Palau de la Música de Valencia

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Este concierto supone la culminación del proyecto pedagógico que la FSMCV ha impulsado esta temporada en colaboración con la Academia Internacional de Dirección de Orquesta José Collado (AIDO)

El director valenciano Cristóbal Soler es el director artístico y musical de este proyecto pedagógico, que compagina esta temporada entre otras propuestas con su cargo de director invitado en las temporadas del Palau de les Arts y del Palau de la Música

El concierto tendrá lugar el 16 de junio a las 18:30 horas, en la Sala Iturbi del Palau de la Música de Valencia. Entrada gratuita hasta completar aforo.

Valencia, 13 de junio de 2019

La Joven Orquesta Sinfónica de la Federación de Sociedades Musicales de la Comunidad Valenciana (FSMCV), dirigida por Cristóbal Soler, cierra la temporada 2019 con un concierto que ofrecerá este domingo 16 de junio, a las 18:30 horas, en la Sala Iturbi del Palau de la Música de Valencia.

Este concierto supone la culminación del innovador proyecto pedagógico que la FSMCV ha puesto en marcha esta temporada en colaboración con la Academia Internacional de Dirección de Orquesta José Collado (AIDO), proyecto impulsado y dirigido por el director valenciano Cristóbal Soler.

A través de este proyecto, como fase previa a cada concierto, la FSMCV ha organizado una serie de encuentros pedagógicos en los que los músicos de esta orquesta de alto rendimiento han tenido la posibilidad de tocar bajo la batuta de diferentes directores de reconocido prestigio dentro del panorama orquestal internacional.

Y así, en este concierto que ahora cierra la temporada 2019, la FSMCV cuenta con la participación de Cristóbal Soler junto a profesores-directores invitados como la taiwainesa Yi-Chen Lin y el valenciano Roberto Forés.

Además, este concierto de fin de temporada contará con un repertorio lírico basado en arias de ópera y zarzuela que será interpretado por alumnos de Canto del Conservatorio Superior de Música Joaquín Rodrigo de Valencia.

Cristóbal Soler, director invitado de la próxima temporada del Palau de les Arts y del Palau de la Música

Director titular de la Joven Orquesta Sinfónica de la FSMCV desde su creación en 2014, el maestro Cristóbal Soler compagina su labor al frente de la orquesta de la Federación junto a otros compromisos profesionales de ámbito nacional e internacional, entre los que cabe destacar su participación como director invitado en la próxima temporada del Palau de la Música y del Palau de les Arts.

Colaboración entre la FSMCV y AIDO

Para esta temporada 2019, la Joven Orquesta Sinfónica de la FSMCV ha iniciado un innovador proyecto por el que la FSMCV y la prestigiosa Academia Internacional de Dirección de Orquesta José Collado AIDO han colaborado para llevar a cabo dos encuentros pedagógicos  que han permitido experimentar nuevas vertientes de interpretación a los jóvenes integrantes de esta unidad artística de alto rendimiento.

Esta iniciativa pionera, promovida por Cristóbal Soler, director de la Joven Orquesta Sinfónica de la FSMCV desde 2014, ha incluido la participación de directores de prestigio internacional y especialistas que ha llevado a los músicos a experimentar la interpretación bajo la dirección de diferentes batutas, trasladando a los alumnos al mundo profesional de la dirección de orquesta y preparándoles para afrontar los retos de esta profesión.

De esta manera, han trabajado activamente con la Joven Orquesta de la FSMCV ocho directores de orquesta de ámbito internacional como John Carewe (maestro de Sir Simon Rattle), Arturo Tamayo, José Luis Temes, Yi-Chen Lin y los valencianos Sergio Alapont, Rubén Gimeno, Álvaro Albiach y Roberto Forés.

La Joven Orquesta Sinfónica de la FSMCV

La Joven Orquesta Sinfónica de la FSMCV es una unidad musical de alto rendimiento formada por 95 jóvenes músicos de entre 15 y 28 años de las Sociedades Musicales de la Comunidad Valenciana Fundada en 2014 con el fin de promocionar el estudio y la práctica de la música en una vertiente que es complementaria a la experiencia bandística, cuenta entre sus objetivos con el fomento del estudio y la práctica de instrumentos de cuerda, permitir a los estudiantes de este tipo de instrumentos actuar bajo la dirección de los mejores directores de orquesta o realizar actuaciones que muestren el resultado artístico de una formación orquestal de tamaño medio formada por músicos pertenecientes a este colectivo asociativo.

Sobre Cristóbal Soler 

Considerado como uno de los directores más importantes de su generación, Cristóbal Soler ha desarrollado una trayectoria en constante ascenso, formada por un amplio repertorio, tanto en el campo sinfónico como lírico. La crítica ha sido unánime al destacar su carisma y profundidad interpretativa, además de una precisa y consolidada técnica de dirección. Todo ello, fruto de una formación sólida y rigurosa en Viena, de la mano de grandes directores como Harnoncourt, Sawallisch, Prêtre, Vladimir Fedoseyev o Mariss Jansons.

Don Giovanni, Le Nozze di Figaro, Cosí fan tutte, La Traviata, Rigoletto, L´elisir d´amore, Don Pasquale, La Sonambula, Carmen, Le Roi d’Ýs, Mireille, La Grande Duchesse de Gerolstein, Werther, Aida, son algunas de las óperas dirigidas, además de un extenso catálogo de zarzuelas, durante seis temporadas como titular del coliseo madrileño, donde conviven los títulos más famosos con estrenos en época moderna, algunos de ellos con destacadas menciones y premios. En ambos géneros, ha colaborado con directores de escena como Graham Vick, Pier Luigi Pizzi, José Carlos Plaza,Emilio Sagi o Paco Mir, en teatros como Maestranza de Sevilla, Teatro Campoamor de Oviedo, Festival de A Coruña, Teatro de Ópera de Sâo Carlos de Lisboa, Palau de les Arts de Valencia, etc.

Cristóbal Soler, nacido en Alcásser (Valencia), comienza como director asistente de su maestro y mentor, José Mª Cervera Collado, en el Liceu de Barcelona, el Teatro de la Zarzuela y la Ópera de Karlsruhe. Tras finalizar sus estudios superiores de composición y dirección de orquesta, cursa el Máster de Dirección en la Universidad de Munich, con las máximas calificaciones. La invitación oficial de Reiner Bischof, secretario general de la Wiener Symphoniker, lo traslada a Viena como asistente de grandes maestros como los citados Sawallisch, Prêtre, Fedoseyev o Mariss Jansons. Posteriormente, es invitado personalmente por Nikolaus Harnoncourt, durante la temporada 2003/04, en Viena, Graz, Berlín y Zúrich.

Ha sido invitado por las principales orquestas españolas: ORTVE, JONDE, OBC, Orquesta de Valencia,Orquesta Sinfónica de Galicia, ORCAM, Sinfónica de Bilbao, Sevilla, Castilla y León, Navarra, OCG de Granada, etc, en salas como el Palau de la Música de Valencia, Auditorio Nacional de Madrid, Palau de la Música de Cataluña o el Auditorio Baluarte de Pamplona.

Ha dirigido conciertos con la Orquesta de Cámara de Lausanne (Victoria Hall, de Genève y Salle Metrópol, de Lausanne), además de  giras nacionales e internacionales, en Austria (Sala Mozarteum, en Salzburgo; Austria Center, en Viena); Francia; Portugal (O. Sinfónica Nacional); Polonia; R. Checa; Eslovenia; Rumanía; Cuba; Venezuela (O. Municipal de Caracas); México, Argentina, Brasil, etc.

Cristóbal Soler es director artístico de la Semana de Música Religiosa de Cuenca, y presidente fundador de AESDO, Asociación Española de Directores de Orquesta. www.cristobalsoler.com

Programa del Concierto

Madeleine Peyroux, Bobby McFerryn, Kenny Barron, Paquito D´ Rivera y, por primera vez Kyle Eastwood, Gregory Portrer, Amadou & Mariam and Blind Boys of Alabama entre las estrellas internacionales en el cartel, junto a Pepe Rivero, Perico Sambeat, Nes y Melisa Aldana actuarán en el certamen que organiza el Palau de la Música.

Concierto fusión de Martirio y la Banda Municipal con Raúl Rodríguez en los Jardines del Palau.

Valencia, 1 de junio de 2019

La XXXIII edición del Festival de Jazz del Palau de la Música tendrá lugar del 26 de junio al 7 de septiembre, el cartel reúne desde grandes figuras del panorama internacional y español, junto a nombres emergentes y proyectos de jazz valenciano.

Los conciertos se sucederán durante todo el verano y no solo en las instalaciones del Palau. En total se han previsto 30 actuaciones que se producirán en hasta 15 escenarios diferentes ─Jardines del Palau, las Salas Rodrigo e Iturbi, Sala García Navarro, Conservatorio Municipal José Iturbi, Claustro Universidad (Serenatas), Playa de La Malvarosa y en 8 barrios y pueblos─.

Entre las figuras internacionales que vuelven al certamen jazzístico del Palau están Madeleine Payroux (2 de julio), Bobby McFerryn (10 de julio) y Kenny Barron (7 de julio), y por primera vez actuarán Kyle Eastwood (13 de julio), Amadou & Mariam and Blind Boys of Alabama (9 de julio) y el crooner Gregory Porter (9 de julio).

El jazz latino tendrá como máximo representante al cubano Paquito D´Rivera (3 de julio).

El jazz contemporáneo de Melisa Aldana (5 de julio) y el Mediterráneo de Nes (4 de julio) el proyecto franco-argelino-valenciano que está consiguiendo con su primer álbum, “Ahlam” (2018) un gran éxito.

El Centre Cultual La Nau en el marco del Festival Serenates la Orquesta de València actuará dirigida por Beatriz Fernández con los solistas Rubén Siméo (trompeta) y Óscar Oliver (piano). En el mismo lugar, Abe Rábade en trío presentarán el proyecto “Tránsitos”.

Valencianos

Perico Sambeat’s Electric Bath Ensemble, con un tributo a Don Ellis (6 de julio); y Albert Palau’s Flight Mode Quintet / Vicente Espí Quartet Espiral (11 de julio).

Jardines del Palau

Los Jardines del Palau acogerán dos noches de conciertos gratuitos, las dos primeras de la edición de 2019. Primero la actuación de Pepe Rivero Yoruba Latin Project (26 de junio). Y al día siguiente, será para la Banda Municipal de València (27 de junio) con un programa de fusión junto a Martirio, con Raúl Rodríguez.

Nuevamente el coordinador del festival es Enrique Monfort, y el cartel de este año es una obra del diseñador Boke Bazán.

El director valenciano Cristóbal Soler es el director artístico y musical de este proyecto, que culminará con un concierto el 16 de junio a las 18:30 horas, en la Sala Iturbi del Palau de la Música de Valencia.

La directora de orquesta taiwanesa Yi-Chen Lin y el director valenciano Roberto Forés participan en esta iniciativa que cuenta con la participación de ocho directores-profesores de prestigio internacional de la talla de John Carewe, maestro de Sir Simon Rattle

Valencia, 30 de mayo de 2019

La Joven Orquesta Sinfónica de la Federación de Sociedades Musicales de la Comunidad Valenciana (FSMCV) clausurará la temporada 2019 con un concierto que ofrecerá el próximo 16 de junio, a las 18:30 horas, en la Sala Iturbi del Palau de la Música de Valencia.

Este concierto, que sigue al celebrado en el mes de febrero en el Palau de les Arts, supone la culminación del proyecto pedagógico que la FSMCV ha impulsado esta temporada en colaboración con la Academia Internacional de Dirección de Orquesta José Collado (AIDO). Dentro del plan de trabajo y como fase previa a cada concierto, la FSMCV lleva a cabo una serie de encuentros pedagógicos durante varios fines de semana de junio, en los cuales los músicos de esta orquesta de alto rendimiento tienen la posibilidad de tocar bajo la batuta de diferentes directores, de reconocido prestigio dentro del panorama orquestal internacional, lo que les permite abrir nuevas vertientes dentro de su formación artística.

De este modo, para este segundo encuentro la FSMCV cuenta con la participación de Cristóbal Soler, director titular de la Joven Orquesta Sinfónica, junto a profesores-directores invitados como la taiwanesa Yi-Chen Lin y el valenciano Roberto Forés, que participarán en el concierto de clausura. Además, este concierto de fin de temporada contará con la participación de los alumnos de canto del Conservatorio Superior de Música Joaquín Rodrigo de Valencia, para la interpretación de un repertorio lírico basado en arias de ópera y zarzuela.

Colaboración entre la FSMCV y AIDO

En la temporada 2019, la Joven Orquesta Sinfónica de la FSMCV ha iniciado un innovador proyecto mediante el cual la FSMCV y la prestigiosa Academia Internacional de Dirección de Orquesta José Collado AIDO han colaborado para llevar a cabo dos encuentros pedagógicos -en febrero y en junio- que permiten experimentar nuevas vertientes de interpretación a los jóvenes integrantes de esta unidad artística de alto rendimiento.

Esta iniciativa pionera, promovida por Cristóbal Soler, director de la Joven Orquesta Sinfónica de la FSMCV desde 2014, incluye la participación de directores de prestigio internacional y especialistas que permiten a los músicos experimentar la interpretación bajo la dirección de diferentes batutas, trasladando a los alumnos al mundo profesional de la dirección de orquesta y preparándoles para afrontar los retos de esta profesión.

Así, ocho directores de orquesta de ámbito internacional trabajan conjuntamente con la Joven Orquesta de la FSMCV, como John Carewe (maestro de Sir Simon Rattle), Arturo Tamayo, José Luis Temes, Yi-Chen Lin y los valencianos Sergio Alapont, Rubén Gimeno, Álvaro Albiach y Roberto Forés.

La Joven Orquesta Sinfónica de la FSMCV

La Joven Orquesta Sinfónica de la FSMCV es una unidad musical de alto rendimiento formada por 95 jóvenes músicos de entre 15 y 28 años de las Sociedades Musicales de la Comunidad Valenciana que, como mínimo, están estudiando el tercer curso de enseñanzas profesionales de la especialidad instrumental en la que participan.

Fundada en 2014 con el fin de promocionar el estudio y la práctica de la música en una vertiente que es complementaria a la experiencia bandística, cuenta entre sus objetivos con el fomento del estudio y la práctica de instrumentos de cuerda, permitir a los estudiantes de este tipo de instrumentos actuar bajo la dirección de los mejores directores de orquestas o realizar actuaciones que muestren el resultado artístico de una formación orquestal de tamaño medio formada por músicos pertenecientes a este colectivo asociativo.

Programa del Concierto

Se trata de una obra en cinco movimientos compuestos por M.A. Sarrió, Hugo Chinesta, Sara Galiana, Azael Tormo y Frank Cogollos

Previamente al Certamen, la banda ofrecerá un concierto el domingo 12 de mayo en la sede del CIM Benimaclet

La formación que dirige Enrique Barrachina también estrenará el pasodoble Benimaclet en festes de Xavier Zamorano

Valencia,  10 de mayo de 2019

La participación de la banda de la Associació Música Jove (AMJ) de Valencia en el próximo Certamen Provincial de la Diputación de Valencia viene cargada de estrenos. Su actuación, que tendrá lugar en la tercera sección el domingo 19 de mayo, incluirá dos estrenos: el primero es un pasodoble titulado Benimaclet en festes, de Xavier Zamorano, con el que pretenden rendir homenaje a las asociaciones y entidades del barrio de Benimaclet. El segundo lleva por título Made in Valencia, obra que la formación presentará como libre que está estructurada en cinco tiempos, cada una de los cuales ha sido compuesto por un autor: M. A. Sarrió, Hugo Chinesta, Sara Galiana, Azael Tormo y Frank Cogollos. En conjunto ofrece una visión de lugares significativos de la ciudad de Valencia como la Albufera, el Mercado Central, la Ciudad de las Artes y las Ciencias, la Malvarrosa y la plaza del Ayuntamiento. Un proyecto ambicioso que ha liderado el director Enrique Barrachina y que ha contado con el respaldo de estos cinco grandes jóvenes compositores.

La banda completará su actuación con Vía Augusta, de José Mª García Montalt, obra obligada de la sección en la que participa.

Previamente al Certamen, la formación ofrecerá un concierto el domingo 12 de mayo a las 18 horas en la sede del Centro Instructivo Musical de Benimaclet, sociedad musical vecina que ha colaborado con la AMJ cediéndole las instalaciones para este concierto pre-certamen.

Según Pere Ribas, presidente de la AMJ, “participar en un Certamen siempre es una ocasión especial, pero este año lo es más, ya que estamos celebrando el XXV aniversario de nuestra fundación. Por ello lo hemos querido hacer por todo lo alto, con dos estrenos que ponen de manifiesto la apuesta que siempre ha demostrado nuestra sociedad musical por la innovación y la creatividad”.

Una sociedad musical innovadora

Fue en 1994  cuando un grupo de personas con inquietudes musicales, entre ellas estudiantes, algunos recién licenciados en el Conservatorio y aficionados en general, decidieron aunar esfuerzos y poner en marcha un nuevo proyecto artístico y formativo en el barrio de Benimaclet.

Una de las primeras actividades de la AMJ fue la creación de una escuela de música, el Taller de Música Jove, así como la organización de conciertos y festivales. Desde el primer momento, la AMJ destacó por su carácter innovador, como lo demuestra el hecho de incorporar en sus planes de estudios instrumentos de música moderna o jazz, algo muy poco habitual en sociedades musicales similares.

Pocos años más tarde comienzan a tomar forma las unidades artísticas de la Asociación: la banda de música, el coro y la orquesta, y se impulsan actividades como los mini-concerts.

La banda se presentó ante el público en diciembre de 1999. Participa habitualmente en las campañas Retrobem la nostra música de la Diputación de Valencia y en la campaña de intercambios de la FSMCV. Ha actuado en el Club Diario Levante, Canet d’En Berenguer, Titaguas, San Antonio, Benaguasil, Palau de la Música de Valencia, Centro Cultural La Beneficencia y Palau de les Arts. Ha tomado parte en varias ocasiones en el Certamen de bandas de la Diputación de Valencia así como en el Certamen de Bandas de la Comunidad Valenciana.

La orquesta de cámara comenzó su andadura en septiembre de 2003. Ha realizado conciertos en el propio centro así como en Oropesa del Mar, Villena, La Pobla de Vallbona, Benaguasil, El Puig, Iglesia San Maximiliano Kolbe y Nuestra Sra. del Milagro de Benimaclet, Ateneo Mercantil de Valencia, Club Diario Levante, la Sala SGAE de Valencia y el Palau de les Arts, entre otros.

Por su parte, el coro nació en el seno de la AMJ en  octubre de 2005. Desde entonces ofrece conciertos tanto en solitario como junto a la Orquesta de manera habitual, habiendo actuado tanto en el centro como en la Iglesia San Maximiliano Kolbe y Nuestra Sra. del Milagro de Benimaclet, como en el Ateneo Mercantil de Valencia, en la Sala SGAE de Valencia y en el Palau de les Arts.

A lo largo de su trayectoria, la AMJ ha impulsado numerosos proyectos singulares y novedosos. Entre ellos, el Concurso Internacional de Música Jove, que va por su sexta edición; el Valencia Youth Wind Ensemble, en el que participan cada año jóvenes músicos bajo la batuta de directores y compositores de prestigio internacional; la Biblioteca Música Jove, que reúne más de 150 partituras de 76 compositores de todo el mundo que pueden descargarse de manera legal y gratuita; y, más recientemente, la SuperBand, una formación dirigida a los músicos más jóvenes que participó el año pasado en la Ofrenda con un centenar de alumnos tanto de la AMJ como de otras sociedades musicales.

El encuentro ha sido organizado por Amores Grup de Percussió, que en 2019 celebra su 30 aniversario

El Palau de la Música de Valencia acoge los días 15 y 16 de mayo esta iniciativa en la que participan 6 conservatorios valencianos

El programa incluirá dos conciertos y dos debates sobre la creación contemporánea para percusión

Valencia, 6 de mayo de 2019.

El Palau de la Música de Valencia acogerá los próximos días 15 y 16 de mayo la Trobada de Nova Creació per a Percussió, un punto de reunión de grandes percusionistas y creadores actuales organizada por Amores Grup de Percussió que en 2019 conmemora el 30 aniversario de su nacimiento.

Reflexionar en torno a la composición para percusión durante los siglos XX y XXI, analizar las metodologías de enseñanza y aprendizaje en la percusión y conocer las posibilidades de las tecnologías aplicadas a la enseñanza son los objetivos de esta Trobada que incluirá la realización de dos conciertos en los que se estrenarán 20 obras de música de cámara para percusión compuestas por alumnos de composición procedentes de seis conservatorios valencianos: Conservatorio Profesional de Música de Torrent, Conservatorio Superior de Música de Castellón, Conservatorio Profesional de Música de Valencia, Conservatorio Profesional de Música de Catarroja, Conservatorio Profesional de Música de la Vall d’Uixó y Conservatorio Superior de Música Joaquín Rodrigo de Valencia.

Asimismo se han programado dos mesas redondas en las que se reflexionará sobre el lugar que ocupa la percusión en el mundo de la creación contemporánea. En ellas participará un amplio abanico de compositores actuales como Francisco Zacarés, Emilio Calandín, Claudia Montero, Miguel A. Berbis, Ricardo Baixauli, José A. Orts, Enrique Sanz, Andrés Valero, Vicent Roncero, Ferrer Ferran, Sonia Mejías y Marc García Vitoria, que debatirán sobre diferentes temas relacionados con la composición y la percusión.

Cabe señalar que los docentes interesados en participar en la Trobada pueden hacerlo a través del servicio de formación del Cefire:

http://cefire.edu.gva.es/sfp/index.php?seccion=edicion&id=8021248&fbclid=IwAR0_4hThr–5mw–9T5ZtL26a-wVzwt0LkItl_5ehrhjAGUs1uqTxrMF8rk

Intenso aniversario

La organización de esta Trobada se enmarca en las distintas actividades que Amores Grup de Percussió está desarrollando con motivo del 30 aniversario de su fundación. Recientemente participaron con la colla La brama en su espectáculo A la nostra manera y continúan con las audiciones didácticas de Mamma Àfrica en distintos escenarios valencianos. Además se encuentran inmersos en la gira de conciertos de su último CD, Dreizehn, galardonado en los I Premios Carles Santos de la Música Valenciana, que finalizará en agosto en San Lorenzo de El Escorial (Madrid).

Tras la Trobada de Nova Creació per a Percussió, Amores ofrecerá un concierto con la Orquesta de Valencia el próximo 14 de junio en el que interpretarán The Glory and the Grander de Rusell Peck bajo la dirección de Álvaro Albiach y prepara un espectáculo a final de año en el Teatro Principal de Valencia basado en estos 30 años, así como la edición de un CD recopilatorio.

Una apretada agenda que da continuidad a la intensa actividad que el grupo ha desarrollado a lo largo de estas tres décadas y que se ha basado fundamentalmente en la interpretación de música original y la creación de nuevas composiciones, la formación de futuros intérpretes y el acercamiento de los nuevos lenguajes al público, sin olvidar la interacción con otras disciplinas escénicas.

AMORES Grup de Percusió

AMORES Grup de Percussió, 30 años en la vanguardia

Fundado en 1989, Amores Grup de Percussió está integrado por Pau Ballester, Ángel García y Jesús Salvador “Chapi”. La formación toma su nombre de la obra homónima de John Cage, compositor que ha ejercido una fuerte influencia en el grupo y a quien homenajeó en el Festival de Otoño de Madrid (1991) contando con su presencia.

En su dilatada trayectoria ha desarrollado un papel decisivo en la evolución de la música para percusión en España, estrenando gran parte de la obra escrita para percusión y composiciones dedicadas al grupo. Su trayectoria profesional siempre ha estado unida a la labor de investigación, docente y educativa creando audiciones de percusión para escolares durante los últimos 20 años. Los más importantes solistas internacionales han actuado junto al grupo.

Amores ha actuado en numerosas ciudades españolas y europeas además de en EEUU, Brasil, Argentina, Uruguay, Puerto Rico, México, Korea o Taiwán dentro de los más importantes Festivales de Percusión y Música Contemporánea, recibiendo numerosos elogios de la crítica especializada. Han realizado diversos espectáculos que fusionan la percusión contemporánea y las artes escénicas: Fénix (2000), Tinajas (2002), Drumcuts (2005), Cosmogonía (2007), y Callejón sin salida (2008) con los que han estado de gira por todo el territorio nacional. Han sido galardonados con el Premio de las Artes Escénicas de la Generalitat Valenciana a la mejor música 2001, por Fénix (encargo de la compañía de danza de Vicente Sáez), con el Premio de las Artes Escénicas 2003 a la mejor composición musical, por Tinajas, música original de Jesús Salvador Chapi y con el Premio de las Artes Escénicas de la Generalitat Valenciana por la Mejor Música Original para Espectáculo Escénico por Ubú (producción Teatres de la Generalitat Valenciana).

Paralelamente, a lo largo de estos últimos años han continuado girando por toda España con diferentes conciertos y programas eclécticos de percusión contemporánea, entre los que destacan varios estrenos de obras en distintas ediciones del Festival ENSEMS y sus espectáculos didácticos A colps o Mamma Àfrica.

En 2018, protagonizaron el concierto inaugural de ENSEMS 2018, realizado en el Trinquet de Pelayo, en el que estrenaron Trinquetíssim, obra encargo del IVC al compositor J.S. Chapi y clausuraron la exposición “Joan Miró. Orden y Desorden” en el IVAM. También en 2018, su último trabajo discográfico, Dreizhen: Stochausen&Hildegarda, fue galardonado en los I Premios Carles Santos de la Música Valenciana.

 

 PROGRAMA

Miércoles 15 de mayo

17 h. Acto de apertura.

17:30 h. Mesa redonda: “Reflexiones en torno a la percusión en la creación contemporánea I”.

– Francisco Zacarés. Conservatorio Profesional de Música de Torrent.

– Emilio Calandín. Conservatorio Superior de Música de Castellón.

– Claudia Montero. Compositora.

– Miguel A. Berbis. Conservatorio Superior de Música de Castellón.

– Ricardo Baixauli. Conservatorio Profesional de Música de Velluters de Valencia.

– Jose A. Orts. Compositor.

19.30h – Concierto

Aula de percusión del Conservatorio Profesional de Música de Torrent.

Aula de percusión del Conservatorio Superior de Música de Castellón.

Aula de percusión del Conservatorio Profesional de Música de la Vall d’Uixó.

Aula de percusión del Conservatorio Superior de Música de Valencia.

Jueves 16 de mayo

17:30 h. Mesa redonda: “Reflexiones en torno a la percusión en la creación contemporánea II”.

– Enrique Sanz. Compositor.

– Andrés Valero. Conservatorio Superior de Música de Valencia. Compositor.

– Vicent Roncero. Compositor y escritor. Conservatorio José Iturbi de Valencia.

– Ferrer Ferran. Conservatorio Professional de Música de Valencia. Compositor.

– Sonia Megías. Artista Sonora.

– Marc García Vitoria. Conservatorio Superior de Música de Valencia.

19.30 h. Concierto.

Aula de percusión del Conservatorio Superior de Música de Valencia.

Aula de percusión del Conservatorio Profesional de Música de Torrent.

Aula de percusión del Conservatorio Profesional de Música de Catarroja.

Aula de percusión del Conservatorio Profesional de Música de València.

Todos los conciertos y actividades son gratuitos.

DOCUMENTACIÓN

https://www.facebook.com/amoresgrupdepercussio/

https://www.facebook.com/events/2304169283231900/

Dirigido por Marita Primo, el concierto, que tuvo lugar ayer, 10 de marzo, incluyó un homenaje a la periodista y escritora valenciana Didín Puig i Grau

La FSMCV celebra este concierto, interpretado y dirigido exclusivamente por mujeres, desde 2015, para dar visibilidad a las compositoras, directoras y músicas

El público asistente disfrutó en primicia del estreno mundial de la obra “Suite de les Séquies”, compuesta para este concierto y formada por ocho movimientos creados por ocho compositoras valencianas

Valencia, 11 de marzo de 2019

Con motivo del Día Internacional de la Mujer Trabajadora, la Banda Sinfónica de Mujeres de la Federación de Sociedades Musicales de la Comunidad Valenciana (FSMCV) ofreció ayer 10 de marzo, un concierto interpretado y dirigido exclusivamente por mujeres, para dar visibilidad a las mujeres compositoras, directoras y músicas.

Este concierto conmemorativo, que la FSMCV celebra desde 2015, tuvo lugar en el Palau de la Música de Valencia, con la colaboración de la Diputació de València y la participación del Ayuntamiento de Valencia.

La actuación de este año de la Banda de Mujeres, dirigida por Marita Primo, fue muy especial, ya que la Banda de Mujeres de la FSMCV interpretó otras piezas en homenaje a la mujer y la música como son “Mar i Bel” de Ferrer Ferran, “Remembrance, 1ª Sinfonía” de Carlos Pellicer y “Oscar for amnesty” de Dirk Brossé, junto al estreno mundial de la “Suite de les Sèquies”, un ambicioso proyecto de composición impulsado desde la Diputació de València. Esta obra está creada por ocho excelentes compositoras valencianas: Sara Galiana, Iluminada Pérez, Esther Torró, María José Belenguer, Claudia Montero, Raquel Sánchez, Miriam Pascual y Celia Rivero, con el motivo central de las ocho acequias del río Turia, que constituyen un referente patrimonial reconocido por la UNESCO a través del Tribunal de las Aguas de Valencia.

Con motivo de esta composición, y pensando en la próxima edición de un disco que recoja esta singular pieza, se ha acompañado la Suite con ocho composiciones poéticas. Los textos han sido coordinados por la poeta Maria Josep Escrivà, con la participación de figuras referentes de la lírica valenciana, como Isabel Robles, Teresa Pascual, Encarna Sant-Celoni, Consol Martínez Bella, Begonya Mezquita, Begonya Pozo, Isabel Canet y la propia María Josep Escrivà.

Además, el concierto rindió homenaje a la periodista y escritora valenciana Didín Puig i Grau.

La Banda de Mujeres es una iniciativa de la FSMCV puesta en marcha en 2015 con el objetivo de dar voz a las mujeres en el ámbito musical, silenciadas durante siglos, mediante el reconocimiento de su trabajo desde la interpretación, la dirección, la composición o la gestión.

( foto EVA MAÑEZ) Palau de la Música de Valencia, Concert del dia de la dona, banda sinfónica de les dones de la FSMCV

El Certamen Internacional de Bandas de Música “Ciudad de Valencia” ha presentado las obras obligadas que tendrán que interpretar las agrupaciones que participen en la próxima edición del Certamen musical. De esta forma, las obras obligatorias en función a la sección de participación serán:

SECCIÓN DE HONOR: 

Obra: SOULFUL STONES
Compositor:

José Suñer

SECCIÓN PRIMERA: 

Obra: LA ROSA DEL DESIERTO
Compositor:

Francisco José Martínez Gallego

SECCIÓN SEGUNDA: 

Obra: BRIGANTIA DE LOS VIENTOS
Compositor:

Eva Lopszcyc

SECCIÓN TERCERA: 

Obra: LOS ÚLTIMOS DÍAS DE TROYA
Compositor:

David Rivas

Se han publicado las bases del Certamen Internacional de Bandas de Música ‘Ciudad de Valencia’ 2019, en su 133ª edición, que se celebrará del día 18 al 21 de julio de 2019 en la Sala Iturbi del Palau de la Música de Valencia.

DESCARGAR BASES

1.- OBJETO Y FINALIDAD DE LA CONVOCATORIA

Desde finales del siglo XIX, el Ayuntamiento de Valencia viene celebrando el tradicional Certamen Internacional de Bandas de Música “Ciudad de Valencia”, que constituye el más importe, de ámbito bandístico, de cuantos se celebran en el mundo. La convocatoria de este Certamen tiene la finalidad de fomentar y estimular la actividad musical, como parte fundamental de nuestro patrimonio cultural, manteniendo la tradición, y, la intención de acercar a la ciudadanía una rica programación de actividades musicales en su sentido más amplio.
En este marco, el Ayuntamiento de Valencia establece las bases por las que se regirá la Convocatoria del Certamen Internacional de Bandas de Música “Ciudad de Valencia” 2019, en su 133.ª edición, en régimen de concurrencia competitiva, de acuerdo con lo establecido en el artículo 17 de la Ley 38/2003, de 17 de noviembre, General de Subvenciones.

2.- RÉGIMEN JURÍDICO APLICABLE

1. La presente convocatoria se regirá por lo dispuesto en la Ley 38/2003, de 17 de noviembre, General de Subvenciones, por el Real Decreto 887/2006, de 21 de julio, por el que se regula el Reglamento de la Ley General de Subvenciones y por la Disposición Adicional Segunda de la Ordenanza General de Subvenciones del Ayuntamiento de Valencia y sus Organismos Públicos, así como lo recogido en la presente convocatoria.

2. Los premios serán compatibles con otras subvenciones, ayudas, ingresos o recursos para la misma finalidad, procedentes de cualesquiera Administraciones o entes públicos o privados, nacionales, de la Unión Europea o de organismos internacionales.

3.- CRÉDITO PRESUPUESTARIO

1. La financiación de los premios de la presente convocatoria se imputará a la aplicación presupuestaria EP630 33020 48100 “TRANSF. PREMIOS, BECAS, PENS, ESTUD. INVESTIG.” o equivalente, por un importe total de CUARENTA Y TRES MIL EUROS (43.000.-€).

2. La financiación de las aportaciones realizadas a las bandas de música participantes en el Certamen, cuyo importe total se determinará a la finalización del sorteo, de acuerdo con las cantidades expresadas en el apartado 13.ª de la presente convocatoria, se imputará a la aplicación presupuestaria EP630 33020 22609 “ACTIV. CULTURALES Y DEPORTIVAS” o equivalente.

4.- LUGAR Y FECHAS DE CELEBRACIÓN DEL CERTAMEN

El Certamen tendrá lugar los días 18 a 21 de julio de 2019, en la Sala Iturbi del Palau de la Música de Valencia, o en aquellos otros lugares de la ciudad de Valencia, que por razones organizativas, se determinen por el Comité Organizador con carácter previo a su celebración.

Los días de actuación previstos para cada una de las diferentes secciones que conforman la edición del Certamen serán los siguientes:

Sección Tercera: Jueves 18 de julio de 2019

Sección Segunda: Viernes 19 de julio de 2019

Sección Primera: Sábado 20 de julio de 2019

Sección de Honor: Domingo 21 de julio de 2019

5.- COMITÉ ORGANIZADOR.

El Comité Organizador es el órgano al que le corresponde la planificación, organización, ejecución y coordinación de las tareas precisas para el desarrollo del certamen, pudiendo estar asistido por una unidad de asesores técnicos a fin de colaborar en el buen funcionamiento y organización del certamen.

6.- PARTICIPANTES: BANDAS DE MÚSICA NO PROFESIONALES

1. Podrán participar en este certamen las bandas de música no profesionales.
Así pues, no podrán participar las bandas de música pertenecientes a Conservatorios o Escuelas de Música profesionales. Tampoco podrán participar aquellas bandas de música agrupadas puntualmente para concursar o formadas por una selección de músicos de una mancomunidad, región o área determinada. En caso de requerimiento por parte del Comité Organizador deberá acreditarse su carácter no profesional mediante declaración jurada suscrita por el representante de la sociedad musical.

2. De acuerdo con lo dispuesto en el artículo 13 de la Ley 38/2003, de 17 de noviembre, y en el artículo 27 del Reglamento que la desarrolla, no podrán obtener la condición de beneficiario de los premios las sociedades musicales que cumpliendo los requisitos específicos de participación recogidos en las presentes bases, estén incursas en alguna de las causas enumeradas en las citadas disposiciones.

7.- PARTICIPACIÓN DE LAS BANDAS DE MÚSICA DE NACIONALIDAD EXTRANJERA

El Comité Organizador se reserva la facultad de invitar a participar directamente en el certamen, sin pasar por el acto del sorteo, a las bandas extranjeras no profesionales que lo soliciten mediante un acto de invitación formal. El Comité respetará los cupos indicados en el apartado 8.º de la presente convocatoria.

En caso de existir un mayor número de solicitudes que número de bandas extranjeras puedan participar en cada sección, se resolverá la participación por el Comité Organizador atendiendo a la calidad y trayectoria de las mismas.

La justificación de la invitación reside en el interés público de preservar el carácter internacional del evento.

8.- MODOS DE PARTICIPACIÓN EN EL CERTAMEN (SECCIONES) Y NÚMERO MÍNIMO Y MÁXIMO DE MÚSICOS PARTICIPANTES EN CADA BANDA.

1. Las bandas de música participantes en el Certamen deberán inscribirse en alguna de las siguientes secciones:

Sección de Honor: El número máximo de bandas participantes será de cinco (5)

Sección Primera: El número máximo de bandas participantes será de cinco (5)

Sección Segunda: El número máximo de bandas participantes será de seis (6)

Sección Tercera: El número máximo de bandas participantes será de seis (6)

2. Para constituir una sección será necesaria la concurrencia en la misma de al menos (2) dos bandas, no bastando la simple inscripción.
En el caso de que sólo existiese (1) una banda inscrita en una sección, dentro del plazo previsto en la presente convocatoria, se le instará a esta banda a participar en la sección más próxima, anterior o posterior. En el caso de quedar (1) una sola banda en una sección, por retirada de las demás, la sección se anulará en cuanto a competición, pudiendo la banda retirarse sin penalización.

3. Dentro de las Secciones Tercera y Segunda, se reservan (3) tres plazas para cubrir entre bandas extranjeras o nacionales de fuera de la Comunidad Valenciana y (3) tres plazas para cubrir con bandas de la Comunidad Valenciana.
En las Secciones Primera y de Honor se reservan (1) una plaza para una banda extranjera, (1) una plaza para una banda nacional de fuera de la Comunidad Valenciana, y (3) tres plazas para bandas de la Comunidad Valenciana.
Las plazas libres por no agotarse los cupos indicados para las bandas extranjeras y nacionales, será cubierto por bandas de la Comunidad Valenciana. Del mismo modo, las plazas libres por no agotarse los cupos citados para las bandas de la Comunidad Valenciana, será cubierto por bandas nacionales y extranjeras.
En el caso de que existiese plaza libre en la sección próxima a aquella en la cuál se hubiese realizado la inscripción de participación, el Comité Organizador, con carácter previo a la celebración del sorteo de la sección en la que se encuentre inscrita, podrá instar a las bandas inscritas en esa sección a participar de forma directa en la sección próxima. Si varias de ellas aceptasen el ofrecimiento se sorteara entre ellas esta posibilidad.

4. El número mínimo y máximo de músicos de cada banda participante será para cada una de las secciones el siguiente:

Sección de Honor: Desde 111 hasta 140 músicos (incluida la colaboración de 5 intérpretes ajenos), admitiéndose un  máximo de 14 instrumentistas de cuerda-arco.

Sección Primera: Desde 81 hasta 110 músicos (incluida la colaboración de 5 intérpretes ajenos), 12 instrumentistas de cuerda-arco como máximo.

Sección Segunda: Desde 51 hasta 80 músicos (incluida la colaboración de 5 intérpretes ajenos), 8 instrumentistas de cuerda-arco como máximo.

Sección Tercera: Desde 40 hasta 50 músicos (incluida la colaboración de 5 intérpretes ajenos), 6 instrumentistas de cuerda-arco como máximo.

5. Ningún músico estará autorizado para actuar en dos bandas inscritas en la misma sección.

9.- ORDEN DE ACTUACIÓN DE LAS BANDAS, OBRAS A INTERPRETAR Y DURACIÓN DE LAS INTERPRETACIONES.

1. El orden de actuación de las bandas participantes será decidido por sorteo público.

2. Previo al concurso oficial, cada banda interpretará un pasodoble sobre el escenario, cuya duración se limitará a un máximo de (4) cuatro minutos.

3. Dentro de concurso oficial, cada banda interpretará una obra obligada, propuesta por el Comité Organizador, y una obra de libre elección. Las bandas interpretarán, en primer lugar, la obra obligada y, a continuación, la obra de libre elección.
El Ayuntamiento no se hace responsable de cuantas cuestiones legales puedan afectar a las bandas por el uso de las partituras de las obras de libre elección.

4. La duración de la obra de libre elección será la siguiente:

Sección de Honor: de 18 a 27 minutos

Sección Primera: de 14 a 22 minutos

Sección Segunda: de 11 a 18 minutos

Sección Tercera: de 9 a 15 minutos.

El exceso o defecto sobre el tiempo total permitido resultante del apartado anterior, podrá ser penalizado por el Jurado, restando de la calificación final cuatro puntos por minuto o fracción.

10. INSTALACIONES, ORGANIZACIÓN E INSTRUMENTAL MUSICAL DE PERCUSIÓN

1. El escenario y las instalaciones sobre las que se desarrolle el certamen serán coincidentes para todas las bandas participantes en una misma sección.
La instalación será competencia exclusiva del Comité Organizador y no se podrán introducir modificaciones no efectuadas por el mismo.
Será obligatorio y de inexcusable observancia por las bandas participantes, en la ejecución de sus obras musicales, la utilización del material facilitado por la organización del Certamen (piano, arpa, celesta, y percusión como timbales, xilófono, bombo, etc). En el anexo II a esta convocatoria se detallará, de forma expresa, el tipo, modelo y marca de cada instrumento prestado por la propia organización para el desarrollo del Certamen.

2. El Comité Organizador se relacionará con las bandas al objeto de posibilitar a los músicos que los deban utilizar, una prueba técnica del material a suministrar, con carácter previo al certamen.

11.- ÓRGANO COMPETENTE PARA LA VALORACIÓN DE LAS ACTUACIONES MUSICALES: JURADO

1. Las actuaciones musicales serán valoradas por un jurado compuesto por cinco personalidades del mundo de la música de reconocida solvencia musical, nacionales y/o extranjeros, designados por el Comité Organizador tras el estudio curricular e idoneidad de los miembros propuestos.
En el supuesto de designarse algún miembro que, por su origen, circunstancia, motivos y/o causas esté relacionado con alguna banda participante en el Certamen, será eliminado del Jurado, procediéndose a designar un nuevo miembro de los incluidos en la propuesta citada y así sucesivamente.

2. Cada miembro con derecho a voto, de forma nominativa, podrá conceder de 0 a 10 puntos, admitiéndose fracciones de medio punto, a cada banda participante en el Certamen.
La puntuación total será la resultante de la suma de las parciales en cada una de las obras interpretadas, determinando los premios correspondientes.
Si el Jurado otorgara alguno de los Premios “ex aequo”, se repartirá entre las bandas de música que lo hayan obtenido.

3. Los criterios a tener en cuenta en la valoración de las interpretaciones de las obras libres y obligadas serán, siguiendo lo dispuesto en el artículo 18.5 m) “Calidad Artística” de la Ordenanza General de Subvenciones del Ayuntamiento de Valencia, las siguientes:

Afinación, Sonoridad, Interpretación y Técnica

4. El fallo del jurado, que figurará en acta y será inapelable, se hará público al finalizar la actuación de todas las bandas de cada sección. El resultado y los detalles de los votos emitidos por cada miembro del jurado con respecto a la totalidad de las bandas participantes se publicarán en la página www.cibm-valencia.com

12.- APORTACIÓN A LAS BANDAS PARTICIPANTES

El Ayuntamiento de Valencia abonará a las bandas participantes por su actuación, las cantidades que se indican a continuación:
Sección de Honor: 5.000€

Sección Primera: 4.000€

Sección Segunda: 3.500€

Sección Tercera: 3.000€

13.- PREMIOS.

La cuantía total de los premios es de cuarenta y tres mil euros (43.000.-€), que se distribuirán, de acuerdo con las puntuaciones del Jurado, de la siguiente manera:

1er Premio 2º Premio 3er Premio
Sección de Honor 9.000 € 6.000 € 4.000 €
Sección Primera 6.000 € 3.000 € 2.000 €
Sección Segunda 4.000 € 2.000 € 1.500 €
Sección Tercera 3.000 € 1.500 € 1.000 €

 

El Director/a, el Presidente/a de las Bandas concursantes, tienen la obligación de subir al escenario a recoger los premios obtenidos. Aquellas sociedades musicales que no presenten en el escenario a sus representantes para recoger los premios se les hará entrega únicamente del 50 % del premio económico obtenido.

Previamente al cobro de los premios las entidades beneficiarias deberán estar al corriente de sus obligaciones tributarias y con la Seguridad Social, así como con la Hacienda Municipal. A tal efecto, la presentación de participación en el Certamen conlleva la autorización expresa al Ayuntamiento de Valencia para solicitar ambos datos a la Tesorería General de la Seguridad Social y a la Agencia Tributaria de forma telemática.

En la concesión de los premios se tendrá en cuenta la legislación vigente en materia de Impuesto sobre la Renta de las Personas Físicas, a los efectos de aplicar las retenciones correspondientes.

El pago de los premios se realizará mediante transferencia bancaria a la cuenta indicada por los beneficiarios, previa remisión del documento “Solicitud de Alta y Mantenimiento en el fichero de personas acreedores, cesionarias, terceras y personal propio”, que se encuentra a disposición de las bandas participantes en la sede electrónica del Ayuntamiento de Valencia.

14.- INSCRIPCIONES

1. El plazo de presentación de inscripciones comprenderá del día 14 al día 25 de enero, ambos inclusive, del año 2019.

2. Las inscripciones se formalizarán mediante instancia específica (Anexo I) presentada en los lugares previstos en el artículo 16.4 de la Ley 39/2015, de 1 de octubre, de Procedimiento Administrativo Común (en adelante citada como LPA).
Cuando la inscripción se envíe por correo, la banda solicitante deberá justificar la fecha de imposición del envío en la Oficina de correos y anunciar al Comité Organizador la remisión de la misma mediante correo electrónico a la dirección aytofonoteca@valencia.es el mismo día. El envío del anuncio por correo electrónico sólo será válido si existe constancia de la transmisión y recepción de sus fechas y del contenido íntegro de las comunicaciones.

3. Las instancias, además del contenido establecido en el art. 66 de la LPA, deberán especificar la sección por la que optan, el título de la obra de libre elección, indicando su duración, su autor, y en su caso, el transcriptor (admitiéndose, únicamente, transcripciones de las obras musicales debidamente autorizadas), así como el título del pasodoble a interpretar. Acompañando a las instancias se deberá presentar fotografía actualizada e historial de la Banda haciendo hincapié en los últimos 10 años (Participaciones en Concursos o Certámenes, Premios, Grabaciones, Festivales, etc..), y currículum del Director.
Durante el período de inscripción, en la Fonoteca Municipal, estarán a disposición de las bandas para su consulta las obras obligadas de cada sección donde pueden formular igualmente cualquier consulta acerca del Certamen.

4. El hecho de concurrir al Certamen Internacional de Bandas de Música “Ciudad de Valencia” conlleva la cesión al Ayuntamiento de Valencia de todos los derechos de fijación, reproducción, comunicación pública y distribución así como el derecho de imagen y utilización del nombre. Igualmente se acepta que sus intervenciones puedan ser grabadas en cualquier formato de audio o vídeo, transmitidas a través de internet o cualquier otro procedimiento, por radio y/o televisión en directo o en diferido, o editado discográfica o videográficamente sea cual sea el soporte magnético, óptico o informático para su comercialización o archivo. Ambas cesiones se entienden efectuadas por el máximo tiempo legalmente recogido por el Real Decreto Legislativo 1/1996, de 12 de abril, por el que se aprueba el Texto Refundido de la Ley de Propiedad Intelectual y demás legislación concordantes.

15.- PARTICIPACIÓN Y PLAZOS

1. Previa preselección de las bandas inscritas, el día 5 de febrero de 2019, a las 19.30 horas, en el Palau de la Música de Valencia, se realizará el sorteo de participación de las bandas inscritas y preseleccionadas, si estas excedieran en alguna sección del cupo previsto en las presentes bases.

2. A continuación tendrá lugar el sorteo del orden de actuación. En el mismo acto se hará entrega de las partituras de la obra obligada.

3. Las bandas excluidas en el sorteo podrán participar en el próximo Certamen reservándose una plaza en la sección correspondiente. En el caso de varias bandas excedentes en una misma sección, se adjudicará la plaza mediante sorteo entre las mismas.

4. Las bandas que una vez admitidas y sorteadas no participen en la competición, salvo por causa grave justificada apreciada por el Comité Organizador, quedarán inhabilitadas para poder actuar en el Certamen por un período de tres años consecutivos.
Las bandas seleccionadas para participar en el Certamen no podrán actuar en el Palau de la Música de Valencia, fuera del certamen, desde la fecha de su inscripción y hasta el día de finalización, a salvo de aquellos conciertos no organizados por el propio Palau de la Música y con la interpretación de programas musicales distintos de los que se ejecutarán en la edición del Certamen.

16.- DOCUMENTACIÓN A PRESENTAR POR LAS BANDAS PARTICIPANTES

El Comité adoptará las medidas oportunas para informar, enviar y recibir el material de las bandas españolas y extranjeras que participen en el Certamen.
Las bandas participantes remitirán la siguiente documentación:
-Antes del 1 de marzo de 2019 a través de la sede electrónica del Ayuntamiento de Valencia.

  • “Solicitud de Alta y Mantenimiento en el fichero de personas acreedores, cesionarias, terceras y personal propio”.

-Remitirán a la Fonoteca Municipal:

  • “Antes del 1 de marzo de 2019: Historial de la banda y curriculum del director, en formato digital (documento Word), con un máximo de 300 palabras.
  • “Antes del 29 de marzo de 2019: Seis ejemplares originales de la partitura de la obra de libre elección, de la que se devolverán cuatro, quedándose uno la Organización del Certamen para archivo. En el supuesto de transcripción de una obra musical se deberá acompañar el documento acreditativo de la correspondiente autorización del titular de los derechos de autor de la obra original.
  • “Antes del 31 de mayo de 2019: Relación certificada de los músicos participantes a que se refiere el apartado 17, punto 3.º de la presente convocatoria.

17.- PLANTILLAS DE LAS BANDAS

Para el control de las plantillas de las bandas participantes, se establecen los siguientes puntos:

1. Se constituye una Comisión de Control que estará formada por los miembros que designe la Federación de Sociedades Musicales de la Comunidad Valenciana (FSMCV, en adelante) y por un interventor de cada banda participante en la sección que actúa.
La Comisión de Control será competente para controlar y vigilar la composición de las plantillas de las bandas participantes. A ese efecto queda plenamente facultada para adoptar todas las medidas que sean oportunas para realizar el trabajo de investigación, vigilancia y control y requerir la documentación que encuentre necesaria de las bandas participantes.
La identificación de los músicos se realizará mediante la exhibición de su Documento Nacional de Identidad original, u otra documentación original de carácter oficial que acredite su identidad.

2. La Federación de Sociedades Musicales de la Comunidad Valenciana solamente realizará dicho control, aplicando lo que respecto a Fijación de Plantillas (cap. III) establezca el “Reglamento sobre Certámenes” en vigor en ese momento, en aquellas secciones del certamen en las que participen, únicamente, sus sociedades musicales federadas.

3. En las secciones en donde actúen bandas pertenecientes a la FSMCV y bandas de otra procedencia, tanto nacional como extranjera, el sistema de control será establecido por la FSMCV y se basará en la acreditación de la pertenencia real y efectiva de un músico a una banda. Para acreditar la pertenencia real y efectiva de sus músicos, las bandas tendrán que presentar, antes del 31 de mayo de 2019, una relación certificada de sus músicos (nombre, lugar de nacimiento, nº DNI o Pasaporte e instrumento musical) expedida por el Secretario de la banda con el visto bueno del Presidente. Relación en la que deben figurar un máximo de músicos siguientes:

Sección tercera: 55 músicos máximo en el listado.

Sección Segunda: 88 músicos máximo en el listado.

Sección primera: 121 músicos máximo en el listado.

Sección de Honor: 154 músicos máximo en el listado.

4. La Federación de Sociedades Musicales de la Comunidad Valenciana emitirá un informe al Comité Organizador en lo referente a la situación de las bandas participantes y a las incidencias, si las hubiere.
Todas las bandas estarán en Valencia el día de su actuación con la antelación suficiente, de al menos una hora, de acuerdo con los horarios que fije la organización.
La banda que en el momento de su actuación no esté presente en el lugar de celebración del certamen, quedará eliminada automáticamente.

18.- DESARROLLO DEL CONCURSO

El Comité Organizador tomará las medidas oportunas para asegurar el correcto desarrollo del Certamen, reservándose el derecho a modificar las fechas y/o lugares de celebración previstos en la convocatoria por razones técnicas, de seguridad, u otras resultantes de acontecimientos relevantes en la ciudad. En el caso de que alguna prueba tenga que ser aplazada o interrumpida por causa justificada, la organización arbitrará las medidas oportunas para su posterior desenlace, sin que dicho aplazamiento justificado dé derecho a reclamación ni indemnización a ninguna de las bandas participantes.
Las bandas, cuyos miembros alteren el normal desarrollo del Certamen y no acaten las decisiones del Comité Organizador, una vez probada su responsabilidad en los hechos, podrán ser sancionadas por el mencionado Comité Organizador, con la inhabilitación para participar en el Certamen por un período de cinco a diez años.
En el desarrollo de la actividad organizativa, el Presidente designará la persona que le sustituya en caso de ausencia o enfermedad.
El comité organizador es el responsable de la interpretación de las normas previstas en la presente convocatoria, así como de la resolución de cualquier incidencia que pudiera presentarse en el desarrollo del certamen.

19.- INSTRUCCIÓN Y RESOLUCIÓN 

Para el reconocimiento de los premios y su pago, la Concejal Delegada de Patrimonio y Recursos Culturales a la vista del acta del jurado, formulará propuesta de concesión del premio a la Junta de Gobierno Local.
El acuerdo por el que se conceden los premios a cargo del Ayuntamiento de Valencia pone fin a la vía administrativa. El acuerdo de aprobación de los premios deberá publicarse en la web del Certamen Internacional de Bandas de Música www.cibm-valencia.com y en la Sede Electrónica del Ayuntamiento.
Contra dicho acuerdo podrá interponerse o bien el recurso potestativo de reposición en el plazo de un mes contado desde el día siguiente a la recepción de la notificación de la resolución, o bien, directamente el recurso contencioso-administrativo ante la Jurisdicción Contencioso-Administrativa en el plazo de dos meses contados desde el día siguiente a la recepción de la notificación de la resolución.

20.- ACEPTACIÓN Y PROTECCIÓN DE DATOS

La inscripción en la presente convocatoria supone la aceptación íntegra de las normas contenidas en la misma, así como del fallo inapelable del jurado.
La organización se reserva el derecho a modificar las bases o adoptar las decisiones sobre aspectos no regulados en las mismas, por razones de interés público que contribuyan a un mayor éxito del certamen.
Los datos registrados por los participantes serán recogidos y tratados conforme a la Ley 15/1999, de 13 de diciembre, de Protección de Datos de Carácter Personal, en la redacción operada por el Real Decreto-ley 5/2018, de 27 de julio, de medidas urgentes para la adaptación del Derecho español a la normativa de la Unión Europea en materia de protección de datos.

21.- PUBLICACIÓN DE LA CONVOCATORIA

La convocatoria del certamen se publicará conforme a lo establecido en el artículo 18 de la Ordenanza de General de Subvenciones del Ayuntamiento de Valencia y sus Organismos Públicos, así como en la sede electrónica, sin perjuicio de la publicidad que, a través de los medios de comunicación y otras fórmulas, se realice por el comité organizador para una mayor difusión.

ANEXO II A LAS BASES REGULADORAS DEL CERTAMEN INTERNACIONAL DE BANDAS DE MÚSICA “CIUDAD DE VALENCIA” 2019.

RELACIÓN DEL INSTRUMENTAL PRESTADO POR LA PROPIA ORGANIZACIÓN PARA EL DESARROLLO DEL CERTAMEN

  • JUEGO DE 5 TIMBALES Adams Profesional Cobre Martilleado (20″ 23″ 26″ 29″ 32″ Generación II)
  • BOMBO DE CONCIERTO Adams Suspendido 2BD 36
  • LIRA DE CONCIERTO Adams GCV 33 o similar
  • VIBRÁFONO CONCIERTO Adams VAWT30 o similar
  • XILÓFONO CONCIERTO Adams XS 1HV 40 4 octavas
  • MARIMBA 5 OCTAVAS Adams Classic Artist Mahc50
  • CAMPANAS TUBULARES Adams BK 2001
  • GONG CON SOPORTE (tam tam) Meinl 32″
  • BANDEJAS DE PERCUSIÓN CON ESPUMA TIPO ESTANDAR
  • PIANO ½ COLA Yamaha C 3 o similar (incluye afinación)
  • PIANO DIGITAL Celviano AP 650 o similar
  • ARPA SALVI o similar
  • CELESTA

 

 

Los actos de la FSMCV para conmemorar este día comenzarán el 22 de noviembre a las 12.00 horas con un concierto del quinteto de metales Back to Brass en los alrededores del Palau de la Generalitat

A las 19.00 horas, Ximo Puig recibirá a la Junta Directiva de la FSMCV y los galardonados

El objetivo de los Premios Euterpe es reconocer a aquellas personas, iniciativas y entidades que han contribuido a mantener, impulsar y desarrollar la cultura musical de la Comunitat

La gran novedad de esta edición, es la inclusión de una distinción a la contribución a la Igualdad de Género en el ámbito musical

Tras la entrega de los galardones, la Sociedad Musical de Segorbe (Premio Euterpe 2018) ofrecerá un breve concierto

Valencia, 20 de noviembre de 2018

El próximo jueves 22 de noviembre, con motivo de la festividad de Santa Cecilia (patrona de la música), el President de la Generalitat entregará los XIX Premios Euterpe de la Federación de Sociedades Musicales de la Comunidad Valenciana (FSMCV).

En este sentido, Ximo Puig recibirá en el Palau de la Generalitat a las 19.00 horas a la FSMCV y a todos los galardonados. Estos premios son convocados anualmente por la Federación con la finalidad de homenajear a la música valenciana y con ellos se pretende reconocer a las personas, entidades e iniciativas que han destacado en el ámbito bandístico u orquestal, por su contribución al movimiento de las sociedades musicales así como en otras manifestaciones musicales de interés notorio.

Con estos premios, la FSMCV pretende mantener un esfuerzo colectivo, que sea merecedor de reconocimiento, de todos aquellos que apuestan decididamente por mantener, impulsar y desarrollar la cultura musical de la Comunitat Valenciana.

Por primera vez en su historia, los Premios Euterpe 2018 han incorporado un reconocimiento a la contribución a la Igualdad de género en el ámbito de la música y que ha sido seleccionada por una comisión compuesta por la recientemente fallecida exministra de Cultura Carmen Alborch; la secretaria general de Clásicas y Modernas (asociación que defiende entre otros temas la igualdad de género en la cultura), Marina Gilabert; y el propio presidente de la FSMCV, Pedro Rodríguez.

Los galardonados en la XIX edición de los Premios Euterpe, que fueron anunciados en la 50º Asamblea General de la FSMCV que se celebró en el Palacio de Congresos de Valencia el 6 de octubre, son:

Premio Euterpe a la participación federal: Sociedad Musical de Segorbe

Premio Euterpe a la dedicación a su Sociedad Musical: Antonio Moltó Sanchis de la Unió Musical Contestana

Premio Euterpe a la institución o empresa pública o privada: Ayuntamiento de Sax

Premio Euterpe por la Contribución a la Igualdad de Género en el àmbito de la Música Valenciana: Proyecto Dones i Bandes

Premio Euterpe extraordinario de la Junta Directiva: al Palau de la Música de Valencia (será recogido por Gloria Tello, concejala de Cultura del Ayuntamiento de Valencia).

Premio Euterpe extraordinario de la Junta Directiva: Ximo Puig, president de la Generalitat.

Actuaciones para conmemorar el Día de Santa Cecilia en el Palau de la Generaliat

Como cada año, los actos de la FSMCV para la celebración de Santa Cecilia comenzarán el 22 de noviembre a las 12.00 horas con una actuación del quinteto de metales Back to Brass en la puerta del Palau de la Generalitat (C/Caballeros).

A las 19.00 horas se realizará la recepción, por parte del President de la Generalitat, a la Junta Directiva de la FSMCV y se entregarán los XIX Premios Euterpe.

Tras la entrega de los galardones, la Sociedad Musical de Segorbe (Premio Euterpe 2018) ofrecerá en el mismo Palau de la Generalitat un breve concierto en el que interpretarán piezas del repertorio tradicional musical valenciano.

Este concierto contará con la participación del Orfeó Valencià y está contemplado dentro de los actos conmemorativos del 50º aniversario de la FSMCV

Además, se estrenará a nivel mundial la obra “Rose in Flame” del compositor noveldense Óscar Navarro

La Joven Orquesta Sinfónica de la FSMCV está dirigida por Cristóbal Soler, que es considerado como uno de los directores más importantes de su generación, y la conforman 95 jóvenes músicos de las Sociedades Musicales de la Comunidad Valenciana

Valencia, 13 de septiembre del 2018

La Joven Orquesta Sinfónica de la Federación de Sociedades Musicales de la Comunidad Valenciana (FSMCV) clausurará la temporada 2018 el próximo sábado 15 de septiembre con un gran concierto en el Palau de la Música de Valencia a las 19.30h.

Se trata de un concierto muy relevante puesto que forma parte de las actividades programadas para conmemorar el 50º aniversario de la FSMCV. Además, en él participará el Orfeó Valencià y se estrenará a nivel mundial la obra “Rose in Flame”, para arpa, voz y orquesta, del compositor de Novelda Óscar Navarro. La arpista invitada para su interpretación será Rosa María Rodríguez Boya.

La Orquesta Federal está dirigida por Cristóbal Soler, que es considerado como uno de los directores de su generación más prestigiosos del momento, y está conformada por 95 jóvenes de entre 15 y 28 años de las Sociedades Musicales de la Comunidad Valenciana que, como mínimo, están estudiando el tercer curso de enseñanzas profesionales de la especialidad instrumental en la que participan.

La parte pedagógica de este proyecto está también orientada a que los jóvenes músicos de la orquesta puedan actuar como solistas y a la colaboración con otros jóvenes con proyección artística. Por este motivo, este año participan con la soprano Cristina Laia Vallés y el barítono Miguel Ángel Ariza para interpretar “Te deum” de Dvorâk.

En la temporada 2018, la Joven Orquesta Sinfónica ha contado con tres directores asistentes: Pascual Cabanes, Jerónimo Castelló y Pere Vicalet (quien fue director en 2017 de la Joven Banda Sinfónica de la FSMCV).

Sobre la Joven Orquesta Sinfónica de la FSMCV

La Joven Orquesta Sinfónica de la FSMCV nació en 2014 con el fin de promocionar el estudio y la práctica de la música en una vertiente que es complementaria a la experiencia bandística con el objetivo de fomentar el estudio y la práctica de instrumentos de cuerda, permitir a los estudiantes de este tipo de instrumentos actuar bajo la dirección de los mejores directores de orquestas así como realizar actuaciones que muestren el resultado artístico de una formación orquestal de tamaño medio formada por músicos pertenecientes a nuestro colectivo asociativo, entre otros.

 Programa concierto Palau de la Música de Valencia, 15 septiembre

“Rose in flames”.- Óscar Navarro

“Scheherezade Op 33”.- Nikolái Rimski-Kórsakov

“El príncipe Igor (Danzas Polovtsianas)”.- Aleksandr Borodín

“Te Deum, Op 103”.- Antonín Dvorâk

 

Cristóbal Soler, nacido en Alcàsser (Valencia), es considerado uno de los directores más importantes de su generación. Con gran experiencia tanto en el campo sinfónico como en el género lírico, inició sus estudios de dirección de orquesta con José Mª Cervera Collado. Tras finalizar los estudios superiores de composición y dirección de orquesta, cursó el Máster de Dirección de Orquesta en la Universidad de Múnich con las máximas calificaciones.

Ha sido director artístico musical y fundador de la Orquesta Filarmónica de la Universidad de Valencia (1995-2010), que consiguió el 1º Premio del Concurso Internacional de Jóvenes Orquestas Sinfónicas, celebrado en Viena en 1998.

Tras recibir una invitación oficial de Reiner Bischof, secretario general de la Wiener Symphoniker, se trasladó a vivir a Viena, donde fue asistente, durante dos temporadas, de grandes maestros como Sawallisch, Prêtre, Fedoseyev o Mariss Jansons.

Posteriormente, fue invitado por Nikolaus Harnoncourt, durante la temporada 2003/04, en Viena, Graz, Berlín y Zúrich. Durante este periodo de formación integral en Centroeuropa, comenzó a ser invitado por las principales orquestas españolas como: ORTVE, OBC Nacional de Cataluña, Orquesta de Valencia, Orquesta Sinfónica de Galicia, Orquesta de la Comunidad de Madrid, Orquesta Sinfónica de Bilbao, Real Orquesta Sinfónica de Sevilla, etc.

Ha dirigido conciertos con la Orquesta de Cámara de Lausanne, además de giras nacionales e internacionales en Austria, Francia, Portugal, Polonia, República Checa, Eslovenia, Rumanía, Cuba, Venezuela, México o Argentina.

Durante seis temporadas (2010-2015) fue titular del Teatro de la Zarzuela de Madrid, donde dirigió nuevas producciones como El Gato Montés (“Premio Lírico Teatro Campoamor” a la producción lírica española, 2013); Los Diamantes de la Corona (nominación en los “International Opera Awards 2015); el estreno en época moderna de Galanteos en Venecia (nominación en los Premios Max 2016), además de un extenso catálogo de zarzuelas

En el campo operístico ha dirigido Don Giovanni, Le Nozze di Figaro, Cosí fan tutte, La Traviata, Rigoletto, L´Elisir d´amore, Don Pasquale, La Sonnambula, Carmen, Le Roi d’Ýs, Mireille, La Grande Duchesse de Gerolstein, Werther o Aida.

Ha iniciado una colaboración con la ORTVE, centrada en conciertos y giras, desde el año pasado y hasta la próxima temporada. Además, es Director artístico de la Semana de Música Religiosa de Cuenca (SMR). Cristóbal Soler es presidente fundador de AESDO, Asociación Española de Directores de Orquesta. Cristóbal Soler es director de la Joven Orquesta Sinfónica de la FSMCV desde su creación en 2014.