Otras Noticias de Interés

Valencia, 17 de septiembre de 2023

El Festival Cultural Renaixement clausurósu séptima edición con un conciertode Capella de Ministrers, dirigida por Carles Magraner, que ofreció el sábado el programa Regina, un repertorio que la formación, con más de 35 años de trayectoria artística como referente nacional e internacional de la música histórica, recoge en el disco Regina, 18 monarcas medievales de la Corona de Aragón, y que dedica a estas influyentes mujeres que fueron reinas desde el siglo XIII hasta principios del XVI. 

Posteriormente, se celebró el Sopar dels Borja, una cena temática alrededor de esta influyente familia valenciana con música de la época, poesía renacentista y danza a cargo de Piacere di flauti y la Compañía de Danza TransferMove, dirigida por el reputado bailarín Toni Aparisi. 

El festival, que ha tenido una gran acogida del público, comenzó el pasado jueves y por él han pasado Cruda Amarilli que actuó con el programa Tre Sospiri; Ensemble Andalousí, dirigido por Aziz Samsaoui, con La ciutat perduda; Dulcedo Ardens con Bella gerit musaque colit y la Acadèmia CdM que abordó Terpsichore i les muses d’Aònia.

El Festival Cultural Renaixement cuenta con la colaboración del Institut Valencià de Cultura, Turisme Comunitat Valenciana, Regidoria de Patrimoni i Recursos Culturals de l’Ajuntament de València, Diputació de València, Associació Àmbit y el apoyo de REMA (Red Europea de Música Antigua). El festival cuenta con el distintivo de calidad Mediterranew Musix y el sello europeo EFFE otorgado por la Asociación de Festivales Europeos (EFA) a festivales destacados por su compromiso con las artes escénicas y su repercusión internacional. 

Las actuaciones de la formación, dirigida por Carles Magraner, Cruda Amarilli, Ensemble Andalousí, dirigido por Aziz Samsaoui, Dulcedo Ardens, Acadèmia CdM y el Sopar dels Borja, una cena renacentista, se celebrarán del 14 al 16 de septiembre

Magraner ofrecerá, el sábado 16 a las 20h, el repertorio que recoge el trabajo discográfico homónimo y que dedica a estas influyentes mujeres que fueron reinas desde el siglo XIII hasta principios del XVI en la Corona de Aragón

Cruda Amarilli dará comienzo a la séptima edición del festival, organizado por la Fundación CdM, con el programa Tre Sospiri el jueves 14 a las 20h. Tras este concierto el Ensemble Andalousí brindará La ciutat perduda a las 22:30h

Dulcedo Ardens actuará con Bella gerit musaque colit el viernes 15 a las 20h; y posteriormente, la Acadèmia CdM abordará Terpsichore i les muses d’Aònia, a las 22.30h.

El Sopar dels Borja, una cena temática con música, poesía y danza de la época, a cargo de Piacere di flauti y la Compañía de Danza TransferMove, dirigida por el reputado bailarín Toni Aparisi, clausurará el Festival Renaixement

Valencia, 13 de septiembre de 2023 

El Festival Cultural Renaixement, que organiza la Fundación Cultural CdM (FCCdM), incluye en la programación de este año a la formación Cruda Amarilli, Ensemble Andalousí, dirigido por Aziz Samsaoui, Dulcedo Ardens, la Acadèmia CdM y Capella de Ministrers, dirigida por Carles Magraner, que actuarán en el Monasterio de San Miguel de los Reyes de Valencia del 14 al 16 de septiembre.

Cruda Amarilli, formado por Carmina Sánchez (soprano), Mikel Uskola (contratenor), y Fran López, (cuerda pinzada) dará comienzo al festival con el programa Tre Sospiri el jueves 14 de septiembre a las 20h. El repertorio trata de transportar al público a la Italia de principios del s. XVII y se adentrará en esta nueva música ideada para voz y bajo continuo de la mano de compositores como Peri, Monteverdi, Caccini, D’India o Strozzi que pusieron música a poemas clásicos de su tiempo. Un periplo por los diferentes estados y fases del amor: la ira y los celos de un amor en llamas, felicidad, lujuria… se escucharán afligidos lamentos y se podrá experimenta el dolor del amor no correspondido. 

Tras este concierto, actuará el Ensemble Andalousí, dirigido por Aziz Samsaoui (kanún), con La ciutat perduda a las 22:30h. Los primeros comienzos de la música en España de este repertorio fue a través de los árabes y los emigrantes de Oriente Medio que se establecieron en el Norte de Marruecos y al-Ándalus, enriquecida con la mezcla de música oriental y tradicional autóctona. Se difundió durante los siglos XIII y XIV, manteniéndose viva principalmente entre los marroquíes que la han transmitido oralmente de generación en generación y preservando su autenticidad. La formación está integrada por Hamid Ajbar (violín y voz), Youssef el Husseini (oud y voz), Fathi Ben Yakoub (oud y voz), Mostafa Bakkalí (laúdes), Muhsen Kouraich (def, panderos y voz), Khalid Ahaboune (darbouga, panderos y voz).

Dulcedo Ardens actuará con el programa Bella gerit musaque colit, el viernes 15 a las 20h, que evocará el ambiente del Urbino (Italia) de la época e indagar en los diversos matices de la personalidad de Federico da Montefeltro, duque de la ciudad y un mecenas de las artes, a través de su querida música y mediante breves citas históricas. Las canciones serán interpretadas por Dulcedo Ardens, integrado por Martha Rook (soprano) y Tommaso Tarsi (laúd), con arreglos para voz solista con acompañamiento de laúd, uno de los instrumentos favoritos del duque. Las piezas  de Josquin Desprez e Isaak, extraídas del Códice Medici, un libro de motetes regalado por el Papa León X a Lorenzo di Piero de Medici, con motivo de su matrimonio con Madeleine de la Tour; transportarán al oyente al esplendor de la corte renacentista de Urbino.

Posteriormente, la Acadèmia CdM abordará con Terpsichore i les muses d’Aònia, a las 22.30h, las danzas instrumentales y las danzas cantadas del Renacimiento en Europa, con las más célebres obras instrumentales de Susato, Praetorius, Gervaise, Arbeau o vocales de Lasso, Vecchi, del Encina o Janequin, entre otros. Las diosas, inspiradoras de la música, la poesía, las artes y las ciencias, protagonizarán la actuación de la formación, integrada por Carmina Sánchez (soprano), Simona Gatto (mezzosoprano), José Javier Sáez Ruiz (tenor), Ángel Antonio Chirinos (barítono), Laia Blasco y Olga Rodón (flautas), Julia Chiner y Pablo Romero (viola da gamba), Violeta Casado (guitarra renacentista), Inés del Río (archilaúd), Alberto Espinosa (percusión), Robert Cases (ayudante de dirección). 

Regina de Capella de Ministrers

Capella de Ministrers, dirigida por Carles Magraner, ofrecerá el programa Regina, el sábado 16 a las 20.30h; un repertorio que la formación, con más de 35 años de trayectoria artística como referente nacional e internacional de la música histórica, recoge en el disco Regina, 18 monarcas medievales de la Corona de Aragón, y que dedica a estas influyentes mujeres que fueron reinas desde el siglo XIII hasta principios del XVI. 

En relación con este trabajo discográfico, la musicóloga Maricarmen Gómez Muntané expone en el libreto que “en las múltiples Historias que circulan sobre la música Occidental la mujer es la gran ausente, por la mínima atención que se presta a las compositoras y porque se olvida el que sin su presencia, en calidad de escuchante o de intérprete, el curso de la música hubiese sido muy otro”. La Corona de Aragón, como conjunto de territorios políticos regidos por monarcas aragoneses, existió entre 1164 y 1716 pero nunca tuvo una reina titular, todas fueron consortes, indica el historiador Vicent Baydal, que constata su “enorme influencia, poder y un papel capital en la evolución de la sociedad, la política y la cultura durante centurias”. 

Sopar dels Borja

Por la noche, el Sopar dels Borja, una cena temática alrededor de esta influyente familia valenciana con música de la época, poesía renacentista y danza, clausurará el Festival Renaixement. La cena, que cuenta con la colaboración de Bodegas Vicente Gandía, ha sido creada por el chef Pablo Ministro de Contrapunto Gourmet, y consta de entrantes, plato principal, bebida y postre con un menú literario en torno a los Borja y la poesía del Siglo de Oro valenciano creado por Joan Emili Roig. Asimismo, actuarán Piacere di flauti y la Compañía de Danza TransferMove, dirigida por el reputado bailarín Toni Aparisi.

El Festival Cultural Renaixement cuenta con la colaboración del Institut Valencià de Cultura, Turisme Comunitat Valenciana, Regidoria de Patrimoni i Recursos Culturals de l’Ajuntament de València, Diputació de València, Associació Àmbit y el apoyo de REMA (Red Europea de Música Antigua). El festival cuenta con el distintivo de calidad Mediterranew Musix y el sello europeo EFFE otorgado por la Asociación de Festivales Europeos (EFA) a festivales destacados por su compromiso con las artes escénicas y su repercusión internacional. 

El centro de la Valldigna ofrece una oferta formativa multidisciplinar que abarca campos muy variados de las formas musicales de la Edad Media.

El profesorado está integrado por profesionales de la máxima relevancia dentro del panorama actual de la música antigua.

Septiembre de 2023

El Centro Internacional de la Música Medieval – CIMMedieval ha presentado su programa de formación centrado en las formas musicales de la Edad Media, que se extenderá desde octubre de 2023 hasta junio de 2024. Se trata de un ambicioso abanico de cursos especializados que, impartidos por los mejores músicos profesionales, abordan la enseñanza de la música de esta época apasionante desde distintas perspectivas, de forma que se cubran las expectativas del mayor número posible de alumnos potenciales. En consecuencia, la heterogénea oferta formativa abarca desde el aprendizaje de la interpretación de instrumentos, como la viola de rueda, la cítola o el organetto, entre otros, hasta las distintas técnicas de canto en diversos géneros medievales, pasando por aspectos más teóricos, como la notación en los manuscritos o la reconstrucción de instrumentos a través de la iconografía del arte del Medievo.

En todos los casos, el CIMMedieval ha contado con figuras de las más relevantes del panorama actual de la música antigua, en concreto, todos son músicos en activo, que combinan su actividad concertística y de grabaciones con la docencia dentro de este programa formativo. En algunos casos los cursos son individuales, aunque también existen otros que se imparten para grupos.

Dentro de la formación orientada a la interpretación de instrumentos musicales de la

Edad Media, la programación para esta temporada ha incluido los siguientes:

  • Organetto, impartido por Cristina Alís Raurich, intérprete de teclados medievales y del renacimiento, y musicóloga, además de miembro de numerosos ensembles, como Emrys, Vetera, Ipsum Femina o La Douce Semblance, entre otros.
  • Cítola y cordófonos medievales de cuerda pulsada, por Peppe Frana, intérprete en numerosos festivales internacionales de música antigua, y director de la formación Labyrinth Italia.
  • La técnica del Qanun y la modalidad, adaptada a los salterios medievales, impartido por Omran Adrah, músico y compositor sirio residente en España, e intérprete de qanun y salterio medieval. Actualmente es miembro del grupo de música medieval Ensemble Alfonsí.
  • Iniciación y especialización en violas de rueda medievales a cargo de Jota Martínez, especialista en muy diversos instrumentos medievales y director de sus propios ensembles, en los que presenta sus propuestas de arqueología musical práctica en directo. Es además coordinador de la academia del CIMMedieval.
  • Arpa medieval por Manuel Vilas Rodríguez, especialista en arpas de los siglos XI al XVIII. Sus inquietudes profesionales circulan en torno a la investigación musical sobre las fuentes originales con la finalidad de aunar excelencia artística con rigor científico.
  • Interpretación de la percusión histórica impartido por Pedro Estevan, profesor de Percussió Histórica en la ESMUC (Escola Superior de Música de Catalunya), y miembro de conocidos grupos de música antigua, como Hespérion XXI, Le Concert des Nations o Accademia del Piacere.

En paralelo, el centro ha creado una oferta formativa muy variada relacionada con distintos aspectos del canto medieval. En concreto:

  • La modalidad de los cantos litúrgicos latinos impartido por Juan Carlos Asensio, profesor de Musicología en la Escola Superior de Música de Catalunya, y, desde 1996, director del conjunto Schola Antiqua. Igualmente, es miembro del Consiglio Direttivo della Associazione Internazionale Studi di Canto Gregoriano.
  • Canto Bizantino por Christos Kanellos Malamás, musicólogo, profesor de música y constructor de instrumentos. Imparte clases de canto, instrumentos de cuerda pulsada e improvisación musical en la Escuela de Música Modal de Granada.
  • Canto medieval a cargo de Maria Jonas, fundadora del programa de máster «Música de la Edad Media» en la Universidad Folkwang de Essen, también ha impartido clases en los conservatorios de Colonia y Leipzig.
  • Cantos sefardíes de Oriente y Occidente por Mara Aranda, directora del CIMMedieval e intérprete de repertorios históricos, con más de 30 años de trayectoria profesional.

Finalmente, la relación de asignaturas se completa con una serie de cursos de carácter más teórico, como son:

  • La reconstrucción del sonido de la Edad Media a través de la iconografía y otras fuentes complementarias, a cargo de Jota Martínez.
  • Notación y lectura del repertorio medieval, por Lucía Martín-Maestro Verbo, intérprete y musicóloga especializada en el repertorio medieval. Fundadora y directora artística del ensemble vocal femenino EGERIA.
  • Trobairitz vs trovadores, que será impartido por Mara Aranda.
  • Improvisación y arreglos para repertorio medieval, por Jota Martínez.
  • Laboratorio-Ensemble CIMMedieval: bajo la dirección de Jota Martínez, se propone la creación de un laboratorio-ensemble para interpretar repertorio medieval peninsular. Se trabajarán obras adaptadas al tipo de formación que se genere con las personas que muestren interés en este curso.

El precio por curso es de 450 euros más 20 euros por la matrícula, que se hará efectiva por alumno, no por asignatura, de forma que al inscribirse en varias asignaturas sólo se paga una matrícula. En la segunda asignatura se practica un descuento de 20 euros y, en el caso de estar inscrito a una tercera, el descuento sería de 50 euros en total.

El pago de curso y matrícula tiene que estar hecho antes del 25 de septiembre de 2023.

El programa completo de cursos con todo detalle se puede consultar aquí.

Para más información y métodos de pago: cursos@cimmedieval.com

Las actuaciones de Cruda Amarilli, Ensemble Andalousí, Dulcedo Ardens, Acadèmia CdM y Capella de Ministrers, y la cena temática, con música, poesía y danza, se celebrarán del 14 al 16 de septiembre en esta séptima edición

El Sopar dels Borja, que cuenta con la colaboración de Bodegas Vicente Gandía, ha sido creada por el chef Pablo Ministro de Contrapunto Gourmet, y actuarán Piacere di flauti y TransferMove Compañía de Danza, dirigida por el reputado bailarín Toni Aparisi

Carles Magraner, director artístico del Festival Renaixement, ha manifestado que “en esta edición hemos diseñado una programación con formaciones y repertorios que ponen en valor nuestro patrimonio musical y nuestra historia”

Los grupos Cruda Amarilli, Dulcedo Ardens y Piacere di flauti han sido seleccionados entre más de 20 formaciones de música antigua de Europa que se presentaron a una convocatoria abierta de la Fundación Cultural CdM

Valencia, 1 de septiembre de 2023 

El Festival Cultural Renaixement acogerá un total de cinco conciertos y una cena temática con música, poesía y danza en el tradicional Sopar dels Borja que se celebrará en el Monasterio de San Miguel de los Reyes del 14 al 16 de septiembre. Este acontecimiento musical, que tiene una gran acogida entre el público, está organizado por la Fundación Cultural CdM (FCCdM) y celebrará su séptima edición. 

El festival comenzará con la formación Cruda Amarilli que interpretará el programa Tre Sospiri el jueves 14 de septiembre a las 20h; tras este concierto lo hará Ensemble Andalousí, dirigido por Aziz Samsaoui, con La ciutat perduda a las 22:30h. Dulcedo Ardens actuará con Bella gerit musaque colit el viernes 15 a las 20h; y posteriormente, la Acadèmia CdM abordará Terpsichore i les muses d’Aònia, a las 22.30h.

Capella de Ministrers, dirigida por Carles Magraner, ofrecerá el programa Regina, el sábado 16 a las 20.30h; un repertorio que la formación, con más de 35 años de trayectoria artística como referente nacional e internacional de la música histórica, recoge en el disco Regina, 18 monarcas medievales de la Corona de Aragón, y que dedica a estas influyentes mujeres que fueron reinas desde principios del siglo XIII hasta principios del XVI.

Por la noche se celebrará el Sopar dels Borja, una cena temática alrededor de esta influyente familia valenciana con música de la época, poesía renacentista y danza. La cena, que cuenta con la colaboración de Bodegas Vicente Gandía, ha sido creada por el chef Pablo Ministro de Contrapunto Gourmet, y consta de entrantes, plato principal, bebida y postre con un menú literario en torno a los Borja y la poesía del Siglo de Oro valenciano creado por Joan Emili Roig. Asimismo, actuarán Piacere di flauti y la Compañía de Danza TransferMove, dirigida por el reputado bailarín Toni Aparisi. La fecha límite para reservar es el domingo 10 de septiembre en la página web renaixement.es

Patrimonio musical 

Carles Magraner, director artístico del Festival Cultural Renaixement, ha manifestado que “en esta edición hemos diseñado una programación con formaciones y repertorios que ponen en valor nuestro patrimonio musical y nuestra historia”. El violagambista y musicólogo subraya que “con este proyecto perseguimos difundir y acercar al público la música del Renacimiento desde diferentes propuestas”.

Los grupos Cruda Amarilli, Dulcedo Ardens y Piacere di flauti han sido seleccionados entre más de 20 formaciones de música antigua de Europa que se presentaron a una convocatoria abierta, promovida por la Fundación Cultural CdM, para actuar en San Miguel de los Reyes.

El Festival Cultural Renaixement cuenta con la colaboración del Institut Valencià de Cultura, Turisme Comunitat Valenciana, Regidoria de Patrimoni i Recursos Culturals de l’Ajuntament de València, Diputació de València, Associació Àmbit y el apoyo de REMA (Red Europea de Música Antigua). El festival cuenta con el distintivo de calidad Mediterranew Musix y el sello europeo EFFE otorgado por la Asociación de Festivales Europeos (EFA) a festivales destacados por su compromiso con las artes escénicas y su repercusión internacional. 

Morella (Castellón), 28 de julio de 2023

Early Music Morella, Curso y Festival Internacional de Música Medieval y Renacentista, puso el broche de oro con un multitudinario concierto que clausuraba la duodécima edición de este acontecimiento cultural que ha contado con más de 3.200 espectadores en 16 conciertos, 5 conferencias, una mesa de debate y numerosas actividades, del 20 al 27 de julio. El espectáculo La dansa de la mort [La danza de la muerte] es una celebración festiva y coral, con canto gregoriano, polifonía, percusión y danza que contó con los Gaiteros de Morella y con 150 músicos entre profesores y alumnos que actuaron en la Arciprestal de Santa María ayer, jueves 27, por la tarde.  

La programación se ha desarrollado bajo el lema Feminae, para adentrarse en el universo femenino y el de las compositoras de la Edad Media y el Renacimiento. El festival, dirigido por Carles Magraner y organizado por la Asociación Cultural Comes, ha contado con la participación de prestigiosas formaciones, músicos, ponentes, programadores internacionales y más de 120 estudiantes, de países como Alemania, Bélgica, Finlandia, Francia, Italia, Irán, Japón, Marruecos, México, Reino Unido, Suecia o Suiza, que han accedido a una formación de excelencia especializada en música antigua. Las diferentes propuestas de este proyecto artístico, educativo y social, han tenido una gran acogida del público en una edición que ha experimentado un aumento notable de conciertos y actividades y un impulso en su internacionalización. 

El Curso y Festival Internacional de Música Medieval y Renacentista pondrá el broche final con Bassa Capella y una celebración festiva y coral con 150 músicos en la que participan los Gaiteros de Morella, profesores y alumnos, el jueves 27 a las 12h y 19.30h, respectivamente

El festival acoge hoy conciertos de Marco García de Paz dirigiendo al Coro Early Music Morella a las 19.30h; y Pino de Vittorio & Toni Aparisi y Robert Cases con el programa Il mondo delle done a las 22.30h

Bernabé Sangüesa, alcalde Morella: “Estamos agradecidos después de que otro año se haya celebrado el Early Music Morella. Siempre es difícil financiar estos acontecimientos que tienen tanto impacto, atraen a muchos visitantes e interesan al mundo de la música antigua y a morellanas y morellanos”

Carles Magraner, director artístico de Early Music Morella, hace un balance muy positivo, “el festival ha incrementado el número de conciertos y actividades y gana, año tras año, en proyección nacional e internacional en torno a un gran patrimonio musical”

El festival también impulsa su vertiente social con conciertos para mayores en la residencia de la Tercera Edad San Juan Bautista y con talleres didácticos y música para niñas y niños

Morella (Castellón), 26 de julio de 2023

Early Music Morella, Curso y Festival Internacional de Música Medieval y Renacentista, que organiza la Asociación Cultural Comes, llega a su recta final con el concierto que ofrecerá Marco García de Paz dirigiendo al Coro Early Music Morella en la Iglesia de San Juan; y el del músico y cantante Pino de Vittorio y el bailarín Toni Aparisi, acompañados por Robert Cases (tiorba y laúd), en el Teatro Municipal, hoy miércoles a las 19.30h y 22.30h, respectivamente. Mañana jueves 27 habrá una actuación de Bassa capella en el Teatro Municipal  a las 12h, y la clausura llegará con el multitudinario concierto final de curso y el espectáculo La dansa de la mort [La danza de la muerte] en la Arciprestal de Santa María a las 19.30h. [Ver documentación adjunta].

Este acontecimiento cultural alberga numerosos conciertos, conferencias y diversas actividades a cargo de prestigiosas formaciones, músicos y ponentes; en su vertiente educativa promueve el acceso a una formación de excelencia en música antigua en la ciudad castellonense del 20 al 27 de julio. La programación se desarrolla bajo el lema Feminae, con el que se adentra en el universo femenino y el de las compositoras de la Edad Media y el Renacimiento. 

El programa que brindará García de Paz, Devotion to Our Lady [Devoción a Nuestra Señora], incluye una amplia selección de obras maestras de compositoras y compositores que tienen como punto de partida la Música Sacra Renacentista con texto en latín y muestras de la música más sentida en loor de la Virgen, desembocando en el estilo policoral que da paso al nuevo estilo Barroco. 

El músico y cantante Pino de Vittorio y el bailarín Toni Aparisi, acompañados por Robert Cases (tiorba y laúd), actuarán con el programa Il mondo delle done, en el Teatro Municipal a las 22.30h, en el que los artistas comparten su lado femenino a través de la música popular, renacentista y barroca. De Vittorio y Aparisi recorrerán “situaciones donde la mujer tenía que luchar por tomar sus propias decisiones, llevar las riendas de su vida”, en un espectáculo tragicómico que mostrará este universo infinito desde la música, el teatro y la danza, disciplinas con las que recrearán esta lucha que trasciende hasta nuestros días.

El último día, el festival acogerá el concierto de Bassa Capella, una audición de alumnos que muestran en esta actuación parte del trabajo realizado y los avances experimentados durante estos días del curso. Por la tarde, La dansa de la mort pondrá el broche final a la duodécima edición de Early Music Morella. Este espectáculo, dirigido por Carles Magraner, es una celebración festiva y coral, con canto gregoriano, polifonía, percusión y danza que cuenta con la participación de los Gaiteros de Morella, los profesores y estudiantes del curso y toma como origen la idea de que ante la muerte todos somos iguales. 

En la Sala Capitular del Convento de Sant Francesc se encuentra esta pintura del siglo XV que tiene un gran valor histórico. En ella, aparecen representados distintos estamentos de la sociedad que bailan alrededor de la muerte, y es el eje de la celebración de este curso y festival en Morella que siempre cierra el festival y en el que participarán unos 150 músicos entre profesores y alumnos. La entrada para estos dos últimos conciertos del día 27 es libre hasta completar aforo. 

Marco idóneo 

Bernabé Sangüesa, alcalde Morella, ha manifestado que “estamos agradecidos y contentos después de que otro año se haya celebrado el Early Music Morella. Siempre es difícil poder financiar todos estos acontecimientos culturales que tienen tanto impacto, atraen a muchos visitantes, interesan a mucha gente del mundo de la música antigua y ayuda a que morellanas y morellanos puedan conocer y descubrir estos repertorios”.  El edil asegura que el proyecto “da un uso muy especial y característico a los espacios monumentales y espectaculares que tenemos en Morella y son un marco idóneo para estas músicas”, y espera incorporar para el festival, y para la ciudadanía, algún espacio más en el futuro, tras su restauración.

Carles Magraner, director artístico de Early Music Morella, hace un balance muy positivo, “el festival ha incrementado el número de conciertos y actividades y gana, año tras año, en proyección nacional e internacional en torno a un gran patrimonio musical que abordan prestigiosas formaciones, intérpretes y cantantes”. Magraner asegura que “en la vertiente formativa contamos con el reconocimiento y la satisfacción de cientos de alumnos de numerosas nacionalidades que han pasado por la academia en estos doce años”.

Early Music Morella es una de las citas más importantes de la música antigua en el panorama internacional. En este año ya han actuado Pablo Márquez, los grupos emergentes de música antigua Dulcedo Ardens, Entrebescant Ensemble y Rafael Arjona; Brigitte Lesne, Capella de Ministrers, el Bureo, un encuentro de música y danza tradicional; la organista Atsuko Takano, Eliseo Parra, la Acadèmia CdM; Delia Agúndez, Eduardo Egüez, Aziz Samsaoui, y Kaveh Sarvarian.

Vertiente social

El festival también impulsa su vertiente social con conciertos para mayores y niños. En la Residencia de la Tercera Edad San Juan Bautista se ofreció una actuación que supuso una experiencia muy satisfactoria y emocionante para las personas mayores y los intérpretes. Y niñas y niños disfrutan de unos talleres didácticos y de la música en una iniciativa que desarrolla este proyecto artístico y académico de excelencia hasta el jueves, día en el que participarán en el concierto final. Asimismo, en estos días se celebran actuaciones improvisadas e informales para disfrutar de músicas tradicionales y renacentistas, jam sessions, talleres de difusión de la música antigua, clases de yoga y visitas guiadas. 

Early Music Morella, miembro de VEM (Valencia Early Music Festivals), REMA (Réseau Européen de Musique Ancienne), Mediterranew Musix y Festclásica, cuenta con la colaboración del Ayuntamiento de Morella, Diputación de Castellón, Generalitat Valenciana, Instituto Valenciano de Cultura (IVC), Ministerio de Educación, Cultura y Deporte (INAEM), Acción Cultural Española a través de su Programa para la Internacionalización de la Cultura Española (PICE), Turisme Comunitat Valenciana, Universidad Internacional Menéndez Pelayo (UIMP), Asociación de Intérpretes y Ejecutantes (AiE), La Seu dels Ports de la Universitat Jaume I.  

El Curso y Festival Internacional de Música Medieval y Renacentista, con el lema Feminae, acoge conciertos de Capella de Ministrers, dirigida por Carles Magraner; Delia Agúndez junto con Eduardo Egüez, Aziz Samsaoui y Kaveh Sarvarian; Marco García de Paz; y Pino de Vittorio & Toni Aparisi y Robert Cases

Capella de Ministrers ofrece hoy un programa que muestra la importancia musical que tuvo el Real Monasterio de Sijena (Huesca), fundado en 1188 por la reina Sancha de Castilla, y la relación entre nobleza, liturgia y música

La soprano Agúndez, con Egüez (vihuela), Samsaoui (kanun, ses, oud), y Sarvarian (nay y percusión) brindarán un programa que discurrirá por los intercambios de las influencias culturales entre Oriente y Occidente, el martes 25 (19.30h)

Early Music Morella, que albergará un total de 16 conciertos, acogerá el de Marco García de Paz dirigiendo al Coro EMM, el día 26 a las 19.30h; y el de Pino de Vittorio & Toni Aparisi con el programa Il mondo delle done, a las 22.30h

Josemi Lorenzo, Doctor en Historia Medieval (UCM), expuso en su conferencia, Mujeres, la situación de la mujer en una sociedad patriarcal y aseguró que “el mundo de la música es machista, vivimos en un mundo que lo es”

Morella (Castellón), 24 de julio de 2023

Early Music Morella, Curso y Festival Internacional de Música Medieval y Renacentista, que organiza la Asociación Cultural Comes, llega a su ecuador con el concierto que ofrece Capella de Ministrers, una agrupación dirigida por Carles Magraner con más de 35 años de trayectoria artística, con el programa Sixena que se celebrará en la Iglesia de San Juan, hoy lunes 24 a las 19.30h. El festival sigue desarrollándose, bajo el lema Feminae y en torno al universo femenino, en diversas ubicaciones históricas de la ciudad de Morella (Castellón) hasta el día 27 de julio. [Ver documentación adjunta].   

Magraner (viella) presentará al público tres de los momentos más significativos del año litúrgico con este repertorio: la festividad de San Juan Bautista, la celebración del Mandatum del Jueves Santo, y la Pascua. Para ello contará con las voces de las cantantes Èlia Casanova, Beatriz Lafont, Laia Blasco, Maria Morellà, y el intérprete Robert Cases (arpa). 

El programa que abordará Capella de Ministrers muestra la importancia musical que tuvo el Real Monasterio de Sijena (Huesca), fundado en 1188 por la reina doña Sancha de Castilla, mujer del rey Alfonso II de Aragón, con el objetivo de reunir en el rezo a las damas nobles del Reino y la Corona de Aragón. La documentación es escasa pero suficiente para mostrar la relación que se dio entre nobleza, liturgia y música. 

El estudio de las fuentes religiosas, musicales y administrativas permite recrear una cuidada, sistematizada y particular práctica del canto dentro de la liturgia que perduró durante siglos como símbolo identitario de esta fundación real; su Ceremonial (1588) es el compendio de todas ellas en este antiquísimo e insigne cenobio femenino, que el musicólogo Alberto Cebolla abordará en la conferencia Música y liturgia en un noble monasterio femenino: el Real Monasterio de Sijena en el Salón Gótico del Ayuntamiento, hoy día 24 a las 17.30h. 

Oriente y Occidente

El festival contará también con otras relevantes propuestas como la que ofrecerán Delia Agúndez (soprano), Eduardo Egüez (vihuela), Aziz Samsaoui (kanun, ses, oud), y Kaveh Sarvarian (nay y percusión), en la Iglesia de San Juan, el martes 25 a las 19.30h. En ella brindarán un programa, Cantos a la mar, que discurrirá por los intercambios y evolución de las influencias culturales entre Oriente y Occidente. En la Edad Media, el vínculo con el mundo musulmán y la cultura islámica puede observarse en la música, la arquitectura y la literatura europea. A partir del siglo XVI, cuando Europa comienza a explorar el mundo, lleva sus culturas y costumbres a las regiones que conquistaron, lo que supuso un gran impacto en el paisaje musical internacional. 

El festival llegará a su recta final con Marco García de Paz dirigiendo al Coro Early Music Morella en la Iglesia de San Juan el miércoles 26 a las 19.30h. El programa Devotion to Our Lady [Devoción a Nuestra Señora] incluye una amplia selección de obras maestras de compositoras y compositores que se adentran en el mundo femenino, que tienen como punto de partida la Música Sacra Renacentista con texto en latín y muestras de la música más sentida en loor de la Virgen, desembocando en el estilo policoral que da paso al nuevo estilo Barroco. 

El lado femenino

Por la noche, el músico y cantante Pino de Vittorio y el bailarín Toni Aparisi, acompañados por Robert Cases (tiorba y laúd), actuarán con el programa Il mondo delle done, en el Teatro Municipal a las 22.30h, en el que los artistas a través de la música popular, renacentista y barroca, propondrán “recorrer aquellas situaciones donde la mujer tenía que luchar por tomar sus propias decisiones, llevar las riendas de su vida”, en un recorrido tragicómico en el que mostrarán este universo infinito desde la música, el teatro y la danza, disciplinas con las que recrearán esta lucha que trasciende hasta nuestros días y que ellos comparten “desde nuestro lado femenino”.

El último día, jueves 27, habrá una actuación de Bassa capella en el Teatro Municipal (12h), y la clausura llegará con el multitudinario concierto final de curso y el espectáculo La dansa de la mort en la Arciprestal de Santa María (19.30h). En esta semana, siguen celebrándose actuaciones improvisadas e informales para disfrutar de músicas tradicionales y renacentistas, jam sessions, talleres de difusión de la música antigua, clases de yoga y visitas guiadas.

Conferencias y debate

Early Music Morella ha albergado conferencias a lo largo del festival a cargo de Juan Ángel Vela del Campo, ensayista y un divulgador cultural de referencia en el panorama musical nacional e internacional. El crítico vasco, que ha trabajado y colaborado en medios como El País, Cadena Ser(La Ventana de Carles Francino) y TVE, entre otros; y Cristina Bordas, catedrática emérita de Musicología en la Universidad Complutense de Madrid (UCM), realizaron una ponencia inaugural, Mujeres en el paisaje sonoro renacentista, el día 20. 

Para la mesa de debate, La ilusión del tiempo, correspondencias amables entre el pasado, el presente y el futuro, Vela del Campo contó con Arancha Aguirre, documentalista, y dos referentes de medios especializados: Sergio Pagán, musicólogo y director del programa Música Antigua de RNE, y Gonzalo Pérez Chamorro, editor de la revista Ritmo, que abordaron la convivencia entre hombres y mujeres desde el punto de vista creativo, el día 21. 

Música machista

Josemi Lorenzo, Doctor en Historia Medieval por la UCM, expuso en su conferencia, Mujeres, la situación de la mujer en una sociedad patriarcal que históricamente ha silenciado su relevancia y papel en la música de manera sistemática. Lorenzo, autor de la tesis Las mujeres y la música en la Edad Media europea: relaciones y significados, Premio Extraordinario y Premio a Tesis Doctorales de la Asociación Española de Investigación en Historia de las Mujeres, aseguró que “el mundo de la música es machista, vivimos en un mundo que lo es”.   

La musicología feminista ha contabilizado a más de 9.000 compositoras desde la Edad Media hasta nuestros días pero no se programan. La organización Women in Music indicó que solamente 76 de 1.445 conciertos, ofrecidos por relevantes orquestas de música clásica en 2017, incluyeron una pieza compuesta por mujeres. Y de entre las más de 3.500 obras que se interpretaron solo el 2,3% fue de compositoras. 

Numeroso público

En el festival han actuado hasta ahora Pablo Márquez, los grupos emergentes de música antigua Dulcedo Ardens, Entrebescant Ensemble y Rafael Arjona; Brigitte Lesne, Capella de Ministrers, el Bureo, un encuentro de música y danza tradicional; la organista Atsuko Takano, Eliseo Parra, y la Acadèmia CdM, en conciertos que han contado con un numeroso público que ha celebrado las diferentes propuestas y repertorios. El proyecto, dirigido por Carles Magraner, continúa con diversas actuaciones, conferencias y actividades, y en su vertiente educativa facilita el acceso a una formación de excelencia en música antigua a más de 120 alumnos nacionales e internacionales. 

Early Music Morella, miembro de VEM (Valencia Early Music Festivals), REMA (Réseau Européen de Musique Ancienne), Mediterranew Musix y Festclásica, cuenta con la colaboración del Ayuntamiento de Morella, Diputación de Castellón, Generalitat Valenciana, Instituto Valenciano de Cultura (IVC), Ministerio de Educación, Cultura y Deporte (INAEM), Acción Cultural Española a través de su Programa para la Internacionalización de la Cultura Española (PICE), Turisme Comunitat Valenciana, Universidad Internacional Menéndez Pelayo (UIMP), Asociación de Intérpretes y Ejecutantes (AiE), La Seu dels Ports de la Universitat Jaume I.  

El Curso y Festival Internacional de Música Medieval y Renacentista acoge también en su inicio, junto a la formación valenciana dirigida por Carles Magraner, las actuaciones del organista de la Catedral de Valencia, Pablo Márquez, jóvenes agrupaciones de música antigua, y la artista Brigitte Lesne

Early Music Morella albergará un total de 16 conciertos, 5 conferencias, una mesa de debate y diversas actividades, del 20 al 27 de julio, en torno al lema Feminae, para reivindicar el papel de las mujeres en la música

Capella de Ministrers actuará a la luz de las velas en la Puerta de los Apóstoles de la Arciprestal de Santa María el viernes 21 y el sábado 22

El festival albergará diversas conferencias, la inaugural estará a cargo de Juan Ángel Vela del Campo, crítico musical, y Cristina Bordas, catedrática emérita de Musicología en la Universidad Complutense, y lleva por título Mujeres en el paisaje sonoro renacentista, en el Teatro Municipal el jueves 20 (19h).

Un debate con Arancha Aguirre, documentalista, Sergio Pagán, musicólogo y director del programa Música Antigua de RNE, y Gonzalo Pérez Chamorro, editor de la revista Ritmo, abordará la convivencia entre hombres y mujeres desde el punto de vista creativo, en el Teatro Municipal el viernes 21 (17.30h)

Morella (Castellón), 19 de julio de 2023

Early Music Morella, Curso y Festival Internacional de Música Medieval y Renacentista, que organiza la Asociación Cultural Comes, arranca con fuerza el proyecto artístico, pedagógico y social que desarrollará en diversas ubicaciones históricas de la ciudad de Morella (Castellón) del 20 al 27 de julio. Bajo el lema Feminae, girará en torno al universo femenino y a la relevancia de las mujeres en la música que abordarán prestigiosas formaciones, intérpretes y cantantes que convierten este acontecimiento en uno de los más relevantes de la música antigua en el panorama internacional. [Ver documentación adjunta]. 

El festival, que también conmemorará el 600 aniversario de la muerte de Benedicto XIII, el Papa Luna, inicia su duodécima edición con Pablo Márquez que actuará con el programa Ramillete de glosas y toccatas en el Salón Gótico del Ayuntamiento de Morella (jueves 20 de julio a las 22.30h). El organista de la Catedral de Valencia, y catedrático de clavecín del Conservatorio Superior de Valencia, ofrecerá obras de gran ingenio armónico, muy rapsódicas y llenas de contraste de tempo, carácter y de pasajes de calma con otros de gran dificultad técnica. 

El viernes 21 de julio los grupos emergentes de música antigua Dulcedo Ardens, Entrebescant Ensemble y Rafael Arjona brindarán Ala guerra, ala guerra… a suon di frotole, El cantar del destierro, y Los papeles de María Luisa de Saboya, respectivamente, en el Teatro Municipal (12.30h). Por la tarde, Brigitte Lesne (voz, arpa, rota, sinfonía y percusión) ofrecerá La lírica románica (siglos XII y XIII): espejo de la mujer con el que la artista francesa interpretará canciones de amor, devoción, melancolía, sufrimiento, sueños… en la Iglesia de San Juan (19.30h).

Capella de Ministrers junto con Lluís Vich Vocalis realizará un concierto con el programa Sibila, milagros, reliquias y profecías, un repertorio en torno a El Cant de la Sibil·la, un drama paralitúrgico que se representa en la Catedral de Valencia y que la formación valenciana recuperó en 2012, casi 500 años después de la prohibición del Concilio de Trento. Este concierto a la luz de las velas tendrá lugar en la Puerta de los Apóstoles de la Arciprestal de Santa María (22.30h).

El sábado 22 se llevará a cabo el Bureo, un encuentro de música y danza tradicional que viene reuniendo en Morella a intérpretes, cantantes, bailarines profesionales y aficionados cada edición, en el Pla dels Estudis (19.30h); y Capella de Ministrers celebrará un segundo concierto a la luz de las velas en la Puerta de los Apóstoles (22.30h) con el programa La carn vol carn que girará alrededor de la figura de Ausiàs March y las músicas de la Corona de Aragón del siglo XV. 

Atsuko Takano y el órgano de Turull 

El domingo 23 actuará Atsuko Takano con el órgano histórico de Turull en la Arciprestal de Santa María (13h), la artista japonesa, directora musical y organista titular de la Iglesia de San Nicolás, la Capilla Sixtina valenciana, brindará Die spanische Trompeten con el que combinará autores alemanes e italianos con el repertorio ibérico para órgano. Eliseo Parra ofrecerá una conferencia y concierto bajo el título La necesidad de cantar con la tradición oral de trasfondo y los cantares heredados durante generaciones para acompañar casi todos los momentos de la vida, en el Salón Gótico del Ayuntamiento (17.30h).

La Acadèmia CdM actuará con Terpsichore y las musas de Aonia en la Iglesia de San Juan (19.30h), con la danza y las diosas inspiradoras de la música, la poesía, las artes y las ciencias como protagonistas. La jornada dominical se clausurará con una velada libre de poesía y música en el Jardín de los poetas (22.30h). El lunes 24 Capella de Ministrers, una agrupación con más de 35 años de trayectoria artística, llevará Sixena a la Iglesia de San Juan (19.30h) para trasladar a través de la música tres de los momentos más significativos del año litúrgico: la festividad de San Juan Bautista, la celebración del Mandatum del Jueves Santo, y la Pascua. 

Agúndez, Egüez, Samsaoui…

En días posteriores, el festival contará también con la presencia de relevantes formaciones, músicos y cantantes como Delia Agúndez (soprano), Eduardo Egüez (vihuela), Aziz Samsaoui (kanun, ses, oud), y Pau Ballester (percusión), en la Iglesia de San Juan, el martes 25 (19.30h). En la recta final del festival, Marco García de Paz dirigirá al Coro Early Music Morella en la Iglesia de San Juan el miércoles 26 (19.30h); y posteriormente, el músico y cantante Pino de Vittorio y el bailarín Toni Aparisi actuarán en el Teatro Municipal (22.30h). 

El último día, jueves 27, habrá una actuación de Bassa capella en el Teatro Municipal (12h), y la clausura llegará con el multitudinario concierto final de curso y el espectáculo La dansa de la mort en la Arciprestal de Santa María (19.30h).

Conferencias y debate

Early Music Morella albergará diversas conferencias a lo largo del festival a cargo de Juan Ángel Vela del Campo, crítico musical, ensayista y divulgador cultural, y Cristina Bordas, catedrática emérita de Musicología en la Universidad Complutense de Madrid (UCM), con una ponencia inaugural que lleva por título Mujeres en el paisaje sonoro renacentista, en el Teatro Municipal el jueves 20 (19h). La mesa de debate, La ilusión del tiempo, correspondencias amables entre el pasado, el presente y el futuro, con Arancha Aguirre, documentalista, Sergio Pagán, musicólogo y director del programa Música Antigua de RNE, y Gonzalo Pérez Chamorro, editor de la revista Ritmo, abordarán la convivencia entre hombres y mujeres desde el punto de vista creativo, en el Teatro Municipal el viernes 21 (17.30h).

Josemi Lorenzo, Doctor en Historia Medieval por la UCM, por cuya tesis, Las mujeres y la música en la Edad Media europea: relaciones y significados, recibió el Premio Extraordinario así como el Premio a Tesis Doctorales de la Asociación Española de Investigación en Historia de las Mujeres, ofrecerá la conferencia Mujeres en la que abordará el canon patriarcal de la Historia de la música, en el Salón Gótico del Ayuntamiento el sábado 22 (17.30h).

Monasterio femenino

En el mismo lugar, el musicólogo Alberto Cebolla impartirá Música y liturgia en un noble monasterio femenino: el Real Monasterio de Sijena y hablará de este antiquísimo e insigne cenobio femenino tan interesante para los estudiosos de la historia y de las bellas artes por la relación que se dio entre nobleza, liturgia y música, el lunes 24 (17.30h). En la semana del festival también se ofrecerán actuaciones para disfrutar de músicas renacentistas, visitas guiadas, jam sessions, talleres de difusión de la música antigua y clases de yoga. 

Early Music Morella, miembro de VEM (Valencia Early Music Festivals), REMA (Réseau Européen de Musique Ancienne), Mediterranew Musix y Festclásica, cuenta con la colaboración del Ayuntamiento de Morella, Diputación de Castellón, Generalitat Valenciana, Instituto Valenciano de Cultura (IVC), Ministerio de Educación, Cultura y Deporte (INAEM), Acción Cultural Española a través de su Programa para la Internacionalización de la Cultura Española (PICE), Turisme Comunitat Valenciana, Universidad Internacional Menéndez Pelayo (UIMP), Asociación de Intérpretes y Ejecutantes (AiE), La Seu dels Ports de la Universitat Jaume I.  

Este viernes por la tarde actuarán el pianista Josep Colom junto a los bailarines Llucía Colom y Silvain Guillot y por la noche lo hará el guitarrista Stoyan Paskov, ganador del Concurso Intercentros Melómano

La propuesta del sábado incluye un paseo músico-cultural por la población con L1 Brass Quintet y un concierto gastronómico con la violinista Susanna Gregorian y el pianista Luis Giner

El Festival cerrará su XV edición el domingo 16 con el concierto de clausura dirigido por la valenciana Júlia Cruz al frente de la orquesta del festival, el ensemble y un coro participativo

Godella, 8 de julio de 2023.

El Festival Internacional de Música de Cámara de Godella afronta sus últimas jornadas con una actividad frenética. Cinco propuestas musicales llenarán este último fin de semana de música tras una semana en la que se ha podido escuchar ya al ensemble Moonwinds y, en dos ocasiones, al prestigioso cuarteto de cuerdas Diotima junto a Joan Enric Lluna, director artístico del Festival y a los jóvenes talentos, que han tenido la oportunidad de tocar junto a artistas de renombre internacional.

Este viernes la propuesta es doble: por la tarde en el Teatro Capitolio el pianista Josep María Colom, que se presenta también como compositor, ofrece junto a Llúcia Colom y Silvain Guillot, bailarines del teatro de Coburn, un espectáculo de música y danza con obras del mismo Colom, Chopin y Mozart. Además, por la noche en Villa Eugenia está programada una velada protagonizada por el ganador del Concurso Intercentros Melómano 2021, el guitarrista Stoyan Paskov Todorov.

Como el año pasado, el quinteto LBrass será el encargado de amenizar el paseo músico-cultural que se celebrará el sábado 15 a partir de las 19h a lo largo del cual se visitarán distintos puntos de Godella, combinando música y patrimonio en una actividad que cuenta la colaboración del Taller de Historia Local de Godella.

Ese mismo sábado por la noche se podrá disfrutar en los jardines de Villa Eugenia de una experiencia gastromusical. Bajo el título “Arias de ópera sin palabras” la violinista Susanna Gregorian y el pianista de Godella Luis Giner, interpretarán música de Rossini y Verdi que podrán escuchar los asistentens al tiempo que degustan un exquisito menú diseñado por el restaurante L’ermita.

La joven directora valenciana Júlia Cruz es la encargada este año de ponerse al frente de una gran orquesta formada por todos los participantes del festival y el curso de cámara, además de un coro participativo, en el concierto de clausura que se celebrará el domingo 16 de julio a las 20 horas en el Teatro Capitolio. La masa musical interpretará la cantata anti bélica El hombre armado, de Karl Jenkins, un símbolo de reflexión ante la escalada de las guerras en el mundo.

El programa incluirá también  el Concierto para dos violines de J. S. Bach, con los solistas Carles Civera y Olatz Ruiz, y la primera Suite de El rapto de las sabinas, un ballet recientemente recuperado e inédito desde 1785 del valenciano Martín y Soler.

Todavía quedan entradas para asistir a las últimas audiciones de este Festival que cuenta con la colaboración de la Diputación de Valencia y el Instituto Valenciano de Cultura, así como la del Ayuntamiento de Godella.

Un festival de referencia

El Festival Internacional de Música de Cámara de Godella se ha consolidado como un festival de referencia en la Comunidad Valenciana y en España después de una larga trayectoria bajo la dirección artística del director de orquesta y clarinete principal de la Orquesta del Palau de les Arts, Joan Enric Lluna, nacido y afincado en Godella. Brodsky Quartet, Alexander String Quartet, Moonwinds, Utrech String Quartet, Trío Arbós o Elan Quintet, y solistas como Leticia Moreno, Javier Perianes, Josep Colom, Lluis Claret, Carles Santos, Fabio Biondi, César Cano, Carles Marín, Isidora Zebeljan, Paul Barker, Antón García Abril, Clara Cernat, Thierry Huillet, Isabel Monar, Stefal de Leval, o Joseph Weder, entre otros, son algunas de las formaciones musicales y artistas que han pasado por este encuentro que organiza y coordina la Asociación de Amigos por la Música de Cámara de Godella

Cuarteto DIOTIMA. Foto @koephoto

El Curso y Festival Internacional de Música Medieval y Renacentista ofrecerá 16 conciertos, 5 conferencias, una mesa de debate y diversas actividades, del 20 al 27 de julio, a cargo de prestigiosas formaciones, músicos y ponentes

Bajo el lema Feminae, abordará la música de, por y para mujeres, el trabajo de compositoras, la tradición oral con la mujer como creadora e intérprete, su papel preponderante como artífice de la improvisación y del arraigo de la música en las tareas cotidianas de la cultura cristiana, árabe y judía

Early Music Morella conmemorará el 600 aniversario de la muerte de Benedicto XIII, el Papa Luna, incrementa las actividades respecto al año pasado y en su vertiente educativa promoverá el acceso a una formación de excelencia

Actuarán Pablo Márquez, Brigitte Lesne, Capella de Ministrers (con dos conciertos a la luz de las velas), Atsuko Takano, Eliseo Parra, Acadèmia CdM, Marco García de Paz, Pino de Vittorio & Toni Aparisi, Eduard Navarro…

El alcalde de Morella, Bernabé Sangüesa, ha manifestado que “invitamos a todas y todos los aficionados a la música a disfrutar de los numerosos conciertos y actividades que albergará Early Music Morella” Carles Magraner, director artístico de Early Music Morella, ha subrayado que “esta edición quiere contribuir a poner en valor la aportación, muchas veces silenciada, de las mujeres a la música medieval y renacentista”

Morella (Castellón), 14 de julio de 2023

Early Music Morella, Curso y Festival Internacional de Música Medieval y Renacentista, que organiza la Asociación Cultural Comes, ultima los preparativos para celebrar una duodécima edición que reivindicará el papel de las mujeres en la música. Este acontecimiento artístico albergará numerosos conciertos, conferencias y diversas actividades a cargo de prestigiosas formaciones, músicos y ponentes; en su vertiente educativa promoverá el acceso a una formación de excelencia en música antigua en la ciudad castellonense del 20 al 27 de julio. [Ver documentación adjunta].

La programación se desarrollará bajo el lema Feminae, con el que se adentrará en el universo femenino y el de las compositoras de la Edad Media y el Renacimiento. Se abordará la música de, por y para mujeres, las vinculaciones femeninas con el repertorio de las Cantigas de Alfonso X el Sabio, el trabajo de compositoras como Tekla, Kassia, Hildegarda de Bingen, Junger Gertrud Bunge, Maddalena Casulana, Vittoria Aleotti, Francesca Caccini, Gracia Baptista o Leonora d’Este, y la tradición oral con la mujer como creadora e intérprete de música vocal e instrumental y su papel preponderante como artífice de la improvisación y del arraigo de la música en las tareas cotidianas de la cultura cristiana, árabe y judía, hasta la actualidad.

Early Music Morella, que  también conmemorará el 600 aniversario de la muerte de Benedicto XIII, el Papa Luna, acogerá un total de 16 conciertos, 5 conferencias, una mesa de debate y numerosas propuestas complementarias, incrementando sustancialmente las actividades respecto al año pasado. Y el curso, su vertiente formativa a cargo de prestigiosos músicos, contará con clases de canto, de interpretación de música tradicional; percusión, ritmo y música persa; rondalla, dulzaina y lengüeta doble; y talleres de danza, dinámica y expresión corporal; escritura medieval; escuela medieval para niños; percusión, creación y experimentación.  

Early Music Morella contará con la presencia de prestigiosas formaciones, músicos, cantantes y artistas como Pablo Márquez en el Salón Gótico (jueves 20 de julio a las 22.30h), el viernes 21 de julio actuarán los grupos emergentes de música antigua Dulcedo Ardens, Entrebescant Ensemble y Rafael Arjona en el Teatro Municipal (12.30h); Brigitte Lesne en la Iglesia de San Juan (19.30h); y Capella de Ministrers con Lluís Vich Vocalis en un concierto a la luz de las velas en la Puerta de los Apóstoles (22.30h).

El sábado 22 se celebrará un encuentro de música y danza tradicional en el Pla dels Estudis (19.30h); y Capella de Ministrers ofrecerá un segundo concierto a la luz de las velas en la Puerta de los Apóstoles (22.30h). El domingo 23 actuarán Atsuko Takano con el órgano de Turull en la Arciprestal de Santa María (13h), Eliseo Parra en el Salón Gótico (17.30h), la Acadèmia CdM en la Iglesia de San Juan (19.30h); un intenso día que se clausurará con una velada libre de poesía y música en el Jardín de los poetas (22.30h). El lunes 24 lo hará Capella de Ministrers en la Iglesia de San Juan (19.30h); y el martes 25, Delia Agúndez (soprano), Eduardo Egüez (vihuela), Aziz Samsaoui (kanun, ses, oud), y Pau Ballester (percusión), en la Iglesia de San Juan (19.30h).

En la recta final del festival, Marco García de Paz dirigirá al Coro Early Music Morella en la Iglesia de San Juan el miércoles 26 (19.30h); y posteriormente, el músico y cantante Pino de Vittorio y el bailarín Toni Aparisi actuarán en el Teatro Municipal (22.30h). El último día, jueves 27, habrá una actuación de Bassa capella en el Teatro Municipal (12h), y la clausura llegará con el multitudinario concierto final de curso y el espectáculo La dansa de la mort en la Arciprestal de Santa María (19.30h).

Early Music Morella contará con la presencia de programadores internacionales en una iniciativa en la que colabora Acción Cultural Española a través de su Programa para la Internacio­nalización de la Cultura Española (PICE); habrá conferencias a lo largo del festival a cargo de Juan Ángel Vela del Campo y Cristina Bordas, Josemi Lorenzo, Eliseo Parra, Alberto Cebolla, así como una mesa de debate con Arancha Aguirre, Sergio Pagán y Gonzalo Pérez Chamorro. En esa semana también se ofrecerán actuaciones para disfrutar de músicas renacentistas, visitas guiadas, jam sessions, talleres de difusión de la música antigua y clases de yoga. 

Excelencia musical  

El alcalde de Morella, Bernabé Sangüesa, ha manifestado que “invitamos a todas y todos los aficionados a la música a disfrutar de los numerosos conciertos y actividades que albergará Early Music Morella”. Sangüesa destaca que “en este año, la programación aumenta las propuestas artísticas y continúa ofreciendo una excelencia musical reconocida con la certificación EFFE (Europe for Festivals, Festivals for Europe) que concede la Asociación Europea de Festivales por su gran calidad artística y gran impacto local, nacional e internacional”. 

Carles Magraner, director artístico de Early Music Morella, ha subrayado que “esta edición quiere contribuir a poner en valor la aportación, muchas veces silenciada, de las mujeres a la música medieval y renacentista”. Magraner ha manifestado su satisfacción porque “el proyecto crece año tras año con un cartel que reúne a formaciones, artistas y personalidades de referencia en el panorama musical nacional e internacional, lo que supone un reclamo para su vertiente formativa, con un curso que acogerá a más de 120 alumnos de numerosos países”.

Música culta y tradicional

El curso de Early Music Morella es uno de los más especializados y destacados de música antigua de Europa en los que se combina la música culta y la tradicional abordada desde la perspectiva de la música histórica como sello y rasgo distintivo. Está abierto a todos los públicos, pretende suplir la carencia de estudios e investigación y abarca repertorios diversos que potencian el mestizaje cultural. 

Early Music Morella, miembro de VEM (Valencia Early Music Festivals), REMA (Réseau Européen de Musique Ancienne), Mediterranew Musix y Festclásica, cuenta con la colaboración del Ayuntamiento de Morella, Diputación de Castellón, Generalitat Valenciana, Instituto Valenciano de Cultura (IVC), Ministerio de Educación, Cultura y Deporte (INAEM), Acción Cultural Española a través de su Programa para la Internacionalización de la Cultura Española (PICE), Turisme Comunitat Valenciana, Universidad Internacional Menéndez Pelayo (UIMP), Asociación de Intérpretes y Ejecutantes (AiE), La Seu dels Ports de la Universitat Jaume I.