Institut Valencià de Cultura

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El ciclo Músicas religiosas del mundo llega a su ecuador con la formación valenciana, un referente internacional en la música antigua, y el músico alcoyano, uno de los clavecinistas más prestigiosos

Capella de Ministrers ofrecerá mañana música vinculada a la búsqueda del Santo Cáliz que tras un largo periplo llega a la Catedral de Valencia, lugar donde está lo que los expertos consideran el auténtico Santo Grial

Jordà con Soli Deo Gloria abordará el discurso de la fe en la música de Bach, con un programa que incluye algunas de las obras más significativas del compositor alemán, el domingo 21

El Festival MHA ha contado en sus ediciones con los mejores artistas nacionales e internacionales, situando a Valencia como una de las ciudades más importantes en el panorama musical

Valencia, 17 de abril de 2019

El Festival de Música Antigua de Valencia, Música, Historia y Arte (MHA) llega a su ecuador en el Convent Carmen con dos propuestas: Capella de Ministrers & Maria Jonas ofrecerá El Grial, mañana jueves 18, e Ignasi Jordà interpretará obras de Bach para clavecín, el domingo 21. En la vigésima edición se desarrolla el ciclo, Músicas religiosas del mundo, en el que también actuarán Carles Magraner, Delia Agúndez, Robert Cases & Toni Aparisi; y Kaveh Sarvarian & Patricia Álvarez, tras los conciertos ofrecidos por José Hernández Pastor, Hamid Ajbar Sufí Ensemble y Aquel Trovar.

Capella de Ministrers en el concierto de presentación del disco El Grial en la Capilla del Santo Cáliz de la Catedral de Valencia. Autor: Alberto Sáiz.

Capella de Ministrers actuará con un programa en el que música y poesía musicada están vinculadas a la búsqueda del Santo Cáliz utilizado por Jesucristo en la Última Cena y elemento nuclear en diversas óperas, novelas y películas. Con las obras y poemas de los escritores europeos Chrétien de Troyes, Robert de Boron, Wolfram von Eschenbach y Hélinand de Froidmont propone un recorrido por las músicas que conforman su periplo a través de los siglos, desde Tierra Santa hasta Bretaña, pasando por  los Pirineos, San Juan de la Peña (Huesca) y Zaragoza para, finalmente, llegar a la Catedral de Valencia, lugar donde se encuentra lo que la tradición aragonesa, valenciana y expertos consideran el auténtico Santo Grial.

La formación publicó El Grial con un repertorio que soslaya la leyenda medieval para conectar al público con su verdadero sentido y significado: la búsqueda personal, de la perfección, no del objeto, desde el conocimiento de nuestro pasado y mediante su recreación musical. Este trabajo discográfico es el número 57 de la formación valenciana, un referente en el panorama internacional por su labor de recuperación y difusión del patrimonio musical desde la Edad Media al siglo XVIII. Los intérpretes son Maria Jonas (trobairitz, canto y symphonya), Carles Magraner, director de Capella de Ministrers (viella, viola y rabel), Robert Cases (laúd, arpa, cítola y viola), y Eduard Navarro (oud, cornamusas, duduk y paku).

Obras de Bach para clavecín

Ignasi Jordà en un concierto

Ignasi Jordà con Soli Deo Gloria abordará el discurso de la fe en la música de Johann Sebastian Bach con un programa que incluye algunas de las obras para clavecín más significativas del compositor alemán ordenadas como un discurso retórico acorde al pensamiento formal y metafísico del autor.

El músico alcoyano, uno de los clavecinistas más prestigiosos del panorama nacional, conectará con el público explicando el repertorio creado por Bach para alabar a Dios y para deleite del alma humana, palabras que ilustran sobre la profundidad y el respeto del autor hacia su oficio y sobre la espiritualidad que impregna toda su música. Jordà tocará un instrumento que es una copia fidedigna de un clavecín flamenco de 1635.

El programa Músicas religiosas del mundo, con un total siete conciertos durante el mes de abril, está organizado por la Asociación Cultural Comes, cuenta con la colaboración de la Generalitat Valenciana, Institut Valencià de Cultura (IVC), Turisme Comunitat Valenciana, Diputació de València, Red Europea de Música Antigua (REMA), Instituto Nacional de las Artes Escénicas y la Música (INAEM), Ayuntamiento de València, el Vicerectorat de Cultura de la Universitat de València y la Fundación Cultural CdM.

Festival de Música Antigua
El Festival de Música Antigua de Valencia, desde su creación en 1999, ha contado con la participación de los mejores intérpretes nacionales e internacionales, situando a la ciudad como una de las más importantes del panorama musical y permitiendo disfrutar de la música antigua en espacios históricos de singular belleza, buscando la conjugación con la historia y el arte. Desde su primera edición el festival goza de gran acogida y reconocimiento por parte del público, logrando que sea una actividad plenamente consolidada en el calendario musical.

Convent Carmen
Músicas religiosas del mundo se desarrolla en el Convent Carmen del 7 al 28 de abril, un recinto que durante más de 400 años fue un lugar de clausura inaccesible para la ciudadanía. El antiguo convento de San José y Santa Teresa se ha transformado en centro de ocio cultural y un mercado gastronómico. Convent Carmen es un lugar abierto a la ciudad y a los que la visitan, un espacio cultural que ofrece programación de forma continua con música, cine y artes escénicas, además de talleres para niños y actividades familiares.

AGENDA

– Capella de Ministrers & Maria Jonas
   El Grial
   Música y literatura medieval alrededor del Santo Grial
Jueves 18 – 20h

– Ignasi Jordà (clavecín)
   Soli Deo Gloria
   El discurso de la fe en la música de Johann Sebastian Bach
Domingo 21 – 19h

– Carles Magraner, Delia Agúndez, Robert Cases & Toni Aparisi
   A circle in the water
   Entre lo terrenal y lo divino
Jueves 25 – 20h

– Kaveh Sarvarian & Patricia Álvarez
   Kereshmeh
   Música espiritual, danza y poesía persa
Domingo 28 – 19h

DOCUMENTACIÓN

–  Festival de Música Antigua de Valencia, Música, Historia y Arte (MHA). Músicas religiosas del mundo
https://musiquesreligioses.com/

– Asociación Cultural Comes
http://www.culturalcomes.net/es/

– Fundación Cultural Capella de Ministrers
https://culturalcdm.eu/

– Red Europea de Música Antigua (REMA)
http://rema-eemn.net/

El Festival MHA, del 7 al 28 de abril, muestra cómo la música y su uso ritual se convierte en un elemento unificador ante la diversidad y en una herramienta para la comunicación y el intercambio cultural

El contratenor José Hernández Pastor abre el ciclo mañana, domingo 7, al que le seguirán conciertos de Hamid Ajbar Sufí Ensemble, el jueves 11, y Aquel Trovar, el domingo 14

Hernández Pastor ofrece el programa En alas del espíritu, música que nace del interés por profundizar en el fenómeno de la contemplación espiritual con obras de carácter meditativo que son “una odisea mística”

Hamid Ajbar Sufi Ensemble actuará con el programa Jinnan Al Ándalus [Jardines de Al Ándalus] para realizar un viaje espiritual de Córdoba a Damasco con un repertorio seleccionado de las moaxajas

Prestigiosas formaciones e intérpretes como Capella de Ministrers & Maria Jonas, Ignasi Jordà; Carles Magraner, Delia Agúndez, Robert Cases & Toni Aparisi; y Kaveh Sarvarian & Patricia Álvarez, también se dan cita en el Festival de Música Antigua de Valencia

Valencia, 6 de abril de 2019

El Festival de Música Antigua de Valencia, Música, Historia y Arte (MHA) inicia su andadura, el domingo 7 en el Convent Carmen de Valencia, con el programa Músicas religiosas del mundo. Esta vigésima edición incluye siete conciertos durante el mes de abril a cargo de prestigiosas formaciones e intérpretes como José Hernández Pastor, Hamid Ajbar Sufí Ensemble, Aquel Trovar, Ignasi Jordà, Capella de Ministrers & Maria Jonas; Carles Magraner, Delia Agúndez, Robert Cases & Toni Aparisi; y Kaveh Sarvarian & Patricia Álvarez. [Ver documentación adjunta].

El contratenor Hernández Pastor abrirá mañana el ciclo con el programa En alas del espíritu, música que nace del interés por profundizar en el fenómeno de la contemplación espiritual y pone de manifiesto que en la cultura occidental hay huellas del deseo de conectar con la divinidad desde la interiorización en repertorios como el canto gregoriano.

Las piezas elegidas por el cantante tienen un marcado carácter meditativo y son “una especie de odisea mística”. Unas describen el viaje de la propia voz hacia la divinidad; otras la ascensión del alma hacia lo excelso, la luz divina y su visión, los milagros… Un intento de evocar la conexión íntima con lo divino y a la vez brindar una singular experiencia en el espectador. Obras que se han cantado durante siglos y de las que Hernández Pastor pretende rescatar su profundo significado en lo que considera “un viaje por los edificios espirituales erigidos con música, sonido y vibración”.

El Festival de Música Antigua de Valencia con esta nueva propuesta artística muestra cómo la música y su uso ritual en las tres culturas (cristiana, islámica y judía) y diversas religiones se convierte en un elemento unificador ante la diversidad, así como en una herramienta para la comunicación y el intercambio cultural con independencia de las creencias personales.

De Córdoba a Damasco
Hamid Ajbar Sufi Ensemble actuará el jueves 11 con el programa Jinnan Al Ándalus [Jardines de Al Ándalus] para realizar un viaje espiritual de Córdoba a Damasco. El repertorio ha sido seleccionado de las moaxajas, una composición poética que se desarrolló en Al Ándalus e influyó en la lírica tradicional española. El repertorio del concierto tiene un elevado nivel metafísico y los intérpretes, Hamid Ajbar (cantante y violín), Aziz Samsaoui (quanon), Mouhssine Koraichi (laúd), Khalid Ahaboune (percusión), Mohamed Babli (danza derviche), quieren transportar al público con la belleza de las melodías, poemas y danzas.

El famoso intérprete Ziryab llegó a Córdoba con toda la sofisticación y refinamiento cultural del Califato Abasida de Bagdad. En esta sociedad cosmopolita los jardines eran lugares para el descanso, el disfrute y una oda a la belleza de la creación, uno de cuyos mejores ejemplos es la Alhambra. Jinnan tiene también un profundo significado espiritual ya que alude a los siete jardines del paraíso y a las maravillas que contiene.

Devoción a la Virgen
Aquel Trovar con el programa De Santa María, ofrecerá músicas de devoción a la Virgen en la Baja Edad Media el domingo 14. El repertorio que presenta la formación es un recorrido por las músicas de devoción mariana desde mediados del siglo XIII a los albores del XV. Empezarán con piezas contenidas en el Códice de Madrid, copiado en torno a 1265 y concluirán con obras del Cancionero de la Colombina, ya en el primer Renacimiento.

El grupo y sus miembros, Delia Agúndez (voz), Antonio Torralba (flautas), José Ignacio Fernández (cítola y guitarra medievales) y Daniel Sáez Conde (rabel bajo y carillón), formaban parte del desaparecido grupo Cinco Siglos (1990-2016) y cuentan con una dilatada trayectoria en el campo de la música antigua con repertorios medievales y renacentistas.

El programa Músicas religiosas del mundo, organizado por la Asociación Cultural Comes, cuenta con la colaboración de la Generalitat Valenciana, Institut Valencià de Cultura (IVC), Turisme Comunitat Valenciana, Diputació de València, Red Europea de Música Antigua (REMA), Fundación Banco Sabadell, Instituto Nacional de las Artes Escénicas y la Música (INAEM), Ayuntamiento de València, el Vicerectorat de Cultura de la Universitat de València y la Fundación Cultural CdM.

Festival de Música Antigua
El Festival de Música Antigua de Valencia, desde su creación en 1999, ha contado con la participación de los mejores intérpretes nacionales e internacionales, situando a la ciudad como una de las más importantes del panorama musical y permitiendo disfrutar de la música antigua en espacios históricos de singular belleza, buscando la conjugación con la historia y el arte. Desde su primera edición el festival goza de gran acogida y reconocimiento por parte del público, logrando que sea una actividad plenamente consolidada en el calendario musical.

Convent Carmen
El Festival MHA se desarrollará en el Convent Carmen del 7 al 28 de abril, un recinto que durante más de 400 años fue un lugar de clausura inaccesible para la ciudadanía. El antiguo convento de San José y Santa Teresa se ha transformado en centro de ocio cultural y un mercado gastronómico. Convent Carmen es un lugar abierto a la ciudad y a los que la visitan, un espacio cultural que ofrece programación de forma continua con música, cine y artes escénicas, además de talleres para niños y actividades familiares.

El contratenor José Hernández Pastor.

El grupo Hamid Ajbar Sufi Ensemble en concierto.

DOCUMENTACIÓN

–  Festival de Música Antigua de Valencia, Música, Historia y Arte (MHA). Músicas religiosas del mundo
https://musiquesreligioses.com/

– Asociación Cultural Comes
http://www.culturalcomes.net/es/

– Fundación Cultural Capella de Ministrers
https://culturalcdm.eu/

– Red Europea de Música Antigua (REMA)
http://rema-eemn.net/

Esta iniciativa de la Fundación Capella de Ministrers canaliza su dimensión pedagógica y pretende paliar la carencia de estudios y difusión de un repertorio tan singular

Carles Magraner, director de Capella de Ministrers, asegura que «el Papa se rodeaba de los mejores músicos de Europa» y los Borja disfrutaban de la «mejor capilla musical de la cristiandad»

Valencia tenía «la mejor capilla musical del mundo después de la de Roma» subraya Magraner, que menciona el gran esplendor, años después, de estos instrumentistas en la corte de Germana de Foix

El curso de la Academia CdM, que se desarrolla del 27 de febrero al 2 de marzo, es una oportunidad única para que los músicos adquieran herramientas de profesionalización y perfeccionamiento

Magraner y el profesor Robert Cases ofrecerán junto con los alumnos un concierto en La Nau, mañana 2 de marzo. La entrada es libre hasta completar aforo

Valencia, 1 de marzo de 2019

La Academia CdM realiza un curso en torno a la Europa de los Borja dirigido a jóvenes músicos (intérpretes y estudiantes) en una iniciativa con la que Capella de Ministrers, un referente internacional en la música antigua, canaliza su dimensión pedagógica para paliar la carencia de estudios y difusión de un repertorio singular. Entre sus objetivos está incrementar la experiencia e impulsar la incorporación de los alumnos al mundo profesional.

Esta propuesta formativa y artística, promovida por la Fundación Cultural CdM en colaboración con el Institut Valencià de Cultura, Universitat de València y Ayuntamiento de Valencia, se desarrolla desde el 27 de febrero hasta el 2 de marzo y es la primera actividad del Festival Música, Història i Art de Valencia, único de música antigua en la ciudad y que este año celebra su 20 aniversario. Es un taller en residencia en la línea de la experimentación en torno a las nuevas propuestas de reinterpretación de la música antigua con criterios históricos (Historically Informed Perfomance, HIP).

Se trata de una oportunidad única para que 14 músicos, seleccionados entre más de 30 solicitudes y procedentes de varios países, adquieran herramientas de profesionalización y perfeccionamiento y puedan realizar conciertos en lugares emblemáticos junto a Capella de Ministrers bajo las directrices de Carles Magraner, líder de esta formación con más de 30 años de presencia en prestigiosos auditorios nacionales e internacionales. La Academia CdM cuenta también con Ad Libitum como coro residente, bajo la dirección de Francesc Gamón.

La actividad es eminentemente práctica y pedagógicamente innovadora, se desmarca del academicismo establecido en las actuales enseñanzas musicales y tiene como objetivo proporcionar nuevas experiencias musicales a todos los participantes conjugando criterios de praxis, musicológicos y etnomusicológicos que permitan descubrir y desarrollar tareas relacionadas con la interpretación, puesta en escena, actitud del músico en el concierto, improvisación, mensuración, ornamentación, organología, la música ficta, contrapunto…

Al finalizar el curso, el director de la Academia CdM, Carles Magraner (violas de arco) y el profesor adjunto, Robert Cases (viola de mano, laúd y tiorba), ofrecerán junto con cantantes e intérpretes dos conciertos con el repertorio trabajado que tendrán lugar en la Capilla de la Sapiencia del Centre Cultural La Nau, mañana sábado 2 de marzo (19.30h), y en el Festival Renaixement que se celebrará en el Monasterio de San Miguel de los Reyes de Valencia el 6 de julio. La entrada es libre hasta completar aforo.

La Europa de los Borja
El programa la Academia CdM gira en torno a la Europa de los Borja (Borgia en su transcripción italiana), la influyente familia valenciana con dos papas Calixto III (Canals 1378 – Roma 1458) y Alejandro VI (Xàtiva 1431 – Roma 1503) en la cúpula del poder de la cristiandad. La música vive en esta época en el Reino de Valencia unos momentos álgidos, al igual que otras artes como la pintura, escultura, poesía…

Magraner, asegura que «muchos músicos valencianos y de la Corona de Aragón fueron a Roma» donde se ve reflejada la pujanza comercial y artística. Se sabe que «el Papa se rodeaba de los mejores músicos de Europa». A la ciudad eterna «iban los mejores músicos valencianos y francoflamencos» y los Borja disfrutaban de la «mejor capilla musical que podía existir en toda la cristiandad».

Valencia tenía «la mejor capilla musical del mundo después de la de Roma» subraya Magraner, que menciona el gran esplendor, años después, de estos ministrers (instrumentistas) en la corte de Germana de Foix (Foix, Francia 1488 – Llíria 1538) , segunda esposa de Fernando el Católico y virreina de Valencia.

La Academia CdM, organizada por la Asociación Cultural Comes, también cuenta con la colaboración de la Fundación Sabadell, Inaem, Generalitat Valenciana, Diputación de València y Turisme Comunitat Valenciana.

  • Está organizado por el Instituto Valenciano de Cultura (IVC) con la colaboración de la Federación de Sociedades Musicales de la Comunidad Valenciana (FSMCV) y de Bankia

  • Los conciertos, de entrada libre hasta completar aforo, serán el domingo a las 10.30 y 16.30 horas en el Auditorio del Palau de les Arts de Valencia

Valencia, 15/02/2019.

El III Concurso Bankia de Orquestas se celebrará el domingo en el Palau de les Arts. Los conciertos, de entrada libre hasta completar aforo, tendrán lugar a las 10.30 y 16.30 horas.

Esta iniciativa, celebrada por tercer año consecutivo, forma parte del proyecto ‘Bankia Escolta Valencia’ dirigido a promocionar y apoyar la música en la Comunidad Valenciana y al movimiento asociativo musical. El concurso está organizado por el Instituto Valenciano de Cultura en colaboración con la FSMCV y el patrocinio de la entidad financiera.

Su finalidad es promover y apoyar la interpretación y la difusión de la música sinfónica como parte fundamental del patrimonio cultural valenciano, así como fortalecer el entorno asociativo de las sociedades musicales y sus orquestas

El concurso cuenta con dos categorías. Por un lado, la categoría ‘Salvador Giner’, que comenzará a las 10.30 horas, y en la que intervendrá la ‘Orquesta Sinfónica de la Sociedad Musical La Primitiva de Rafelbunyol’, que interpretará la Sinfonía nº4 Op.60 de L.V. Beethoven y La Suite para orquesta Op.49 de Camille Saint Saëns, dirigida por Pablo Marqués Maestro.

Después, será el turno de la ‘Joven Orquesta de la Primitiva de Xàtiva’, que interpretará la Obertura Coriolano op.62 de L.V. Beethoven y la Sinfonía núm. 1 en Do mayor op.21 de L.V. Beethoven, dirigida por José Martinez Colomina.

Por otro lado, en la categoría ‘Martin y Soler’ intervendrá, a las 16.30 horas, la ‘Orquesta Sinfónica Primitiva de Llíria’, que interpretará la Sinfonía n.º 7 en la mayor op. 92 de L.V. Beethoven y el Bolero de Maurice Ravel, dirigida por Juan José Aguado Baena.

Para terminar, actuará la ‘Orquesta de cuerda de la Sociedad Musical de Alboraya’, que interpretará la Sinfonía nº 100 en sol mayor Hob l: 100 ‘Militar’ de Joseph Haydn y el Concierto para piano núm. 1 en mi bemol mayor R 455 S. 124 de Franz Liszt, con José Balanzá Marino al piano y dirigida por Francisco José Valero García.

El jurado estará formado por Miguel Ángel García Cañamero, Beatriz Fernández Aucejo y Gjiorgi Dimcevski.

El Institut de Creativitat e Innovacions Educatives de la Universitat de València publicará las actas de este primer congreso internacional

El proyecto Música a la Llum se propone crear foros de debate permanente para intensificar y diversificar más su trabajo

Valencia, 17/12/2018. El sábado día 15 de diciembre concluyó el primer congreso internacional Música a la Llum, organizado por el Institut Valencià de Cultura, la Federació de Societats Musicals de la Comunitat Valenciana y la Universitat de València, con el patrocinio de Bankia y la colaboración de la Agència Valenciana de Turisme.

A lo largo de tres días el congreso ha reunido, en el Centre Cultural La Nau de la Universitat de València, a especialistas en patrimonio, documentación e historia de la música de bandas, así como a prestigiosos directores y compositores, procedentes de España, Bélgica, Italia, Portugal y EUA. Más de la mitad de los ponentes eran valencianos.

Las previsiones de los organizadores quedaron desbordadas desde el momento mismo de la convocatoria, lo que obligó a confeccionar un programa apretado con un total de nueve conferencias, veintiocho comunicaciones y dos mesas redondas, repartidas en jornadas de ocho horas. Junto a estos cuarenta participantes activos, el número de inscritos al congreso alcanzó el medio centenar. Además, también fue bien recibida la posibilidad de acceder gratuitamente a las sesiones de un solo día, opción por la que se decantaron más de treinta personas, de modo que el congreso reunió al final a más de ciento veinte asistentes.

Entre otros temas, a lo largo de las sesiones se informó de investigaciones en curso sobre el contenido de archivos y la obra de compositores poco conocidos, sobre la evolución de las plantillas de la banda y su influencia en el repertorio, sobre el paralelismo entre los archivos de bandas y otros archivos musicales con fondos en uso o sobre la presencia de música de banda en los principales instituciones de archivo y custodia patrimonial en España, Portugal, Italia, Bélgica y Holanda. Las mesas redondas se ocuparon de la relación entre los archivos municipales y las sociedades musicales y la evolución del programa Música a la Llum.

El sábado a mediodía, la banda Unió Musical del Centre Històric de València, dirigida por Vicente Gabarda, ofreció un breve concierto con obras de Asins Arbó, José Manuel Izquierdo y José Serrano, en sintonía con los intereses del congreso.

Iniciativas de investigación

Entre otras iniciativas planteadas por los asistentes a lo largo de los tres días de trabajo y debates, el grupo de archivos de orquestas de la Asociación Española de Documentación Musical (Aedom), responsable de un catálogo de música sinfónica española, invitó a los archiveros de bandas a crear una herramienta similar dedicada a la música de banda, invitación que fue recogida allí mismo por el archivero de una banda profesional.

Se habló también de la necesidad de crear una banda con instrumentos históricos para recrear las antiguas plantillas, al modo de la música historicista, y escuchar las obras antiguas tal y como fueron concebidas por sus autores y se pidió que los directores de banda se sumen al proyecto para aportar su conocimiento técnico sobre los fondos custodiados por las sociedades musicales.

Al mismo tiempo, también se planteó intensificar los proyectos de memoria oral en torno a las bandas para reconstruir una historia no escrita en trance de desaparición; se comentó la posibilidad de crear un foro de debate permanente al estilo del que recoge la web www.patrimoniomusical.com, dedicado a la música de la Semana Santa andaluza, y se propuso que instituciones y particulares compartieran copias digitales de antiguas revistas de escasa circulación a fin de poder reunir colecciones completas hasta ahora inexistentes.

En general, la necesidad de formar grupos de debate e intercambio en torno a los archivos de bandas fue uno de los temas recurrentes del congreso, para reforzar el trabajo iniciado desde Música a la Llum, uno de cuyos objetivos es precisamente el de reunir información dispersa y de difícil acceso a través de una herramienta compartida. A este respecto, representantes de un grupo de trabajo sobre la música de banda de la universidad tinerfeña de La Laguna propusieron la creación de lazos estables, que ya están en estudio.

Los organizadores del congreso se muestran optimistas respecto a la futura evolución del proyecto Música a la Llum debido a la aparición de nuevas generaciones de investigadores ligados a las sociedades musicales y con ideas aperturistas en torno al patrimonio. En las conclusiones, Remigi Morant, codirector del congreso, anunció también la próxima publicación por la Universitat de València de los trabajos presentados.

Música a la Llum es un proyecto puesto en marcha en 2016 por el IVC y la FSMCV con el patrocinio de Bankia, para describir y poner en valor las partituras, instrumentos y el patrimonio cultural en general de las sociedades musicales valencianas. Es resultado de un trabajo de campo en equipo que ha comenzado inicialmente en las bandas centenarias de todo el territorio valenciano, y que se plasma en una página web que pretende ofrecer al finalizar el proyecto un mapa de los principales fondos musicales que atesoran nuestras bandas.

El investigador y director portugués André Granjo y el director y pedagogo belga Frank de Vuyst presentarán proyectos de recuperación en sus respectivos países

Los archiveros de orquesta españoles proponen utilizar su modelo para crear un catálogo de música de banda

La convención, dentro del programa Bankia Escolta València, está organizada por el Institut Valencià de Cultura, la FSMCV y Bankia

Valencia, 13/12/2018.

El I Congrés Internacional Música a la Llum, organizado por el Institut Valencià de Cultura, la Federación de Sociedades Musicales de la Comunitat Valenciana (FSMCV) y la Universitat de València, y patrocinado por Bankia, entra el viernes 14 en su segunda jornada, con nuevas conferencias y sesiones de presentación de comunicaciones.

La mañana empieza con la conferencia del portugués André Granjo, que además de director es investigador y miembro del Instituto de Etnomusicología de su país. Granjo se centrará en la recuperación del repertorio histórico de las bandas de su país a través de una base de datos centralizada. A continuación, la primera sesión de comunicaciones versará sobre el papel cultural jugado por las bandas en su contexto, con intervenciones sobre El Puig, Sueca, Llíria o la Fuente de San Luis de Valencia.

Cristóbal Soler, presidente de la Asociación Española de Directores de Orquesta y titular de la Joven Orquesta Sinfónica de la FSMCV, hablará después sobre las instrumentaciones de zarzuela en los casos de Chapí y Serrano. La mañana concluirá con una sesión dedicada, entre otros temas, a la protección del patrimonio desde el punto de vista jurídico, las campañas de recuperación de repertorio de la Diputación de Valencia o la base de datos Atril, modelo para un futuro catálogo de repertorio de banda.

La sesión de tarde se inicia con una conferencia de Salvador Astruells y Frederic Oriola sobre la reconstrucción de una obra de 1855 del músico militar Carlos Llorens, ejemplo de la música de ese momento. Después, una nueva mesa de comunicaciones presentará diferentes trabajos sobre la influencia de la música tradicional y la música contemporánea en el repertorio bandístico. Finalmente Frank de Vuyst, músico belga residente desde hace muchos años entre nosotros, pronunciará la conferencia titulada ‘Archivo y difusión del repertorio bandístico en países de nuestro entorno: una comparación con el caso valenciano»’

Última jornada del congreso

En la jornada del sábado, representantes de las principales bibliotecas y archivos del Estado hablarán sobre sus fondos bandísticos, entre los cuales destacará la intervención de la italiana Sabina Benelli con su experiencia en el Teatro alla Scala de Milán. Además, el mismo sábado, la recientemente creada Unió Musical del Centre Històric, una banda dirigida por Vicente Gabarda, ofrecerá un concierto abierto al público en general en el claustro de La Nau, con obras de Manuel Penella, José Manuel Izquierdo y José Serrano.

Música a la Llum es un proyecto puesto en marcha en 2016 por el IVC y la FSMCV con el patrocinio de Bankia, para describir y poner en valor las partituras, instrumentos y el patrimonio cultural en general de las sociedades musicales valencianas. Es resultado de un trabajo de campo en equipo que ha comenzado inicialmente en las bandas centenarias de todo el territorio valenciano, y que se plasma en una página web, que pretende ofrecer al finalizar el proyecto un mapa de los principales fondos musicales que atesoran nuestras bandas.

El público interesado puede asistir gratuitamente a las sesiones durante un día, previa inscripción en la WEB

PROGRAMA DEL CONGRESO

València, 

La Banda de Dones de la Federación de Sociedades Musicales de la Comunitat Valenciana ha abierto el plazo para la recepción de candidaturas para el que será el 5º año de actividad de la formación femenina. Una experiencia maravillosa que comenzó en 2015 con la finalidad de reivindicar el talento femenino en el mundo de la música y que tiene su mayor expresión en el concierto que cada año se realiza en homenaje a todas las artistas por el Día de la Mujer.

En esta ocasión el concierto tendrá lugar el 10 de marzo de 2019 con una banda compuesta por 80 mujeres. Como cada temporada, la dirección de la formación también será renovada para dar la oportunidad a nuevas promesas de ponerse al frente de una formación de estas características. Cabe destacar que han ocupado este lugar las directoras Beatriz Fernández Aucejo (2015), Inma Mateu Fortuño (2016), Lidón Valer (2017) y Mercedes Femenía (2018).

El concierto, contará con la colaboración de Bankia, el Instituto Valenciano de Cultura y la Conselleria de Igualdad y Políticas Inclusivas.

La convocatoria está dirigida a todas las músicas mayores de edad pertenecientes a sociedades musicales federadas que participen activamente en la banda de música de su sociedad musical.

Si tienes alguna duda o consulta puedes escribir al siguiente correo electrónico: concert8m@fsmcv.org

FIN DE PLAZO PARA LA INSCRIPCIÓN EN EL PROCESO DE SELECCIÓN:

10 de enero de 2019

Documentación

Descarga las bases de la convocatoria [PDF]
Descarga el folleto de inscripción [PDF]
Descarga el reglamento de funcionamiento [PDF]

El concierto, basado en las partituras recuperadas por el proyecto e interpretado por la banda federal de la FSMCV, tendrá lugar el 9 de diciembre en Gandía

Del 13 al 15 de diciembre se celebrará el I Congrés Internacional Música a la Llum en La Nau de València.

Valencia, 04/12/2018.

El Institut Valencià de Cultura ha presentado, junto a la Federación de Sociedades Musicales de la Comunitat Valenciana (FSMCV) y el patrocinio de Bankia, la tercera edición del proyecto Música a la Llum y el I Congrés Internacional Música a la Llum.

El concierto, basado en algunas de las obras recuperadas, tendrá lugar el próximo domingo 9 de diciembre en Gandia. Además, entre los días 13 y 15 de diciembre se celebrará el I Congrés Internacional Música a la Llum en la Nau de València.

Música a la Llum es un proyecto puesto en marcha en 2016 por el IVC y la FSMCV, con el patrocinio de Bankia, para describir y poner en valor las partituras, instrumentos y el patrimonio cultural en general de las sociedades musicales valencianas. Es resultado de un trabajo de campo en equipo que ha comenzado inicialmente en las bandas centenarias de todo el territorio valenciano, y que se plasma en una página web que pretende ofrecer al finalizar el proyecto un mapa de los principales fondos musicales que atesoran nuestras bandas.

Las bandas de música son uno de los patrimonios musicales más valiosos de la sociedad y la cultura valencianas, que ha sido reconocido como Bien de Interés Cultural Inmaterial por la Generalitat Valenciana. A la cantidad de sociedades musicales y de músicos implicados, hay que añadir que contamos con bandas muy antiguas que tienen auténticos tesoros en sus archivos. En su conjunto, las bandas custodian un patrimonio tan grande y valioso como poco conocido, por lo que hemos emprendido el camino de ponerlo en valor”, ha explicado Marga Landete, directora adjunta de Música y Cultura Popular del IVC.

Música a la Llum es un programa del que nos sentimos especialmente orgullosos porque desarrolla todo un plan integral de recuperación, difusión y fomento de la investigación de los fondos de las sociedades musicales. A estos objetivos responde el trabajo que desde hace tres años realiza un equipo de expertos musicólogos y de documentalistas; los conciertos y grabaciones de obras recuperadas y, por supuesto, este I Congreso Internacional que hacemos de la mano de la Universidad de Valencia”, ha subrayado la coordinadora de la Dirección de Comunicación de Bankia en la Comunidad Valenciana, Isabel Rubio.

«El programa Música a la llum está favoreciendo que afloren auténticas maravillas, tanto composiciones prácticamente desconocidas, como instrumentos antiguos y abundante material gráfico. Tras tres años de trabajo, era el momento de plantear un congreso internacional. Estamos muy satisfechos, tanto por la participación de ponentes invitados, como de las comunicaciones planteadas por los investigadores participantes. Pensamos que este congreso será un éxito y a la vez abrirá la puerta a nuevos estudios e investigaciones que son necesarios para dar a conocer el extraordinario patrimonio de nuestras sociedades musicales«, ha declarado Remigi Morant, vicepresidente de la FSMCV.

El concierto, que se celebrará el día 9 de diciembre en Gandia, tiene un programa cuya primera parte está íntegramente compuesta por piezas recuperadas y transcritas para este proyecto: ‘Preludio’, de Luis Torregrosa García (1871-1960), que procede de la Banda Municipal de Alicante; ‘Hesperia’ de Juan Martínez Báguena (1897-1986), que procede de la Banda Municipal de València; ‘Fantasía para banda’, de Mariano Pérez Sánchez (1866-1946), ha sido facilitada por la Asociación Requenense de Musicología; y ’Tríptico’ de Emilio Valdés Perlasia (1912-1998), que procede de la Agrupación Musical Santa Cecilia de Castalla. Con ellas se grabará la tercera entrega de los cds Música a la Llum, que verá la luz en marzo.

I Congrés Internacional Música a la Llum

Tras tres años de trabajo de documentación, del 13 al 15 de diciembre tendrá lugar en el Centre Cultural La Nau de la Universitat de València el I Congrés Internacional Música a la Llum, en el que participarán más de 30 ponentes con diferentes conferencias y debates en torno al patrimonio documental de las bandas de música.

El I Congrés Internacional Música a la Llum contará con conferenciantes invitados de Estados Unidos, Italia, Portugal, Bélgica y del resto de España, y participantes de diferentes localidades de la Comunidad Valenciana: Alcoi, El Puig, Llíria, Llombai, Oliva, Ontinyent, Silla, Sueca, València, Vila-real y Xàtiva, entre otras. Además, participarán representantes de las principales instituciones de custodia de documentación musical de todo el estado: la Biblioteca Nacional (Madrid), la Biblioteca de Catalunya (Barcelona) y Eresbil (Euskadi).

Las comunicaciones del Congreso girarán en torno a los fondos y la formación de los archivos de diferentes bandas, la obra de algunos compositores, la tarea de las bibliotecas y archivos institucionales o privados en el ámbito bandístico o cuestiones relacionadas con la música tradicional, la fonografía o la organología. Los conferenciantes extranjeros permitirán conocer la forma de trabajar en la custodia y difusión de fondos de diferentes países. Además, habrá dos mesas redondas sobre la colaboración entre archivos municipales y sociedades musicales y sobre las recuperaciones llevadas a cabo por el programa Música a la Llum.

El jurado estará integrado por Miguel Ángel García Cañamero, como presidente, Beatriz Fernández Aucejo y Enrique Palomares Chofre

Participarán en el concurso la Jove Orquestra de la Primitiva Setabense, la Orquestra Simfònica de la Societat Musical La Primitiva de Rafelbunyol, la Orquestra Simfònica Primitiva de Llíria y la Orquestra de Corda de la Societat Musical d’Alboraia

El ‘III Concurso de Orquestas Bankia de la Comunitat Valenciana’ se celebrará el 17 de febrero de 2019 en el Palau de les Arts Reina Sofia de València

Valencia, 28/11/2018. El Institut Valencià de Cultura, organizador del Concurso de Orquestas Bankia de la Comunitat Valenciana, en colaboración con la Federació de Societats Musicals de la Comunitat Valenciana (FSMCV) y con el patrocinio de Bankia, ha presentado a los miembros del jurado de la tercera edición del certamen, que tendrá lugar en el Palau de les Arts Reina Sofía de València el 17 de febrero de 2019.

El comité organizador, formado por dos miembros de cada una de las entidades participantes, ha escogido como presidente del jurado a Miguel Ángel García Cañamero, director del Coro Nacional de España y director de orquesta. Además, el jurado estará compuesto por Beatriz Fernández Aucejo, directora titular de la Orquestra Filharmònica de la Universitat de València y subdirectora de la Banda Municipal de Barcelona, y Enrique Palomares Chofre, concertino de la Orquestra de València.

Orquestas participantes

En esta tercera edición del Concurso de Orquestas Bankia de la Comunitat Valenciana participarán dos orquestas en cada categoría.

En la categoría Salvador Giner, para grupos orquestales de entre 30 y 50 músicos, concursarán la Jove Orquestra de la Primitiva Setabense y la Orquestra Simfònica de la Societat Musical La Primitiva de Rafelbunyol.

En la categoría Martín i Soler, para orquestas de entre 51 y 70 músicos, concursarán la Orquestra Simfònica Primitiva de Llíria y la Orquestra de Corda de la Societat Musical d’Alboraia.

El III Concurso de Orquestas de la Comunitat Valenciana es una de las grandes iniciativas contempladas en el programa Bankia Escolta València, proyecto de Bankia dirigido a promocionar y apoyar la música en la Comunidad Valenciana y a las sociedades musicales de las tres provincias desde su nacimiento en el año 2014.

Las otras cuatro grandes líneas de actuación de Bankia Escolta València son el programa de becas dirigidas a estudiantes de formación no reglada de la red de escuelas de música de la FSMCV que tiene por objeto favorecer la formación musical de las nuevas generaciones; los Premios Bankia al talento musical de la Comunidad Valenciana; el programa Música a la Llum, de recuperación del patrimonio de las sociedades musicales  y la reconstrucción de la Alquería Julià.

Bankia demuestra así su compromiso y apoyo al movimiento asociativo musical de la Comunidad Valenciana en colaboración con la Federación de Sociedades Musicales de la Comunidad Valenciana (FSMCV) y el Institut Valencià de Cultura (IVC).

RESULTADOS PRIMERA SECCIÓN

Primer Premio y Mención de Honor con 336 puntos
Associació Musical “Ciutat de Benicarló” de Benicarló
Director: Pablo Anglés Galindo

Segundo Premio con 306,25 puntos
Societat Musical Banyeres de Mariola

Director: José Francisco Mira Marín

Segundo Premio con 293,75 puntos
Societat Musical La Lira Fontiguerense de la Font de la Figuera
Director: David Penadés Fasanar

También se ha otorgado la Mención Especial al Mejor director del Certamen a José Vicente Algado Climent, director del Centre Artístic Cultural Verge de la Pau d’Agost.


RESULTADOS SEGUNDA SECCIÓN

Primer Premio y Mención de Honor con 329 puntos
Centre Artístic Cultural “Verge de la Pau” de Agost 
Director: José Vicente Algado Climent

Primer Premio con 328,75 puntos
Unió Instructivo Musical “La Esmeralda” d’Almassora

Director: Víctor Alapont

Segundo Premio con 294,25 puntos
Sociedad Musical La Paz de Siete Aguas 
Director: Borja Martínez Alegre


RESULTADOS TERCERA SECCIÓN

Primer Premio y Mención de Honor con 342 puntos
Agrupación Musical de Montesinos 
Director: José Vicente Pérez Pérez

Segundo Premio con 299 puntos
Sociedad Artístico Musical de Castellnovo 

Director: Ricardo Bolos Pérez

Segundo Premio con 290 puntos
Unión Musical de Higueruelas 
Director: Josep Dominguez Martin


RESULTADOS CUARTA SECCIÓN

Primer Premio y Mención de Honor con 320 puntos
Associació Artístico Musical Sant Blai de Potries 
Director: Adrián Ronda Sampayo

Segundo Premio con 311,25 puntos
Unión Musical San Bartolomé de Orihuela

Director: Eduardo Maciá Campillo

Segundo Premio con 261 puntos
Sociedad Musical de Geldo
Director: Salvador Andrés Rivas Gil


El jurado ha estado formado por Josep Vicent Egea Insa, Beatriz Fernández Aucejo, Salvador Sebastià López, María Pilar Vañó Bacete y José Suñer Oriola.