CoESsM Confederación Española de Sociedades Musicales

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La obra homónima del escritor, poeta, humanista y filósofo de Córdoba, Ibn Hazm, fue escrita en el año 1022 en la ciudad de Xàtiva (Valencia) y está considerada una de las más destacadas de la literatura árabe

La formación celebra el milenario con un proyecto audiovisual, con la colaboración de los ayuntamientos de Córdoba y Xàtiva, en torno a Hazm, cuya vida y exilio transcurrió por Málaga, Valencia, Xàtiva, Almería, Denia, Mallorca y Sevilla, para finalmente refugiarse en Montija (Huelva), donde falleció

Carles Magraner, director de Capella de Ministrers, aborda en 20 temas los textos de Hazm que se musicalizan con improvisaciones, adaptaciones instrumentales, canciones clásicas y tradicionales arabigoandalusíes

El disco se distribuirá en más de 28 países y en diversas plataformas de todo el mundo a partir del día 14 de febrero (San Valentín), fecha vinculada, desde lo laico, a los sentimientos de amor y amistad

Magraner: “El proyecto rinde homenaje a Ibn Hazm y a la literatura andalusí de la que es un gran exponente; un viaje musical por el amor, tal y como lo vivió el autor en el siglo XI, y un patrimonio que ponemos en valor”

Córdoba – Xàtiva, 10 de febrero de 2022

Portada del disco El collar de la paloma de Capella de Ministrers . Autor: Ximo Calvo.

Capella de Ministrers ha publicado el disco El collar de la paloma, un trabajo en torno al libro homónimo del humanista, poeta y escritor andalusí Ibn Hazm (Córdoba, 994 – Montija, 1064), considerado uno de las más destacados de la literatura árabe. La formación celebra los 1.000 años de esta obra con un proyecto audiovisual, que incluye el cd y tres videos, y que cuenta con la colaboración de los ayuntamientos de Córdoba y Xàtiva (Valencia), ciudad en la que la escribió en el año 1022. 

Carles Magraner, director de Capella de Ministrers, aborda en los 20 temas de este disco los textos de Hazm que se musicalizan con improvisaciones modales (mawwāl) o adaptaciones de música instrumental, canciones clásicas y tradicionales anónimas arabigoandalusíes. Las canciones están agrupadas en cinco bloques en torno a los fundamentos del amor; el poder de la mirada; los accidentes y cualidades del amor; la unión amorosa, la fidelidad y la traición; y la conformidad, los celos y el olvido.

En los videos, la formación interpreta tres de los temas del disco: Reproches y quejas, Desearía rajar mi corazón con un cuchillo y Trátame como quieras, un making-of del trabajo, único que ve la luz ahora tras ser grabado en el Palacio de Orive, la Biblioteca Viva de Al-Ándalus y el Conjunto Arqueológico Medina Azahara de Córdoba; y en el Museo Municipal del Almodí de Xàtiva en el mes de enero.

Para el disco, que se distribuirá en más de 28 países y en diversas plataformas de todo el mundo a partir del día 14 de febrero (San Valentín); fecha vinculada, desde lo laico, a los sentimientos de amor y amistad; Magraner (rec y violas) ha contado con la cantante Iman Kandoussi (voz), y los intérpretes Robert Cases (arpa y rubab), Aziz Samsaoui (kanun y saz), Kaveh Sarvarian (nay y tombak) y Miguel Ángel Orero (percusiones). Este último álbum, que se presentará en Valencia (25 de marzo), Córdoba (20 de abril) y Xàtiva (6 de mayo) entre otras ciudades, es el número 65 de un grupo musical que cumple 35 años de trayectoria artística en este año y es un referente internacional de la música histórica.

Raquel Caballero, concejala de Turismo y Cultura del Ayuntamiento de Xàtiva, ha afirmado que “el nuevo disco de Capella de Ministrers es sin duda un regalo de cumpleaños extraordinario para celebrar los mil años de la obra literaria El collar de la paloma. Un proyecto en el que Xàtiva ha querido formar parte y que, a buen seguro, se convertirá en una referencia nacional, europea y mundial por la selección minuciosa, la calidad del repertorio y la excelencia en la interpretación.” 

La regidora setabense ha destacado que la iniciativa “ha permitido unir a Xàtiva y Córdoba, convirtiéndose en una herramienta de vertebración territorial y de divulgación histórica, y que, además, permite aumentar la conciencia de la música medieval y valorar más nuestro patrimonio musical, artístico y literario”.

Marián Aguilar, delegada de Cultura del Ayuntamiento de Córdoba, aseguró que este proyecto “recupera parte de nuestra memoria colectiva” y que su intención es que este repertorio grabado en Córdoba se programe en un concierto que “abra nuestro Festival de Música Antigua y de las Tres Culturas; este estreno, de la mano de uno de los mejores conjuntos de música antigua de nuestro país, será un hito en nuestro festival, un acicate cultural de primer nivel”. Aguilar, Caballero y Roger Cerdà, alcalde de Xàtiva, mantuvieron una reunión en la Feria Internacional de Turismo (FITUR) en la que abordaron las actividades y colaboraciones que se realizarán conjuntamente para conmemorar el milenario.

Homenaje a Ibn Hazm y a la literatura andalusí 

Por su parte, Magraner ha subrayado que “este proyecto rinde homenaje a Ibn Hazm y a uno de los libros de amor más bellos de la literatura andalusí de la que es un gran exponente”. El violagambista y musicólogo destaca que “es un viaje musical por el amor, tal y como lo entendía y vivió el autor en el siglo XI, un patrimonio que nos pertenece y ponemos en valor”; y ha agradecido el apoyo de los ayuntamientos de Córdoba y Xàtiva a esta iniciativa que servirá para “desarrollar diversas sinergias y colaboraciones culturales entre administraciones e instituciones”.

El collar de la paloma es una obra escrita en prosa, intercalada con pasajes poéticos, por Hazm en árabe, en la que el hilo conductor de todos los temas que desarrolla es el amor que ha acompañado en su vida al autor y que le sirve para razonar vital y filosóficamente. Para el filósofo y escritor José Ortega y Gasset, el libro es “el más ilustre sobre el tema del amor en la civilización musulmana”, según expuso en un prólogo a los textos del autor cordobés, cuya vida y exilio transcurrió por Málaga, Valencia, Xàtiva, Almería, Denia, Mallorca y Sevilla, para finalmente refugiarse en la alquería familiar de Niebla, cercana a Montija (Huelva), donde falleció.

Esta antología poética es una obra de reflexiones sobre la verdadera esencia del amor e intenta descubrir lo que tiene de común e inmutable a lo largo de los siglos y las civilizaciones; revela detalles autobiográficos y aspectos de la experiencia amorosa, por lo que constituye un testimonio de primera mano de la vivencia del amor en Al-Andalus durante la dinastía omeya. 

Primer tratado sobre el amor
Manuela Cortés, Doctora en Filosofía y Letras por el Departamento de Estudios Árabes e Islámicos y Estudios Orientales de la Universidad Autónoma de Madrid, indica en el libreto del disco que El collar de la paloma “es el primer tratado sobre el amor y los amantes conocido en Occidente. Calificado de auténtica joya literaria por su traductor, el académico y arabista Emilio García Gómez”. 

La arabista e investigadora de la Universidad de Granada apunta que el libro de Hazm, escrito a instancias de su amigo y erudito Muhammad Ibn Ishaq y traducido a diversas lenguas, “deja traslucir rasgos de su personalidad al exponer reflexiones sobre su forma de pensar respecto al amor, la pasión, los valores morales y las creencias religiosas”. En él, relata diferentes aspectos del amor “basados en su propia experiencia durante los años juveniles vividos en Córdoba”.

Cortés expone que “la obra revela algunos de los grandes amores que ocuparon el corazón del joven poeta. Sobre El Olvido, en el capítulo XXVII muestra el amor que sintió en su juventud por una esclava de dieciséis años que se había criado en su casa y se prendó de su belleza, sus grandes virtudes, los buenos modales y las aptitudes como cantora y laudista”.

Recuperación del patrimonio 
Capella de Ministrers trabaja desde sus inicios en la recuperación y difusión del patrimonio musical que ha rescatado y difundido en más de 1.600 conciertos y recogido en esmerados trabajos discográficos y en varias participaciones, recopilatorios y cds promocionales. Su labor investigadora se remonta hasta la Edad Media en la que ha abordado diferentes culturas. Obtuvo el prestigioso Premio Internacional de Música Clásica (ICMA) y el Premio Carles Santos en 2018, ha sido finalista de los Premios ICMA en 2021 y dos de sus discos fueron nominados en 2022, entre otros muchos galardones a lo largo de su historia.

La formación ha actuado en prestigiosos auditorios nacionales e internacionales y publicado trabajos en torno a la música de la corona de Castilla y de Aragón, árabe-andalusí, sefardí, cristiana, de la España virreinal del Nuevo Mundo, La ruta de la seda, el Misteri d’Elx, los Borja, medieval, renacentista, el Siglo de Oro, barroca, del Mediterráneo, zarzuela…

Las partituras han sido adaptadas por el compositor valenciano Vicente Ortiz Gimeno y se pondrán a disposición de todas las sociedades musicales para que las puedan incluir en sus repertorios

La comisionada de Presidencia de la Generalitat para el Año García-Berlanga ha destacado que la cultura musical ha sido uno de los “ejes vertebradores” de los actos conmemorativos

Valencia, 10/02/22

La comisionada de Presidencia de la Generalitat para el Año García-Berlanga, Rosana Pastor, ha hecho entrega a la presidenta de la Federación de Sociedades Musicales de la Comunitat Valenciana, Daniela González, de diez partituras correspondientes a los principales temas de películas de Luis García Berlanga, que han sido adaptadas para bandas de música por el compositor audiovisual y director de orquesta, Vicent Ortiz Gimeno.

Se trata del encargo realizado por la Generalitat al compositor valenciano Ortiz Gimeno, con motivo de la celebración del Año García-Berlanga que conmemora el centenario del nacimiento del director de cine, con el fin de disponer de las versiones de diez temas musicales de su filmografía con los arreglos y la instrumentación necesaria para ser interpretados por bandas de música.

Durante su intervención, Rosana Pastor ha destacado que la Generalitat “ha tenido presente, desde el primer momento, la cultura musical como eje vertebrador de todos los actos del Año Berlanga”. Asimismo ha asegurado que el acto de entrega de las partituras celebrado este jueves tiene el doble objetivo de “conmemorar la figura del gran cineasta valenciano y, al mismo tiempo, realizar un reconocimiento a la música, tan estrechamente ligada al carácter valenciano”.

Por su parte, la presidenta de la FSMCV, Daniela González, ha comentado que “es un orgullo para nuestro colectivo poder colaborar con la conmemoración a uno de los grandes iconos de la cultura valencia y así concluir nuestro homenaje a su figura, que arrancamos el pasado mes de junio, con tres conciertos simultáneos en las tres provincias valencianas al ritmo de ‘Bienvenido Mr Marshall’”.

El compositor, Vicente Ortiz, ha calificado de “extraordinaria idea” la recuperación del patrimonio musical que permitirá “enriquecer el repertorio de las sociedades musicales y comunicar el valor de la música y del arte de Berlanga”, ha manifestado.

Distribución del material digitalizado

En concreto, las diez partituras entregadas corresponden a las bandas sonoras de Calabuch; Copla de las divisas; El Verdugo; Grandezza Natural; La Boutique; La Vaquilla; Los Jueves, Milagro; Mango Sabroso; Novio a la vista, y Plácido.

Estas partituras pasarán a formar parte del fondo de la Federación de Sociedades Musicales de la Comunitat Valenciana con el objeto de que todas las sociedades musicales de la Comunitat Valenciana tengan a su disposición estas partituras para ser interpretadas e incorporadas a su repertorio habitual, ya que hasta el momento no existía adaptación para banda de estas obras.

La Federación distribuirá estos materiales digitalizados a las 550 sociedades musicales federadas mediante la plataforma de gestión interna que pone a disposición de las mismas, habilitada expresamente para la distribución de partituras.

Sobre la FSMCV 

La Federación de Sociedades Musicales de la Comunitat Valenciana (FSMCV) está integrada actualmente por 550 sociedades musicales que con sus respectivas escuelas de música agrupan a más de 1.100 bandas, 43.000 músicos, 60.000 alumnos, 200.000 socios, 600 centros educativos y más de 5.000 profesores, muestra del rico patrimonio musical que atesora nuestro territorio, derivado de un movimiento asociativo considerado único en el mundo. Las sociedades musicales de la Comunitat Valenciana son Bien de Interés Cutural Inmaterial y recientemente han sido declaradas ‘Manifestación Representativa del Patrimonio Cultural Inmaterial’ por parte de Gobierno de España.

Como todos sabemos, un intérprete realiza una ejecución de una obra aportando su sonido, su fraseo, su intención e incluso su articulación.

Teniendo en cuenta estas cuestiones, podemos afirmar que la interpretación de una partitura es un trabajo subjetivo por parte del artista.

Vamos por tanto a realizar un breve estudio de cuáles son los elementos que un músico utiliza a la hora de interpretar una pieza y cómo esto provoca diferencias enormes entre algunas interpretaciones de una misma obra, dependiendo también de los diferentes análisis que estos realizan.

10 febrero, 2022 Escrito en diapason

En esta ocasión utilizaré la sonata de P. Hindemith para trompeta ya que es algo que he estudiado recientemente.

Mi interpretación del primer movimiento comienza con el tema A, con carácter fuerte y decidido.  Para conseguir este carácter, utilizo una articulación bastante dura y un sonido potente pero centrado, para no perder la elegancia.

Después de repetirse este mismo tema transportado, comienza una parte que muchos interpretan como tema B, aunque mi opinión es que esta parte se trata de una transición hacia el tema B que aparecerá más adelante. Esta visión particular hace que dote esta parte de un carácter confundido y dudoso, lo cual provoca al oyente una sensación de inquietud ya que no se sabe muy bien hacia dónde va esta parte. Para conseguir este efecto, busco balancear ciertas notas durante el crescendo, desordenando levemente la dirección de la frase.

La transición desemboca en el tema B, muy lirico, lo cual contrasta a la perfección con el tema A. En mi interpretación busco que esta diferencia sea todo lo pronunciada posible. Utilizo un legato muy intenso entre las notas, todo lo contrario que en el tema A.

Después de repetirse el tema B en el piano, el compositor coge el motivo principal del tema B y lo va repitiendo y acortando en la trompeta, lo cual produce sensación de agobio. Este breve puente acaba desembocando otra vez en el tema A, transportado más agudo y con todavía más fuerza. En este caso, bajo mi punto de vista, creo que el intérprete debe manejar y administrar de una manera muy controlada el crescendo progresivo, para conseguir en el público este efecto de agobio que “explota” en el tema A.

Más tarde, aparecerá una cadencia que cerrará toda la Exposición y dará paso al Desarrollo.

¿La partitura en sí es una obra, o para que llegue a serlo necesita de un intérprete?

Bajo mi punto de vista, una obra musical no llega a completarse como tal hasta que un intérprete la ejecuta. No obstante, no creo que no se le pueda llamar obra al manojo de partituras que ha escrito un compositor, ya que esto les desprestigiaría y la música a ejecutar, al fin y al cabo, está plasmada ahí. Mi explicación es la siguiente: una obra musical no llega a ser obra de arte hasta que un músico la interpreta.

Para explicarme mejor pondría un ejemplo comparando con el arte de la poesía.

Un escritor escribe un poema como obra artística, pero donde de verdad se produce el arte es cuando ésta se recita.

David Pérez Giménez

Profesor Superior de Trompeta
Trompeta de la Banda Sinfónica AAMY

La recepción de las obras comenzará el día siguiente a la publicación en el BOP, y finalizará el 24 de febrero de 2022a las 14:00 horas

Astorga, 4 de febrero de 2022

Los interesados deberán ENVIAR:

TRES copias de la partitura de director completa en un sobre cerrado, sin remite, identificado solamente con un lema o seudónimo relacionado con la Semana Santa de Astorga (Cofradías, Archicofradía o Hermandades, procesiones e imágenes).

Deberá ser de tamaño A3 o A4 en formato informático. También se adjuntará un soporte informático USB con el guion y todas las partituras individuales de cada instrumento en formato PDF además de un audio de la obra con sonido MIDI, WAV o MP3.

Las partituras y soportes digitales solo llevarán este lema o seudónimo como identificación. Dentro de otro sobre cerrado, identificado exteriormente con dicho lema o seudónimo, contendrá la siguiente documentación:

Fotocopia del DNI, documento europeo asimilado, o pasaporte del autor, dirección postal, teléfono, correo electrónico, así como una declaración jurada en la que se indique que la obra presentada es original e inédita, que no ha sido editada ni estrenada y la aceptación de todas y cada una de las condiciones establecidas en las presentes bases.

A: III CONCURSO NACIONAL DE COMPOSICIÓN DE MARCHAS DE PROCESIÓN DE SEMANA SANTA “Ciudad de Astorga 2022”. Ayuntamiento de Astorga. Plaza Mayor s/n. 24700 – Astorga. León

FINALISTAS: Las obras finalistas serán interpretadas en concierto por la Banda Municipal de Música de Astorga el día nueve de abril de 2022 dirigidas todas ellas por el Director de dicha Banda. Al finalizar el concierto el jurado emitirá el fallo y tendrá lugar la entrega de premios.

PREMIOS:

1 ° Premio: 1.000 euros y Diploma.

2° Premio: 700 euros y Diploma.

3º Premio: 500 euros y Diploma.

4º Premio: 150 euros y Diploma.

5º Premio: 150 euros y Diploma.

INFORMACIÓN: banda@astorga.es, o a través del telf. 987602043.

BASES

http://www.aytoastorga.es/

Lugar: Picanya (Valencia, España)
Para clarinetistas de cualquier nacionalidad
Del 6 al 8 de mayo del 2022:
– Concursantes de hasta 18 años inclusive en 2022.
– Concursantes de hasta 14 años inclusive en 2022.
Del 13 al 15 de mayo del 2022:
– Concursantes a partir de los 23 años inclusive en 2022.
– Concursantes de hasta 22 años inclusive en 2022.
́ ( ̃ +). ́ .
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✍️Bases, Repertorio, Tribunal, Premios, Alojamiento y toda la información en el enlace siguiente:
No tardes en apuntarte
Para cualquier duda puedes contactar con nosotros por nuestros diferentes medios de comunicación
Associació Valenciana de Clarinets – La Casa de los y las Clarinetistas

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La Delegación de FEDERBAND en Cádiz ha preparado unas magníficas jornadas para todas las Bandas de Música de Cádiz

Cádiz, 07/02/2022

  • 1:00 h. Conferencia a cargo de Fco. Javier Gutiérrez Juan, director de orquesta, y director titular de la Banda Municipal de Sevilla – El director, «un milagro».
  • 12:00 h. Mesa redonda “ Las Bandas de Música de Cádiz, problemática y posibles soluciones.

Estas jornadas se realizarán el próximo día 27 de febrero de 2022 en el Centro cultural San José de la localidad de Puerto Real de Cádiz.

La entrada a estas jornadas se realizarán por invitación con las siguientes premisas:

  • 4 invitaciones por cada Banda de Música federada en Cádiz
  • 1 invitación por cada Banda de Música no federada de Cádiz
  • Si se disponen de invitaciones sobrantes, serán entregadas por orden de solicitud a la Delegación de FEDERBAND en Cádiz.

<< Estas jornadas suponen ventajas para las Bandas de Música federadas. ¿Todavía no lo estáis? No esperéis más. Estáis a un solo paso de hacerlo aquí.>>

https://federband.org/

Índice

  1. Consideraciones generales
  2. Requisitos académicos para el acceso
  3. Modalidades organizativas de las pruebas de acceso
  4. Estructura y partes de las pruebas de acceso
  5. Tribunales y comisiones de evaluación
  6. Inscripción a las pruebas de acceso
  7. Calendario de las pruebas de acceso.
  8. Adjudicación de las plazas vacantes para el curso 2022-2023
  9. Aspirantes que han superado las pruebas de acceso en otros centros superiores
  10. Orientación y atención a los aspirantes
  11. Aspirantes que presenten necesidades educativas específicas derivadas de discapacidad
  12. Más información

1. Consideraciones Generales

Según la normativa en vigor, para acceder a las Enseñanzas Superiores de Música se necesita superar una prueba específica de acceso de acuerdo con lo establecido en los artículos 8 y 9 del Decreto 48/2011.

ESMAR plantea un modelo abierto y flexible para la realización de estas pruebas de acceso teniendo en cuenta la situación actual derivada de la crisis sanitaria de la COVID19.

En este modelo, el alumnado tendrá un amplio margen para elegir la fecha de la realización de la prueba. Además, las pruebas se podrán organizar desde el 15 de febrero de 2022, de manera que los/as aspirantes puedan garantizarse una plaza en ESMAR lo antes posible y despejar esta incertidumbre rápidamente.

Los periodos de inscripción y de realización de las pruebas se mantendrán abiertos de manera permanente hasta el inicio del curso 2022-23, a excepción del mes de agosto.

Además, se establecen dos posibles modalidades para la realización de esta prueba:

  1. Presencial física.
  2. Prueba telemática (videoconferencia).

Los resultados de las pruebas serán comunicados prácticamente de manera inmediata. Se garantiza además una plaza segura en ESMAR a todos/as aquellos/as que superen la prueba de acceso.​

2. Requisitos académicos para el acceso

Para ingresar en ESMAR, será necesario, además de superar la prueba específica de acceso:

  1. Estar en posesión del Título de Bachiller o haber superado la prueba de acceso a la Universidad para mayores de 25 años.
  2. También podrán acceder a las enseñanzas artísticas superiores de música las personas mayores de 16 años de edad que, sin reunir los requisitos señalados en el apartado anterior, superen la prueba específica a la que hace referencia el artículo 69, “Enseñanzas postobligatorias”, apartado 5, de la Ley Orgánica 2/2006, de 3 de mayo, de Educación (la llamada prueba de madurez).

Esta prueba se organizará desde la Conselleria de Educación, Cultura y Deporte. La matriculación se deberá realizar en alguno de los centros superiores dependientes del ISEACV.

EJEMPLOS DE PRUEBA ESPECÍFICA DE MADUREZ, AÑO 2019

Para el curso 2022-23, la realización de esta prueba está prevista en el mes de junio de 2022 (se confirmará fecha cuando lo determine la administración educativa).

La admisión del alumnado que, cuando supere la prueba de acceso, todavía no tenga los requisitos establecidos más arriba, tendrá carácter provisional y quedará condicionada hasta la obtención de los citados requisitos.

En el mismo caso estará el alumnado extranjero que haya presentado su solicitud de homologación del Título de Bachillerato. Los estudios cursados tendrán validez únicamente si reciben la resolución con la homologación.

3. Modalidades organizativas de las pruebas de acceso

Las pruebas de acceso en ESMAR se podrán organizar en las siguientes modalidades:

a) Pruebas presenciales físicas.

b) Pruebas telemáticas (videoconferencia).

Cada aspirante elegirá la modalidad que prefiera y así lo deberá indicar en la solicitud de inscripción.

A. LAS PRUEBAS PRESENCIALES

  • Las pruebas presenciales se organizarán en el Campus de ESMAR.
  • También se podrán organizar las pruebas en otras ciudades del territorio español.
  • Los aspirantes podrán proponer a ESMAR la fecha y horario para la organización individualizada de la prueba. ESMAR contactará con el aspirante para confirmarle la fecha propuesta o, en su caso, proponerle una alternativa.

B. LAS PRUEBAS TELEMÁTICAS (VIDEOCONFERENCIA)

  • Las pruebas telemáticas se organizarán en una fecha dentro del calendario establecido de manera general en ESMAR.
  • Los aspirantes podrán solicitar a ESMAR una organización individualizada de la prueba en una fecha y horario propuesto por el aspirante. ESMAR contactará con el aspirante para confirmarle la fecha propuesta o, en su caso, proponerle una alternativa.
  • ESMAR se encargará de gestionar las cuestiones técnicas para la organización de las videoconferencias.

4. Estructura y partes de las pruebas de acceso

ESPECIALIDAD DE INTERPRETACIÓN (Piano e Instrumentos Sinfónicos):

    • Prueba Única: Interpretación de un programa de concierto de 30 minutos mínimo de duración, al menos con obras de tres estilos diferentes. El tribunal podrá elegir las obras, tiempos o fragmentos del programa presentado que deba interpretar el/la aspirante.

ESPECIALIDAD INTERPRETACIÓN (Itinerario Canto):

    • Prueba Única: Interpretación de un programa de concierto compuesto por dos arias de ópera de libre elección pertenecientes a diferentes periodos; dos arias de oratorio de libre elección pertenecientes a diferentes periodos; dos canciones líricas de concierto en diferentes lenguas (lied alemán, mélodie francesa, canción española, canción en alguna otra lengua si el aspirante así lo desea).

ESPECIALIDAD PEDAGOGÍA (todos los itinerarios instrumentales):

  • Prueba A: Interpretación de un programa de concierto de 15 minutos, al menos de dos estilos diferentes. No tendrá carácter eliminatorio y representará, en caso de superarla, el 60% de la nota final
  • Prueba B. Entrevista personal con el aspirante. No tendrá carácter eliminatorio. Representará el 40% de la calificación final.

La nota final será la media ponderada de las puntuaciones obtenidas en las dos pruebas.

ESPECIALIDAD PRODUCCIÓN Y GESTIÓN

  • Prueba A: Estudios previos de interpretación debidamente documentados, en el caso de no presentar dicha documentación, interpretación de una obra (a elección del aspirante) de 10 minutos máximo de duración. No tendrá carácter eliminatorio y representará, en caso de superarla, el 30 % de la nota final.
  • Prueba B: Análisis crítico sobre un texto propuesto y entrevista personal donde se demuestre la capacidad y la madurez del alumnado. Representará el 70 % de la nota final. Tendrá preparación individual previa y un máximo de 15 minutos para la defensa oral ante al tribunal.

La nota final será la media ponderada de las puntuaciones obtenidas en las dos pruebas.

5. Tribunales y comisiones de evaluación

1. Para proponer y evaluar las distintas pruebas se constituirá un único tribunal.
2. El tribunal estará constituido por los siguientes miembros:

a) El/la presidente/a: Ramón Estarlich
b) Secretario: Juan Pablo Valero
c) Vocal: Daniel Fuster

3. En función de las especialidades, de los itinerarios y del número de personas aspirantes, se podrán nombrar comisiones de evaluación para la realización de las pruebas cuyas funciones serán de corrección de pruebas, así como aquellas otras que para el adecuado desarrollo del proceso, asigne el tribunal.

6. Inscripción a las pruebas de acceso

La inscripción a las pruebas de acceso será posible dentro de los plazos establecidos a continuación.

a) Periodo de inscripción a las pruebas específicas de acceso de todas las especialidades e itinerarios en la primera convocatoria junio/julio:

Desde el 15 de febrero hasta 30 de junio de 2022.

b) Periodo de inscripción a las pruebas específicas de acceso de todas las especialidades en la convocatoria de septiembre:

Del 1 de julio al 30 de septiembre de 2022.

La inscripción a la prueba se realizará a través de uno de los siguientes enlaces:

– Formulario de Inscripción para las pruebas de acceso a Estudios Superiores de Música · Opción presencial física

– Formulario de Inscripción para las pruebas de acceso a Estudios Superiores de Música · Opción telemática (por videoconferencia)

La documentación que se deberá aportar en ambas convocatorias será:

  1. Copia del DNI
  2. Justificante del pago bancario de la tasa de examen
  3. Modalidad de la prueba elegida.
  4. En su caso, propuesta de fecha para la realización de la prueba (/modalidades presenciales).

Pago de las tasas

El precio de la tasa para inscribirse a las pruebas de acceso será de 60 euros.

El pago podrá realizarse mediante transferencia a la cuenta de ESMAR (ES28 2038 6186 7560 0032 5991) o PayPal.

7. Calendario de las pruebas de acceso

  • Convocatoria de junio/julio de 2022.

Para todas las especialidades e itinerarios, las pruebas de acceso se podrán realizar desde el 15 de febrero hasta el 31 de julio de 2022.

El alumnado, en el momento de la inscripción, podrá proponer a ESMAR la fecha que prefiere para la realización de las pruebas de acceso en la modalidad presencial física y presencial mediante videoconferencia. ESMAR intentará atender estas peticiones y comunicará al alumnado a la mayor brevedad el día y hora finalmente elegido.

Cuando los aspirantes no propongan ninguna fecha para la realización de las pruebas de acceso, ESMAR adjudicará una fecha que se comunicará a los aspirantes con la suficiente antelación.

  • Convocatoria de septiembre de 2022

Para todas las especialidades e itinerarios, las pruebas de acceso en sus diferentes modalidades podrán organizarse desde el 1 de septiembre hasta antes del inicio del curso académico

El alumnado podrá proponer a ESMAR la fecha y la hora que prefiere para la realización de las pruebas de acceso en la modalidad presencial física y presencial mediante videoconferencia. ESMAR intentará atender estas peticiones y comunicará al alumnado a la mayor brevedad el día y la hora finalmente elegido.

Cuando los aspirantes no propongan ninguna fecha para la realización de las pruebas de acceso, ESMAR adjudicará una fecha que se comunicará a los aspirantes con la suficiente antelación.

8. Adjudicación de las plazas vacantes para el curso 2022-2023

Una vez realizada la prueba por cualquiera de las modalidades, los aspirantes conocerán el resultado el mismo día de la realización en las modalidades presenciales.

Todo el alumnado que supere la prueba de acceso tendrá garantizada una plaza en ESMAR.

Respecto a la elección del profesor/a, los aspirantes podrán elegir el profesor/a que prefiere de entre el profesorado de ESMAR. Una vez se complete el horario de cada profesor/a, deberá elegir horario en un profesor/a que tenga horarios vacantes.

El orden de elección será por orden cronológico, eligiendo antes aquellos que realicen y aprueben las pruebas.

9. Aspirantes que han superado la prueba de acceso en otros Centros Superiores

Los aspirantes que hayan superado las pruebas de acceso en otro centro podrán solicitar una plaza en ESMAR. Los solicitantes adjuntarán un certificado del centro donde superó la prueba, en el cual deberá constar la calificación obtenida.

En estos casos, el plazo para solicitar puesto escolar será hasta la fecha de inicio del curso 2022-23. ESMAR comunicará al alumnado solicitante la resolución, una vez adjudicados los puestos escolares a los aspirantes que concurran a las pruebas específicas organizadas por ESMAR.

10. Orientación y atención al alumnado

Se publicará en la web de ESMAR un listado de obras orientativo por cada especialidad y los criterios de evaluación de la prueba.

ESMAR organizará una jornada de puertas abiertas para dar a conocer nuestro centro.

Además, se organizarán jornadas explicativas de cada especialidad y también por parte del profesorado de los diferentes itinerarios (Instrumentos).

No obstante, cualquier aspirante podrá obtener información personalizada sobre la organización de las pruebas de acceso dirigiéndose al correo electrónico info@esmarmusic.com.

También podrá solicitar una entrevista personal con algún miembro del equipo directivo de ESMAR, en la misma dirección de correo electrónico: info@esmarmusic.com.

ESMAR también ofrece la posibilidad de que cualquier aspirante contacte directamente con el profesor/a de Instrumento/Canto con el que desearía estudiar las enseñanzas superiores de música. Esta petición también se canalizaría a través del correo electrónico: info@esmarmusic.com

11. Alumnado que presente necesidades educativas derivadas de discapacidad

Según el artículo 10 del Decreto 48/2011, de 6 de mayo, los centros dispondrán de sistemas de información y procedimientos de acogida y orientación de los estudiantes que deberán incluir, en el caso de estudiantes con necesidades educativas específicas derivadas de discapacidad, los servicios de apoyo y asesoramiento adecuados. En este sentido, se realizarán las adaptaciones organizativas y curriculares de las pruebas de acceso que sean necesarias para posibilitar la participación de este alumnado.

Este alumnado solicitará al centro la adaptación de la prueba de acceso y presentará el certificado de minusvalía, así como un informe que detalle estas necesidades educativas específicas.

12. Más información

Se podrá obtener información personalizada por correo electrónico dirigiéndose a info@esmarmusic.com o a través del formulario de contacto.

Febrero de 2022

La Societat Musical La Constància de Moixent (Valencia) organiza el V Curso y Concurso de Dirección de Banda con el director y compositor José Alberto Pina.

Se celebrará del 5 al 8 de julio de 2022. En esta quinta edición, la S.M. La Constància de Moixent, una de las bandas más destacadas de la comarca de La Costera quiere dar continuidad a un curso en el que tienen cabida músicos atraídos por la dirección y composición así como a profesionales que deseen ampliar sus conocimientos. Además, tendrán la oportunidad de participar en un concurso de dirección que se celebra paralelamente al curso.

Los alumnos podrán disfrutar de unos días con el maestro José Alberto Pina, una de las figuras más representativas de la composición y dirección en el mundo de las bandas. Se realizarán clases teóricas y prácticas además de las sesiones con la banda donde, además, serán los propios alumnos los que dirijan en el concierto de clausura. Se admitirán 10 alumnos activos y un número indeterminado de alumnos oyentes. El plazo está abierto desde el 7 de febrero hasta el 20 de junio. La selección de alumnos activos se efectuará por riguroso orden de inscripción.

DIRIGIDO A
Directores de Banda, estudiantes de Dirección de Banda, estudiantes de Dirección de Orquesta y músicos profesionales con experiencia bandística.

LUGAR DE REALIZACIÓN
El curso se llevará a cabo durante los días 5 al 8 de julio de 2022 en la Escuela de Música »Francisco Belda» de Moixent (Calle Poeta Gabriel Vila, 5. 46640 Moixent, Valencia)

CONTENIDOS
1. La Técnica de dirección.
2. El estudio de la partitura. Análisis.
3. Organología. Transcripciones.
4. Psicología y técnicas de ensayo.
5. Programación.
6. El Repertorio bandístico.
7. El proceso de composición.
8. El músico y su personalidad.
9. Concertación. Práctica con la banda.
10. La música de José Alberto Pina.

HORARIOS
Martes 5 de julio

10:30 a 12:00 h. Clases
12:00 a 12:30 h. Pausa
12:30 a 13:30 h. Clases

16:00 a 17:30 h. Clases
17:30 a 18:00 h. Pausa
18:00 a 19:30 h. Clases

20:00 h. Clase Práctica con la banda

Miércoles 6 de julio
10:30 a 12:00 h. Clases
12:00 a 12:30 h. Pausa
12:30 a 13:30 h. Clases

16:00 a 17:30 h. Clases
17:30 a 18:00 h. Pausa
18:00 a 19:30 h. Clases

20:00 h. Clase Práctica con la banda

Jueves 7 de julio
10:30 a 12:00 h. Clases
12:00 a 12:30 h. Pausa
12:30 a 13:30 h. Clases

16:00 a 17:30 h. Clases
17:30 a 18:00 h. Pausa
18:00 a 19:30 h. Clases

20:00 h. Clase Práctica con la banda

Viernes 8 de julio
10:30 a 12:00 h. Clases
12:00 a 12:30 h. Pausa
12:30 a 13:30 h. Clases

14:00 h. Comida, mesa redonda y conclusiones finales.
22:30 h. CONCIERTO DE CLAUSURA a cargo de los alumnos del curso.

*Los horarios podrían sufrir ligeras modificaciones.

Más información: https://josealbertopina.com/

Un total de 18 sociedades musicales de la Comunidad Valenciana, del resto de España y Del resto del mundo concursarán en la 134 edición del Certamen Internacional de Bandes de Música “Ciutat de València”, que se celebrará en el Palau de les Arts entre el 14 y 17 de julio de 2022

Este ha sido el resultado del sorteo de esta edición del certamen, que se ha celebrado en la Sala Lucrecia Bori del Palau de la Música

Viernes, 4 de febrero. Palau de la Música

El sorteo ha sido presidido por la concejala de Cultura, y presidenta del Comité Organizador del concurso, Gloria Tello, que ha deseado suerte a las bandas de música que participarán y ha querido “agradecer especialmente el esfuerzo, el trabajo y la dedicación que están haciendo las sociedades musicales para preparar su participación en el mejor certamen internacional”. Tello ha querido extender el agradecimiento a todo el personal implicado en la organización y ha recordado que el carácter internacional de este certamen “es incuestionable”, y es por ello que “contamos con dos bandas internacionales, una de Hungría y otra de Portugal, que han podido planificar y superar la incertidumbre que viven en sus países”.

Asimismo, la concejala de Cultura ha destacado que se han mantenido las bases del CIBM 2020, menos en lo referente a la inscripción, ya que se ha respetado la participación de las bandas que se decidieron en el sorteo del pasado 18 de febrero de 2020. En este sentido, de todas las bandas de aquel sorteo que podían confirmar su participación, 11 bandas lo hicieron, y para cubrir las plazas que dejaron aquellas que declinaron, en primer lugar, se propuso su participación a aquellas que se quedaron con reserva de plaza para la 135 edición del CIBM València. Al no poder completar todas las vacantes, se abrió una inscripción para completar la cuota máxima de participantes.

Continúa el hecho de que además de los oficiales, habrá otros premios destinados a la puntuación más grande del certamen, a la mejor banda de la Comunidad Valenciana, a la mejor interpretación de la obra de libre elección de compositor de la Comunidad Valenciana, al mejor director y al mejor solista del certamen.

Resultado del sorteo

De esta manera, de las 18 bandas de música inscritas, 10 son de la Comunidad Valenciana, 6 del resto del estado (Zamora, Orense, Málaga, Albacete, Cuenca y Huelva) y 2 extranjeras de Hungría y Portugal.

El orden de participación para la sección Tercera:  Unión Musical Santa Cecília Castellar-Oliveral (València); Unio Musical Centre Històric de València (València); Tolnai Ifjúsági Fúvószenekar Egyesület de Tolna (Hungría); Asociación Cultural Banda de Música (Zamora); Sociedad Musical y Cultural San Blas de Teresa de Cofrentes (València) y Asociación Agrupación Musical da Limia (Orense).

El orden de participación para la sección Segunda: Unión Musical San José de Calasanz (Castellón); Sociedade Filarmónica Lealdade Pinheirense de Pinheiro de Ázere (Portugal); Asociación Musico-cultural de Madrigueras (Albacete); Banda de Música Miraflores – Gibraljaire (Málaga); Societat Musical La Lira Fontiguerense de la Font de la Figuera (València) y Círculo Instructivo Musical de Xirivella (València).

El orden de participación para la sección Primera: Centre Instructiu Musical de Mislata (València); Asociación Musical Moteña de Mota del Cuervo (Cuenca); Asociación Cultural Banda de Música de Bonares (Huelva) i Sociedad Instructiva Unión Musical de Montserrat (València).

El orden de participación para para la sección de Honor: Unió Musical de Benaguasil (València) y Ateneu Musical i d’Ensenyança Banda Primitiva de Llíria (València).

Durante el sorteo, se han entregado a las agrupaciones participantes las partituras de las obras obligadas. Estas partituras son Portaits of Spain de Teo Aparicio-Barberán para la sección tercera, The Witcher de Jordi Peiró para la segunda, De Cai de Pascual Piqueras y Bookmarks from Japan – The Great Wave off Kanagawa / Hakone de Julie Giroux, para la primera y Dionysiaques op. 62 de Florent Schmitt y La Venta de los Gatos (Arreglos: Sergi Pastor) del maestro José Serrano para la de Honor.

Los resultados pueden ser consultados en la web del certamen www.cibmvalencia.com

 

 

El 2 de Febrero de 2022, se aprobó en el Parlamento Andaluz una PROPOSICIÓN NO DE LEY relativa a el APOYO A LAS BANDAS DE MÚSICA DE ANDALUCÍA

Sevilla, 3 de febrero de 2022

El Parlamento de Andalucía insta al Consejo de Gobierno a:

  • Impulsar, desde la Consejería de Cultura y Patrimonio Histórico, un estudio de los valores patrimoniales de las bandas de música en Andalucía, donde se incluya la identificación de personas o grupos protagonistas de esta actividad, la descripción de las acciones que desarrolla, los niveles de identificación, la transmisión intergeneracional, así como cualquier otro dato que ayude al reconocimiento de los valores culturales y antropológicos de las bandas de música dentro del marco de la cultura andaluza.
  • El Parlamento de Andalucía insta al Consejo de Gobierno a facilitar la colaboración necesaria para que las Bandas de Música sean declaradas Bien de Interés Cultural.
  • El Parlamento de Andalucía insta al Consejo de Gobierno a fomentar y proteger obras, manuscritos, composiciones para bandas de música y otras piezas de patrimonio musical en el Centro de Documentación Musical de Andalucía.
  • El Parlamento de Andalucía insta al Consejo de Gobierno a establecer líneas de colaboración con la Federación Andaluza de Bandas de Música para fomentar el desarrollo de nuevas agrupaciones musicales y su formación.
  • El Parlamento de Andalucía insta al Consejo de Gobierno a impulsar una línea de ayudas destinadas a la renovación de los instrumentos musicales de las bandas, además de a la organización de certámenes de bandas de música.

 

¡UNIDOS, SOMOS MÁS FUERTES!

FEDERBAND