausura este domingo el segundo ciclo de conciertos del Ateneo Mercantil

Actuarán las orquestas de la Unió Musical L’Horta de SantMarcel·lí y la SIOAM Benimàmet

En esta segunda edición, organizada por la Coordinadora de Sociedades Musicales de la ciudad de Valencia, se han programado tres conciertos

Valencia, 13 de febrero de 2020.

La segunda edición del ciclo de conciertos que organiza la Coordinadora de Sociedades Musicales de la ciudad de Valencia (COSOMUVAL) en el Ateneo Mercantil de Valencia concluye el próximo domingo 16 de febreroa las 11:30 horas de la mañana con un festival de orquestas a cargo de la Unió Musical L’Horta de SantMarcel·lí y la SIOAM de Benimàmet.

La orquesta de cámara de la Unió Musical L’Horta de SantMarcel·líiniciará el festival interpretando la Sinfonía nº 8 en Si menor (Incompleta) de Schubert bajo la dirección de su titular Alberto Ramírez.

Por su parte, la orquesta de la SIOAM de Benimàmet dirigida por Carolina Montaltofrecerá un programa que comenzará con la Suite Finisterre de Joan Alfarás y continuará con Concerto a duevioliniOp.3nº 8 L’EstroArmonico de Antonio Vivaldi, con la participación de las solistas ÀngelsOltra y Belén González.El programa seguirá con Three short piecesforstrings de Peter Martin y Cinema Paradiso de EnnioMorricone, en el que será solista Héctor Pedroche.

El segundo ciclo de conciertos del Ateneo, por el que pasarán alrededor de 200 músicos pertenecientes a 4 sociedades de las 27 que forman parte de la Coordinadora, comenzó el pasado domingo 2 de febrero tras una exitosa primera edición que fue posible gracias a la colaboración de esta entidad con la Coordinadora. Su presidente Miguel Hernández se muestra satisfecho con esta iniciativa que ha permitido “que el público disfrute de las formaciones musicales de la Coordinadora, y que son un exponente indiscutible de la oferta cultural de la ciudad. Quisiera reiterar mi agradecimiento a los responsables del Ateneo por darnos de nuevo esta oportunidad de que nuestros músicos ofrezcan su arte al público valenciano”.  Y añade que “gracias a esta iniciativa se da visibilidad alas actividades que realizan las distintas agrupaciones de las sociedades musicales de nuestra entidad”.

Orquesta de cámara de la Unió Musical L’Horta de SantMarcel·lí

Unió Musical Horta San Marcel·lí Orquesta

Crear una orquesta era un anhelo largamente acariciado por la Unió Musical l’Horta de SantMarcel·lí para de este modo completar el abanico formado por la banda, la coral, la banda juvenil y la escuela de música. La Orquesta de Cámara se presentó oficialmente en el Concierto de Navidad de 2006. Desde su creación ha ofrecido numerosos conciertos, entre ellos en el Palau de la Música, en los festivales de las fiestas populares del barrio, conciertos de intercambio, Retrobem la Nostra Música, en el Ateneo Mercantil y en los Conciertos de Navidad.

La orquesta estuvo dirigida por Miguel MorelláAsins (impulsor y primer director) hasta septiembre de 2016, al que siguió Jaume Fornet Alsina. Desde octubre de 2017 su director es Alberto Ramírez Martínez. Nacido en Valencia, comienza sus estudios en el CIM de Xirivella, continuándolos en el Conservatorio Profesional de Valencia y en el Conservatorio Superior de Castellón.

En 2013 asume la dirección de L’Escola de Música d’Alfafar. Además de la orquesta de La Unió, dirige la Orquesta Municipal de Xirivella y la Unión Musical Alcublana.

Orquesta de la SIOAM de Benimàmet

SIOAM Benimamet orquesta

Este proyecto comenzó en el seno de la Escuela de Música en el curso 1993/94 y en 2003 se presenta la orquesta. La formación va creciendo al igual que los alumnos de cuerda y se unen a ella músicos de otras poblaciones.Ha realizado diversos conciertos y festivales con otras orquestas así como colaboraciones junto al CoroRamón Cercos, en conciertos realizados en la Parroquia de San Vicente Mártir de Benimámet. Ha actuado en el Palau de la Música de Valencia y en el Ateneo Mercantil.

Compuesta por 21 músicos, está dirigida por Carolina Montalt, natural de Foios, donde comenzó sus estudios musicales que prosiguió en el Conservatorio Superior deMúsica “Joaquín Rodrigo” de Valencia, la Universidad de Valencia, la UniversidadCatólica de Valencia “San Vicente Mártir” y la UniversitatOberta de Catalunya.Además de directora de la Orquesta de Benimàmet, también es profesora de violín en la Sociedad musical Santa Cecilia de Foios.

 COSOMUVAL

La Coordinadora de Sociedades Musicales Federadas de la ciudad de Valencia (COSOMUVAL) nació en 1983 a iniciativa de seis entidades musicales de la ciudad. Actualmente está formada por 27 sociedades que agrupan un total de 2200 músicos activos. En sus escuelas de música se imparte enseñanza musical a más de 4300 educandos y se da trabajo alrededor de a 300 profesionales. Además, estas sociedades aglutinan a más de 12500 socios.

Pero las sociedades musicales no solo están compuestas por bandas de música, la mayoría de ellas disponen de Banda Juvenil, Conjunto Coral, Grupos de Cámara, Conjuntos de Jazz, etc., y hasta algunas de Orquesta Sinfónica.

Durantelos años 2008 y 2009, coincidiendo con el XXV Aniversario de su fundación, la Coordinadora impulsó diversos actos como la Fira de les Bandes en los Jardines de Viveros, o el Concierto Conmemorativo del XXV Aniversario, que tuvo lugar en el Palau de la Música de Valencia, a cargo de la Banda Sinfónica de la Coordinadora, compuesta por músicos de todas las sociedades musicales de la Ciudad y dirigida por Onofre Díez Monzó.

Desde diciembre de 2011 su presidente es Miguel Hernández Ferrer.

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XLIII Certamen Provincial de Bandas de Música de Castellón 2020

Publicadas las bases del XLIII Certamen Provincial de Bandas de Música de Castellón 2020.

Se celebrará los días 25 y 26 de abril en el Paranimf de la Universitat Jaume I de Castellón.

Bases:

Segunda.– A efectos de su participación, se establecen cuatro secciones:
Primera: Comprenderá aquellas bandas que se presenten al Certamen con un número de músicos entre 71 y 90 plazas.
Segunda: Comprenderá aquellas bandas que se presenten al Certamen con un número de músicos entre 51 y 70 plazas.
Tercera: Comprenderá aquellas bandas que se presenten al Certamen con un número de músicos entre 41 y 50 plazas.
Cuarta: Comprenderá aquellas bandas que se presenten al Certamen con número de músicos entre 31 y 40 plazas.
Del cómputo del número de plazas de cada banda, se excluirá el director y el abanderado.

Cuarta– En las bandas participantes no podrán figurar más de cinco refuerzos ajenos a la misma, no pudiendo estos participar con ninguna otra banda inscrita en la misma sección.

Séptima– Las inscripciones deberán formularse mediante solicitud dirigida al Excmo. Sr. Presidente de la Diputación de Castellón, por el representante legal de cada Sociedad Musical, según modelo que se inserta al final de estas bases. ANEXO I.
A los efectos de presentación de la solicitud solo se admitirá la vía telemática a través de la sede electrónica de la Diputación Provincial de Castellón, a la cual se podrá acceder a través del siguiente enlace https://dipcas.sedelectronica.es/
En ningún caso se aceptará la solicitud en formato papel, atendiendo al art. 14 de la Ley 39/2015, de Procedimiento Administrativo Común de las Administraciones Públicas.

Octava- El plazo de inscripción será de 15 días hábiles a partir del día siguiente a la publicación del EXTRACTO DE LA CONVOCATORIA en el Boletín Oficial de la Provincia de Castellón.
Asimismo el día del sorteo las bandas participantes deberán presentar 5 ejemplares originales o copias de autor (copias autorizadas mediante la firma del autor) , de la partitura de la obra de libre elección.
La Diputación se reserva el derecho de modificar o corregir los textos remitidos por las bandas, con el fin de adaptarlos al contexto y finalidad del Certamen.

Novena– Se limita el número de bandas participantes, según las distintas categorías, a:
PRIMERA: 2 bandas
SEGUNDA: 5 bandas
TERCERA: 5 bandas
CUARTA: 2 bandas

Decimoprimera– Las bandas concursantes realizarán sus audiciones por el orden que hayan obtenido en el sorteo previamente celebrado en la Diputación. Las audiciones se realizarán los días 25 y 26 de abril de 2020, en horario a determinar, ambas en el Paranimf de la Universitat Jaume I de Castellón (Avenida Vicente Sos Baynat s/n, 12006 Castellón de la Plana).

Decimosegunda– En el caso de que por motivo de fuerza mayor no pudiera celebrarse alguna de las audiciones en las fechas que se hayan señalado, la Diputación, previa consulta con la Comisión de Control de la Federación de Sociedades Musicales de la Comunidad Valenciana, está facultada para suspender el acto, señalando nueva fecha para su celebración, sin que por estas suspensiones justificadas tengan las bandas derecho a reclamación ni indemnización ninguna.

Decimoseptima– Los premios se adjudicarán al mérito relativo. Solo en el caso de que en alguna sección concurriera una banda nada más, se tendrá en cuenta al adjudicar los premios, el mérito absoluto de la ejecución.

Decimooctava– Las bandas clasificadas como número uno en cada Sección participarán en el Certamen de Bandas de Música de la Comunidad Valenciana, que organiza la Subdirección General de Música de CulturArts Generalitat, en la fecha y lugar que se determine por la misma.

Decimonovena– En cada Sección se concederán los siguientes premios:
• Primer premio: A todas las bandas que obtengan de 320 a 400 puntos.
• Segundo premio: A todas las bandas que obtengan de 260 a 319 puntos.
• Tercer premio: A todas las bandas que obtengan de 200 a 259 puntos.

Asimismo se otorgará una Mención de Honor a las bandas que consigan la mayor puntuación en cada una de las Secciones del Certamen.
Con el fin de reconocer la labor de los Directores que participan en el Certamen, se concederá una “Mención Honorífica” al Director de Banda ganador de alguna de las Secciones del presente año, siempre que hubiera resultado ganador de al menos 3 Certámenes Provinciales de Castellón a lo largo de su trayectoria profesional incluyendo la presente.
Asimismo se concederá un diploma de honor a la Banda que perteneciente a cualquiera de las Secciones, realice la mejor interpretación de una obra libre de compositor valenciano.

Vigésima– Se otorgarán a todas las bandas concursantes las siguientes cantidades en concepto de participación:
En la 1ª Sección: 4.500,00 €
En la 2ª Sección: 4.000,00 €
En la 3ª Sección: 3.500,00 €
En la 4ª Sección: 2.500,00 €

Vigésimo primera– Se otorgará en concepto de premio a cada una de las bandas que consigan la Mención de Honor de:
– 1ª Sección, la cantidad de 2.100,00 €.
– 2ª Sección, la cantidad de 2.100,00 €.
– 3ª Sección, la cantidad de 2.100,00 €.
– 4ª Sección, la cantidad de 2.100,00 €.

El total del importe de los premios asciende a 59.900,00 euros que se harán efectivos con cargo a la partida presupuestaria 33401.4891300 documento contable rc nº 1514.

Vigésimo segunda– Las bandas inscritas interpretarán como obras obligadas las siguientes:

1ª Sección: titulo ‘Julio Verne’, Compositor: Iván Romero Fuentes.
2ª Sección: titulo ‘El ritual del fuego’ (poema sinfónico para banda), Compositor: David Penadés-Fasanar.
3ª Sección: titulo ‘Suite de suites’, Compositor: Francisco Amat García.
1 – De la Mar a Biar
2 – Canción
3 – Jota
4ª Sección: titulo ‘Landscapes’, Compositor: Juan Luis Roig.

Vigésimo tercera– Los concursantes, por el mero hecho de su presentación al Certamen, aceptan íntegramente las bases por las que se rige el mismo y ceden tanto sus derechos de imagen como de interpretación a la Diputación de Castellón para su grabación y retransmisión, tanto en directo como en diferido, por televisión, radio o Internet.

Descargar las bases completa y la plantilla de inscripción.

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Fallo del 1er Concurso Internacional de Composición Coral «Cármina Nona» 2019

El pasado 22 de enero, el jurado designado para valorar las obras presentadas, ha dado a conocer el acta con el fallo del 1er Concurso Internacional de Composición Coral.

La obra “O Magnum Mysterium” del compositor italiano Matteo Magistrali, ha sido premiada como mejor composición.

El jurado ha calificado como obras de interés las siguientes composiciones: “Pater Noster”, del compositor británico Chris O’Hara, y “Ave Regina”, del compositor español David Quintana Marginet.

La obra premiada como mejor composición será estrenada por la Coral Cármina Nova en el concierto de Cuaresma que tendrá lugar el próximo 21 de marzo en la Iglesia del Sagrado Corazón de Málaga a las 20:30 horas.

El concurso, cuyas bases fueron publicadas en agosto de 2019 y difundidas en numerosos foros nacionales e internacionales, ha tenido una acogida extraordinaria. Han sido admitidas 58 obras procedentes de un elevado número de países (España, Estados Unidos, Italia, Reino Unido, Brasil, Canadá, Polonia, Hungría, Alemania, Serbia, Suiza, Rusia, Portugal, Noruega, Francia y Dinamarca).

El jurado ha estado formado por David García Carmona, profesor de dirección de orquesta del Conservatorio Superior de Música de Málaga; Cristian Gentilini, compositor y director de coro italiano; Gary Graden, director de coro y orquesta estadounidense; Luis Naranjo Lorenzo, profesor de música y director de coro y orquesta malagueño, y Michele Paccagnella, director titular de la Coral Cármina Nova.

Tanto los miembros de la Coral, organizadora del concurso, y el Coro Joven Cármina Nova, como la Fundación Musical de Málaga, patrocinadora del concurso, estamos enormemente satisfechos por la espléndida acogida y la calidad de las obras presentadas.

Agradecemos a todos los compositores su participación, así como a todos aquellos que han contribuido a difundir y hacer de este proyecto una realidad. 

El éxito de la convocatoria nos anima a pensar ya en una próxima edición.

Pueden consultar más detalles sobre el concurso en nuestra web (https://www.coralcarminanova.com/concursodecomposicion/)

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Jornadas de Clarinete 21-23 Febrero en Valencia

Del 21 al 23 de Febrero en Valencia

Las Jornadas de Clarinete del Aula Sanganxa están destinadas a cualquier clarinetista que quiera perfeccionar y complementar su formación con profesores y músicos jóvenes, pero con amplio bagaje tanto a nivel nacional como internacional.

Tendrán lugar en València, en las ESCUELAS PÍAS MALVARROSA, C/Gran Canaria, 1

Cada participante tendrá clases de calentamiento colectivo, ensemble y dos clases individuales. Además podrá participar como oyente en el resto.

Profesores Silvia Insa y Jordi Juan Pérez impartirán Clases, Talleres y Claritalks a los alumnos asistentes.
Toda la información la pueden encontrar en el Flyer y en la web:
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