Los actos de la FSMCV para conmemorar este día comenzarán el 22 de noviembre a las 12.00 horas con un concierto del quinteto de metales Back to Brass en los alrededores del Palau de la Generalitat

A las 19.00 horas, Ximo Puig recibirá a la Junta Directiva de la FSMCV y los galardonados

El objetivo de los Premios Euterpe es reconocer a aquellas personas, iniciativas y entidades que han contribuido a mantener, impulsar y desarrollar la cultura musical de la Comunitat

La gran novedad de esta edición, es la inclusión de una distinción a la contribución a la Igualdad de Género en el ámbito musical

Tras la entrega de los galardones, la Sociedad Musical de Segorbe (Premio Euterpe 2018) ofrecerá un breve concierto

Valencia, 20 de noviembre de 2018

El próximo jueves 22 de noviembre, con motivo de la festividad de Santa Cecilia (patrona de la música), el President de la Generalitat entregará los XIX Premios Euterpe de la Federación de Sociedades Musicales de la Comunidad Valenciana (FSMCV).

En este sentido, Ximo Puig recibirá en el Palau de la Generalitat a las 19.00 horas a la FSMCV y a todos los galardonados. Estos premios son convocados anualmente por la Federación con la finalidad de homenajear a la música valenciana y con ellos se pretende reconocer a las personas, entidades e iniciativas que han destacado en el ámbito bandístico u orquestal, por su contribución al movimiento de las sociedades musicales así como en otras manifestaciones musicales de interés notorio.

Con estos premios, la FSMCV pretende mantener un esfuerzo colectivo, que sea merecedor de reconocimiento, de todos aquellos que apuestan decididamente por mantener, impulsar y desarrollar la cultura musical de la Comunitat Valenciana.

Por primera vez en su historia, los Premios Euterpe 2018 han incorporado un reconocimiento a la contribución a la Igualdad de género en el ámbito de la música y que ha sido seleccionada por una comisión compuesta por la recientemente fallecida exministra de Cultura Carmen Alborch; la secretaria general de Clásicas y Modernas (asociación que defiende entre otros temas la igualdad de género en la cultura), Marina Gilabert; y el propio presidente de la FSMCV, Pedro Rodríguez.

Los galardonados en la XIX edición de los Premios Euterpe, que fueron anunciados en la 50º Asamblea General de la FSMCV que se celebró en el Palacio de Congresos de Valencia el 6 de octubre, son:

Premio Euterpe a la participación federal: Sociedad Musical de Segorbe

Premio Euterpe a la dedicación a su Sociedad Musical: Antonio Moltó Sanchis de la Unió Musical Contestana

Premio Euterpe a la institución o empresa pública o privada: Ayuntamiento de Sax

Premio Euterpe por la Contribución a la Igualdad de Género en el àmbito de la Música Valenciana: Proyecto Dones i Bandes

Premio Euterpe extraordinario de la Junta Directiva: al Palau de la Música de Valencia (será recogido por Gloria Tello, concejala de Cultura del Ayuntamiento de Valencia).

Premio Euterpe extraordinario de la Junta Directiva: Ximo Puig, president de la Generalitat.

Actuaciones para conmemorar el Día de Santa Cecilia en el Palau de la Generaliat

Como cada año, los actos de la FSMCV para la celebración de Santa Cecilia comenzarán el 22 de noviembre a las 12.00 horas con una actuación del quinteto de metales Back to Brass en la puerta del Palau de la Generalitat (C/Caballeros).

A las 19.00 horas se realizará la recepción, por parte del President de la Generalitat, a la Junta Directiva de la FSMCV y se entregarán los XIX Premios Euterpe.

Tras la entrega de los galardones, la Sociedad Musical de Segorbe (Premio Euterpe 2018) ofrecerá en el mismo Palau de la Generalitat un breve concierto en el que interpretarán piezas del repertorio tradicional musical valenciano.

Será el 1 de diciembre con Pihalni Orkester Krško.

José Alberto Pina continúa con su serie de conciertos presentando su obra The Ghost Ship y esta vez lo hará en Eslovenia donde dirigirá su última obra además de The Island of Light. La compañía de danza Plesno društvo Imani participará también junto a la coreógrafa Rosana Horvat en un concierto multidisciplinar único. Su director titular Dejan Žnideršič completará programa con obras de Herbert Marinkovits y Robert W. Smith. Además, el 29 y 30 de diciembre se realizará una masterclass de composición y dirección, así como un open rehearsal para todos los interesados en conocer de primera mano todos los detalles del proceso de creación de la música de José Alberto Pina.

José Alberto Pina

José Alberto Pina es un referente en la música para vientos y percusión en nuestro país. Finaliza estudios de Dirección de Orquesta en el Conservatorio Superior de Música de Murcia, habiendo también recibido clases de perfeccionamiento con profesores como Sir Colin Davis (London Symphony Orchestra), Enrique García Asensio, José Rafael Pascual-Vilaplana, Jerzy Salwarosky, John Phillips (King’s College London), Jan Cober, Paolo Bellomia (Université de Montréal), Frank de Vuyst, Thomas Verrier, Manuel Hernández Silva, Lutz Köhler (Universität der Künste, UDK, Berlín), etc.José Alberto Pina

Es ganador del I Concurso de Dirección de Orquesta “Ciudad de San Vicente del Raspeig” y del I Concurso Nacional de Dirección de Banda “Ciudad de Puertollano”. Obtiene el 1er premio en el concurso de composición para banda de La Font de la Figuera y es premiado en el II Concurso Iberoamericano de Composición para Banda “Vila de Ortigueira” con la obra El Triángulo de las Bermudas.

Desarrolla su actividad como compositor en la editorial Holandesa Molenaar Edition con la que graba varios CD’s sobre su música.

Es invitado a dirigir bandas en España y el extranjero como la Noord Nederlands Jeugd Orkest, Sociedade de Instruçao e Recreio de Paços da Serra Portugal, Orquestra de Sopros de la EPMVC, Sinfonisches Blasorchester Freiburg, o la Bläserphilharmonie Thum.

Ha sido nominado a los Hollywood Music in Media Awards por la obra ‘‘The Island of Light”

Su compromiso con el mundo bandístico le ha llevado a ser jurado de certámenes, realizar charlas, cursos y MasterClass de dirección y composición, siendo sus trabajos interpretados en todo el mundo y realizando conciertos con bandas de renombre en España, Holanda, Bélgica, Luxemburgo, Alemania, Reino Unido, Suiza, Eslovenia, Italia, Portugal, Brasil, China, Japón y Argentina.

Pihalni Orkester Krško

En 1957 los trabajadores de la empresa papelera local crearon la Pihalni Orkester Krško. Al principio, ninguno de los trabajadores sabía tocar ningún instrumento, pero con la ayuda del entonces director Maks Umek, aprendieron rápido y tuvieron su primera actuación el 27 de abril del mismo año. En 1975 falleció el señor Umek y el prof. Drago Gradišek se convirtió en su sucesor. En ese momento se trataba de una pequeña banda de conciertos con solo 14 músicos. Pero la visión de Dragos pronto dará los primeros resultados. Él estaba enseñando todos los instrumentos y tenía más de 30 estudiantes por año. El gran momento para la orquesta fue en 1991, cuando recibieron la medalla de oro en el concurso nacional. En 1994 recibieron un primer premio en el certamen internacional en Valencia, y en 1997 una medalla de oro World Music Contest de Kerkrade. Desde 1995, la orquesta ha estado compitiendo en la categoría más alta en el concurso nacional.

En 2003, Dejan Žnideršič se convierte en el nuevo director de la banda. Hoy en día hay más de 80 músicos tocando en ella. Han viajado a Croacia, Austria, Alemania, Francia, Suiza, Italia, etc…

La orquesta tiene grandes logros en concursos y también en conciertos. Cada año organizan al menos dos conciertos en la casa cultural Krško. En 2013 agregaron más producciones a sus conciertos con el proyecto Wind Orchestra Krsko en el cine. En 2015 y 2016 tuvieron 10 actuaciones y casi 4000 personas han visto la producción.

La Orquesta también ha grabado 4 CDs y 1 DVD.

El Proyecto de la Orquesta de Viento del Mundo para Adultos (WAWOP, por sus siglas en inglés) presentará a músicos de bandas de viento de todo el mundo durante la WAWOP 2019 en Schladming (Austria) para una semana de creación musical desafiante, social y enriquecedora.

El WAWOP está diseñado para músicos de 30 años en adelante (sin límite superior) y abierto por aplicación. Los directores de banda, los maestros de música, los miembros de la banda comunitaria y los amantes de la música que quieran tocar al más alto nivel con directores y compositores conocidos se les anima a postularse. WAWOP se ejecuta al mismo tiempo que el proyecto World Youth Wind Orchestra ( wywop.org ) para músicos de 18 a 29 años. Ofrecemos una semana inspiradora de música y oportunidades para disfrutar del Festival de Música de Europa Central , los Alpes austriacos y la cultura local.

Toda la información en https://wawop.wordpress.com/

WAWOP 2019

Proyecto de Orquesta Mundial de Vientos para Adultos 

7-14 de julio de 2019

Schladming, Austria

El Proyecto de Orquesta de Viento para Adultos del Mundo (WAWOP, por sus siglas en inglés) presentará a músicos de bandas de viento de todo el mundo durante el WAWOP 2019 en Schladming para una semana desafiante, social y enriquecedora de música.

El WAWOP está diseñado para músicos de 30 años en adelante (sin límite superior) y abierto por aplicación. Los directores de banda, los maestros de música, los miembros de la banda comunitaria y los amantes de la música que quieran tocar al más alto nivel con directores y compositores conocidos se les anima a postularse. WAWOP se ejecuta al mismo tiempo que el proyecto World Youth Wind Orchestra para músicos de 18 a 29 años. Ofrecemos una semana inspiradora de música y oportunidades para disfrutar del Festival de Música de Europa Central, los Alpes austriacos y la cultura local.

Los conductores WAWOP 2019 incluyen:   

Gary Hill (Universidad Estatal de Arizona)

Jacob de Haan (compositor / director de orquesta de los Países Bajos)

Phillip Riggs (NC Escuela de Ciencias y Matemáticas)

Johann Mösenbichler (Universidad privada Anton Bruckner)

Verena Mösenbichler-Bryant (Duke University)

Cómo aplicar:

PASO 1: COMPLETE el formulario de solicitud antes del  1 DE DICIEMBRE DE 2018

Aplique aquí:  https://goo.gl/forms/XgrXWDLAzQVpVrYr2

PASO 2: Las solicitudes se procesarán y los correos electrónicos se enviarán con respecto al estado de su solicitud antes del 8 de diciembre de 2018.   Solicite ahora y anime a otros.

Tenga en cuenta: si no recibimos solicitudes suficientes para completar un conjunto completo antes del 1 de diciembre de 2018, WAWOP 2019 está sujeto a cancelación.

PASO 3: Una vez que se le notifique su aceptación (hasta el 8 de diciembre de 2018), confirme su participación y reserve su paquete WAWOP antes del 22 de diciembre de 2018 . Usted tiene la oportunidad de traer a otras personas significativas, familias, etc. Por favor, consulte el documento de información del paquete para más detalles.

Cuota de paquete de WAWOP: incluye habitación y comidas para la semana; Registro de Mid Europe 2019: acceso a todos los conciertos y actuaciones / eventos asociados con Mid Europe 2019, un libro de programas y otros gastos para WAWOP, incluidos directores / compositores invitados, partituras y más; la tarjeta de verano y excursiones / actividades del grupo WAWOP; El rango de tarifas de 2019 es de 939,00 EUR a 1,260 EUR según su selección de alojamiento. (Las tarifas de WYWOP son más bajas debido al subsidio estudiantil y al alojamiento en albergue).

PASO 4: El pago completo se debe el 31 de enero de 2019.  Los detalles y la instrucción sobre el pago seguirán de la oficina de turismo de Schladming. (Los términos de cancelación / reembolso de Austria se muestran al final del documento). Si necesita elaborar un plan de pago, póngase en contacto con  tanja@schladming.com

PASO 5: llegue a Schladming el 7 de julio de 2019 antes de las 5 pm y sea parte de una experiencia increíble.

Preguntas:  

CONTÁCTENOS

Verena Mösenbichler-Bryant, Directora Ejecutiva WYWOP & WAWOP: wawopinfo@gmail.com

Carol Riggs, asistente de WAWOP wawopinfo@gmail.com

Tanja Schweiger, Tourismboard Schladming: tanja@schladming.at

DESCRIPCIÓN GENERAL DEL PROGRAMA DE WAWOP

  • 7 de julio de 2019 – registro en el hotel a las 5pm. Primer encuentro a las 5:15 pm seguido de cena y seccionales.
  • 8 de julio – 11 de julio de 2019 – ensayos diarios, secciones y oportunidades para hacer turismo
  • 11 de julio de 2019: actuación al aire libre como parte de LANGE NACHT – “LONG NIGHT”
  • 12 de julio de 2019 – más ensayos y visitas turísticas.
  • 13 de julio de 2019: ensayo general y presentación como parte del festival Mid Europe en el congreso Schladming
  • 14 de julio de 2019 – salida y salida después del desayuno.

El idioma de ensayo es el inglés.

Día típico en WAWOP

** El horario varía en las noches de rendimiento y para eventos especiales de Europa Central.

7:00 am-9:00am Desayuno en su hotel.
9:00 am-12:00pm Ensayo Royer o congreso
12:15 pm Almuerzo grupal Sporthotel Royer
1:30 pm-4:00pm Tiempo libre o actividad grupal. Caminatas, excursiones, etc.
4:00 pm-6:00pm Seccionales o tiempo libre. Varios lugares, ver actuaciones diurnas de Europa Central
6:00 pm Cena de grupo Royer Sporthotel
7:30 pm-9:30pm Ensayo Royer o congreso
9:30 pm-? Tiempo libre Pub, actuaciones en Europa central.

Se han presentado importantes novedades para estimular la dirección y la composición musical por parte de las mujeres

El Certamen de Bandas, que promueve el área de Cultura desde hace 42 años, constituye un escaparate único en el panorama español de las bandas de música, ya que congrega a un gran número de agrupaciones musicales

Xavier Rius, diputado de Cultura: “Este año, entras las partituras que ofrecemos a las bandas, está la de la compositora valenciana Amparo Edo, primera mujer de la que la Diputació edita una partitura”

15/11/2018 – Sala de Prensa de la Diputació de València

El diputado de Cultura, Xavier Rius, ha presentado esta mañana en rueda de prensa un nuevo disco con las grabaciones de las bandas ganadoras del Certamen de Bandas de Música de la Diputació de València, en la edición de 2017. Han acompañado al diputado en la presentación, Roberto Escobar, representante de la Federació de Societats Musicals de la Comunitat Valenciana; Vicent J. Soler y Pablo Sánchez Torrella, asesores musicales de la Diputació; y Josep Vidal, jefe del servicio de Cultura de la institución.

El disco es una magnífica muestra de la excelencia y el prestigio de las bandas valencianas que participan en el Certamen de la Diputació, y sirve de vehículo para promocionar y dar a conocer su trabajo. En palabras del diputado, “este es un disco de gran calidad, con las mejores bandas valencianas”.

El Certamen de Bandas, que se promueve desde el área de Cultura de forma ininterrumpida desde hace 42 años, constituye un escaparate único en el panorama español de las bandas de música, ya que congrega a un gran número de agrupaciones musicales en una modalidad competitiva de reconocido prestigio. En la última edición, celebrada en el Palau de la Música de València, participaron hasta un total de 600 músicos que, con sus interpretaciones, ayudaron a promocionar la excelente cantera de compositores valencianos. Josep Vidal, jefe del servicio de Cultura de la Diputació, ha anunciado que en los próximos días se hará pública la convocatoria para el certamen de 2019.

El programa Retrobem, al lado de las bandas valencianas

Durante la rueda de prensa también se ha presentado la nueva imagen gráfica del Retrobem, a cargo de la diseñadora alemana establecida en València, Juliane Petri. El Retrobem es un ambiciosos programa orientado a difundir la obra de los compositores y, por fin ahora, las compositoras valencianas, a través de una serie de conciertos ofrecidos por las diferentes sociedades musicales de las comarcas valencianas, unas 330 en activo, que representan un tercio de todas las del territorio español.

La última campaña del Retrobem contó con una aportación en subvenciones a conciertos de 733.400 euros, a través de los cuales se hizo posible la organización de 770 conciertos. Josep Vidal ha remarcado que “Retrobem es una marca que favorece la música tradicional valenciana, la música de bandas”, así como que se está trabajando para “internacionalizar nuestro patrimonio musical, para que nos conozcan fuera del territorio valenciano y alrededor del mundo”, también que los diferentes programas y subvenciones han permitido hacer conciertos de las bandas ganadoras del Certamen fuera del territorio español, como la reciente actuación que hizo la Unió Musical de Benaguasil en el norte de Italia.

Promoción de la música a través de partituras e instrumentos

Durante el acto también se han presentado un conjunto de cinco partituras impresas y editadas, material que, como ya es habitual, se ofrece a las bandas de música para poder enriquecer su patrimonio musical con composiciones de autores y autoras valencianos.

Como importante novedad, ha señalado Rius, “este año, entre las partituras, está la de la compositora valenciana Amparo Edo, que se ha convertido en la primera mujer de la cual editamos partituras”. En este sentido, el diputado ha anunciado que “en 2019 se establecerán políticas inclusivas dentro del ámbito musical, encaminadas a hacer visible el trabajo de las músicas valencianas”. Entre las medidas, destaca un curso de perfeccionamiento para mujeres directoras, impartido por Mercedes Padilla.

Por su parte, Vicent Soler, asesor musical de la Diputació, ha destacado que “Amparo Edo es la primera mujer en incorporarse a las partituras editadas por la Diputació de València, pero ya se está trabajando para incorporar más en los próximos años”. Además, ha afirmado que “no podemos olvidarnos de los grandes compositores, pero también es importante y necesario ayudar a los compositores y compositoras más jóvenes, así como hacer visible su trabajo”.

El Retrobem, además, dispone de un programa que destina hasta 550.000 euros anuales a la subvención en la compra de instrumentos musicales, con la intención de mantener y consolidar el vivero de músicos valencianos.

Propuestas políticos en el ámbito cultural

Este mes de noviembre se han presentado una iniciativa política en forma de declaración institucional, consensuada por todos los grupos políticos de la Diputació, para instar al gobierno central a aplicar una significativa rebaja en el tramo de IVA que se aplica a la compra de instrumentos musicales, actualmente fijado en un 21%.

Roberto Escobar, representante de la FSMCV, ha tomado la palabra para “agradecer las innovaciones que, desde la Diputació y el área de Cultura, se están llevando a cabo”. Al mismo tiempo, animaba “a las bandas de música a inscribirse y participar en un certamen como este, el más importante del territorio valenciano”.

Tras el concierto inaugural del Cuarteto Iberia, la próxima cita musical será el 22 de noviembre a cargo del pianista Antonio Galera

Formaciones e intérpretes de gran nivel ofrecerán su música en el Centre Cultural de Picanya hasta el próximo mes de junio

El último concierto servirá de presentación de la segunda edición del Festival dels Horts y se realizará en Villa Rosita

Valencia, 15 de noviembre de 2018.

Un año más, la Societat Filharmònica Música i Art de Picanya, con la colaboración del Ayuntamiento de Picanya y bajo la dirección artística del pianista Antonio Galera, ha puesto en marcha la que es la Octava Temporada Internacional de Conciertos y que se desarrollará hasta el próximo mes de junio en el centro cultural de la localidad.

La iniciativa nació en el curso 2011/2012 con la intención de acercar al público intérpretes y formaciones musicales de calidad mediante una programación estable de conciertos de música clásica. Para Antonio Galera, “la Societat Filhàrmonica ha desarrollado a lo largo de siete años una temporada regular de conciertos, creando un público muy fiel y exigente, cuyo apoyo es fundamental para su continuidad. Como director artístico supone un reto programar cada temporada a los mejores músicos y seguir incrementando el nivel de este ciclo que es una muestra más de la apuesta que nuestro pueblo siempre ha demostrado por la cultura”.

De hecho, el éxito de este proyecto hizo que el año pasado la Societat acometiera una nueva iniciativa, el Festival dels Horts, a modo de clausura de la temporada, y que, dada la magnífica acogida de la primera edición, se repetirá en junio del próximo año.

El primero de los ocho conciertos que configuran esta octava Temporada tuvo lugar el pasado 8 de noviembre a cargo del Cuarteto Iberia. La formación compuesta por Anabel García del Castillo (violín), Santiago Cantó (viola), Iván Balaguer (violonchelo) y Marisa Blanes (piano) ofreció un programa integrado por obras de Beethoven y Brahms.

La siguiente cita musical será el próximo jueves 22 de noviembre. En esta ocasión será el propio director artístico del ciclo, el pianista Antonio Galera el protagonista del concierto, para el que ha elegido composiciones de Claude Debussy.

El resto de la Temporada incluirá actuaciones del violinista Miguel Colom y el pianista Víctor del Valle el 13 de diciembre y ya en 2019, la de Vittorio Forte (piano), el 7 de febrero. El 28 de ese mismo mes se escuchará la guitarra de María Camahort con Carles Marigó al piano y el 4 de abril será el turno de la cantante Èlia Casanova junto a Alfred Fernández (vihuela).

La presencia de intérpretes locales también es una característica de esta Temporada, por ello el 9 de mayo ofrecerá un concierto Alexandra Catalá (saxofón) junto a Takahiro Mita (piano).

El octavo y último de los conciertos de la Temporada se celebrará el 6 de junio y servirá para presentar la segunda edición del Festival dels Horts. Leticia Moreno (violín) y Antonio Galera (piano), actuarán en Villa Rosita-Huerto de Montesinos, enclave que acogerá del 18 al 20 de ese mismo mes el mencionado Festival.

Programa

Consulta el programa completo en el siguiente enlace:

https://bit.ly/2OqcCxq

Komunikazio Zerbitzua / Servicio de Comunicación  —  14 noviembre 2018

Las formaciones compartirán escenario el sábado en la localidad riojanoalavesa antes de ofrecer un segundo concierto el 25 de noviembre en el Conservatorio Jesús Guridi

La Asociación Cultural Musical Marrate-Labastida y la Banda Municipal de Vitoria-Gasteiz han decidido poner su talento al unísono para ofrecer dos conciertos en los que repasarán un amplio repertorio de temas y que se celebrarán en los dos municipios implicados. Este mismo sábado 17 la Iglesia de la Asunción de Labastida y el próximo domingo 25 el Conservatorio Jesús Guridi serán las sedes de estos conciertos que servirán para unir a estos dos conjuntos musicales por primera vez.

El repertorio contará con Músicos Sin Fronteras de Ferrer Ferrán, Sedona de Steven Reineke, Oregon de Jacob de Haan, Four Winds de Robert Sheldon, West Side Story, Sahlom de Phlip Sparkle y, como no, Celedón, de Mariano San Miguel. Todo ello bajo la doble batuta de los directores Hilario Extremiana y Juanma Sáez.

“Es una ocasión única de disfrutar de dos de las bandas más antiguas e importantes con las que contamos en nuestro Territorio, una garantía de calidad y de diversión”, ha explicado la diputad de Euskera, Cultura y Deporte, Igone Martínez de Luna.

Por su parte, la concejala de Cultura, Educación y Deporte de Vitoria-Gasteiz, Estibaliz Canto ha destacado que “la importante labor de colaboración interinstitucional realizada en materia de Cultura, está dando frutos como estos, que disfrutan definitivamente una ciudadanía mucho más enriquecida”

 Banda Muncipal de Vitoria-Gasteiz

La Banda Municipal de Música de Vitoria-Gasteiz celebró en 2016 el centenario de su fundación definitiva. Nace en 1894 pero aquella agrupación desaparece en 1905 y se vuelve a fundar en 1916, manteniendo una actividad ininterrumpida hasta hoy, siempre al servicio de la ciudadanía.

Hilario Extremiana, director, e Iker Olazabal, director adjunto, planifican la programación anual participando en los actos más relevantes de la ciudad y desarrollando múltiples proyectos, como los conciertos didácticos, el ciclo de verano “Música al aire libre”, actuaciones para los mayores y entre muchas otras cosas, la temporada de abono del Teatro Principal Antzokia.

Asociación Cultural Musical Marrarte-Labastida

Los primeros datos de la existencia de una Banda de Música en Labastida datan de la década de 1880. Lamentablemente un incendio acaecido en el Ayuntamiento de la localidad en 1932 hizo que se perdieran datos más precisos de sus inicios.

Tras desaparecer las dos Bandas de Música que llegó a tener Labastida en la década de 1960, en 1992 comienza a funcionar la Escuela de Música “MARRATE” con tal fuerza que en dos años se prepara una banda para actuar en fiestas patronales de Agosto. En la actualidad la Banda de Música cuenta con 35 integrantes y ha  interpretado conciertos en distintas localidades de Euskadi así como diversas actuaciones en el resto del Pais.

Web de AMPROBAND – 15 noviembre, 2018

Estimados socios de AMProBand, un año más nos disponemos a celebrar nuestro Concierto “A Toda Banda” y el Congreso Nacional de nuestra asociación. Este año lo celebraremos con los compañeros de la Banda Municipal de Música de Santiago de Compostela en la celebración de su 170 aniversario. Es para todos nosotros un motivo de fiesta, pero al mismo tiempo una oportunidad de reivindicarnos como motor de la cultura musical y en particular de la música para Banda.

También es una oportunidad para poner sobre la mesa todo lo bueno que aportan nuestras Bandas de Música a la sociedad y los problemas que aún nos acechan a pesar de que muchas de nuestras agrupaciones son más que centenarias.

En el Congreso de este año vamos a tratar fundamentalmente de nuestra salud, la de todos los músicos. En cómo tenemos que prevenir las dolencias y una vez que las tenemos como curarlas, y que procedimientos tenemos que seguir con la administración para que por fin se nos reconozca como una enfermedad profesional. Para ello contaremos con conferenciantes de reconocido prestigio dentro de la medicina como son Claudia Iniesta Mena y José Antonio Pérez Martín. Para tratar del tema de las enfermedades profesionales de los músicos contaremos con Monserrat García Gómez, Directora General de Salud Pública del ministerio de Sanidad. Y para tratar temas de la Psicología del músico contaremos con Guillermo Dalia, reconocido Psicólogo especializado en músicos. Como veis, se va a tratar tanto la salud física como la emocional.

Muchos son los problemas que arrastramos en nuestras Bandas y desde AMProband pretendemos darles visibilidad y ser un catalizador para darles solución. Para ello contamos con nuestros Congresos y con la ilusión de muchos hombres y mujeres que queremos hacer nuestras Bandas mejores. Con la confianza de que algún día se nos reconozca la gran labor que desarrollamos en nuestras ciudades y que la sociedad tome conciencia del gran fenómeno cultural que protagonizamos.

Para todo ello necesitamos el apoyo de todos vosotros y que la ilusión y el amor por la música no decaigan nunca. Gracias por la implicación de todos y cada uno de los socios que formamos parte de AMproband. Sin vosotros esto no sería posible.

Como diría uno de nuestros conferenciantes, Guillermo Dalia QUE LA MÚSICA OS ACOMPAÑE SIEMPRE¡¡¡¡

La Junta Directiva AMPRoBand.

Toda la información del IV Congreso en http://www.amproband.com/

Se celebrarán del 24 de noviembre al 2 de diciembre en el Palau de la Música, el Museo de Bellas Artes, el Liceo Francés y el Colegio Mayor Rector Peset

En el marco de las Jornadas tendrá lugar el Concurso Internacional de Guitarra Alhambra para Jóvenes

Además de conciertos, el programa incluye exposiciones, conferencias, presentaciones y la entrega de los Premios Trujamán

Valencia, 13 de noviembre de 2018.

La música para guitarra inundará la ciudad de Valencia del 24 de noviembre al 2 de diciembre con motivo de la celebración de las 16 Jornadas Internacionales de la Guitarra de Valencia. Una consolidada convocatoria que en este 2018 recordará y homenajeará a Federico García Lorca (1898-1936) en el año en el que se cumple el 120 aniversario de su nacimiento. Un autor que con su mensaje poético universal contribuyó a convertir la guitarra en un icono cultural esencial de nuestro país.

Pero además del de Lorca, en esta 16 edición se cumplen también aniversarios de autores esenciales de la literatura guitarrística universal, a los que también se les prestará atención a través de su música o de debates sobre su legado artístico. Es el caso de Fernando Sor (1778-1839), Mario Castelnuovo-Tedesco (1895-1968), Manuel María Ponce (1882-1948) o los valencianos  Vicente Asencio (1908-1979), Francisco Llácer Pla (1918-2002) o Emilio Calandín (1958).

Las Jornadas contarán con la participación de artistas de gran nivel y prestigio internacional, procedentes de Bielorrusia, Corea del Sur, Francia, Italia, Perú y Rusia, así como conciertos de intérpretes españoles de la talla de Paco Seco, Fernando Espí o Álex Garrobé. Así mismo, el Ensemble de Guitarras del Conservatorio Profesional de Música de Valencia ofrecerá un concierto bajo la dirección de Juan Luis Roldán.

6º Concurso Internacional de Guitarra Alhambra para Jóvenes

En el marco de estas Jornadas tendrá lugar el 6º Concurso Internacional de Guitarra Alhambra para Jóvenes (CIGAJ), una decidida apuesta de la empresa de fabricación de guitarras de Muro (Alicante) y de la Asociación Trujamán que contará con la participación de jóvenes concursantes estructurados en cuatro categorías: A (hasta 10 años), B (hasta 13 años), C (hasta 17 años) y D (hasta 23 años).

Las eliminatorias de este concurso, nacido con el fin de incentivar a las jóvenes generaciones de guitarristas en el estudio de la guitarra española, se celebrarán el 30 de noviembre en el CM Rector Peset, mientras que la final será el sábado 1 de diciembre en el Palau de la Música de Valencia, auditorio donde tendrá lugar la Gala de Clausura y la Entrega de Premios el día 2 de diciembre.

Premios Trujamán

Durante las Jornadas también se entregarán los Premios Trujamán, una iniciativa que pretende incentivar y premiar todos aquellos proyectos interesantes y de calidad que desarrollen las distintas personalidades y sectores e instituciones culturales públicas o privadas relacionados con el mundo de la guitarra y de la música (intérpretes, compositores, asociaciones, editoriales, distribuidores, discográficas…). Dichos Premios son los primeros y más importantes galardones que existen en nuestro país dedicados a prestigiar y reconocer a los grandes nombres y proyectos que se realizan en torno a la guitarra.

En la modalidad colectiva, el jurado ha premiado este año a La Orden de la Terraza considerada como una de las formaciones de plectro más innovadoras. Fundada en Nájera en 1974,  el repertorio de esta orquesta es extenso y abarca desde la música medieval hasta la contemporánea, pasando por obras barrocas, galantes, clásicas y románticas y teniendo un especial interés y dedicación por la música española de todos los tiempos.

Por su parte, el valenciano Emilio Calandín recibirá el Premio Trujamán en la modalidad individual en reconocimiento a su extensa y fructífera trayectoria que abarca ámbitos como la interpretación, la docencia, la composición, etc. siendo un referente indiscutible de la música actual para guitarra.

Actividades paralelas

Además de los conciertos y el Concurso, el programa de las 16 Jornadas Internacionales de Guitarra de Valencia incluirá otras actividades paralelas como la ya tradicional Exposición y Presentación de Guitarras Materiales y Artística en el Palau de la Música los días 1 y 2 de diciembre. Una exposición que acogerá guitarras, materiales afines a la música y la guitarra, libros, partituras… de las firmas Editorial Piles, RC Strings y los guitarreros Guitarras Alhambra, Valentín Andronic, Hermanos Díaz Ortiz, Gómez de Guillén, Manuel Adalid, Oscar Muñoz y Guitarras Raimundo. Junto a estos elementos, podrá disfrutarse de las obras artísticas de Luis Abad, Juan Bautista de Álvaro y Errazu, Juan Grecos, Esther Hinojosa, Mila Ramón, María Luisa Romero y Rosa Vicent, y las fotografías de Tato Baeza y Jaime Soler.

También en el Palau el sábado 1 de diciembre se celebrará una mesa redonda bajo el título “Entre Llácer y Calandín… Piles”, un encuentro con motivo del centenario de Llácer Pla (1918-2002) y del sesenta aniversario de Emilio Calandín (1958), fundamentales compositores valencianos de la contemporaneidad, en el que nos acercaremos a sus diferentes universos estéticos a través de las intervenciones del hijo de LLácer Pla, Joan LLácer, y el propio compositor Emilio Calandín, acompañados de Jesús Piles, editor oficial del catálogo compositivo de estos dos autores.

Los asistentes a las Jornadas también tendrán la oportunidad de intercambiar opiniones con guitarreros, fabricantes, editores… y conocer las más recientes novedades y una selección de las mejores guitarras de la mano del concertista Rubén Parejo. A continuación se presentará el CD “Con tanta tenerezza” que ha grabado con tan sólo 12 años el joven guitarrista Ausiàs Parejo (2006) junto a su padre, el catedrático de guitarra del Conservatorio Superior de Música de Valencia Rubén Parejo.

Las actividades paralelas se completarán con la conferencia “El latido del corazón flamenco: El compás” a cargo del prestigioso y reconocido guitarrista flamenco y director gerente de RC Strings Juan Grecos que se celebrará el domingo 2, día de la Gala de Clausura que contará con la actuación de la reconocida guitarrista Tatyana Ryzhkova.

En definitiva, un Festival abierto a todo tipo de públicos, de gran calidad artística, de emoción y sobre todo de pasión por un instrumento que, como decía García Lorca: “hace llorar a los sueños… y como la tarántula, teje una gran estrella para cazar suspiros”.

Más de 2000 visitantes y esta nueva convocatoria, que hace la número 16, avalan este Festival como uno de los más importantes de nuestro país.

Más información:

Web: http://jornadasdeguitarra.com/

PROGRAMA DE LAS JIGV 2018

PROGRAMA DE LAS JIGV 2018 en pdf

SÁBADO 24 DE NOVIEMBRE A LAS 19.00 h.

Salón de Actos del Museo de BBAA San Pío V
Concierto de guitarra: Philippe Villa y Cantiga Guitar Duo(Francia-Rusia).

MIÉRCOLES 28 DE NOVIEMBRE A LAS 20’00

Salón de Actos del Instituto Francés

Concierto de guitarra: Omar Nicho (Francia-Perú).

 JUEVES 29 DE NOVIEMBRE A LAS 19.30 h.

Sala de la Muralla del Colegio Mayor Rector Peset

Concierto de guitarra: Paco Seco (España).

Sorteo Público para establecer el orden de actuación en el 6º CIGAJ

30 DE NOVIEMBRE A LAS 19.30 h.

Sala de la Muralla del Colegio Mayor Rector Peset

Concierto de guitarra: Fernando Espí (España).

Inicio de las Pruebas eliminatorias del CIGAJ.

SÁBADO 1 DE DICIEMBRE

A LAS 10’00 h.

Sala Lucrecia Bori del Palau de la Música

  • Inauguración de la Exposición de Materiales y Artística.

A LAS 10’30 h.

Sala Martín y Soler del Palau de la Música

Final del CIGAJ. categorías A y B.

A LAS 12’00 h.

Sala Rodrigo del Palau de la Música

Concierto de guitarra: Alex Garrobé (España).

A LAS 16’30 h.

Sala Martín y Soler del Palau de la Música

  • Final del CIGAJ.

A LAS 19’30 h.

Sala Martín y Soler del Palau de la Música

  • Mesa Redonda: “Entre Llácer y Calandín… Piles”.

A LAS 20’00 h.

Sala Martín y Soler del Palau de la Música

Prueba Acústica de Guitarras de la Exposición. Con Rubén Parejo.

Presentación del CD “Con tanta tenerezza” de Ausiàs Parejo (2006) y  Rubén Parejo.

Lectura de Ganadores del CIGAJ.

DOMINGO 2 DE DICIEMBRE

A LAS 11’00 h.

Sala Martín y Soler del Palau de la Música

Concierto de Jóvenes Intérpretes: Ensemble de Guitarras del Conservatorio Profesional de Música de Valencia. Juan Luis Roldán, Director.

A LAS 12’00 h.

Sala Martín y Soler del Palau de la Música

Conferencia de Juan Grecos: “El Latido del Corazón Flamenco: El Compás”.

A LAS 18’00 h.

Sala Rodrigo del Palau de la Música

Acto de Clausura de las JIGV. Entrega de los Premios Trujamán de la Guitarra 2018.

Entrega de Premios del 6º Concurso Internacional de Guitarra Alhambra para Jóvenes (CIGAJ).

Presentación en concierto de Seung Ju Kim (Corea del Sur). Ganador del CIGAJ 2016.

Concierto Extraordinario de Clausura: Tatyana Ryzhkova (Bielorrusia)

EXPOSICIÓN DE GUITARRAS Y MATERIALES

1 y 2 de diciembre en el Palau de la Música de Valencia.

13/11/2018 – Sala de Prensa de la Diputació de València

El diputado de Cultura, Xavier Rius, presenta en rueda de prensa, el próximo jueves 15 de noviembre, a las 12.00 horas, en la Sala Alfons el Magnànim del Centre Cultural La Beneficència, el disco grabado por las bandas de música ganadoras del XLI Certamen de Bandas de la Diputació de València y las partituras del ‘Retrobem la Nostra Música’.

Acompañarán al diputado, el presidente de la Federació de Societats Musicals de la Comunitat Valenciana, Pedro Rodríguez; el presidente de la Confederación Española de Sociedades Musicales, Vicent Cerdà; el jefe del servicio de Cultura, Josep Vidal; y los asesores musicales de la Diputació de València, Vicent Soler y Pablo Sánchez.

El disco del Certamen de Bandas de la Diputació de València contará con las grabaciones de la Societat Artístico-Musical de Picassent, la Unió Musical Santa María de El Puig; la Banda Artístico-Cultural de Montaverner; la Associació Música Jove de València; y la Unió Musical de Benaguasil. Por su parte, las partituras del ‘Retrobem la Nostra Música’ se facilitaran a las bandas de música que así lo han solicitado, con el objetivo de enriquecer su repertorio con compositores valencianos.

NOTA A LOS MEDIOS

Día: Jueves, 15 de noviembre de 2018
Lugar: Sala Alfons el Magnànim, Centre Cultural La Beneficència
Hora: 12.00 horas

Del 9 al 12 de noviembre ha realizado cuatro conciertos en el Sur de Francia que han resultado todo un éxito y han tenido una gran acogida por parte del público local

Esta acción de la FSMCV se ha realizado junto a Turisme Comunitat fruto de su convenio para divulgar la música popular valenciana como valor turístico de la Comunitat

Valencia, 13 de noviembre de 2018

La Joven Banda Sinfónica de la Federación de Sociedades Musicales de la Comunidad Valenciana (FSMCV) ha participado junto a Turisme Comunitat Valenciana en un tour por el Sur de Francia para promocionar la tradición musical como valor turístico de la Comunitat.

Esta acción, que forma parte de la estrategia de internacionalización de la FSMCV y del convenio firmado entre ambas entidades, se ha celebrado del 9 al 12 de noviembre y ha constado de cuatro conciertos en lugares emblemáticos y pasacalles por los cascos históricos de Perpignan, Setè, Castelnau-le-Lez y Pennautier.

La gira de la Joven Banda Sinfónica de la Federación ha sido todo un éxito. Ha sido espectacular la acogida por parte del público, con alrededor de 2.000 personas. Los recintos donde se han celebrado los conciertos tenían el aforo completo pero, sin duda, lo mejor ha sido ver cómo disfrutaban y pedían bises a nuestros músicos. Podemos decir que han conocido y vivido el resultado del trabajo de nuestras Sociedades Musicales”, ha afirmado Pedro Rodríguez, presidente de la FSMCV.

En el repertorio interpretado durante la gira, bajo la batuta de Saül Gómez, ha incluido  reconocidas piezas del repertorio bandístico y estrechamente vinculadas a la tradición musical valenciana, como entre otras, el pasodoble “Valencia” del maestro J.Padilla, coincidiendo además con su estreno en París 93 años atrás. Asimismo, se ha programado obras de compositores valencianos actuales, como Bernardo Adam Ferrero, Saül Gómez o José Rafael Pascual Vilaplana.

La música de las Sociedades Musicales es uno de los principales atractivos de la oferta turística de la Comunitat y así se ha plasmado también en el acuerdo firmado en este viaje entre Turisme Comunitat Valenciana y el Departamento de L´ Aude para el desarrollo de acciones de colaboración en materia turística. La firma tuvo lugar en Carcassonne entre el secretario autonómico de turismo, Francesc Colomer, y el vicepresidente del Departamento de Aude, Hervé Baro, con la presencia del presidente de la FSMCV, Pedro Rodríguez, y Amparo Máñez, vocal de la junta directiva de la Federación.