La formación, que pertenece a la Unió Musical Centre Històric de Valencia, ofrecerá un concierto el sábado 16 de diciembre a las 19h en la sede de la Banda de Música Campanar
Bajo el título “Juntas sonamos mejor”, la iniciativa se inscribe en el proyecto de igualdad de la Coordinadora para 2023 que incluye también un Concurso de Composición de Pasodobles para Mujeres compositoras
Valencia, 14 de diciembre de 2023.
El quinteto de clarinetes Clarifive, formación de la Unió Musical Centre Històric de Valencia, será el encargado de poner punto y final al Ciclo de Conciertos de Grupos de Mujeres que viene desarrollando la Coordinadora de Sociedades Musicales de Valencia con el objetivo de poner en valor el papel de las mujeres en el campo de la interpretación de música de cámara.
El concierto, que se celebrará en la sede de la Banda de Música Campanar el próximo sábado 16 de diciembre a las 19 horas, incluirá piezas de Celia Cruz, Nubia Jaime Donjuan, Lucia Burguera Gandia, Nicolas Rimsky-Korsakov, Carlos Gardel, Johannes Brahms, G. Bizet y B. Coulais interpretadas por Emily Amann, Aglae Mañogil, Paula Martínez, Paula Acevedo y Carla Oltra.
El Ciclo forma parte del proyecto de igualdad que la Coordinadora está desarrollando en 2023 bajo el lema “Juntas sonamos mejor” que incluye también un Concurso de Composición de Pasodobles para Mujeres Compositoras, la ganadora del cual se dará a conocer la semana que viene.
Quinteto Clarifive Programa del concierto
La Coordinadora
La Coordinadora de Sociedades Musicales Federadas de la ciudad de Valencia nació en 1983 a iniciativa de seis entidades musicales de la ciudad. Actualmente está formada por 26 sociedades que agrupan un total de 2200 músicos activos. En sus escuelas de música se imparte enseñanza musical a más de 4300 educandos y se da trabajo alrededor de a 300 profesionales. Además, estas sociedades aglutinan a más de 12500 socios.
Además de bandas de música, las sociedades musicales disponen de Banda Juvenil, Conjunto Coral, Grupos de Cámara, Conjuntos de Jazz, Orquesta Sinfónica, etc lo que supone una oferta artística de gran variedad y calidad.
Durante los años 2008 y 2009, coincidiendo con el XXV Aniversario de su fundación, la Coordinadora impulsó diversos actos como la Fira de les Bandes en los Jardines de Viveros, o el Concierto Conmemorativo del XXV Aniversario, que tuvo lugar en el Palau de la Música de Valencia, a cargo de la Banda Sinfónica de la Coordinadora, compuesta por músicos de todas las sociedades musicales de la Ciudad y dirigida por Onofre Díez Monzó.
Asimismo, gracias al Palau de la Música y en colaboración con la delegación comarcal de la FSMCV, ha puesto en marcha la Banda Simfònica Ciutat de Valencia, agrupación integrada por músicos de sociedades musicales de la ciudad, que ha ofrecido conciertos en los Jardines del Palau y en el Teatro Principal.
Durante 2023 la Coordinadora ha celebrado su 40 aniversario con diversas actividades, entre ellas el Encuentro de Sociedades Musicales y Escuelas de Música y la Entrada de Bandas el 30 de septiembre, así como el Concierto Conmemorativo del 40 aniversario el pasado 29 de octubre en el Palau de la Música de Valencia a cargo de la Banda de la Coordinadora y un Festival de Orquestas el 1 de noviembre en este mismo auditorio.
Desde diciembre de 2011 su presidente es Miguel Hernández Ferrer.
https://coessm.org/wp-content/uploads/2023/12/2023-596-la-coordinadora-juntes-programa-conciertos-04-sin-marcas_page-0001.jpg1241875Vicente Cerdáhttps://coessm.org/wp-content/uploads/2017/10/COES_TRANS.pngVicente Cerdá2023-12-15 13:35:102023-12-15 13:35:11El quinteto Clarifive clausura el Ciclo de Conciertos de Grupos de Mujeres de la Coordinadora de Sociedades Musicales de Valencia
El director, que ha estado al frente de prestigiosas formaciones, abordará un programa con música española y turca en un concierto y actividades que pondrán el broche a la Presidencia española del Consejo de la Unión Europea el jueves 14
El programa incluirá obras de Josep Alamá, José Luis Turina; Francisco J. Valero-Castells que será un estreno absoluto, Andrés Valero-Castells, Juan Durán; y para clausurar interpretarán una obra tradicional de Turquía
Andrés Valero-Castells: “La música es una gran embajadora para acercar a los pueblos y promover el conocimiento de culturas diversas” y señala que “el Mediterráneo debe ser un punto de encuentro tal y como lo es la música”
Andrés Perelló, director general de Casa Mediterráneo, asegura que la institución “ha albergado importantes eventos durante la Presidencia española de la UE y ha decidido ponerle el broche con una serie de actos que tendrán lugar en Turquía, para mostrar lo que es Alicante y el resto del Estado español”
Valero-Castells ofreció un concierto como director invitado del Ensemble Llíria City of Music; y se estrenaron sus obras 40 Anys de Banda a Piles con ocasión del aniversario de la sociedad musical y de Passacaglia-JL8 en El Verger
Ankara (Turquía) – Alicante, 12 de diciembre de 2023
Andrés Valero-Castells dirigirá a la Orquesta Mediterranean Strings de Ankara en el Auditorio del Centro Cultural Yasar Ke-mal del Ayuntamiento de Çankaya (Ankara, Turquía), en el marco de las Jornadas de Casa Mediterráneo en Turquía y con ocasión de la despedida de la Presidencia española del Consejo de la Unión Europea, el jueves 14. El director, que ha estado al frente de prestigiosas orquestas y bandas sinfónicas, abordará en este concierto un programa con música española y turca.
El programa incluirá las obras Moviments de Dansa (I.- Habanera, III.- pasodoble) de Josep Alamá Gil; Soneto de la dulce queja, de Dos Sonetos del Amor Oscuro, de José Luis Turina; Melodia libré, opus 16 de Francisco J. Valero-Castells que será un estreno absoluto; Romance, de Andrés Valero-Castells; Variaciones sobre un tema de Pablo Sorozábal, de su opereta Katiuska, de Juan Durán; y para clausurar interpretarán Üsküdara Giderken (con los arreglos de Mustafa Mehmandarov), una obra tradicional de Turquía.
Andrés Valero-Castells ha manifestado su satisfacción por participar en las Jornadas de Casa Mediterráneo en Turquía y destaca que “la música es una gran embajadora para acercar a los pueblos y promover el conocimiento de culturas diversas”. El director y compositor considera que “con este concierto queremos ofrecer una pequeña muestra de la música española y turca”; y señala que “el Mediterráneo debe ser un punto de encuentro tal y como lo es la música como lenguaje universal”.
En su faceta como director, Valero-Castells ha estado al frente de prestigiosas formaciones como la Orquesta de Valencia, Sinfónica de Galicia, ADDA Simfònica, Orquesta Belles Arts, Banda y Orquesta Primitiva de Llíria, de gran parte de las bandas municipales de España: Madrid, Barcelona, Valencia, Alicante, A Coruña (de la que fue titular), Santiago de Compostela, Vitoria-Gasteiz, Simfo-vents Palma… y de bandas sinfónicas como la Unión Musical de Llíria, la Artística y la Armónica de Buñol, Lalín, Baeza, Musikene o la Federación de Sociedades Musicales de la Comunidad Valenciana (FSMCV).
Presidencia española de la UE
Andrés Perelló, director general de Casa Mediterráneo, asegura que la institución “ha albergado importantes eventos durante la Presidencia española del Consejo de la Unión Europea y ha decidido ponerle el broche con una serie de actos que tendrán lugar en Turquía, uno de las países más grandes de la cuenca mediterránea, para mostrar lo que es Alicante y el resto del Estado español”.
Las Jornadas de Casa Mediterráneo en Turquía, que se celebrarán del 13 al 15, albergarán diversas actividades, “vamos a celebrar una degustación gastronómica con el chef Rubén Fenollar que hará una paella en Ankara; a escuchar un concierto de música española y turca, dirigida por el maestro Andrés Valero-Castells; una exposición de acuarelas en homenaje a Ankara del alicantino Jaume Marzal, una conferencia del periodista Mikel Ayestarán, y además vamos a celebrar diferentes reuniones con empresas punteras de Turquía al objeto que alguna de ellas se preste a colaborar con el Alto Patronato”.
Perelló destaca que “estamos centrados en la internacionalización y con esta iniciativa clausuramos un año importante para Casa Mediterráneo, Alicante, y también para Exteriores y el Estado español”, y señala que está muy satisfecho “por la acogida en Turquía y el buen hacer de los anfitriones”.
Casa Mediterráneo, consorcio público integrado por el Ministerio de Asuntos Exteriores, Unión Europea y Cooperación, la Generalitat Valenciana, los Ayuntamientos de Alicante, Benidorm y Xàbia y la Diputación de Alicante, se configura como un instrumento de diplomacia pública, cuyos objetivos consisten en el fomento del conocimiento mutuo y el acercamiento entre España y el resto de los países de la cuenca mediterránea, en áreas tan diversas como la cultura, la economía, el cambio climático, la igualdad de género o la innovación científica y tecnológica, así como la proyección de una imagen positiva de España en el exterior, en especial en la cuenca mediterránea. Pertenece a la “Red de Casas” del Ministerio, Unión Europea y Cooperación dedicada a la Diplomacia Pública y de la que también forman parte Casa América, Casa Árabe, Casa Asia, Casa África y Centro Sefarad-Israel.
Conciertos en Llíria, Piles y El Verger
Valero-Castells ofreció un concierto como director invitado del Ensemble Llíria City of Music en el Conservatorio Profesional de Llíria, el 6 diciembre, en el que se interpretaron Septeto de Paul Hindemith y obras compuestas por él: Stravinskianas, Polifonia d’identitats y 4 Miniaturas sobre motivos de G. Ligeti, obra que inauguró y se estrenó en Diacronías, Festival de Música de Las Rozas (Madrid) que se celebró en octubre, a cargo del grupo vasco de música contemporánea Ensemble Kuraia, dirigido por Andrea Cazzaniga.
La Banda de la Agrupació Artístico-Musical Santa Bárbara de Piles, dirigida por Borja Martínez, estrenó la obra 40 Anys de Banda a Piles de Valero-Castells, en la Casa de la Cultura del municipio valenciano el día 9, con ocasión del aniversario de la sociedad musical. Este pasodoble de concierto, escrito por encargo del Ayuntamiento de Piles, está dedicado a la alcaldesa Cristina Fornet, quien además de requinto de la formación fue la promotora de este homenaje. Valero-Castells combina en él algunos elementos representativos del género con ciertas licencias creativas y referencias como la que hace del Preludio número 5 en Re Mayor BWV 850 del primer volumen de El clave bien temperado de Johann Sebastian Bach.
La Casa de Cultura de El Verger acogió, el domingo pasado, el estreno de Passacaglia-JL8 de Valero-Castells a cargo de Pasqual Salort (dulzaina), Pep Aguilar (percusión), y el cuarteto de saxos Púrpura Pansa, así como el II Concurso de Música de Concierto para dulzaina y pequeños ensembles que contó con el compositor como jurado.
https://coessm.org/wp-content/uploads/2023/12/2023-593-01-Andres-Valero-8435.jpg12801920Vicente Cerdáhttps://coessm.org/wp-content/uploads/2017/10/COES_TRANS.pngVicente Cerdá2023-12-12 14:11:052023-12-12 14:11:07Andrés Valero-Castells dirigirá a la orquesta Mediterranean Strings de Ankara en las Jornadas de Casa Mediterráneo en Turquía
Unos 40 intérpretes han participado en los distintos concursos que se han celebrado del 6 al 9 de diciembre en el TAC y que han contado con el percusionista guineano Gorsy Edú como artista invitado
Catarroja, 11 de diciembre de 2023.
Un año más, estudiantes, profesionales, amantes de la percusión y público en general han disfrutado de una nueva edición del festival Percute, el festival internacional de percusión que organiza desde hace más de una década Amores Grup de Percussió y que se ha celebrado del 6 al 9 de diciembre en el Teatre Auditori de Catarroja (TAC).
El festival, que este año ha contado con el percusionista guineano Gorsy Edú como artista invitado, ha incluido conciertos, masterclass y concursos en los que han participado un total de 40 estudiantes en las modalidades de Caja Solo, Instrumentos de Láminas y Música de Cámara de Percusión.
En el concurso de Caja Solo han resultado ganadores del primer premio Guillem López i Vanyó (categoría C), Javier Alamá Barona (categoría B) y Dane Franolic y Manuel Galán López (premio ex aequo en la categoría A).
Por su parte, el primer premio ex aequo del concurso de láminas ha sido para Pau Ballester Pellicer y Kiko Asensi Galiana en la categoría A; para Javier Alamá Barona en la categoría B y para Pedro Ferreira Leal en la categoría C.
Finalmente, en el concurso de música de cámara se ha impuesto Sauti Dúo por tan solo un punto respecto a la formación integrada por Pablo Mor y Kiko Asensi.
Las actas de los concursos se pueden consultar en la web de Amores.
Tanto Pau Ballester, Jesús Salvador Chapi y Angel Llácer, componentes de Amores, como la concejala de cultura del Ayuntamiento de Catarroja, Dolors Gimeno, se muestran muy satisfechos con los resultados de esta edición que viene a confirmar el interés que este tipo de eventos suscitan entre el público y los aficionados a la percusión. El festival está organizado por Amores Grup de Percussió y patrocinado por el TAC Teatre Auditori de Catarroja, Ayuntamiento de Catarroja, Institut Valencià de Cultura y Olympia Metropolitana. Además cuenta con la colaboración de NP Drums, Innovative Percusion Inc., Percufest, Tot per l’Aire, Musical Campos, SONS Music Store y Caixa Rural Torrent Fons Social.
https://coessm.org/wp-content/uploads/2023/12/2023-589-Percute-FOTO-DE-FAMILIA.jpg12801920Vicente Cerdáhttps://coessm.org/wp-content/uploads/2017/10/COES_TRANS.pngVicente Cerdá2023-12-11 15:44:112023-12-11 15:44:12Amores Grup de Percussió vuelve a reunir al mundo de la percusión en el XI festival Percute celebrado en Catarroja
Asociación Musical Moteña (Cuenca). El jurado le otorga 234 puntos, y consigue un SEGUNDO premio.
Centre Artístic Musical Santa Cecilia de Foios (València). El jurado le otorga 276,50 puntos, y le corresponde un PRIMER premio.
Sociedad Musical Instructiva Santa Cecilia de Cullera (València). El jurado le otorga 280,50 puntos, y le corresponde un PRIMER premio.
Premios Honoríficos de la 49 edición del CIM Vila d’Altea.
Premio de la Fundación Sanganxa, «Visibilízate» para Rafael Gómez Contreras, de la Asociación Musical Moteña (Cuenca).
Mención especial al mejor director, José Martínez Colomina del Centre Artístic Musical Santa Cecilia de Foios (València).
MENCIÓN de HONOR, el Trofeu Societat Filharmònica Alteanense y Premio Vila d’Altea, dotado con 6.000 euros, para la banda que ha obtenido mayor puntuación: la Sociedad Musical Instructiva Santa Cecilia de Cullera (València).
https://coessm.org/wp-content/uploads/2023/12/2023-586-Premios-y-acta-del-jurado-del-49-Certamen-Altea.png687696Vicente Cerdáhttps://coessm.org/wp-content/uploads/2017/10/COES_TRANS.pngVicente Cerdá2023-12-10 16:10:092023-12-12 17:52:01Premios y acta del jurado del 49 Certamen Altea
La reunión musical será el próximo 17 de diciembre a las 11 de la mañana, y participarán 20 bandas de música de la ciudad y la Coordinadora de Sociedades Musicales de Valencia, Cosomuval
Los músicos saldrán desde la plaza de España y recorrerán las calles de la ciudad. En plaza del Ayuntamiento tocarán todos juntos El Fallero y el Himno a Valencia, ambas obras de Serrano
“Cerca de mil músicos rendirán homenaje al maestro Serrano cuando se cumplen 150 años desde su nacimiento”. El concejal de Cultura, José Luis Moreno, ha anunciado con estas palabras el acto conmemorativo que está preparando el Ayuntamiento de Valencia, a través de la Concejalía de Cultura. El reconocimiento al ilustre compositor valenciano tendrá lugar el próximo 17 de diciembre, domingo, a las 11 de la mañana, y permitirá disfrutar de la presencia en las calles de un total de 20 bandas de música de la ciudad de Valencia y la Coordinadora de Sociedades Musicales de Valencia, Cosomuval.
Tal como ha explicado el concejal, “el objetivo de esta iniciativa es celebrar el 150 aniversario de uno de los grandes referentes musicales de la ciudad”. Moreno ha destacado que, para ello, cerca de mil músicos saldrán desde la plaza de España y recorrerán las calles de la ciudad. Una vez en la plaza del Ayuntamiento, las formaciones musicales interpretarán todas juntas El Fallero y el Himno de Valencia, ambas obras de José Serrano.
El homenaje estará dirigido por Miquel Rodrigo, director de la Banda Municipal. Antes de la interpretación conjunta de las formaciones musicales, se realizará una ofrenda floral frente al monolito en honor del Maestro Serrano que está en la avenida del Regne de Valencia.
El concejal de Cultura, José Luis Moreno, ha subrayado el carácter de Valencia, “una ciudad volcada en la música”; y ha recordado que “desde el Ayuntamiento queremos continuar potenciando y poniendo en valor tanto la música autóctona como a los autores valencianos”. Moreno ha destacado que “en Valencia, la música es siempre protagonista en todos nuestros actos culturales y en nuestras celebraciones festivas y tradicionales”.
El concejal de Cultura ha concluido destacando la importancia de la figura del maestro Serrano, “quien ha aglutinado siempre a todos los valencianos, es el autor del himno de nuestra tierra y es un símbolo de único y de nuestras señas de identidad”, ha afirmado.
https://coessm.org/wp-content/uploads/2023/12/2023-583-1207-Banda-musica.jpg9111620Vicente Cerdáhttps://coessm.org/wp-content/uploads/2017/10/COES_TRANS.pngVicente Cerdá2023-12-07 20:52:212023-12-07 20:52:22Cerca de mil músicos tomarán la plaza del Ayuntamiento para homenajear al Maestro Serrano en su 150 aniversario
La Asociación General de Moros y Cristianos “Al-Mosaquer” organizadora de las Fiestas de Moros y Cristianos de nuestra localidad, con la colaboración del Excmo. Ayuntamiento de Mojácar (Almería), presentan este concurso con el compromiso cultural por crear y difundir la música festera, desde la originalidad y la exclusividad, aportando nuevas marchas moras y cristianas al repertorio musical de nuestras fiestas.
BASES
1. Podrán participar en el concurso personas físicas de cualquier nacionalidad, residentes o no en España, y siendo mayor de edad.
2. La modalidad de música festera que concursa en esta segunda edición del concurso será la de Marcha Cristiana dedicada a la Asociación General de Moros y Cristianos “Al-Mosaquer” y sus Fiestas de Moros y Cristianos que se celebran el mes de junio de cada año.
3. Los premios establecidos: 1.000€ PRIMER PREMIO MARCHA: otorgado por la Asociación General de Moros y Cristianos “Al-Mosaquer”. 500€ SEGUNDO PREMIO MARCHA: otorgado por el Excmo. Ayuntamiento de Mojácar. A la marcha ganadora se le dará el título elegido por parte de Asociación, así mismo, la obra constará como premiada de la siguiente manera: Primer Premio del II Concurso Nacional de Composición de Marchas Moras y Cristianas “Al-Mosaquer” de Mojácar. A la marcha en segunda posición se le dará el título elegido por parte del Ayuntamiento, así mismo, la obra constará como premiada de la siguiente manera: Segundo Premio del II Concurso Nacional de Composición de Marchas Moras y Cristianas “Al-Mosaquer” de Mojácar.
4. Los participantes podrán presentar cuantas obras quieran, siempre que sean composiciones originales, inéditas, no estrenadas con anterioridad y adecuadas a los requisitos del concurso. Cualquier obra que no cumpla estas características conllevará la exclusión automática del compositor en el concurso.
5. Se valorará especialmente la originalidad, la interpretación asequible para una banda de música o charanga de nivel amateur con un mínimo de instrumentos que suelen participar en los desfiles de nuestras fiestas, la duración recomendada de la marcha será de entre 4-6 minutos, el aspecto formal, compositivo, instrumentación y orquestación de una marcha de estas características. La plantilla de instrumentos se especifica en Anexo I.
6. Las obras se presentarán en un sobre que debe contener: cinco copias en papel de la parte general (guion del director) y una copia en papel de las partichelas (partes de instrumentos). La obra tendrá como título un lema a elección del compositor alusivo a la fiesta de moros y cristianos. También deberá ir acompañado de un archivo digital en CD o memoria USB, con la obra en formato pdf y un archivo de audio tipo midi o similar.
Las obras en ningún caso podrán ir firmadas, eso comportaría la exclusión automática del concurso. Así mismo, se adjuntará un sobre cerrado bajo el mismo lema donde aparecerá la identificación del concursante con fotocopia del DNI, dirección, teléfono, correo electrónico y una declaración jurada del compositor manifestando la originalidad de su composición (Anexo II).
7. El plazo de admisión de composiciones finalizara el 23 de Enero de 2024, se enviarán a la dirección:
Asociación General de Moros y Cristianos “Al-Mosaquer” II CONCURSO COMPOSICIÓN MARCHAS CRISTIANAS 2024
Plaza del Frontón, 1 04638 – Mojácar (Almería)
8. Finalizado el plazo de admisión se llevará a cabo una fase de preselección donde se hará un estudio de las obras presentadas por parte del jurado. Dicho jurado seleccionará un máximo de cuatro obras, las cuales tendrán consideración de finalistas.
El fallo de las obras finalistas será el 5 de Febrero de 2024, esta se publicará en las redes sociales, los participantes del concurso, vía correo electrónico o vía telefónica.
9. Las obras seleccionadas como finalistas serán interpretadas en la fase final por la Banda Municipal de Música de Mojácar para determinar la marcha ganadora, en un concierto que tendrá lugar el sábado 4 de Mayo de 2024 (en horario de tarde-noche), en un espacio escénico del municipio a determinar con el Excmo. Ayuntamiento de Mojácar.
Durante el mismo concierto se hará lectura del acta del jurado, se hará público y se entregarán los premios. Los compositores finalistas deberán acudir a dicha final del concurso, en causa de fuerza mayor deberán mandar un representante en su lugar.
Si el compositor no asistiera a la final del concurso y su marcha es la ganadora por el jurado, la marcha tendrá el estatus de ganadora pero el compositor no percibirá el premio económico.
10. El jurado estará compuesto por cinco representantes: representación de la Asociación y Ayuntamiento, dos representantes profesionales de la música unidos a la tradición festera del municipio y un invitado también del mundo musical.
– D. Emilio Egea Gea, Presidente de la Asociación General de Moros y Cristianos “Al-Mosaquer” de Mojácar – Dña. Noemí Linares Ortiz, Concejal de Cultura, Infancia, Educación, Hacienda y Subvenciones del Excmo. Ayuntamiento de Mojácar – D. Ginés Gallardo Jerez, Director del Concurso y profesor en la Escuela Municipal de Música Ex Mari Orta de Garrucha – D. Miguel Ángel Miranda Sevillano, Director de la Banda Municipal de Música de Mojácar y profesor en la Escuela Municipal de Música de Mojácar – Invitado aún por determinar relacionado con el mundo de la música (compositor, director, profesor de conservatorio…)
10. Las obras no premiadas se devolverán a solicitud de sus autores durante los 60 días después de haberse publicado el fallo del jurado, las obras no solicitadas se destruirán después de ese plazo.
11. Los compositores de las obras premiadas, conservarán todos los derechos concedidos a los autores según la ley vigente. No obstante, cederán los derechos de grabación y/o reproducción a la Asociación, quedando almacenadas en el archivo musical y dando el consentimiento para su uso en los eventos organizados por la misma.
Los premiados se comprometen a hacer constar, en cualquier edición y publicidad de las obras, el nombre de la obra elegido por la organización y la etiqueta de obra premiada descrito en el punto 3 de estas bases.
12. El hecho de aceptar participar en este concurso implica la total aceptación de sus bases, así como las decisiones que adopte el jurado. Cualquier imprevisto será resuelto a criterio del jurado y de la Asociación a través del director del concurso.
Más información: almosaquer@gmail.com Oficina de Turismo de Mojácar: turismo@mojacar.es www.ayuntamiento.mojacar.es
https://coessm.org/wp-content/uploads/2023/12/2023-580-II-CONCURSO-COMPOSICION.png19201357Vicente Cerdáhttps://coessm.org/wp-content/uploads/2017/10/COES_TRANS.pngVicente Cerdá2023-12-06 10:46:502023-12-06 14:18:38II Concurso Nacional de Composición de Marchas Moras y Cristianas "AL-MOSAQUER"
Sabent que les MÚSIQUES, els MÚSICS i la MÚSICA són fonamentals per a desenvolupar la cultura musical d’un poble, aquest treball està dedicat especialment a tots els MESTRES de les ESCOLES DE MÚSICA, col·lectiu que es dedica a l’enseyament d’aquest ART i que gràcies a les seues lliçons, aquestes es gaudeixen encara més, en unes dates tan asseyalades com són les que celebrem en honor a la nostra patrona Santa Cecília
Així mateix, convé recordar que la Música, a més de ser una manifestació cultural i artística, és el fruit d’una intuïció creativa que se expressa en el temps i en l’espai, sent la finalitat d’aquest art, la de promoure una experiència en l’ésser humà, estimulant el seu camp perceptiu i expressant així, sentiments, pensaments i metes.
I amb aquestes sensacions i motivat per una carta d’Eduardo Sánchez, director de la Asociación Musical Aurelio Mascaraque de La Guardia (Toledo), he volgut si més no, remarcar diversos fragments esmentats en ella, aprofitant com he dit adés, la celebració en tots els nostres pobles, dels actes en honor a Santa Cecília, patrona de les Músiques, dels Músics i de la Música.
En primer lloc sabem que l’estudi de la música requereix un gran esforç, per conseguent cal felicitar als alumnes per tenir la possibilitat de descobrir i així entendre aquest univers musical, atès què, formant part de un proyecto en el que todos ganan mitjançant les Escoles de Música, són ells els que gaudeixen de la seua afició gràcies a un professorat implicat en la seua tasca, i per tant, emprant una metodologia actual i eficient, s’integren en un col·lectiu artístic d’aprenentatge, és a dir, participen activament dels seus beneficis artístics, musicals, socials i fins i tot pecuniaris, independientemente de la edad, del género i posición social o económica.
El resultat cultural i social d’aquest patrimoni creado por todos y que todos disfrutan, s’origina amb l’educació i la pràctica de valors com la convivència, la tolerància i la solidaritat què, conjuntament amb l’harmonia, l’esforç i la constància, elements que milloren i afavoreixen el desenvolupament intel·lectual i musical, reafirmen sens dubte, una ferma capacitat individual i col·lectiva com a intèrprets i com a persones.
A més, el caràcter pedagògic d’estimar la música i la seua cultura, es transmet analitzant criteris, reflexionant i expressant opinions sobre aquest art, qualitats que es consoliden amb l’estudi i la interpretació de diverses composicions on les músiques i els músics gaudeixen fent-nos partícips d’aquest conjunt de virtuts sonores, en les quals trobem uns grans beneficis sensorials i afectius, motivats ells, per les obres creades per compositors de tots els estils i de totes les èpoques.
Detrás de cada sonido interpretado, existe un complejo entramado de acciones humanas que lo han hecho posible.
I amb aquestes paraules d’Eduardo Sánchez i el més sincer reconeixement a tots els mestres que han fet i fan possible aquesta llavor social i musical, vull finalitzar el treball recordant una cita del nostre Pau Casals i Defilló que ens motiva dient-nos què El vertader respecte per la música, consisteix en donar-li vida.
Salut i Música.
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Todos sabemos que las MÚSICAS, los MÚSICOS y la MÚSICA son fundamentales para el desarrollo cultural i musical de un pueblo, por lo tanto, este trabajo está dedicado a todas las MAESTRAS i MAESTROS de las ESCUELAS DE MÚSICA, colectivo que se dedica a la instrucción de este ARTE y que gracias a sus enseñanzas, estas se disfrutan todavía más, en unas fechas tan marcadas como son las que celebramos en honor en nuestra patrona Santa Cecilia.
Así mismo, conviene recordar que la MÚSICA, además de ser una manifestación cultural y artística, es el fruto de una intuición creativa que se expresa en el tiempo y en el espacio, siendo la finalidad de este arte, la de promover una experiencia en el ser humano, estimulando su campo perceptivo y expresando así, sentimientos, pensamientos y metas.
Y con estas sensaciones y motivado por una carta de Eduardo Sánchez, director de la Asociación Musical Aurelio Mascaraque de La Guardia (Toledo), he querido remarcar varios fragmentos mencionados en ella, aprovechando la celebración en nuestros pueblos, de los actos en honor a Santa Cecilia, patrona de las MÚSICAS, de los MÚSICOS y de la MÚSICA.
En primer lugar sabemos que el estudio de la música requiere un gran esfuerzo, por lo tanto, tenemos que felicitar a los alumnos por tener la posibilidad de descubrir y así entender este universo musical qué, formando parte de un proyecto en el que todos ganan mediante las ESCUELAS DE MÚSICA, son ellos los que disfrutan de su afición gracias a un profesorado implicado en su tarea que usando una metodología actual y eficiente, se integran en un colectivo artístico de aprendizaje, es decir, participan activamente de sus beneficios artísticos, musicales, sociales e incluso pecuniarios, independientemente de la edad, del género y posición social o económica.
El resultado cultural y social de este patrimonio creado por todos y que todos disfrutan, se origina con la educación y la práctica de valores como la convivencia, la tolerancia y la solidaridad qué, conjuntamente con la armonía, el esfuerzo y la constancia, elementos que mejoran y favorecen el desarrollo intelectual y musical, reafirman sin duda, una firme capacidad individual y colectiva como intérpretes y como personas.
Además, el carácter pedagógico de estimar la música y su cultura, se transmite analizando criterios, reflexionando y expresando opiniones, cualidades que se consolidan con el estudio y la interpretación de las composiciones donde las MÚSICAS y los MÚSICOS disfrutan haciéndonos partícipes de este conjunto de virtudes sonoras, en las que encontramos unos grandes beneficios sensoriales y afectivos, motivados ellos, por las obras creadas por compositores de todos los estilos y de todas las épocas.
DETRÁS DE CADA SONIDO INTERPRETADO, EXISTE UN COMPLEJO ENTRAMADO DE ACCIONES HUMANAS QUE LO HAN HECHO POSIBLE.
Y con la anterior reflexión de Eduardo Sánchez y el más sincero reconocimiento a todas las maestras i maestros que han hecho y hacen posible esta labor social y musical, quiero finalizar el trabajo recordando una cita del maestro Pau Casals y Defilló que nos motiva diciéndonos qué:
EL VERDADERO RESPETO POR LA MÚSICA, CONSISTE EN DARLE VIDA.
Salut i Música.
Vicent Agulló Pérez – Miembro de la Societat Unió Musical d’Alcoi (UMDA) i del Centre Alcoià d’Estudis Històrics i Arqueològics (CAEHA).
https://coessm.org/wp-content/uploads/2023/12/2023-574-El-Valor-d-ls-Escoles-d-Musica-.jpg659529Vicente Cerdáhttps://coessm.org/wp-content/uploads/2017/10/COES_TRANS.pngVicente Cerdá2023-12-04 12:09:212024-11-08 18:11:57El valor de les Escoles de Música, Músiques, Músics i els seus mestres per Vicent Agulló Pérez
Ofrecerán un concierto a las 12h en el salón Auditorio Jenaro Millán de la Sociedad Ateneo Musical del Puerto, a la que pertenecen
Bajo el título “Juntes sonem millor”, la iniciativa se inscribe en el proyecto de igualdad de la Coordinadora para 2023 que incluye también un Concurso de Composición de Pasodobles para Mujeres compositoras
El ciclo concluirá el 16 de diciembre con la actuación de la formación Clarifive en la sede de la Banda de Música Campanar
Valencia, 30 de noviembre de 2023.
El trío Atenea, formado por Neus Ferrer Espinosa (violín), Paqui Sapiña Criado (viola) y Àngela Edo Biol (cello) ofrecerá este sábado 2 de diciembre a las 12 horas un concierto en el Auditorio Jenaro Millán de la Sociedad Ateneo Musical del Puerto de Valencia.
Será en el marco del Ciclo de Conciertos de Grupos de Mujeres que ha impulsado la Coordinadora de Sociedades Musicales de Valencia con el objetivo de poner en valor el papel de las mujeres en el campo de la interpretación de música de cámara y que concluirá el sábado 16 de diciembre con el cuarto concierto, esta vez a cargo de Calarifive, formación de la Unió Musical Centre Històric de València, en la sede de la Banda de Música Campanar.
Las componentes de Atenea interpretarán un programa que se iniciará con el Divertimento en Si menor, Hob. XI:96 de J. Haydn y continuará con Allegretto moderato de P. I. Tchaikovsky y el Divertimento en Do Mayor, Hob. XI:101 de J. Haydn. Tras un breve descanso se podrá escuchar Dos intermezzi para trío de cuerda de C. Hubert H. Parry y el Divertimento en Sol Mayor, Hob. XI:53 de J. Haydn.
El Ciclo forma parte del proyecto de igualdad que la Coordinadora está desarrollando en 2023 bajo el lema “Juntes sonem millor” (“Juntas sonamos mejor”) que incluye también un Concurso de Composición de Pasodobles para Mujeres Compositoras, cuyo plazo para participar en él finaliza el próximo 1 de diciembre y que está dotado con un único premio de 1500 euros.
Finalizado este plazo, un jurado técnico paritario será el encargado de determinar la pieza ganadora, cuyas partituras serán facilitadas a las 26 sociedades musicales que forman parte de la entidad para contribuir a su difusión así como a todas aquellas bandas que así lo soliciten.
Las bases del Concurso y los detalles de la convocatoria se pueden consultar en la web de la Coordinadora:
La Coordinadora de Sociedades Musicales Federadas de la ciudad de Valencia nació en 1983 a iniciativa de seis entidades musicales de la ciudad. Actualmente está formada por 26 sociedades que agrupan un total de 2200 músicos activos. En sus escuelas de música se imparte enseñanza musical a más de 4300 educandos y se da trabajo alrededor de a 300 profesionales. Además, estas sociedades aglutinan a más de 12500 socios.
Además de bandas de música, las sociedades musicales disponen de Banda Juvenil, Conjunto Coral, Grupos de Cámara, Conjuntos de Jazz, Orquesta Sinfónica, etc lo que supone una oferta artística de gran variedad y calidad.
Durante los años 2008 y 2009, coincidiendo con el XXV Aniversario de su fundación, la Coordinadora impulsó diversos actos como la Fira de les Bandes en los Jardines de Viveros, o el Concierto Conmemorativo del XXV Aniversario, que tuvo lugar en el Palau de la Música de Valencia, a cargo de la Banda Sinfónica de la Coordinadora, compuesta por músicos de todas las sociedades musicales de la Ciudad y dirigida por Onofre Díez Monzó.
Asimismo, gracias al Palau de la Música y en colaboración con la delegación comarcal de la FSMCV, ha puesto en marcha la Banda Simfònica Ciutat de Valencia, agrupación integrada por músicos de sociedades musicales de la ciudad, que ha ofrecido conciertos en los Jardines del Palau y en el Teatro Principal.
Durante 2023 la Coordinadora ha celebrado su 40 aniversario con diversas actividades, entre ellas el Encuentro de Sociedades Musicales y Escuelas de Música y la Entrada de Bandas el 30 de septiembre, así como el Concierto Conmemorativo del 40 aniversario el pasado 29 de octubre en el Palau de la Música de Valencia a cargo de la Banda de la Coordinadora y un Festival de Orquestas el 1 de noviembre en este mismo auditorio.
Desde diciembre de 2011 su presidente es Miguel Hernández Ferrer.
https://coessm.org/wp-content/uploads/2023/11/2023-571-PORTADA-CONCIERTO-2-DICIEMBRE-2023.jpg1276898Vicente Cerdáhttps://coessm.org/wp-content/uploads/2017/10/COES_TRANS.pngVicente Cerdá2023-11-30 12:06:052023-11-30 12:06:06El trío Atenea actúa este sábado en el Ciclo de Conciertos de Grupos de Mujeres de la Coordinadora de Sociedades Musicales de Valencia
El Festival de Bandas de Música de Lleida se llevará a cabo del 5 al 7 de julio de 2024.
El Concurso de Bandas de Música (Street Bands) tendrá lugar el sabado 6 de julio de 2024.
Las bandas podrán participar en el Festival, en el Concurso, o bien en los dos eventos.
Se concederán los siguientes premios:
1º Premio…………… 3.000,00 €
2º Premio…………… 2.000,00 €
Ayudas económicas:
Las bandas participantes en el Concurso recibirán una ayuda en concepto de desplazamiento por parte de la organización de 1.000,00 €.
Las bandas participantes en el Festival recibirán una ayuda en concepto de desplazamiento por parte de la organización de 3.000,00 €.
El Festival se celebrará en espacios al aire libre de la ciudad de Lleida y en poblaciones vecinas, donde todas las entidades podrán ofrecer conciertos públicos.
Nuestra ciudad, con su situación geográfica estratégica se presenta como un verdadero reclamo turístico internacional, dada su cercanía a la cosmopolita Barcelona y al románico del Pirineo catalán.
Pueden consultar las bases del Festival deseándoles que la propuesta sea de su agrado a la web:
https://coessm.org/wp-content/uploads/2023/11/2023-568-ImatgeFemBanda2024.jpeg13571920Vicente Cerdáhttps://coessm.org/wp-content/uploads/2017/10/COES_TRANS.pngVicente Cerdá2023-11-27 13:12:552023-12-06 14:19:04XIX Festival y Concurso Internacional de Bandas de Música de Lleida 2024
El TAC de Catarroja acoge del 6 al 9 de diciembre el festival internacional de percusión
El compositor valenciano Carles Salvador es el autor de la obra obligada del Concurso de caja solo
Como en anteriores convocatorias el festival incluirá el concurso de música de cámara de percusión (que cumple su décima edición) y el de instrumentos de láminas
Durante el encuentro se presentará la colección “Percute” que recoge las obras encargadas para el concurso de Caja Solo y que edita Tot per l’Aire
Catarroja, 24 de noviembre de 2023.
El percusionista de origen guineano Gorsy Edú es el artista invitado de la nueva edición del festival Percute, el festival internacional de percusión que organiza desde hace más de una década Amores Grup de Percussió y que se celebrará del 6 al 9 de diciembre en el Teatre Auditori de Catarroja (TAC).
El festival ha sido presentado esta mañana en el TAC con la presencia de la concejala de cultura del Ayuntamiento, Dolors Gimeno, los componentes de Amores (Pau Ballester, Jesús Salvador Chapi y Ángel García), y Sergio Lluch, editor de Tot per l’aire.
Para la concejala Dolors Gimeno “desde el Ayuntamiento de Catarroja seguimos apostando por la formación de nuestros músicos y la creación de nuevos públicos a través de encuentros como este festival de percusión que tiene lugar en el TAC desde hace varios años. Un festival que es un ejemplo de la apuesta que desde Catarroja hacemos por la cultura y un reconocimiento de todo lo que la música nos aporta”.
Por su parte los miembros de Amores han agradecido la apuesta continuada del consistorio de Catarroja por dar respaldo a un evento de estas características que reúne durante cuatro días a estudiantes de percusión y les permite contactar con los mejores profesionales de la especialidad así como con compositores vinculados a la creación para la percusión.
Durante el acto Sergio Lluch, editor de Tot per l’Aire, ha presentado la colección “Percute” que recoge las obras encargadas para el concurso de Caja Solo a lo largo del festival y que suponen un compendio de creaciones de música contemporánea de compositores de renombre y una clara apuesta por la creación para este tipo de instrumentos.
Gorsy Edú, artista invitado de 2023
Gorsy Edu
Residente en España desde el año 1996, donde se formó en artes escénicas, Gorsy Edú es miembro de la compañía valenciana de teatro l’Om Imprebis y creador del proyecto Eduk Art, dirigido a todos los públicos y cuya premisa consiste en poner el arte al servicio de la educación. Desde 2008 Gorsy Edú ha focalizado sus esfuerzos en promover y difundir el bagaje cultural de Guinea Ecuatorial, desarrollando propuestas artísticas y pedagógicas a través de proyectos de intercambios culturales en África, Europa y América Latina.
Esta línea de trabajo será la que definirá la participación de Edú en Percute. El sábado 9 a las 11h ofrecerá una master class dirigida a los alumnos del festival así como abierta a cualquier persona interesada en la percusión y por la tarde, a las 19h, presentará el espectáculo “El percusionista”. La obra, que habla de Guinea Ecuatorial y pretende dar a conocer al mundo su cultura, conforma las vivencias del autor, de todo lo que ha aprendido y vivido, de todas las personas que se han cruzado en su camino y le han enseñado algo. Esta pieza escénica, que en palabras de Gorsy “habla de humano a humano” ha sido representada desde 2008 y ha dado la vuelta al globo, siendo representada en lugares como Guinea Ecuatorial, España, América Latina, Portugal… Para Edú, es una obra universal, que a pesar de estar localizada en África, trabaja sobre valores comunes como el respeto o lo ancestral.
Colección “Percute” para Caja Solo editada por Tot per l’aire
Además de la participación de Gorsy Edú, esta edición, que reunirá a estudiantes y profesionales de esta especialidad durante cuatro días, incluirá concursos, master class y conciertos. Un encuentro principalmente destinado a los instrumentistas de percusión: desde estudiantes de los Conservatorios Profesionales y Superiores a jóvenes músicos profesionales, así como a público en general interesado por el mundo de la música.
En el ámbito de los concursos, este año la obra obligada del Concurso Internacional de Caja Solo ha sido encargada al compositor valenciano Carles Salvador. Miembro fundador del grupo Alxarq Percusión, con el que ha conseguido numerosos premios en concursos internacionales y con una amplia trayectoria en el ámbito de la composición. Carles Salvador ha creado Albir. Se trata de una pieza en la que, como el propio autor explica, “se deconstruye el concepto de caja rítmica y se integra de una forma orgánica con la electrónica. Es desde el mismo instrumento de donde nacen los sonidos procesados, la interpretación del percusionista es la que activa los elementos electroacústicos sincronizados al milímetro con la partitura. Con espacio para la improvisación, Albir es un micro universo donde se crea una confluencia entre la parte musical, los samplers de elementos radiofónicos, el Giant Steps de John Coltrane reconvertido y los propios sonidos que nacen del mismo”.
Carles Salvador ha creado Albir
Albir entrará a formar parte de la colección “Percute”, editada por Tot per l’aire, que recoge las obras encargadas por el festival para el Concurso de Caja Solo. De este modo queda materializada en una misma colección el trabajo que Amores viene desarrollando para fomentar la creación de nuevo repertorio para percusión y apoyar a nuestros compositores. Así, el compendio incluirá además de la de Salvador piezas de José Javier Peña Aguayo, Pere Sanz Alcover, Voro García, Carlos Fontcuberta, Saül Gómez Soler y Miguel Angel Berbis.
Además del Concurso de Caja Solo, Percute acogerá el IV Concurso Internacional de Percusión de Instrumentos de Láminas y el Concurso Internacional de Música de Cámara de Percusión, que llega a su décima edición y en el que, como novedad, el 50% de los integrantes tendrán que ser percusionistas, con lo que se amplía el abanico de formaciones que pueden participar en él.
Tres concursos que serán evaluados por un jurado de excepción formado por Sara Galiana, Jordi Simó Martín, María Faubel, Carles Salvador, Héctor Marqués, Rubén Martínez, Joan Tejada, Salva Soler y Adrián García.
En la programación de 2023 destaca también la masterclass de Strömmar “Soy artista. Y ahora… qué?” a cargo de José Doménech, productor musical y empresario valenciano afincado en Miami, ganador de un Latin Grammy, que dará a los asistentes las claves para aprender cómo impulsar su carrera musical y dominar el mundo del ecosistema digital.
Para Pau Ballester, Ángel García y Jesús Salvador “Chapi”, miembros de Amores, “el festival permite al alumnado la aproximación y contacto con profesionales consolidados así como con compositores que dedican sus creaciones a la percusión”. Pero no solo eso, sino que “más allá del propio concepto de actividad dirigida específicamente para percusionistas, pretendemos fomentar la asistencia de nuevos públicos. De esta manera, se promueve la socialización y el encuentro entre personas con intereses comunes, mediante la creación de un espacio cultural para Catarroja y sus vecinos, con el fin de poner al municipio, rico en infraestructuras acordes, en el mapa de la música contemporánea”.
El festival está organizado por Amores Grup de Percussió y patrocinado por el TAC Teatre Auditori de Catarroja, Ayuntamiento de Catarroja, Institut Valencià de Cultura y Olympia Metropolitana. Además cuenta con la colaboración de NP Drums., Innovative Percusion Inc., Percufest, Tot per l’Aire, Musical Campos, SONS Music Store y Caixa Rural Torrent Fons Social.
Nacido en Angok Nsuebot, Guinea Ecuatorial, reside en España desde el año 1996, donde se formó en artes escénicas. En teatro ha trabajado con directores españoles como Juan Carlos Pérez de la Font, Alfonso Zurro, Antonio Mercero, Román Calleja y Santiago Sánchez, con quien crea en el 2008 el proyecto Orígenes que tenía como fin fundar la Compañía Nacional de Teatro en Guinea Ecuatorial. Es autor y director de las obras El Percusionista, Re-Ciclo y Ngoan Ntangan. Dos mundos que se tocan. Forma parte de la compañía valenciana de teatro l’Om Imprebis y ha sido protagonista de los largometrajes Querida Bamako y La causa de Kripan del director Omer Oke. Gorsy también es creador del proyecto Eduk Art, dirigido a todos los públicos y dónde la premisa consiste en poner al Arte al servicio de la educación.
Desde el año 2008 Gorsy Edú ha focalizado sus esfuerzos en promover y difundir el bagaje cultural de Guinea Ecuatorial, desarrollando propuestas artísticas y pedagógicas a través de proyectos de intercambios culturales en África, Europa y América Latina; hasta hoy ha visitado Burkina Faso, Mali, Marruecos, España, Portugal, Paraguay, Argentina, Bolivia, Cuba, La República Dominicana, Colombia y Ecuador.
Gorsy Edu es protagonista, director y escritor de la obra El percusionista, que le brindó el premio a la mejor obra del año que otorga ASOGPE (Asociación de Prensa de Guinea Ecuatorial). La obra, que habla de Guinea Ecuatorial y pretende dar a conocer al mundo su cultura, conforma las vivencias del autor, de todo lo que ha aprendido y vivido, de todas las personas que se han cruzado en su camino y le han enseñado algo. Esta pieza escénica, que en palabras de Gorsy “habla de humano a humano” ha sido representada desde 2008 y ha dado la vuelta al globo, siendo representada en lugares como Guinea Ecuatorial, España, América Latina, Portugal… Para Edú, es una obra universal, que a pesar de estar localizada en África, trabaja sobre valores comunes como el respeto o lo ancestral.
Carles Salvador, compositor invitado
Carles Salvador nació en Puçol, e inició sus estudios musicales en el Centro Musical e Instructivo ‘Santa Cecilia’ de Puçol. Continuó en los Conservatorios de Valencia, Castellón y Perpignan. Como percusionista ha realizado diversas giras con orquestas y conjuntos de música contemporánea y percusión por países como China, México, Sudáfrica, Holanda, Francia, Grecia y España. Colabora habitualmente con la Orquesta de Valencia, la Banda Municipal de Barcelona y Euskadiko Orkestra.
Es miembro fundador del grupo Alxarq Percusión, con el que ha conseguido numerosos premios en concursos internacionales, como el ‘1.º Premio del concurso Internacional de música de cámara para percusión PERCUTE’ en las ediciones de 2013 y 2019 y el ‘1.º Premio del concurso internacional de música de cámara de Montserrat’ en 2019. Con este mismo grupo ha participado en festivales de España, Francia y Croacia. Ha creado las músicas de los espectáculos de danza Muñeca, Cuerpo a cuerpo (E-111), Noria o Nimbes, de la compañía Hilo de Arena. También ha creado las músicas originales de ‘Paraíso’, mediometraje producción del IVC y de la producción teatral La Tormenta de Roberto García.
AMORES grup de percussió
Fundado en 1989, Amores Grup de Percussió está integrado por Pau Ballester, Ángel García y Jesús Salvador “Chapi”.La formación toma su nombre de la obra homónima de John Cage, compositor que ha ejercido una fuerte influencia en el grupo y a quien homenajeó en el Festival de Otoño de Madrid (1991) contando con su presencia.
En su dilatada trayectoria ha desarrollado un papel decisivo en la evolución de la música para percusión en España, estrenando gran parte de la obra escrita para percusión y composiciones dedicadas al grupo. Su trayectoria profesional siempre ha estado unida a la labor de investigación, docente y educativa creando audiciones de percusión para escolares durante los últimos 20 años. Los más importantes solistas internacionales han actuado junto al grupo.
Amores ha actuado en numerosas ciudades españolas y europeas además de en EEUU, Brasil, Argentina, Uruguay, Puerto Rico, México, Korea o Taiwándentro de los más importantes Festivales de Percusión y Música Contemporánea, recibiendo numerosos elogios de la crítica especializada. Han realizado diversos espectáculos que fusionan la percusión contemporánea y las artes escénicas: Fénix (2000), Tinajas (2002), Drumcuts (2005), Cosmogonía (2007), y Callejón sin salida (2008) con los que han estado de gira por todo el territorio nacional. Han sido galardonados con el Premio de las Artes Escénicas de la Generalitat Valenciana a la mejor música 2001, por Fénix (encargo de la compañía de danza de Vicente Sáez), con el Premio de las Artes Escénicas 2003 a la mejor composición musical, por Tinajas, música original de Jesús Salvador Chapi y con el Premio de las Artes Escénicas de la Generalitat Valenciana por la Mejor Música Original para Espectáculo Escénico por Ubú (producción Teatres de la Generalitat Valenciana).
Paralelamente, a lo largo de estos últimos años han continuado girando por toda España con diferentes conciertos y programas eclécticos de percusión contemporánea, entre los que destacan varios estrenos de obras en distintas ediciones del Festival ENSEMS y sus espectáculos didácticos A colps o MammaÀfrica.
En 2018, su trabajo discográfico Dreizhen: Stochausen&Hildegarda fue galardonado en los I Premios Carles Santos de la Música Valenciana.
En septiembre de 2019 el grupo recibió el Premio Bankia al Talento Musical Valenciano en la categoría de Formación Musical Valenciana de carácter profesional.
El 13 de diciembre de 2019 Amores conmemoró su 30 aniversario con un gran concierto en el Teatro Principal de Valencia en el que recorrió tres décadas de trayectoria musical junto a artistas e invitados que les han acompañado en estos 30 años. Asimismo, el grupo ha editado un CD recopilatorio con Liquen Records.
Presentación del Percute 2023Presentación del Percute 2023Actuación en el Percute 2022
https://coessm.org/wp-content/uploads/2023/11/2023-567-Presentacion-del-Percute-03.jpg19201440Vicente Cerdáhttps://coessm.org/wp-content/uploads/2017/10/COES_TRANS.pngVicente Cerdá2023-11-24 13:53:372023-11-24 14:40:24El percusionista guineano Gorsy Edú será el artista invitado del festival Percute que organiza Amores Grup de Percussió
