CoESsM Confederación Española de Sociedades Musicales

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Camping Brass, el corneta Dani de Baza y las violinistas Mara Manuel y Anabel Durá actuarán en dos conciertos en el Festival Internacional de Música Jinbao en Tianjin, uno de los más relevantes del país

La iniciativa incluye la visita a dos importantes fábricas de viento y cuerda a las que estos intérpretes aportan su conocimiento para mejorar los instrumentos que estas empresas exportan a 90 países

Consolat de Mar pretende con este proyecto promocionar a jóvenes intérpretes y formaciones de España y contribuir a la democratización y al acceso a instrumentos musicales colaborando en su perfeccionamiento

Tianjin (China), 9 de agosto de 2018

Consolat de Mar ha organizado un viaje para promocionar en China a jóvenes músicos que realizarán dos conciertos en el Festival Internacional de Música Jinbao en Tianjin, uno de los más relevantes del país. Esta iniciativa, que viene realizándose desde 2004, también incluye la visita a dos de las mayores y más importantes fábricas de viento y cuerda a las que estos intérpretes, con un prometedor futuro artístico, aportan su experiencia y conocimiento para mejorar la realización de los instrumentos que estas empresas exportan a más de 90 países.

El quinteto de metales Camping Brass, el corneta Dani de Baza, las violinistas Anabel Durá y Mara Manuel y el productor, director y compositor Agustín Castro, son los integrantes que forman la delegación de Consolat de Mar que actuó ayer y hoy en la ciudad de Tianjin, cuarta ciudad del país asiático con más población situada a 30 minutos en tren al este de Pekín (Beijing), donde pasarán una semana para regresar el 12 de agosto.

Consolat de Mar pretende con este proyecto impulsar las carreras artísticas de jóvenes intérpretes y formaciones de España brindándoles la oportunidad de darse a conocer en China para potenciar su proyección internacional. Otros objetivos son contribuir a la democratización y al acceso a instrumentos musicales colaborando en su perfeccionamiento, desde la responsabilidad social corporativa.

Músicos de la delegación
Camping Brass, 
integrada por Rafael Flordelís y Vicent Campos (trompetas), José Martínez (tuba), Javier Pardos (trombón) y Salvador Llín (trompa), es una formación ecléctica que aborda un vasto repertorio que va desde el Barroco a la música contemporánea. Sus miembros son pedagogos y profesores y han actuado con prestigiosas orquestas y bandas de música en numerosos festivales y auditorios de España donde realizan una puesta en escena espontánea, divertida y llena de virtuosismo.

Dani de Baza es el nombre artístico por el que es conocido internacionalmente Daniel Jiménez, un pionero en el desarrollo de la técnica interpretativa de la corneta. Formado desde muy corta edad en la desaparecida Banda de la Esperanza de su ciudad natal en Granada comenzó a destacar como instrumentista desde sus inicios. Desde hace más de 20 años ha tocado con las mejores bandas de Andalucía.

De Baza ha colaborado con muchas formaciones, no solo del mundo cofrade, realiza masterclass, conferencias y conciertos de música clásica o flamenco. A lo largo de su carrera ha colaborado en distintos proyectos discográficos y lucha para que la corneta se reconozca más y se pueda estudiar en el conservatorio.

Anabel Durá comenzó a los 7 años sus estudios musicales que ha desarrollado en el Real Conservatorio de Lieja (Bélgica), en el Joaquín Rodrigo de Valencia y junto a prestigiosos intérpretes en numerosos cursos y clases magistrales. Ha ganado diversos premios, actuado en auditorios de Europa y ha tocado con formaciones como la Orchestra Gran Region, Joven Orquesta de la Generalitat Valenciana, la Joven Orquesta de la Federación de Sociedades Musicales de la Comunidad Valenciana (FSMCV) y la Jove Orquesta Nacional de Catalunya. También ha colaborado con formaciones orquestales del Bruselas, Lieja, Reino de Aragón, Cuenca, Eutherpe Chamber Orchestra, Ensemble Col-legno, Cadenza Barroca y Harmonie Orchestra, entre otras.

Mara Manuel es máster en Enseñanza de Educación Secundaria, especialidad de Música, por la Universidad de Valencia y obtuvo el grado superior de violín en el Conservatorio Superior de Música de Castellón. Ha realizado cursos y masterclass con profesores como Vicente Huerta, Vasko Vassilev y Mari Tampere Bezrodny. Ha formado parte de la Orquesta Filarmónica de la Universidad de Valencia, Orquesta Sinfónica de la Banda Primitiva de Llíria y la Banda de Mujeres de la FSMCV, entre otras. Compagina su actividad artística con la docencia en primaria y niveles profesionales.

Consolat de Mar desarrolla diversas actividades y proyectos relacionados con la música y otras iniciativas de carácter social en países como África, América, Asia y Oriente Medio en paralelo a su actividad como empresa especializada en la distribución de instrumentos musicales.

Los conciertos se celebrarán el sábado 25 de agosto en San Fulgencio y el domingo 26 de agosto en Potries

Esta unidad musical está conformada por 70 mujeres que actuarán bajo la batuta de su directora en 2018, Mercedes Femenía.

En ambos conciertos se interpretarán obras de compositoras valencianas de principios del siglo XX y contemporáneas, así como de compositores actuales que hacen referencia a la mujer

Valencia, 6 de agosto de 2018

La Banda Sinfónica de Mujeres de la Federación de Sociedades Musicales de la Comunidad Valenciana (FSMCV) ofrecerá dos conciertos en el mes de agosto en las provincias de Alicante y Valencia.

El primero se realizará el sábado 25 de agosto a las 20.30h en el Teatro Cardenal Belluga de Fulgencio (Alicante). Éste cuenta con la colaboración del Ayuntamiento de esta localidad y de la Unión Musical de San Fulgencio.

El siguiente concierto será al aire libre y se celebrará el domingo 26 de agosto en la Plaza del Ayuntamiento de la localidad valenciana de Potries con motivo de su reciente declaración como Capital Cultural de la Comunitat Valenciana.

En estos encuentros, en los que participarán 70 mujeres músicas bajo la dirección de Mercedes Femenía, directora en 2018 de la Banda de Mujeres, se interpretarán obras de compositoras valencianas de principios del siglos XX y contemporáneas, así como de compositores actuales que hacen referencia a la mujer.

La Banda de Mujeres es una iniciativa de la FSMCV puesta en marcha en 2015 con el objetivo es dar voz a las mujeres en el ámbito musical, silenciadas durante siglos, mediante el reconocimiento de su trabajo desde la interpretación, la dirección, la composición o la gestión.

Programa conciertos agosto Banda Sinfónica de Mujeres de la FSMCV

El suspiro del moro – pasodoble de Lola Vitoria Tarruella (Villena 1880-1952)

De grana y oro   pasodoble de Ermerinda Ferrari Gonzálvez  (Elche 1887 – Alicante 1952)

Llamas de arte – pasodoble de Lolita Soriano Raga (compositora valenciana de principios del siglo XX)

Clavariesa valenciana – pasodoble de María Andrés (Valencia 1910-1992)

Delirio, Ché  – pasodoble de María Andrés (Valencia 1910-1992)

Les armes réunies – Ethelvina Ofelia Rafa (Catarroja 1910- Madrid 2005)

Boleres de Catarroja – Ethelvina Ofelia Rafa (Catarroja 1910- Madrid 2005)

Ana María – pasodoble de Pilar Mompó Aracil (Alcoy 1916- 2007)

Comparsa de Llana – pasodoble de Pilar Mompó Aracil (Alcoy 1916- 2007)

Femme Força – pasodoble de Mercedes Femenía (1972)

La Fada Desafinada – cuento musical de Mercedes Femenía y M.A. Ibiza (texto/música)

Francesca – M.A. Ibiza (1973)

Artemisa – Óscar Navarro (1981)

Juana de Arco – poema medieval de Ferrer Ferran (1966)

 

Sobre Mercedes Femenía, directora de la Banda Sinfónica de Mujeres de la FSMCV en 2018

  • Natural de Pedreguer, Mercedes Femenía actualmente es profesora de Lenguaje Musical e Iniciación Temprana. Es directora de la banda de “l’Escola Municipal de Música” de Pedreguer, de la que es fundadora, y directora invitada de la banda del Centro Artístico Musical de esta misma localidad.
  • Autora del blog de educación musical www.misolesmusica.com. Es titulada como Profesora Superior de Flauta, Profesora de Armonía, Contrapunto y Composición, Profesora de Solfeo y Acompañamiento y el Diploma Elemental de Piano.
  • Ha completado sus estudios con análisis musical y, en relación a la dirección tanto de orquesta como de banda, se ha formado junto a reconocidos músicos como Enrique García Asensio, Juan Esteban, Manuel Hernández, José Rafael Pasqual Vilaplana, Bert Appermont o Andrés Valero.
  • Cuenta con una larga como trayectoria directora de banda. Como ejemplo, ha dirigido, entre otras, la banda Bankia-Las Provincias en la Gala “Premios Valencianos para el Siglo XXI”, la banda de la Universidad de Almería o de Sociedades Musicales como la Asociación Musical Jalonense de Xaló, la Unión Musical Els Poblets o la del Centro Artístico Musical de Pedreguer.
  • En 2001 fue una de las primeras directoras en desfilar por el campo de Mestalla al frente de una banda dirigiendo la del Centro Artístico Musical de Pedreguer” y ha sido directora titular de la “Banda Juvenil Las Provincias” durante la temporada 2016, seleccionada por la FSMCV y el periódico Las Provincias.
  • Es autora de diferentes libros de música como el proyecto “Flautopía” (método para el estudio elemental de la flauta), “Método Creativo para Trombón” o “El Llibre de Solfa”. Junto a esto ha sido la autora del pasodoble “Femme Força” que fue estrenado por la Banda de Mujeres de la FSMCV.

El Ayuntamiento de Villena anunció ayer que el presidente de la FSMCV, Pedro Rodríguez, será el pregonero de sus Fiestas de Moros y Cristianos de 2018

La Unión Musical de Moncada ha reconocido la labor desarrollada por la Federación desde su creación en 1968 con la entrega del “Premi Fideu”

Por otro lado, hace unas semanas Cope Valencia entregó el “Premio a las Tradiciones Valencianas” a la FSMCV en la VII Edición de los Premios Cope

Valencia, 3 de agosto de 2018

La Federación de Sociedades Musicales de la Comunidad Valenciana (FSMCV) ha sido homenajeada en las últimas semanas por diferentes entidades públicas y privadas de la Comunitat en reconocimiento por la labor desarrollada en sus 50 años de trayectoria.

En este sentido, el Ayuntamiento de Villena anunció ayer en rueda de prensa que el pregonero de sus Fiestas de Moros y Cristianos 2018 será el presidente de la FSMCV, Pedro Rodríguez. Como ha comentado el propio presidente de la Junta Central de Fiestas de este municipio, Luis Sirera, esta iniciativa es la forma de poner de manifiesto que uno de los principales valores de las Fiestas de Villena es la música y es la forma que esta localidad tiene de conmemorar tanto los 50 años de la FSMCV como el 25º aniversario de la Sociedad Musical Ruperto Chapí.

 

Por otro lado, el pasado sábado 28 de julio, la Unión Musical de Moncada celebró su V Gala de la Música en la que hizo entrega de los “PremisFideu”. En esta ocasión, otorgaron el Premio Extraordinario a la FSMCV con motivo de su 50º aniversario y a Ángel Asunción, presidente de honor de la FSMCV, por haber sido uno de los miembros fundadores de la Federación en 1968. Junto a ellos, también fueron galardonados en otras categorías Honorato Sirer, la Asociación Masías, Sara Moreno, Vicente Lli, Juan Gonzalo Gómez, Vicente Benedicto y Blas Escobar.

Recibir estos reconocimientos es todo un honor para la Federación de Sociedades Musicales de la Comunidad Valenciana. Sin duda, ratifican la labor realizada hasta el momento y ponen la guinda a uno de los años más importantes para nuestro colectivo en el que además de cumplir este 50 aniversario de vida federativa, las Sociedades Musicales de la Comunitat han sido reconocidas BIC y Les Corts han comenzado a estudiar la reforma de la Ley Valenciana de la Música”, ha declarado Pedro Rodríguez, presidente de la FSMCV.

Junto a esto, hace unas semanas Cope Valencia reconoció a la FSMCV en la VII Edición de los Premios Cope que tienen como objetivo reconocer a empresas, asociaciones y particulares que a lo largo del año han destacado por su labor, trabajo y esfuerzo en la promoción y mejora de la Comunitat Valenciana. En esta edición, la FSMCV recibió el “Premio a las Tradiciones Valencianas”. Junto a la Federación, otros de los galardonados este año han sido la Fundación Columbus, el torero Enrique Ponce, el hotel Balneario Las Arenas, la Escuela Técnica Superior de Ingenieros de Caminos, Canales y Puertos de la Universitat Politècnica de València, el proyecto cultural y gastronómico del grupo Heineken en el Veles e Vents, el hospital IMED Valencia, y el catedrático de seguridad vial, Luis Montoro y el director del Observatorio de Bioética de la Universidad Católica de Valencia, Justo Aznar.

Sor Cristina Arana Astigarraga, el periodista de Don Benito, Ángel Sastre Canelas, la investigadora María Victoria Gil Álvarez, la Federación Extremeña de Bandas de Música y el Grupo Manantial Folk, el pintor ya fallecido Jaime de Jaraíz y el responsable de la Casa de Extremadura en Sevilla, Gonzalo Martín Domínguez, han sido los galardonados este año con la Medalla de Extremadura, según ha anunciado el presidente del Gobierno regional, Guillermo Fernández Vara, en su comparecencia tras la reunión del Consejo de Gobierno.

Sor Cristina Arana Astigarraga, de las Hijas de la Caridad de San Vicente de Paul ha dedicado toda su vida al cuidado y atención de personas vulnerables Comenzó en Badajoz a contactar y ayudar a familias en situación de pobreza o vulnerabilidad, labor que continuó en el Comedor Social Virgen de la Acogida convirtiéndose en un referente para muchos ciudadanos de Badajoz por su bondad, delicadeza en el trabajo y empatía.

Ángel Sastre Canelas, periodista especializado en conflictos En julio de 2015 fue secuestrado por el Frente Al Nusra, la exfilial de Al Qaeda en Siria, donde estuvo cautivo 10 meses hasta mayo de 2016.

María Victoria Gil Álvarez Investigadora. Es presidenta fundadora de la Asociación Extremeña de Alérgicos a Alimentos (AEXAAL) y mentora del proyecto STEM TALENT GIRL, orientado a inspirar, educar y empoderar a niñas, jóvenes y mujeres con el fin de que desarrollen su talento y realicen carreras profesionales en las áreas de Ciencia, Tecnología, Ingeniería y Matemáticas.

Federación Extremeña de Bandas de Música y Grupo Manantial Folk. De la primera el Consejo de Gobierno reconoce con la concesión de la Medalla de Extremadura su trabajo en la difusión de la música de bandas en la Comunidad, mientras que de Manantial Folk, una agrupación de música tradicional fundada en 1981, se ha valorado su intención de recuperar las canciones de su entorno para, de este modo, mantener vivo y transmitir a las generaciones futuras este inmenso legado cultural.

Jaime de Jaraíz y Gonzalo Martín Domínguez. Del pintor extremeño, ya fallecido, se ha destacado que ha llevado el nombre de la región y el de Jaraíz de la Vera por salas de exposición de todo el mundo durante más de 30 años, siempre con éxito de público y crítica. De Martín Domínguez se destaca su labor al frente de la Casa de Extremadura en Sevilla. Por su permanente compromiso con las raíces y cultura de su tierra, raíces que han contribuido a fortalecer los lazos históricos de Extremadura y Sevilla.

La Federación Extremeña de Bandas de Música pertenece a la Confederación Española de Sociedades Musicales (CESM), entidad asociativa sin ánimo de lucro formada por las federaciones que representan a las sociedades musicales en cada Comunidad Autónoma, es la única entidad que aglutina y representa a todo el mundo bandístico en España (es miembro del pleno del Consejo Estatal del INAEM en su representación) lo que le confiere el carácter de único interlocutor válido para abordar a nivel nacional todas aquellas cuestiones relacionadas con este enorme colectivo, que agrupa a 1.100 Sociedades Musicales, con más de 60.000 músicos, (amateurs en su mayor parte) 120.000 alumnos de su red de Escuelas de Música y Danza, 1.000.000 socios, que son gestionadas por 10.000 directivos voluntarios, que realizan su labor de forma totalmente altruista y desinteresada.

DOSSIER DE PRENSA

Valencia, 1 de agosto de 2018

La Confederación Española de Sociedades Musicales (CESM) ha firmado, recientemente, un Convenio Marco con la Universidad de las Artes de la República de Cuba, de La Habana (Cuba), como adendas de este convenio para 2018 es la participación del cuarteto de trompas “Havana Horns” en el Circuito Nacional de Música de Cámara, que organiza la CESM, dentro de los proyectos presentados al INAEM.

Los conciertos se realizarán en Biar (Alicante) dentro del I Curso de Trompa “Vila de Biar” con la colaboración de la Asociación Española de Amantes de la Trompa (AEAT) y Ayuntamiento de Biar, los días 7 y 8 de agosto. (IR AL EVENTO)

El 11 de agosto, realizarán una Master Class, por la mañana y un Concierto, por la tarde, en Vallada, con la colaboración de la Unión Protectora Musical de Vallada y la AEAT. (IR AL EVENTO)

Es la primera vez que un grupo extranjero participa en el Circuito.

El Convenio abre las puestas a la colaboración con dicha Universidad, tanto para profesionales, profesores o grupos para ir a La Habana, como para que vengan a España, como el caso de este grupo de trompas.

Es la segunda vez que la CESM propone este proyecto, que tanto éxito tuvo en el año 2017, porque en la Sociedades Musicales, conviven tanto bandas de música, como otro tipo de grupos artísticos, que por sus características de reducido tamaño, tienen más complicado realizar sus conciertos y/o actuaciones. Sin embargo su formato reducido, facilita enormemente su movilidad, su capacidad de respuesta y su adaptación a las características de este proyecto.

El objetivo del proyecto es mostrar a escala nacional, el inmenso potencial que tienen este tipo de agrupaciones, y su gran saber hacer como interpretes.

La Confederación Española de Sociedades Musicales (CESM), entidad asociativa sin ánimo de lucro formada por las federaciones que representan a las sociedades musicales en cada Comunidad Autónoma, es la única entidad que aglutina y representa a todo el mundo bandístico en España (es miembro del pleno del Consejo Estatal del INAEM en su representación) lo que le confiere el carácter de único interlocutor válido para abordar a nivel nacional todas aquellas cuestiones relacionadas con este enorme colectivo, que agrupa a 1.100 Sociedades Musicales, con más de 60.000 músicos, (amateurs en su mayor parte) 120.000 alumnos de su red de Escuelas de Música y Danza, 1.000.000 socios, que son gestionadas por 10.000 directivos voluntarios, que realizan su labor de forma totalmente altruista y desinteresada.

Las dificultades estructurales debidas al aislamiento y pequeño tamaño de las Sociedades Musicales de Cofrentes, Jalance, Jarafuel, Teresa de Cofrentes y Zarra impedían mantener durante más tiempo sus propias Escuelas de Música y, a través del asesoramiento de la FSMCV, se ha podido crear una nueva escuela comarcal que continúe formando a sus alumnos.

El próximo curso, la nueva Escuela Comarcal de Música “El Valle” dará formación a alrededor de 90 alumnos y contará con al menos 12 profesores

Valencia, 27 de julio de 2018

La Federación de Sociedades Musicales de la Comunidad Valenciana (FSMCV) ha impulsado la creación de la nueva Escuela Comarcal de Música “El Valle” para los alumnos de las Sociedades Musicales de 5 municipios del Valle de Ayora.

Debido a que la Entidad Musical Maestro Serrano de Cofrentes, la Unión Musical de Jalance, la Sociedad Musical La Filarmónica de Jarafuel, la Sociedad Musical y Cultural San Blas de Teresa de Cofrentes y la Unión Musical Santa Ana de Zarra estaban atravesando serias dificultades tanto económicas como estructurales para sostener sus propias Escuelas de Música, desde la FSMCV se les ha ofrecido asesoramiento y apoyo para la creación e integración en una Escuela de Música comarcal que permita continuar formando a sus alumnos y, por tanto, con la actividad y crecimiento de estas cinco Sociedades Musicales.

No podemos permitir que desaparezcan nuestras Escuelas de Música porque son la base de nuestras Sociedades Musicales, de nuestras bandas, y la cuna de los futuros músicos de la Comunitat. Entidades como estas, en las que se une la insuficiencia de las subvenciones y sus retrasos en el cobro, al aislamiento geográfico y una dimensión que condiciona su futuro, precisan de una atención especial. Por ello, para velar por la defensa de sus derechos y su correcto funcionamiento hemos contribuido a la creación de esta nueva Escuela de Música, consiguiendo que alrededor de 90 alumnos puedan continuar formándose el próximo curso”, ha declarado Pedro Rodríguez, presidente de la FSMCV.

El objetivo de esta iniciativa ha sido dar continuidad a las Escuelas de Música de estas Sociedades Musicales para poder sumar esfuerzos entre ellas y así asegurar su eficiencia organizativa y administrativa y su estabilidad económica ya que asumirán conjuntamente los gastos derivados de la administración de la Escuela Comarcal de Música. Junto a esto, también obtendrán beneficios de índole social debido a la interrelación continua entre sus alumnos y socios, a la posibilidad de realizar actividades conjuntas, etc.

La labor de la FSMCV para su la consecución de este proyecto ha sido esencial desde sus inicios, principalmente, por lo que se refiere al impulso del proyecto y al asesoramiento conferido por parte del equipo jurídico y de gestión cultural de la Federación. La iniciativa ha contado, además, con el apoyo de los Ayuntamientos de estas localidades.

Esta Escuela de Música Comarcal es una oportunidad que tenemos las Sociedades Musicales de llevar a cabo un proyecto ilusionante e integrador que nos permita dar una formación musical de calidad. Estamos convencidos de que va a suponer un progreso tanto para nuestras Sociedades Musicales como para nuestros pueblos y los Ayuntamientos deben ser conscientes del reto que tenemos por delante. La música en nuestra comarca es una realidad cultural y musical de primer nivel”, ha explicado José Francisco Teruel, director de la Escuela de Música “El Valle”.

Está previsto que en el próximo curso esta Escuela Comarcal de Música de formación a alrededor de 90 alumnos y cuente con una plantilla de 12 profesores. Las asignaturas que se impartirán son: piano, violoncelo, lenguaje musical, flauta, clarinete, fagot, percusión, trompeta, oboe, coro, solfeo, jardín musical, conjunto instrumental, trompa, trombón y saxo.

Early Music Morella clausurará hoy su séptima edición tras celebrar 10 conciertos, 12 cursos y masterclass, conferencias, talleres y diversas actividades académicas en tres vertientes: artística, pedagógica y social

El festival habrá contado con más de 3.000 espectadores en esta semana con un importante porcentaje de público extranjero, más de 100 músicos y 70 alumnos de 11 nacionalidades

El broche de oro lo pone hoy La dansa de la mort, un concierto festivo que siempre cierra Early Music Morella y en el que participarán unos 150 músicos entre profesores y alumnos

Rhamsés Ripollés, alcalde de Morella, ha subrayado que “esta edición ha vuelto a ser un éxito, se ha llenado la ciudad de música durante toda la semana con conciertos todos los días con una elevada calidad”

Carles Magraner, director artístico de Early Music Morella, ha mostrado su satisfacción por el desarrollo del festival que “seguirá potenciando su internacionalización” y la colaboración de instituciones y entidades

Morella (Castellón), 26 de julio de 2018

Early Music Morella, Academia y Festival Internacional de Música Medieval y Renacentista, clausurará hoy la séptima edición de este acontecimiento que comenzó el 20 de julio y que ha celebrado 10 conciertos, 12 cursos y masterclass, conferencias, talleres y diversas actividades académicas y musicales en un amplísimo programa que ha desarrollado tres vertientes: artística, pedagógica y social en torno a la música tradicional y la música antigua. [Ver documentación adjunta].

El broche de oro lo pone la actuación de Bassa Capella (canto, polifonía, vihuela, guitarras y violas) en el salón gótico del Ayuntamiento de Morella este jueves a mediodía y, por la tarde, La dansa de la mort [La danza de la muerte], un concierto dirigido por Carles Magraner que siempre cierra el festival y en el que participarán unos 150 músicos entre profesores y alumnos; todo ello con un marcado carácter festivo.

En esta intensa semana las diferentes propuestas del festival habrán contado, finalmente, con más de 3.000 espectadores con un importante porcentaje de público extranjero. Más de 100 músicos han participado este año en Early Music Morella, y a los cursos de la Academia han asistido 70 alumnos de 11 nacionalidades (Alemania, Argelia,  Argentina, EE UU, España, Francia, Hungría, Inglaterra, Italia, Marruecos y Portugal)

Esta es una de las citas más importantes de la música antigua en el panorama internacional. En esta semana, se han celebrado varios conciertos con diversos programas: Silke G. Schulze presentó Viajando con melodías el lunes; Maria Jonas & Eduardo Egüez, Romances, el martes; Carles Magraner, Aziz Samsaoui, Robert Cases & Toni Aparisi, Fills de l’instant [Hijos del instante] y Mara Aranda, Jota Martínez, Rosa Sanz, Abel García y Fernando Depiaggi actuaron con el programa Flors noves d’antigues arrels [Flores nuevas de antiguas raíces] ayer. La semana pasada el público también pudo disfrutar con la presencia de relevantes formaciones, intérpretes y cantantes como Capella de Ministrers, Gaiters de Morella, Pino de Vittorio y Ensemble La Danserye,

Internacionalización
Rhamsés Ripollés, alcalde de Morella, ha subrayado que “esta séptima edición ha vuelto a ser un éxito, se ha llenado la ciudad de música durante toda la semana con conciertos todos los días con una elevada calidad”. Además, ha comentado que “la temática de este año, Arrels [Raíces], ha sido muy especial con la participación de Gaiters de Morella, el protagonismo del baile de los gigantes o las tocatas de Sant Antoni en la comarca de Els Ports”. El edil ha recordado que “este año es muy especial con la celebración del 54º Sexenni” y ha aprovechado para “invitar a todos y todas a disfrutar de esta festividad de Morella con 340 años de historia”.

Magraner, director artístico de Early Music Morella, ha mostrado su satisfacción por el desarrollo del festival que “convierte a Morella en la capital de Europa de la música medieval y renacentista, una internacionalización que seguiremos potenciando”. El violagambista y musicólogo considera que “han sido unos días excepcionales de convivencia y aprendizaje en torno a la música tradicional y culta” y  agradece la colaboración de instituciones, empresas y entidades que lo hacen posible.

Prestigioso profesorado
En la vertiente académica han colaborado prestigiosos profesores, músicos y cantantes como Silke G. Schulze, Maria Jonas, Pino de Vittorio, La Danserye, Pedro Teixeira, Carles Magraner y Eduardo Egüez en el apartado Interpretación de música medieval y renacentista, organizados por la Universidad Internacional Menéndez Pelayo; Mara Aranda, Eduard Navarro y Aziz Samsaoui en el de música tradicional, organizados por la Universidad Jaime I de Castellón; y Jesús Reolid, Toni Aparisi, David Antich & Pau Ballester, y Jota Martínez en el de lutería, danza y música antigua.

Early Music Morella ha dirigido su propuesta académica, becas y ayudas a miles de jóvenes músicos de España para facilitar el acceso a una formación de excelencia especializada en música antigua y garantizar la igualdad de oportunidades. Asimismo, el apartado social se complementa con los conciertos realizados en la residencia de la Tercera Edad San Juan Bautista y en el Centro de Día del municipio, así como con un proyecto de reinserción laboral de personal recluso y exrecluso a través de la cultura en colaboración con la Asociación Àmbit.

Música y turismo
Para potenciar la actividad turística en la ciudad se han puesto en marcha diversos viajes organizados por Trovalia, desde Castellón y Valencia, con ofertas y experiencias asociadas con el sector hostelero, la restauración y con los conciertos y actividades que se desarrollan en estos días en la capital de la comarca de Els Ports.

Early Music Morella cuenta con la colaboración del Ayuntamiento de Morella, Generalitat Valenciana, Turisme Comunitat Valenciana, Institut Valencià de Cultura (IVC), Instituto Superior de Enseñanzas Artísticas de la Comunidad Valenciana (ISEACV), Obra Social La Caixa, Ministerio de Educación, Cultura y Deporte (INAEM), Asociación de Intérpretes y Ejecutantes (AiE), Cefire Artístico de Castellón, Diputación de Castellón, Fundació Baleària, Fundación Cultural CdM, Confederación Española de Sociedades Musicales (CESM), Sociedad para la Educación Musical del Estado Español (SEM-EE), Asociación Ámbit y Escola de Música Tradicional de la Ciutat de València (Esmutrad).

– Más fotografías
https://capelladeministrers.com/es/

VIDEOS

– Presentación del proyecto Early Music Morella (con texto y sin texto sobreimpreso)

https://www.dropbox.com/sh/rctul1emt6q2yvi/AABtBHdYASTo5q2AftLllsKIa?dl=0


AUDIOS

– Capella de Ministrers. Disco Arrels [Raíces]
https://open.spotify.com/artist/2jOvK1TyxIca3pb50lHX9V/about
https://www.dropbox.com/sh/jnajtq2m1dhpby4/AABITb0JJeiwLvZUvnU-NLpga/AUDIOS%20ARRELS?dl=0

–  Facilitamos un enlace con todos los temas del disco llamando al teléfono 618 54 68 62.

DOCUMENTACIÓN

–  Early Music Morella, Academia y Festival Internacional de Música Medieval y Renacentista
http://www.culturalcomes.net/es/morella
http://www.culturalcomes.net/es/becas

– Early Music Morella. Dossier
https://issuu.com/earlymusicmorella/docs/dossierfull_emm2018cs

– Capella de Ministrers
http://www.capelladeministrers.es/index.php/home/biografia-cdm.html

– Carles Magraner
http://www.capelladeministrers.es/index.php/home/biografia-carles-magraner.html

– Discografía (Fichas técnicas y documentación)
http://www.capelladeministrers.es/index.php/discografia.html
https://open.spotify.com/artist/2jOvK1TyxIca3pb50lHX9V

– Fotografías
https://capelladeministrers.com/es/

– Youtube
https://www.youtube.com/user/capelladeministrers

– Fundación Cultural Capella de Ministrers
https://culturalcdm.eu/

– Trovalia. Packs turísticos Early Music Morella
https://www.trovalia.com

Analizó los tres tipos de segmentos de turista musical: el profesional, el cultural y el de ocio, “los dos primeros contribuyen de manera sostenible al desarrollo territorial el tercero es festivo y lúdico”

Gisbert, aboga por “un posicionamiento turístico inteligente” en los diferentes segmentos y afirma que “una tierra de músicos tiene una gran oportunidad de futuro en el turismo musical”

La Comunidad Valenciana tiene una gran ventaja: “el 50% del asociacionismo musical de España está aquí, gracias a las sociedades musicales” asegura el directivo

Benaguasil (València), 25 de julio de 2018

Josep Gisbert, director de Estrategia Territorial Turística, ofreció ayer una conferencia en la sede de Consolat de Mar en Benaguasil en torno a la apuesta de Turisme Comunitat Valenciana por vincular turismo y cultura, una línea estratégica en la que se viene trabajando para impulsar y promocionar destinos diferenciados.

En su exposición, Gisbert abordó la importancia del turismo en la Comunidad Valenciana y el crecimiento que experimentará el número de viajeros y el gasto en los próximos años. El turismo musical “es un subsegmento dentro del denominado turismo cultural que contribuye a exteriorizar la identidad de una sociedad y proporciona elementos de diferenciación para el territorio”.

Analizó los tres tipos de segmentos de turista musical: el profesional, el cultural y el de ocio. Los dos primeros, según Gisbert, “son minoritarios pero generan visitas de alta capacidad de gasto” y contribuyen de manera sostenible al desarrollo territorial y a la marca; y el tercero se caracteriza por ser de “carácter festivo y lúdico con un fuerte impacto mediático e ingresos a corto plazo”.

El ponente aseguró que la Comunidad Valenciana tiene una gran ventaja: “el 50% del asociacionismo musical de España está aquí, gracias a las sociedades musicales”, por lo que hay “un mayor porcentaje de la población que conoce y practica el lenguaje musical”. Gisbert considera que “las sociedades musicales también pueden ofrecer experiencias de turismo musical a músicos de todo el mundo que pueden compartir aprendizaje, interpretación, fiestas, acontecimientos y vida social”. Pero cree que hace falta un proceso para “articular alianzas entre la Federación de Sociedades Musicales de la Comunidad Valenciana (FSMCV), el tejido empresarial y los operadores turísticos”.

Posicionamiento turístico
Asimismo, destacó proyectos en el ámbito educativo y cultural que ofrecen experiencias turísticas de calidad como el Palau de la Música, Les Arts, Berklee College of Music, el Misteri d’Elx, la Mare de Déu de la Salut d’Algemesí, Capella de Ministrers… o el impacto de los festivales y conciertos multitudinarios que se realizan en la Comunidad Valenciana (FIB, Rototom Sunsplash, Arenal Sound, Low Festival, Medusa Sun Beach…) Gisbert, aboga por “un posicionamiento turístico inteligente” en los diferentes segmentos y cree que “una tierra de músicos tiene una gran oportunidad de futuro en el turismo musical”.

Consolat de Mar viene realizando esta iniciativa desde hace seis años con la asistencia de músicos y directivos de sociedades musicales. En ediciones precedentes, han realizado ponencias figuras destacadas del mundo de la música como Pedro Rodríguez, presidente de la Federación de Sociedades Musicales de la Comunidad Valenciana (FSMCV), Manuel Tomás, profesor de oboe y exsecretario autonómico de Educación y Formación, Elvira Asensi, escritora y musicóloga, Pau Rausell, coordinador del Área de Investigación en Economia de la Cultura y Turismo (Econcult) de la Universitat de València, y Guillermo Dalia, psicólogo especialista en músicos.

Este acontecimiento consolidado ha venido sirviendo para abordar temas  relacionados con la música que tras la conferencia se han tratado en la posterior cena de manera distendida. Los ponentes tienen así una oportunidad de comentar lo expuesto con los asistentes, y los músicos y directivos de sociedades musicales obtienen información de primera mano de asuntos de actualidad e interés relacionados con el sector.

Responsabilidad social
Consolat de Mar desarrolla diversas actividades y proyectos relacionados con la música como el Ciclo de Conciertos de Bandas Juveniles en el que han participado 200 formaciones y la Orquesta Sinfónica Consolat de Mar, y colabora en numerosos conciertos, actos comarcales, festivales de bandas, encuentros de escuelas de música y otras iniciativas de carácter social en la Comunidad Valenciana y países de África, América, Asia y Oriente Medio en paralelo a su actividad como empresa especializada en la distribución de instrumentos musicales.

En los Premios Bankia al talento musical en la Comunidad Valenciana 2017 fue reconocida la labor de Carles Subiela, gerente de Consolat de Mar, por su contribución a “la democratización y acceso de instrumentos musicales desde la responsabilidad social corporativa como un ejemplo de empresa comprometida con su entorno”.

Una vez finalizado el plazo de inscripción para la presente edición del Certamen, el Comité Organizador, en sesión de 2/07/2018 y 13/07/2018 y conforme a las bases, ha seleccionado tres bandas para participar en la presente edición, atendiendo a los criterios de territorialidad, documentación aportada, currículum, obra libre y orden de inscripción.

Las bandas seleccionadas son (por orden alfabético):

1.- Associãção Banda dos Bombeiros Voluntários de Esposende (S. Paio de Antas, Portugal)
2.- Banda Sinfónica Municipal de Sibaté (Colombia)
3.- La Artística de Buñol (Valencia)

El jurado del Certamen estará compuesto por tres músicos de reconocido prestigio, de los que dos serán elegidos por sorteo el sábado 28 de julio de 2018, a las 11:00 h en la Casa de Cultura de Altea, de entre los relacionados en una lista confeccionada por el comité organizador. Dicha lista será facilitada a las bandas participantes unos días antes del sorteo.

El tercer miembro de jurado, así como la designación de cargo de presidente del Jurado, será nombrado por el comité organizador, como requiere las bases, y se revelará en este acto. Igualmente, en este acto se hará entrega pública del material de las obras obligadas del Certamen a las bandas participantes.

El orden de participación en el que actuarán las bandas en el Certamen también se sorteará en dicho acto.

EL COMITÉ ORGANIZADOR

Qastal se interpretará hoy jueves 19 de julio en la audición de la Tercera Sección bajo la dirección de Rafael Albert

 El próximo domingo Saül Gómez dirigirá a la Joven Banda de la FSMCV que participa como agrupación invitada en la sección de honor del CIBM

Valencia, 19 de julio de 2018.

Hoy jueves, la banda de la Unió Musical La Primitiva de Castell de Castells (Alicante), estrenará una nueva obra de Saül Gómez que lleva por titulo Qastal. Lo hará en el marco del Certamen Internacional de Bandas de Música Ciudad de Valencia que se celebra en el Palau de la Música y en el que participa en la Tercera Sección.

Qastal es una composición que “nace del sentimiento, de la ilusión, de la pasión por la música y del amor a nuestro pueblo”.  La Primitiva de Castell de Castells decidió hacerle este encargo a Saúl Gómez con motivo de su participación en este certamen en el que comentan “será un placer y un orgullo llevar esta carta de presentación en la que Castell de Castell estará presente en estado puro”.

Por su parte, Saül Gómez asegura que ha sido una gran satisfacción trabajar con la banda y agradece a la sociedad musical y a su director Rafa Albert el magnífico trabajo realizado.

Bajo la dirección de José Rafael Albert Guerola, la agrupación alicantina, que actuará en segundo lugar, interpretará también el pasodoble de presentación A Castells de José R. Pascual Vilaplana y la obra obligada Sagittarius de Guillermo Ruano.

Actuación con la Banda Federal en el CIBM

Por otra parte, el próximo domingo 22 de julio Saül Gómez Soler se pondrá de nuevo al frente de la Joven Banda Sinfónica de la  Federación de Sociedades Musicales de la Comunidad Valenciana (FSMCV), de la que esta temporada es director artístico, para participar como agrupación invitada en la Sección de Honor del CIBM Ciudad de Valencia. Para la ocasión, Saül ha elegido un programa integrado por Lo Cant del Valencià de Pedro Sosa, Ballets (Selección) de Miguel Asins Arbó y Phobos de José Suñer Oriola.

La actuación de la Banda Federal se producirá en primer lugar, antes de que suban al escenario las dos bandas que compiten en la máxima categoría del Certamen: la Unió Musical de Torrent y la Sociedad Musical Instructiva Santa Cecilia de Cullera.

Saül Gómez Soler

Nacido en Ontinyent (Valencia) en 1982, es Licenciado en Percusión y Composición por el Conservatorio Superior de Música Joaquín Rodrigo de Valencia y en Dirección de Orquesta por el Conservatorio Superior de Música del Liceo de Barcelona. Además, ha estudiado dirección de banda en la ISEB en Trento (Italia) con Jean Cober, Félix Hauswith, Carlo Pirola y Franco Cesarini.

Es director de la Agrupación Musical Santa Cecilia de Castalla, la Asociación Artístico Musical de Oliva y de la Orquesta Sinfónica Caixa Ontinyent y durante esta temporada es el director artístico de la Joven Banda Sinfónica de la Federación de Sociedades Musicales de la Comunitat Valenciana (FSMCV).

En el ámbito de la composición, ha escrito obras tanto para banda como para grupos instrumentales, ballets o música de cámara entre otros. Junto a esto, ha desarrollado la obra obligada en el Certamen Internacional de Valencia de 2015, música de cámara para la orquesta de RTVE, la obra obligada para el festival Percute 2016 y también ha realizado trabajos para solistas internacionales de la talla de José Franch o el dúo Madrid Okho, habiendo recibido numerosos premios y reconocimientos.

Actualmente, centra su carrera en la composición de música sinfónica y música para el sector audiovisual. En este ámbito, ha recibido tres nominaciones a los Hollywood Music in Media Awards de Los Ángeles y una para los premios Jerry Goldsmith.

En 2018, estrena obras en Vancouver (Canadá), Texas (EEUU) y su música sonará en auditorios de Japón, Bélgica, Holanda, Italia. Portugal y Colombia.