Artículos externos de la Confederación

La soprano Èlia Casanova presenta en el Festival Internacional de Música Antigua y Barroca de Peñíscola su CD L’Universo sulla pelle

Será el próximo 6 de agosto a las 22:30 horas en el patio de Armas del Castillo del Papa Luna

Se trata de su primer CD como solista junto a La Tendresa

L’Universo sulla pelle incluye arias, madrigales y cantatas del Seicento italiano

Valencia, 30 de julio de 2019.

La soprano valenciana Èlia Casanova (Faura, 1984) ofrecerá el próximo 6 de agosto un concierto en el Festival Internacional de Música Antigua y Barroca de Peñíscola en el que interpretará obras de su primer CD en solitario L’Universo sulla Pelle. El concierto se celebrará a las 22:30 horas en el patio de armas del Castillo de Papa Luna.

Al igual que en el disco, Èlia estará acompañada por La Tendresa, formación creada por ella misma e integrada por Adriana Mayer (mezzosoprano), Laura Salinas (viola de gamba), Fernando Serrano (tiorba), Ramiro Morales (archilaúd), Jesús Sánchez (guitarra barroca) y Daniel Bernaza (corneto y flauta).

El trabajo, que incluye arias, madrigales y cantatas del Seicento italiano, está recibiendo muy buenas críticas por parte de la prensa especializada desde su lanzamiento el pasado mes de noviembre, por lo que su presentación en este foro especializado de Peñíscola hacen de este concierto una cita muy especial.

Este año, además, programadores internacionales visitarán el Festival y participarán en una jornada profesional en la que Élia Casanova, al igual que otros grupos, presentará su propuesta con el objetivo de exportar su trabajo a festivales de referencia a escala internacional.

El repertorio

L’Universo sulla pelle invita a explorar una nueva forma de escuchar: una evocación de la música desde el cuerpo y la piel; desde la ternura y el cariño; desde la pasión por la música y por el trabajo. Giovanni Felice Sances, Giovanni Battista da Gagliano y Giovanni Paolo Colonna comparten programa con compositores más célebres como Girolamo Frescobaldi, Stefano Landi, Giovanni Girolamo Kapsberger, la compositora Bárbara Strozzi y Benedetto Ferrari. Se trata de una recopilación de obras del primer barroco italiano a una y dos voces. Arias, madrigales y cantatas poco conocidas, algunas nunca antes registradas y sin embargo, repertorio de una alta calidad compositiva.

Una música de gran teatralidad que a través de las inflexiones vocales expresa toda la emoción contenida en el discurso. De este modo los compositores del siglo XVII pretenden introducirnos en el mundo de los sentimientos y las sensaciones. Música que toca los sentidos y la piel a través de la monodia acompañada; voces e instrumentos cuyo acompañamiento se supedita totalmente a la poesía, esencia y fundamento de la “seconda pratica”.

Èlia Casanova

Titulada Superior de Canto por el Conservatorio de Música de Valencia, se especializó en música antigua, becada por el Instituto Valenciano de la Música, con el prestigioso tenor Andrew King.

Ha sido galardonada con distintos premios en el ámbito de la música antigua, entre los que destacan el Cecil Drew Oratorio Prize (Inglaterra) y el Premio del Concurso Internacional de Música Antigua de Gijón.

Trabaja regularmente como solista con ensembles especializados como Capella de Ministrers, Qvinta Essençia, Al Ayre Español, Armonia degli Affetti, Harmonia del Parnàs, Meditarrània Consort, L’Arcàdia, Dúo Alamire o Amystis coro de cámara.

Hasta la fecha ha grabado nueve discos con diversas agrupaciones: “Arrels. Entre la tradició i el patrimoni” (2018) Capella de Ministrers; “DREIZEHN” Stockhausen&Hildegarda (2018) Amores grup de percussió; La Ruta de la Seda (2017) Capella de Ministrers; Corpus Christi. Music For The Octave Of Corpus Christi In The Corpus Christi Royal College Of Valencia (2017); Victoria Musicae, O Pretiosum (J.B Comes) (2015) Amystis, Lamentationes Jeremiae Prophetae (2014) Victoria Musicae, Complete vocal works of Cabanilles (2012) Amystis, y La Gloria del Barroco (La Luz de las Imágenes) (2009-2010).

La Tendresa

Fundada por Èlia Casanova en 2015, La Tendresa es una formación especializada en música antigua que está formada por músicos de reconocido prestigio nacional e internacional que trabajan regularmente con grupos profesionales de alto nivel, además de participar como solistas en los mejores festivales de música antigua de todo el mundo. La Tendresa hizo su debut en 2015 en el Teatro Real Coliseo de Carlos III San Lorenzo de El Escorial con un programa sobre erotismo en el barroco que cosechó grandes éxitos. Desde ese momento ha estado preparando su primer trabajo discográfico: L’universo sulla pelle.

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Amores Grup de Percussió presenta su CD Dreizehn en el Festival de Verano de San Lorenzo de El Escorial

La formación valenciana, que celebra durante 2019 su 30 aniversario, actuará el viernes 2 de agosto a las 20 horas

El CD ha sido galardonado en los Premios Carles Santos de la Música Valenciana

Junto a Amores actuarán las cantantes María Macià y Èlia Casanova

Valencia, 29 de julio de 2019.

Portada CD Dreizehn

El viernes 2 de agosto a las 20 horas la formación valenciana Amores Grup de Percussió participa en el Festival de Verano de San Lorenzo de El Escorial, donde presentará su último CD Dreizehn Stockausen & Hildegarda, galardonado en los Premios Carles Santos de la Música Valenciana. Un concierto que contará con la actuación del grupo y las sopranos María Maciá y Èlia Casanova, quienes, junto al pianista Víctor Trescolí han realizado la grabación de éste, su octavo trabajo discográfico, bajo el sello discográfico Liquen Records.

Tal como indica el crítico musical Josemi Lorenzo, autor de las notas al programa, “este programa establece un diálogo entre dos enormes potencias creativas que reelaboran la tradición, aunque en su momento construyeron su obra musical no precisamente en la línea ortodoxa. Uno pertenece a la vanguardia del siglo XX y la otra a la del siglo XII. Contaron ambos con fuerte personalidad, lo que les permitió, después de mucha lucha y creencia en sí mismos, superar dificultades, doblegar a las respectivas jerarquías y, lo más importante, el reconocimiento de sus coevos.”

El Festival de Verano de San Lorenzo de El Escorial (Madrid), que se celebra del 6 de julio al 9 de agosto, presenta una programación cuyo hilo conductor es la literatura e incluye a Sófocles, Cervantes, Lorca y otros escritores, a través de 16 espectáculos de danza, música y lírica.

Celebración del 30 aniversario

El concierto en El Escorial forma parte de una intensa agenda de actividades que Amores Grup de Percussió está desarrollando durante este año con motivo de la celebración de su 30 aniversario. El pasado 14 de junio  ofreció un concierto extraordinario con la Orquesta de Valencia bajo la dirección de Álvaro Albiach, en el que interpretó el concierto para tres percusionistas y orquesta The Glory and the Grander de Rusell Peck y participó en el ciclo Serenates de la Universitat de València donde ofreció “30 anys d’història de la percussió a València”.

Asimismo, Amores prepara un espectáculo a final de año en el Teatro Principal de Valencia basado en estos 30 años y la edición de un CD recopilatorio que verá la luz a finales de 2019.

AMORES Grup de Percussió, 30 años en la vanguardia

Fundado en 1989, Amores Grup de Percussió está integrado por Pau Ballester, Ángel García y Jesús Salvador “Chapi”. La formación toma su nombre de la obra homónima de John Cage, compositor que ha ejercido una fuerte influencia en el grupo y a quien homenajeó en el Festival de Otoño de Madrid (1991) contando con su presencia.

En su dilatada trayectoria ha desarrollado un papel decisivo en la evolución de la música para percusión en España, estrenando gran parte de la obra escrita para percusión y composiciones dedicadas al grupo. Su trayectoria profesional siempre ha estado unida a la labor de investigación, docente y educativa creando audiciones de percusión para escolares durante los últimos 20 años. Los más importantes solistas internacionales han actuado junto al grupo.

Amores ha actuado en numerosas ciudades españolas y europeas además de en EEUU, Brasil, Argentina, Uruguay, Puerto Rico, México, Korea o Taiwán dentro de los más importantes Festivales de Percusión y Música Contemporánea, recibiendo numerosos elogios de la crítica especializada. Han realizado diversos espectáculos que fusionan la percusión contemporánea y las artes escénicas: Fénix (2000), Tinajas (2002), Drumcuts (2005), Cosmogonía (2007), y Callejón sin salida (2008) con los que han estado de gira por todo el territorio nacional. Han sido galardonados con el Premio de las Artes Escénicas de la Generalitat Valenciana a la mejor música 2001, por Fénix (encargo de la compañía de danza de Vicente Sáez), con el Premio de las Artes Escénicas 2003 a la mejor composición musical, por Tinajas, música original de Jesús Salvador Chapi y con el Premio de las Artes Escénicas de la Generalitat Valenciana por la Mejor Música Original para Espectáculo Escénico por Ubú (producción Teatres de la Generalitat Valenciana).

Paralelamente, a lo largo de estos últimos años han continuado girando por toda España con diferentes conciertos y programas eclécticos de percusión contemporánea, entre los que destacan varios estrenos de obras en distintas ediciones del Festival ENSEMS y sus espectáculos didácticos A colps o Mamma Àfrica.

En 2018, protagonizaron el concierto inaugural de ENSEMS 2018, realizado en el Trinquet de Pelayo, en el que estrenaron Trinquetíssim, obra encargo del IVC al compositor J.S. Chapi y clausuraron la exposición «Joan Miró. Orden y Desorden» en el IVAM. También en 2018, su último trabajo discográfico, Dreizhen: Stochausen & Hildegarda, fue galardonado en los I Premios Carles Santos de la Música Valenciana.

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Josu de Solaun ofrecerá dos recitales en los ‘Clásicos en Verano’ de Madrid con obras de Haydn, Chopin y Enescu

El pianista valenciano, con el programa Melancolía, abordará también obras de Debussy, Liszt y Schumann, una de cuyas obras, Davidsbündlertanze Op 6, incluirá en su próximo trabajo discográfico

De Solaun asegura que “vuelvo con ilusión a los Clásicos en Verano tras mi participación en 2018; es un festival con una larga trayectoria y que se celebren 149 conciertos en 71 municipios es una excelente manera de capilarizar y facilitar el acceso a la música clásica”

El concertista es el único español que ha ganado dos prestigiosos concursos: el Concurso Internacional de Piano de Valencia Premio Iturbi y el Concurso de Piano George Enescu de Bucarest

Ha actuado en numerosos países de América, Asia y Europa como recitalista y solista junto a prestigiosas formaciones de San Petersburgo, Moscú, Venecia, Bucarest, California, Nueva York, Colombia, México, Madrid, Valencia, Galicia, Euskadi y Bilbao, entre muchas otras

Madrid, 26 de julio de 2019

Josu de Solaun ofrecerá dos recitales en los Clásicos en Verano de la Comunidad de  Madrid con obras de Haydn, Schumann, Chopin, Debussy, Liszt y Enescu, en la Iglesia de El Salvador de Lozoya del Valle el sábado 27 a las 20h y en la Iglesia Parroquial de Nuestra Señora de la Asunción de Navalcarnero, el domingo 28 a las 21h. El pianista valenciano participa en este ciclo, en el que actúa por segunda vez, tras los conciertos que ofreció con Filarmónica del Bánato de Timisoara (Rumanía), dirigida por Gheorghe Costin, y en el prestigioso Festival Internacional de Piano de Miami (EE UU).

En la primera parte del programa Melancolía abordará obras de dos de sus autores preferidos: la Sonata en Do menor, Hob. XVI/20 de Joseph Haydn, única sonata en Do menor de las 52 que creó el compositor; y Davidsbündlertanze Op 6 [Danzas de la liga de David] de Robert Schumann, una de las piezas que incluirá en su próximo trabajo discográfico.

En la segunda parte interpretará el Nocturno Op 62/1 de Frédéric Chopin, la Suite Bergamasque de Claude Debussy, el Vals Mefisto de Franz Liszt y el Carillon Nocturne de George Enescu, compositor rumano muy vinculado a la biografía y trayectoria artística de Josu de Solaun. El concertista ha grabado recientemente un disco con la integral para piano de Enescu (1881-1955), que ha editado el sello Naxos y viene recabando el reconocimiento de la prensa especializada como único intérprete que ha registrado la totalidad de su obra.

De Solaun es el único español que ha conseguido ganar, en 2014, el Concurso de Piano George Enescu de Bucarest, situando su nombre junto a grandes intérpretes como el rumano Radu Lupu, los rusos Elisabeth Leonskaja y Dmitri Alexeev y la búlgara Victoria Vassilenko, y donde confirmó una gran proyección artística que consolida en la actualidad. Actúa en Rumanía con asiduidad desde hace años, el 29 de agosto ofrecerá un recital de piano en solitario en el Festival George Enescu en Tescanu y al día siguiente interpretará el Concierto para piano de Khachaturian con la Filarmónica de Bacau, dirigida por Jonathan Pasternak, dentro del mismo ciclo.

Josu de Solaun ha manifestado que “espero que el programa sea del agrado del público, tendré el placer de interpretar una obra de Schumann que incluiré en mi próximo disco y que presentaré en Madrid próximamente”. El pianista asegura que “vuelvo con ilusión a los Clásicos en Verano tras mi participación en 2018; es un festival con una larga trayectoria, 32 ediciones, y que se celebren 149 conciertos en 71 municipios es una excelente manera de capilarizar y facilitar el acceso a la música clásica”.

20 ediciones del Premio Iturbi
Josu de Solaun participará en tres recitales en septiembre en el marco de las 20 ediciones que celebra el Concurso Internacional de Piano de Valencia Premio Iturbi, un acontecimiento que se realiza cada dos años desde 1981. El pianista es el único español que ha ganado este concurso, en 2006, que organiza la Diputación de Valencia y que se  ha consolidado como un referente del panorama pianístico internacional.

La Diputación pretende hacer balance y trabaja en un programa repleto de jornadas de estudio, en torno a las figuras del pianista, compositor y director de orquesta José Iturbi y de su hermana, la pianista Amparo Iturbi; y de reflexión sobre el futuro de esta competición.

Josu de Solaun ha actuado en numerosos países de América, Asia y Europa como recitalista y solista junto a prestigiosas formaciones como la del Teatro Mariinsky de San Petersburgo, Orquesta de Cámara Rudolf Barshai de Moscú, Filarmónica La Fenice de Venecia, RTVE, Radio de Bucarest, Filarmónica George Enescu de Bucarest, Monterey Symphony Orchestra de California, Virginia Symphony Orchestra, American Ballet Theater Orchestra de Nueva York, Sinfónica Nacional de Colombia, Filarmónica de la Ciudad de México, Valencia, Galicia, Euskadi y Bilbao, entre muchas otras. Dotado de un estilo electrizante y una prodigiosa capacidad de comunicación al piano, mantiene una intensa actividad concertística.

DOCUMENTACIÓN

– Josu de Solaun
http://www.josudesolaun.com/

– Conciertos en Verano
http://www.madrid.org/clasicosenverano/2019/index.html
http://www.madrid.org/clasicosenverano/2019/josu-de-solaun.html

– Premio Iturbi
http://www.pianoiturbi.com/

– Naxos
https://www.naxos.com/

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La Diputació tendrá por primera vez una delegación de Bandas de Música que dirigirá Jordi Mayor

El presidente, Toni Gaspar, agradece el trabajo realizado por el área de Cultura y asegura que la música, que “vertebra la provincia”, merecía entidad propia dentro de la corporación

El primer diputado de Bandas de Música de la institución, Jordi Mayor, considera que “era el momento de diferenciar la idiosincrasia de la música de banda dentro de la cultura”

25/07/2019

¡Viva la música de banda! Así concluyó su intervención en la presentación del ‘mano a mano’ de Buñol el primer diputado de Bandas de Música de la historia de la Diputació de València, Jordi Mayor. Mayor es alcalde de Cullera, percusionista en la SM Santa Cecilia y maestro de música, un apasionado del arte de las musas que se estrena en la Diputació como responsable de Turismo y Bandas. Su primer acto, y no por casualidad, fue la puesta en escena del 46º duelo musical entre ‘litros’ y ‘feos’, “un concierto único, y lo dice el alcalde de Cullera”.

Jordi Mayor recordó al compositor y director Francisco Grau “por todo lo que ha hecho por la música de banda”. Estas fueron sus primeras palabras como diputado en un acto en el que, junto a los músicos de Buñol, se avanzaron las emociones de un ‘mano a mano’ que irá de superhéroes y grafitis. Antes, el presidente de la Diputació, Toni Gaspar, dio la bienvenida a los responsables del ayuntamiento y los presidentes y directores de La Armónica y La Artística de Buñol, y ante un público tan cualificado aseguró que “la música y los músicos que vertebran la provincia merecían tener entidad propia dentro de esta institución”.

En la misma línea se expresó minutos después Jordi Mayor, quien consideró que “era el momento de diferenciar la idiosincrasia de la música de banda dentro de la cultura”. El diputado de Turismo y Bandas de Música señaló que “desde el área de Cultura se ha trabajado bien el tema de la música, pero se puede hacer mucho más y ahora no hay excusa para estar al servicio de las bandas y los miles de músicas y músicos que las forman”.

La Delegación de Bandas de Música está integrada dentro del área de Cultura que dirige Xavier Rius, pero a diferencia de anteriores legislaturas, tendrá un diputado al frente y dispondrá de programa y presupuesto propios, con el fin de impulsar esta actividad vertebradora que es patrimonio de los municipios valencianos.

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Early Music Morella pondrá el broche de oro con ‘La dansa de la mort’, un concierto festivo con 150 músicos

Mara Aranda homenajea a las mujeres judías del siglo XV con Dones d’aigua, cors de foc y Marco García de Paz reivindica el mecenazgo cultural de los Borja con el coro Ad Libitum y los alumnos del festival, hoy miércoles

Rhamsés Ripollés, alcalde de Morella, subraya que “el festival es un éxito, mucha gente acude a los conciertos y es un atractivo turístico más que se ha hecho un lugar en el calendario cultural de Morella”.

Carles Magraner, director artístico de Early Music Morella, se muestra muy satisfecho porque “el festival está consolidado, contará con unos 3.000 espectadores y gana proyección nacional e internacional”

Early Music Morella ha impulsado su vertiente social y ha dirigido su propuesta académica y ofrecido ayudas a 100.000 músicos de España para facilitar el acceso a una formación de excelencia

Morella (Castellón), 24 de julio de 2019

Early Music Morella encara la recta final con los últimos conciertos y actividades que se celebrarán, hoy y mañana, en diversas ubicaciones históricas de la ciudad de Morella (Castellón) en torno al proyecto artístico, pedagógico y social que se desarrolla en la octava edición de la Academia y Festival Internacional de Música Medieval y Renacentista, que organiza la Asociación Cultural Comes, del 19 al 25 de julio. [Ver documentación adjunta].

Marco García de Paz dirigirá al coro de cámara Ad Libitum de la Escola Coral Veus Juntes y a los alumnos de Canto Coral de Early Music Morella en el programa Y una (B)orgía sonora, que tendrá lugar en la parroquia San Juan Bautista, hoy a las 19:30h. Los Borja, uno de los ejes del festival, son reivindicados por su labor de mecenazgo cultural de muchos artistas (Leonardo da Vinci, Tiziano, El Bosco,Miguel Ángel…) así como a los creadores del lenguaje polifónico que hicieron posible la que hoy se conoce como polifonía clásica.

En esta experiencia musical tan ligada a la belleza y a lo sensorial, se pondrá de manifiesto la voz de los aromas, de las formas y de lo espiritual. El repertorio está conformado por obras maestras de Giovanni Pierluigi da Palestrina, Claudio Monteverdi, Estêvão Lopes y Tomás Luis de Victoria, entre otros.

García de Paz es titulado en Violín, Música de Cámara y Dirección, además de Dirección Coral. Ha conseguido diversos premios como intérprete y en importantes certámenes de España y el resto de Europa como director-fundador del coro El León de Oro de Luanco (Asturias). Fue ganador del Gran Premio Nacional de Canto Coral en las ediciones de 2003 y 2006. Desde 2001 es también director de la coral polifónica asturiana Aires de Candás.

Mara Aranda

La cantante Mara Aranda

Posteriormente, Mara Aranda, junto con Jota Martínez (laúd medieval y otomano, cítola y viola de rueda) y Maite Gil (interpretación), ofrecerá un concierto con el programa Dones d’aigua, cors de foc [Mujeres de agua, corazones de fuego], un homenaje a las mujeres judías personificadas en Blanquina March, descendiente del poeta valenciano Ausiàs March y madre del humanista Luís Vives, hoy miércoles 24 a las 22:30 h. El repertorio es un recorrido musical a partir de los textos de Vives; con la Inquisición, los ajusticiamientos y la diáspora en el siglo XV como telón de fondo.

Aranda es una de las cantantes valencianas con más proyección internacional y un referente por su labor de investigación a la hora de abordar músicas valencianas, turcas, griegas, occitanas y músicas antiguas, medievales y sefardíes, que ha recopilado en una veintena de discos propios que han merecido numerosos premios y el reconocimiento del público y la crítica especializada.

La intérprete, que celebrará 30 años de trayectoria artística en 2020, inició el lanzamiento de una colección en 2017 de cinco discos dedicados a las principales geografías de la diáspora sefardí (Marruecos, Turquía, Grecia, Bulgaria y la antigua Yugoslavia). El primer volumen, Sefarad en el corazón de Marruecos, fue galardonado por la Transglobal World Music List como el mejor disco europeo del año y noveno en el ránking mundial. El lanzamiento mundial del segundo trabajo se realizó en abril pasado.

Danza de la muerte festiva

De izquierda a derecha, Onofre Serer, Silke G. Schulze, Eduard Navarro y Aziz Samsaoui en concierto

En el último día, pondrán el broche de oro los alumnos de la Academia con Bassa Capella  (canto, polifonía, vihuela, guitarras y violas) en el salón gótico del Ayuntamiento de Morella el jueves a mediodía y, por la tarde a las 19.30h, La dansa de la mort [La danza de la muerte] en el Convento de Sant Francesc. Este concierto, dirigido por Carles Magraner, es una celebración festiva, multitudinaria y coral, con canto gregoriano, polifonía, percusión y la participación de la Colla de Música Tradicional y el espectáculo de los Dimonis de Morella, que siempre cierra el festival y en el que participarán unos 150 músicos entre profesores y alumnos.

Early Music Morella es una de las citas más importantes de la música antigua en el panorama internacional. En este año ya han pasado por este acontecimiento cultural Capella de Ministrers, Pablo Márquez, Atsuko Takano, Eduardo Egüez, y Delia Agúndez, Toni Aparisi, Carles Magraner & Robert Cases; y Aziz Samsaoui, Silke G. Schulze y Eduard Navarro.

Proyección nacional e internacional
Carles Magraner, director artístico de Early Music Morella, se muestra muy satisfecho por una edición de la que hace un balance muy positivo; “el festival está consolidado y gana proyección nacional e internacional en torno a un gran patrimonio musical que abordan prestigiosas formaciones e intérpretes”. Magraner asegura que “a los conciertos y a las actividades acudirán unos 3.000 espectadores, con las previsiones que hay para hoy y mañana, contamos con el reconocimiento de cientos de alumnos de numerosas nacionalidades que han pasado por la academia y se consolida un proyecto que compartimos con el pueblo de Morella, turistas y melómanos y en el que han participado o asistido, desde el principio, más de 17.000 personas”.

Rhamsés Ripollés, alcalde de Morella, ha destacado que “cada año Early Music Morella une la historia y el patrimonio de la ciudad con la música medieval y nos traslada a esta época”. Asegura que “el festival está siendo un éxito, mucha gente acude a los conciertos y la academia ha contado con más de un centenar de alumnos”. El edil ha explicado que “el festival también es un atractivo turístico más de la ciudad que atrae visitantes para disfrutar de la música y el patrimonio de la ciudad, por ello, se ha hecho un lugar permanente en el calendario cultural de Morella”. Ripollés indica que “con la gran cantidad de músicos que vienen durante esta semana, las calles y edificios de la ciudad se han visto llenos de gente y ambientados con la música e instrumentos medievales”.

Vertiente social
Early Music Morella impulsa su vertiente social con talleres didácticos para mayores, niños y desarrolla un programa de reinserción social con personal recluso y exrecluso a través de la cultura. En la residencia de la Tercera Edad San Juan Bautista y en el Centro de Día se ofrece un concierto hoy a cargo de Robert Cases y Abel García, una experiencia muy satisfactoria y emocionante para las personas mayores y los músicos. Asimismo, Jota Martínez ofrecerá un taller a todos los alumnos de la escuela de verano.

La presente edición ha dirigido su propuesta académica y ofrecido ayudas a 100.000 músicos de España, principalmente de sociedades musicales, cuyo objetivo es facilitar a jóvenes con menos recursos económicos el acceso a una formación de excelencia especializada en torno a un legado musical de 800 años y ha otorgado becas a tres alumnos de Argelia y cuatro de Marruecos. Estas iniciativas cuentan con el apoyo de la Obra Social “La Caixa”, Fundación Balearia, Fundación Cultural Capella de Ministrers, y la colaboración de la Asociación Àmbit.

Early Music Morella cuenta también con la colaboración del Ayuntamiento de Morella, Generalitat Valenciana, Turisme Comunitat Valenciana, Instituto Valenciano de Cultura (IVC), Instituto Superior de Enseñanzas Artísticas de la Comunidad Valenciana (ISEACV), Obra Social La Caixa, Ministerio de Educación, Cultura y Deporte (INAEM), Asociación de Intérpretes y Ejecutantes (AiE), Cefire Artístico de Castellón, Diputación de Castellón, Confederación Española de Sociedades Musicales (CESM), Sociedad para la Educación Musical del Estado Español (SEM-EE), Asociación Ámbit y la Escuela de Música Tradicional de la Ciudad de Valencia (Esmutrad).

DOCUMENTACIÓN

– Music Morella, Academia y Festival Internacional de Música Medieval y Renacentista
http://www.culturalcomes.net/es/morella
http://www.culturalcomes.net/es/becas
– Early Music Morella. Dossier
https://issuu.com/earlymusicmorella/docs/fulldosieremm19
– Capella de Ministrers
http://www.capelladeministrers.es/index.php/home/biografia-cdm.html
https://www.youtube.com/user/capelladeministrers
– Carles Magraner
http://www.capelladeministrers.es/index.php/home/biografia-carles-magraner.html
– Pablo Márquez
http://pmarquez.com/pablo-marquez-caraballo-organista-espanol-hip.php
– Atsuko Takano
http://www.atsukotakano.com/
– Eduardo Egüez
https://www.eduardoeguez.com/
– Delia Agúndez
http://www.deliaagundez.com/Espanol/inicio.html
– Silke G. Schulze
http://www.silke-gwendolyn-schulze.com/
– Mara Aranda
https://mara-aranda.com/

AGENDA CONCIERTOS (Julio de 2019)

– Viernes 19 a las 20:00 h
   Convento de San Francisco
Capella de Ministrers, Carles Magraner
   Lucretia Borgia, entre la leyenda, el mito y la historia

– Sábado 20 a las 20:00 h
   Parroquia San Juan Bautista
Pablo Márquez, Carles Magraner y Robert Cases
   Improvisataurus Antiqvuae

– Sábado 20 a las 22:30 h
   Salón Gótico del Ayuntamiento
Atsuko Takano (clavicordio)
   Glosado

– Domingo 20 a las 20:00 h
   Salón Gótico del Ayuntamiento
Eduardo Egüez (vihuela)
   Ricercare

– Domingo 21 a las 22:30 h
   Parroquia San Juan Bautista
Delia Agúndez (soprano), Toni Aparisi (danza contemporánea),
Carles Magraner y Robert Cases
   A circle in the water

– Lunes 22 a las 20:00
   Iglesia Arciprestal de Santa María
Pablo Márquez (Órgano histórico de Turull)
   Al son de trompetas

– Martes 23 a las 20:00 h
   Salón Gótico del Ayuntamiento
Aziz Samsaoui, Silke G. Schulze y Eduard Navarro
   El retorno del Dios Pan

– Miércoles 24 a las 19:30
   Parroquia San Juan Bautista
Ad Libitum y Coro Early Music Morella. Marco García de Paz (director)
   Y una (B)orgía sonora

– Miércoles 24 a las 22:30
   Teatro Municipal
Mara Aranda
   Dones d’aigua, cors de foc

– Jueves 25 a las 12:00
   Salón Gótico del Ayuntamiento
Audición de alumnos
   Bassa Capella

– Jueves 25 a las 19:30
   Convento de San Francisco
Concierto clausura final de curso
Canto Gregoriano / Polifonía / Cantos Mediterráneos / Canto Coral / Percusión y Colla de Música Tradicional. Con el espectáculo dels Dimonis de Morella
   La Dansa de la Mort [La danza de la muerte]

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Early Music Morella acoge un concierto de Pablo Márquez con el órgano de Turull de la Arciprestal de Santa María

El instrumento, sometido a diversas restauraciones, tiene tres cuerpos, 3.963 tubos y es uno de los más importantes de la Comunidad Valenciana y de la antigua Corona de Aragón

Márquez, organista de la Catedral de Valencia, posee diversos premios de interpretación y composición, ha dado conciertos en Europa, EE UU y Japón como solista y con importantes formaciones

Aziz Samsaoui, Silke G. Schulze y Eduard Navarro ofrecerán mañana un concierto instrumental con cantigas, estampidas, danzas medievales y temas tradicionales griegos, occitanos, andalusís…

Paloma Gutiérrez del Arroyo imparte hoy la última conferencia, Imagen y sonido del Apocalipisis en la Edad Media, que girará en torno al 600 aniversario de la muerte de San Vicente Ferrer

La VIII Academia y Festival Internacional de Música Medieval y Renacentista, un acontecimiento cultural de referencia en Europa, se celebra en Morella del 19 al 25 de julio

Morella (Castellón), 22 de julio de 2019

Early Music Morella llega hoy a su ecuador con el concierto que ofrecerá Pablo Márquez con el programa Al son de trompetas en la Iglesia Arciprestal de Santa María. La VIII Academia y Festival Internacional de Música Medieval y Renacentista, que organiza la Asociación Cultural Comes, prosigue estos días en diversas ubicaciones históricas de la ciudad de Morella (Castellón) el proyecto artístico, pedagógico y social que desarrolla del 19 al 25 de julio. [Ver documentación adjunta].

Márquez tocará, a las 20h, el órgano de la Basílica que construyó Francisco Turull a principios del siglo XVIII y restauró Ricardo Miravet desde 1987 a 1995. Este instrumento, sometido a una intensa y posterior restauración externa de sus policromías y pinturas a partir de 2016, tiene tres cuerpos, 3.963 tubos y es uno de los más importantes de la Comunidad Valenciana y de la antigua Corona de Aragón.

El músico valenciano, organista de la Catedral de Valencia y catedrático de clavecín del Conservatorio Superior de Valencia, posee diversos premios de interpretación y composición, ha dado conciertos en Europa, EE UU y Japón como solista y con importantes agrupaciones camerísticas y orquestales. En 2012 creó el dúo Concerttante a Quattro con Atsuko Takano y en 2017 el ensemble The Cabanilles Consort, especializado en música antigua.

Aziz Samsaoui, Silke G. Schulze y Eduard Navarro actuarán con El retorno del Dios Pan en el Salón Gótico del Ayuntamiento el martes 23 a las 20h. Los intérpretes abordarán un concierto instrumental con cantigas, estampidas, danzas medievales y temas tradicionales griegos, occitanos, andalusís…

Samsaoui, Schulze y Navarro
Samsaoui es un multiinstrumentista que aborda diversos repertorios en torno a la música antigua, étnica y de corte tradicional. El músico marroquí, intérprete de violín, laúd, ud, rebaba, viola, salterio y kanun, ha colaborado con numerosos grupos y artistas como Cinco Siglos, Alia música, Capella de Ministrers, Estampie, Dufay collective, Michael Nyman & Orquesta Chekara, Enrique Morente y L’Ham de Foc, entre otros. Ha grabado diversos programas con TVE, Canal Sur, Televisión Extremeña y RNE y realiza y colabora en diversos festivales y ciclos musicales de prestigio en Jaén, Santander, Canarias, Portugal, Bulgaria, Malta, Estonia…

Schulze ha estudiado flauta dulce, bajón, chirimía, flauta de tres agujeros y tambor en los conservatorios de Bremen, Bruselas, Basilea y Lyon. La intérprete alemana ha tocado con diversos ensembles y orquestas como Weserrenaissance, Orquesta Barroca de la Unión Europea, Cantar Lontano, La Grand Chapelle, La Morra y en sus propias formaciones (Quidni, Vuenv y Mandrágora) en conciertos en Europa, América y Asia.

Navarro ha estudiado laúd, mandolina, violín, dulzaina y otros instrumentos de viento y cuerda. En su larga trayectoria artística ha colaborado con grupos folk, música tradicional, étnica y música histórica como L’Ham de Foc, Mara Aranda y Solatge, Miquel Gil, Capella de Ministrers, Al Tall y Josep Aparicio Apa, entre otros. En la vertiente pedagógica desarrolla su labor académica como profesor en diferentes proyectos musicales en Llíria, Paterna y Muro.

García de Paz y Mara Aranda
El miércoles proseguirán los conciertos de prestigiosas formaciones artísticas e intérpretes con diversos programas: Ad Libitum y el Coro Early Music Morella, bajo la dirección de Marco García de Paz, con Y una (B)orgía sonora, y Mara Aranda con Dones d’aigua. En el último día, actuarán los alumnos de la Academia con Bassa Capella (canto, polifonía, vihuela, guitarras y violas) y, por último, La dansa de la mort (canto gregoriano, polifonía, mediterráneo, coral, percusión y la participación de la Colla de Música Tradicional y el espectáculo de los Dimonis de Morella) clausurará el festival el jueves 25.

Early Music Morella es una de las citas más importantes de la música antigua en el panorama internacional. Por este acontecimiento cultural ya han pasado Capella de Ministrers, Pablo Márquez, Atsuko Takano, Eduardo Egüez, y Delia Agúndez, Toni Aparisi, Carles Magraner & Robert Cases.

Cursos y conferencias
Los cursos de la Academia prosiguen en esta semana en la que Early Music Morella desarrolla un proyecto pedagógico en el que se imparten diversas iniciativas formativas en torno al canto gregoriano, canto medieval, canto renacentista y barroco, coro y dirección coral, órgano y clavicordio, taller de ministriles, vihuelas, guitarra, flautas, música tradicional, danza y talleres de música antigua para niños.

Paloma Gutiérrez del Arroyo impartirá la última conferencia, Imagen y sonido del Apocalipisis en la Edad Media, que girará en torno al 600 aniversario de la muerte de San Vicente Ferrer en el Salón Gótico del Ayuntamiento, hoy a las 18:30 h. Con anterioridad se realizaron otras ponencias a cargo de Maricarmen Gómez Muntané, Toni Aparisi y Francesc Villanueva.

Early Music Morella cuenta con la colaboración del Ayuntamiento de Morella, Generalitat Valenciana, Turisme Comunitat Valenciana, Instituto Valenciano de Cultura (IVC), Instituto Superior de Enseñanzas Artísticas de la Comunidad Valenciana (ISEACV), Obra Social La Caixa, Ministerio de Educación, Cultura y Deporte (INAEM), Asociación de Intérpretes y Ejecutantes (AiE), Cefire Artístico de Castellón, Diputación de Castellón, Confederación Española de Sociedades Musicales (CESM), Sociedad para la Educación Musical del Estado Español (SEM-EE), Asociación Ámbit y la Escuela de Música Tradicional de la Ciudad de Valencia (Esmutrad).

AGENDA CONCIERTOS (Julio de 2019)

– Viernes 19 a las 20:00 h
   Convento de San Francisco
Capella de Ministrers, Carles Magraner
   Lucretia Borgia, entre la leyenda, el mito y la historia

– Sábado 20 a las 20:00 h
   Parroquia San Juan Bautista
Pablo Márquez, Carles Magraner y Robert Cases
   Improvisataurus Antiqvuae

– Sábado 20 a las 22:30 h
   Salón Gótico del Ayuntamiento
Atsuko Takano (clavicordio)
   Glosado

– Domingo 20 a las 20:00 h
   Salón Gótico del Ayuntamiento
Eduardo Egüez (vihuela)
   Ricercare

– Domingo 21 a las 22:30 h
   Parroquia San Juan Bautista
Delia Agúndez (soprano), Toni Aparisi (danza contemporánea),
Carles Magraner y Robert Cases
   A circle in the water

– Lunes 22 a las 20:00
   Iglesia Arciprestal de Santa María
Pablo Márquez (Órgano histórico de Turull)
   Al son de trompetas

– Martes 23 a las 20:00 h
   Salón Gótico del Ayuntamiento
Aziz Samsaoui, Silke G. Schulze y Eduard Navarro
   El retorno del Dios Pan

– Miércoles 24 a las 19:30
   Parroquia San Juan Bautista
Ad Libitum y Coro Early Music Morella. Marco García de Paz (director)
   Y una (B)orgía sonora

– Miércoles 24 a las 22:30
   Teatro Municipal
Mara Aranda
   Dones d’aigua

– Jueves 25 a las 12:00
   Salón Gótico del Ayuntamiento
Audición de alumnos
   Bassa Capella

– Jueves 25 a las 19:30
   Convento de San Francisco
Concierto clausura final de curso
Canto Gregoriano / Polifonía / Cantos Mediterráneos / Canto Coral / Percusión y Colla de Música Tradicional. Con el espectáculo dels Dimonis de Morella
   La Dansa de la Mort [La danza de la muerte]

AGENDA CONFERENCIAS (Julio de 2019)

– Viernes 19 a las 18:00 h
   Salón Gótico del Ayuntamiento
Mari Carmen Gómez Muntané
   Los Borja y la música

– Sábado 20 a las 18:30 h
   Salón Gótico del Ayuntamiento
Toni Aparisi
   Introducción a la danza renacentista

– Domingo 21 a las 18:30 h
   Salón Gótico del Ayuntamiento
Francesc Villanueva
   El Magnánimo en Nápoles en tiempos de Alfonso de Borja

– Lunes 22 a las 18:30 h
   Salón Gótico del Ayuntamiento
Paloma Gutierrez del Arroyo
Imagen y sonido del Apocalipisis en la Edad Media
   (En el 600 aniversario de la muerte de San Vicent Ferrer)

/por

El Festival de Música Antigua de Morella comienza con los Borja, San Vicente Ferrer y el Renacimiento como ejes

La VIII Academia y Festival Internacional de Música Medieval y Renacentista es un acontecimiento cultural de referencia en Europa que se celebrará en la localidad castellonense del 19 al 25 de julio

Early Music Morella desarrollará su proyecto artístico, pedagógico y social  con una formación de excelencia, 11 conciertos, 4 conferencias y actividades en torno a la música renacentista y tradicional y de carácter social

Capella de Ministrers abrirá el festival con el programa Lucretia Borgia, un homenaje a una mujer culta y sensible pero protagonista de una leyenda negra que generó un proyecto liderado por su padre, el papa Alejandro VI

El festival contará también con las actuaciones de Marta Almajano, Pablo Márquez, Atsuko Takano, Eduardo Egüez, Aziz Samsaoui, Silke G. Schulze, Eduard Navarro y Mara Aranda, entre otros

Morella (Castellón), 18 de julio de 2019

Early Music Morella, Academia y Festival Internacional de Música Medieval y Renacentista, que organiza la Asociación Cultural Comes, inicia el proyecto artístico, pedagógico y social que desarrollará en diversas ubicaciones históricas de la ciudad de Morella (Castellón) del 19 al 25 de julio. Esta es una de las citas más importantes de la música antigua en el panorama internacional por la presencia de relevantes formaciones, intérpretes y cantantes. [Ver documentación adjunta].

En su octava edición, bajo el título Los Borja, una familia, un tiempo, una leyenda, se profundiza en la música que se interpretaba en el Renacimiento, época en la que esta influyente familia valenciana detentó un gran poder e influencia en todos los ámbitos y dio dos papas Borgia (en su transcripción italiana) a la Iglesia: Calixto III y Alejandro VI. Lucrecia (1480-1519) era hija de éste último y en este año se conmemora el quinto centenario de su muerte. También se recordará la figura de San Vicente Ferrer (1350-1419), con una propuesta musical relacionada con la Misa de Notre-Dame de Kernascléden y su vínculo con la Danza de la Muerte de Morella, en el 600 aniversario de su fallecimiento.

Este acontecimiento cultural, que promueve el acceso a una formación de excelencia en el patrimonio musical antiguo que impartirán prestigiosos músicos y ponentes a más de 100 alumnos, ofrecerá 11 conciertos, 4 conferencias y diversas actividades complementarias, como actuaciones de carácter social, visitas guiadas al Castillo de Morella, talleres didácticos, jam sessions medievales, relajación y yoga para la práctica musical…, abiertas a todos los públicos.

Early Music Morella es uno de los cursos especializados de música antigua más destacados de Europa en los que se combina la música culta y la tradicional abordada desde la perspectiva de la música histórica como sello y rasgo distintivo. Con él pretende suplir la carencia de estudios e investigación y abarca repertorios diversos que inundan la capital de la comarca castellonense de Els Ports y potencian un enclave histórico y de mestizaje cultural con una notable actividad turística.

Homenaje a Lucrecia Borja
Abrirá el Festival Internacional de Música Medieval y Renacentista Capella de Ministrers el viernes 19 a las 20h, con el programa Lucretia Borgia, entre la historia, el mito y la leyenda, un homenaje basado en el repertorio que incluye el disco-libro que recientemente ha publicado la formación y en el que se sumerge en la música contemporánea de los Borja y de Lucrecia, una mujer culta y sensible con las artes pero protagonista de una leyenda negra que generó un proyecto familiar liderado por el papa Alejandro VI que la utilizó para establecer alianzas estratégicas mediante tres casamientos.

Capella de Ministrers, dirigida por Carles Magraner, es un grupo de referencia en la música antigua con más de 30 años de presencia en prestigiosos auditorios nacionales e internacionales y con 58 trabajos discográficos editados.

La cantante zaragozana Marta Almajano y el valenciano Pablo Márquez (clave) actuarán, Parroquia San Juan Bautista el sábado 20 a las 20h, con el programa Tiranno Amor. Almajano, Premio Nacional de la Música en 2004, ha cantado en festivales y salas de concierto de todo el mundo, formó parte del grupo Al Ayre Español de 1987 a 2004, ha sido invitada por reputadas formaciones y orquestas, realizado una treintena de grabaciones y es profesora titular de canto histórico de la Escuela Superior de Música de Cataluña (ESMUC). Márquez es organista de la Catedral de Valencia, posee diversos premios de interpretación y composición, ha dado conciertos en Europa, EE UU y Japón como solista y con importantes agrupaciones camerísticas y orquestales.

Atsuko Takano y Eduardo Egüez

Atsuko Takano ofrecerá el programa Glosado en Early Music Morella.

El mismo sábado, la intérprete japonesa Atsuko Takano (clavicordio), ofrecerá el programa Glosado, un repertorio intimista en el Salón Gótico del Ayuntamiento de Morella a las 22:30h. Formada en Japón, Alemania y Holanda, Takano ha sido premiada en prestigiosos concursos internacionales como el Arp Schnitger (Alemania) y el Westfield International Competition (Nueva York), ha actuado por toda Europa, EE UU y Japón como solista o acompañante y ha grabado con la Radio Nacional de Holanda y con la Orquesta y Coro de RTVE, formaciones con las que colabora regularmente. Desde 2017 es directora y organista titular de la Parroquia San Nicolás, conocida como la Capilla Sixtina valenciana por sus frescos.

El intérprete Eduardo Egüez

El argentino Eduardo Egüez (vihuela) actuará con Ricercare en el Salón Gótico del Ayuntamiento de Morella el domingo 20 a las 20h. Egüez ha actuado con reconocidas formaciones, Elyma (Gabriel Garrido), Hesperion XXI (Jordi Savall) y Orchestra Mozart (Claudio Abbado)…, y ofrecido seminarios ymasterclasses en América, Europa, Asia y Australia, ha ganado numerosos premios en concursos internacionales y grabado con diversos sellos discográficos. Actualmente es profesor de laúd y bajo continuo en la Musikhochsschule de Zurich (Suiza) y dirige el ensemble La Chimera, conjunto que fusiona música, danza, literatura, imágenes… y música antigua y moderna.

Después de este concierto, Delia Agúndez (soprano), Toni Aparisi (danza contemporánea), Carles Magraner (viola de gamba) y Robert Cases (tiorba y guitarra) ofrecerán A circle in the water en la Parroquia San Juan Bautista, el domingo 21 a las 22:30h. Esta formación propondrá un recorrido a través de la música de mediados del siglo XVI vinculado al sentimiento melancólico en un repertorio de música inglesa con canciones, lamentos y fantasías de compositores como John Downland, Tobias Hume y William Corkine.

Formaciones, intérpretes y cursos
La semana próxima seguirán los conciertos de relevantes formaciones artísticas e intérpretes con diversos programas: Pablo Márquez (órgano histórico de Turull) con Al son de trompetas actuará el lunes 22: Aziz Samsaoui, Silke G. Schulze y Eduard Navarro con El retorno del Dios Pan lo harán el martes 23; Ad Libitum y el Coro Early Music Morella, bajo la dirección de Marco García de Paz, con Y una (B)orgía sonora, y Mara Aranda con Dones d’aigua, el miércoles 24. En el último día, los alumnos de la Academia con Bassa Capella (canto, polifonía, vihuela, guitarras y violas) y, por último, La dansa de la mort (canto gregoriano, polifonía, mediterráneo, coral, percusión y la participación de la Colla de Música Tradicional y el espectáculo de los Dimonis de Morella) clausurarán el festival el jueves 25.

Muchos de estos artistas ofrecerán diversos cursos: flautas, canto gregoriano, canto medieval, canto renacentista y barroco, coro y dirección coral, órgano y clavicordio, taller de ministriles, vihuelas, guitarra…; de interpretación de música tradicional por Mara Aranda, Eduard Navarro y Aziz Samsaoui, de danza (Toni Aparisi) y talleres de música antigua para niños (Jota Martínez). Asimismo, habrá conferencias a lo largo del festival a cargo de Maricarmen Gómez Muntané, Ana Barri, Francesc Villanueva y Paloma Gutiérrez del Arroyo.

Early Music Morella cuenta con la colaboración del Ayuntamiento de Morella, Generalitat Valenciana, Turisme Comunitat Valenciana, Instituto Valenciano de Cultura (IVC), Instituto Superior de Enseñanzas Artísticas de la Comunidad Valenciana (ISEACV), Obra Social La Caixa, Ministerio de Educación, Cultura y Deporte (INAEM), Asociación de Intérpretes y Ejecutantes (AiE), Cefire Artístico de Castellón, Diputación de Castellón, Confederación Española de Sociedades Musicales (CESM), Sociedad para la Educación Musical del Estado Español (SEM-EE), Asociación Ámbit y la Escuela de Música Tradicional de la Ciudad de Valencia (Esmutrad).

AGENDA CONCIERTOS (Julio de 2019)

– Viernes 19 a las 20:00 h
   Convento de San Francisco
Capella de Ministrers, Carles Magraner
   Lucretia Borgia, entre la leyenda, el mito y la historia

– Sábado 20 a las 20:00 h
   Parroquia San Juan Bautista
Marta Almajano (voz), Pablo Márquez (clave)
   Tiranno Amor

– Sábado 20 a las 22:30 h
   Salón Gótico del Ayuntamiento
Atsuko Takano (clavicordio)
   Glosado

– Domingo 20 a las 20:00 h
   Salón Gótico del Ayuntamiento
Eduardo Egüez (vihuela)
   Ricercare

– Domingo 21 a las 22:30 h
   Parroquia San Juan Bautista
Delia Agúndez (soprano), Toni Aparisi (danza contemporánea),
Carles Magraner y Robert Cases
   A circle in the water

– Lunes 22 a las 20:00
   Iglesia Arciprestal de Santa María
Pablo Márquez (Órgano histórico de Turull)
   Al son de trompetas

– Martes 23 a las 20:00 h
   Salón Gótico del Ayuntamiento
Aziz Samsaoui, Silke G. Schulze y Eduard Navarro
   El retorno del Dios Pan

– Miércoles 24 a las 19:30
   Parroquia San Juan Bautista
Ad Libitum y Coro Early Music Morella. Marco García de Paz (director)
   Y una (B)orgía sonora

– Miércoles 24 a las 22:30
   Teatro Municipal
Mara Aranda
   Dones d’aigua

– Jueves 25 a las 12:00
   Salón Gótico del Ayuntamiento
Audición de alumnos
   Bassa Capella

– Jueves 25 a las 19:30
   Convento de San Francisco
Concierto clausura final de curso
Canto Gregoriano / Polifonía / Cantos Mediterráneos / Canto Coral / Percusión y Colla de Música Tradicional. Con el espectáculo dels Dimonis de Morella
   La Dansa de la Mort [La danza de la muerte]

AGENDA CONFERENCIAS (Julio de 2019)

– Viernes 19 a las 18:00 h
   Salón Gótico del Ayuntamiento
Mari Carmen Gómez Muntané
   Los Borja y la música

– Sábado 20 a las 18:30 h
   Salón Gótico del Ayuntamiento
Ana Barri
   Teatro, música y danza para Lucrecia Borja

– Domingo 21 a las 18:30 h
   Salón Gótico del Ayuntamiento
Francesc Villanueva
   El Magnánimo en Nápoles en tiempos de Alfonso de Borja

– Lunes 22 a las 18:30 h
   Salón Gótico del Ayuntamiento
Paloma Gutierrez del Arroyo
Imagen y sonido del Apocalipisis en la Edad Media
   (En el 600 aniversario de la muerte de San Vicent Ferrer)

AUDIOS

– Lucretia Borgia (2 temas)
15 Queste non son piu lachryme
17 Alla Spagnola
https://www.dropbox.com/sh/m2i0nb7mkrcak9y/AADIqeF-C1d5W4VSglgDW17Pa?dl=0

– Lucretia Borgia. Spotify
https://open.spotify.com/album/6yvPwdnRYT8D3s7J5x917P

Facilitamos un enlace de descarga con todos los temas del disco en alta calidad llamando al teléfono 618 54 68 62.

VIDEOS

– Presentación del proyecto Early Music Morella
https://www.youtube.com/watch?v=kC08YQicWcM
https://www.youtube.com/watch?time_continue=18&v=pOTgS41cHKg

– Concierto de clausura. La danza de la muerte. (1 GB en total. Disponible hasta el 24 de julio)
https://we.tl/t-IzbB1HFnc2

IMÁGENES CEDIDAS POR NORD TV

DOCUMENTACIÓN

– Music Morella, Academia y Festival Internacional de Música Medieval y Renacentista
http://www.culturalcomes.net/es/morella
http://www.culturalcomes.net/es/becas
– Early Music Morella. Dossier
https://issuu.com/earlymusicmorella/docs/fulldosieremm19
– Capella de Ministrers
http://www.capelladeministrers.es/index.php/home/biografia-cdm.html
https://www.youtube.com/user/capelladeministrers
– Carles Magraner
http://www.capelladeministrers.es/index.php/home/biografia-carles-magraner.html
– Pablo Márquez
http://pmarquez.com/pablo-marquez-caraballo-organista-espanol-hip.php
– Atsuko Takano
http://www.atsukotakano.com/
– Eduardo Egüez
https://www.eduardoeguez.com/
– Delia Agúndez
http://www.deliaagundez.com/Espanol/inicio.html
– Silke G. Schulze
http://www.silke-gwendolyn-schulze.com/
– Mara Aranda
https://mara-aranda.com/

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XI Edición del CIBM Villa de Dosbarrios. Dedicado a “Las Mujeres en las Bandas de Música”

El próximo día 20 de julio se celebra en Dosbarrios (Toledo) la XI Edición del Certamen Internacional de Bandas de Música Villa de Dosbarrios.

Este municipio toledano organiza un año más este certamen internacional de bandas de música, único en Castilla-La Mancha y por el que han pasado figuras del mundo de la música de la talla de Luis Cobos, Enrique Asensio, Pedro Iturralde o Jan Cober, entre otros. En esta ocasión el certamen se viste de gala para recibir a las bandas de La Pobla de Vallbona (Valencia), Jumilla (Murcia) y Pozo Cañada (Albacete), y clausurando el certamen, como ya es tradicional, la banda local Unión Musical Santa Cecilia de Dosbarrios.

El Director del Certamen, el compositor valenciano Enrique de Tena, destaca que, en consonancia con la temática escogida para esta edición, dedicada a “Las mujeres en las bandas de música”, la organización del certamen ha apostado por visibilizar el papel de las mujeres en este tipo de agrupaciones musicales como intérpretes, directoras, compositoras, miembros de las juntas directivas, etc. Tanto la obra obligada como las obras que las bandas interpretan con carácter libre estarán compuestas por o dedicadas a mujeres, el jurado estará compuesto mayoritariamente por mujeres, se homenajeará a una española pionera en el mundo de la música clásica y se destacará el papel de otras mujeres que actualmente son un referente en el sector.

Al hilo de la temática musical escogida para esta edición se tributará un merecidísimo homenaje a Mercedes Padilla, una de las mujeres directoras y compositoras de referencia en nuestro país, y una pionera en el mundo de la música clásica. Ha sido la primera mujer en España en ser directora titular de una orquesta profesional, catedrática de dirección de orquesta y catedrática de contrapunto y fuga, y ha dirigido la mayor parte de las orquestas y bandas
profesionales de España.

El próximo día 20 a las 20.15 horas, en un acto brillante y multitudinario que tendrá lugar en la plaza de la Constitución de Dosbarrios, Mercedes Padilla dirigirá a más de 350 músicos de las cuatro bandas participantes que interpretarán juntos un pasodoble dedicado a una mujer.

Como cada año, a las 20.30 horas se realiza un desfile de las bandas participantes, desde la Plaza de la Constitución hasta el recinto de celebración del certamen.

En el concurso, que arranca a las 22.00 horas, además de una zarzuela de libre elección, cada una de las tres bandas concursantes interpretará como obra obligada la suite “La Viuda Valenciana” de A. Khachaturian.

Los tres premios que se conceden serán propuestos por un jurado integrado por tres grandes profesionales de la música de banda: Beatriz Hernández (Directora de la Banda del Conservatorio de Toledo y de la Orquesta Sinfónica de Toledo), Enrique Blasco (Director de la Banda de S.M. el Rey) y la homenajeada Mercedes Padilla.

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Capella de Ministrers ofrecerá en el Festival Renaixement ‘Germanies’ por el 500 aniversario de la revuelta social

Carles Magraner, director de la formación, presentará mañana este repertorio que reúne piezas vinculadas a las campañas militares de Carlos I y otras obras que evocan los sonidos y el fragor de la guerra

La Cena de los Borja, una experiencia en torno a la gastronomía de la época que cuenta con la colaboración del Cluster Aragonés de Alimentación, cerrará la jornada del sábado

Esquivel Música & Danza actúa hoy con De Xàtiva al Orbe, una propuesta que muestra a través de la música y la danza la hegemonía política, social y cultural de la Corona de Aragón en el siglo XV

El festival llegará a su fin el domingo con el concierto de Sara Águeda y el programa El arpa del rey David en el que describe la personalidad y narra la vida del personaje en un “fantástico viaje musical”

La Fundación Cultural CdM, en colaboración con la dirección general de Cultura y Patrimonio, organiza el festival, con entrada libre, en el monasterio San Miguel de los Reyes de Valencia del 3 al 7 de julio

Valencia, 5 de julio de 2019

El Festival Cultural Renaixement, que se celebra en el monasterio de San Miguel de los Reyes de Valencia con entrada libre hasta completar el aforo, llega hoy al ecuador de su tercera edición con la actuación de Esquivel Música & Danza que con el programa De Xàtiva al Orbe propone un recorrido musical y coréutico. Mañana sábado llegará uno de los días fuertes con el concierto de Capella de Ministrers, que con Germanies dará paso a la Cena de los Borja.

Esquivel ofrece una propuesta que muestra a través de la música y la danza la hegemonía política, social y cultural de la Corona de Aragón durante el siglo XV en todo el ámbito Mediterráneo y su influencia en diferentes cortes como la de Mallorca, Nápoles, Valencia… ciudad en la que el máximo exponente fue Alfonso V El Magnánimo que propició que la cultura valenciana dejara huella durante más de tres siglos.

Con la llegada de Carlos de Habsburgo y Aragón, nieto de Fernando el Católico, en el siglo XVI comenzó una nueva era para los fastos y fiestas que llegaron a suponer hasta una sexta parte del presupuesto real. La vida cortesana disfrutó de una pluralidad y mestizaje cultural que quedó reflejado en el repertorio coreomusical que ha llegado hasta nuestros días, bien a través de fuentes manuscritas o impresas, y que la formación ofrecerá al público, a las 22.30h, con los bailarines Yolanda Barrero, Rosario Torres, Peio Otano y Alberto Arcos; y los músicos Pablo Gastaminza (violín y viola), Pepa Megina (flautas), Alberto Campanero (viola de gamba), Juan Nieto (vihuela y guitarra) y María José Ruiz Mayordomo (percusión).

La Fundación Cultural Capella de Ministrers (FCCdM) organiza, en colaboración con la dirección general de Cultura y Patrimonio de la Generalitat Valenciana y las subdirecciones generales de Patrimonio Cultural y Museos y del Libro, Archivos y Bibliotecas, el Festival Renaixement, un acontecimiento que se celebra del 3 al 7 de julio en uno de los enclaves históricos más relevantes de Valencia asociando el patrimonio y la cultura del Siglo de Oro.

Germanies
Capella de Ministrers abordará mañana parte del repertorio de carácter bélico compuesto en la Europa católica durante el siglo XVI con Germanies. La formación de música antigua conmemora así los 500 años del inicio de una revuelta social contra la nobleza impulsada por las hermandades gremiales de los reinos de Valencia y Mallorca entre 1519 y 1523.

Carles Magraner, director de Capella de Ministrers, reúne en este repertorio piezas vinculadas a las campañas militares de Carlos I de España y V de Alemania, cuyo inicio de reinado coincide con la rebelión, y otras “constituyen verdaderas ‘batallas’ musicales que representan, por medio de onomatopeyas, abruptos cambios rítmicos y conseguidos juegos de textura, los sonidos y el fragor de la guerra, simulando toques de tambores, rasgos, fanfarrias y los típicos gritos de llamada a las armas”, según el musicólogo andaluz Javier Marín.

“Música y guerra han sido asociadas desde tiempo inmemorial. Su relación puede rastrearse desde sencillos toques de trompeta y atabal para infundir valor en los combatientes, hasta las más elaboradas piezas compuestas para la exaltación patriótica, tales como marchas militares, himnos de victoria y odas cantadas en festejos triunfales, danzas y obras escénicas, entre otros. En el ámbito religioso, el impacto de lo bélico ha sido igualmente destacable, revestido siempre de un tono sacro y moralizador” asegura Marín.

En el escenario se podrá ver a 22 intérpretes, un nutrido grupo de profesionales con 7 cantantes: Albert Riera, Víctor Sordo, Jesús Navarro, Ignacio Pérez (tenores); Èlia Casanova (soprano), Hugo Bolívar (contratenor) y Pablo Acosta (barítono); y 15 músicos: Carles Magraner, Lixsania Fernández, Jordi Comellas, Leonardo Luckert (violas de gamba), Elías Hernando, Álvaro Martínez, David García (sacabuches); David Antich (flautas), Raquel Fernández (violón), Nuria Sanromà (cornetto), Silke Gwendolyn Schulze (chirimías), Ovidio Giménez (bajón), Pau Ballester (percusión), Robert Cases (guitarra y tiorba) y Sara Águeda (arpa).

Cena de los Borja
La Cena de los Borja, una original experiencia en torno a la gastronomía de la época que cuenta con la colaboración del Cluster Aragonés de Alimentación, cerrará la jornada del sábado. La iniciativa ha tenido una notable acogida del público que efectuó la reserva hasta el pasado miércoles. La cena incluye cinco entrantes, plato principal, bebida, postre y dulces con un catering ofrecido por Cotonera y un menú literario alrededor de los Borja, estirpe vinculada con Aragón, diseñado por Joan Emili Roig y con poesía del Siglo de Oro valenciano.

El sábado 6 y el domingo 7 se podrá visitar, con reserva previa, la exposición D’Atzur i Or [De azul y oro], una muestra compuesta por los instrumentos de los doce ángeles músicos descubiertos, en julio de 2004, en la bóveda de la Catedral de Valencia y diversos materiales expositivos como paneles gráficos didácticos, lienzos de gran formato, réplicas de los ángeles músicos, maquetas de la Catedral de Valencia, audiovisuales…

El rey David

La arpista Sara Águeda.

El festival llegará a su fin con el concierto de Sara Águeda, el domingo a las 12.30h, con el programa El arpa del rey David. El repertorio está inspirado en la obra Triste estaba el rey David de Alonso Mudarra y en él, Àgueda asegura que “describo la personalidad y narro la vida intensa del profeta, imaginando como sería en los ojos del Renacimiento con el arpa de dos órdenes, uno de los instrumentos de más relevancia en la península ibérica desde mediados del siglo XVI”. 

La arpista afirma que “el atributo musical del rey David es el arpa, y aquí está la razón de ser de este fantástico viaje musical”, un personaje que ha sido motivo de inspiración en muchísimas referencias y obras, desde Josquin Desprez, pasando por Mudarra, las Sonatas bíblicas de Johann Kuhnau o el gran oratorio Saúl de Händel, entre otros.

El Festival Cultural Renaixement cuenta también con la colaboración del Institut Valencià de Cultura, Centre de Turisme Comunitat Valenciana, Regidoria de Patrimoni i Recursos Culturals de l’Ajuntament de València, Diputació de València, Associació Àmbit y Mercavalència, y el apoyo de REMA (Red Europea de Música Antigua).

Esquivel Música & Danza en un concierto.

AGENDA FESTIVAL CULTURAL RENAIXEMENT
San Miguel de los Reyes • Av. Constitución, 284 (Valencia)

Entrada libre hasta completar el aforo. Acceso por orden de llegada.
Visitas guiadas: reservar en el correo info.fund@culturalcdm.eu
Restauración y cafetería: Todos los días hay servicio.
Información y reserva: 672 220 090 – info.fund@culturalcdm.eu

– Miércoles 3 de julio
   20.30h PRESENTACIÓN DISCO Y CONFERENCIA. Lucretia Borgia. Joan Francesc Mira
22.30h CINE. Los Borgia (2006). Presentación: Áurea Ortiz

– Jueves 4 de julio
   22.30h CONCIERTO. Marenzio, Madrigals. Qvinta Essençia

– Viernes 5 de julio
   22.30h CONCIERTO. De Xàtiva a l’Orbe. Esquivel, Música & Danza

– Sábado 6 de julio
   18h-19.30h VISITAS GUIADAS. Exposición D’Atzur i Or
   20.30h CONCIERTO. Germanies. Capella de Ministrers
22.00h GASTRONOMIA. Cena de los Borja

– Domingo 7 de julio
   11.00h VISITA GUIADA. Exposición D’Atzur i Or
   12.30h CONCIERTO. El arpa del rey David. Sara Águeda

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VIDEOS

– Videos Festival Renaixement
https://drive.google.com/drive/folders/1tHA6Oqntc7ckGdtYerxH9BncNsY043PY?usp=sharing

– Video de presentación
https://www.youtube.com/watch?time_continue=18&v=hA1leMIKmiA

– Capella de Ministrers
https://www.youtube.com/user/capelladeministrers

– Qvinta Essençia
https://www.youtube.com/watch?v=mROBUnQdoAo

– Los Borgia. Sinopsis de la película
https://www.youtube.com/watch?v=PiHnmvjoBG0

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AUDIOS

– Lucretia Borgia (2 temas)
15 Queste non son piu lachryme
17 Alla Spagnola
https://www.dropbox.com/sh/m2i0nb7mkrcak9y/AADIqeF-C1d5W4VSglgDW17Pa?dl=0

– Lucretia Borgia. Spotify
https://open.spotify.com/album/6yvPwdnRYT8D3s7J5x917P

– Sara Águeda
https://open.spotify.com/artist/7aXZy6UibBSOM97GDZucnq?si=g-e1CEeMTFiyWMn118tf5g

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DOCUMENTACIÓN

– Festival Cultural Renaixement
https://renaixement.es/

– Fundación Cultural Capella de Ministrers
https://culturalcdm.eu/

– Capella de Ministrers
https://capelladeministrers.com/es/

– Carles Magraner
http://www.capelladeministrers.es/index.php/home/biografia-carles-magraner.html

– Qvinta Essençia
https://redmusix.com/agrupacion/qvinta-essencia

– Sara Águeda
http://www.saraagueda.com/

– Discografía (Fichas técnicas y documentación)
https://capelladeministrers.com/es/discografia.html

/por

Los Borja protagonizan el inicio del Festival Renaixement con una presentación y conferencia de Joan Francesc Mira y una proyección cinematográfica

El escritor dará mañana una conferencia en torno a esta influyente familia valenciana y se presentará el disco de Capella de Ministrers, Lucretia Borgia, un homenaje a la hija del papa Alejandro VI en su 500 aniversario

Se proyectará la película Los Borgia de Antonio Hernández que tuvo 4 nominaciones a los Goya y cuenta con grandes actores como Lluís Homar, María Valverde, Ángela Molina, Sergio Peris Mencheta…

Qvinta Essençia interpretará madrigales de Luca Marenzio (1553-1599), uno de los polifonistas italianos más destacados del Renacimiento  en la combinación de poesía y música, el jueves 4

La Fundación Cultural CdM, en colaboración con la dirección general de Cultura y Patrimonio, organiza el festival, con entrada libre, en el monasterio San Miguel de los Reyes de Valencia del 3 al 7 de julio

Valencia, 2 de julio de 2019

La Fundación Cultural Capella de Ministrers (FCCdM), en colaboración con la dirección general de Cultura y Patrimonio de la Generalitat Valenciana y las subdirecciones generales de Patrimonio Cultural y Museos y del Libro, Archivos y Bibliotecas, dará comienzo mañana al Festival Renaixement con la familia Borja (Borgia en su transcripción italiana) como uno de los ejes. La tercera edición de este acontecimiento cultural, con entrada libre hasta completar el aforo, se celebrará del 3 al 7 de julio en el Monasterio de San Miguel de los Reyes de Valencia.

Joan Francesc Mira dará una conferencia, a las 20.30h, en torno a la historia de esta influyente familia valenciana que es “difícilmente imaginable si no fuera real: da dos papas y una docena de cardenales, ocupa durante cerca de medio siglo el centro de la Iglesia, casa a los hijos con las más altas familias y se convierte en protagonista de las luchas por el poder”. El escritor, antropólogo y sociólogo, asegura que en estos años se origina “un cúmulo de infamias como nunca han vuelto a conocer el pontificado y la Iglesia romana”.

Carles Magraner, director de Capella de Ministrers, presentará el disco-libro Lucretia Borgia, entre la historia, el mito y la leyenda, basado en la música coetánea de la hija del papa Alejandro VI y un homenaje en el el 500 aniversario de su muerte alejado de clichés y prejuicios sobre la vida de esta figura culta y refinada. Este trabajo es el número 58 de esta formación valenciana de referencia en la música antigua con más de 30 años de presencia en el panorama internacional. Posteriormente, se proyectará la película Los Borgia de Antonio Hernández que tuvo 4 nominaciones a los Goya por la dirección artística, de producción, montaje y diseño de vestuario.

Áurea Ortiz, crítica, profesora de Historia del cine de la Universidad de Valencia e integrante del equipo de la Filmoteca de Valencia, prologará el visionado de la cinta que cuenta con grandes actores como Lluís Homar, María Valverde, Ángela Molina, Sergio Peris Mencheta y Eloy Azorín, entre otros, y que presenta al papa Alejandro VI como un conspirador que maneja todos los resortes que le confiere su cargo para estrechar alianzas con familias rivales a través de los matrimonios concertados de sus cuatro hijos: Lucrecia, Jofré, Juan y César, el primogénito, y sueña con aumentar los territorios del Vaticano de todas las formas posibles.

Luca Marenzio, polifonista
Qvinta Essençia interpretará, el jueves 4 a las 22.30h, madrigales de Luca Marenzio (1553-1599), uno de los polifonistas italianos más destacados del Renacimiento por el excelente uso de las texturas, la dramatización de las disonancias, tesituras vocales, perfecta adaptación del texto y virtuosismo controlado en la combinación de poesía y música. El cuarteto vocal está especializado en polifonía del Renacimiento, repertorio que abordan con el máximo rigor, y está formado por Èlia Casanova (soprano), Hugo Bolivar (alto), Albert Riera (tenor) y Pablo Acosta (barítono) que contarán en el concierto con la presencia de Estela Martínez para el recitado.

En días posteriores actuarán la compañía Esquivel, que mostrará en De Xàtiva a l’Orbe cómo era la música y danza del Renacimiento valenciano, Capella de Ministrers con el programa Germanies, en el que explora parte del repertorio de carácter bélico compuesto en la Europa católica durante el siglo XVI, o intérpretes como Sara Águeda con El arpa del rey David.

Cena de los Borgia
La Cena de los Borja es una original experiencia, que cuenta con la colaboración del Cluster Aragonés de Alimentación, en torno a la gastronomía de la época. La iniciativa está teniendo una notable acogida del público que puede efectuar las reservas hasta el 3 de julio en la página web del Festival Renaixement. La cena tendrá lugar el sábado 6 con un catering ofrecido por Cotonera y un menú literario alrededor de los Borja, estirpe vinculada con Aragón, diseñado por Joan Emili Roig y poesía del Siglo de Oro valenciano.

Asimismo, el sábado 6 y el domingo 7 se podrá visitar, con reserva previa, la exposición D’Atzur i Or [De azul y oro], una muestra compuesta por los instrumentos de los doce ángeles músicos descubiertos, en julio de 2004, en la bóveda de la Catedral de Valencia y diversos materiales expositivos como paneles gráficos didácticos, lienzos de gran formato, réplicas de los ángeles músicos, maquetas de la Catedral de Valencia, audiovisuales…

El Festival Cultural Renaixement cuenta también con la colaboración del Institut Valencià de Cultura, Centre de Turisme Comunitat Valenciana, Regidoria de Patrimoni i Recursos Culturals de l’Ajuntament de València, Diputació de València, Associació Àmbit y Mercavalència, y el apoyo de REMA (Red Europea de Música Antigua).

AGENDA FESTIVAL CULTURAL RENAIXEMENT
San Miguel de los Reyes • Av. Constitución, 284 (Valencia)

Entrada libre hasta completar el aforo. Acceso por orden de llegada.
Visitas guiadas: reservar en el correo info.fund@culturalcdm.eu
Restauración y cafetería: Todos los días hay servicio. 
Información y reserva: 672 220 090 – info.fund@culturalcdm.eu

– Miércoles 3 de julio

Portada del disco Lucretia Borgia, entre la historia, el mito y la leyenda.

  20.30h PRESENTACIÓN DISCO Y CONFERENCIA. Lucretia Borgia. Joan Francesc Mira
    22.30h CINE. Los Borgia (2006). Presentación: Áurea Ortiz

El grupo Qvinta Essençia

– Jueves 4 de julio
   22.30h CONCIERTO. Marenzio, Madrigals. Qvinta Essençia

– Viernes 5 de julio
   22.30h CONCIERTO. De Xàtiva a l’Orbe. Esquivel, Música & Danza

– Sábado 6 de julio
   18h-19.30h VISITAS GUIADAS. Exposición D’Atzur i Or
   20.30h CONCIERTO. Germanies. Capella de Ministrers
    22.00h GASTRONOMÍA. Cena de los Borja

– Domingo 7 de julio
   11.00h VISITA GUIADA. Exposición D’Atzur i Or
   12.30h CONCIERTO. El arpa del rey David. Sara Águeda

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VIDEOS

– Videos Festival Renaixement
https://drive.google.com/drive/folders/1tHA6Oqntc7ckGdtYerxH9BncNsY043PY?usp=sharing

– Video de presentación
https://www.youtube.com/watch?time_continue=18&v=hA1leMIKmiA

– Capella de Ministrers
https://www.youtube.com/user/capelladeministrers

– Qvinta Essençia
https://www.youtube.com/watch?v=mROBUnQdoAo

– Los Borgia. Sinopsis de la película
https://www.youtube.com/watch?v=PiHnmvjoBG0

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AUDIOS

– Lucretia Borgia (2 temas)
15 Queste non son piu lachryme
17 Alla Spagnola
https://www.dropbox.com/sh/m2i0nb7mkrcak9y/AADIqeF-C1d5W4VSglgDW17Pa?dl=0

– Lucretia Borgia. Spotify
https://open.spotify.com/album/6yvPwdnRYT8D3s7J5x917P

– Sara Águeda
https://open.spotify.com/artist/7aXZy6UibBSOM97GDZucnq?si=g-e1CEeMTFiyWMn118tf5g

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DOCUMENTACIÓN

– Festival Cultural Renaixement
https://renaixement.es/

– Fundación Cultural Capella de Ministrers
https://culturalcdm.eu/

– Capella de Ministrers
https://capelladeministrers.com/es/

– Carles Magraner
http://www.capelladeministrers.es/index.php/home/biografia-carles-magraner.html

– Qvinta Essençia
https://redmusix.com/agrupacion/qvinta-essencia

– Sara Águeda
http://www.saraagueda.com/

– Discografía (Fichas técnicas y documentación)
https://capelladeministrers.com/es/discografia.html

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