Saül Gómez i Soler

Entradas

I Curso práctico de Dirección de Banda «La Costera»

La Unió Musical Santa Cecilia de Canals y la Societat Musical La Llosa de Ranes con el patrocinio de la Fundación Sanganxa Music Store, organizan el:

I CURSO PRÁCTICO DE DIRECCIÓN DE BANDA “LA COSTERA”

El objetivo principal de este curso, es ofrecer una formación integral y de calidad a todos los directores/as inscritos. El profesor principal y coordinador del curso es el Maestro José Enrique Martínez Esteve, profesor de Dirección en la Escuela Internacional de Dirección y Composición “Tutti”.

PROFESORADO DEL CURSO

INSCRIPCIÓN

El plazo de inscripción está abierto del 17 de mayo al 4 de junio.

Toda la información: https://tuttimartinez.com/

/por

El director valenciano Saül Gómez Soler se pone al frente de la Orquesta de Vientos de Musikene

Ofrecerá un concierto el sábado 6 de marzo a las 19 horas en el auditorio de San Sebastián

El programa incluirá nombres fundamentales del repertorio bandístico como Alfred Reed, Otto Schwarz o Percy Grainger y los valencianos Amando Blanquer y Andrés Valero-Castells

Valencia, 2 de marzo de 2021

El compositor y director valenciano Saül Gómez Soler se encuentra esta semana en el País Vasco adonde se ha desplazado para preparar el concierto que ofrecerá el próximo sábado 6 de marzo a las 19 horas  al frente de la Orquesta de Vientos de Musikene, el Centro Superior de Música del País Vasco.

La formación es una de las agrupaciones del programa de Estudios Orquestales del centro, y permite a los alumnos trabajar con directores y profesionales de prestigio como es el caso del músico de Ontinyent.

Para la ocasión, Saül Gömez ha elegido un repertorio que abarca música de los compositores más destacados del repertorio bandístico. Así, la banda interpretará Tarde de abril de Amando Blanquer; Cape horn de Otto Schwarz, que contará con la intervención como trompa solista del ex alumno de Musikene Fernando Casado; Colonial Song de Percy Grainger; A festival prelude de Alfred Reed y la  Sinfonía nº 2 Teogónica de Andrés Valero-Castells. Por cierto que esta sinfonía del valenciano Andrés Valero se interpretará íntegramente por segunda ocasión desde su composición.

El director valenciano califica esta oportunidad de “un auténtico lujo ya que me permite trabajar en uno de los centros superiores de música con más prestigio a nivel nacional”. En ello se centra durante esta semana en los diferentes ensayos programados y cuyo resultado se podrá escuchar en el concierto que se celebrará el sábado 6 de marzo a partir de las 19 horas en el auditorio del centro musical ubicado en la Europa Plaza de San Sebastián.

Intensa actividad a pesar de la pandemia

La actividad de Saül Gömez continúa siendo bastante intensa durante los últimos meses a pesar de la pandemia. Actualmente es director de la Orquesta Sinfónica Caixa Ontinyent y de la Orquesta Sinfónica y Banda Sinfónica de la Primitiva Setabense.

Además, próximamente dirigirá como invitado la banda sinfónica del CIM La Armónica de Buñol, optando a la dirección titular de esta prestigiosa formación.

En cuanto a su labor compositiva, durante 2020 estrenó dos obras. En el mes de enero, la Banda Sinfónica de la Sociedad Instructiva Musical (SMI) Santa Cecilia de Cullera estrenó Scent, un concierto para requinto y banda sinfónica que le encargó el músico cullerense Javier Llopis. Y el 8 de marzo, en Bélgica, se interpretó por primera vez su Sinfonía nº 0 Breathing bits, un encargo de la banda Harmonie De Kunstvrienden de Sint-Eloois-Winkel que dirige Dimitri Bracke.

Además, muy pronto se estrenarán varios trabajos: por un lado Breath, un nuevo encargo de la Santa Cecilia de Cullera; dos documentales a los que ha puesto la banda sonora y la versión para banda de su obra Gioia, encargo de la Banda Municipal de Vitoria Gasteiz y su director Luis Orduña.

En estos momentos Saül está escribiendo la obra obligada del Certamen Internacional de Bandas de Música Villa de Altea 2021, Stones and sea, que será su Sinfonía Nº 1. 

Musikene, un centro superior de referencia

Musikene es el Centro Superior de Música del País Vasco, creado por el Gobierno Vasco en el curso académico 2001-2002 para impartir las enseñanzas musicales correspondientes al Grado Superior de las Enseñanzas de Música. Es un conservatorio que apuesta por una enseñanza de calidad que garantiza la cualificación profesional en los ámbitos relativos a la interpretación, la composición, la dirección y la pedagogía. Su objetivo primordial es proporcionar al alumnado un adecuado bagaje formativo que facilite su inserción en el mundo laboral, teniendo en cuenta los nuevos requerimientos demandados por la música en el siglo XXI.

El alumnado de Musikene no sólo recibe clases teóricas e individualizadas de la especialidad elegida, sino que el plan de estudios les obliga a participar en otras formaciones instrumentales mayores, en acertada sintonía con la realidad laboral actual del músico y la función de proyección cultural de un centro superior.

El área de Estudios Orquestales incluye varias agrupaciones de diverso formato como son la Orquesta Sinfónica, la Banda y la Sinfonietta (Orquesta de cámara), integradas en su totalidad por estudiantes del centro que realizan esta labor como una asignatura incluida en su plan de estudios. Los conjuntos se preparan en semanas intensivas en las que trabajan con un director invitado un programa que culmina con su interpretación en concierto.

Saül Gómez Soler

Saül Gómez Soler nace en Ontinyent (Valencia) en 1982. Ha estudiado Percusión y Composición en el Conservatorio Superior de Música Joaquín Rodrigo de Valencia y Dirección de Orquesta en el Liceo de Barcelona.

Ha sido director de diferentes formaciones tanto nacionales como internacionales.

Como compositor ha recibido encargos de entidades como la Orquesta Sinfónica de RTVE, el certamen Internacional de Bandas de Valencia, Certamen Internacional Villa de Altea, el dúo Madrid Okho y de solistas como José Franch Ballester, José Cháfer, Javier Llopis o María José Montiel.

Su música se interpreta en todo el mundo y recientemente se ha podido escuchar en países como Canadá, Estados Unidos, Francia, Bélgica, Portugal, Italia, Corea, Eslovenia, Holanda, Japón, Alemania, Suiza, Taiwán o Colombia.

Actualmente centra su carrera en la composición de música sinfónica y música para el sector audiovisual. En este ámbito, ha recibido tres nominaciones a los Hollywood Music in Media Awards de Los Ángeles y una para los premios Jerry Goldsmith.

https://www.saulgomezsoler.es

/por

Andrea Gasperin, Saül Gómez Soler y Marcel Ortega optarán a dirigir la banda de La Armónica de Buñol

Cada uno ofrecerá un concierto en 2021 como director invitado y finalmente uno de ellos será seleccionado como titular de la agrupación.

6-1-2021

El CIM La Armónica ha hecho público en la Asamblea de Músicos celebrada el martes 5 de enero, el nombre de los 3 directores seleccionados para el ciclo de conciertos a celebrar en 2021 en el marco del proceso de selección de nuevo director artístico de la entidad.

“En los últimos 3 años hemos completado una etapa muy importante y fructífera en el seno de la Sociedad gracias a nuestro director Pepe Tello que ha realizado una enorme labor artística y social al frente de la Banda”, ha declarado la Presidenta del CIM La Armónica, Rosario Pardo. Respecto a la convocatoria para la selección del nuevo director, comenta: “Nos sentimos  honrados por el  interés que ha despertado y muy agradecidos a todos los profesionales que nos han hecho llegar sus propuestas, con los que mantendremos sin duda lazos de amistad y colaboración en el futuro”.

Sobre el ciclo de conciertos la Presidenta ha destacado que: “Tanto los músicos como la Junta Directiva, afrontamos esta última etapa en el proceso de selección como una gran oportunidad de aprendizaje de la mano de estos grandes profesionales. Además de enriquecedor, nos parece  un periodo de conocimiento mutuo imprescindible antes de optar a una titularidad tan exigente. Nuestro objetivo es llevar al “Litro” al lugar que le corresponde en el siglo XXI”.

Los directores finalistas del proceso de selección son Andrea Gasperin, Saül Gómez Soler y Marcel Ortega.

Andrea Gasperin, (Belluno, Italia, 1982) es Grado Superior en dirección de Banda en el  ISEB (Italia), Licenciado en Dirección de Orquesta  en el  Royal Conservatory of The Hague (Holanda) y Grado Superior en Dirección de Orquesta en el Conservatoire Royal de Bruxelles (Bélgica), en 2013 gana el Concurso de Dirección de banda en Kerkrade (Holanda) y actualmente dirige varias orquestas y  es profesor de Dirección de Banda en el Conservatorio di Milán (Italia). Como principal motivación para recalar en Buñol ha destacado que: “Recibo con mucha felicidad la noticia de formar parte del ciclo de directores invitados en el marco del proceso de selección de Director Artístico de la Armónica de Buñol. Como músico antes que como director será para mí un placer y un honor trabajar con este conjunto tanto por el aspecto musical como por el social y humano. El Litro es una referencia a nivel nacional y europeo y en esta etapa de mi vida profesional sería un reto y una ilusión poder guiar esta maravillosa agrupación para conseguir juntos nuevos objetivos artísticos”.

Saúl Gómez Soler, Director y Compositor (Ontinyent, Valencia, 1982) es Licenciado en Percusión y Composición por el Conservatorio Superior de Música Joaquín Rodrigo de Valencia, licenciado en Dirección de Orquesta por el Conservatorio Superior de Música del Liceo de Barcelona y ha estudiado dirección de banda en la ISEB en Trento (Italia). Actualmente es director de la “Societat Musical Primitiva de Xàtiva”. Preguntado por este medio ha declarado que : «Para mí es un gran orgullo que La Armónica de Buñol me haya seleccionado para ofrecer un concierto como director invitado de su banda sinfónica y optar de este modo a la titularidad de la misma. Ponerme al frente de una de las grandes bandas de música que existen actualmente es una oportunidad que pienso aprovechar al máximo. Espero transmitir a los magníficos músicos que forman la plantilla, mi ilusión con este proyecto que he diseñado y que tiene como objetivo principal que La Armónica continúe siendo un referente indiscutible en el mundo de la música sinfónica, manteniendo sus valores de siempre, aprovechando su gran potencial y abriéndose a los grandes retos que el futuro nos presenta. Estoy deseando comenzar a trabajar».

Por su parte, Marcel Ortega i Martí (La Secuita, Tarragona, 1990), es titulado superior en Dirección de Coro y en Dirección de Orquesta en Musikene, Centro Superior de Música del País Vasco y Máster en Dirección de Orquesta en la Haute École de Musique de Ginebra.  Actualmente es el director titular de la Banda Municipal de Castellón. En relación con su proyecto para el CIM LA ARMONICA ha manifestado: «quisiera construir junto a los músicos del Litro un proyecto musical y humano en el que ellos sean el centro y se sientan motivados e ilusionados, en una dinámica actual y moderna, y siempre con el alto nivel artístico que les caracteriza».

Fuente: http://www.lasbandasdemusica.com/

/por

El compositor valenciano Saül Gómez Soler estrena en Bélgica su primera sinfonía para banda Breathings bits

Será interpretada el próximo 8 de marzo por la Harmonie De Kunstvrienden de Sint-Eloois-Winkel que dirige Dimitri Bracke

La composición es un encargo de la formación belga  al compositor de Ontinyent

Actualmente está componiendo la obra obligada del Certamen Internacional de Bandas Villa de Altea 2020

Valencia, 2 de marzo de 2020.

El compositor de Ontinyent Saül Gómez Soler estrenará el próximo 8 de marzo en Bélgica su Sinfonía nº 0 Breathing bits. Se trata de un encargo de la banda Harmonie De Kunstvrienden de Sint-Eloois-Winkel que dirige Dimitri Bracke, quien es un gran admirador de la obra del valenciano y confió en él para esta composición.

La obra se interpretará en el centro cultural De Espil, un famoso auditorio con una gran acústica, en el marco de un concierto en el que la formación hará un recorrido por algunos títulos que ha tocado en los últimos años y que han sido seleccionadas por el público y los músicos (Nimrod de Elgar o Una noche en el monte pelado de Moussorsgsk, entre otras). Un programa en el que destaca el estreno mundial de la obra de Saül.

El compositor se encuentra muy ilusionado ante el estreno de su primera sinfonía por parte del director Dimitri Brake: “Hacía tiempo que estaba esperando una oportunidad así, un reto de este nivel”. Saül, que asistirá al estreno, aprovechará el viaje para impartir una master class sobre su música y el fenómeno de las bandas de música valencianas.

La banda Harmonie De Kunstvrienden de Sint-Eloois-Winkel es una de las más valoradas de Bélgica y desde los años 70 se sitúa en la categoría superior.  Además de esta agrupación, la entidad dispone de una banda de percusión y dos jóvenes orquestas (Piccolino y Piccolo Orchestra).

Desde 2010 Dimitri Brake está al frente de la formación. Brake estudió dirección en Antwerp con Dirk De Caluwe y en Maastricht con Jan cober. Es profesor de dirección en Gante y Willebroek. Actualmente dirige  De Kunstvrienden de Sint Eloois Winkel, la orquesta viento de la Universidad de Gante y la Koninklijk harmonieorkest de Schelle.

Además de este estreno, Saül realizará varios ensayos con la banda Harmonie De Gilde de Asse, para quien ha escrito una nueva versión de su obra Leonardo dreams con tres nuevas secciones y narrador.

La tecnología, a examen

Breathing bits parte de la idea de que la tecnología forma parte indisoluble de la sociedad del siglo XXI. Una tecnología que protagoniza nuestra vida y la moldea en todos los ámbitos: condiciona nuestras relaciones interpersonales, marca el funcionamiento y el desarrollo de nuestras profesiones y nuestro tiempo de ocio… Un elemento que, sin duda, ha cambiado la percepción de nuestra realidad y nuestro entorno. Como apunta Saül “el ser humano ha caído indefectiblemente en las redes de una era digital de la que dependemos en gran medida” y por ello se plantea si es posible vivir al margen y si somos conscientes de lo que hemos ganado y lo que hemos perdido con esta cesión a la tecnología. El autor se pregunta si podemos ser capaces de “tomar las riendas de nuestro destino en esta nueva realidad aceptando las mejoras que ha aportado la tecnología a nuestra vida y mantener los rasgos sociales que forman parte de nuestra esencia como Humanos”.

En esta línea, la Sinfonía se estructura en distintas partes con títulos tan descriptivos como: No signal; Breathing bits; Planned obsolescence; conected lives; digital slaves; digital natives; deshumanization y, para finalizar, Building new feelings.

Segundo estreno de 2020

Este es el segundo estreno para Saül Gómez en este recién estrenado 2020. El pasado 26 de enero, la Banda Sinfónica de la Sociedad Instructiva Musical (SMI) Santa Cecilia de Cullera estrenó Scent, un concierto para requinto y banda sinfónica que le encargó el músico cullerense Javier Llopis, concertista internacional y director artístico del Tenerife Clarinet Fest, así como profesor de clarinete en el Conservatorio Profesional de Música de Tenerife y de requinto en el Centro Superior Katarina Gurska de Madrid.

El concierto, que fue todo un éxito, se realizó en el marco del Ciclo de Conciertos de Invierno del Ayuntamiento de Cullera bajo la dirección del titular de la agrupación Carlos Garcés. Llopis se encontraba muy satisfecho con la composición de Saül a quien le hizo este encargo con la finalidad de “potenciar la creación de composiciones para el requinto, ya que no existe mucho repertorio dedicado a este instrumento. Ya conocía el catálogo de Saül y pensé que era el compositor ideal para hacerlo”.

Actualmente Saül está escribiendo la obra obligada del Certamen Internacional de Bandas de Música Villa de Altea 2020, Stones and sea, que será su Sinfonía Nº 1.

Saül Gómez Soler

Saül Gómez Soler

Saül Gómez Soler nace en Ontinyent (Valencia) en 1982. Ha estudiado Percusión y Composición en el Conservatorio Superior de Música Joaquín Rodrigo de Valencia y Dirección de Orquesta en el Liceo de Barcelona.

Como director ha estado al frente de diferentes formaciones tanto nacionales como internacionales.

Como compositor ha recibido encargos de entidades como la Orquesta Sinfónica de RTVE, el certamen Internacional de Bandas de Valencia, Certamen Internacional Villa de Altea, el dúo Madrid Okho y de solistas como José Franch Ballester, José Cháfer, Javier Llopis o María José Montiel.

Su música se interpreta en todo el mundo y recientemente se ha podido escuchar en países como Canadá, Estados Unidos, Francia, Bélgica, Portugal, Italia, Corea, Eslovenia, Holanda, Japón, Alemania, Suiza, Taiwán o Colombia.

Actualmente centra su carrera en la composición de música sinfónica y música para el sector audiovisual. En este ámbito, ha recibido tres nominaciones a los Hollywood Music in Media Awards de Los Ángeles y una para los premios Jerry Goldsmith.

Más información:

http://www.saulgomez.es

Cartel del concierto

/por

Más de 300 músicos aspiran a integrar la plantilla de la Joven Orquesta Sinfónica de la FSMCV para 2020

De los más de 300 aspirantes, han sido seleccionados un total de 107 jóvenes músicos con edades comprendidas entre los 15 y los 28 años, bajo la dirección del prestigioso director valenciano, Cristóbal Soler. El 53% de la plantilla estará compuesta por mujeres.

La Joven Orquesta Sinfónica es una unidad artística de alto rendimiento basada en un proyecto artístico y pedagógico creado en 2014 por la FSMCV para fomentar el desarrollo profesional de los músicos y la promoción del talento de los intérpretes de cuerda valencianos.

Por primera vez, músicos procedentes del resto de España han optado a integrar la plantilla de esta formación.

Cristóbal Soler contará con tres directores asistentes esta temporada: Saül Gómez, Vicent Mengual y Álex Puchades, cuyo primer concierto tendrá lugar el próximo 23 de febrero en el Palau de les Arts.

Valencia, 27/01/2020

La Federación de Sociedades Musicales de la Comunidad Valenciana (FSMCV) ha seleccionado a los nuevos integrantes de la Joven Orquesta Sinfónica para su plantilla de 2020. Las audiciones, realizadas en la sede de la Banda de Campanar (Valencia), han sido un rotundo éxito debido a la cantidad de solicitantes y al enorme talento de todos los aspirantes.

Las pruebas para la selección de la plantilla de 2020 han estado marcadas por la gran competencia entre los candidatos, demostrando el gran interés por esta iniciativa entre los jóvenes músicos y el enorme talento musical de la ‘cantera’ existente en las sociedades musicales de la Comunidad Valenciana.

Así, del total de 369 músicos que realizaron la prueba de selección, el 29% fue seleccionado para integrar la plantilla final, compuesta por 107 jóvenes músicos procedentes de las sociedades musicales de la Comunitat Valenciana, con edades comprendidas entre los 15 y los 28 años, de los cuales el 53% son mujeres.

En categorías como los instrumentos de viento, donde el nivel de los participantes también ha sido muy elevado, el porcentaje de seleccionados ha sido del 17,3%. En determinados instrumentos, como por ejemplo en las trompetas y clarinetes, han concurrido más de 40 aspirantes para ocupar 4 plazas, respectivamente.

Asimismo, cabe destacar la juventud de los aspirantes y el potencial de los músicos jóvenes que este proyecto artístico y pedagógico impulsa, dirigido por el director valenciano Cristóbal Soler. De hecho, la edad media de los seleccionados es de 19 años. Del total, el 51% cuentan entre 17 y 20 años de edad y el 17% tienen entre 15 y 16 años.

“Estamos muy contentos. Por una parte la convocatoria para formar parte de la nueva plantilla de la Joven Orquesta Sinfónica fue todo un éxito -con cerca de 400 candidatos- y por otra parte, después de la selección, nos encontramos con un grupo con un nivel realmente alto, excelente. Tendemos a hablar de la Comunidad Valenciana como una tierra de músicos pero no solo es eso, es una tierra de excelencia musical y se demuestra con proyectos como la Joven Orquesta Sinfónica de la FSMCV”, ha declarado Cristobal Soler.

Para la presidenta de FSMCV, Daniela González, “la Joven Orquesta sinfónica es uno de los proyectos artísticos más relevantes, en el que procuramos promover el talento joven y proporcionar a los músicos nuevos horizontes profesionales” .

La Joven Orquesta Sinfónica de la FSMCV nace en 2014 con el fin de promocionar el estudio y la práctica de la música en una vertiente que es complementaria a la experiencia bandística y con los objetivos de fomentar el estudio y la práctica orquestal, proporcionar a los estudiantes la oportunidad de trabajar bajo la dirección de los mejores directores de orquesta, accediendo a un repertorio orquestal de alta calidad y dificultad. La orquesta desarrolla un programa anual de encuentros pedagógicos y conciertos. A su vez, la Joven Orquesta Sinfónica permite a los músicos vivir una experiencia de convivencia con otros estudiantes con los mismos intereses e inquietudes artísticas.

Cantera de talento joven con sello valenciano

La mayoría de los participantes pertenecen a la provincia de Valencia (70%), seguido  de Alicante (20%), y Castellón (9%). Como dato relevante, por primera vez, y dada la repercusión de la Joven Orquesta Sinfónica, fuera de la Comunitat Valenciana también ha tenido incidencia este proceso de selección, por lo que se han recibido candidaturas de músicos procedentes de otros puntos de España, como Barcelona o Granada, entre otros.

Saül Gómez, Vicent Mengual y Álex Puchades, directores asistentes

Siguiendo la línea de formación y promoción del talento joven de nuestras sociedades musicales, el maestro Cristóbal Soler ofrece la posibilidad de contar con directores asistentes, que son invitados por el propio director a participar como directores de la Joven Orquesta. Así, para la temporada 2020 los asistentes serán los directores valencianos Saül Gómez, Vicent Mengual, y Álex Puchades.

CV DE LOS DIRECTORES ASISTENTES DE LA JOVEN ORQUESTA SINFÓNICA DE LA FSMCV

Vicente Mengual

Vicente Mengual Caudeli inicia sus estudios en 1996 en la escuela de la Sociedad Musical de Benirredrà con el trombón de varas de la mano de Rafael Donet y Donet. Años mas tarde, accedería al Conservatorio Profesional de Música «José Climent» de Oliva, para estudiar con José Vicente Oliver Zaragozá. Finalmente estudia en el Conservatorio Superior de Música «Salvador Seguí» de Castellón con los maestros Salvador Tarrasó Aledón y Juan Bautista Abad Peñarrocha obteniendo la calificación más alta de su promoción.

Ha realizado diversos cursos y clases maestras con profesores e intérpretes de talla internacional como: Christian Lindberg, Michael Becquet, Jacques Mauger, Gilles Millie, Armin Rossin, Carlos Gil, Indalecio Bonet, Daniel Lasalle, Salvador Pellicer, etc.

Asimismo, estudia durante cinco años Dirección de Banda en la Escuela Comarcal de las Juventudes Musicales de la Vall d’Albaida con los maestros José Rafael Pascual Vilaplana, Ramón García Soler, Juan Alborch Tarrassó, Tomas Gilabert y Juan José Silvestre.

Aparte, realiza cursos de dirección con maestros de talla internacional como Thomas Doss, Alex Schillings, Rafael Sanz Espert o Enrique García Asensio.

En el año 2013 cursa el Máster en formación del Profesorado en Educación Secundaria en la especialidad de Música en la Universidad de Valencia.

Ha realizado dos cursos de la especialidad de Dirección en el Conservatorio Superior de Música «Joaquín Rodrigo» de Valencia y al mismo tiempo estudia en la Italian Conducting Academy, dentro de la Milano Máster Music School de Milán un postgrado de dirección de Orquesta con el maestro de renombre internacional Gilberto Serembe.

Titulado con el Máster en Dirección Sinfónica, Vocal e Instrumental en el Centro Superior de Enseñanzas Musicales «Katarina Gurska» de Madrid con el maestro Cristóbal Soler, siendo el director más joven del estado en tener esta titulación.

Obtiene el postgraduado de Dirección de Orquesta en la Academia Internacional de Dirección Orquestal «José Collado» de la mano de directores de prestigio internacional como Arturo Tamayo, José Luis Temes, Sergio Alapont, Rubén Gimeno, Yi Chen-Li, Roberto Forés, John Carewe bajo la tutela del maestro Cristóbal Soler.

Actualmente estudia el Título Superior de Dirección en el Conservatorio Superior de Música de Galicia bajo la tutela del maestro Cristóbal Soler Almudéver.

Asimismo, estudia el posgrado de Gestión Empresarial de la Música en la Universidad de Valencia.

Premiado el año 2017 con el premio Hermes al Director y Compositor, premio concedido por la Federación de Sociedades Musical de la Comunidad Valenciana Safor-Valldigna.

Ha sido maestro de metal grave en la escuela de música de la Sociedad Instructivo «Unión Musical de Xeresa».

Desde el año 2013 hasta el 2015 se maestro de lenguaje musical y de metal grave en la escuela de la Agrupación Musical «Santa Bárbara» de Piles.

Director de las bandas jóvenes de la Agrupación Musical «Santa Cecilia» de Ador, Unión Musical «Santa Cecilia» de la Alquería de la Condesa y Agrupación Artístico Musical «Santa Bárbara» de Piles, de la que fue maestro fundador de la su Banda Infantil.

Como ha director invitado, ha dirigido bandas como la Unión Artístico Musical «San Francisco de Borja» de Gandia, Sociedad Unión Musical «Santa Cecilia» de Barx, Unión Musical «Santa Cecilia» de la Alquería de la Condesa, Unión Musical de Ràfol de Salem, Unión Musical de Catarroja y la Unión Musical de Tárbena.

También ha dirigido la Banda y la Orquesta del Conservatorio Superior de Música «Manuel Masotti Littel» de Murcia y la Banda y la orquesta del Conservatorio Superior de Música «Joaquín Rodrigo» de Valencia.

En el mundo de la composición, ha compuesto marchas para varias comparsas y capitanías, así como una marcha de procesión dedicada a la Hermandad del Santo Sepulcro de Gandia.

Algunos de sus pasodobles han interpretado en el Certamen Provincial de Bandas de música de Valencia.

Maestro de Educación Secundaria el Centro Escolar «Gregori Maians» de Gandia.

Desde febrero del año 2015 hasta Mayo de 2017 fue director de la banda joven y de la banda sinfónica de la Unión Musical de Aielo de Malferit.

Desde Mayo de 2017 hasta noviembre de 2018 es director de la Unión Musical de Tárbena.

Actualmente y desde Noviembre de 2018 dirige la Sociedad Musical de Benirredrà.Ha recibido clases de percusión de profesores como Jesús Salvador «Chapi» , Joan Cerveró , Manuel Tomás , Manel Ramada , Miquel Bernat , Kevin Hathway , Tom Free , Josep Vicent … de Didáctica de la Percusión de Antonio Domingo , César Peris… Clases de Dirección de Orquesta, Coro y Banda con E.García Asensio , Diego Ramón , Miquel Rodrigo, Ramón Ramírez , Eugene Corporon, J.R. Pascual Vilaplana, Franco Cesarini, Alex Schillings, Douglas Bostock, Thomas Doss…

Álex Puchades

Nace en Valencia donde estudia las especialidades de violín, viola y trompa. También ha realizado estudios de musicoterapia en la Universidad Internacional de Valencia (V.I.U.).

Como intérprete ha colaborado en numerosas agrupaciones con las que ha realizado conciertos por España, Portugal, Francia, Austria, Liechtenstein, Alemania, Italia, Suiza y Estados Unidos.

Como director se ha formado en la escuela «Juventuts musicals de la Vall d’Albaida» con los profesores: José Rafael Pascual Vilaplana, Tomás Gilabert, Ramón García Soler y Juan José Silvestre. Complementa esta formación en la Societat Musical «L’Artística Manisense» con los profesores José Martínez Colomina y Juan Carlos García López.

Ha asistido a diferentes cursos de dirección de orquesta, banda y coro con los maestros: George Pehlivanian, Eugene Corporon, Jan Cober, Arturo Tamayo, Vladimir Ponkin, Bruno Aprea, Sergi Alapont, Rubén Gimeno, Álvaro Albiach, John Carewe, Nacho de Paz, José Luís Temes, Roberto Forés y Yi-Chen Lin, entre otros.

Ha obtenido el DipABRSM de dirección por la Royal School de Londres y el master en dirección de orquesta por la escuela Katarina Gurska de Madrid.

En la actualidad está cursando el título superior de dirección con el maestro Cristóbal Soler.

Como director ha trabajado con diferentes agrupaciones de las que destacan: Orquesta de la academia de SMR de Cuenca, Orquesta de Sant Andreu de Barcelona, Orquesta filarmónica de la universidad de Valencia, Orquesta de la Universidad complutense de Madrid, Orquesta de la UIMP de Santander, así como diferentes bandas y coros de la geografía valenciana.

Es el director titular de la Orquesta sinfónica del C.I.M. de Benimaclet, de la Orquesta  «Tetracorde» de Foios y de la Banda de la A.M.S.C. de Almenara.

Saül Gómez Soler

Saül Gómez Soler nace en Ontinyent (Valencia) en 1982. Es Profesor Superior de Música Licenciado en Percusión y Composición por el Conservatorio Superior de Música Joaquín Rodrigo de Valencia. Lo es también en Dirección de Orquesta por el Conservatorio Superior de Música del Liceo de Barcelona.

Ha estudiado dirección de banda en la ISEB en Trento (Italia) con Jan Cober, Felix Hauswirth, Carlo Pirola y Franco Cesarini.

Dirección

Ha dirigido varias formaciones bandísticas tanto en España como en diferentes partes de Europa, (Salzburgo, Innsbruck, Praga, Berlín, Múnich…). Actualmente es director de la Agrupación Musical Santa Cecilia de Castalla, de la Societat Musical La Primitiva Setabense de Xàtiva y de la Orquesta Sinfónica Caixa Ontinyent. Es también profesor de orquesta dentro del cuerpo de profesores de música y artes escénicas de la Generalitat Valenciana.

Ha tenido la oportunidad de dirigir a prestigiosos solistas internacionales como Vasko Vasilev, Pacho Flores, José Franch, Francesca Calero, Luís González, Roberto Turlo, Juan Lago o Pablo Zinger,  estrenando obras de autores de los más prestigiosos compositores españoles.

Durante 2018 ha sido el titular de la Joven Banda Sinfónica de la Federación de Sociedades Musicales de la Comunidad Valenciana (FSMCV) con la que ha estrenado varias obras y ofrecido conciertos en la Comunidad, Madrid y Francia.

Composición

En el campo de la composición, podemos encontrar sus obras editadas en Piles y Molenaar y además, posee además su propio sello editorial.

Participa regularmente como jurado en diferentes certámenes y su música se puede encontrar en diferentes CDs.

Ha recibido diferentes encargos de entidades como la Orquesta Sinfónica de RTVE, la composición de la obra obligada en el Certamen Internacional de Valencia de 2015, música de cámara para la orquesta de RTVE, la obra obligada para el Festival Internacional de Percusión Percute 2016 así como encargos para solistas internacionales como Jose Franch Ballester, Maria José Montiel, José Cháfer o Javier Llopis. También ha recibido encargos de prestigiosos solistas internacionales como José Franch o el dúo Madrid Okho.

Ha sido galardonado con diferentes premios y distinciones como la Mención Honorífica de la Excelentísimo Ayuntamiento de Ontinyent, su municipio natal.

Desde el 2013 es miembro de la Academia de la Música de Valencia, así como de la Asociación de Compositores COSICOVA. También pertenece a la Academia de los Grammy de Los Ángeles.

Audiovisual

Actualmente, centra su carrera en la composición de música sinfónica y música para el sector audiovisual. En este ámbito, ha recibido tres nominaciones a los Hollywood Music in Media Awards de Los Ángeles y una para los premios Jerry Goldsmith.

En 2018, estrenó obras en Vancouver y Texas y sus composiciones fueron interpretadas en países como Bélgica, Portugal, Italia, Japón, Canadá, Alemania, Suiza, Taiwán y Colombia.

/por

Javier Llopis estrena con la Santa Cecilia de Cullera el Concierto para requinto y banda Scent, del compositor valenciano Saül Gómez Soler

Será el próximo domingo 26 de enero en el marco del Ciclo de Conciertos de Invierno que se celebra en el Auditorio Municipal

Javier Llopis, natural de Cullera, está reconocido como uno de los artistas especializados en requinto más destacados del panorama internacional

La obra ha sido encargada por el propio Llopis  al compositor de Ontinyent

Valencia, 21 de enero de 2020.

La Banda Sinfónica de la Sociedad Instructiva Musical (SMI) Santa Cecilia de Cullera estrenará el próximo domingo 26 de enero la última creación del compositor valenciano Saül Gómez Soler. Se trata de Scent, un concierto para requinto y banda sinfónica que le encargó el músico cullerense Javier Llopis, concertista internacional y director artístico del Tenerife Clarinet Fest, así como profesor de clarinete en el Conservatorio Profesional de Música de Tenerife y de requinto en el Centro Superior Katarina Gurska de Madrid.

El propio compositor define este concierto como “un viaje olfativo único y subjetivo en el que encontrarse con uno mismo». En este sentido, a través del olfato, uno de los mayores anclajes de vivencias y vínculos con el presente y el pasado, hace un recorrido por algunos de los momentos que marcan nuestra existencia vinculándolos con distintos aromas: de la cotidianidad más estresante al asfixiante espesor de los humos de la ciudad, lejanos recuerdos de nuestra infancia a través del olor de café recién molido… «Su poder transportador nos devuelve en cuestión de segundos a nuestro último viaje más místico en un bazar oriental a través de las notas únicas del sándalo o a ese lugar secreto donde cargamos nuestras pilas caminando sin rumbo en un bosque con hierba fresca a nuestros pies», comenta Saül Gómez, que divide su obra en tiempos con títulos tan sugerentes como: Estimulando los sentidos, Hierba fresca, Humo en la ciudad, Jardín de flores y Café amargo.

El objetivo de Javier Llopis cuando encargó este concierto a Saül Gómez, fue “potenciar la creación de composiciones para el requinto, ya que no existe mucho repertorio dedicado a este instrumento. Ya conocía el catálogo de Saül y pensé que era el compositor ideal para hacerlo”. Llopis se encuentra muy satisfecho con el resultado así como que sea con su banda, la Santa Cecilia de Cullera, con la que la estrene, bajo la dirección de Carlos Garcés.

El concierto, que comenzará a las 11:30 horas, en el Auditorio Municipal, se inscribe en el Ciclo de Conciertos de Invierno que organiza el ayuntamiento de la Ribera Baixa.

Javier Llopis

Javier Llopis es concertista internacional y director artístico del Tenerife Clarinet Fest, así como profesor de clarinete en el Conservatorio Profesional de Música de Tenerife y de clarinete en Mi bemol/requinto en el Centro Superior Katarina Gurska de Madrid. Como especialista en requinto, también es invitado con regularidad por la Orquesta Sinfónica de Tenerife. Además, es artista Buffet Crampon, D’Addario Woodwinds, Silverstein y Wi&Fi Mouthpieces.

Natural de Cullera (Valencia), inició sus estudios musicales en la S.M.I. Santa Cecilia de Cullera y los continuó en los conservatorios superiores de Valencia y Tenerife, donde se graduó en clarinete y música de cámara con las más altas calificaciones, y obteniendo premios de honor en ambas especialidades. Posteriormente amplió susestudios en España, Francia, Alemania y Austria con los maestros Alois Brandhofer, Alfred Prinz, J. L. Bergerard, Bertram Egger, Eric Hoeprich y Thomas Friedli.

Actualmente, Javier Llopis está reconocido como uno de los artistas especializados en requinto más destacados, sobre todo por su compromiso con el trabajo por el reconocimiento del clarinete en Mi bemol como instrumento solista y de cámara.

Como solista del requinto ha estrenado obras y ha tocado en España, Italia, Polonia, Brasil, Uruguay, EE.UU., Portugal, Bélgica y Francia.

Saül Gómez Soler

Saül Gómez Soler nace en Ontinyent (Valencia) en 1982. Es Profesor Superior de Música Licenciado en Percusión y Composición por el Conservatorio Superior de Música Joaquín Rodrigo de Valencia. Lo es también en Dirección de Orquesta por el Conservatorio Superior de Música del Liceo de Barcelona.

Ha estudiado dirección de banda en la ISEB en Trento (Italia) con Jan Cober, Felix Hauswirth, Carlo Pirola y Franco Cesarini.

Ha dirigido varias formaciones bandísticas, tanto en España como en diferentes partes de Europa (Salzburgo, Innsbruck, Praga, Berlín, Múnich…). Actualmente es director de la Agrupación Musical Santa Cecilia de Castalla y de la Orquesta Sinfónica Caixa Ontinyent. Es también profesor de orquesta del cuerpo de profesores de música y artes escénicas de la Generalitat Valenciana.

Ha tenido la oportunidad de dirigir a prestigiosos solistas internacionales como Vasko Vasilev, Pacho Flores, José Franch, Francesca Calero, Luís González, Roberto Turlo, Juan Lago o Pablo Zinger, estrenando obras de autores como Bernardo Adam Ferrero o Andrés Valero.

Durante 2018 fue el titular de la Joven Banda Sinfónica de la Federación de Sociedades Musicales de la Comunidad Valenciana (FSMCV) con la que estrenó varias obras y ofreció conciertos en la Comunidad, Madrid y Francia.

En el campo de la composición, podemos encontrar sus obras editadas en Piles y Molenaar. Posee además su propio sello editorial.

Participa regularmente como jurado en diferentes certámenes y su música se puede encontrar en diferentes cds.

Ha recibido diferentes encargos como la composición de la obra obligada en el Certamen Internacional de Valencia de 2015, música de cámara para la orquests de RTVE o la obra obligada para el Festival Internacional de Percusión Percute 2016. También ha recibido encargos de prestigiosos solistas internacionales como José Franch o el dúo Madrid Okho.

Ha sido galardonado con diferentes premios y distinciones como la Mención Honorífica de la Excelentísimo Ayuntamiento de Ontinyent. Desde el 2013 es miembro de la Academia de la Música de Valencia así como de la Asociación de Compositores COSICOVA de la cual es miembro de su junta. También pertenece a la Academia de los Grammy.

Actualmente, centra su carrera en la composición de música sinfónica y música para el sector audiovisual. En este ámbito, ha recibido tres nominaciones a los Hollywood Music in Media Awards de Los Ángeles y una para los premios Jerry Goldsmith.

Ha estrenado obras en Vancouver (Canadá), Texas (EEUU) y Madrid (España) y sus composiciones han sido interpretadas en Bélgica, Portugal, Italia, Japón, Canadá, Alemania, Suiza, Taiwán, Colombia…

/por

La FSMCV promociona en Colombia el patrimonio cultural de la Comunitat a través de las sociedades musicales

Una delegación de la Federación de Sociedades Musicales de la Comunidad Valenciana (FSMCV) ha participado en el XLV Concurso Nacional de Bandas de Música de Paipa (Colombia) como asesoramiento artístico y promoción turística de la Comunidad Valenciana

Entre los conciertos programados en este certamen, considerado el más importante del país, destaca la participación de la Sociedad Musical Amics de la Música de Benifaraig (Valencia), encargada de inaugurar y clausurar el certamen junto a la Banda Sinfónica de Paipa.

El compositor y director valenciano Saül Gómez (director de la Joven Banda Sinfónica de la FSMCV en 2018), ha formado parte del jurado de este reconocido certamen de bandas.

València, 1 de octubre de 2019

La Federación de Sociedades Musicales de la Comunitat Valenciana (FSMCV) ha participado en la XLV edición del Concurso Nacional de Bandas de Música de Paipa (Colombia), considerado el más importante del país, que ha tenido lugar del 26 al 30 de septiembre.

A propuesta de la organización, una delegación de la FSMCV ha viajado a Colombia a fin de aportar asesoramiento artístico internacional a este destacado certamen, y promocionar el patrimonio cultural de la Comunitat Valenciana a través de sus sociedades musicales, difundiendo así este movimiento artístico y social considerado único en el mundo y recientemente declarado Bien de Interés Cultural.

El compositor y director valenciano Saúl Gómez, director de la Jove Banda Simfònica de la FSMCV en 2018, ha participado como miembro del jurado y tribunal internacional en varias modalidades de este certamen.

Junto a ello, y fruto de una convocatoria lanzada por Turisme Comunitat Valenciana y la FSMCV, la banda de música de la Sociedad Musical Amics de la Música de Benifaraig (Valencia) ha viajado junto a la delegación de FSMCV para participar como banda invitada en este Concurso. Así, la banda de música valenciana ha sido la encargada de protagonizar los actos de apertura y clausura del Certamen, junto a la Banda Sinfónica de Corbandas (Paipa, Colombia), ganadora a su vez de la Sección Tercera del 133 Certamen Internacional de Bandas de Música Ciutat de València este 2019. Entre otros conciertos, la formación de Benifaraig ha ofrecido actuaciones entre las que destacan la realizada en el lago Sochagota el viernes 27 de septiembre, un desfile multitudinario por el centro de Paipa el sábado 28 y el mencionado concierto de clausura que tuvo lugar el domingo 29 de septiembre.

Posicionamiento de las sociedades musicales como destino turístico

“Nuestra presencia en este Certamen en Colombia viene a reforzar el prestigio que las sociedades musicales valencianas gozan a nivel internacional, como referente de calidad artística y como un movimiento socio-cultural reconocido internacionalmente. Por ello, desde FSMCV llevamos años trabajando en proyectos de colaboración internacional como es el caso de Colombia, con quien mantenemos una estrecha relación que nos permite seguir promocionando nuestras sociedades musicales y con ellas, la Comunitat Valenciana, como destino turístico y musical de experiencias, además de un enriquecimiento mutuo entre ambas realidades musicales”, ha manifestado la presidenta de la FSMCV, Daniela González.

La delegación de FSMCV, encabezada por el vicepresidente, Roberto Escobar, y la vocal de la junta directiva, Cristina Fornet, ha sido recibida por el Viceministro de Cultura de Colombia, José Ignacio Argote, el Alcalde de la ciudad de Paipa, Yamir Noé Hurtado, el Presidente de Corbandas, entidad organizadora del festival, Diómedes Yate, junto a otras autoridades locales y estatales.

Durante los días de duración del concurso, la FSMCV ha participado de forma activa en actividades programadas como ferias, Congreso técnico, además de la interrelación con otras bandas de música y la donación de instrumentos para las escuelas de música locales.

Entre las acciones de promoción turística de la Comunidad Valenciana realizadas, destaca la presentación de la campañas Music Immersion Travel, proyecto pionero implantado por FSMCV junto a Turisme Comunitat Valenciana con la finalidad de convertir a las sociedades musicales en destino turístico musical de experiencias, así como una presentación oficial el domingo 29 de septiembre en el evento de clausura, que consiguió aglutinar a más de 1500 personas con un alto interés por las tradiciones musicales, artísticas y culturales de la Comunidad Valenciana.

www.fsmcv.org

/por

La Joven Banda Sinfónica de la FSMCV inicia su primera gira por Francia

Esta acción es fruto del convenio firmado entre la FSMCV y Turisme Comunitat Valenciana para divulgar la música popular valenciana como valor turístico de la Comunitat

La unidad artística está formada por una selección de músicos de entre 18 y 28 años y es dirigida en 2018 por Saül Gómez

Los conciertos, en los que se interpretarán obras de compositores valencianos, se celebrarán en Perpignan, Setè, Castelnau-le-lez y Pennautier

Valencia, 7 de noviembre de 2018

La Joven Banda Sinfónica de la Federación de Sociedades Musicales de la Comunidad Valenciana (FSMCV) realizará del 9 al 12 de noviembre su primera gira por el Sur de Francia. Esta actividad es fruto del convenio de colaboración firmado por la FSMCV y Turisme Comunitat Valenciana que tiene el objetivo de divulgar la tradición musical como valor turístico de la Comunitat.

Este acuerdo se firmó en 2017 con la finalidad de incorporar también a las Sociedades Musicales de las tres provincias en la agenda turística de los municipios, hecho que se ha visto reforzado por su reconocimiento como BIC. Junto a esto, las Sociedades Musicales también han sido incluidas bajo la marca Mediterranew Musix, puesta en marcha por la Turisme Comunitat Valenciana para la promoción de las actividades musicales en la Comunitat.

“Esta gira por Francia de nuestra Joven Banda Sinfónica, de mano de Turisme Comunitat Valenciana, supone abrir al resto de Europa nuestras Sociedades Musicales, acercarles una parte fundamental de nuestro patrimonio cultural y que conozcan de primera mano otro atractivo turístico de las tres provincias como es la música popular de la Comunitat que, además, ha sido recientemente declarada BIC”, afirmado Pedro Rodríguez, presidente de la FSMCV.

La gira por el sur de Francia de la Joven Banda Sinfónica, que forma parte de la línea estratégica de internacionalización de la FSMCV, comprende una serie de conciertos en auditorios y espacios emblemáticos de las ciudades de Perpignan (9 de noviembre), Setè (10 de noviembre), Castelnau-le-lez (11 de noviembre) y Pennautier (12 de noviembre). El repertorio escogido para esta gira tiene como finalidad difundir la música propia mediante la interpretación de conocidas piezas del repertorio bandístico, así como obras de compositores valencianos actuales, de prestigio nacional e internacional, como Bernardo Adam Ferrero, Saül Gómez o José Rafael Pascual Vilaplana, entre otros.

La Joven Banda Sinfónica está integrada por cerca de un centenar músicos de entre 18 y 28 años, con niveles acreditados en los Conservatorios de grado medio y superior, que pertenecen a todas las comarcas de la Comunidad Valenciana y que han sido escogidos de entre más de 300 candidatos. El director de esta formación en 2018 es el también compositor, Saül Gómez.

/por

La Orquesta de Radio Televisión Española estrena la obra Kaleidoscope del compositor valenciano Saül Gómez Soler

Se trata de un concierto para percusión solista y orquesta dedicado a José Luís González, percusionista de la orquesta de RTVE

 El estreno tendrá lugar el 2 de noviembre en el Auditorio Nacional de Música bajo la dirección de Diego Martín-Etxebarría

Valencia, 26 de octubre de 2018.

La Orquesta de Radio Televisión Española (RTVE) estrenará el viernes 2 de noviembre en el Auditorio Nacional de Música la obra Kaleidoscope del compositor valenciano Saül Gómez Soler bajo la dirección del bilbaíno Diego Martín-Etxebarría. Se trata de un concierto para percusión solista y orquesta dedicado a José Luis González, percusionista de esta formación.

El título de la obra, Kaleidoscope, hace referencia a este instrumento óptico formado por tres espejos que gracias a la luz ofrece imágenes transformadoras de la realidad. Es lo que se propone Saül Gómez, ofrecer una realidad que es cambiante, efímera y subjetiva a través de un concierto que utiliza la metáfora de la interacción de los espejos que conforman las diferentes imágenes del caleidoscopio para la construcción del discurso musical. De esta forma, al igual que las imágenes van generando trasformaciones, la música está en constante desarrollo y construcción.

Los colores del caleidoscopio se asocian con los diferentes colores tímbricos que se presentan a lo largo del concierto. Aunque la marimba es el eje sonoro del concierto, podemos encontrar un amplio color tímbrico: desde los sonidos de los parches hasta sonidos cristalinos y nuevos colores tímbricos nunca antes utilizados como el hand drum.

Saül Gómez está muy ilusionado con el estreno de esta obra por parte de una Orquesta como la de RTVE, ya que “se trata de un referente musical en España y es un orgullo que mi música sea interpretada por sus magnífica plantilla”. Además, la incorporación de Kaleidoscope a la programación de la ORTVE significa un paso más en su ya consolidada trayectoria como compositor y un impulso a su carrera.

Según José Luis González, solista de percusión que llevará a cabo el estreno de la obra, “es necesario fomentar que compositores como Saül Gómez Soler, escriban para nuestro instrumento desde otro prisma, el de la actualidad técnica y sonora, el de la «sabiduría heredada», el de la modernidad. Al igual que es fundamental que concedamos oportunidades, dejemos espacio a los nuevos creadores e intérpretes y a un instrumento en constante evolución. Que ayudemos a que el repertorio para percusión crezca y se actualice es fundamental”.

El estreno se enmarca en la apuesta de la formación orquestal por la creación actual. En este sentido, además de la obra de Saül Gómez, se estrenarán otras composiciones a lo largo de la temporada 2018/2019.

Saül Gómez Soler

Nacido en Ontinyent (Valencia) en 1982, es Licenciado en Percusión y Composición por el Conservatorio Superior de Música Joaquín Rodrigo de Valencia y en Dirección de Orquesta por el Conservatorio Superior de Música del Liceo de Barcelona. Además, ha estudiado dirección de banda en la ISEB en Trento (Italia) con Jean Cober, Félix Hauswith, Carlo Pirola y Franco Cesarini.

Es director de la Agrupación Musical Santa Cecilia de Castalla, la Asociación Artístico Musical de Oliva y de la Orquesta Sinfónica Caixa Ontinyent y durante esta temporada es el director artístico de la Joven Banda Sinfónica de la Federación de Sociedades Musicales de la Comunitat Valenciana (FSMCV).

En el ámbito de la composición, ha escrito obras tanto para banda como para grupos instrumentales, ballets o música de cámara entre otros. Junto a esto, ha desarrollado la obra obligada en el Certamen Internacional de Valencia de 2015, música de cámara para la orquesta de RTVE, la obra obligada para el festival Percute 2016 y también ha realizado trabajos para solistas internacionales de la talla de José Franch o el dúo Madrid Okho, habiendo recibido numerosos premios y reconocimientos.

Actualmente, centra su carrera en la composición de música sinfónica y música para el sector audiovisual. En este ámbito, ha recibido tres nominaciones a los Hollywood Music in Media Awards de Los Ángeles y una para los premios Jerry Goldsmith.

En 2018, ha estrenado obras en Vancouver (Canadá) y Texas (EEUU) y su música sonará en auditorios de Japón, Bélgica, Holanda, Italia, Portugal y Colombia.

Más información: https://www.saulgomezsoler.es

/por

Concierto organizado hoy en Madrid por Conexus y la FSMCV para conmemorar el 9 d´octubre

La actuación ha sido ofrecida por la Joven Banda Sinfónica de la FSMCV que ha interpretado temas de compositores valencianos como “Marcha Federal”, compuesta por el maestro Bernardo Adam Ferrero con motivo del 50º aniversario de la FSMCV

Madrid, 7 de octubre de 2018

La Fundación Conexus y la Federación de Sociedades Musicales de la Comunidad Valenciana (FSMCV) han organizado hoy en Madrid un acto musical al aire libre, bajo el lema «LA MÚSICA NOS UNE» para conmemorar el Día de la Comunitat Valenciana, el 9 d´octubre. Éste se ha celebrado concretamente en la Plaza de Oriente, frente al Teatro Real.

Esta actividad se enmarca dentro del plan de actividades anual que la Fundación Conexus organiza para poner en valor la Comunidad Valenciana en Madrid y para mejorar el conocimiento recíproco con Madrid, promoviendo actividades de interés mutuo.

El concierto ofrecido por la Joven Banda Sinfónica de la FSMCV ha sido un éxito y ha contado con una gran acogida por parte del público, que ha sido cuantificado en torno a 2.000 personas. Esta Unidad Musical está compuesta por más de 110 músicos de entre 18 y 28 años que han actuado bajo la batuta de Saul Gómez, su director en 2018.

En este concierto se ha interpretado música de compositores valencianos como, por ejemplo, la obra “Marcha Federal” que es la obra compuesta por el maestro Bernardo Adam Ferrero para conmemorar el 50º aniversario de la Federación.

Este concierto ha puesto fin también a los actos conmemorativos del 50º aniversario de la FSMCV. La Federación aglutina a las 550 Sociedades Musicales existentes en las provincias de Alicante, Castellón y Valencia y que cuentan con más de 40.000 músicos, más de 50.000 alumnos en sus escuelas de música y más de 200.000 socios, lo que convierte al fenómeno musical valenciano en único en el mundo y que lo sitúa como el primer agente cultural de su tierra según estudios de la Universidad de Valencia.

La Fundación Conexus es un foro privado, sin ánimo de lucro, independiente y plural, que aglutina a 46 empresas y una treintena de personalidades del mundo empresarial, social y cultural, cuyo fin es emerger los grandes proyectos económicos, sociales y culturales que están desarrollándose o proyectándose en la Comunidad Valenciana, desde Madrid.

/por