Palau de la Música de Valencia

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El taller-concierto para familias que esperan o van a adoptar un bebé vuelve a l’Almodí esta semana dentro del ciclo Menut Palau del Palau de la Música de Valencia 

Está impartido por la psicóloga Amanda Meliá de Alba y el dúo De Soprano y Arpa

Valencia, 9 de mayo de 2022.

El Palau de la Música de Valencia programa esta semana en L’Almodí dentro de su ciclo Menut Palau Con bombo y platillos: La música en las etapas prenatal y perinatal, un taller-concierto de carácter participativo dirigido a familias (gestantes o adoptantes) que esperan un bebé y a público en general interesado en conocer la importancia de la música en la educación infantil desde edades muy tempranas.

La propuesta, que se mantiene en cartelera desde hace ya cuatro temporadas, busca despertar y estimular el interés de las familias por incluir la música como herramienta educativa que impulsa el desarrollo del cerebro del bebé de forma integral.

Durante el taller Amanda Meliá de Alba, doctora en psicología y especialista en psicología evolutiva y trastornos del neurodesarrollo, repasa los hitos evolutivos más significativos en las primeras etapas del desarrollo y que muestran más sensibilidad a la exposición musical. Expone que comprender cómo el cerebro de un bebé procesa la información y la integra es fundamental para ofrecer un ambiente enriquecido. Numerosos estudios confirman que la exposición a la música desde una edad muy temprana favorece el desarrollo de aspectos como la discriminación auditiva o la sincronización, habilidades fundamentales para el desarrollo del lenguaje y la comunicación.

Iniciativas como esta ofrecen a las familias la oportunidad de conocer cómo la música ofrece un marco genuino al respecto, y más si ponen en práctica lo aprendido en un espacio tan emblemático como L’Almodí en compañía del dúo De Soprano y Arpa, formado por la soprano Quiteria Muñoz y la arpista Úrsula Segarra.

El modo en el que el adulto guía en la escucha o la creación de la música, comparte espacio atencional y desarrolla el vínculo afectivo permite al bebé una mejor comprensión del funcionamiento del mundo, según explica Amanda Meliá de Alba. «Es muy importante crear un espacio inclusivo donde familias adoptantes, gestantes, o el público general tomen conciencia de lo poderoso que es hacer música con los más pequeños de la casa». Las integrantes del dúo artístico destacan «No hay que olvidar que los más pequeños de la casa son el futuro público que queremos que llene auditorios y teatros, y para eso son necesarios actividades como esta, donde las familias aprenden cómo escuchar música con los más pequeños».

Los asistentes construyen música de diferentes formas junto con el dúo De Soprano y Arpa, viviendo así el proceso creativo en primera persona, para aprender a analizarlo con ojos educativos. Tomar conciencia a partir de la experiencia de la música en directo tiene tal impacto que muchas familias repiten.

Con el fin de que las familias y el público general pueda dar continuidad en sus casas de lo aprendido en el taller-concierto, tendrán acceso a un libro resumen de los contenidos que podrán descargarse a través de códigos QR expuestos en el recinto.

Horarios e inscripciones

El taller-concierto tendrá lugar los días 11, 12, 13 y 15 de mayo en dos sesiones: a las 11 y a las 12:30 horas. Es gratuito y tiene una duración aproximada de 40 minutos.

Para asistir hay que inscribirse previamente en esta dirección: https://www.palauvalencia.com/menut-al-palau/

El equipo 

Amanda Meliá de Alba es Doctora en Psicología y especialista en trastornos del neurodesarrollo y psicología evolutiva. Con experiencia docente en diferentes universidades nacionales e internacionales, ha desarrollado múltiples cursos y conferencias relacionados con los trastornos del neurodesarrollo, así como talleres para padres de niños con o sin dificultades en el desarrollo. Su interés por dar visibilidad a los trastornos del neurodesarrollo la lleva a colaborar periódicamente de forma altruista con asociaciones sin ánimo de lucro que intentan promover el conocimiento de trastornos que afectan al desarrollo infantojuvenil, favoreciendo su difusión, formando a profesionales, acompañando a posibles afectados y sociedad general. 

De soprano y arpa

Quiteria Muñoz y Úrsula Segarra forman este dúo valenciano que propone un acercamiento diferente a la música clásica. Su planteamiento consiste en llevar la música a lugares no habituales y así llegar a un público diferente.

En abril de 2015 inician su andadura conjunta con la presentación del primer programa y trabajo discográfico bajo el título Douces Mélodies, con música francesa de entreguerras. En septiembre de ese mismo año amplían horizontes con su primera colaboración con la danza contemporánea y la moda en el espectáculo Irreverencia.

Han actuado en el Museo Sorolla y Casa Do Brasil e Iglesia de las Mercedarias Góngora (Madrid), Celrá (Girona), Auditorio de Cuenca, Zaragoza… y en salas más alternativas como Rambleta, Fabrika12, La Fábrica de Hielo, La Vitti, Convent Carmen… participando de manera habitual en festivales. En enero de 2017 fueron seleccionadas por el Centro de Creación e Investigación L’Animal a l’Esquena, para desarrollar su primer proyecto dirigido al público infantil: Peer Gynt, una adaptación libre de la obra H. Ibsen y música de E. Grieg, bajo la supervisión del coreógrafo Pep Ramis (Mal Pelo).

En mayo de 2017 se estrena Peer Gynt en el Palau de la Música de Valencia y poco después Bebesol, espectáculo de nueva creación dirigido a bebes de 0 a 16 meses,  dos programas con los que han recorrido los principales auditorios de la Comunidad Valenciana.

En 2019 graban su segundo trabajo discográfico: Bebesol.

Úrsula Segarra (arpa) es natural de la Vall de Uxó (Castellón). Ha realizado sus estudios musicales en los conservatorios José Iturbi de Valencia, Superior de Castellón y Manuel Castillo de Sevilla, realizando un postgrado en el Conservatorio Superior demúsica de Madrid.

Galardonada en premios nacionales e internacionales, ha participado como solista con la Orquesta de RTVE. Asimismo, ha sido dirigida por maestros como L. Maazel, Z. Mehta, P. Steimberg, N. Luisotti y M. A. Gómez Martínez, entre otros.

Actualmente es freelance dedicada a la interpretación de todos los géneros musicales abarcando música sinfónica, de cámara y solista para arpa.

Quiteria Muñoz (soprano) nace en Valencia, ciudad donde finaliza sus estudios de piano y canto en el Conservatorio Superior Joaquín Rodrigo. Forma parte de la Accademia italiana del bel canto Rodolfo Celletti. Ha cantado como solista de prestigiosos coros y grupos de cámara como Amystis cor de cambra, L ́Almodí Cor de cambra, Harmonia del Parnàs y Capella de Ministrers. Formó parte del Cor del Centre de Perfeccionament Plácido Domingo y es refuerzo del Cor de la Generalitat Valenciana, trabajando junto con la Orquesta de Valencia o la del Palau de les Arts, entre otras. En noviembre de 2015 debutó en el Teatro San Carlo de Nápoles con la Segunda sinfonía de Mahler dirigida por el maestro Fabio Luisi. 

Más información: https://www.palauvalencia.com/menut-al-palau/

El ciclo Músiques Religioses del Món acogerá el concierto en L’Almodí, en colaboración con la concejalía de Cultura del Ayuntamiento de València y del Palau de la Música, el domingo 3 de abril

El repertorio incluye músicas muy diversas, de la Corte Napolitana de Alfonso el Magnánimo, del Misteri d’Elx o polifonías litúrgicas del compositor oriolano Ginés Pérez con las melodías improvisadas de la mano de Sambeat

La clausura del festival estará a cargo de Capella de Ministrers con la soprano Carmina Sánchez con Pianto della madonna, música sacra y espiritual del siglo XVII, el domingo 10 de abril 

El Festival de Música Antigua de Valencia, desde 1999, cuenta con la presencia de prestigiosos intérpretes nacionales e internacionales, situando a la ciudad como uno de los referentes del panorama musical

València, 31 de marzo de 2022

El ciclo Músiques Religioses del Món, del Festival de Música Antigua de Valencia, Música, Historia y Arte (MHA), llega a su ecuador con las actuaciones del Coro Lluís Vich Vocalis con el saxofonista Perico Sambeat, el domingo 3 de abril, y el cierre de esta edición que correrá cargo de Capella de Ministrers con la soprano Carmina Sánchez, el domingo 10 de abril. El concierto de Minimal Tempo previsto para hoy ha sido cancelado por causas ajenas al festival. 

El festival, organizado por la Asociación Cultural Comes con la colaboración de la concejalía de Cultura del Ayuntamiento de Valencia y del Palau de la Música, acoge la propuesta del Coro Lluís Vich Vocalis con el saxofonista Perico Sambeat que abordará Discantus, diálogo entre el canto gregoriano, la polifonía religiosa y el jazz. Gran parte de las obras del programa son valencianas y, principalmente, de inspiración religiosa, desde gregoriano a la polifonía clásica pasando por la música medieval. 

El repertorio incluye músicas muy diversas, de la Corte Napolitana de Alfonso el Magnánimo, del Misteri d’Elx o polifonías litúrgicas del compositor oriolano Ginés Pérez. Se interpretarán obras a una, tres, cuatro y cinco voces en diálogo con las melodías improvisadas de la mano de Sambeat con el saxofón alto y soprano. El Coro Lluis Vich Vocalis estará formado por Eduard Escartí y Josep Lluís Valldecabres (contratenores); Vicente Abril, Ricardo Sanjuán, Jaime Flors, Jesús Ruiz de Cenzano, Natxo de Lekerika y Óscar Navarré (tenores); y Ximo Martí, José Luis Vicente y Natxo Martí (bajos).

La clausura de Músiques Religioses del Món este año estará a cargo de Capella de Ministrers con la soprano Carmina Sánchez con Pianto della madonna, música sacra y espiritual del siglo XVII. El ciclo en esta edición incluirá un total de cinco conciertos a cargo de prestigiosas formaciones e intérpretes que actúan a las 19.30h en L’Almodí, un edificio declarado Monumento Nacional que se está convirtiendo en un espacio musical de referencia en Valencia. 

Hasta el momento, el público ha podido disfrutar de las actuaciones de Capella de Ministrers, dirigida por Carles Magraner, con el programa El collar de la paloma, sobre los amantes y el amor místico de Ibn Hazm; Ana Alcaide con La cantiga de fuego, un viaje espiritual a través de la música sefardí; y de la Escolanía de Nuestra Señora de los Desamparados, dirigida por Luis Garrido, con Quid retribuam domino [¿Cómo pagaré al Señor?], música para la Virgen María a voces iguales, ofrecido ayer día 30.

Desde su creación en 1999 el Festival de Música Antigua de Valencia cuenta con la presencia de prestigiosos intérpretes nacionales e internacionales, situando a la ciudad como uno de los referentes del panorama musical. Músiques Religioses del Món cuenta con la colaboración del Ayuntamiento de València, Palau de la Música, Generalitat Valenciana, Institut Valencià de Cultura (IVC), Turisme Comunitat Valenciana, Diputació de València, Red Europea de Música Antigua (REMA), Instituto Nacional de las Artes Escénicas y la Música (INAEM) y la Fundación Cultural CdM.

Está organizado por la Coordinadora de Sociedades Musicales de la ciudad de Valencia (COSOMUVAL) y se celebrará el sábado 19 de febrero en el Palau de la Música   

Los participantes también asistirán a un taller sobre disciplina positiva y al concierto “Compositoras. Notas en la sombra” que visibiliza a las mujeres creadoras 

El encuentro cuenta con la colaboración de la concejalía de Igualdad y Políticas de género y LGTBI del Ayuntamiento de Valencia y el Palau de la Música

Valencia, 14 de febrero de 2022.

El Palau de la Música de Valencia acogerá el próximo sábado 19 de febrero la segunda edición del Fòrum d’Escoles de Música que organiza la Coordinadora de Sociedades Musicales Federadas de la ciudad de Valencia (Cosomuval).

En esta edición, cuyo objetivo general es dotar al profesorado de los recursos pedagógicos más innovadores para mejorar la práctica docente y, por extensión, el aprendizaje de los alumnos y las alumnas, los organizadores han puesto el foco en el tema de la igualdad. Tras el éxito del taller celebrado el pasado mes de septiembre en la sede de la SIOAM de Benimámet se ha considerado necesario que los profesores y profesoras de las escuelas de música de la ciudad reciban formación en este ámbito para emplearlo posteriormente con su alumnado.

De la mano de las formadoras Marta Herrero y Lucila Chust, durante este taller de carácter participativo, se trabajarán los principales conceptos en materia de igualdad de género, abordando la desigualdad de género en la música para acabar facilitando herramientas para que el profesorado pueda aplicar todo lo aprendido en el aula.

Esta iniciativa, que cuenta con una subvención de la concejalía de igualdad y políticas de género y LGTBI del Ayuntamiento de Valencia, entronca con la actividad que se está desarrollando desde la Comisión de Igualdad de Cosomuval, que se puso en funcionamiento hace unos meses y que ha iniciado ya la elaboración de un Plan de Igualdad.

El segundo eje central de este Fòrum d’Escoles de Música es un taller intensivo de disciplina positiva a cargo de Ester Borja y Mª del Mar Hernández, de la escuela UTEM. El objetivo principal es dar a conocer al profesorado los beneficios de esta disciplina basada en las filosofías de los psiquiatras Alfred Adler y Rudolf Dreikurs. A través de un taller dinámico y participativo se generarán espacios para intercambiar experiencias, aprender más sobre uno mismo e implementar nuevas herramientas y habilidades con la finalidad de desarrollar una educación más eficiente.

El II Fòrum d’Escoles de Música de Cosomuval concluirá con un concierto didáctico a las 19:30 horas a cargo de la soprano Consuelo Hueso y la pianista Renata Casero. Bajo el título “Compositoras. Notas en la sombra” ambas intérpretes trabajan para divulgar e interpretar la música compuesta por mujeres y contribuir de esta forma a la igualdad en el terreno musical, alcanzando así el reconocimiento del trabajo y la labor que realizan las mujeres en el ámbito cultural.

En el Fòrum están llamados a participar los aproximadamente 300 profesores y profesoras que imparten clase en las escuelas de música de las 27 sociedades musicales que integran la Coordinadora. No obstante también pueden asistir profesionales de otras entidades. Para participar, hay que inscribirse hasta el 15 de febrero a través del enlace: https://forms.gle/ztdp68gTeb2ow2qM6

El presidente de Cosomuval, Miguel Hernández, manifiesta que “estamos muy contentos de organizar de nuevo este Fòrum que se celebró por primera vez en 2020 y que, lamentablemente, no hemos podido retomar hasta ahora debido al Covid. Dada la buena acogida recibida en aquella primera edición estamos convencidos de que va a ser una experiencia muy gratificante para todo el colectivo de profesores de nuestras escuelas que, como han puesto de manifiesto especialmente durante la pandemia, demuestran día a día su implicación y compromiso por mejorar la calidad de nuestros centros educativos”.

Por su parte Aina Thous, coordinadora del Fòrum, destaca la necesidad de “seguir ofreciendo al profesorado herramientas para mejorar sus habilidades pedagógicas. Unas herramientas que van más allá de las propias de la práctica musical y se centran en este caso en la inclusión educativa, ya que consideramos que nuestras escuelas de música son también espacios donde compartir y potenciar valores que nos ayuden a construir una sociedad cada vez más igualitaria y más justa ”. 

Programa del Forum

COSOMUVAL

La Coordinadora de Sociedades Musicales Federadas de la ciudad de Valencia (COSOMUVAL) nació en 1983 a iniciativa de seis entidades musicales de la ciudad. Actualmente está formada por 27 sociedades que agrupan un total de 2200 músicos activos. En sus escuelas de música se imparte enseñanza musical a más de 4300 educandos y se da trabajo alrededor de a 300 profesionales. Además, estas sociedades aglutinan a más de 12500 socios.

Pero las sociedades musicales no solo están compuestas por bandas de música, la mayoría de ellas disponen de Banda Juvenil, Conjunto Coral, Grupos de Cámara, Conjuntos de Jazz, etc., y hasta algunas de Orquesta Sinfónica.

Durante los años 2008 y 2009, coincidiendo con el XXV Aniversario de su fundación, la Coordinadora impulsó diversos actos como la Fira de les Bandes en los Jardines de Viveros, o el Concierto Conmemorativo del XXV Aniversario, que tuvo lugar en el Palau de la Música de Valencia, a cargo de la Banda Sinfónica de la Coordinadora, compuesta por músicos de todas las sociedades musicales de la Ciudad y dirigida por Onofre Díez Monzó.

Desde diciembre de 2011 su presidente es Miguel Hernández Ferrer.

La banda está compuesta por músicos provenientes de 15 sociedades musicales de la comarca de Valencia ciudad de FSMCV y de COSOMUVAL

Valencia, 09/10/2021

La «Banda Sinfónica Ciudad de Valencia», formación musical recientemente creada y compuesta por 80 músicos provenientes de 15 sociedades musicales de la comarca de Valencia ciudad de FSMCV y de la Coordinadora de Sociedades Musicales Federadas de la Ciutat de València (Cosomuval), debutó el viernes por la tarde sobre los escenarios.

Los jardines del Palau de la Música han sido los encargados de acoger el estreno de esta banda, impulsada por el auditorio valenciano, en una actuación que se enmarca en el ciclo de conciertos gratuitos que el Palau ha programado con motivo del 9 d’octubre.

Así, bajo la batuta de la joven directora Celia Torá Mateo, la «Banda Sinfónica Ciudad de Valencia» ha interpretado en este primer concierto una selección de obras de marcado carácter festivo. Así, siguiendo el lema “Sons de festa”, el concierto ha contado con pasodobles, marchas moras y demás piezas de autores como Ignacio Sánchez, Francisco Esteve, Saúl Gómez, Ramón García y Soler, Francisco Valor, Rafael Mullor, Amando Blanquer, José Rafael Pascual Vilaplana, Enrique Alborch y José Padilla. Además, este programa de concierto ha contado con el estreno absoluto de la obra “Ciutat de València”, obra del compositor Juan Bautista González Martínez. 

Sobre la Federación de Sociedades Musicales de la Comunidad Valenciana 

La FSMCV está integrada actualmente por 550 sociedades musicales, con sus respectivas escuelas de música, que reúnen a 40.000 músicos y 60.000 alumnos que forman parte de este entorno asociativo y que disponen en sus estructuras de recursos humanos, artísticos y materiales que la FSMCV pretende potenciar y difundir, como muestra del rico patrimonio musical que atesora nuestro territorio, derivado de un movimiento asociativo y cultural considerado único en el mundo.

Tindrà lloc este divendres 8 d’octubre a les 19:30 hores

Sota la direcció de Celia Torá, interpretaran el programa “Sons de festa”

València, 6 d’octubre de 2021.

Una gran banda formada per músics d’agrupacions de la Coordinadora de Societats Musicals de la ciutat de València (COSOMUVAL) i de la comarca València ciutat de la Federació de Societats de la Comunitat Valenciana oferirà un concert el divendres 8 d’octubre a partir de les 19:30 hores en els Jardins del Palau. L’actuació s’inscriu en el cicle de concerts gratuïts organitzats pel Palau de la Música de València que tindran lloc del 6 al 9 d’octubre.

Celia Torá Mateo

Sota la direcció de Celia Torá Mateo, la Banda Simfònica Ciutat de València interpretarà un programa que porta per títol “Sons de festa” el qual està integrat per obres molt coloristes i rítmiques d’Ignacio Sánchez, Francisco Esteve, Saúl Gómez, Ramón García i Soler, Juan Bautista González, Francisco Valor, Rafael Mullor, Amando Blanquer, José Rafael Pascual, Enrique Alborch i José Padilla.

El programa ha sigut assajat durant les últimes setmanes per l’agrupació i la seua directora, que han treballat de debò per tal d’oferir una mostra de la nostra música que inclou l’estrena de la peça Ciutat de València del compositor Juan B. González Martínez.

L’entrada és lliure i l’aforament és limitat. El públic pot aconseguir les seues localitats mitjançant reserva prèvia en la web del Palau: www.palauvalencia.com. 

Programa del Concierto

COSOMUVAL

La Coordinadora de Societats Musicals Federades de la ciutat de València (COSOMUVAL) va nàixer en 1983 a iniciativa de sis entitats musicals de la ciutat. Actualment està formada per 27 societats que agrupen un total de 2200 músics actius. A les seues escoles de música s’imparteix ensenyament musical a més de 4300 educands i es dóna treball al voltant de 300 professionals. A més, aquestes societats aglutinen a més de 12500 socis.

Les societats musicals no sols estan compostes per bandes de música, la majoria d’elles disposen de Banda Juvenil, Conjunt Coral, Grups de Cambra, Conjunts de Jazz, etc., i fins a algunes d’Orquestra Simfònica.

Durant els anys 2008 i 2009, coincidint amb el XXV Aniversari de la seua fundació, la Coordinadora va impulsar diversos actes com la Fira dels Bandes als Jardins de Vivers, o el Concert Commemoratiu del XXV Aniversari, que va tenir lloc en el Palau de la Música de València, a càrrec de la Banda Simfònica de la Coordinadora, composta per músics de totes les societats musicals de la Ciutat i dirigida per Onofre Díez Monzó.

Des de desembre de 2011 el seu president és Miguel Hernández Ferrer.

Glòria Tello, diputada responsable del Premio Iturbi, Joaquín Achúcarro, director artístico, y Óscar Oliver, coordinador y asesor, han dado los detalles del concurso que se llevará a cabo entre el 23 de junio y el 3 de julio en el Teatro Principal de Valencia

Tello: “Celebramos el cuarenta aniversario de los Premios Iturbi con una gran calidad de los intérpretes, que esperamos sean un gran aliciente para el público especializado y también para toda la ciudadanía”

Achúcarro: “Está siendo una edición extraordinaria que ya ha conseguido importantes logros, tuvimos un duro trabajo seleccionando a los pianistas de entre los 178 que se inscribieron, batiendo todos los records anteriores”

La entrada a todas las fases es libre y gratuita, si bien para asistir a los recitales y conciertos de la final, Gran Final, así como a la gala habrá que hacer una reserva previa a través de la web pianoiturbi.dival.es

València, 21 de junio de 2021

De izquierda a derecha, Joaquín Achúcarro, Glòria Tello i Óscar Oliver en la presentación del Premio Iturbi 2021. Autor: Live Music Valencia

El Premio Iturbi, organizado por la Diputació de València, ha presentado el Concurso Internacional de Piano de València, un acontecimiento musical de carácter bienal que celebra su 40 aniversario en este año. Glòria Tello, diputada responsable del Premio Iturbi, regidora de Cultura del Ayuntamiento de Valencia y presidenta del Palau de la Música; Joaquín Achúcarro, director artístico, y Óscar Oliver, coordinador y asesor, han dado los detalles de esta vigésimo primera edición que se llevará a cabo en el Teatro Principal entre el 23 de junio y el 3 de julio.

Tello ha mostrado su satisfacción porque “celebramos el cuarenta aniversario de los Premios Iturbi con una gran calidad de los intérpretes, que esperamos sean un gran aliciente para el público especializado y también para toda la ciudadanía”. La diputada ha subrayado que “en esta edición especial se pone en marcha una nueva etapa y un modelo que cuenta con una dirección y una comisión artística de prestigio, a cargo de Joaquin Achúcarro y los pianistas Óscar Oliver (coordinador), Josu de Solaun, Emma Jiménez y Carles Marín, que ha introducido cambios para impulsar este ambicioso proyecto nacional e internacionalmente y consolidarlo como una referencia en el mundo pianístico”.
Achúcarro, que también ostenta la presidencia del jurado, ha indicado que “está siendo una edición extraordinaria que ya ha conseguido importantes logros, tuvimos un duro trabajo seleccionando a los pianistas de entre los 178 que se inscribieron, batiendo todos los records anteriores. Las cinco pruebas de la competición también serán muy difíciles, el nivel va a ser altísimo”. El reputado concertista vasco ha felicitado a la organización porque “sortear los obstáculos de la pandemia e inscribir a intérpretes de 41 países cuando se compite con cinco grandes premios internacionales, que trasladaron a 2021 su celebración, es fruto de un gran trabajo de equipo que pone a Valencia en la primera línea del panorama musical internacional”.
Oliver ha agradecido a los medios de comunicación autonómicos, nacionales e internacionales “la sensibilidad y atención prestada al Premio Iturbi y a la figura que da nombre a este concurso, un pianista que hay que reivindicar por su relevancia y trascendencia artística y social, así como por la labor de difusión de la música y los músicos españoles (Albéniz, Granados, Falla, Infante, Cassadó…), en general, y valencianos (López Chavarri, Rodrigo, Palau o Magenti), en particular”. El coordinador ha invitado a la ciudadanía, aficionados y melómanos, a presenciar y disfrutar de los conciertos en directo, o bien por streaming.
Entrada libre y streaming
La entrada a todas las fases es libre y gratuita, si bien para asistir a los recitales y conciertos de la final, Gran Final, así como a la gala en el Teatro Principal habrá que hacer una reserva previa a través de la web pianoiturbi.dival.es. Asimismo, se podrá disfrutar en todo el mundo de este acontecimiento musical en el canal Youtube y en la web de la Diputació de València, www.webtv.iturbi.es, que retransmitirá por streaming las pruebas de la competición a partir de la semifinal, el día 27.
Los responsables de la organización han manifestado que en todo este tiempo, con la celebración del I Festival Iturbi y las actuaciones celebradas en diferentes lugares de la ciudad y en el Centre Cultural de la Beneficència en septiembre pasado, se ha querido reivindicar que “la cultura es segura” y consideraron que “la música debía hacer frente al coronavirus con todas las medidas de seguridad y sanitarias para evitar la paralización de la actividad, los conciertos y el desarrollo de las carreras artísticas de los músicos”.
Los pianistas comenzarán las pruebas, según el orden de actuación realizado por sorteo, en la primera fase del 23 al 24 de junio, la segunda será del 25 al 26, y en la semifinal competirán del 27 al 28. La primera final tendrá lugar del 29 al 30 y la Gran Final el 2 de julio, en las que los concursantes interpretarán dos conciertos para piano con la Orquesta de València en el Teatro Principal. Del día 23 al 28 las actuaciones se realizarán de 10h a 14h y de 17h a 20h, y en la final y Gran Final comenzarán a las 19.30h. El periodista Martín Llade presentará la Gran Final y la gala de entrega de premios que tendrá lugar el sábado 3 de julio.
Achúcarro, presidente del jurado
Achúcarro presidirá el jurado de la competición, formado por ocho personas de referencia en el panorama pianístico y musical internacional: Catherine D’Argoubet, Ana Guijarro, Jorge Luis Prats, Menahem Pressler, Didier Schnorhk, Josu de Solaun, Paolo Pinamonti y Barrett Wissman, que evaluarán las actuaciones en base a criterios artísticos, de interpretación y adecuación al repertorio elegido.
El Premio Iturbi destinará un total de 89.000 euros en metálico a los diferentes ganadores del concurso Internacional de Piano de València. Los premios en esta edición especial experimentan un aumento del 70% respecto al certamen precedente; el primero estará dotado con 30.000 euros y la grabación de un cd por el reconocido sello discográfico IBS Classical; el segundo con 20.000 y el tercero con 10.000, así como una gira de conciertos en España y el extranjero para estos tres primeros clasificados. Asimismo, Achúcarro ha anunciado la importante colaboración entre el concurso y la prestigiosa compañía IMG Artists, una de las principales del mundo, que ofrecerá un contrato de management al primer premio.
Otros premios
Los tres finalistas que no accedan a la Gran Final recibirán 5.000 euros, además, el mejor de ellos recibirá 3.000 euros del Ayuntamiento de Valencia. Asimismo, tienen asignados 2.000 euros: el premio especial al mejor intérprete de música española, por la Diputació de València; la mejor interpretación de una pieza de Chopin por el Ayuntamiento de Valencia; la mejor interpretación de una sonata de Mozart, por la Sociedad Filarmónica de València; la mejor interpretación de un concierto de Beethoven, por Kawai; y al mejor concursante elegido por el público, por Clemente Pianos. La mejor interpretación de Imatges, obra de Óscar Colomina encargada para la celebración del aniversario del Premio Iturbi, recibirá 1.000 euros de Polimúsica.
El Premio Iturbi forma parte de la Federación Mundial de Concursos Internacionales de Música, una asociación con sede en Ginebra que reúne concursos de países de los cinco continentes entre los que se encuentran las competiciones internacionales de música más prestigiosas de todo el mundo. El Concurso Internacional de Piano de València, es miembro de la Fundación Alink-Argerich, la cual reúne a la mayor parte de concursos internacionales de piano de todo el mundo.

El jurado, compuesto por Giselle Brodsky, Josu de Solaun, Carles Marín, Thomas Schwan y Óscar Martín, ha constatado el alto nivel de la competición a la que se inscribieron 178 pianistas procedentes de 41 países

Los pianistas seleccionados proceden de países de Europa, Asia y América, y los que tendrán más presencia son Japón y Rusia con 3 concursantes, y Alemania, China e Italia con 2

Glòria Tello, diputada responsable del Premio Iturbi y presidenta del Palau de la Música, ha felicitado al jurado y ha subrayado que “debemos estar satisfechos, tanto por la cantidad de solicitudes recibidas como por la calidad interpretativa exhibida por los pianistas”

València, 16 de marzo de 2021

El Premio Iturbi, que organiza la Diputació de València, ha seleccionado a 22 pianistas que participarán en la XXI edición del Concurso Internacional de Piano de València que tendrá lugar entre el 23 de junio y el 2 de julio. El concurso, que cuenta con la dirección artística de Joaquín Achúcarro, ha constatado el alto nivel de la competición y lo difícil que ha resultado el trabajo de preselección de los pianistas que estarán en liza en la primera fase.

Cabe destacar que se inscribieron 178 pianistas procedentes de 41 países, lo que ha supuesto multiplicar por seis las solicitudes recibidas en la anterior edición y convertir la de 2021 en la más concurrida de su historia en un año en el que este acontecimiento musical, de carácter bienal, celebra su 40 aniversario. A este proyecto, de referencia en el mundo pianístico, han asistido intérpretes de los cinco continentes en las 20 ediciones celebradas desde 1981.

El jurado, compuesto por Giselle Brodsky, Josu de Solaun, Carles Marín, Thomas Schwan y Óscar Martín, ha evaluado los videos de los músicos inscritos, nacidos a partir del 23 de junio de 1985 y que aportaron una grabación audiovisual de entre 20 y 30 minutos. La organización ha publicado el listado de admitidos en su página web (www.pianoiturbi.dival.es).

Los pianistas seleccionados proceden de 15 países y los que tendrán más presencia son Japón y Rusia con 3 concursantes, y Alemania, China e Italia con 2. Otras naciones que contarán con intérpretes en el Premio Iturbi son Austria, Bielorrusia, Canadá, República de Corea, EE UU, España, Georgia, Kazajistán, Suecia y Ucrania. Por continentes, destaca el número de músicos de Europa que suponen el 64%, los de Asia representan el 27% y de América el 9%.

Calidad interpretativa

Josu de Solaun, ganador del Premio Iturbi en 2004, miembro del jurado y de la comisión artística, en el I Festival Iturbi. Autora: Eva Ripoll

Glòria Tello, diputada responsable del Premio Iturbi, regidora de Cultura del Ayuntamiento de València y presidenta del Palau de la Música, ha querido felicitar al jurado, “ha hecho un magnífico y complicado trabajo para determinar qué aspirantes concursarán en la primera fase del Premio Iturbi”. Tello ha indicado que “debemos estar satisfechos, tanto por la cantidad de solicitudes recibidas como por la calidad interpretativa exhibida por los pianistas en los videos para participar en una edición muy especial que celebra las cuatro décadas de este proyecto”.

La diputada ha asegurado que “ha quedado fuera gente muy buena, ha sido extraordinariamente difícil para el jurado optar por solo 22 pianistas de los 178 inscritos. Nos felicitamos por la excelencia reunida en esta edición y animamos a seguir trabajando con ilusión a los que no han sido seleccionados para la próxima, que se llevará a cabo en 2023”.

La competición constará, tras la preselección, de cinco pruebas eliminatorias en las que se deberá incluir libremente las siguientes obras: una sonata de Ludwig van Beethoven y de Wolfgang Amadeus Mozart, dos obras cortas de Frédéric Chopin, de las cuales una debe de ser obligatoriamente un nocturno; una pieza de Goyescas de Enrique Granados, la Suite Iberia de Isaac Albéniz, o la Fantasía Bética de Manuel de Falla.

La primera fase (del 23 al 24 de junio) contará con los 22 intérpretes seleccionados, la segunda quedará con 16 (del 25 al 26), y en la semifinal competirán 10 (del 27 al 28). La primera final enfrentará a 6 (del 29 al 30) y la gran final a 3 (2 de julio), en las que los concursantes interpretarán dos conciertos para piano con la Orquesta de València en el Teatro Principal.

Aumento de los premios 

Concierto con 10 pianos celebrado en la Plaza de la Virgen de València. Autora: Eva Ripoll

Los premios en metálico, con ocasión del aniversario del concurso, experimentan un aumento del 70% respecto al certamen precedente, el primero estará dotado con 30.000 euros, la grabación de un cd por el reconocido sello discográfico IBS Classical y varios recitales y conciertos; el segundo con 20.000 y el tercero con 10.000; en la última edición los galardonados recibieron 18.000, 12.000 y 6.000 euros, respectivamente. El resto de finalistas no seleccionados para la gran final recibirán 5.000 euros y el premio especial al mejor intérprete de música española 2.000.

Además, la Diputació de València organizará conciertos en España y en el extranjero durante el año 2022 con la participación de las personas ganadoras de los tres primeros galardones y se otorgarán otros premios especiales financiados por instituciones o empresas patrocinadoras y colaboradoras como el Ayuntamiento de València, Kawai, Clemente Pianos y Societat Filarmònica de València.

El Premio Iturbi forma parte de la Federación Mundial de Concursos Internacionales de Música, una asociación con sede en Ginebra que reúne concursos de países de los cinco continentes entre los que se encuentran las competiciones internacionales de música más prestigiosas de todo el mundo. Asimismo, el Concurso Internacional de Piano de València, es miembro de la Fundación Alink-Argerich, la cual reúne a la mayor parte de concursos internacionales de piano de todo el mundo.

– Fotografías del I Festival Iturbi. © Eva Ripoll

VIDEOS / AUDIOS 

– Conciertos del Premio Iturbi
http://webtv.iturbi.es/

 
– Conciertos y actividades del Festival Iturbi

DOCUMENTACIÓN

– Premio Iturbi, Concurso Internacional de Piano de València
https://pianoiturbi.dival.es/

– Joaquín Achúcarro
http://www.achucarro.com/

– Federación Mundial de Concursos Internacionales de Música
https://wfimc-fmcim.org/#!map

– Alink – ArgerichFoundation
https://www.alink-argerich.org/news

 

Se realizarán seis conciertos, del 21 de marzo al 7 de abril, en torno a repertorios vinculados a diferentes creencias, gracias a la colaboración de la concejalía de Cultura del Ayuntamiento de Valencia y del Palau de la Música

Actuarán prestigiosas formaciones e intérpretes como Capella de Ministrers, Sazed Ul Alam, Samsaoui Ensemble, Dúo Shirabe, Leonardo Luckert y el coro Lluis Vich Vocalis

Glòria Tello, regidora de Cultura del Ayuntamiento de Valencia y presidenta del Palau de la Música, asegura que “l’Almodí es el referente de la música de cámara en València, y queremos enriquecerlo todavía más con propuestas de calidad como este festival”

Vicent Ros, director del Palau de la Música, subraya que “los asistentes a este relevante encuentro musical, podrán disfrutar de las mejoras acústicas realizadas en la sala y percibir mejor los matices y las sonoridades tan especiales de la musica antigua»

Robert Cases, asesor artístico del Festival Música, Historia y Arte, afirma que “el ciclo está al nivel y excelencia artística que ha ofrecido el proyecto desde hace más de veinte años”

Valencia, 27 de febrero de 2021

Música Antiga València (MHA)

El Festival de Música Antigua de Valencia, Música, Historia y Arte (MHA), ofrecerá el ciclo Músiques Religioses del Món en L’Almodí de Valencia del 21 de marzo al 7 de abril. En esta edición, se realizarán seis conciertos que giran en torno a repertorios vinculados a diferentes creencias desde una perspectiva estrictamente musical y en un espacio emblemático de la ciudad que acoge por segunda vez este acontecimiento gracias a la colaboración de la concejalía de Cultura del Ayuntamiento de Valencia y del Palau de la Música.

El Dúo Shirabe

En Músiques Religioses del Món, organizado por la Asociación Cultural Comes, se darán cita prestigiosas formaciones e intérpretes como Capella de Ministrers (21 de marzo), día en el que se celebra el Early Music Day [Día de la Música Antigua], Sazed Ul Alam (24), Samsaoui Ensemble (26), Dúo Shirabe (28), Leonardo Luckert (31 y Capella de Ministrers con el coro Lluis Vich Vocalis (7 de abril), que conducirán al público por paisajes sonoros adscritos a diversas culturas.

Las religiones recurren a diferentes recursos que trascienden el lenguaje verbal: el arte, el espacio y la música, una herramienta fundamental para vehicular esta comunicación. Aunque el programa del ciclo queda al margen de las creencias y las ideas de cada oyente, focaliza su propuesta en la capacidad evocadora de los repertorios que presenta, donde las melodías de Japón, la India y el cercano Oriente convivirán con el sonido antiguo de la Europa medieval y la profunda espiritualidad de las obras de Johann Sebastian Bach.

Robert Cases, asesor artístico del Festival Música, Historia y Arte, afirma que “estamos muy ilusionados con el programa que hemos confeccionado este año y con el valor que las formaciones aportarán a este acontecimiento cultural”. Cases considera que “el ciclo está al nivel y excelencia artística que ha ofrecido el proyecto desde hace más de veinte años” y subraya que “el evento contará con todas las medidas de seguridad y prevención contra el Covid-19 recomendadas por la Generalitat Valenciana y las autoridades sanitarias”.

L’Almodí albergará por segundo año el ciclo en un espacio, declarado Monumento Nacional, que acogió Músiques Religioses del Món en 2020 por primera vez, gracias a las gestiones realizadas por Glòria Tello, regidora de Cultura del Ayuntamiento de Valencia y presidenta del Palau de la Música, y de Vicent Ros, director del auditorio valenciano, que posibilitaron la reubicación de este acontecimiento en un tiempo récord tras el cierre del Convent Carmen.

Propuestas de calidad
Tello asegura que “l’Almodí es el referente de la música de cámara en València, y queremos enriquecerlo todavía más con propuestas de calidad como este festival, que además, encuentran en este espacio un marco propicio para el programa que se llevará a cabo”. Por su parte, Ros subraya que “los asistentes a este relevante encuentro musical, podrán disfrutar de las mejoras acústicas que se han realizado en la sala, y así poder percibir mejor los matices y las sonoridades tan especiales de la musica antigua», lo que redundará en que los conciertos sean una experiencia más placentera para el público.

Músiques Religioses del Món cuenta con la colaboración de la Generalitat Valenciana, Institut Valencià de Cultura (IVC), Palau de la Música, Turisme Comunitat Valenciana, Diputació de València, Red Europea de Música Antigua (REMA), Fundación Banco Sabadell, Instituto Nacional de las Artes Escénicas y la Música (INAEM), Ayuntamiento de València, el Vicerectorat de Cultura de la Universitat de València y la Fundación Cultural CdM.

Festival de Música Antigua 
Desde su creación en 1999 el Festival de Música Antigua de Valencia ha contado con la participación de los mejores intérpretes nacionales e internacionales, situando a la ciudad como una de las más importantes del panorama musical y permitiendo disfrutar de la música antigua en espacios históricos de singular belleza, buscando la conjugación con la historia y el arte. Desde su primera edición el festival goza de gran acogida y reconocimiento por parte del público, logrando que sea una actividad plenamente consolidada en el calendario musical.


– Más fotografías del ciclo Músiques Religioses del Món

https://www.dropbox.com/sh/iccn6ypsy211c8d/AAD7_MD2yc8dc1P35yeT6da4a?dl=0

– Más fotografías
https://capelladeministrers.com/es/


AUDIOS

– Cantigas de Santa María
DOCUMENTACIÓN


–  Festival de Música Antigua de Valencia, Música, Historia y Arte (MHA). Músiques Religioses del Món
https://musiquesreligioses.com/

– Capella de Ministrers
https://capelladeministrers.com/es/
– Asociación Cultural Comes
http://www.culturalcomes.net/es/
– Fundación Cultural Capella de Ministrers
https://culturalcdm.eu/
– Red Europea de Música Antigua (REMA)
http://rema-eemn.net/

La imposibilidad de los intérpretes internacionales para viajar, así como las restricciones establecidas hasta ahora para los ensayos hacen inviable la edición de este año

2020-05-04

La concejala de Cultura del Ayuntamiento de València, Glòria Tello, se ha reunido hoy con el Comité Organizador del Certamen Internacional de Bandas de Música (CIBM) de València para estudiar la actual situación generada por el Covid-19 y la imposibilidad de celebrar el evento en las fechas programadas para este año.

De esta forma, el comité ha decidido por unanimidad aplazar al próximo año la celebración.

Estaba previsto que concursaran en esta 134 edición del CIBM 22 sociedades musicales de la Comunitat Valenciana y del resto de España, así como formaciones de Bélgica, Escocia, Hungría y Suiza.

Pero dadas las restricciones de movilidad y del estado de alarma, es imposible celebrar el encuentro: las bandas internacionales no pueden venir y las valencianas y las del resto del Estado no han podido ensayar durante este periodo de tiempo.

Uno de los aspectos que habrá que establecer de cara a la próxima edición es si las actuaciones se mantienen el Palacio de les Arts o se opta por llevarlas a un espacio abierto.

Lo que si se ha decidido es que, aparte de los premios oficiales, se incluirán otros galardones, que recogerán la puntuación mayor del certamen, la mejor banda de la Comunitat Valenciana, la mejor interpretación de libre elección de obra de un compositor de la Comunidad Valenciana, así como los premios al mejor director y al mejor solista del certamen.

El CIBM Ciutat de València, “es mucho más que un magnífico encuentro musical internacional, ya que València se convierte en los días previos y, sobre todo, en los del concurso en sí, en el epicentro musical del mundo de las sociedades musicales”.

La edición de este año contaba con 25 bandas inscritas en las diferentes secciones del festival (Honor, Primera, Segunda y Tercera): once formaciones de la Comunidad Valenciana, nueve del resto del Estado y cinco extranjeras (de Bélgica, Escocia, Hungría y Suiza).

Tras el sorteo, las diferentes secciones han quedado de la siguiente manera: once bandas de la Comunidad Valenciana, seis del resto del Estado (provenientes de Albacete, Cuenca, Málaga, Pontevedra, Tarragona y Zamora), y las cinco extranjeras ya citadas.

Las bandas cuya participación estaba prevista en 2020 son:

Para la sección Tercera:

– Unió Musical Centre Històric de València
– Associació Musical Verge dels Prats de l’Aldea 
(Tarragona)
– Jeugdharmonie Kunst & Vreugd de Beveren 
(Bélgica)
– Sociedad Musical y Cultural San Blas de Teresa de Cofrentes 
(València)
– Asociación Cultural Banda de Música 
(Zamora)
– Tolnai Ifjúsági Fúvószenekar Egyesület de Tolna 
(Hungría)

Para la sección Segunda:

– Dunbartonshire Concert Band de Glasgow (Escocia)
– Banda de Música Miraflores – Gibraljaire (Málaga)
– Asociación músico-cultural de Madrigueras (Albacete)
– Banda de Música Municipal de Valga 
(Pontevedra)
– Concertband Massmechelen (Bélgica)
– Sociedad Musical La Lira Fontiguerense de la Font de la Figuera (València)

Para la sección Primera:

– Societat Musical L’Entusiasta de Benifairó de la Valldigna (València)
– Centre Instructiu Musical de Mislata (València)
– Casino Musical de Godella (València)
– Asociación Musical Moteña de Mota del Cuervo 
(Cuenca)
– Stadtharmonie Zürich Oerlikon-Seebach (Suiza)

Para la sección de Honor:

– Unió Musical de Benaguasil (València)
– Unió Musical de Torrent (València)
– Centro Instructivo Musical La Armónica de Buñol (València)
– Ateneu Musical i d’Ensenyança Banda Primitiva de Llíria (València)
– Ateneo Musical Schola Cantorum de la Vall d’Uixó 
(Castellón)

«Se volverá a superar la cifra de 2.000 músicos participantes», afirma Glòria Tello.

Valencia, 19/02/2020

Un total de 22 sociedades musicales de la Comunidad Valenciana, del resto de España y de Bélgica, Escocia, Hungría y Suiza concursarán en la 134 edición del Certamen Internacional de Bandas de Música “Ciutat de València”, que se celebrará en el Palau de les Arts entre el 15 y el 19 de julio de 2020. Este ha sido el resultado del sorteo de las 25 agrupaciones musicales inscritas inicialmente, que ha sido presidido por la concejala de Cultura, y del Comité Organizador del concurso, Gloria Tello, que ha deseado suerte y ha indicado a los asistentes las singularidades de este certamen, que es único porque “se volverá a superar la cifra de 2.000 músicos participantes, por su carácter anual y porque es el que posee más cantidad de dinero por premios y participación”.

Tello ha avanzado que este año, además de los oficiales, habrá otros premios destinados a la puntuación más grande del certamen, a la mejor banda de la Comunidad Valenciana, a la mejor interpretación de la obra de libre elección de compositor de la Comunidad Valenciana, al mejor director y al mejor solista del certamen. El CIBM Ciutat de València, “es mucho más que un magnífico encuentro musical internacional, ya que València se convierte en los días previos y, sobre todo, los días del concurso, en el epicentro musical del tan querido mundo de las sociedades musicales”.

Entre las diferentes secciones que ofrece el festival (honor, primera, segunda y tercera) estaban inscritas 25 Bandas, 11 de la Comunidad Valenciana, 9 del resto del territorio nacional y 5 extranjeras de Bélgica, Escocia, Hungría y Suiza. Tras el sorteo, las diferentes secciones tienen 11 bandas de la Comunidad Valenciana, 6 del resto del estado, de Albacete, Cuenca, Málaga, Pontevedra, Tarragona y Zamora, y las 5 del extranjero citadas anteriormente.

Para la sección Tercera, el orden de participación es: Unió Musical Centre Històric de València, Associació Musical Verge dels Prats de l’Aldea (Tarragona), Jeugdharmonie Kunst & Vreugd de Beveren (Bélgica), Sociedad Musical y Cultural San Blas de Teresa de Cofrentes (València), Asociación Cultural Banda de Música (Zamora) y Tolnai Ifjúsági Fúvószenekar Egyesület de Tolna (Hungría).

Para la sección Segunda: Dunbartonshire Concert Band de Glasgow (Escocia), Banda de Música Miraflores – Gibraljaire (Málaga), Asociación músico-cultural de Madrigueras (Albacete), Banda de Música Municipal de Valga (Pontevedra), Concertband Massmechelen (Bélgica) y Sociedad Musical La Lira Fontiguerense de la Font de la Figuera (València).

Para la sección Primera: Societat Musical L’Entusiasta de Benifairó de la Valldigna (València), Centre Instructiu Musical de Mislata (València), Casino Musical de Godella (València), Asociación Musical Moteña de Mota del Cuervo (Cuenca) y Stadtharmonie Zürich Oerlikon-Seebach (Suiza).

Para la sección de Honor: Unió Musical de Benaguasil (València), Unió Musical de Torrent (València), Centro Instructivo Musical La Armónica de Buñol (València), Ateneu Musical i d’Ensenyança Banda Primitiva de Llíria (València) y Ateneo Musical Schola Cantorum de la Vall d’Uixó (Castellón).

Durante el sorteo, se han entregado a las agrupaciones participantes las partituras de las obras obligadas. Estas partituras son Portaits of Spain de Teo Aparicio-Barberán para la sección tercera, The Witcher de Jordi Peiró para la segunda, De Cai de Pascual Piqueras y Bookmarks from Japan – The Great Wave off Kanagawa / Hakone de Julie Giroux, para la primera y Dionysiaques op. 62 de Florent Schmitt y La Venta de los Gatos (Arreglos: Sergi Pastor) del maestro José Serrano para la de Honor.

OBRAS OBLIGADAS

Durante el sorteo, se han entregado a las agrupaciones participantes las partituras de las obras obligadas. Estas partituras son ‘Portaits of Spain’ de Teo Aparicio-Barberán para la sección tercera, ‘The Witcher’ de Jordi Peiró para la segunda, ‘De Cai’ de Pascual Piqueras y ‘Bookmarks from Japan – The Great Wave off Kanagawa / Hakone’ de Julie Giroux, para la primera y ‘Dionysiaques op. 62’ de Florent Schmitt y ‘La Venta de los Gatos’ (Arreglos: Sergi Pastor) del maestro José Serrano para la de Honor.