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III Concurso Internacional de Composición WASBE
Nos complace invitar a compositores de todo el mundo a presentar sus obras para el Tercer Concurso Internacional de Composición WASBE.
Se seleccionarán tres finalistas en cada categoría (Grado 1-2, Grado 3-4, Grado 5-6) para su presentación en la Conferencia de Praga de 2022, y los ganadores se anunciarán al final del evento.
Nuestros objetivos en este proyecto son: alentar a los compositores a escribir nueva música para vientos de alto mérito artístico en todos los niveles, crear una conexión más cercana entre compositores y directores, y promover una mejor comprensión y apreciación de diferentes culturas y tradiciones.
La fecha límite para la presentación del formulario de solicitud, la copia en formato digital (PDF) de la partitura completa y otros materiales de apoyo es el 1 de octubre de 2021. Se enviará una notificación de los finalistas a todos los solicitantes antes del 10 de diciembre de 2021. Se pueden encontrar los detalles completos de este concurso. en el sitio web de WASBE:https://wasbe.org/preview-cc-nonmember
Los premios y reconocimientos son los siguientes;
· Las composiciones finalistas serán interpretadas por conjuntos calificados en la Conferencia WASBE en Praga, julio de 2022.
· Promoción de piezas finalistas a través de actuaciones especialmente designadas por conjuntos miembros de WASBE.
· Entrevistas con compositores ganadores para su inclusión en el canal de YouTube WASBE.
· Las composiciones ganadoras y finalistas estarán disponibles para los miembros de WASBE durante un año después de la Conferencia WASBE 2022.
· WASBE trabajará para encontrar editores interesados en promover y publicar un nuevo repertorio dentro de la Serie de Competencias de WASBE y trabajará para incluir y publicar todas las piezas finalistas. Los compositores individuales pueden optar por publicar sus composiciones en otro lugar.
· Durante un año, WASBE retendrá los derechos de distribución exclusivos de todas las composiciones finalistas y las pondrá a disposición y distribuirá a los miembros de WASBE por una tarifa simbólica de $ 30,00 (USD). Por cada pieza «vendida» durante el primer año, WASBE retendrá $ 15.00 y devolverá $ 15.00 al compositor.
· Por cada composición presentada, el compositor recibirá un Certificado de Participación con el nombre del compositor y el título de la composición.
Bases en inglés en pdf
Ferrol recupera su joya de música clásica, y abre su inscripción hasta el 1 de abril del 2021
El certamen es uno de los concursos más históricos del mundo, siendo el tercer concurso de piano de España con mayor número de ediciones celebradas, tras el premio Jaén y el María Canals de Barcelona. El concejal de cultura de Ferrol, Antonio Golpe, decidió el pasado diciembre recuperar el concurso, tras 3 ediciones sin celebrarse, y nombrar nuevo director artístico al reconocido pianista internacional Pablo Galdo, también ferrolano. Tras ello, se han incorporado numerosas novedades:
Los premios serán los de mayor dotación económica y número de premios de su historia (15.000, 10.000 y 5000 euros para los 3 primeros premios), además del premio «Alicia de Larrocha» al mejor intérprete de una obra de un compositor español, el premio «Gregorio Baudot», al mejor intérprete de una obra de un compositor gallego, el premio «Pepito Arriola», al mejor intérprete español, 2 premios del público, 5 menciones de honor, así como premio a los semifinalistas y a aquellos pianistas destacados que el jurado considere.
La inscripción podrá realizarse hasta el día 1 de abril del 2021 en la siguiente web: www.
Josu de Solaun interpretará el ‘Concierto nº 1’ de Tchaikovsky con la Orquesta Filarmónica de Málaga
El pianista valenciano abordará en el Teatro Cervantes los días 18 y 19 con la formación, dirigida por José María Moreno, esta obra que interpretó en Valencia en enero y con la que obtuvo el Concurso de Piano George Enescu de Bucarest en 2014, convirtiéndose en el único español en ganarlo
De Solaun, que sustituye a Nikolai Demidenko por enfermedad, tocará por segunda vez con la Orquesta Filarmónica de Málaga tras la actuación que ofreció en septiembre de 2019 con el Concierto nº 3 de Beethoven
El intérprete, Premio ICMA 2021, ha manifestado que “estos conciertos serán muy especiales para mí. La casualidad ha querido que en la primera vez que actué con la OFM tocara la obra con la que gané el Premio Iturbi y en esta segunda interpretaré la que me dio el George Enescu”
De Solaun brindó un recital en el Auditorio de León con una improvisación libre con la que rindió homenaje al pianista Keith Jarret, el día 13, en el marco del XV Ciclo Maestros Internacionales de la Fundación Eutherpe
Josu de Solaun en el Auditorio Ciudad de León, el pasado sábado, dentro del XV Ciclo Maestros Internacionales 2021 organizado por la Fundación Eutherpe. Autora: ©Maria Diez
El pianista valenciano, que sustituye a Nikolai Demidenko por problemas de salud que le han obligado a cancelar su participación en el concierto, afrontará con la formación malagueña una obra con la que ganó el prestigioso Concurso de Piano George Enescu de Bucarest en 2014, situando su nombre junto a grandes intérpretes y convirtiéndose en el único español que ha ganado este relevante concurso internacional.
http://www.josudesolaun.com/AUDIOS
VIDEOS
– Youtube. Franziska Pietsch & Josu de Solaun
DOCUMENTACIÓN
– Josu de Solaun
http://www.josudesolaun.com/
– Orquesta Filarmónica de Málaga
El Premio Iturbi selecciona a 22 pianistas de 15 países que participarán en el concurso
El jurado, compuesto por Giselle Brodsky, Josu de Solaun, Carles Marín, Thomas Schwan y Óscar Martín, ha constatado el alto nivel de la competición a la que se inscribieron 178 pianistas procedentes de 41 países
Los pianistas seleccionados proceden de países de Europa, Asia y América, y los que tendrán más presencia son Japón y Rusia con 3 concursantes, y Alemania, China e Italia con 2
Glòria Tello, diputada responsable del Premio Iturbi y presidenta del Palau de la Música, ha felicitado al jurado y ha subrayado que “debemos estar satisfechos, tanto por la cantidad de solicitudes recibidas como por la calidad interpretativa exhibida por los pianistas”
Josu de Solaun, ganador del Premio Iturbi en 2004, miembro del jurado y de la comisión artística, en el I Festival Iturbi. Autora: Eva Ripoll
Glòria Tello, diputada responsable del Premio Iturbi, regidora de Cultura del Ayuntamiento de València y presidenta del Palau de la Música, ha querido felicitar al jurado, “ha hecho un magnífico y complicado trabajo para determinar qué aspirantes concursarán en la primera fase del Premio Iturbi”. Tello ha indicado que “debemos estar satisfechos, tanto por la cantidad de solicitudes recibidas como por la calidad interpretativa exhibida por los pianistas en los videos para participar en una edición muy especial que celebra las cuatro décadas de este proyecto”.
Concierto con 10 pianos celebrado en la Plaza de la Virgen de València. Autora: Eva Ripoll
Los premios en metálico, con ocasión del aniversario del concurso, experimentan un aumento del 70% respecto al certamen precedente, el primero estará dotado con 30.000 euros, la grabación de un cd por el reconocido sello discográfico IBS Classical y varios recitales y conciertos; el segundo con 20.000 y el tercero con 10.000; en la última edición los galardonados recibieron 18.000, 12.000 y 6.000 euros, respectivamente. El resto de finalistas no seleccionados para la gran final recibirán 5.000 euros y el premio especial al mejor intérprete de música española 2.000.
– Fotografías del I Festival Iturbi. © Eva Ripoll
VIDEOS / AUDIOS
DOCUMENTACIÓN
https://pianoiturbi.dival.es/
– Joaquín Achúcarro
http://www.achucarro.com/
– Federación Mundial de Concursos Internacionales de Música
https://wfimc-fmcim.org/#!map
– Alink – ArgerichFoundation
https://www.alink-argerich.
Banda Sinfónica de FBMN y Jesús García Leoz
Vuelve la Banda Sinfónica de la FBMN, y esta vez con un concierto de bandas sonoras de películas.
Durante estas semanas previas a los conciertos iremos presentando a los compositores de las obras, y ¿Qué mejor manera de comenzar que con un navarro?
Jesús García Leoz nació en Olite en 1904 y es el compositor de grandes obras para cine como Balarrasa (1950), Niebla y Sol (1951) y la que hoy nos atañe, ¡Bienvenido Mister Marshall! De Luis García Berlanga en 1952.
Inició sus estudios de piano en Pamplona con el maestro Eleuterio Munárriz. Actuó como infante de coro en la capilla de la catedral y participó en el Orfeón Pamplonés. En 1921 emigró a Argentina, donde obtuvo el título de Piano por el Conservatorio de Buenos Aires.
¡Bienvenido Mister Marshall! Es considerada una de las grandes obras maestras del cine español.
Dirigida en 1953 por el valenciano Luis García Berlanga, y con un reparto como el de Pepe Isbert, Manolo Morán y un narrador como Fernando Rey.
La película cuenta la historia de la vida en un pueblo llamado Villar del Río y el cambio que sufre ante la llegada de una delegación americana, que se supone va a traer prosperidad al pueblo y a toda España, con el llamado plan Marshall (ideado para ayudar a los países europeos después de la Segunda Guerra Mundial).
Ya conocemos el film y al compositor de ¡Bienvenido Mister Marshall!, desgranemos ahora la obra.
La obra se abre con un Scherzo de espléndidos resultados para los títulos de crédito, que siguen también al autobús que se dirige a Villar del Río. Una maravilla digna de los mejores compositores europeos afincados en Hollywood, donde un redoble de tambor da paso a una simpática y divertida melodía, donde la cuerda y los vientos se erigen como protagonista de la misma.
Un tema marcial de redobles de tambor, flautín y trompetas, acompaña la visita del delegado del gobierno, que viene a anunciar la llegada de los americanos.
En la reunión de la plaza del pueblo, para el discurso, Leoz compuso un motivo de aire flamenco, donde las castañuelas y el piano dan colorido a esta melodía, destacando la alegría de las gentes, que se han vestido de andaluces para recibir a los americanos, aún siendo un pueblo de la España castellana.
Una excelente obra musical por parte de Leoz que nos narra a modo de cuento esta estupenda historia…
¿Quieres saber más de esta obra? Próximamente a la venta las entradas del concierto.
2020: El año en que se congeló el mundo
Hace mucho tiempo que la Banda de Música de Gijón tiene un objetivo claro: un crecimiento continuo que permita llevar la cultura a todos los gijoneses.
En base a ello, el 2020 había sido planeado al detalle, con determinación y un mimo exquisito.
Fuente: https://www.bandamusicagijon.es/ –
En nuestra agenda se encontraban repertorios de todo tipo. Conciertos honrando a los más grandes maestros de la música clásica y canciones modernas que hicieran mover los pies hasta al más escéptico de los jóvenes. Colaboraciones con otras disciplinas artísticas, baile, teatro, danza, cuentacuentos y festivales, y escenarios de música de jazz, latina y un gran conjunto de músicas de todo el mundo.
ESPECTACULO ¡TOTUM REVOLUTUM! DE LA BANDA DE MUSICA DE GIJON, TEATRO JOVELLANOS Foto: Juan Plaza
La temporada 2019/20 había empezado a lo grande. Con el programa OperANDo, a través de Parsifal, Carmen y Porgy and Bess habíamos llegado a palpar los límites más insospechados de la sombra humana. Tras el periodo navideño, nuestra primera apuesta de 2020 fue con la Orquesta Malabares. Este espectáculo que combina la interacción teatral de los músicos, el humor y el gran arte del malabar, superó con creces las expectativas del Teatro Jovellanos, plasmado todo ello en la gran ovación del público en cada una de las funciones.
A este programa le siguió uno de extractos de grandes zarzuelas a petición de nuestro querido público. Fue perfecto. Además de ser un placer de repertorio para nosotros, nos permitía tener algo más de tiempo para trabajar la sutileza y detalle necesario para Este cuento me suena. En este programa con la colaboración de actores de la Escuela de Arte Dramático, la Banda llevó a cabo un proyecto nunca antes abordado por la agrupación: la maravilla de contar las aventuras de Guilliver, Alí Ba Ba y Rapunzel, sumando a la voz de increíbles cuentacuentos, nuestra música.
Las ideas estaban claras, la maquinaria en pleno funcionamiento y la energía en total ebullición cuando, de repente, se produjo el apagón. La impactante noticia de la pandemia había paralizado al mundo.
Foto: Alejandro Jordán
Contando con que grandes profesionales en cada hospital y centro de salud se encargaban de reestablecer la parte sanitaria, nosotros teníamos quince días en casa. Un pequeño traspiés de tan solo dos semanas que debíamos aprovechar para replantear las fechas de ensayos y conciertos para llevar a cabo la vorágine de ideas que deseábamos mostrar al mundo.
Pero los quince días se convirtieron en otros quince, y otros quince más, y así hasta que no pudimos más que aceptar que este año era diferente.
Estábamos agradecidos de encontrarnos bien, conscientes y apenados por el sufrimiento de muchos y tremendamente frustrados por no poder salir a ayudar.
La música de banda es una actividad de conjunto que se desarrolla y enriquece a través de la cercanía y el contacto. ¿Cómo podíamos hacer llegar el calor que tanto necesitaba la gente desde el aislamiento de nuestras casas?
Afortunadamente llegó el mes de junio y tras cuatro largos meses pudimos volver a salir. El escenario era completamente diferente. Volvíamos a estar en la calle y con más ganas que nunca de llevar a la gente esa alegría que tanto necesitaba. No podíamos ensayar juntos, estar en sitios cerrados y para tocar en la calle debíamos cumplir los protocolos de más absoluto control de distancias, temperatura e higiene. Debíamos elegir y acotar minuciosamente los escenarios y salvar las grandes dificultades que suponían la imposibilidad de ensayos y la distancia entre los músicos en el concierto. Nos daba igual. Por mucho que viniera lo sortearíamos porque lo único que queríamos era tocar. Salir a la calle y tocar.
El verano acabó y tras un breve descanso tocaba plantear la nueva temporada. La incertidumbre se había convertido en nuestra compañera y tocaba hacerse la pregunta: ¿renovarse o morir? Claramente renovarse.
Desde la Banda de Música de Gijón queremos enviar nuestro más fuerte abrazo a todas y cada una de las personas que de un modo u otro han sufrido las consecuencias de la pandemia. Queremos brindar apoyo y esperanza a todo el que lo necesita, que quien más y quien menos somos todos. Y queremos asegurar a todo el que nos conozca, que nos dejaremos la piel en contribuir a devolver al mundo la luz, la ilusión y la vida.
Foto: Vanesa Menéndez