Artículos externos de la Confederación

El disco Lucretia Borgia, entre la historia, el mito y la leyenda, está nominado a mejor disco europeo de música antigua en los Premios ICMA y de recuperación de patrimonio en los Premios Carles Santos

La formación actúa mañana en el Museo de Historia de Barcelona y el sábado en el Auditorio del Instituto Cervantes de París

Los Premios Internacionales de Música Clásica seleccionan 22 trabajos en el apartado de Música Antigua que optarán a unos galardones, considerados los Grammy del sector, con 16 categorías

Capella de Ministrers realizará un periplo musical por el devenir de Lucrecia Borja (1480-1519) que empieza con su nacimiento en Subiaco (Roma) y acaba con su fallecimiento con solo 39 años

Carles Magraner, director de Capella de Ministrers, pone en valor a esta mujer culta en el 500 aniversario de su muerte e indica que “deseo compartir con el público la fascinación por una controvertida figura”

La formación ha llevado este repertorio en una gira nacional e internacional que le ha llevado a Finlandia, Lituania, Milán, Sevilla, Valencia, Xàtiva…

Valencia, 20 de noviembre de 2019

Capella de Ministrers ofrecerá dos conciertos en la Capilla Real de Santa Águeda del Museo de Historia de Barcelona, mañana jueves 21 a las 20h, y en el Auditorio del Instituto Cervantes de París, el sábado 23 a las 19h, en los que reivindicará la figura de Lucrecia Borja, tras el éxito conseguido en el que brindó en el III Festival Molina de Música Antigua celebrado en el Museo del Enclave de la Muralla (Mudem) de Molina de Segura (Murcia) el pasado sábado. [Ver documentación adjunta].

El público murciano llenó el aforo del Mudem para asistir al concierto de un grupo de referencia en la música histórica con más de 30 años de presencia en prestigiosos auditorios nacionales e internacionales que trabaja en la recuperación de un patrimonio musical que ha rescatado y difundido en más de 1.500 conciertos y recogido en 59 trabajos discográficos.

El repertorio que abordará la formación está incluido en uno de sus últimos discos, Lucretia Borgia, entre la historia, el mito y la leyenda, en el que muestra la música contemporánea de los Borja (Borgia en su transcripción italiana), y de Lucrecia, una mujer culta y sensible con las artes pero protagonista de una leyenda negra que generó el proyecto familiar liderado por su padre, el papa Alejandro VI, que la utilizó para establecer alianzas estratégicas mediante tres casamientos.

Capella de Ministrers realizará un periplo musical por el devenir de Lucrecia Borja (1480-1519) en su contexto histórico haciendo un recorrido que empieza con su nacimiento en Subiaco (Roma), los casamientos con Giovanni Sforza, Alfonso de Este y Alfonso de Aragón, las relaciones con Pietro Bembo, Isabella y la corte de Ferrara y músicos como Bartolomeo Tromboncino o Joan Ambrosio Dalza y acaba con su refugio en la devoción al final de su vida y su fallecimiento con solo 39 años.

El grupo ha actuado con este repertorio en una gira nacional e internacional que le ha llevado al Festival Serenates de Valencia, Vantaa (Finlandia), el ciclo Noches en los Jardines del Real Alcázar de Sevilla, Vilnius (Lituania)… así como en el Instituto Cervantes y en el Museo de la Ciencia y la Tecnología Leonardo da Vinci de Milán y en Xàtiva, enclaves importantes en la historia de los Borja.

Carles Magraner, director de Capella de Ministrers, asegura que “queremos poner en valor a Lucrecia, un mito renacentista amante del arte pero maltratada por la historia”. El violagambista y musicólogo, que engrosa su discografía vinculada a los Borja (Nunca fue pena mayor, Plaser y Gasajo Borgia) con la reivindicación de este personaje en el 500 aniversario de su muerte, indica que “deseo compartir con el público catalán y francés la fascinación por las cortes renacentistas italianas y por una controvertida figura abordada por la literatura, cine, series de televisión y música como la ópera Lucrezia Borgia de Donizetti a partir de la obra de Víctor Hugo”.

Nominación en los Premios ICMA
El jurado de los prestigiosos Premios Internacionales de Música Clásica (ICMA en sus siglas en inglés), formado por medios de comunicación de quince países, ha nominado a mejor disco europeo, en la categoría de Música Antigua, el trabajo Lucretia Borgia, entre la historia, el mito y la leyenda, de Capella de Ministrers.

Este disco-libro es el número 58 de la formación, con posterioridad ha publicado A circle in the water, e incluye 21 temas en 7 bloques que hacen un recorrido vital y un homenaje alejado de clichés, prejuicios y rumores sobre la vida de esta figura culta y refinada de la estirpe de los Borja, una influyente familia valenciana en el Renacimiento.

Capella de Ministers ha contado para este disco, seleccionado también en los Premios Carles Santos de la Música Valenciana a mejor disco de recuperación de patrimonio, con prestigiosos músicos e intérpretes como Èlia Casanova (soprano), Hugo Bolívar (contratenor), Jorge Morata (tenor), Pablo Acosta (barítono), Carles Magraner (vihuela de arco), David Antich (flautas), Sara Águeda (arpa), Robert Cases (guitarra renacentista y viola) y Pau Ballester (percusiones).

22 trabajos seleccionados
En esta edición 2020 han sido nominados un total de 390 producciones de audio y video de destacados músicos y formaciones en 16 categorías; en el apartado de Música Antigua hay 22 trabajos seleccionados inicialmente que optarán al galardón de estos premios considerados los Grammy de la música clásica. Los países con más representados son Alemania (124), Bélgica (43), Francia (40) y el Reino Unido (39).

Los Premios ICMA darán a conocer los finalistas de las diferentes categorías antes del 16 de diciembre, y el nombre los ganadores se sabrá el 21 de enero de 2020. La ceremonia de los galardones tendrá lugar en el Teatro de la Maestranza de Sevilla, el 30 de abril de 2020, en la que la Real Orquesta Sinfónica de Sevilla, dirigida por John Axelrod, ofrecerá un concierto.

FOTOGRAFÍAS

– Más fotografías
https://www.dropbox.com/sh/cwbekmex52y4siy/AAC8gMtTkQzyETiYjZzUF2BPa?dl=0
https://capelladeministrers.com/es/
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VIDEOS

–  Video de presentación Lucretia Borgia
Video de presentación de Lucretia Borgia. Duración: 03.02 minutos
https://youtu.be/GBrRShW3Pgo

– Capella de Ministrers. Lucretia Borgia.
Concierto de Capella de Ministrers con el programa Lucretia Borgia. Duración: 03.39 minutos.
https://www.dropbox.com/s/hdycgas4eo4e0ma/Capella%20de%20Ministrers.Lucretia%20Borgia.m4v?dl=0
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AUDIOS

– Lucretia Borgia (2 temas)
15 Queste non son piu lachryme
17 Alla Spagnola
https://www.dropbox.com/sh/m2i0nb7mkrcak9y/AADIqeF-C1d5W4VSglgDW17Pa?dl=0

– Lucretia Borgia. Spotify
https://open.spotify.com/album/6yvPwdnRYT8D3s7J5x917P

Facilitamos un enlace de descarga con los temas de los discos en alta calidad llamando al teléfono 618 54 68 62.

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DOCUMENTACIÓN

–  Lucretia Borgia. Libreto y portada
https://www.dropbox.com/sh/xbxoyialluyz7jv/AABIhjb43S46H_5NtmX39IJ3a?dl=0

– Capella de Ministrers
https://capelladeministrers.com/es/inicio/biografia-cdm.html
– Carles Magraner
https://capelladeministrers.com/es/inicio/biografia-carles-magraner.html
– Discografía. Lucretia Borgia (Ficha técnica y documentación)
https://capelladeministrers.com/es/discografia/cd/lucretia.html    
– Youtube
https://www.youtube.com/user/capelladeministrers
– Fundación Cultural Capella de Ministrers
https://culturalcdm.eu/

– Premios ICMA
https://www.icma-info.com/
– Museo de Historia de Barcelona
http://ajuntament.barcelona.cat/museuhistoria/ca
http://www.bcn.cat/museuhistoriaciutat/docs/ProgramaConcertHomenatgeLucretia.pdf
– Instituto Cervantes de París
https://paris.cervantes.es/es/default.shtm
https://cultura.cervantes.es/paris/es/lucretia-borgia-de-capella-de-ministrers/129742

La Junta Central de Moros y Cristianos de Albaida (Jucef) y el Excmo. Ayuntamiento de Albaida convocan el 1er Concurso de Composición de Música Festera «Ciudad de Albaida», con el propósito de fomentar la música festera arraigada en la ciudad Albaida.

El concurso tendrá carácter bianual y la modalidad para esta primera edición será la marcha mora. Se otorgarán los siguientes premios:

Primer Premio de 2000 €
Segundo Premio de 1000 €
Accésits de 250 € para los finalistas no premiados.

El plazo de admisión de las obras originales permanecerá abierto hasta el día 10 de enero.

Una vez finalizado, el jurado seleccionará entre todas las obras presentadas y admitidas un máximo de cuatro finalistas que serán interpretadas en el concierto que se celebrará con motivo del Mig Any Fester 2020 (fecha por determinar).

Hoja de inscripción

adjuntos:
Bases del concurso (Val)

La sociedad musical desarrollará, del 23 al 30 de noviembre, este proyecto agrupando, a partir de este año y bajo este título, las diversas iniciativas, abiertas al público, que organiza

El Micalet rinde homenaje al compositor valenciano Salvador Giner desde hace décadas y los actos han ido ampliándose con actividades culturales en torno a una figura muy vinculada con la entidad

Tonetxo Pardiñas, presidente de El Micalet, considera que “muchas de sus creaciones no son conocidas y el objetivo es ayudar a difundir su extenso y gran trabajo compositivo y compartir su legado musical”

Novembre cultural comenzará con homenajes a Giner del Grup de Danses Alimara y el concierto de la Jove Orquestra Salvador Giner, conferencias en torno a la mujer, astronomía, poesía y política, y finalizará con la entrega de los Premios Miquelet 2019

La Coral Giner, dirigida por Miquel Juan García, participó en el concierto En lo temps de Sant Vicent en la Església de la Sang de Llíria y en el Teatro Ideal de Villanueva de Castellón, los días 15 y 16

València, 19 de noviembre de 2019

La Societat Coral El Micalet celebrará el Novembre cultural en una semana llena de actos, danzas, conciertos y conferencias que culminará con la entrega de los Premios Miquelet 2019. La entidad desarrollará del 23 al 30 este proyecto agrupando, a partir de este año y bajo este título, las diversas iniciativas, abiertas al público, que organiza. [Ver documentación adjunta].

La sociedad musical viene rindiendo homenaje al compositor y pedagogo musical Salvador Giner Vidal (València, 1832-1911) desde hace décadas en el aniversario de su muerte. Este acto de reconocimiento ha ido ampliándose a lo largo del tiempo con otras actividades culturales en torno a una figura muy vinculada con la historia de El Micalet, una  asociación fundada en el año 1893 y un espacio de referencia por su papel en la articulación de la sociedad civil valenciana desde hace 126 años.

El maestro Giner fue fundamental en los inicios de la entidad, entonces Societat Coral Orfeó Valencià El Micalet, a la que estaba muy ligado. De hecho, tras su muerte, la familia entregó a la asociación casi todas sus pertenencias y su archivo musical. Dirigió el Conservatorio de Valencia y la Banda Municipal de Valencia y fue un músico de referencia, autor de numerosas obras para orquesta, religiosas, óperas, zarzuelas y coros, con composiciones muy populares como los poemas sinfónicos de raíz valenciana como Es xopà hasta la Moma, Una nit d’albaes y Correguda de joies, o el pasodoble L’entrà de la Murta.

Sin embargo, Tonetxo Pardiñas, presidente de la Societat Coral El Micalet, considera que “muchas de sus creaciones no son conocidas y el objetivo es ayudar a difundir su extenso y gran trabajo compositivo”. Asimismo, indica que “Giner fue el principio de El Micalet, supone una parte muy importante de nuestro patrimonio y, año tras año, intentamos compartir este legado musical y archivístico”.

Homenajes a Salvador Giner
Novembre cultural comienza el sábado 23 a las 19h con una ofrenda de coronas de laurel en la lauda conmemorativa situada en la casa del músico valenciano y en la placa de la calle que lleva su nombre, en colaboración con la Falla Na Jordana. Después actuará el Grup de Danses Alimara desde la calle de Salvador Giner hasta la plaza del Carme.

El domingo 24 se realizará una visita de homenaje al monumento de Giner, en la Gran Vía Fernando el Católico a las 11.30h. Posteriormente, la Jove Orquestra Salvador Giner, dirigida por Javier González i Arnal, ofrecerá un concierto en el Teatre El Micalet con un programa con obras del mismo Giner, Carlos González i Marco, Manuel Penella i Moreno y González i Arnal que estrenará dos obras suyas: el pasodoble Societat Coral El Micalet y los retratos sinfónicos Estampes de l’Albufera.

Libros galardonados y conferencias
El lunes 25, a las 19.15h, se presentarán los libros galardonados en los Premios Miquelet 2018: Nicolau Primitiu Gómez Serrano. Memoria privada y conciencia valencianista de Alaitz Zalbidea, editado por Publicacions de la Universitat de València (PUV) y Premio Joan Coromines; y Emocionando con Picasso, del Colegio Público Víctor Oroval de Carcaixent, publicado por Edicions 96 y premiado en la categoría  Enric Soler y Godes.

Diversas conferencias en torno a la mujer, la astronomía, poesía y la política tendrán lugar del martes 26 al viernes 29, en la sede de El Micalet a las 19.15h, a cargo de los ponentes Anna Moner, Vicent Martínez, Jordi Botella y Pere Martí, respectivamente.

Premios Miquelet

Foto de familia de los Premios Miquelet 2018

La velada literaria y la entrega de los Premios Miquelet 2019 en el Teatre El Micalet cerrarán el Novembre cultural el sábado 30 a las 20.15h. En ella, se conocerán los galardonados en las diferentes categorías y se entregarán los Premios Miquelet d’Honor correspondientes a la 32ª edición. En este año, han sido otorgados al dramaturgo, director escénico y ensayista Manuel Molins y a la Associació Cultural Amics de Joan Valls i Jordà.

El acto terminará con un sopar de germanor y la actuación del dúo formado por Mireia Pardiñas (voz) y Gemma Morales (teclado). Novembre cultural cuenta con la colaboración de la Generalitat Valenciana, la Diputació de València, el Ajuntament de València, Universitat de València, Viatges Fil per Randa, Associació Cultural Institut Obrer y Edicions 96.

Coral Giner y Sant Vicent Ferrer
La Coral Giner de la Societat Coral El Micalet, dirigida por Miquel Juan García, participó en el concierto En lo temps de Sant Vicent en la Església de la Sang de Llíria y en el Teatro Ideal de Villanueva de Castellón, los días 15 y 16.

El espectáculo, programado por los ayuntamientos valencianos, es un recorrido musical por la época y las tierras en las que peregrinó el religioso. Se estrenó en la iglesia del Monasterio de San Miguel de los Reyes, el pasado 25 de mayo, en el acto de inauguración de la exposición en torno a Sant Vicent Ferrer que organizó la Acadèmia Valenciana de la Llengua.

El Micalet, una sociedad musical declarada de Utilidad Pública en 1978, es una entidad sin ánimo de lucro que cuenta con 554 socios y 163 alumnos en la Escola de Música Matilde Salvador y el centro autorizado oficial Institut Musical Giner donde se imparten estudios de Enseñanzas Elementales y Profesionales de música.

DOCUMENTACIÓN

Programa Novembre Cultural 2019

– Societat Coral El Micalet
http://elmicalet.cat/

– Salvador Giner
http://elmicalet.cat/salvador-giner-i-vidal/

Yecla, 18 de noviembre de 2019

Los actos programados para conmemorar la Festividad de Santa Cecilia ya están en marcha, por eso en esta ocasión os recordamos que ya están en marcha las inscripciones para participar en la II Carrera Musical Solidaria “Corre que te pito”.

Por segundo año consecutivo, se une Música, Deporte y Solidaridad, organizada por la Asociación de Amigos de la Música y la Concejalía de Deportes del Excelentísimo Ayuntamiento de nuestra ciudad.

La II Carrera Musical Solidaria «Corre que te pito» será el próximo domingo 24 de noviembre, a las 11:00 horas, desde la Calle Hospital y este año será a beneficio de los afectados por las inundaciones en la Región de Murcia a través de la Asamblea Local de Cruz Roja Yecla. 

Esta actividad está abierta a todo el público y además contará con música en directo, puesto que irán sonando diferentes piezas musicales por las calles de la carrera para animar, motivar y generar un ambiente músico-deportivo, a cargo del grupo Serendipity.

En la misma se contará con la ayuda y colaboración de, Cruz Roja Yecla y Policía Local de nuestra ciudad, además de numerosas personas que se han volcado con esta iniciativa solidaria, desde músicos y medios de comunicación hasta las empresas colaboradoras: TeleYecla, El Paseo de los libros, Tejidos Selectos, Supermercado Lepanto Covirán, Bassus Ediciones, Librería Papelería Narsio, Sport Tono, Nina Boutique, Ángel Name It, Armario, Tejota, Frutas y Verduras Hermanos Juan Ortuño, Dúo Graph, Foto Estudio Muñoz, Nuestras Bandas de Música, Librería Sésamo, Audiotec, Cafetería Escuela de Música, PS Informática, Audioart y Fondistas Yecla.

Si no te has apuntado todavía, no te lo pienses más y ven a pasar un rato divertido. La actividad no tiene carácter competitivo. Solo tienes que realizar una inscripción de 2 € como aportación solidaria.

Además si te apetece puedes venir disfrazado, o no, puesto que lo importante es participar y pasarlo bien. Al final se realizará un sorteo, con la numeración de los tickets de inscripción, de varios regalos donados para tal fin por las empresas colaboradoras citadas anteriormente, y un obsequio al Mejor Disfraz Individual, Mejor Disfraz de un grupo, Mejor Motivo Musical y Colegio con mayor número de participantes.

La formación musical se suma con su música a las voces que alertan de las consecuencias de unos hábitos de consumo que conducen a la destrucción del medio ambiente

Valencia, 18 de noviembre de 2019.

La formación vocal Qvinta Essençia presentó el pasado domingo 17 de noviembre un vídeo clip grabado en el Centre del Carme de Valencia con el que pretende concienciar a la sociedad ante las graves consecuencias que los modos de vida actuales están teniendo sobre el planeta en el que vivimos.

El cuarteto, que recientemente ha grabado un CD con madrigales de Luca Marenzio, está especializado en la interpretación de música vocal del Renacimiento. Una época en la que el hombre volvió a ocupar el centro del cosmos y lo situó en medio de una naturaleza idílica.

Es en ese paisaje bello y natural en el que se sitúan las tramas de los madrigales que canta Qvinta Essençia y que se representan en este video, que incluye la pieza Vezzosi augelli, in fra le verdi fronde que compuso el autor italiano. En él se refleja un entorno puro y natural que, por la acción del hombre, se torna en un mar de plástico que todo lo inunda y nada respeta, con las fatales consecuencias que ello tiene y tendrá en un futuro próximo sobre nuestra vida. Porque el tiempo no es infinito, y se acaba…

Èlia Casanova (soprano), Hugo Bolívar (alto), Albert Riera (tenor) y Pablo Acosta (bajo) se suman con esta iniciativa a las voces que alertan de la necesidad de cambiar nuestros hábitos para seguir disfrutando de la belleza de la Naturaleza y sus elementos.

Como informan diversas ONGs, cada año acaban en el océano unos ocho millones de toneladas de plástico, un material que puede tardar siglos, o más, en desaparecer.

Enlace al video:

https://youtu.be/nq96iWG6JoQ

Sobre Qvinta Essençia

Qvinta Essengia, grupo vocal especializado en polifonía del Renacimiento, nace en Barcelona con la inquietud de contribuir a la recuperación y difusión de un rico patrimonio musical del que aún queda mucho por descubrir.

Su interés hacia el repertorio renacentista español ha guiado sus primeros pasos, siendo su propósito recrear con el máximo rigor obras enmarcadas dentro de este periodo histórico.

De este modo, cuentan habitualmente con la colaboración de músicos especializados en instrumentos propios de la música hispánica del siglo XVI como la vihuela, el arpa española o la percusión histórica.

Actualmente abordan programas de diversa índole, todos ellos representativos de los principales compositores y estilos de los siglos XVI, XVII y XVIII, desde la música renacentista española, pasando por los grandes madrigalistas italianos, o llegando hasta Johann Sebastian Bach.

Qvinta Essençia ha formado parte de la programación de algunos de los festivales más importantes de España y Europa: Oude Muziek, Festival de Montfaucon, Day of Early Music de Lieja, Torroella de Montgrí, Palau de la Música Catalana, Fundación Juan March en Madrid,Festival de Música Barroca de Albacete, Festival de Música Barroca del Puerto de la Cruz en Tenerife, Sagunt in Excelsis, Festival de la Ribagorza o Femap.

En 2019 ha visto la luz su primer proyecto discográfico dedicado íntegramente al primer libro de madrigales de Luca Marenzio.

http://www.qvintaessençia.com/

L’universo sulla pelle es el primer trabajo discográfico al frente de su grupo la Tendresa

Incluye piezas muy poco conocidas y de alta calidad compositiva del  Barroco italiano, algunas de ellas nunca antes grabadas

Junto a Casanova, están nominadas en la categoría de mejor disco de recuperación de patrimonio producciones de Harmonia del Parnàs y Capella de Ministrers

Valencia, 14 de noviembre de 2019.

L’universo sulla pelle, el primer disco de la soprano valenciana Èlia Casanova (Faura, 1984) junto a su grupo La Tendresa, ha sido nominado a los Premios Carles Santos de la Música Valenciana, unos galardones que otorga la Conselleria de Educación, Cultura y Deporte y que se entregarán el próximo 12 de diciembre en el Teatro Principal de Valencia.

El trabajo de Casanova, que recopila obras del primer Barroco italiano, competirá en la categoría de mejor disco de recuperación del patrimonio junto a Capella de Ministrers, por  sus discos El Grial y Lucretia Borgia, y Harmonia del Parnàs, por 15. Se da la circunstancia de que Lucretia Borgia también cuenta con la participación de Casanova como solista.

En el disco, que se presentó el pasado mes de agosto en el Festival Internacional de Música Antigua de Peñíscola, Èlia está acompañada por La Tendresa, formación creada por ella misma e integrada por Adriana Mayer (mezzosoprano), Laura Salinas (viola de gamba), Fernando Serrano (tiorba), Ramiro Morales (archilaúd), Jesús Sánchez (guitarra barroca) y Daniel Bernaza (corneto y flauta).

El diseño gráfico ha sido realizado por la diseñadora valenciana PiliXip.

La cantante de Faura está muy ilusionada con esta nominación a su primer disco, que, desde que se presentó hace escasamente un año, no ha hecho más que recibir muy buenas críticas por parte de la prensa especializada, a las que se suma ahora esta buena noticia. Como ella misma asegura “es una gran satisfacción que profesionales especializados hayan elegido este CD entre las numerosas propuestas de calidad que, me consta, se habían presentado. Y estar nominada junto a agrupaciones de prestigio como son Harmonia del Parnàs o Capella de Ministrers, grupo con el que canto de manera habitual, es un orgullo. Ahora solo queda esperar a la decisión final, pero en cualquier caso, esta nominación significa mucho para mí y me anima a continuar creciendo en el mundo de la música antigua, que me apasiona”.

L’universo sulla pelle invita a explorar una nueva forma de escuchar: una evocación de la música desde el cuerpo y la piel; desde la ternura y el cariño; desde la pasión por la música y por el trabajo.

El disco es el resultado de un proyecto en el que Èlia ha estado acompañada de la productora ejecutiva Mónica de Quesada y la coordinadora Sonia Gil,  quienes, a modo de mecenas del Renacimiento, se embarcaron en esta iniciativa que promueve el diálogo entre la música y las artes plásticas y la creación de nuevos lenguajes estéticos que permitan mostrar la música antigua desde una perspectiva más moderna y atractiva.

El repertorio

Giovanni Felice Sances, Giovanni Battista da Gagliano y Giovanni Paolo Colonna comparten programa con compositores más célebres como Girolamo Frescobaldi, Stefano Landi, Giovanni Girolamo Kapsberger, la compositora Bárbara Strozzi y Benedetto Ferrari. Se trata de una recopilación de obras del primer barroco italiano a una y dos voces. Arias, madrigales y cantatas poco conocidas, algunas nunca antes registradas y sin embargo, repertorio de una alta calidad compositiva.

Una música de gran teatralidad que a través de las inflexiones vocales expresa toda la emoción contenida en el discurso. De este modo los compositores del siglo XVII pretenden introducirnos en el mundo de los sentimientos y las sensaciones. Música que toca los sentidos y la piel a través de la monodia acompañada; voces e instrumentos cuyo acompañamiento se supedita totalmente a la poesía, esencia y fundamento de la “seconda pratica”.

Èlia Casanova

Elia Casanova y La Tendresa

Titulada Superior de Canto por el Conservatorio de Música de Valencia, se especializó en música antigua, becada por el Instituto Valenciano de la Música, con el prestigioso tenor Andrew King.

Ha sido galardonada con distintos premios en el ámbito de la música antigua, entre los que destacan el Cecil Drew Oratorio Prize (Inglaterra) y el Premio Especial del Jurado del Concurso Internacional de Música Antigua de Gijón.

Colabora regularmente como solista con ensembles especializados como Capella de Ministrers, Al Ayre Español, Música Ficta, L’Armonia degli Afetti, Harmonia del Parnàs o Qvinta Essençia.

Hasta la fecha ha participado en doce trabajos discográficos con diversas agrupaciones. En los últimos dos años ha grabado L’Universo Sulla Pelle con su ensemble La Tendresa; Marenzio, Madrigals con Qvinta Essençia; Lucretia Borgia con Capella de Ministrers; Alonso Lobo Sacred Vocal Music con el Coro Victoria; Arrels. Entre la tradició i el patrimoni con Capella de Ministrers; ‘DREIZEHN’ Stockhausen & Hildegarda con Amores Grup de Percussió y La Ruta de la Seda con Capella de Ministrers.

La Tendresa

Elia Casanova y La Tendresa

La Tendresa es una formación especializada en música antigua y fundada por Élia Casanova en 2015 que reúne a músicos de reconocido prestigio nacional e internacional que trabajan regularmente con grupos profesionales de alto nivel, además de participar como solistas en los mejores festivales de música antigua de todo el mundo. La Tendresa hizo su debut en 2015 en el Teatro Real Coliseo de Carlos III San Lorenzo de El Escorial con un programa sobre erotismo en el barroco que cosechó grandes éxitos.

 

El pianista valenciano interpretará a Liszt, Scriabin, Debussy, Enescu, Chuliá, Falla, García Román, Turina, Medtner y Szymanowski en el Auditorio Príncipe Felipe de Oviedo, el viernes 15 de noviembre a las 20h

De Solaun asegura que “estoy muy ilusionado con mi primera participación en este prestigioso festival y con el recital que ofreceré en una edición en la que participan grandes pianistas”

El concertista actuará como solista con la Orquesta Filarmónica Ion Dumitrescu, dirigida por Radu Gabriel Ciorei, en Totentanz de Liszt en la ciudad de Ramnicu Valcea (Rumanía) el 25 de noviembre

El pianista tiene previsto grabar Totentanz y el Concierto 1 del compositor austro-húngaro con la Orquesta Sinfónica de Moravia (República Checa) para el sello Melos en abril de 2020

De Solaun recibirá en Madrid, el 2 de diciembre, la condecoración del Gobierno de Rumanía como Oficial de Mérito Cultural que le ofreció el presidente, Klaus Iohannis, en febrero pasado

Oviedo, 13 de noviembre de 2019

Josu de Solaun ofrecerá un recital con un programa en el que abordará a compositores clásicos y contemporáneos, españoles y europeos, en el Auditorio Príncipe Felipe de Oviedo, el viernes 15 de noviembre a las 20h, en el marco de las Jornadas de Piano Luis G. Iberni de la capital asturiana, un prestigioso festival en el que participan en la presente edición destacados pianistas como Rafal Blechacz, Martha Argerich, Andras Schiff, Nelson Freire y Lucas y Arthur Jussen. [Ver documentación adjunta].

El pianista valenciano interpretará obras de Franz Liszt Les Jeux d’eau à la Villa d’Este y el Vals “Mefisto” núm. 1 que abrirán y cerrarán su actuación; Alexander Scriabin, Dos Poemas op. 32; Claude Debussy, Ondine, Clair de Lune, Feux d’artifice; George Enescu, Pavane op. 10, nº 3 Carillon Nocturne op. 18, nº 7; Vicente Chuliá, Mosaico Hispano; y Manuel de Falla, Fantasía Baetica.

En la segunda parte, comenzará con la pieza de José García Román, Ecos de Valldemosa; y seguirá con Joaquín Turina, Sonata Pintoresca op. 24 “Sanlucar de Barrameda”; Nikolái Medtner, Sonata op. 38, nº 1; y Karol Szymanowski, Scheherazade (de Máscaras op. 34). Las obras de Chulià y García Román, que De Solaun estrenó recientemente, están dedicadas por sus autores al intérprete, único español que ha ganado el Concurso Internacional de Piano de Valencia Premio Iturbi, en 2006, y el Concurso de Piano George Enescu de Bucarest, situando su nombre en 2014 junto a grandes intérpretes.

De Solaun asegura que “estoy muy ilusionado con mi primera participación en las Jornadas de Piano de Oviedo y con el recital que ofreceré en una edición en la que participan grandes pianistas”. Asimismo, indica que “este reputado festival es un referente artístico en el que han tocado grandes músicos; espero que el programa que he preparado sea del agrado del público”.

Totentanz de Liszt
Josu de Solaun actuará como solista con la Orquesta Filarmónica Ion Dumitrescu, dirigida por Radu Gabriel Ciorei, en Totentanz de Liszt en la Sala Lahovari de la sede de la formación en la ciudad de Ramnicu Valcea (Rumanía) el 25 de noviembre. El concierto se enmarca dentro del Festival Liszt que organiza la formación rumana y en el programa se incluyen también el Vals “Mefisto” núm. 1 y el poema sinfónico Los Preludios.

El pianista tiene previsto grabar Totentanz y el Concierto 1 del compositor austro-húngaro con la Orquesta Sinfónica de Moravia (República Checa) para el sello Melos en abril de 2020. Este concierto para piano y orquesta, también conocida como Danza macabra, está inspirada en la melodía del canto gregoriano Dias Irae [Día del juicio] y en la muerte, tema por el que los compositores románticos sentían especial fascinación.

Conciertos en Rumanía y Alemania
De Solaun ya afrontó esta obra el 17 de octubre con la Filarmónica Paul Constantinescu de Ploiesti (Rumanía), dirigida por Jonathan Pasternack, con el reconocimiento del público y la crítica. Esta formación, fundada en 1952, ha actuado en numerosos países europeos y es una de las instituciones culturales rumanas más prestigiosas.

Asimismo, ha venido ofreciendo diversos recitales de música de cámara con la violinista germana Franziska Pietsch en ciudades como Berlín, Hamburgo, Ponitz, Postdam, Kemberg y Odenthal. En ellos, interpretaron obras de Dimitri Shostakovich, Gabriel Fauré y Claude Debussy. El concierto ofrecido en el Konzertsaal Kolosseum de la ciudad de Lübeck (Alemania) fue grabado por la Radio Nacional Alemana y emitido el pasado 7 de noviembre.

Condecoración del Gobierno de Rumanía
Josu de Solaun recibirá una condecoracion del Gobierno de Rumania como Oficial de Mérito Cultural en una ceremonia de entrega, organizada por el Instituto Cultural Rumano, en la que interpretará algunas obras de Enescu y que se celebrará en el Casino de Madrid el 2 de diciembre a las 19h. El presidente de Rumania, Klaus Iohannis, le condecoró en febrero pasado con uno de los galardones más importantes que otorga el Gobierno rumano a personas que se distinguen por realizar una extraordinaria labor cultural.

Rumanía es un país muy vinculado a la carrera del pianista por ganar el George Enescu y ser el único pianista que ha registrado la totalidad de la obra del compositor rumano que ha editado el sello Naxos-Grand Piano. En este país, donde desarrolla una intensa actividad artística desde hace años, actuará de solista con la Filarmonica del Estado Sibiu en el Teatro Thalia con un programa que incluirá Noches en los jardines de Espana de Falla y Burlesca de Richard Strauss, el próximo 5 de diciembre.

El concertista actúa en numerosos países de América, Asia y Europa como recitalista y solista junto a prestigiosas formaciones como la del Teatro Mariinsky de San Petersburgo, Orquesta de Cámara Rudolf Barshai de Moscú, Filarmónica La Fenice de Venecia, RTVE, Radio de Bucarest, Filarmónica George Enescu de Bucarest, Monterey Symphony Orchestra de California, Virginia Symphony Orchestra, American Ballet Theater Orchestra de Nueva York, Sinfónica Nacional de Colombia, Filarmónica de la Ciudad de México, Valencia, Galicia, Euskadi y Bilbao, entre muchas otras.

Programa de las jornadas

DOCUMENTACIÓN

– Josu de Solaun
http://www.josudesolaun.com/

– Jornadas de Piano de Oviedo
https://www.oviedo.es/ccjp
https://www.oviedo.es/descubre/eventos/-/calendars/event/652274/Y550u0sDKPkG
https://www.oviedo.es/documents/25041/649789/Conciertos+del+Auditorio+y+Jornadas+de+Piano_Avance+temporada+19-20.PDF/f9c23889-910b-4ae4-94a6-6c966821ea3f

– Filarmónica Ion Dumitrescu
http://www.filarmonica-valcea.ro/

– Ateneo de Madrid
https://www.ateneodemadrid.com/

– Naxos
https://www.naxos.com/

El 5 de diciembre se celebrará en Altea la segunda cita del ciclo de conciertos

La ciudad de Lliria, que acoge la primera cita, ha sido reconocida recientemente como Ciudad Creativa de la Música por la UNESCO

Valencia, 08/11/2019.

Bankia, el Institut Valencià de Cultura (IVC) y la Federación de Sociedades Musicales de la Comunidad Valenciana (FSMCV) organizan mañana sábado en Lliria el ‘II Festival Bankia de Orquestas de la Comunidad Valenciana’.

El festival se enmarca dentro del programa ‘Bankia escolta València’ que la entidad financiera impulsa en la Comunidad Valenciana para apoyar el movimiento asociativo musical en las tres provincias y que celebrará su segunda cita dentro del ciclo de conciertos el 5 de diciembre en Altea.

El concierto de Lliria coincide con la reciente declaración de ésta como Ciudad Creativa de la Música por la UNESCO, un reconocimiento reservado a muy pocas ciudades del mundo que pone de manifiesto la importancia cultural de las sociedades musicales de la Comunidad Valenciana.

El evento tendrá lugar en el Teatro l’Ateneu i d’Ensenyament Banda Primitiva de Lliria a las 19.30 horas y contará con las actuaciones de la Orquesta de la Sociedad Musical de Alboraia y la Orquesta Sinfónica la Primitiva de Lliria.

La segunda jornada del festival tendrá lugar el 5 de diciembre en el Palau Altea, también en horario de 19.30 horas. En ella actuarán la Jove Orquesta de la Primitiva de Xátiva, la Orquesta Sinfónica de la S.M la Primitiva de Rafelbunyol y la Orquesta de la Societat Filharmónica Alteanense.

La segunda edición de este festival refuerza una de las líneas fundamentales de ‘Bankia escolta València’ que es el apoyo a la música de cuerda y a las orquestas valencianas. El ‘II Festival Bankia de Orquestas de la Comunidad Valenciana’ es una cita anual que se completa con el ‘IV Ciclo de Conciertos Bankia de Orquestas’, que tendrá lugar los días 1 y 2 de febrero de 2020 en Palau de les Arts de Valencia.

La presidenta de la Federación de Sociedades Musicales de la Comunidad Valenciana, Daniela González, ha destacado “la importancia de que iniciativas orquestales como ésta se perpetúen en el tiempo y permitan consolidar, junto al ciclo de orquestas y el concurso, una programación orquestal estable en toda la Comunidad Valenciana, y permita fomentar la práctica orquestal en el seno de las sociedades musicales y talento de nuestros músicos de cuerda”.

El director corporativo de la Territorial de Bankia en Valencia y Castellón, Jaime Casas, ha señalado que “para la entidad es un orgullo que el primer concierto del ‘II Festival de Orquestas’ se celebre en una ciudad reconocida recientemente por la UNESCO como Ciudad Creativa de la Música”. “Bankia mantiene su compromiso con el movimiento orquestal asociativo en todos los rincones la Comunidad Valenciana”, ha añadido.

La directora adjunta de Música y Cultura Popular del IVC, Marga Landete, ha explicado que «estamos orgullosos de seguir impulsando el ‘Festival de Orquestas’, una de las actividades más destacadas que realizamos para fomentar la música orquestal dentro del movimiento de las sociedades musicales”. ·Es una forma de mantener activas las orquestas que ya han participado en el ‘Concurso de Orquestas Bankia’, junto con el Circuito de Orquestas, y también una forma de que tengan una convivencia importante entre ellas, que empiecen el curso trabajando muy focalizados en la participación en el festival y, sobre todo, que den a conocer al público valenciano la gran calidad de las orquestas jóvenes que dependen de una sociedad musical”, ha incidido Landete.

 

Valencia, 5 de noviembre de 2019

Capella de Ministrers ha publicado A circle in the water [Un círculo en el agua], un disco que propone un recorrido a través de la música del siglo XVII vinculado al sentimiento melancólico. Un repertorio de música inglesa con canciones, lamentos y fantasías de compositores como John Dowland, Tobias Hume, William Corkine y otras piezas anónimas.

Este trabajo discográfico, que se distribuirá en más de 28 países de todo el mundo, es el número 59 de una formación de referencia en la música histórica con más de 30 años de presencia en el panorama internacional. Capella de Ministrers ha contado para este repertorio con los intérpretes Carles Magraner (dirección y viola de gamba) y Robert Cases (tiorba y guitarra) y la soprano Delia Agúndez.

Las obras están inspiradas en Robert Burton (1577-1640) que publicaba en los albores del Barroco, periodo del claroscuro, su obra Anatomía de la melancolía (1621) que alcanzaría gran popularidad y es donde por primera vez aparece la melancolía como aspecto fundamental de la experiencia mística. Los 16 temas que incluye el cd giran en torno a esta emoción capaz de remover y activar sentimientos, despertando una sensibilidad que en la sociedad del siglo XXI parece muchas veces anestesiada.

La melancolía (etimológicamente, bilis negra), con sus síntomas, causas y remedios actúa como motor principal de esta emotiva selección de canciones inglesas. En los conciertos, el grupo ofrece un espectáculo en el que combina la música con la danza contemporánea de Toni Aparisi, uno de los más destacados intérpretes y coreógrafos nacionales, ganador de varios Premios Max.

Magraner, director de Capella de Ministrers, asegura que “en este trabajo nos servimos  de la melancolía como catársis para buscar la belleza”. El musicólogo apunta que “este sentimiento es característico en el Romanticismo junto con la introspección, soledad, nostalgia, tristeza… pero la reivindicamos musicalmente como estado de reflexión, de evocación, catalizador de la creatividad y la sensibilidad”.

Banda sonora
Este programa de Capella de Ministrers nació como banda sonora de la película El cercle en l’aigua de Vicent Monsonís que se estrenará próximamente. Esta adaptación cinematográfica de la obra teatral La Estancia (Arden Producciones), con textos de Chema Cardeña y dirigida por Michael McCallion, recrea la relación entre los escritores Christopher Marlowe y William Shakespeare y recabó diversos premios y nominaciones desde su estreno en 1996 y su reestreno en 2000.

“Miguel de Cervantes con su Quijote y Shakespeare con Hamlet fueron hijos de la melancolía, así como la Europa del siglo XVI” asegura Agúndez. El escritor inglés utilizaba profusamente la música en sus obras y son numerosas “las menciones a instrumentos, intérpretes, autores, danzas, teorías armónicas…” en diversos pasajes y escenas. Para Burton era un remedio ante la melancolía, una enfermedad incurable para el escritor y clérigo.

Referencias de Shakespeare
Agúndez asegura que “las referencias shakespearianas y una intensa meditación sobre el sentimiento que obsesionó a Burton han dado pie a la meticulosa elección del repertorio y de los instrumentos” para el disco A circle in the water. La cantante expone en la introducción del libreto del disco que Shakespeare en su Enrique VI afirma que “la gloria es como un círculo en el agua, que nunca cesa de crecer hasta que desaparece a fuerza de extenderse”. La soprano indica que “con ilusión, humildad, una gota de locura y un toque de melancolía, deseamos compartir con los oyentes nuestro propio círculo”.

Las letras de los músicos y compositores ingleses componen un mosaico descriptivo que ilustra acerca de los sentimientos y estados de ánimo que presiden sus obras. Dowland en Can she excuse my wrongs? [¿Puede ella disculpar mis errores?] habla de “un amor frío es como palabras escritas en la arena, o burbujas que nadan en el agua”; Hume en What Greater Griefe [Qué pena mayor] expone que “la muerte no es una amiga tal que no ponga fin a semejante tristeza del corazón” y Corkine en la pieza Go Heavy Thoughts [Descendend, duros pensamientos] escribe “decidle al dolor que ahora es mi enemigo y al malestar que ha largo tiempo que me maltrata”.

Capella de Ministrers obtuvo el prestigioso Premio Internacional de Música Clásica (ICMA) y el Premio Carles Santos en 2018, entre otros muchos galardones a lo largo de más de 30 años trabajando en la recuperación y difusión del patrimonio musical que ha rescatado y difundido en más de 1.500 conciertos y recogido en esmerados trabajos discográficos y en varias participaciones, recopilatorios y cds promocionales. Su labor investigadora se remonta hasta la Edad Media en la que ha abordado diferentes culturas.

La formación ha actuado en prestigiosos auditorios nacionales e internacionales y publicado trabajos en torno a la música de la corona de Castilla y de Aragón, árabe-andalusí, sefardí, cristiana, de la España virreinal del Nuevo Mundo, La ruta de la seda, el Misteri d’Elx, los Borja, medieval, renacentista, el Siglo de Oro, barroca, del Mediterráneo, zarzuela…

Carles Magraner, Delia Agúndez, Robert Cases y Toni Aparisi (en el suelo) en un concierto con el programa A circle in the water

Carles Magraner, Delia Agúndez y Robert Cases en un concierto con el programa A circle in the water.

– Más fotografías
https://www.dropbox.com/sh/jnajtq2m1dhpby4/AADt9rFk8MSOJ_OEYqnRqQpca/A%20CIRCLE%20IN%20THE%20WATER/A%20CIRCLE%20FOTOS?dl=0&subfolder_nav_tracking=1


http://www.capelladeministrers.com/

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VIDEO

–  Video de presentación
Video de presentación de A circle in the water. Duración: 01.25 minutos
https://www.dropbox.com/sh/jnajtq2m1dhpby4/AADMMAy3KENPJWFMQihjwtuda/A%20CIRCLE%20IN%20THE%20WATER/A%20CIRCLE%20VIDEO?dl=0&subfolder_nav_tracking=1

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AUDIOS

– A circle in the water. (2 temas)
Greensleaves to a ground
Can she excuse my wrongs
https://www.dropbox.com/sh/jnajtq2m1dhpby4/AADqGp9zYNc9-zzfEEPzQWYGa/A%20CIRCLE%20IN%20THE%20WATER/A%20CIRCLE%202%20AUDIOS?dl=0&subfolder_nav_tracking=1

– A circle in the water. Spotify
https://open.spotify.com/album/7KYtE6pTXr7IJxCT4zm9Vp

Facilitamos un enlace de descarga con todos los temas del disco en alta calidad llamando al teléfono 618 54 68 62.

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DOCUMENTACIÓN

–  A circle in the water. Libreto y portada
https://www.dropbox.com/sh/jnajtq2m1dhpby4/AABm995T_jlFlh5jWU2DKWV6a/A%20CIRCLE%20IN%20THE%20WATER/A%20CIRCLE%20LIBRETO%20Y%20PORTADA?dl=0&subfolder_nav_tracking=1

– Capella de Ministrers
https://capelladeministrers.com/es/inicio/biografia-cdm.html

– Carles Magraner
https://capelladeministrers.com/es/inicio/biografia-carles-magraner.html

– Discografía. A circle in the water. (Ficha técnica y documentación)
https://capelladeministrers.com/es/discografia/cd/a-circle-in-the-water.html

– Youtube
https://www.youtube.com/user/capelladeministrers

– Fundación Cultural Capella de Ministrers
https://culturalcdm.eu/

Durante los días 2 y 3 de noviembre, en el Auditorio de Galicia de Santiago de Compostela y organizado por la Federación Gallega de Bandas de Música Populares se ha celebrado el 13 Certame Galego de Bandas de Música.

Estos han sido los resultados:

Sección Infantil:

241 puntos: Banda de Música Santádega

229 puntos: Banda da Escola de Música de Vilaboa

219 puntos: Banda infantil da Agrupación Músico-Cultural de Ribadumia

Sección Xuvenil:

499 puntos: Orquestra Juvenil da Banda de Música de Riba de Ave

450 puntos: Banda Xuvenil de Antas de Ulla

442 puntos: Banda de música Xuvenil de Celanova

420 puntos: Banda Escola Unión Musical de Tenorio

Tercera Sección:

481 puntos: Agrupación Musical de Goián

461 puntos: Banda de Música Vila de Cedeira

446 puntos: Agrupación Musical de Belesar

415 puntos: Banda de Música dos Bombeiros Voluntários da Póvoa de Lanhoso

381 puntos: Banda de Música Maestro Lupi

Segunda Sección:

472 puntos: Banda de Música Municipal de Caldas de Reis

428 puntos: A Lira de Ribadavia

424 puntos: Banda de Música Popular de Rubiós

422 puntos: Sociedade Filarmónica de Crestuma

Primera Sección:

540 puntos: Banda Unión Musical de Meaño

509 puntos: Banda de Música de Vilatuxe

485 puntos: Banda da Escola de Música de Rianxo

483 puntos: Orquestra de Sopros da Academia de Artes de Chaves

411 puntos: Banda de música «Sons e Soños»