Centro de Investigación e Interpretación de la Música Medieval

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Las cantigas interpretadas con instrumentos medievales alfonsíes cerrarán las jornadas “Alfonso X el Sabio, músico”

Se trata de una ocasión especial para escuchar cómo suenan los instrumentos de los tiempos de Alfonso X, como el salterio, el añafil, las vihuelas o los laúdes.

Las jornadas analizarán las relaciones del legado cultural del emblemático monarca castellano con la música.

El sábado 27 de noviembre, a partir de las 20:00 horas, el conjunto Ensemble Alfonsí cerrará con una actuación musical las jornadas “Alfonso X el Sabio, músico

VIII centenario de su nacimiento”, que se celebrarán en el valenciano monasterio de Santa María de la Valldigna, la sede del Centro Internacional de Música Medieval de la Valldigna – CIMM. Este evento abordará durante dos días las relaciones del legado cultural del rey Alfonso X con la música desde distintas perspectivas, combinando las ponencias de distintos expertos medievalistas con una aproximación más práctica al tema, como es la presentación de los instrumentos que aparecen en los manuscritos alfonsíes que han llegado hasta nosotros a través de un recital en el que sonarán en directo.

La recuperación del conjunto de instrumentos presentes en los libros de música del monarca castellano se ha llevado a cabo dentro del proyecto “Instrumentarium musical alfonsí”, una iniciativa liderada por el músico e investigador Jota Martínez, que ha reconstruido 75 instrumentos de entre los más de 200 documentados en su trabajo.

Son las Cantigas de Santa María uno de los mayores tesoros de la tradición musical española de la Edad Media. Se trata de más de 400 cantos a la Virgen María y a sus milagros recopilados por el rey Alfonso X en el siglo XIII, que dan fe de la música que se interpretaba en las cortes europeas en la época. El códice de las Cantigas conservado en El Escorial incluye miniaturas que reflejan a los músicos que las tocaban, ofreciendo una información de excepcional relevancia sobre cómo se ejecutaba la música en dicha época, y de la gran variedad de instrumentos que podían llegar a utilizar los juglares entonces.

El conjunto Ensemble Alfonsí clausurará las jornadas alfonsíes con un recital en el que interpretarán una selección de cantigas relacionadas con las tierras valencianas Se trata de una ocasión especial para escuchar en vivo instrumentos medievales como son los distintos tipos de violas, la lira, el arpa, el rabé morisco y el rabé denominado “gritador en su alta nota”, el caño y el mediocaño, así como la guitarra morisca y la guitarra latina, entre muchos otros.

De esta manera, el público asistente a las jornadas podrá disfrutar de la misma música que se escuchaba en la corte del Rey Sabio, interpretada con los mismos instrumentos utilizados en la Edad Media, algo que supone un verdadero viaje atrás en el tiempo hacia la cultura de tiempos pasados.

Esta iniciativa del multiinstrumentista Jota Martínez fue plasmada en un disco en 2020 bajo el título Instrumentos para loar a Santa María, que fue galardonado con la distinción al ‘mejor trabajo de recuperación de patrimonio musical’ en los premios Carles Santos de la música valenciana, está recibiendo muy buenas críticas dentro del sector y se encuentra disponible en todas las plataformas de streaming.

Acerca del CIMM

El Centro Internacional de Música Medieval de la Valldigna – CIMM, se inaugura bajo los auspicios de la Mancomunidad de la Valldigna y la Consellería de Cultura valenciana.

Nace, no como alternativa a la formación académica, sino como complemento de la misma y oportunidad para la formación musical desde la base, trabajando con códice manuscritos, primitivas notaciones, el sonido particular de los instrumentos musicales y afinaciones, la teoría sobre las técnicas de composición e interpretación, la práctica del canto individual y coral y la construcción de instrumentos de la mano de lutieres especializados.

El CIMM es un centro de estudios y proyecto educativo que cuenta, para llevar a cabo su actividad, con los exponentes internacionales más reconocidos en el ámbito de

las músicas que van desde el siglo V al XV , los cuales con su capacitación y destreza transmiten un modelo de hacer y sentir, pensar y actuar, acorde con los principios de la música medieval, que es la base y los cimientos de todas las músicas posteriores y hasta la actualidad.

Todas las actividades celebradas en el CIMM cuentan con el apoyo de la Mancomunidad de la Valldigna y de la Consellería de Cultura valenciana.

Más de 400 menores se dieron cita en el Monasterio de la Valldigna para vivir tres intensos días impregnados de la mejor música medieval tanto en directo como en los talleres formativos que reunieron a medio centenar de alumnos europeos

Valencia, 14 de septiembre de 2021

“No podíamos imaginar que acudiría tantísimo público. Ha sido una avalancha de reservas para participar en las actividades y, debido a las restricciones por la pandemia y tener el aforo limitado, hemos tenido que emplazar a más de 70 familias para la próxima edición, puesto que no podíamos albergar más asistentes”. Con estas palabras, Mara Aranda confirma lo que ya es un hecho, el éxito del Festival Internacional de Música Medieval para público Infantil y Familiar (FIMIF) que ha soplado sus segundas velas con 400 pequeños asistentes que conocieron de primera mano, gracias a las numerosas actividades programadas, la magia que alberga la música, la vida en el scriptorium de un monasterio, los oficios de la gente de las ciudades y villas medievales o los entretenimientos de los nobles en los castillos de esta época.

El Centro Internacional de Música Medieval (CIMM) de la Valldigna (Valencia) abrió sus puertas el pasado fin de semana para acoger durante tres días a mayores y pequeños con el objetivo de acercar la cultura, gastronomía, artes y la música propia del medievo. Y lo hizo no solo con la programación del FIMIF, sino también con los primeros cursos presenciales de música del CIMM, que congregó a 58 alumnos venidos desde diferentes puntos de Europa para formarse durante las tres jornadas en viola de rueda, sinfonía y organistrum con Jota Martínez, organetto con Cristina Alís, percusiones históricas con Pedro Estevan, canto medieval con Maria Jonas y vientos de lengüeta doble con Silke Schulze. Las músicas de la Edad Media sonaron dentro del complejo del monasterio, atrayendo la curiosidad de los más pequeños y adultos que nunca antes habían visto estos instrumentos antiguos de los que, en ocasiones, existen solamente unos pocos ejemplares en todo el mundo.

El alumnado de la Valldigna participa activamente en el FIMIF

ALUMNOS CEIP VALLDIGNA

La compañía “La Camera delle Lacrime” protagonizó la jornada del viernes con la puesta en escena de Dante Everyman, junto al alumnado del CEIP Valldigna. Inés Martínez Camarena, profesora de música del CEIP Valldigna de Simat, nos habla del proceso. “La idea surgió de Mara Aranda, que nos explicó su idea de que el FIMIF fuera una entidad viva, que no solo tuviera una actividad única como festival, una vez al año, sino que tuviera continuidad. Así que teníamos a nuestra disposición el Monasterio de la Valldigna para colaborar en la actuación de La Camera delle Lacrime para celebrar el año de Dante”, comienza a explicar. “Al principio pensé que no les interesaría la música medieval, y cuál fue la sorpresa de que sí que les llegó. Se apuntaron 25 alumnos de dos cursos de sexto y, aunque no tuvimos mucho tiempo, todo salió genial”, prosigue. “Hicimos ensayos online y, como ya habían visto vídeos de Bruno y Cristina, cuando aparecieron en clase parecía que los conocieran de toda la vida. Se creó una conexión genial entre los artistas y los alumnos. Les hicieron sentir cómodos en todo momento, sacando mucho partido de ellos y aportándoles seguridad para la puesta en escena. La confianza que les dieron para sacar los mejores movimientos, aprender a vocalizar y disfrutar de la experiencia ha sido algo muy enriquecedor e inolvidable”. Pero el disfrute no fue solo cosa del alumnado del CEIP Valldigna de Simat. “Los propios padres quedaron muy sorprendidos con el resultado y lo disfrutaron mucho. Ver a sus hijos participando en un festival de esta talla, con artistas internacionales, ha sido algo único también para ellos”, afirma Inés Martínez.

Por su parte, la directora del CIMM, Mara Aranda, asegura que “la segunda edición del FIMIF ha tenido un gran éxito de convocatoria y afluencia de público gracias a la calidad y variedad de las propuestas y a un equipo potente y bien organizado que ha coordinado toda la intendencia, desde la oficina de turismo, el personal de la Mancomunidad, voluntariado que colabora en la producción del CIMM, personal del ayuntamiento y policía local” y agradece especialmente “que los alcaldes de las diferentes localidades pertenecientes a la Mancomunidad de la Valldigna hayan asistido a todos y cada uno de los actos programados y hayan estado dando apoyo y soporte para todo cuanto se ha necesitado, demostrando que hay un apoyo institucional y personal real, eficaz, activo y ejemplar”, sostiene Aranda. El centro continuará ofertando nuevas formaciones a su alumnado, que ya alcanza la esfera internacional gracias a la puesta en marcha de clases virtuales durante el pasado curso. La próxima convocatoria, para el curso académico 2021-2022 ya está activa en este momento y toda la información está disponible en la web oficial del centro www.cimmedieval.com. Todas las actividades del CIMM son posibles gracias al apoyo de la Mancomunitat de la Valldigna y Conselleria de Educación, Cultura y Deporte de la Comunitat Valenciana, así como también del Instituto Superior de Enseñanzas Artísticas de la Comunidad Valenciana (ISEACV).

MATERIAL DE PRENSA

  VÍDEO: https://youtu.be/_279ukGYNbU

WEB OFICIAL: www.cimmedieval.com

DOCUMENTACIÓN FIMIF: www.cimmvalldigna.org/wp/?page_id=1588

■ DOCUMENTACIÓN CURSOS: www.cimmvalldigna.org/wp/?page_id=1578

Del 10 al 12 de septiembre se celebra el festival diseñado para disfrutar por el público infantil y familiar y la realización de media decena de cursos de música con profesores de primera fila internacional

Valencia, 7 de septiembre de 2021

Cuenta atrás para las esperadas citas que ofrece el Centro Internacional de Música Medieval (CIMM) de la Valldigna (Valencia) el próximo fin de semana. Los próximos 10, 11 y 12 de septiembre Simat de la Valldigna acoge el Festival Internacional Medieval para público infantil y familiar de Europa (FIMIF), una experiencia única y pionera en el continente europeo que busca acercar al público infantil y al familiar a la música medieval desde un prisma de nuevos conocimientos y la diversión entendida como ocio saludable y en familia.

El viernes 10 de diciembre la programación comienza a las 19:00 horas con el concierto didáctico de La Camera delle Lacrime, una producción franco-suiza que pone en escena ‘Dante Everyman’ gracias a la colaboración con el alumnado del CEIP Valldigna, implicado en esta obra con un trabajo previo de producción y realización que ha mantenido en contacto permanente al grupo con el alumnado. El sábado es el turno para los talleres didácticos en horario de mañana, bajo el título ‘Oficis artesans medievals’ que traerá información y conocimiento sobre la artesanía del medievo. Ya por la tarde, a las 19:00 horas, llegará el espectáculo de calle ‘El dolçainer de Tales’ a cargo de Xarxa Teatre. El domingo 12 de septiembre, como colofón del FIMIF, habrá doble programación: de mañana, con el taller didáctico ‘Els libres, guardians del saber” y por la tarde, a las 19:00 horas, con la puesta en escena de ‘Tirant Lo Blanch’ por La Inestable Companya con teatro de títeres. Las actividades, de carácter gratuito, necesitan de reserva previa por correo en la dirección fimif@cimmedieval.com.

Primeros cursos presenciales del CIMM tras un año y medio de la apertura del centro

Una de las noticias más esperadas desde que abriera sus puertas en enero de 2020 es la convocatoria de cursos formativos en música medieval de manera presencial. Del 10 al 12 de septiembre se ofrece al alumnado habitual de los cursos virtuales y a todos aquellos músicos y curiosos de la música antigua y medieval la opción de participar en esta formación presencial de aforo limitado en el Monasterio de Santa María de la Valldigna. Concretamente, serán músicos de primera fila mundial los encargados de impartirlos: el curso de viola de rueda, sinfonía y organistrum con Jota Martínez; Cristina Alís, al frente del curso de organetto; percusiones históricas con Pedro Estevan; canto medieval con Maria Jonas y Silke Schulze con vientos de lengüeta doble.

El viernes 10 de septiembre comienzan en horario de mañana y tarde, concretamente de 10:00 a 14:00 horas y de 16:00 a 18:00 horas. Para asistir a las clases es necesario confirmar plaza de manera previa en el teléfono 678066063 o en el correo electrónico cursos@cimmedieval.com. Todo ello es posible gracias al respaldo que ofrecen a las actividades del CIMM la Mancomunitat de la Valldigna y Conselleria de Educación, Cultura y Deporte de la Comunitat Valenciana, así como también del Instituto Superior de Enseñanzas Artísticas de la Comunidad Valenciana (ISEACV).

En palabras de la directora del centro, Mara Aranda, encargada de coordinar la programación anual, la proyección del centro, aunque pasa por tener vocación de internacionalidad, debe tener un gran peso en lo local: “Queremos que el CIMM sea un vehículo de formación para todos los valencianos y valencianas que están demostrando día a día un interés mayor en la música medieval y que de por sí ya cuentan con instrumentos originarios de esta época, como la dulzaina”. El alcalde de Simat de la Valldigna y presidente de la Mancomunitat de la Valldigna, Víctor Mansanet, afirma que el FIMIF “representa un hito histórico en nuestro país y en Europa. Acercar la Edad Media al público infantil a través de la música y su cultura nos da una imagen de la realidad de una época clave para nuestra civilización, donde se mezclan tres culturas en la península ibérica: la árabe, la judaica y la cristiana. Hay que tener en cuenta, por ejemplo, que la composición polifónica estalla coincidiendo con el Renacimiento y el nacimiento de la expansión de la Orden del Císter, a la cual pertenecía el Monasterio de la Valldigna”, explica, y añade que “la repercusión del festival ha de incidir en los medios políticos y culturales europeos por su calidad e iniciativa. No se puede mirar el futuro sin comprender el pasado, y ese pasado nos proyecta hacia un futuro donde convivan todas las culturas asentadas durante siglos en nuestro continente, provenientes de Eurasia y el mundo mediterráneo. En cierta forma, el Festival acerca Europa a nuestros municipios y nos convierte en un referente mundial. Por eso estoy tan agradecido a este puntero centro que dirige Mara Aranda, y cuya sede está en el Monasterio de Simat de la Valldigna”.

Por su parte, el alcalde de Benifairó de la Valldigna, Josep Antoni Alberola, sostiene que “acoger aquí el Centro Internacional de Música Medieval es un motivo de orgullo y de mucha responsabilidad. Yo, que personalmente soy músico, lo considero un reto desde el punto de vista político, intelectual e incluso cívico”, asegura, y destaca la importancia de “estar incluidos dentro de la red que se está creando ahora mismo en Europa de centros de formación en música medieval”. El objetivo queda claro: “Este centro viene a llenar un hueco dentro de los estudios de enseñanzas regladas, donde la música medieval es prácticamente inexistente. En el CIMM, el alumnado tiene la oportunidad de formarse con un profesorado de la primera línea internacional”.

La más refinada cultura medieval, identidad europea durante un milenio, se cita en el primer curso internacional de música medieval en la Valldigna

Del 10 al 13 de septiembre se impartirán clases de canto medieval, viola de rueda, sinfonía y organistrum, percusión histórica, vientos de lengüeta doble y organetto

El apoyo de la Conselleria de Educación, Cultura y Deporte de la Comunitat Valenciana y la Mancomunitat de la Valldigna da soporte al CIMM que ya se ha traducido en más de medio millar de suscritos a sus actividades presenciales y online, de cinco continentes, desde Chile a Japón, las Islas Seychelles o México

Valencia, 25 de agosto de 2021

El CIMM inaugura el primer Curso Internacional de Música Medieval en formato presencial. Desde su apertura en enero de 2020, a escasas semanas vista de la pandemia, que daría paso a la formación online de su programa, el centro ha tenido por finalidad enseñar e ir más allá de las meras clases para trasmitir la verdadera pasión que sienten sus profesores, todos ellos músicos, al alumnado, algo que se consigue especialmente con el “tú a tú”, es decir, con las clases en formato físico.

De esta manera, y gracias al sólido apoyo recibido desde la Mancomunitat de la Valldigna y Conselleria de Educación, Cultura y Deporte de la Comunitat Valenciana, así como también del Instituto Superior de Enseñanzas Artísticas de la Comunidad Valenciana (ISEACV) para todas sus actividades, el CIMM oferta una amplia variedad de formación en música medieval el próximo 10, 11 y 12 de septiembre, coincidiendo con la celebración del Festival Internacional Medieval para público infantil y familiar (FIMIF), también respaldado por estas instituciones. La cita propone un fin de semana lleno de actividad para profesores, alumnado y público amante de la música medieval y de la cultura general, pero sobre todo para poder experimentar en familia.

Cursos especializados para músicos y amantes de la música

Aprender a tocar y cantar música medieval para todos los interesados. Es el objetivo de estos cursos de fin de semana del CIMM. Las clases presenciales se desarrollarán en el Monasterio de la Valldigna, centro de cultura en el Reino de Valencia en la Edad Media. El viernes 10 de septiembre comienzan en horario de mañana y tarde, concretamente de 10:00 a 14:00 horas y de 16:00 a 18:00 horas. Para asistir a las clases es necesario confirmar plaza de manera previa mediante teléfono 678 066 063 o en el correo electrónico cimmedieval@gmail.com.

El grupo de profesoras y profesores que impartirán sus asignaturas son cinco, de entre su profesorado total, los 16 músicos especializados en música y cultura de la Edad Media y en sus respectivos instrumentos, encargados de impartir el curso en formato online durante el año académico.

El curso de viola de rueda, sinfonía y organistrum con Jota Martínez busca profundizar en los ajustes del instrumento para conseguir diferentes sonoridades, ejercitando su ejecución con ambas manos, estudiando la técnica del sonido continuo, sonido fraseado, estacato y rueda libre, además de interpretar el repertorio elegido para la ocasión y practicar su interpretación, articulaciones y arreglos en el estilo de la época. Las clases con Jota Martínez serán el sábado de 10:00 a 14:00 horas y de 16:00 a 19:00 horas y el domingo día 12, de 10:00 a 14:00 horas.

Cristina Alís estará al frente del curso de organetto, en el que se aceptan alumnos con o sin instrumento y en él se trabajará desde el repertorio y la notación hasta las distintas características de la organetto y sus modelos, historia de la organetto, reconstrucción de la organetto o afinación, entre otros temas. Las clases de Cristina Alís serán el sábado de 10:00 a 14:00 horas y de 16:00 a 19:00 horas, y el domingo de 10:00 a 14:00 horas.

Las percusiones históricas llegan de la mano de Pedro Estevan, con un curso que navega por los orígenes de los diferentes instrumentos de percusión, como son el adufe, def, pandero, pandereta, darbuka, tambor, castañuelas, crótalo o las campanas. Las clases con Pedro Estevan serán el viernes y sábado, 10 y 11 de septiembre, de 10:00 a 14:00 y de 16:00 a 19:00 horas y el domingo de 10:00 a 14:00 horas.

La voz en la música medieval es un instrumento más, y se hace de hecho imprescindible por momentos. De ahí la importancia del curso que imparte la alemana Maria Jonas de canto medieval, en el que se trabajará el repertorio de Hildegard von Bingen: El Oficio Divino de Santa Hildegarda con canciones de la compositora, salmos y canciones del monasterio de Hildegard de Eibingen (Alemania). Las clases con Maria Jonas serán el viernes y sábado, 10 y 11 de septiembre, de 10:00 a 14:00 y de 16:00 a 19:00 horas y el domingo de 10:00 a 14:00 horas.

Por último, Silke Schulze instruirá al alumnado en vientos de lengüeta doble, una asignatura que ha armado un gran revuelo entre las collas de dolçainers de la Comunidad Valenciana y dulzaineros de Aragón, que ven que que pueden expandirse musicalmente más allá de sus repertorios tradicionales y abordar con ellos los de la Edad Media con su propio instrumento. Se revisará técnica y mantenimiento, además de interpretación. Se pueden utilizar dulzainas, tarotas, chirimías y cualquier instrumento de lengüeta doble tradicional. Silke impartirá clases el viernes 10, de 10:00 a 14:00 y de 16:00 a 19:00 horas y el sábado 11, de 10:00 a 14:00 horas.

El programa celebra el séptimo centenario de la muerte de Dante Alighieri y el 800 aniversario del nacimiento de Alfonso X, el rey sabio

Valencia, 19 de agosto de 2021

Durante los días 10, 11 y 12 de septiembre Simat de la Valldigna (Valencia) acoge el Festival Internacional Medieval para público infantil y familiar de Europa (FIMIF). Pionero y único en su especie, es el primer festival multidisciplinar dedicado a conocer la gastronomía, arte, literatura, teatro e historia de una época que dura mil años y se encuentra en plena actualidad gracias a la proliferación de series ambientadas en estos tiempos. Un revival que también ha llegado hasta los instrumentos musicales, con el auge de su reconstrucción e interpretación con ellos de repertorios no solamente medievales.

El festival, que en su primera edición contó con títeres, teatro, conciertos, talleres de reconstrucción patrimonial, construcción de instrumentos y artistas nacionales e internacionales, continúa en la misma línea este 2021, ampliando sus acciones más allá de las tres jornadas en las que se desarrolla el festival. Así pues, durante el curso escolar, los alumnos del “CEIP Valldigna” han realizado el montaje el grupo franco-japonés La Camera Delle Lacrime, que abrirá el FIMIF con Dante Everyman, un espectáculo relacionado con la Divina Comedia de Dante Alighieri, el poema más importante de la Edad Media y el más prolífico literato en lengua italiana. De esta forma, el alumnado de la Valldigna se interrelaciona con el propio festival, formando parte de él y aprendiendo más sobre la cultura, historia, arte y literatura de la época.

Según Mara Aranda, directora del Centro Internacional de Música Medieval (CIMM de la Valldigna), intérprete durante más de treinta años de repertorios históricos, “con estas actuaciones se generan experiencias que despiertan la curiosidad, generan simpatía y empatía y estimulan esa percepción de la realidad más completa y plena, llevando al individuo a desarrollarse exponencialmente”, y añade, como terapeuta en MTCH especializada en bioenergética miofascial estrechamente relacionada con la neurología y psicología que es, que “no hay que olvidar que, el cerebro, al aprender y adquirir experiencia y habilidad, va a entender el mundo y relacionarse con él haciéndolo hábil, fuerte y capaz frente a los tradicionales y caducos sistemas de enseñanza y cognición. Además, en el futuro, el recuerdo y la evocación de experiencias significativas positivas, determinarán la unión de las familias emocionalmente. Lo cual, en una sociedad que tiene al caos y a la desestructuración de forma permanente, constituye un punto de apoyo y una referencia esencial”.

Las actividades, de carácter gratuito, necesitan de reserva previa por correo escribiendo a la dirección cimmedieval@gmail.com.

Una programación completa para una vuelta a clase muy especial

Patrimonio, cultura, formación y turismo en pleno valle de la Valldigna, en un enclave tan impactante como el Monasterio de Santa María. Eso es lo que ofrece el Centro Internacional de Música Medieval (CIMM) del 10 al 12 de setiembre como inicio de un año académico que, si bien ha estado marcado por la pandemia, la dirección, a través de su programa, ha conseguido la oportunidad que ofrece la crisis para abrir sus puertas más allá de Valencia, España y Europa.

La celebración del II FIMIF coincide con la vuelta al cole y el inicio del curso académico, que en esta ocasión tendrá un sabor diferente gracias al amplio catálogo de actividades para disfrutar en familia que ofrece el festival. En su cartel se incluyen artistas tanto de la Comunidad Valenciana como del resto del país y de fuera de nuestras fronteras.

De hecho, la internacionalización del centro es una realidad, con asistencia de numeroso alumnado de todo el mundo. El año académico se ha saldado con medio millar de alumnos que han asistido a clases de arpa, canto medieval, vientos de lengüeta doble, zanfona, sinfonía y organistrum, o canto gregoriano. La matriculación se ha duplicado en este curso, contando con un 46% de matrículas extranjeras frente al 54% nacionales. Los países que han aportado mayor alumnado a los cursos del CIMM proceden de México, Chile, Costa Rica, Perú, Alemania, Argentina e Italia. “Estamos en vías de establecer convenios con las principales universidades y centros en Europa y Latinoamérica para seguir expandiendo la labor y la oferta formativa del CIMM”, asegura la directora del centro, Mara Aranda, incidiendo asimismo en que “aun cuando la vocación del centro es internacional, seguimos con el firme propósito de que el CIMM sea un vehículo de formación para todos los valencianos y valencianas que están demostrando día a día un interés mayor en la música medieval, sabiendo que sus instrumentos tradicionales, como la dulzaina, vienen de instrumentos musicales medievales y es posible interpretar estas músicas con ellos lo que hace que los cursos propuestos, como el de vientos de lengüeta doble, despierten mucho interés” .

El CIMM se prepara para estos tres días llenos de actividad, que coincidirán este año con otra importante cita, la del primer curso internacional presencial de música medieval, que contará con profesores venidos desde Suiza, Alemania, Francia y España a impartir sus respectivas asignaturas, entre las que se encuentran la de vientos de lengüeta doble, pero también organetto u órgano portativo, zanfona, percusión y voz.

Las inscripciones ya están abiertas. Todas las actividades son de entrada libre y gratuita con reserva previa y plazas limitadas. Para asistir a un curso es necesario confirmar mediante teléfono 678 066 063 o en el correo electrónico: cursos@cimmedieval.com

Las inscripciones para participar en la formación y asistir a los directos en el Monasterio de la Valldigna los días 4, 5 y 6 de junio ya están abiertas

Valencia, 26 de mayo de 2021

Un fin de curso con Patrimonio, cultura, formación y turismo en pleno valle de la Valldigna, en un enclave tan impactante como el Monasterio de Santa María. Eso es lo que ofrece el Centro Internacional de Música Medieval (CIMM) del 4 al 6 de junio como clausura de un año académico que, si bien ha estado marcado por la pandemia, la dirección, a través de su programa, ha conseguido la oportunidad que ofrece la crisis para abrir sus puertas más allá de Valencia, España y Europa.

El año académico se ha saldado con medio millar de alumnos que han asistido a clases de arpa, canto medieval, vientos de lengüeta doble, zanfona, sinfonía y organistrum, o canto gregoriano con músicos referentes de cada una de estas especialidades, constatando el interés que las actividades han generado. La internacionalización del centro es una realidad, con la asistencia de numeroso alumnado de todo el mundo. “La matriculación se ha duplicado en este curso, contando con un 46% de matrículas extranjeras frente al 54% nacionales. Los países que han aportado mayor alumnado a los cursos del CIMM proceden de México, Chile, Costa Rica, Perú, Alemania, Argentina e Italia. “Estamos en vías de establecer convenios con las principales universidades y centros en Europa y Latinoamérica para seguir expandiendo la labor y la oferta formativa del CIMM”, asegura la directora del centro, Mara Aranda incidiendo asimismo en que “aun cuando la vocación del centro es internacional, seguimos con el firme propósito de que el CIMM sea un vehículo de formación para valencianos y valencianas que están demostrando día a día un interés mayor en la música medieval, sabiendo que sus instrumentos tradicionales, como la dulzaina, vienen de instrumentos musicales medievales y es posible interpretar estas músicas con ellos, lo que hace que los cursos propuestos, como el de vientos de lengüeta doble, sean doblemente interesantes para ellos”.

El CIMM se prepara para estos tres días llenos de actividad, concretamente el 4, 5 y 6 de junio, que contarán con el concierto de Eloqventia en la primera jornada; Samira Kadiri en el Monasterio de la Valldigna durante el sábado y un concierto a cargo del propio alumnado del curso 2020/2021 junto a sus profesores, el domingo como colofón del programa. En el apartado formativo, destaca la amplia oferta de talleres recogidos dentro de un Seminario de Música Medieval que ofrece clases intensivas de carácter gratuito al alumnado previamente inscrito.

Las inscripciones ya están abiertas. Todas las actividades son de acceso libre con reserva previa y plazas limitadas. Para asistir a un curso es necesario confirmar mediante teléfono 678 066 063 o en el correo electrónico: info@cimmvalldigna.org.

Samira Kadiri, ‘Safar’, el viaje”

Samira Kadiri

La cantante marroquí Samira Kadiri desarrolla su fascinación por el repertorio musical tradicional de la época medieval y del Renacimiento en la Península Ibérica, embarcada en una larga investigación arqueológica del patrimonio musical maghrebi-andaluz, cristiano-andaluz y ladino.

En este concierto junto al multiinstrumentista griego Yannis Papaioannou y el kanun del músico búlgaro Georgi Dimitrov nos presenta su repertorio de música andalusí, sefardita de Marruecos, canto sufi aljamiado, y también canciones sefarditas de Grecia, Turquía y Bulgaria.

Eloqventia, ‘Danzas imaginarias’

Ensemble Eloqventia

El ensemble Eloqventia toma su nombre de la obra escrita por Dante Alighieri a comienzos del siglo XIV “De vulgari eloqventia”, un texto estrechamente vinculado a la música profana medieval y de obligada referencia cuando se habla de poesía trovadoresca. Fundado y dirigido por el flautista Alejandro Villar y acompañado por el percusionista David Mayoral, abordarán “Danzas imaginarias”, la propuesta más innovadora y característica de Eloqventia. Se trata de un recorrido por la música instrumental de la Baja Edad Media a través de una serie de obras interpretadas exclusivamente con flauta y percusión. El título del programa es un claro ejemplo de ese planteamiento interpretativo, ya que define las danzas que tocan como imaginarias porque surgen de su propia fantasía creativa, convirtiéndose en recreaciones libres de las escuetas líneas melódicas que nos han legado los códices medievales, enriquecidas gracias a la ornamentación y la improvisación.

http://cimmvalldigna.org/

Las entradas para el concierto, de carácter gratuito y aforo limitado, ya están disponibles previa reserva telefónica en el CIMM

Valencia, 27 de abril de 2021

La música de las tres culturas suena este domingo 2 de mayo en la Valldigna. El Centro Internacional de Música Medieval (CIMM) continúa su programación de actuaciones en directo para poner en primera línea la riqueza de la música medieval interpretada con rigor y con una aproximación contrastada, con el concierto de la formación valenciana Menestrils.

La cita es en el Monasterio de la Valldigna a las 12:00 horas y la entrada gratuita se puede reservar en el teléfono 962 812 535.

El concierto se realizará en la Iglesia de Santa María, de mucho mayor aforo, a diferencia de los realizados anteriormente en la almazara. Al respecto, confirma su directora, Mara Aranda, que “esta decisión está motivada porque todas las actividades presentaban siempre el mismo cuadro, lleno absoluto, siendo numeroso el público que se quedaba sin acceso a los conciertos por la limitación de aforo. Las entradas se agotaban a los pocos minutos de abrirse las taquillas. El cambio a un espacio más amplio permitirá dar cabida a valencianas y valencianos, así como a visitantes de cualquier punto. Todos son bienvenidas, bienvenidos”.

30 años de Menestrils

El grupo de Música Antigua Menestrils celebra 30 años de trayectoria desde su creación en 1991 en Ontiyent (Valencia). Inicialmente, centra su trabajo en la música vocal, pero a partir de 1994 se dedica prioritariamente al estudio e interpretación de la Música de la Época Medieval, principalmente del siglo XI al XV.

Sus instrumentos son réplicas de originales medievales de cuerda, viento y percusión. Entre otros, destacan el laúd, la viola, el salterio, la viola de rueda, la vihuela, la fídula o la trompeta marina junto a flautas, cromornos, xirimías, gaitas, tambores medievales, panderos, címbalos y crótalos. Su extensa discografía comienza en 1993 con la publicación de La música a la Corte de Jaime I y continúa con varios trabajos discográficos como Amores Mercé (1995), la BSO Merlí y el Joven Artús (1997), Cançoner Trobadoresc de Sant Joan de les Abadesses y otras canciones de trovadores (1998), Ruedo la Bola (2002); Sendas y Carenas (2007) o la BSO La Herencia Monástica (2009).

En todo este camino han celebrado más de 300 actuaciones y han sido galardonados con varios reconocimientos, como el de la IX Edición Literaria de San Vicente del Raspeig, la X Edición del Festival Internacional de Música de Albal, XXIII edición “Roure Valencià”, el XI premio “Benicadell” a la defensa de la cultura valenciana, el Premio Ciudad de Ontiyent 2017 y el del Instituto de Estudios de la Vall d’Albaida en 2020.

Nuevo disco ‘Ahabáh’

Portada de AHABAH

‘Ahabáh’, que significa “amor” en hebreo, da título al último trabajo de Menestrils, un álbum que recopila con acierto los repertorios de sus directos, incluyendo el actual, que se centra en el legado de las tres culturas: la árabe, sefardí y cristiana. Una confluencia de sonidos tradicionales basados en melodías árabes mediterráneas y de la lírica andalusí, el cancionero sefardí, y también en la música de cantigas y trovadores que da como resultado una selección unida por el significado del amor, el hubb o el ahabáh, según la lengua de cada cultura: cristiana, árabe y sefardí.

El origen de los menestriles

El nombre de “menestrils” denominaba antiguamente a los descendentes de los juglares, músicos profesionales que acompañaban a los trovadores en las actuaciones en cortes y palacios. En la segunda mitad del siglo XIV eran contratados por la nobleza para ir por las calles y reunirse en grupos de instrumentistas, que eran conocidos como menestrels, ministriles, ministriles, o menestrils.

El CIMM despide su curso con tres conciertos en directo y un seminario especial los días 4, 5 y 6 de junio en el Monasterio de la Valldigna

Valencia, 21 de abril de 2021

El Centro Internacional de Música Medieval (CIMM), primer centro dedicado a la música medieval con formación continuada en España anuncia la programación de su final de curso. Lo hará en su sede en el Real Monasterio de Santa Maria de la Valldigna (Simat de la Valldigna, Valencia) con un evento especial los próximos 4, 5 y 6 de junio.

El programa ofrecerá, de una parte, propuestas formativas, con clases de las asignaturas de arpa, canto medieval, vientos de lengüeta doble, zanfona, sinfonía y organistrum, canto gregoriano.

Por otro lado, el turismo y el conocimiento de la cultura se unen con las visitas guiadas al complejo del Monasterio Real de Santa Maria de la Valldigna, el único edificio de titularidad pública adscrito a la importante Ruta de los Borgia en España, que desde su inicio fue un centro de poder e irradiación de cultura en el Reino de Valencia, así como la mezquita de la Xara, además de ofrecer tres conciertos en directo para poner el punto y seguido a su actividad, en marcha desde enero de 2020.

En este contexto, la Valldigna disfrutará de tres días llenos de actividad para profesores, alumnado y público amante de la música medieval. “Nos acercamos al final de un año académico que comenzaba en octubre de 2020 con muchas ilusiones y expectativas por parte de alumnado y profesorado”, confirma Mara Aranda, al frente del centro. “Ha sido un curso intenso donde el mundo de la música medieval ha pasado a un primer plano de actividad y actuación, de actualidad, después de centurias, siglos de prácticamente olvido por parte de la enseñanza musical reglada, tanto en España como en el resto del mundo”, añade la directora del CIMM.

Eloqventia

El viernes 4 de junio a las 19:00 horas Eloqventia llega al escenario de la Valldigna para deleitar al público con un concierto en formato dúo. Titulado “Danzas imaginarias”, se ha convertido en la propuesta más innovadora y característica de esta formación que integran David Mayoral y Alejandro Villar, con el que ofrecen un recorrido por la música instrumental de la Baja Edad Media a través de una serie de obras interpretadas exclusivamente con flauta y percusión.

Clases magistrales de música medieval

Maria Jonás y Jota Martínez

El sábado 5 de junio la actividad continúa temprano, con clases especializadas en horario de mañana y tarde (de 10:00 a 14:00 horas y de 16:00 a 18:00 horas) con algunos de los profesores que este año han impartido sus asignaturas en el CIMM: canto medieval con la profesora Maria Jonas, que ha dedicado el curso a profundizar en la obra musical de la mística alemana Hildegard von Bingen; zanfona, sinfonía y organistrum con Jota Martínez; vientos de lengüeta doble y flautas con Silke Schulze; lectura y lenguaje musical con Lucía Martín-Maestro y arpa con el representante español más destacado en este género, Manuel Vilas. “El rigor, conocimiento, experiencia y método son baluartes de la enseñanza de los cursos del CIMM”, asegura Aranda.

Manuel Vilas

Silke Gwendolyn Schulze FOTO:© Susanna Drescher 2012www.susannadrescher.ch

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Cerrando este sábado, día grande de la despedida del curso académico del CIMM, a las 19:00 horas tendrá lugar el concierto de la cantante marroquí Samira Kadiri en el Monasterio de la Valldigna. Su fascinación por el repertorio musical tradicional de la época medieval en la Península Ibérica la ha embarcado en una larga investigación arqueológica del patrimonio musical en la que estará acompañada por el multiinstrumentista griego Yannis Papaioannou y el kanun del músico búlgaro Georgi Dimitrov. Juntos presentarán un repertorio lleno de música andalusí, sefardita de Marruecos y canto sufí aljamiado, junto a canciones sefarditas de Grecia, Turquía y Bulgaria.

Las clases continúan el domingo 6 en el mismo horario y a las 12:00, el colofón final lo pondrán los propios alumnos y profesores con un concierto de muestra de todo lo desarrollado durante el curso.

Las inscripciones ya están abiertas. Todas las actividades son de entrada libre y gratuita con reserva previa y plazas limitadas. Para asistir a un curso es necesario confirmar mediante teléfono 678 066 063 o en el correo electrónico: info@cimmvalldigna.org.

Valor patrimonial cultural

“Pondremos en valor y uso no solamente el complejo del monasterio a la hora de efectuar las actividades, sino también la mezquita de la Xara, uno de los pocos vestigios de la religión musulmana que tenemos en la zona de Valencia que actualmente mantiene los arcos del mihrab en el muro de la Quibla y, en el exterior, el pozo de las abluciones, además de otros espacios como el Auditorio de Simat o de Benifairó, otro de los municipios que conforman la mancomunidad’, asegura Mara Aranda, tras un año y medio de actividad frenética, pese a la pandemia.

Para finalizar, Mara Aranda ha querido agradecer todo el respaldo de este primer año y medio de vida, desde que abriera sus puertas en enero de 2020. “Nuestra programación y actividades no solo se han mantenido, sino que se han visto incrementadas gracias al apoyo de la Conselleria de Cultura de la Comunitat Valenciana y el Instituto Superior de Enseñanzas Artísticas, además de la inestimable ayuda de la mancomunidad de la Valldigna en su conjunto”. Los alumnos han hecho piña a través de la red de redes, apoyando las clases con estos grandes profesionales. “También agradecemos la matriculación continuada a los cursos de instrumento y teoría musical, tanto gratuitos como de pago, los cuales, en algunos casos, han visto incrementado en más del doble su previsión inicial de alumnado con un 46% del total de matrículas de alumnos extranjeros respecto al 54% nacionales, siendo México, Chile, Costa Rica, Perú, Alemania, Argentina e Italia, aquellos países donde más alumnos se han unido a la propuesta educativa del CIMM, en vías de establecer convenios con las principales universidades y centros en Europa y Latinoamérica”, concluye Aranda.

EGERIA pone en relieve la práctica del peregrinaje en la Edad Media con un programa especialmente dedicado al Camino de Santiago

Valencia, 30 de marzo de 2021

Llega la primavera al Centro Internacional de Música Medieval (CIMM) de la Valldigna (Valencia) y lo hace abriendo sus puertas a uno de sus conciertos más ansiados, el del joven quinteto Egeria, que estará el sábado 3 de abril en el escenario del Monasterio de la Valldigna, un emplazamiento patrimonial que desde enero de 2020 también acoge los conciertos mensuales programados en esta institución, icono de la música antigua en España y Europa.

EGERIA es un conjunto vocal femenino que toma su nombre de la aventurera gallega que en el siglo IV emprendió un periplo a los Lugares Santos, dejando tal hazaña por escrito, convirtiéndose en el primer libro de viajes de la historia. Inspiradas por la esencia inquieta de esta apasionante mujer, el quinteto plantea todos sus programas de concierto como cuadernos de viaje, en los que ponen en relieve el paisaje sonoro de la Europa medieval.

Con su trabajo, EGERIA se propone demostrar al público que esta música está más viva que nunca. Su planteamiento fresco y cercano le ha valido el prestigioso reconocimiento de Mejor Grupo de Música Medieval de la Asociación (GEMA), así como su participación en el International Young Artist’s Presentation en Amberes.

Así llega la propuesta que el próximo 3 de abril podremos disfrutar en el CIMM en directo, con el programa Iacobus Yspanias como homenaje a uno de los fenómenos más relevantes de la Edad Media: la peregrinación. Este viaje nos propone tres rutas diferentes: la Vía Francígena, que partía de Canterbury con destino Roma, y, como no podía ser de otra manera, el Camino de Santiago en toda su extensión, desde París hasta Compostela, protagonista indiscutible del concierto.

Iacobus Yspanias

El programa está compuesto de una amalgama de manuscritos de distintas procedencias, como muestra sintomática del crisol de culturas y nacionalidades que confluían en los caminos. Encontraremos repertorios de origen francés, italiano, inglés y peninsular, con el Códice Calixtino como eje vertebrador de la velada, convergiendo de esta manera toda una miscelánea de estilos y sonoridades que nos ayudarán a evocar el paisaje sonoro de estos itinerarios que, sin duda, terminaron por consagrar la Europa que hoy conocemos.

Retransmisión en directo del concierto a través de Facebook

Las entradas a los conciertos se agotan en cuanto se abre el teléfono de reserva que, recordamos, es el 962 812 535. El acceso es gratuito previa reserva. Igualmente, dada la reducción del aforo, se ha previsto emitir en directo a través del Facebook del Centro Internacional de Música Medieval el concierto íntegramente, para lo cual se puede acceder a las 19:30 horas al perfil oficial en esta red social, disponible en el enlace: https://www.facebook.com/cimmvalldigna.

El CIMM continúa apostando por la cultura y la formación en Música Medieval

Mara Aranda, directora del CIMM, ha destacado “la apuesta del Centro Internacional de Música Medieval por ofrecer a un público general una programación de calidad, diversa, enfocada en ser un escaparate que dé visibilidad a todas las propuestas que se están desarrollando tanto por grupos noveles como aquellos de trayectoria más consolidada, de dentro y fuera de nuestras fronteras”.

Efectivamente, la programación del Centro, el primero de estas características en España con formación continuada en asignaturas de instrumento y teóricas que dan cobertura a los diferentes ámbitos de experiencia musical en la Edad Media, ha sido un gran foco de interés.

VÍDEO

https://www.youtube.com/watch?v=WuvdN1zBPKQ

https://www.youtube.com/watch?v=EFzwPy8Kn-c

Un concierto que profundiza en el conocimiento y en el respeto hacia otras culturas ajenas a la propia, que enriquecen y diversifican nuestra existencia

Valencia, 2 de marzo de 2021

El próximo sábado 6 de marzo el Monasterio de la Valldigna abre sus puertas para recibir a Los músicos de Urueña. Una cita con la música de las tres culturas que conformaron el abanico cultural medieval comenzará a las 19:30 horas. La entrada es gratuita hasta completar el aforo, pero hay que llamar previamente para reservar plaza debido a la restricción de aforo al teléfono 962 812 535.

Bajo el título ‘Las gentes del Libro’, Luis Delgado, César Carazo y Jaime Muñoz llevarán al público a disfrutar en este encuentro de las músicas de las tres culturas que compartieron espacio, tiempo e instrumentos desde el respeto hacia otras culturas ajenas a la propia, enriqueciéndolas y diversificándolas. Entre este logrado repertorio habitan las canciones sefardíes recogidas en la tradición Mediterránea, las canciones de trovadores y troveros, la música Andalusí-Magrebí, las Cantigas de Alfonso X el Sabio o el Romancero hispano. Para hacer posible el repertorio hay una extensa labor de investigación de manuscritos de la época, además de la tradición oral como medio para hacer llegar al público de hoy composiciones con varios siglos de antigüedad.

En la selección de los instrumentos, Los músicos de Urueña aplican el máximo rigor para buscar el timbre más aproximado desde las fuentes de información, que parten de las representaciones iconográficas de Alfonso X El Sabio y de los pórticos de la época con los que se consiguen rescatar para este directo cítolas, laudes, sinfonías, violas de brazo, gaitas, o adufes, entre otros instrumentos de la época que resonarán en el Monasterio de la Valldigna, que ya se ha convertido en un referente de las músicas medievales después de celebrar el primer aniversario de actividades ininterrumpidas con un éxito notable de convocatoria en todas sus actividades, tanto lúdicas como también formativas.

Las músicas de las tres culturas

Aunque existen numerosas fases de encuentros y desencuentros en la dilatada historia de la convivencia medieval en España, no existe duda histórica de la imbricada sociedad que se desarrolla entre judíos, musulmanes y cristianos. En muchos pueblos y ciudades de la Península, la llamada a la oración del almuédano desde su alminar dejaba paso al tañer de los campanarios cristianos, en unas calles en las que los sefardíes celebraban su fiesta de Purim. Hablamos de un periodo de nuestra tradición protagonizado y compartido por tres religiones, que frecuentemente es tomado por historiadores y sociólogos como ejemplo de convivencia.

Los músicos de Urueña ofrecen la oportunidad de disfrutar de unos instrumentos únicos, de un paseo por estas melodías centenarias. Un espectáculo en el que los sentidos se empapan de las sensaciones transmitidas por esta música, que antaño resonara en las calles de nuestras ciudades y pueblos, acompañando la cotidianidad y las celebraciones de nuestros antepasados.

Los músicos de Urueña

Los músicos de Urueña son un trío compuesto por Luis Delgado, César Carazo y Jaime Muñoz

Los músicos de Urueña son un trío compuesto por Luis Delgado, César Carazo y Jaime Muñoz. Luis Delgado es intérprete y autor con gran experiencia en numerosos grupos. Desde 1970 se dedica a la música antigua, primero con la Orquesta Gaspar Sanz, luego con el grupo Atrium Musicae, posteriormente con el Ensemble Cálamus, con La Musgaña, con el Ensemble Hispano-Marroqui Ibn Baya, con el Ensemble francés “Le Tre Fontane”, dedicado a la música medieval occitana y con el Grupo de Música Antigua de Eduardo Paniagua. César Carazo, natural de Badajoz, inicia sus estudios musicales, y de violín en el Conservatorio de su ciudad. En 1983 realiza estudios de Canto en la Escuela Superior de Madrid, y en el Conservatorio de San Lorenzo del Escorial, de contrapunto y fuga. Desde 1993 colabora con el grupo “Música Antigua” de Eduardo Paniagua, con el que se ha especializado en la interpretación de la música medieval española en sus tres facetas, cristiana, andalusí y sefardí. Por su parte, Jaime muñoz, de origen madrileño, comenzó solfeo y flauta entre los años 1987-1991 en el Conservatorio Municipal de Madrid. Posteriormente estudió clarinete y saxo soprano en La Escuela de Música Creativa y en el Taller de Músicos de Madrid teniendo como profesores entre otros a Wade Matthews, Tom Hornsby y Willie Urrea. A principios de 1998 compone música con La Musgaña para “Divinas Palabras” de Valle-Inclán por encargo del grupo de teatro de Sevilla “Atalaya”. Paralelamente a su trabajo con La Musgaña en la actualidad colabora asiduamente, tanto en grabaciones como en conciertos, con el músico y compositor Luis Delgado, con el grupo de Música Antigua de Eduardo Paniagua, y. con el grupo Alfonso X el Sabio.