José Sanchís Sinisterra recibe el galardón de honor en los XI Premios Escenamateur Juan Mayorga de las Artes Escénicas celebrados el sábado 27 de abril en el Teatro Colón de A Coruña

La XI Edición de los Premios Escenamateur Juan Mayorga de las Artes Escénicas, que se celebró el sábado 27 de abril en Teatro Colón de A Coruña, ha honrado al dramaturgo José Sanchís Sinisterra al entregarle el Premio de Honor por su trayectoria de más de 60 años como dramaturgo, autor y periodista.

En la gala, además, la Fundación SGAE anunció que LaTrup Asociacion Teatral Universitaria Troysteatro, afincada en la Universidad de La Laguna (Tenerife) es la ganadora del Premio Max aficionado o de carácter social 2024. Modalidad: aficionado.

La Confederación Nacional de Asociaciones de Teatro – Escenamateur sigue apostando por dar visibilidad al teatro aficionad con la XI edición de los Premios Juan Mayorga, que se han convertido en un referente a nivel nacional. En palabras de su presidente, Alejandro Cavadas: “Escenamateur representa a un sector en pleno crecimiento; un crecimiento al que aún queda importantes retos de futuro para crear una escena más inclusiva y diversa en todos los rincones del Estado”. Estos premios han sido posibles gracias a la colaboración del Ministerio de Cultura a través del INAEM, la Xunta de Galicia a través de la Dirección General de Cultura de la Consellería de Cultura, Educación, Formación Profesional y Universidades, la Diputación da Coruña y el Concello da Coruña, así como de la Fundación SGAE y Estrella Galicia.

A la celebración se sumaron la subdelegada del gobierno de Galicia, María Rivas López, la diputada de Cultura de la Deputación Provincial da Coruña, Natividad González Rodríguez, el concejal de Fomento, Cultura y Promoción de la ciudad, Gonzalo Castro Prado, así como otras autoridades del Concello da Coruña, que destacaron la importancia de valorar y apoyar el teatro amateur en nuestro país.

La lista de premiados de la noche:

  • Mejor espectáculo: 1789, De Teatro En La Chácena (Navarra)
  • Mejor espectáculo Infantil: Cuento De Navidad, De Keko Teatro (Murcia)
  • Mejor espectáculo internacional: Taro, the dragon boy (Kingdom Theatre – Canadá)
  • Mejor dirección: 1789, De Teatro En La Chácena (Navarra) – Josune Iglesias.
  • Mejor autoría: Madrid 19-67, De Paraskenia (Castilla La Mancha) – Roberto Jifer.
  • Mejor diseño de escenografía: La Visita, De Carpe Diem (Castilla La Mancha) – Miguel Ángel Berlanga.
  • Mejor diseño de iluminación: El Caballero De Las Espuelas De Oro, De Maliayo (Asturias) – Manuel Valiente.
  • Mejor diseño de vestuario: 1789, De Teatro En La Chácena (Navarra) – Laura Montes.
  • Mejor intérprete masculino protagonista: Hamlet, De Suc De Teatre – La Tarumba (Comunidad Valenciana) – Jorge García, por el papel de Hamlet.
  • Mejor intérprete femenino protagonista: Madrid 19-67, De Paraskenia (Castilla La Mancha) – Prado Amor, por el papel de Ana.
  • Mejor intérprete masculino de reparto: Hamlet, De Suc De Teatre – La Tarumba (Comunidad Valenciana) – Salva Carreres, por el papel de Espiritu.
  • Mejor intérprete femenino de reparto: La Visita, De Carpe Diem (Castilla La Mancha) – Mercedes González, por el papel de Desde.
  • Mejor cartel: La Visita, De Carpe Diem (Castilla La Mancha)
  • Mejor fotografía: La Visita, De Carpe Diem (Castilla La Mancha)
  • Premio de Honor: José Sanchís Sinisterra
  • Mejor Difusión Teatral: Salón Internacional del Libro Teatral
  • Premio en Pro del Teatro Amateur: Jesús Ricardo Martín
  • Premio al Mejor Evento de Teatro Amateur ‘Sello de Calidad’: Festival de Teatro Amateur de Alegría-Dulantzi (Euskadi)

También se entregaron los nuevos Sellos de Calidad a la Muestra Regional Ciudad de Manzanares (Ciudad Real), el Certamen Nacional de Teatro de Onzonilla (León), el Certamen de Teatro Océanos de Calamidades Kids de Pedrola (Zaragoza) y el Certamen Nacional de Teatro Hermanos Álvarez Quintero de Utrera (Sevilla), que se han incorporado durante el último año a este catálogo de eventos que dignifican la actividad amateur.

Los premios incluyeron galardones especiales fruto de la alianza Juan Mayorga y teatro amateur: el galardón a la Mejor Difusión Teatral, para el Salón Internacional del Libro Teatral, que organiza la Asociación de Autoras y Autores de Teatro, recogido por su presidente, el dramaturgo Ignacio del Moral, y el premio en Pro del Teatro Amateur, para Jesús Ricardo Martín, director y dramaturgo especializado en el Teatro Grecolatino, reconocido por ser la persona que más ha contribuido al teatro aficionado en la ciudad anfitriona y quien trabajaba con los alumnos de su instituto, Elviña. Además, gracias a UNIR, este año se ha entregado el Premio al Mejor Espectáculo Internacional a la compañía canadienseKingdom Theatre.

Cada año, con la entrega de los Premios Juan Mayorga, Escenamateur evidencia la fuerza, calidad e influencia en crecimiento del teatro de base. Los propios dramaturgos, directores, coreógrafos, intérpretes y técnicos participan en la votación y reconocen a las compañías y artistas más destacados, bajo la dirección de un jurado profesional encabezado por Ignacio Amestoy, dramaturgo, periodista y gestor cultural. Este año, el jurado ha incluido a la actriz coruñesa Sheyla Fariña, la dramaturga y directora Ana Graciani y la editora Ángela Monleón.

Una gala de marcado carácter marinero y ligada a la identidad cultural gallega que fue llevada a cabo por la Federación Teatral Afeccionada de Galicia – FeteaGal, anfitriona y miembro de Escenamateur, y que puso en pie a los espectadores del Teatro Colón. Un año más, grupos teatrales aficionados, a nivel nacional e internacional, celebraron el Teatro Amateur y reivindicaron su valor artístico y cultural.

XI Premios Juan Mayorga
XI Premios Juan Mayorga
XI Premios Juan Mayorga
XI Premios Juan Mayorga
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II Festival de Bandas Juveniles de la Fundación Sanganxa

El II Festival de Bandas Juveniles ha sido creado con el objetivo de que los más jóvenes vivan una experiencia como auténticos profesionales haciendo que se enfrenten a nuevos retos con experiencias que quedan marcadas para toda la vida y que, desde la Fundación, pensamos que son un verdadero aliciente de motivación, satisfacción e interés para continuar disfrutando del mundo de la música.

Se trata de un Festival dedicado exclusivamente para Bandas Juveniles, que tendrá lugar el sábado 4 de mayo en la localidad de La Llosa de Ranes, empezando a las 17:00h con un desfi-le por las calles de la localidad y finalizando con un concierto a las 18:00 de las dos bandas participantes: la Aula conjuto-banda C.P.M Societat Musical Alzira, la Banda Juvenil del CIM de Mislata, junto a la anfitriona la Banda Jove de la Societat Musical de La Llosa de Ranes.

Durante esa tarde los más jóvenes convivirán con nuevos compañeros con los que se divertirán y disfrutaran de una misma pasión: LA MÚSICA.

Además, la sociedad musical de las bandas participantes conseguirán un instrumento Yamaha valorado en 1.000€ como agradecimiento por la participación en este evento, por parte de Ortola Group tres bombos Gonalca, y desde la organización el viaje en autobús desde su localidad

Desde la Fundación Sanganxa, estamos muy contentos de poder ofrecer junto con el Ayuntamiento de la Llosa de Ranes un Festival como éste en el que la música, la diversión y el aprendizaje van unidos de la mano.

¡A seguir disfrutando de la música!

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La Confederación Española de Sociedades Musicales asistió al Congreso de la Confederación Europea de Músicos Jubilados y la 3ª Edad

El 26 de abril la CESM asistió al Congreso de la Confederación Europea de Músicos Jubilados y la 3ª Edad (CEMUJ)

El congreso se celebró en la sala dels mausoleus de Llíria

Llíria, 26 de abril de 2024

La Confederación Española de Sociedades Musicales (CESM), representada por Vicente Cerdá, Presidente, asistió al congreso de Confederación Europea de Músicos Jubilados y la 3ª Edad (CEMUJ) presidida Carles Subiela.

El congreso se celebró en la sala dels mausoleus de Llíria.

En el acto de apertura participaron Juan Manuel Miguel León, Alcalde de Llíria y Amparo Navarro, Presidenta de la Mancomunidad del Camp de Túria.

De izqu a decha Carles Subiela, presidente de CEMUJ, uan Manuel Miguel León, Alcalde de Llíria y Amparo Navarro, Presidenta de la Mancomunidad del Camp de Túria

Pau Rausell Köster, Economista, profesor del Departamento de Economía Aplicada de la Universidad de Valencia, realizó una ponencia sobre “El impacto social de la cultura”.

Dcha. Pau Rausell Köster
Carles Subiela y Pau Rausell Köster

Manuel Tomás Ludeña, titulado superior de música en la especialidad de oboe. Desarrolla mi actividad profesional en diversos campos, todos ellos relacionados con la educación y la actividad musical tanto en el ámbito público como en el privado y coordinador de Estrategias, Estudios y Proyectos del Ayuntamiento de València, realizó la ponencia “Música y cohesión social”

En el acto de clausura participaron Mario Cardoso de Portugal, Christos Kolovos de Grecia y Paco García Latorre, concejal del Ayuntamiento de Llíria. Se informará de los proyectos, acciones y reuniones, llevadas a cabo durante este 2023, y las que ya están cerradas para los próximos meses.

Intervención de Christos Kolovos de Grecia, 2º por la dcha.
Carles Subiela y Mario Cardoso de Portugal
De izqu a dcha Paco García Latorre, concejal del Ayuntamiento de Llíria, Christos Kolovos de Grecia, Carles Subiela, presidente CEMUJ, y Mario Cardoso de Portugal,
Cartel del Congreso
Presidente Banda UDP Camp de Túria y Carles Subiela
Christos Kolovos de Grecia y Mario Cardoso de Portugal
Miguel Ángel de CEMUJ, Vicente Cerdá (CESM) y Mario Cardoso
Vicente Cerdá con varios asistentes al Congreso

Sobre CEMUJ – https://cemuj.org/

La Confederación Europea de Músicos Jubilados y la Tercera Edad se constituyó en Lliria (Valencia) el 22 de septiembre de 2004 y está inscrita en el Registro Nacional de Asociaciones con el número nacional: 50.690 del Grupo: 1 / Sección: 2 con fecha 8 de marzo del año 2.005.

Sus socios fundadores fueron:
– La Banda Musical UDP de Lliria, Camp del Turia, Serranos.
– La Agrupación Els Majors de l’Horta Sud.
– La Asociación Provincial de Jubilados y Pensionistas (UDP) de Valencia

En el 2005 se adhirió como socio la coral del Grupo de Mayores de Telefónica, “TELE-COR” y como entidad colaboradora la “Federación de Sociedades Musicales de la Comunidad Valenciana”.

CEMUJ es una entidad sin ánimo de lucro, constituida que tiene entre sus objetivos:
– Fomentar la creación de bandas de músicos jubilados.
– Aglutinar en su seno Bandas y Grupos Musicales de España y el resto de Europa.
– Potenciar y favorecer el intercambio cultural entre sus socios.
– Contribuir al bienestar social de las personas mayores y de la sociedad en general.

Sobre la CESM 

La Confederación Española de Sociedades Musicales (CESM) es una entidad asociativa, sin ánimo de lucro, formada por diferentes federaciones que representan a las sociedades musicales de las comunidades autónomas del estado español, aglutinando y representando a más de 1.300 sociedades musicales, el 86% de España, con más de 110.000 músicos (amateurs en su mayor parte), 120.000 alumnos en su red de escuelas de música y danza y una masa social de más de 1.000.000 de personas. Estas entidades están gestionadas por más de 12.000 directivos voluntarios que realizan su labor de forma totalmente altruista y desinteresada, lo que hace posible que varios millones de personas, en todo el territorio nacional, conozcan de cerca a este gran colectivo, por tener un familiar o algún conocido cercano en una sociedad musical, en su escuela o en alguna de sus agrupaciones artísticas: banda de música, orquesta, coro, etc.

Desde 1993, la CESM persigue el objetivo de aunar todos los esfuerzos en favor del desarrollo del colectivo de las bandas de música, desde el asociacionismo civil, con el propósito de unir las federaciones que la integran para promover, difundir y dignificar la afición, enseñanza y práctica de la Música, potenciar el asociacionismo y proporcionar a la sociedad civil un medio de desarrollo y articulación cultural.

Como interlocutor institucional, la CESM lidera la representación nacional del mundo bandístico y es miembro del pleno del Consejo Estatal del INAEM desde el 2010, lo que le confiere el carácter de interlocutor válido para abordar todas aquellas cuestiones relacionadas con este enorme colectivo a nivel estatal e internacional.

También es miembro de la Sociedad Española de Musicología, Mesa Mercartes-Plataforma Profesional de las Artes Escénicas y la Música, de la Unión Europea de Músicos Aficionados y de la World Association for Symphonic Bands and Ensembles (WASBE).

Desde 1995, la Confederación Española de Sociedades Musicales es miembro de la International Confederation of Music Societies (CISM) y, a través de ella, de la UNESCO.

En la actualidad la CESM está compuesta por:

  • Federación de Bandas de Música de Andalucía.
  • Federación Aragonesa de Sociedades Musicales y Escuelas de Música Amateurs.
  • Federación Balear de Bandas de Música y Asociaciones Musicales.
  • Federación Castellano-Leonesa Asociaciones Musicales, Bandas y Escuelas Música
  • Federación Castellano-Manchega de Sociedades Musicales.
  • Federación Catalana de Sociedades Musicales.
  • Federación Extremeña de Bandas de Música.
  • Federación Gran Canaria de Bandas de Música.
  • Federación Regional de Sociedades Musicales de la Comunidad de Madrid.
  • Federación de Bandas de Música de la Región de Murcia.
  • Federación Tinerfeña de Bandas de Música.
  • Federación de Sociedades Musicales de la Comunidad Valenciana.
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Intercambio Método Suzuki Caudete-Yecla

Yecla, 25 de abril de 2024

La Asociación de Amigos de la Música de Yecla, informa, que dentro de las actividades organizadas para conmemora el 50 aniversario de nuestra Asociación, el próximo sábado 27 de abril, se va a realizar un intercambio entre los alumnos/as de la asignatura del Método Suzuki de violín, pertenecientes a la Escuela de Música Municipal de Caudete (Albacete) y la Escuela de Música de nuestra Asociación.

Este intercambio es una devolución de visita del que ya se realizó, en la vecina localidad, el pasado año 2023, y consistirá en un concierto, interpretado por los alumnos/as de ambos centros de enseñanza, el sábado 27 de abril, a las 13 horas, en la Placeta Ortega de Yecla.

Esta actividad está coordinada por los dos profesores de esta asignatura, Francisco Javier Ortuño, de Caudete y Laura Ortega de Yecla, y con ella además de la labor educativa y cultural se pretende que sirva como una actividad lúdica, social y festiva, en la que los niños/as, que participan, junto a sus familias, disfruten de un día de música, amistad y compañerismo.

Shinichi Suzuki creó este método antes de la segunda guerra mundial, el japonés (violinista, educador y filósofo), basó su enfoque en la hipótesis de que la habilidad musical no es un talento innato, sino una destreza que, de igual modo que todos los niños desarrollan la capacidad de hablar su lengua materna, esto también se puede entrenar.

Para dicho evento contamos con la colaboración de la Concejalía de Cultura del Excmo. Ayuntamiento de Yecla.

La asistencia al concierto es libre y gratuita.

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La Federación de Bandas de la Comunidad de Madrid hace un comunicado de apoyo a la Banda de Valdemoro

Madrid, 24 de abril de 2024

Desde la Federación de Bandas de la Comunidad de Madrid queremos apoyar públicamente a la Asociación Musical Ciudad de Valdemoro ante la situación de grave injusticia y menosprecio que ha sufrido en el contexto de las Fiestas del Santísimo Cristo de la Salud, fiestas patronales de este municipio.

Este año, a pesar de las negociaciones previas con la Concejalía de Cultura y del compromiso solidario entre las 30 bandas que conforman nuestra federación de no aceptar ninguna oferta por las procesiones de Valdemoro en mayo y septiembre, una empresa externa ha tenido el poder suficiente para socavar los esfuerzos y el espíritu altruista de la banda de esta localidad, que desde hace más de 20 años aporta desinteresadamente un bien incalculable al municipio.

Después de acordar condiciones que ya comprometían su integridad económica y operativa (sin presupuesto, ni convenio ni contratos difícilmente una banda puede salir adelante), la empresa GRUPO LAYANI, SLU ha decidido, en un giro desleal y por puro beneficio económico, contratar a otra banda que minó aún más los precios, ignorando el acuerdo previo con la banda de Valdemoro, lo que ha supuesto un duro varapalo para la agrupación, poniendo incluso en riesgo su continuidad. Esto ha supuesto que, por primera vez en muchos años, la Banda de Valdemoro no va a tocar en las fiestas de su municipio.

Desde la Federación de Bandas de la Comunidad de Madrid consideramos totalmente decepcionante que el Ayuntamiento de Valdemoro favorezca esta mercantilización de la cultura, poniendo el ahorro de costes por delante del valor cultural y social que nuestras bandas aportan sin ánimo de lucro desde hace décadas. Esta gestión no solo desprecia la dedicación y el patrimonio cultural del municipio, sino que además promueve un modelo de cultura desechable y sin raíces.

Por todo esto, desde la Federación exigimos un cambio inmediato en la forma en que se gestionan las contrataciones culturales en los ayuntamientos de la Comunidad de Madrid. Es fundamental que reconsideren su relación con empresas que demuestran una clara falta de respeto y compromiso con los valores locales y que establezcan un convenio o contratos directos que protejan y prioricen a las asociaciones culturales de sus municipios.

Queremos hacer pública esta situación para que todo el mundo conozca la falta de apoyo y respeto que, por desgracia, reciben muchas bandas de música de la Comunidad de Madrid. Porque esta situación la vivimos diariamente con partidos políticos de diferente signo, muchas veces auspiciada por la decisión de un técnico sin miramientos o, por qué no, con pocas ganas de redactar un convenio o un contrato. Mucho mejor sacarlo todo a licitación y que la responsabilidad recaiga sobre una empresa que, en muchas ocasiones, no tiene ni pajolera idea de bandas de música ni de gestión cultural.

Es hora de que la ciudadanía de Valdemoro y de otros municipios conozca la realidad de estas prácticas y se una a nosotros en la demanda de un trato justo y respetuoso para los que verdaderamente enriquecen y mantienen viva la cultura en nuestros pueblos y ciudades.

Desde la Federación de Bandas no descansaremos hasta que se restablezca la dignidad y se valore adecuadamente el arte y la tradición que nuestras bandas ofrecen de forma totalmente generosa y voluntaria. Por todo ello, exigimos una vez más que se apoye a las bandas de música para que continúen siendo elemento esencial de nuestra cultura y cohesión social. ¡Larga vida a las bandas de música!

Federación de Bandas de la Comunidad de Madrid

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Jocs Florals 2024 – Premi de Composició de Música “Antonio Cabeza”

El Centro Musical Paternense y según el convenio firmado con el Ayuntamiento de Paterna, desde el ejercicio 2023 va ir convocando anualmente Premio de Composición para banda de música, en los “Jocs Florals” que se convocan anualmente.

En la presente edición la composición es una Marcha Cristiana, con una duración entre 5 y 7 minutos, título libre.

El premio tiene una dotación de 700,00 €.

El premio se dará a conocer por el Ayuntamiento de Paterna y se entregará en la celebración de la edición Premis Literaris Vila de Paterna “LX Jocs Florals” el 16-agosto-2024 y se estrenará en el concierto de la banda sinfónica del 19-agosto-2024.

Las obras se presentarán bajo un lema en el Registro del Ayuntamiento de Paterna. El plazo de presentación será desde el día siguiente de la publicación en el BOP de Valencia del anuncio del Ayuntamiento de Paterna hasta el 16 de junio de 2024.

Se presentará Partitura guion transportado (con toda la instrumentación trasportada) y particellas de todos los instrumentos:

FlautínTrompa en Fa 1ª, 2ª, 3ª y 4ª
Flauta 1ª y 2ªTrompeta 1ª, 2ª y 3ª
Oboe 1º y 2ºTrombón 1º, 2º y 3º
FagotTrombón Bajo (opcional)
RequintoFliscorno
Clarinetes 1º, 2º y 3ºBombardino 1º y 2º
Clarinete bajoTuba
Saxofón alto 1º y 2ºTimbales
Saxofón tenor 1º y 2ºCaja
Saxofón barítonoBombo y platos
Saxofón Bajo (Opcional)Pequeña percusión (opcional)

LX Jocs Florals de la Vila de Paterna

Demostra el teu talent literari participant en les modalitats de prosa, poesía o música

Premi COMPOSICIÓ DE MÚSICA “ANTONIO CABEZA”, atorgat pel Centre Musical Paternense.

Presentació de treballs fins al 16 de juny de 2024

Bases convocatoria: https://www.paterna.es/images/pdf/cultura/2024/bases-jocs-florals-2024-web.pdf

Presentación de trabajo:

https://sede.paterna.es/opensiac/action/tramitesinfo?method=enter&id=549

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La Agrupación Musical San Pedro participa en el homenaje a los héroes del incendio forestal en El Sauzal

El Ayuntamiento de El Sauzal hizo entrega de reconocimientos a sesenta y cuatro colectivos intervinientes y el descubrimiento de una escultura conmemorativa del artista Luigi Stinga 

La música la puso la Agrupación Musical San Pedro con las voces de Besay Pérez y Esteban Aliaga

El Sauzal, a 19 de abril de 2024

El Ayuntamiento de El Sauzal llevó a cabo, el pasado jueves, una entrega de reconocimientos a los colectivos intervinientes en la extinción del incendio forestal que afectó a once municipios de la Isla en agosto de 2023.

El acto se realizó en la plaza de Ravelo, donde la población se volcó con su asistencia, también se descubrió de una escultura conmemorativa realizada por el artista Luigi Stinga.

Al acto acudieron representantes de 64 colectivos que participaron en las tareas de control y extinción del incendio, así como voluntarios para la acogida y cuidado de la población afectada. Así, recogieron su reconocimiento entidades como cuerpos de fuerzas y seguridad, emergencias, ayuntamientos, cabildos o el propio Gobierno de Canarias.

La música la puso la Agrupación Musical San Pedro con las voces de Besay Pérez y Esteban Aliaga interpretando folías y arias de óperas.

Macarena Torres Pérez, presidenta de la Agrupación Musical San Pedro de El Sauzal “Las palabras sobran, solo una, INCREÍBLE.

Los sentimientos a flor de piel al recordar los momentos vividos durante el incendio, donde muchos de los músicos lo vivimos en primera persona. Las increíbles voces de Besay Pérez y Esteban Aliaga, al que agradecemos su participación y sus letras hacia nuestro pueblo. Y las felicitaciones de después.

Agradecer también al Ayuntamiento de El Sauzal que contara con nosotros para este acto.

El frío no impidió que nuestros instrumentos sonaran trasladando todas nuestras emociones”

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La XXI Campaña de Conciertos de Intercambios entre Federaciones llenará la Comunitat Valenciana con más de 1.000 actuaciones

El circuito que programa recitales conjuntos de agrupaciones musicales, financiado por el Institut Valencià de Cultura, celebra la edición con más citas de su historia hasta el 13 de octubre

18/04/2023. VALÈNCIA. Más agrupaciones que nunca llenando de música más pueblos de la Comunitat Valenciana. Así será la XXI Campaña de Conciertos de Intercambios entre Federaciones de la Comunitat Valenciana, la cual tiene previsto llegar a la cifra récord de 1.068 actuaciones en su actual periplo, el cual se extenderá hasta el próximo 13 de octubre.

La Vicepresidencia Primera y Conselleria de Cultura y Deporte, a través del Institut Valencià de Cultura (IVC) y la Federación de Sociedades Musicales de la Comunidad Valenciana (FSMCV) impulsan la nueva programación de una iniciativa que también cuenta con la participación de la Federación de Coros de la Comunidad Valenciana (FECOCOVA), la Federación de Folklore de la Comunidad Valenciana (FFCV), la Federación Valenciana de Dolçainers i Tabaleters (FVDiT) y la Federación de Orquestas y Rondallas de Pulso y Púa de la Comunidad Valenciana (FORPPCV).

El número de recitales para la actual temporada seguirá su tendencia ascendente, acercando un mayor número de formaciones musicales a más municipios y por tanto a mayor público. En 2023, el ciclo reunió a más de 35.000 participantes y más de 200.000 espectadores disfrutando de estos encuentros, conformando uno de los programas más importantes del calendario musical en nuestro territorio.

El formato de la presente campaña será el mismo que ha hecho tan popular la iniciativa. Cada agrupación musical participante actuará en dos conciertos, uno como anfitriona y otro como visitante, junto a la formación con la que ha solicitado realizar el intercambio. El objetivo es la promoción musical y cultural de estas agrupaciones, el fomento del asociacionismo musical y la apuesta por la música en directo en la Comunitat Valenciana.

Sobre la FSMCV

La Federación de Sociedades Musicales de la Comunitat Valenciana (FSMCV) es una entidad sin ánimo de lucro integrada actualmente por 547 sociedades musicales, que con sus respectivas escuelas de música reúnen a más de 47.000 músicos, 60.000 alumnos, más de 600 centros educativos, 5.000 profesores y más de 200.000 asociados. Con una de las masas de voluntarios más amplias de España y con más de la mitad de sociedades musicales existentes en nuestro país, las sociedades musicales de la Comunitat Valenciana constituyen un movimiento artístico, social y educativo, considerado único en el mundo. Por ello han sido reconocidas como Bien de Interés Cultural Inmaterial (B.I.C.) y Manifestación Representativa del Patrimonio Cultural Inmaterial en España.

Campaña de Conciertos de Intercambios entre Federaciones
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El Festival Early Music Morella presentará su XIIIª edición en Castellón, Madrid y Barcelona

En Castellón se celebrará, el lunes 22 a las 13.30h, en la sala de prensa del edificio del Rectorado de la Universitat Jaume I donde se dará a conocer la programación, tras hacerlo en las ciudades de Fez y Rabat en Marruecos y en Argelia

El XIII Curso y Festival Internacional de Música Medieval y Renacentista, que organiza la Asociación Cultural Comes, se celebrará del 19 al 25 de julio bajo el lema Ritual y se adentrará en el mundo espiritual, de la tradición, la costumbre, la fiesta, la leyenda y el folclore, en una edición que coincide con el 55º Sexenni

Early Music Morella albergará 12 conciertos y diversas propuestas complementarias. Y el curso, su vertiente formativa, a cargo de prestigiosos músicos, contará con numerosas clases 

Carles Magraner: “Tenemos como objetivo consolidar Early Music Morella como un festival de referencia en Europa y el Magreb con una programación que reúne a reconocidos artistas, intelectuales y conocedores de estos ámbitos musicales”

El alcalde de Morella, Bernabé Sangüesa, asegura que “Early Music Morella es un acontecimiento musical que ya se ha convertido en un referente de la música antigua que acoge a prestigiosos intérpretes y más de 120 alumnos”

Morella (Castellón), 18 de abril de 2024

Early Music Morella presentará su proyecto en Castellón, Madrid y Barcelona, tras hacerlo recientemente en las ciudades de Fez y Rabat en Marruecos y en Argelia. En estos actos, que contarán con destacadas personalidades, se dará a conocer la programación de esta decimotercera edición, con los que el festival sigue impulsando su internacionalización y dando a conocer este acontecimiento cultural reconocido con el prestigioso sello de calidad EFFE (Europe for Festivals, Festivals for Europe). 

La presentación en Castellón se celebrará, el día 22 a las 13.30h, en la sala de prensa del edificio del Rectorado de la Universitat Jaume I (UJI) e intervendrán Carmen Lázaro, vicerrectora de Cultura de la UJI; Javier Amela y Ruth Martínez, regidores de Fiestas y Tradiciones, y de Cultura del Ayuntamiento de Morella; y Carles Magraner y Ángela García, director artístico y coordinadora artística de Early Music Morella. La presentación en Madrid tendrá lugar en la Fundación José Ortega y Gasset – Gregorio Marañón el día 24, y en Barcelona en la Escola Superior de Música de Catalunya (ESMUC) el 25, ciudades donde Capella de Ministrers, dirigida por Carles Magraner y uno de los máximos exponentes internacionales de la música histórica, actuará con el programa Nómadas, un diálogo entre culturas, Oriente & Occidente.

El XIII Curso y Festival Internacional de Música Medieval y Renacentista, que organiza la Asociación Cultural Comes, se celebrará del 19 al 25 de julio bajo el lema Ritual y se adentrará en el mundo espiritual, de la tradición, la costumbre, la fiesta, la leyenda y el folclore, elementos clave en la cultura humana que se transmiten de generación en generación y reflejan las creencias y valores de una comunidad. Esta edición coincide con el 55º Sexenni de Morella, una festividad que se inicia en 1673 cuando las autoridades civiles de la ciudad, a petición del pueblo, juraron un voto a la Virgen de Vallivana en señal de agradecimiento tras librarse de una terrible plaga de peste el año anterior, que consistía en el compromiso de celebrar un solemne Novenario cada seis años en honor de la Virgen.   

Early Music Morella albergará 12 conciertos y numerosas propuestas complementarias. Y el curso, su vertiente formativa a cargo de prestigiosos músicos, contará con clases de canto (gregoriano, renacentista, barroca, sefardí y arabo-andalusí), alta capella, flautas, contrapunto improvisado, coro y dirección coral, órganos y teclados históricos, vihuela de arco, viella, viola da gamba, música de cámara, vihuela de mano, tiorba, guitarra; así como de interpretación de música tradicional, con música modal y andalusí (kanun y oud); ritmo y música persa; rondalla, dulzaina y lengüeta doble; y talleres de danza, dinámica y expresión corporal; y escuela medieval para niños. 

Festival de referencia 

Carles Magraner asegura que “tenemos como objetivo consolidar Early Music Morella como un festival de referencia en Europa y el Magreb con una programación que reúne a reconocidos artistas e intérpretes de música antigua y tradicional, así como a intelectuales y grandes conocedores de estos ámbitos musicales”. El director artístico y musicólogo subraya que “el sello de calidad de la Asociación Europea de Festivales nos indica que estamos en el buen camino”; y señala que “la presencia año tras año de decenas de jóvenes músicos nacionales e internacionales, con alumnos becados de Argelia y Marruecos, nos anima a potenciar nuestra propuesta pedagógica”. 

El alcalde de Morella, Bernabé Sangüesa, asegura que “Early Music Morella es un acontecimiento musical que ya se ha convertido en un referente de la música antigua”.  El edil destaca que “el festival, acoge a prestigiosos intérpretes, y el curso, con más de 120 alumnos de numerosos países, encuentran en el rico patrimonio de nuestra ciudad un marco único en el que vivir y disfrutar de la música medieval y renacentista”.

Prestigiosas formaciones 

Early Music Morella contará con la presencia de prestigiosas formaciones, músicos, cantantes y artistas como Capella de Ministrers, Laia Blasco, Françoise Atlan, Pablo Márquez, Acadèmia CdM, Eduardo Egüez, el Coro de Early Music Morella dirigido por Marco García de Paz; Delia Agúndez, Atsuko Takano, Silke G. Schulze & Toni Aparisi; así como un encuentro de música y danza tradicional a cargo de Eduard Navarro, grupos emergentes de música antigua y una velada libre de poesía y música. 

El festival también contará con la presencia de programadores internacionales en una iniciativa en la que colabora Acción Cultural Española a través de su Programa para la Internacio­nalización de la Cultura Española (PICE). Su celebración coincidirá con el Congreso Historia y Música, organizado por la Fundación Cultural CdM, con ponencias a cargo de Juan Ángel Vela del Campo y José Luis García del Busto; Angelo Rusconi, Josep Vicent Frechina y José Vicente Castel; Elena Aguilar, así como una mesa de debate con Stefano Russomanno, redactor jefe de Scherzo, Luis Calvo (Festival Internacional en el Camino de Santiago) y Cosme Marina (Festival Internacional de Santander). En esa semana también se ofrecerán actuaciones para disfrutar de músicas renacentistas, visitas guiadas, jam sessions, talleres de difusión de la música antigua y clases de yoga. 

El curso de Early Music Morella es uno de los más especializados y destacados de música antigua de Europa en los que se combina la música culta y la tradicional abordada desde la perspectiva de la música histórica como sello y rasgo distintivo. Está abierto a todos los públicos, pretende suplir la carencia de estudios e investigación y abarca repertorios diversos que potencian el mestizaje cultural. El plazo de matrícula, que permite a los alumnos participar en todas las actividades del curso, finaliza el 1 de julio. 

Sello europeo de calidad

El Festival Early Music Morella ha renovado para 2024-25 el galardón de la certificación EFFE (Europe for Festivals, Festivals for Europe) que concede la Asociación Europea de Festivales (EFA en sus siglas en inglés). Este sello es una etiqueta de calidad que distingue a los festivales que destacan por su gran calidad artística y de gran impacto local, nacional e internacional. La asociación, que agrupa a los festivales de todo el continente, les da visibilidad y fomenta la colaboración artística, otorgó el sello tras la evaluación de expertos internacionales. 

Early Music Morella, miembro de VEM (Valencia Early Music Festivals), REMA (Réseau Européen de Musique Ancienne), Mediterranew Musix y Festclásica, cuenta con la colaboración del Ayuntamiento de Morella, Diputación de Castellón, Generalitat Valenciana, Instituto Valenciano de Cultura (IVC), Patronato Provincial de Turismo de Castellón, Ministerio de Educación, Cultura y Deporte (INAEM), Ministerio de Asuntos Exteriores, Instituto Cervantes, Consejería de Cultura de la Embajada de España en el Reino de Marruecos, Agencia Española de Cooperación Internacional para el Desarrollo (Aecid), Ministerio de Cultura de Marruecos, Acción Cultural Española a través de su Programa para la Internacionalización de la Cultura Española (PICE), Turisme Comunitat Valenciana, Fundación José Ortega y Gasset – Gregorio Marañón de Madrid, Institut Europeu del Mediterrani (IEMed), Escola Superior de Música de Catalunya (ESMUC), Universidad Internacional Menéndez Pelayo (UIMP), Asociación de Intérpretes y Ejecutantes (AiE), La Seu dels Ports de la Universitat Jaume I.

Concierto de Capella de Ministrers en Morella.
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Esteban Ivar, estrena su Sinfonía nº 1 MibM “Orfeón”

Yecla, 17 de abril de 2024

La Asociación de Amigos de la Música de Yecla, informa el pasado jueves 11 de abril, se realizó en el Teatro Romea de Murcia, el estreno mundial de la Sinfonía nº 1 en MibM “Orfeón” del joven músico yeclano, antiguo alumno de nuestra Escuela de Música, Esteban Ivars.

Dicho estreno fue llevado a cabo por la Orquesta de Jóvenes “Ciudad de Murcia”, de la que Esteban forma parte, dirigida por Raúl López Sánchez, y dentro de un acto organizado por el Orfeón Murciano “Fernández Caballero”.

Esteban Ivar y Raúl López Sánchez

La Sinfonía nº 1 en MibM “Orfeón” es una obra cuya composición surge en el pasado verano de 2023 como propuesta del propio compositor (Esteban Ivars) a la institución del Orfeón Murciano (que gestiona la Orquesta de Jóvenes “Ciudad de Murcia”). Una vez se aprobó el proyecto, y habiendo consultado con su director Raúl López Sánchez las características generales en términos de instrumentación y duración, comenzó la fase de composición. Ésta duró desde agosto hasta diciembre de 2023. Los ensayos tuvieron lugar desde  finales de enero de 2024 hasta el día del estreno, y se abordaron de manera conjunta a los de la 3ª sinfonía “Heroica” de Beethoven (obra con la que compartió programa).

Compositivamente esta sinfonía aborda un discurso musical puro, es decir, que no se basa en ningún elemento extramusical. A nivel técnico, aporta una narrativa basada en la forma de cada una de sus partes y en los grandes contrastes de sonoridad. La escritura, intenta no perder de vista la comunicación directa con el oyente.

Estilísticamente, en palabras del propio autor:

“La sonoridad general de la obra, la concibo dentro de un conjunto estético personal y unificado, no tanto como una referencia simplista a las maneras de componer del pasado, sino a una manera (la mía) de componer para el presente.

Hoy en día, desde ciertos ámbitos académicos en particular, se tiende mucho a reducir la calidad de la música a la amplitud o cualidades de la paleta de recursos con los que está construida. Para mí es mucho más que eso: es, ante todo, la necesidad de expresión de un alma humana que se abre paso mediante los caminos que cree verdaderos y coherentes, buscando siempre la comunicación efectiva de las ideas que es, por otra parte, la esencia misma del arte. El alma del presente, escribe para el presente… y sí, con respeto hacia el pasado, pero con la mirada puesta en el futuro.”Desde la Asociación de Amigos de la Música de Yecla, queremos felicitar públicamente el trabajo de Esteban Ivars Martínez.

Esteban Ivar
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