Altea, 10 de diciembre de 2023

  • Asociación Musical Moteña (Cuenca). El jurado le otorga 234 puntos, y consigue un SEGUNDO premio.
  • Centre Artístic Musical Santa Cecilia de Foios (València). El jurado le otorga 276,50 puntos, y le corresponde un PRIMER premio.
  • Sociedad Musical Instructiva Santa Cecilia de Cullera (València). El jurado le otorga 280,50 puntos, y le corresponde un PRIMER premio.
  • Premios Honoríficos de la 49 edición del CIM Vila d’Altea.
  • Premio de la Fundación Sanganxa, “Visibilízate” para Rafael Gómez Contreras, de la Asociación Musical Moteña (Cuenca).
  • Mención especial al mejor director, José Martínez Colomina del Centre Artístic Musical Santa Cecilia de Foios (València).
  • MENCIÓN de HONOR, el Trofeu Societat Filharmònica Alteanense y Premio Vila d’Altea, dotado con 6.000 euros, para la banda que ha obtenido mayor puntuación: la Sociedad Musical Instructiva Santa Cecilia de Cullera (València).

Acta del jurado en pdf.

#cimaltea2023 #sfa #altea

La formación, dirigida por Carles Magraner y un referente internacional de la música antigua, ofrecerá el programa Cants de la terra, els orígens i la identitat en el Teatro Municipal de Morella, mañana domingo 10 a las 12.30h. La entrada es libre hasta completar aforo

Capella de Ministrers se adentrará, desde una interpretación histórica, en el mundo de los cantos del pueblo, romances, historias cantadas, danzas populares… tanto desde la perspectiva culta como la popular

Carles Magraner: “La música tradicional valenciana es un tesoro cultural que nos conecta con nuestra historia e identidad”, y señala que “estas melodías, han generado un gran sentimiento de pertenencia y orgullo”

La formación valenciana ha sido recientemente galardonada con la Medalla de Honor del Consell Valencià de Cultura y nominada por los prestigiososos Premios Interna­cionales de Música Clásica por su disco Regina

Morella (Castellón), 9 de diciembre de 2023

El Festival Tardor Musical albergará un concierto de Capella de Ministrers, dirigida por Carles Magraner, que ofrecerá el programa Cants de la terra, els orígens i la identitat en el Teatro Municipal de Morella, mañana domingo 10 a las 12.30h. La formación valenciana, un referente internacional de la música histórica, clausurará con esta actuación este ciclo organizado por la Fundación CdM. La entrada es libre hasta completar aforo. 

Capella de Ministrers celebrará con este repertorio la interculturalidad y brindará una muestra del patrimonio musical vinculado a sus orígenes desde el rigor y la óptica de la diversidad cultural de la música antigua y tradicional. La formación se adentrará, desde una interpretación histórica, en el mundo de los cantos del pueblo, romances, historias cantadas, danzas populares y otras que han formado parte de la historia reciente, tanto desde la perspectiva culta como la popular. 

La preservación de las tradiciones fomenta la solidaridad, la celebración de la identidad, la historia y las tradiciones de un pueblo, una exploración de los caminos secretos de la transmisión musical, cuando oralidad y escritura todavía no habían llegado al cruce en el que sus caminos se separarían durante siglos.

Carles Magraner destaca que “la música tradicional valenciana es un tesoro cultural que nos conecta con nuestra historia e identidad”. El violagambista y musicólogo señala que “estas melodías, danzas, instrumentos… han tenido un gran impacto social y han sido una herramienta para la cohesión, generando un gran sentimiento de pertenencia y orgullo”.

Para este repertorio, Magraner (violas) contará con la cantante Laia Blasco e intérpretes como David Antich (flautas), Juan Perfecto (violas), Eduard Navarro (cornamusa y xirimia), Robert Cases (arpa y guitarra) y Miguel Ángel Orero (percusión).

Cinco conciertos

El Festival Tardor Musical acogerá un total de cinco actuaciones a cargo del organista Pablo Márquez con un concierto didáctico para niños con el programa Descubre el órgano Turull de Morella en la Arciprestal de Santa María y de Eduard Navarro con Música tradicional valenciana en la Residencia San Juan Bautista el día 5.

El miércoles 6 Pablo Márquez interpretó en el órgano de Turull el repertorio La catedral barroca, música en torno a los organistas catedralicios de Valencia, en la Arciprestal de Santa María. Por la tarde, la formación Citra trío, integrada por el cantante Josep Aparicio «Apa», y los músicos Eduard Navarro y Toni Porcar, abordaron el programa Sense aditius en el Teatro Municipal.

El Festival Tardor Musical cuenta con la colaboración del Ayuntamiento de Morella, la Diputación de Castellón, la Generalitat Valenciana a través del Instituto Valenciano de Cultura (IVC) y el programa Sempre teua la teua llengua, y la Basílica Arciprestal de Santa María la Mayor de Morella.  

Medalla de Honor del CVC

Capella de Ministrers, ha sido recientemente galardonada con la Medalla de Honor del  Consell Valencià de Cultura (CVC) por su “trabajo de recuperación de música vocal e instrumental” el 22 de noviembre coincidiendo con el Día Internacional de la Música y de Santa Cecilia, patrona de los músicos, tras acordar “por unanimidad” conceder este reconocimiento. 

El CVC considera que la formación valenciana, dirigida por Carles Magraner y un referente nacional e internacional de la música antigua o histórica, ha exhibido “en cada actuación y en cada una de sus grabaciones, una altísima calidad interpretativa y los frutos de un ingente trabajo de investigación sobre el patrimonio musical” desde su fundación en 1987; y destaca que esta labor “la ha convertido en una de las mejores formaciones europeas en este campo”. 

Premios ICMA

Asimismo, Capella de Ministrers ha sido nominada por los prestigiosos Premios Interna­cionales de Música Clásica (ICMA en sus siglas en inglés) en la categoría de Música Antigua por el disco Regina. En este trabajo, la formación dirigida por Carles Magraner rinde homenaje a estas influyentes mujeres que fueron reinas desde el siglo XIII hasta principios del XVI. Los galardones, considerados los Grammy de la música clásica, han anunciado las producciones seleccionadas a cargo de relevantes solistas, conjuntos, directores, orquestas y sellos discográficos.  

La reunión musical será el próximo 17 de diciembre a las 11 de la mañana, y participarán 20 bandas de música de la ciudad y la Coordinadora de Sociedades Musicales de Valencia, Cosomuval

Los músicos saldrán desde la plaza de España y recorrerán las calles de la ciudad. En plaza del Ayuntamiento tocarán todos juntos El Fallero y el Himno a Valencia, ambas obras de Serrano

Fuente: Ayuntamiento de Valencia 07/12/2023

“Cerca de mil músicos rendirán homenaje al maestro Serrano cuando se cumplen 150 años desde su nacimiento”. El concejal de Cultura, José Luis Moreno, ha anunciado con estas palabras el acto conmemorativo que está preparando el Ayuntamiento de Valencia, a través de la Concejalía de Cultura. El reconocimiento al ilustre compositor valenciano tendrá lugar el próximo 17 de diciembre, domingo, a las 11 de la mañana, y permitirá disfrutar de la presencia en las calles de un total de 20 bandas de música de la ciudad de Valencia y la Coordinadora de Sociedades Musicales de Valencia, Cosomuval.

Tal como ha explicado el concejal, “el objetivo de esta iniciativa es celebrar el 150 aniversario de uno de los grandes referentes musicales de la ciudad”. Moreno ha destacado que, para ello, cerca de mil músicos saldrán desde la plaza de España y recorrerán las calles de la ciudad. Una vez en la plaza del Ayuntamiento, las formaciones musicales interpretarán todas juntas El Fallero y el Himno de Valencia, ambas obras de José Serrano.

El homenaje estará dirigido por Miquel Rodrigo, director de la Banda Municipal. Antes de la interpretación conjunta de las formaciones musicales, se realizará una ofrenda floral frente al monolito en honor del Maestro Serrano que está en la avenida del Regne de Valencia.

El concejal de Cultura, José Luis Moreno, ha subrayado el carácter de Valencia, “una ciudad volcada en la música”; y ha recordado que “desde el Ayuntamiento queremos continuar potenciando y poniendo en valor tanto la música autóctona como a los autores valencianos”. Moreno ha destacado que “en Valencia, la música es siempre protagonista en todos nuestros actos culturales y en nuestras celebraciones festivas y tradicionales”.

El concejal de Cultura ha concluido destacando la importancia de la figura del maestro Serrano, “quien ha aglutinado siempre a todos los valencianos, es el autor del himno de nuestra tierra y es un símbolo de único y de nuestras señas de identidad”, ha afirmado.

La Federación Catalana de Sociedades Musicales acogerá el 16 de diciembre en Tarragona, la XXX Asamblea General del 2023 de la CESM

En esta asamblea, se someterá a votación el presupuesto de 2024 y el estudio y debate de la ampliación de los estatutos

Se elegirán las sedes de las Asambleas de 2024

Tarragona, 7 de diciembre de 2023

La Confederación Española de Sociedades Musicales (CESM) celebrará el 16 de diciembre su XXX Asamblea General de 2023, en formato mixto, donde la Junta de Gobierno, presidida por Vicente Cerdá García, someterá a votación el presupuesto de 2024 y se estudiará y debatirá la ampliación de los estatutos, para ir adecuándolos a la realidad presente y a la madurez de la organización.

La federación anfitriona será la Federación Catalana de Sociedades Musicales, presidida por el Sr. Joan Cañagueral.

No faltará la memoria de Don Isidoro Jesús Martínez, que fue el presidente de la Federación de Bandas de Música de la Región de Murcia, Secretario General y Presidente de la CESM desde 2000 a 2004 y fue uno de los fundadores de la CESM.

En la misma Asamblea se informará de las acciones y reuniones del segundo semestre de 2023 y de los proyectos iniciados o que se están llevando a cabo.

Se elegirán las sedes que acogerán las Asambleas en 2024.

También habrá una ponencia sobre un tema de interés para el colectivo.

Cartel XXX Asamblea General de la CESM

Sobre la CESM 

La Confederación Española de Sociedades Musicales (CESM) es una entidad asociativa, sin ánimo de lucro, formada por diferentes federaciones que representan a las sociedades musicales de las comunidades autónomas del estado español, aglutinando y representando a más de 1.300 sociedades musicales, el 86% de España, con más de 110.000 músicos (amateurs en su mayor parte), 120.000 alumnos en su red de escuelas de música y danza y una masa social de más de 1.000.000 de personas. Estas entidades están gestionadas por más de 12.000 directivos voluntarios que realizan su labor de forma totalmente altruista y desinteresada, lo que hace posible que varios millones de personas, en todo el territorio nacional, conozcan de cerca a este gran colectivo, por tener un familiar o algún conocido cercano en una sociedad musical, en su escuela o en alguna de sus agrupaciones artísticas: banda de música, orquesta, coro, etc.

Desde 1993, la CESM persigue el objetivo de aunar todos los esfuerzos en favor del desarrollo del colectivo de las bandas de música, desde el asociacionismo civil, con el propósito de unir las federaciones que la integran para promover, difundir y dignificar la afición, enseñanza y práctica de la Música, potenciar el asociacionismo y proporcionar a la sociedad civil un medio de desarrollo y articulación cultural.

Como interlocutor institucional, la CESM lidera la representación nacional del mundo bandístico y es miembro del pleno del Consejo Estatal del INAEM desde el 2010, lo que le confiere el carácter de interlocutor válido para abordar todas aquellas cuestiones relacionadas con este enorme colectivo a nivel estatal e internacional.

También es miembro de la Sociedad Española de Musicología, Mesa Mercartes-Plataforma Profesional de las Artes Escénicas y la Música, de la Unión Europea de Músicos Aficionados y de la World Association for Symphonic Bands and Ensembles (WASBE).

Desde 1995, la Confederación Española de Sociedades Musicales es miembro de la International Confederation of Music Societies (CISM) y, a través de ella, de la UNESCO.

En la actualidad la CESM está compuesta por:

  • Federación de Bandas de Música de Andalucía.
  • Federación Aragonesa de Sociedades Musicales y Escuelas de Música Amateurs.
  • Federación Balear de Bandas de Música y Asociaciones Musicales.
  • Federación Castellano-Leonesa Asociaciones Musicales, Bandas y Escuelas Música
  • Federación Castellano-Manchega de Sociedades Musicales.
  • Federación Catalana de Sociedades Musicales.
  • Federación Extremeña de Bandas de Música.
  • Federación Gran Canaria de Bandas de Música.
  • Federación Regional de Sociedades Musicales de la Comunidad de Madrid.
  • Federación de Bandas de Música de la Región de Murcia.
  • Federación Tinerfeña de Bandas de Música.
  • Federación de Sociedades Musicales de la Comunidad Valenciana.

El organista Pablo Márquez ha ofrecido hoy un concierto didáctico para niños con el programa Descubre el órgano Turull de Morella en la Arciprestal de Santa María y por la tarde Eduard Navarro ha brindado Música tradicional valenciana en la Residencia San Juan Bautista

El miércoles 6, Pablo Márquez interpretará en el órgano de Turull La catedral barroca, en la Arciprestal de Santa María a las 12.30h. Por la tarde, la formación Citra trío, integrada por Josep Aparicio «Apa», Eduard Navarro y Toni Porcar, abordarán el programa Sense aditius en el Teatro Municipal a las 19h

Capella de Ministrers, dirigida por Carles Magraner, ofrecerá el programa Cants de la terra, els orígenes i la identitat en el Teatro Municipal, el domingo 10 a las 12.30h, con el que se clausurará esta edición

La formación valenciana ha sido recientemente galardonada con la Medalla de Honor del Consell Valencià de Cultura y nominada por los prestigiososos Premios Interna­cionales de Música Clásica por su disco Regina

Morella (Castellón), 5 de diciembre de 2023

El Festival Tardor Musical, que arranca hoy y se celebrará los días 6 y 10, ofrecerá un total de cinco conciertos a cargo de Pablo Márquez (con dos actuaciones), Eduard Navarro, Citra trío y Capella de Ministrers. La entrada es libre hasta completar aforo. 

El organista Pablo Márquez ha ofrecido hoy un concierto didáctico para niños con el programa Descubre el órgano Turull de Morella en la Arciprestal de Santa María y por la tarde Eduard Navarro ha brindado Música tradicional valenciana en la Residencia San Juan Bautista.

El miércoles 6 Pablo Márquez interpretará en el órgano de Turull La catedral barroca, música en torno a los organistas catedralicios de Valencia, en la Arciprestal de Santa María a las 12.30h. Por la tarde, la formación Citra trío, integrada por el cantante Josep Aparicio «Apa», y los músicos Eduard Navarro y Toni Porcar, abordarán el programa Sense aditius en el Teatro Municipal a las 19h. 

Capella de Ministrers, dirigida por Carles Magraner, ofrecerá el programa Cants de la terra, els orígenes i la identitat en el Teatro Municipal, el domingo 10 a las 12.30h, con el que se clausurará esta edición. La formación valenciana ha sido recientemente galardonada con la Medalla de Honor del  Consell Valencià de Cultura (CVC) por su “trabajo de recuperación de música vocal e instrumental” el 22 de noviembre coincidiendo con el Día Internacional de la Música y de Santa Cecilia, patrona de los músicos, tras acordar “por unanimidad” conceder este reconocimiento. 

El CVC argumenta que la formación valenciana, dirigida por Carles Magraner y un referente nacional e internacional de la música antigua o histórica, ha exhibido “en cada actuación y en cada una de sus grabaciones, una altísima calidad interpretativa y los frutos de un ingente trabajo de investigación sobre el patrimonio musical” desde su fundación en 1987; y destaca que esta labor “la ha convertido en una de las mejores formaciones europeas en este campo”. 

Asimismo, Capella de Ministrers ha sido nominada por los prestigiosos Premios Interna­cionales de Música Clásica (ICMA en sus siglas en inglés) en la categoría de Música Antigua por el disco Regina. En este trabajo, la formación dirigida por Carles Magraner rinde homenaje a estas influyentes mujeres que fueron reinas desde el siglo XIII hasta principios del XVI. Los galardones, considerados los Grammy de la música clásica, han anunciado las producciones seleccionadas a cargo de relevantes solistas, conjuntos, directores, orquestas y sellos discográficos.  

El Festival Tardor Musical cuenta con la colaboración del Ayuntamiento de Morella, la Diputación de Castellón, la Generalitat Valenciana a través del Instituto Valenciano de Cultura (IVC) y el programa Sempre teua la teua llengua, y la Basílica Arciprestal de Santa María la Mayor de Morella.  

Se celebró la reunión el martes 5 de diciembre, de forma telemática

La reunión se convocó para terminar de concretar la organización de la XXX Asamblea General

Vallada, 6 de diciembre de 2023

La Junta de Gobierno de la Confederación Española de Sociedades Musicales se reunió el 5 de diciembre, para terminar de concretar la organización de la XXX Asamblea General.

La reunión se celebró de forma telemática, forma por la cual es más fácil y productiva la reunión.

El orden del día propuesto por Vicente Cerdá García, presidente de la organización, fue el siguiente:

  1. Lectura y aprobación, si procede de las actas anteriores.
  • XXX Asamblea General de CESM 2023
  • Ruegos y preguntas

Como es costumbre, la reunión trascurrió en un ambiente de implicación y complicidad donde no faltó el debate y la discrepancia, dentro de la diversidad, que debe imperar en cualquier reunión y organización.

Sobre la CESM 

La Confederación Española de Sociedades Musicales (CESM) es una entidad asociativa, sin ánimo de lucro, formada por diferentes federaciones que representan a las sociedades musicales de las comunidades autónomas del estado español, aglutinando y representando a más de 1.300 sociedades musicales, el 86% de España, con más de 110.000 músicos (amateurs en su mayor parte), 120.000 alumnos en su red de escuelas de música y danza y una masa social de más de 1.000.000 de personas. Estas entidades están gestionadas por más de 12.000 directivos voluntarios que realizan su labor de forma totalmente altruista y desinteresada, lo que hace posible que varios millones de personas, en todo el territorio nacional, conozcan de cerca a este gran colectivo, por tener un familiar o algún conocido cercano en una sociedad musical, en su escuela o en alguna de sus agrupaciones artísticas: banda de música, orquesta, coro, etc.

Desde 1993, la CESM persigue el objetivo de aunar todos los esfuerzos en favor del desarrollo del colectivo de las bandas de música, desde el asociacionismo civil, con el propósito de unir las federaciones que la integran para promover, difundir y dignificar la afición, enseñanza y práctica de la Música, potenciar el asociacionismo y proporcionar a la sociedad civil un medio de desarrollo y articulación cultural.

Como interlocutor institucional, la CESM lidera la representación nacional del mundo bandístico y es miembro del pleno del Consejo Estatal del INAEM desde el 2010, lo que le confiere el carácter de interlocutor válido para abordar todas aquellas cuestiones relacionadas con este enorme colectivo a nivel estatal e internacional.

También es miembro de la Sociedad Española de Musicología, Mesa Mercartes-Plataforma Profesional de las Artes Escénicas y la Música, de la Unión Europea de Músicos Aficionados y de la World Association for Symphonic Bands and Ensembles (WASBE).

Desde 1995, la Confederación Española de Sociedades Musicales es miembro de la International Confederation of Music Societies (CISM) y, a través de ella, de la UNESCO.

En la actualidad la CESM está compuesta por:

  • Federación de Bandas de Música de Andalucía.
  • Federación Aragonesa de Sociedades Musicales y Escuelas de Música Amateurs.
  • Federación Balear de Bandas de Música y Asociaciones Musicales.
  • Federación Castellano-Leonesa Asociaciones Musicales, Bandas y Escuelas Música
  • Federación Castellano-Manchega de Sociedades Musicales.
  • Federación Catalana de Sociedades Musicales.
  • Federación Extremeña de Bandas de Música.
  • Federación Gran Canaria de Bandas de Música.
  • Federación Regional de Sociedades Musicales, Comunidad de Madrid.
  • Federación de Bandas de Música de la Región de Murcia.
  • Federación Tinerfeña de Bandas de Música.
  • Federación de Sociedades Musicales de la Comunidad Valenciana.

Fuente: Ayuntamiento de Mojacar

La Asociación General de Moros y Cristianos “Al-Mosaquer” organizadora de las Fiestas de Moros y Cristianos de nuestra localidad, con la colaboración del Excmo. Ayuntamiento de Mojácar (Almería), presentan este concurso con el compromiso cultural por crear y difundir la música festera, desde la originalidad y la exclusividad, aportando nuevas marchas moras y cristianas al repertorio musical de nuestras fiestas.

BASES

1. Podrán participar en el concurso personas físicas de cualquier nacionalidad, residentes o no en España, y siendo mayor de edad.

2. La modalidad de música festera que concursa en esta segunda edición del concurso será la de Marcha Cristiana dedicada a la Asociación General de Moros y Cristianos “Al-Mosaquer” y sus Fiestas de Moros y Cristianos que se celebran el mes de junio de cada año.

3. Los premios establecidos:
1.000€ PRIMER PREMIO MARCHA: otorgado por la Asociación General de Moros y Cristianos “Al-Mosaquer”.
500€ SEGUNDO PREMIO MARCHA: otorgado por el Excmo. Ayuntamiento de Mojácar.
A la marcha ganadora se le dará el título elegido por parte de Asociación, así mismo, la obra constará como premiada de la siguiente manera: Primer Premio del II Concurso Nacional de Composición de Marchas Moras y Cristianas “Al-Mosaquer”
de Mojácar.
A la marcha en segunda posición se le dará el título elegido por parte del Ayuntamiento, así mismo, la obra constará como premiada de la siguiente manera:
Segundo Premio del II Concurso Nacional de Composición de Marchas Moras y Cristianas “Al-Mosaquer” de Mojácar.

4. Los participantes podrán presentar cuantas obras quieran, siempre que sean composiciones originales, inéditas, no estrenadas con anterioridad y adecuadas a los requisitos del concurso. Cualquier obra que no cumpla estas características conllevará la exclusión automática del compositor en el concurso.

5. Se valorará especialmente la originalidad, la interpretación asequible para una banda de música o charanga de nivel amateur con un mínimo de instrumentos que suelen participar en los desfiles de nuestras fiestas, la duración recomendada de la marcha será de entre 4-6 minutos, el aspecto formal, compositivo, instrumentación y orquestación de una marcha de estas características. La plantilla de instrumentos se especifica en Anexo I.

6. Las obras se presentarán en un sobre que debe contener: cinco copias en papel de la parte general (guion del director) y una copia en papel de las partichelas (partes de instrumentos). La obra tendrá como título un lema a elección del compositor alusivo a la fiesta de moros y cristianos. También deberá ir acompañado de un archivo digital en CD o memoria USB, con la obra en formato pdf y un archivo de audio tipo midi o similar.

Las obras en ningún caso podrán ir firmadas, eso comportaría la exclusión automática del concurso. Así mismo, se adjuntará un sobre cerrado bajo el mismo
lema donde aparecerá la identificación del concursante con fotocopia del DNI, dirección, teléfono, correo electrónico y una declaración jurada del compositor
manifestando la originalidad de su composición (Anexo II).

7. El plazo de admisión de composiciones finalizara el 23 de Enero de 2024, se enviarán a la dirección:

Asociación General de Moros y Cristianos “Al-Mosaquer” II CONCURSO COMPOSICIÓN MARCHAS CRISTIANAS 2024

Plaza del Frontón, 1
04638 – Mojácar (Almería)

8. Finalizado el plazo de admisión se llevará a cabo una fase de preselección donde se hará un estudio de las obras presentadas por parte del jurado. Dicho jurado seleccionará un máximo de cuatro obras, las cuales tendrán consideración de finalistas.

El fallo de las obras finalistas será el 5 de Febrero de 2024, esta se publicará en las redes sociales, los participantes del concurso, vía correo electrónico o vía telefónica.

9. Las obras seleccionadas como finalistas serán interpretadas en la fase final por la Banda Municipal de Música de Mojácar para determinar la marcha ganadora, en un concierto que tendrá lugar el sábado 4 de Mayo de 2024 (en horario de tarde-noche), en un espacio escénico del municipio a determinar con el Excmo. Ayuntamiento de Mojácar.

Durante el mismo concierto se hará lectura del acta del jurado, se hará público y se entregarán los premios. Los compositores finalistas deberán acudir a dicha final del concurso, en causa de fuerza mayor deberán mandar un representante en su lugar.

Si el compositor no asistiera a la final del concurso y su marcha es la ganadora por el jurado, la marcha tendrá el estatus de ganadora pero el compositor no percibirá el premio económico.

10. El jurado estará compuesto por cinco representantes: representación de la Asociación y Ayuntamiento, dos representantes profesionales de la música unidos a la tradición festera del municipio y un invitado también del mundo musical.

– D. Emilio Egea Gea, Presidente de la Asociación General de Moros y Cristianos “Al-Mosaquer” de Mojácar
– Dña. Noemí Linares Ortiz, Concejal de Cultura, Infancia, Educación, Hacienda y Subvenciones del Excmo. Ayuntamiento de Mojácar
– D. Ginés Gallardo Jerez, Director del Concurso y profesor en la Escuela Municipal de Música Ex Mari Orta de Garrucha
– D. Miguel Ángel Miranda Sevillano, Director de la Banda Municipal de Música de Mojácar y profesor en la Escuela Municipal de Música de Mojácar
– Invitado aún por determinar relacionado con el mundo de la música (compositor, director, profesor de conservatorio…)

10. Las obras no premiadas se devolverán a solicitud de sus autores durante los 60 días después de haberse publicado el fallo del jurado, las obras no solicitadas se destruirán después de ese plazo.

11. Los compositores de las obras premiadas, conservarán todos los derechos concedidos a los autores según la ley vigente. No obstante, cederán los derechos de grabación y/o reproducción a la Asociación, quedando almacenadas en el archivo musical y dando el consentimiento para su uso en los eventos organizados por la misma.

Los premiados se comprometen a hacer constar, en cualquier edición y publicidad de las obras, el nombre de la obra elegido por la organización y la etiqueta
de obra premiada descrito en el punto 3 de estas bases.

12. El hecho de aceptar participar en este concurso implica la total aceptación de sus bases, así como las decisiones que adopte el jurado. Cualquier imprevisto será resuelto a criterio del jurado y de la Asociación a través del director del concurso.

Más información: almosaquer@gmail.com
Oficina de Turismo de Mojácar: turismo@mojacar.es
www.ayuntamiento.mojacar.es

ANEXOS

Bases II Concurso Marchas Cristianas 2024.pdf

El programa recupera piezas poco interpretadas que se publicaron en la revista Harmonía.

Como homenaje al maestro Serrano, que nació hace 150 años, se interpretará la fantasía sobre su zarzuela ‘Golondrina de Madrid’.

05/12/2023. VALÈNCIA. El próximo viernes 8 de diciembrela Jove Banda Simfònica de la Federación de Sociedades Musicales de la Comunidad Valenciana, bajo la dirección de Rafael Grau, ofrecerá el ya tradicional concierto del proyecto Música a la Llum. Este año por partida doble: a las 12.00 horas, en el Teatro Serrano de Gandia, y a las 18.00 horas, en el Centro Cultural Bernat  i Baldoví de Sueca.

El programa Música a la Llum, patrocinado por CaixaBank y organizado por el Institut Valencià de Cultura (IVC) y la Federación de Sociedades Musicales de la Comunidad Valenciana (FSMCV), surge para colaborar con las sociedades musicales a la conservación, puesta en valor y difusión del espléndido patrimonio cultural custodiado a sus archivos.

Programa del concierto de este año

El programa, titulado ‘La revista Harmonía y los zarzuelistas valencianos’, incluye la fábula de ‘La labradora y el intermedio de ‘La barbiana’, de Leopoldo Magenti; una fantasía sobre ‘El capricho de una reina’ y la mazurca de ‘Las maravillosas’, de Soutullo y Vert; el vals de ‘Me caso en el mar’, de Manuel Penella; la jota de ‘La cuna’, de Ruperto Chapí; una fantasía sobre ‘¡Ave, César!’, de Vicente Lleó, y una fantasía sobre ‘Golondrina de Madrid’, la última zarzuela que escribió el maestro José Serrano.

La particularidad del programa es que todas las obras fueron publicadas por ‘Harmonía’, una revista de música creada por el músico Mariano San Miguel que entre 1916 y 1962, mediante una suscripción, ofreció a las bandas de toda España selecciones de partituras de un repertorio asequible y popular. Después de esa fecha dejó de publicarse y cayó poco a poco en el olvido, y con ella, buena parte del repertorio que había ayudado a difundir.

La selección de piezas de compositores valencianos publicadas en ‘Harmonía’ que Música a la Llum presenta hoy propone tanto un recuerdo de la revista y su papel de difusión como la reivindicación de un repertorio todavía válido y al que la marginación no hace justicia.

En la recuperación de las partituras han colaborado diferentes sociedades musicales y estudiosos, como la Societat Musical Filharmònica Alcudiana, la Sociedad Musical La Paz de San Juan, La Societat Musical l´Artística Manisense, la Sociedad Musical Santa Cecilia de Requena, Frederic Oriola y Marcial García Ballesteros.

El director del concierto de este año es Rafael Grau Vilar, titulado en Dirección por el Conservatorio Superior de Música de València. Ha sido titular de la Agrupació Musical Enovense, la Societat Musical de la Llosa de Ranes y actualmente del Ateneu Musical Schola Cantorum de La Vall d’Uixó. También ha sido invitado por la Banda Municipal de Badajoz y la Banda Municipal de Castelló. En 2023, en el Certamen de Bandas de Música de la Comunidad Valenciana ha obtenido el premio al mejor director de todas las secciones.

La Jove Banda Simfònica de la FSMCV, fundada en el año 2001, es una unidad artística de alto rendimiento integrada por una selección de 80 músicos de 18 a 28 años, provenientes de todas las comarcas de Alicante, Castelló y València. Desde su creación ha sido dirigida por prestigiosos directores y ha editado 13 discos. Renovado anualmente, el cargo de director de la Jove Banda Simfònica lo ostenta en 2023, Rafael Grau Vilar.

CaixaBank Escolta València

El programa CaixaBank Escolta València fue puesto en marcha en 2016 por CaixaBank en colaboración con la Federación de Sociedades Musicales de la Comunidad Valenciana (FSMCV) y el Instituto València de Cultura (IVC), dirigido a apoyar a las sociedades musicales valencianas y a promover la actividad musical y educativa en el territorio. Entre sus líneas destacan la convocatoria anual de becas para estudiantes de las escuelas de música; el concurso, el festival y el ciclo de conciertos de orquestas de la Comunidad Valenciana; los ‘Premios al Talento Musical’; el proyecto de recuperación de patrimonio ‘Música a la Llum’; y la Alquería Julià-Casa de la Música, rehabilitada por CaixaBank y que alberga desde finales de 2020 la sede de la FSMCV.

La compositora valenciana, que ha trabajado en los Premios Óscar, películas y series como Star Wars, Frozen o Los Simpsons, videojuegos y bandas sonoras; logró el primer premio dotado con 2.000 euros; el segundo fue para Sinestesia de Angela Ciampani (Italia) con 700 euros, que también obtuvo el del público (400 euros)

El concurso nace de un proyecto Erasmus+ que impulsa el Centre Instructiu Musical de Benimaclet (Valencia, España) con la Banda Musicale Città di Stafolo (Italia), la Sociedade Musical e Recreativa Obidense (Portugal) y la Association pour la Promotion des Sociétés d’Art Musical (Bélgica)

Los miembros del jurado, formado por los directores de las cuatro sociedades musicales han valorado la originalidad y calidad compositiva de las obras, así como su idoneidad para poder ser interpretadas por bandas no profesionales

Sara Galiana: “Esta interesante iniciativa ayudará a visibilizar el trabajo de las compositoras contemporáneas y servirá para reivindicar el trabajo de las creadoras que nos han precedido y han sido silenciadas a lo largo de la historia, tanto en las programaciones de los

auditorios como en los estudios” La compositora ha colaborado con artistas de la talla de Barbra Streisand, Seal, Seth McFarlane… empresas como Viral Music en Nueva York; y Oscar Araujo, en películas como 42 Segundos (Amazon Prime) o cortos como Plastic Killer

Valencia, 5 de diciembre de 2023

Sara Galiana ha ganado el Concurso Europeo de Composición de Música de Banda hecha por Mujeres con la obra Fantasy, una competición que ha nacido de un proyecto Erasmus+, abierto a toda Europa, que el Centre Instructiu Musical (CIM) de Benimaclet (Valencia, España) impulsa con la Banda Musicale Città di Stafolo (Italia), la Sociedade Musical e Recreativa Obidense (Portugal) y con la federación Association pour la Promotion des Sociétés d’Art Musical (Bélgica) desde 2022. La compositora valenciana, que ha ganado concursos como el ISA Bronze Awards de Los Ángeles y ha trabajado en EE UU y Europa en los Premios Óscar, películas y series como Star Wars, Frozen o Los Simpsons, videojuegos y bandas sonoras, ha agradecido el premio al jurado.

La composición ganadora, con una duración aproximada de seis minutos, “está inspirada en las parades o desfiles de los parques temáticos de Disney”, indica Galiana, que asegura que  “es una obra de carácter optimista, triunfal y festivo con un ritmo enérgico que invita a la audiencia a emocionarse, a soñar y a inundarse de ese positivismo que la música transmite en cada nota”. 

Al concurso se presentaron obras de compositoras de España y Italia y el jurado eligió las dos finalistas el pasado mes de octubre que se interpretaron en un concierto ofrecido por la Banda Sinfónica del CIM de Benimaclet el pasado 25 de noviembre. El jurado, tras las  deliberaciones, otorgó el primer premio a Fantasy de Sara Galiana (España) dotado con 2.000 euros, y el segundo a Sinestesia de Angela Ciampani (Italia) con 700 euros, que también obtuvo el premio del público (400 euros) con las votaciones presenciales y online realizadas.  

Los miembros del jurado, formado por los directores de las cuatro sociedades musicales: Òscar Vidal, Joana Sá, Samuele Faini, Jean-Marie Xhonneux; han valorado la originalidad y calidad compositiva de las obras, así como su idoneidad para poder ser interpretadas por bandas de música no profesionales. Las puntuaciones han tenido en cuenta el valor creativo e innovador y el nivel artístico y técnico.

Sara Galiana ha manifestado que “ha sido una gran alegría ganar este concurso fruto de un magnífico proyecto”. La música subraya que “quiero agradecer a las entidades organizadoras la puesta en marcha de esta interesante iniciativa que ayudará a visibilizar el trabajo de las compositoras contemporáneas y servirá para reivindicar el trabajo de las creadoras que nos han precedido y han sido silenciadas a lo largo de la historia, tanto en las programaciones de los auditorios como en los estudios musicales”. 

Estimular a las compositoras

El concurso pretende fomentar y estimular la actividad artística y creativa de las mujeres en el ámbito de la composición musical, con el objetivo de contribuir a compensar la poca presencia de las obras compuestas por mujeres en el territorio europeo y, por extensión, mundial.

El proyecto Erasmus+ se denomina A new digital musical culture for the postcovid-19 reality y tiene tres líneas de actuación: la digitalización de las sociedades musicales, la innovación educativa y la inclusión y la igualdad de género. Una de las acciones llevadas a cabo en torno a esta tercera línea ha sido este concurso internacional. 

Premios Óscar, Star Wars, Frozen

Sara Galiana (Valencia, 1989) es una compositora con más de diez años de experiencia internacional en producción musical. Ha trabajado con la empresa JoAnn Kane Music Services de Los Ángeles en películas como Star Wars IX, Frozen 2, Trolls 2 y Onward, colaborado en series de televisión como Los Simpsons, El Mandaloriano y Padre de Familia, así como en proyectos en vivo como los Premios Oscar 2020 y artistas de la talla de Barbra Streisand, Seal, Seth McFarlane, Josh Groban e Idina Menzel, entre otros. 

Como orquestadora, compone, arregla y produce temas para Viral Music en Nueva York; trabaja para Oscar Araujo, uno de los mejores compositores de videojuegos, en películas como 42 Segundos (Amazon Prime), cortos como Plastic Killer (preseleccionado en los Premios Oscar 2023, Movistar Plus+) y proyectos como Holly, espectáculo de Caldea (Andorra); y ha compuesto, arreglado y producido música para videojuegos y anuncios promocionales para Social Games Online en Barcelona. 

ISA Bronze Awards de Los Ángeles 

Galiana ha ganado y ha sido premiada en diversos concursos como el ISA Bronze Awards de Los Ángeles por la mejor banda sonora original, el ScoreLive Competition de Londres, así como el Banda Sinfónica Ciutat d’Eivissa, el Maurice Ravel de Italia, y la Asociación Música Jove de Valencia. Asimismo, ha sido jurado en diversos festivales y certámenes nacionales e internacionales y galardonada por su trayectoria.

La compositora, que tiene la titulación de Composición del Conservatorio Superior de Música Joaquín Rodrigo de València, y estudios de Percusión, Piano, Bellas Artes, medios audiovisuales… trabaja actualmente en la composición de la música de un cortometraje de Incomedia Producciones con los que ya colaboró en el cortometraje Estoy bien mamá que fue nominado a mejor corto de animación en los Premios Berlanga 2023, y en la orquestación de un videojuego Triple A que se lanzará a lo largo de los próximos años.

Producción musical en Hollywood

En la vertiente docente imparte cursos online para músicos con conocimientos básicos o avanzados de edición de partituras, orquestación e instrumentación, armonía, lenguaje musical, informática musical y composición, que aprenden cómo es el proceso de componer para la industria cinematográfica, y cómo se trabaja dentro de la cadena de producción musical en Hollywood. 

Con esta formación da una visión global de lo que es la música para audiovisuales y muestra las innumerables vertientes y posibilidades de trabajar en este campo. Asimismo, ayuda a conocer la funcionalidad de la música, el papel que desempeña en las diferentes obras audiovisuales y cómo abordar cada proyecto según su naturaleza.

La formación, dirigida por Carles Magraner y reconocida por sexto año consecutivo por estos prestigiosos galardones, rinde homenaje a 18 mujeres que fueron reinas desde el siglo XIII hasta principios del XVI

Carles Magraner: “El reconocimiento de los Premios ICMA es muy importante para nuestro proyecto que durante más de siete lustros reivindica la relevancia del patrimonio musical europeo”

La procedencia de las monarcas es diversa: cinco castellanas, que coparon el siglo XV, cuando a partir de 1412 llegó al trono la dinastía castellana de los Trastámara; tres catalanas, tres francesas, dos sicilianas y una aragonesa, una navarra, una portuguesa, una chipriota y una húngara

La musicóloga Maricarmen Gómez Muntané expone en el libreto que “en las múltiples Historias que circulan sobre la música Occidental la mujer es la gran ausente, por la mínima atención que se presta a las compositoras y porque se olvida el que sin su presencia, el curso de la música hubiese sido muy otro”

Capella de Ministrers ganó los Premios ICMA con el disco Quattrocento en 2018 y con El collar de la paloma en 2023, repertorio en árabe que la formación interpretó en la ceremonia de entrega y gala que tuvo lugar en Polonia y cuenta con más de 1.690.000 visualizaciones en YouTube

Valencia, 4 de diciembre de 2023

Capella de Ministrers ha sido nominada por los prestigiosos Premios Interna­cionales de Música Clásica (ICMA en sus siglas en inglés) en la categoría de Música Antigua por el disco Regina. En este trabajo, la formación dirigida por Carles Magraner rinde homenaje a estas influyentes mujeres que fueron reinas desde el siglo XIII hasta principios del XVI. Los galardones, considerados los Grammy de la música clásica, han anunciado recientemente las producciones seleccionadas a cargo de relevantes solistas, conjuntos, directores, orquestas y sellos discográficos.  

Es el sexto año consecutivo que el jurado, compuesto por miembros de algunas de las más reputadas publicaciones especializadas europeas, selecciona diferentes trabajos discográficos de Capella de Ministrers que ganó en esta misma categoría de los Premios ICMA con el disco Quattrocento en 2018 y con El collar de la paloma en 2023, repertorio en árabe en torno a la obra homónima de Ibn Hazm (Córdoba, 994 – Montija, 1064) que la formación interpretó en la ceremonia y gala que tuvo lugar en el Foro Nacional de Música de la ciudad polaca de Wroclaw (Breslavia) el 21 de abril y cuenta con más de 1.690.000 visualizaciones en YouTube.  

En esta edición, se han seleccionado 17 discos en la sección de Música Antigua y un total de 375 producciones de audio y vídeo en 16 categorías distintas (barroco, ópera, música vocal, de cámara, sinfónica, contemporánea…) Para ser nominado, un trabajo debe ser propuesto por al menos dos miembros del jurado.  
Carles Magraner ha agradecido la nominación y tras felicitar a todos los artistas seleccionados, ha asegurado que “el reconocimiento de los Premios ICMA es muy importante para nuestro proyecto que durante más de siete lustros reivindica la relevancia del patrimonio musical europeo”. El musicólogo y violagambista subraya que “es una gran satisfacción contar con la consideración a nuestros trabajos discográficos del jurado desde hace seis años, es un gran respaldo que nos da mucha fuerza para proseguir con nuestra labor”. Magraner señala que “recibiremos con los brazos abiertos la gala de los ICMA en el Palau de la Música de Valencia, una tierra de música y músicos”.   

Regina

Regina incluye 18 obras de autores como Adam de la Halle, Walther von der Vogelweide, Guillaume de Machaut, Jacopo da Bologna, Pere Oriola, Juan del Encina o Lluís del Milà, así como diversas piezas anónimas. El repertorio fue seleccionado en base a su circulación en el entorno de las protagonistas en las distintas etapas de su vida.  

La procedencia de las monarcas es diversa: cinco castellanas, que coparon el siglo XV, cuando a partir de 1412 llegó al trono la dinastía castellana de los Trastámara; tres catalanas, tres francesas, dos sicilianas y una aragonesa, una navarra, una portuguesa, una chipriota y una húngara, fuera del ámbito geográfico ibérico y mediterráneo predominante.

En la Corona de Aragón hubo un total de 33 reinas de las que 18 se abordan en este disco: Violante de Hungría (1235-1251), Constanza de Sicilia (1276-1285), Blanca de Anjou (1295-1310), Elisenda de Moncada (1322-1327), Leonor de Castilla (1329-1336), María de Navarra (1338-1347), Leonor de Portugal (1347-1348), Leonor de Sicilia (1349-1375), Sibila de Fortiá (1377-1387), Violante de Bar (1387-1396), María de Luna (1396-1406), Margarita de Prades (1409-1410), Leonor de Alburquerque (1412-1416), María de Castilla (1416-1458), Juana Enríquez (1458-1468), Isabel I de Castilla (1479-1504), y Germana de Foix (1506-1516).  
La mujer, gran ausente

La musicóloga Maricarmen Gómez Muntané expone en el libreto que “en las múltiples Historias que circulan sobre la música Occidental la mujer es la gran ausente, por la mínima atención que se presta a las compositoras y porque se olvida el que sin su presencia, en calidad de escuchante o de intérprete, el curso de la música hubiese sido muy otro”. 

Cuando se habla de los trovadores, “se destaca el hecho de haber estado al servicio de tal o cual miembro de la nobleza masculina, a pesar de que sus composiciones fuesen especialmente dirigidas a la esposa”; y si de lo que se habla es de juglares y ministriles, no hubieran podido actuar “sin la colaboración de mujeres de voces cristalinas, de virtuosas del arpa o de ágiles danzantes. Los ejemplos se podrían multiplicar”, asegura la musicóloga. 

La Corona de Aragón, como conjunto de territorios políticos regidos por monarcas aragoneses, existió durante más de cinco siglos y medio, entre 1164 y 1716, pero nunca tuvo una reina titular, todas fueron consortes, indica en el libreto el historiador Vicent Baydal, que constata su “enorme influencia, poder y un papel capital en la evolución de la sociedad, la política y la cultura durante centurias”.  

Para el álbum, Magraner (viella y viola de arco) contó con las cantantes Èlia Casanova y Beatriz Lafont (voz), los intérpretes Fernando Marín (viola de arco), Robert Cases (viola de mano y de pluma, laúd, guitarra y arpa), Silke Gwendolyn Schulze (flautas, xirimia y dulcimer), Eduard Navarro (laúd, cítola, cornamusa y xirimia), Pau Ballester (percusiones), y la colaboración de Maria Jonas (voz) y David Antich (flautas). Vicent Monsonís, director de la productora Tierra a la Vista, realizó un videoclip que proporciona unas imágenes épicas a este proyecto y a la obra Una sañosa porfía del compositor Juan del Encina.

El jurado de los Premios ICMA dará a conocer la lista de los finalistas el 11 de diciembre, mientras que el nombre de los ganadores de cada una de las categorías se anunciará el 18 de enero. La ceremonia de entrega de premios y el concierto de gala con la Orquesta de Valencia, dirigida por su director artístico y musical Alexander Liebreich, tendrán lugar en el Palau de la Música de Valencia el 12 de abril de 2024.

Medalla de Honor del CVC

Capella de Ministrers recibió la Medalla de Honor del Consell Valencià de Cultura (CVC) por su “trabajo de recuperación de música vocal e instrumental” el 22 de noviembre coincidiendo con el Día Internacional de la Música y de Santa Cecilia, patrona de los músicos, tras acordar “por unanimidad” conceder este reconocimiento. La prestigiosa institución consultiva y asesora de la Generalitat Valenciana en cuestiones relacionadas con la cultura otorga este galardón “a largas trayectorias personales o colectivas de especialísima importancia cultural”. 

El CVC argumenta que la formación valenciana, dirigida por Carles Magraner y un referente nacional e internacional de la música antigua o histórica, ha exhibido “en cada actuación y en cada una de sus grabaciones, una altísima calidad interpretativa y los frutos de un ingente trabajo de investigación sobre el patrimonio musical” desde su fundación en 1987; y destaca que esta labor “la ha convertido en una de las mejores formaciones europeas en este campo”. 

Labor investigadora

Capella de Ministrers trabaja desde sus inicios en la recuperación y difusión del patrimonio musical que ha rescatado y difundido en más de 1.700 conciertos y recogido en esmerados trabajos discográficos y en varias participaciones, recopilatorios y cds promocionales. Su labor investigadora se remonta hasta la Edad Media en la que ha abordado diferentes culturas. 

En su trayectoria artística ha actuado en prestigiosos auditorios nacionales e internacionales y publicado trabajos en torno a la música de la corona de Castilla y de Aragón, árabe-andalusí, sefardí, cristiana, de la España virreinal del Nuevo Mundo, La ruta de la seda, el Misteri d’Elx, los Borja, medieval, renacentista, el Siglo de Oro, barroca, del Mediterráneo, zarzuela…