CoESsM Confederación Española de Sociedades Musicales

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Las bandas de Meaño y de Valga, el Náutico y As Revenidas, finalistas en los Premios Martín Códax da Música

La gala de los premios se ha tenido que aplazar hasta septiembre

https://www.lavozdegalicia.es/ B. C., MEAÑO / VALGA 

Las bandas arousanas siguen cosechando éxitos. La de Unión Musical de Meaño y la municipal de Valga figuran entre las tres agrupaciones finalistas, junto a la de Merza, en la categoría de bandas de música populares de los Premios Martín Códax da Música.

La fiesta de los finalistas estaba previsto que se celebrase el 15 de abril, pero tuvo que retrasarse debido al estado de alarma y será el 30 de septiembre, siempre que sea posible por la alerta sanitaria.

Entretanto, la Banda Unión Musical de Meaño sigue sonando en las redes sociales con el tema «Seguiremos camiñando», grabado por sus componentes en sus respectivas casas durante este período de confinamiento.

Con este trabajo se abrió el Mes da Música que organiza la Escola Municipal de Música en colaboración con el Concello, que este año, dadas las circunstancias, se  celebra a través de Facebook.

Arousa también está presente en los Premios Martín Códax con otras dos candidaturas: As Revenidas en la categoría de festivales y el Náutico de San Vicente de O Grove en el de salas.

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III Concurso Internacional de Composición “María de Pablos”

La Fundación Don Juan de Borbón y la Concejalía de Cultura del Excmo. Ayuntamiento de Segovia convocan el III Concurso Internacional de Composición María de Pablos, con el objetivo de fomentar y dar mayor visibilidad al trabajo de mujeres compositoras.

Bases del Concurso:

  • La competición está abierta a compositoras de todas las edades y nacionalidades.
  • Las obras para esta tercera edición del concurso deberán estar escritas para DÚO DE CLARINETE Y PIANO.
  • Las obras concursantes serán inéditas, no habiendo sido nunca interpretadas en público, ni premiadas en otro concurso.
  • La duración de las obras no será inferior a cinco (5) ni superior a quince (15) minutos. Cualquier obra que esté fuera de este rango será descalificada.

Premios:

Se establecen los siguientes premios:

  • 1º PREMIO “MARÍA DE PABLOS”
    • Mil euros (1000€)
    • Estreno absoluto de la obra en el Festival de Música de Tres Cantos Fest3Cantos, en la edición de 2020
    • Diploma acreditativo
  • 2º PREMIO
    • 500 euros (500€)
    • Diploma acreditativo
  • 3º PREMIO
    • 300 euros (300€)
    • Diploma acreditativo
  • PREMIO DEL PÚBLICO “BARRIO DE SANTA EULALIA”:
    • Doscientos euros (200€)
    • Diploma acreditativo

El plazo de inscripción finalizará el domingo 3 de mayo de 2020.

Bases Completas y Formulario de Inscripción: https://fundaciondonjuandeborbon.org/

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La Música que nos une

La Asociación de Amigos de la Música de Yecla y la Comparsa de Andaluces de Villena: más de 20 años juntos.

13 abril, 2020 Escrito por diapason

Es curioso ver como con el paso de los años se establecen relaciones entre asociaciones o instituciones que a priori parten de diferentes ámbitos y nacieron con diferentes objetivos. Es, así mismo, gratificante ver como esas relaciones en muchos casos se convierten en duraderas, lo cual no es más que el fruto de la satisfacción mutua de los unos con los otros, y viceversa.

Es lo que ocurre con la Comparsa de Andaluces de Villena y la Asociación de Amigos de la Música de Yecla. Fue en el año 1998, precisamente cuando nuestra comparsa celebró su 75 Aniversario, cuando por primera vez nuestros vecinos yeclanos participaron en nuestros desfiles.

Aquel año, por el motivo comentado, necesitábamos ampliar el número de bandas que nos acompañaran, sobre todo en el desfile de la Cabalgata, que cada día 6 de septiembre llevamos a cabo. En la junta directiva de la comparsa, por aquel entonces, Antonio Conesa era el delegado de bandas de música, y fue el artífice principal de que los Amigos de la Música de Yecla vinieran con los Andaluces de Villena.

Desde entonces, nos vienen acompañando sin pausa cada 5, cada 6 y cada 9 de septiembre, en nuestra Entrada, Cabalgata y Desfile de Nuevos Cargos, los tres desfiles más importantes de las fiestas de Villena.

La celebración de nuestro 75 aniversario, como hemos mencionado anteriormente, marcaría la relación con esta banda. Ese año se compuso para nuestra comparsa el pasodoble “75 Aniversario de los Andaluces”, por Gaspar Ángel Tortosa.

Ni que decir tiene que jamás imaginamos la repercusión que alcanzaría dicho pasodoble en toda la geografía festera. El caso es que desde aquel primer año la comparsa intentó que todas las bandas de música que nos acompañaban tocaran dicha obra.

No fue fácil, ya que la complejidad del pasodoble hacía que aquellas bandas que realmente no lo habían preparado a conciencia tuvieran verdadera dificultad para que aquello sonara con ciertas garantías para nuestros desfiles. Así la banda de Amigos de la Música de Yecla se convirtió en una de las primeras en interpretar el conocido pasodoble.

Pero además, se une una circunstancia que une más a esta banda con esta pieza y con nuestra comparsa. Prácticamente desde ese primer año hasta la actualidad –salvo muy pocos años–, la banda de Yecla ha desfilado junto al bloque que abre nuestra comparsa en cada desfile, el “boato”.

Ese bloque es el único que realiza todos los desfiles a los sones del “75 Aniversario”, ya que el resto de bloques y bandas, aunque lo utilizan, lo alternan con otros pasodobles. Por este motivo, dados los años transcurridos y esa circunstancia, podemos estar hablando, de manera casi anecdótica, de que los Amigos de la Música de Yecla sea de una de las bandas de música que más han interpretado nuestro pasodoble, si no la que más, siendo además una de las primeras que lo dominaron y lo acomodaron para nuestros desfiles.

Solo nos queda desear que esta relación dure muchos más años, como síntoma de esa satisfacción mutua, conocedores por ambas partes de la importancia de la música en la fiesta en general, y en las fiestas de Villena y en la Comparsa de Andaluces, en particular.

Toni Valdés.

Cronista de la Comparsa de Andaluces de Villena.

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Balance de la situación actual – AAM de Yecla

Yecla, 16 de abril de 2020

Trascurridos algo más de un mes desde que se decretó el Estado de Alarma en nuestro país, por la Crisis Sanitaria causada por la Pandemia del COVID-19, y que obligó al cierre de todos los centros educativos desde el pasado 16 de marzo, la Asociación de Amigos de la Música de Yecla quiere hacer un pequeño balance de la situación actual en la que nos encontramos.

En primer lugar recordar a todos los alumnos de la Escuela de Música que los diez días hábiles que se perdieron al final de marzo se recuperarán durante los primeros diez días del mes de julio.

A partir del mes de abril, y tras unos días de intenso trabajo, pusimos en marcha el Aula Virtual de la Escuela desde la cual se ha posibilitado que se puedan continuar las clases on-line en la gran mayoría de las asignaturas, sólo se ha tenido que suspender como es lógico las asignaturas de conjunto instrumental (banda escuela, orquesta de guitarras, coro, orquesta de cuerda, combos, etc.)

Esta nueva herramienta, que está contando con una gran aceptación por parte del alumnado del centro, además de haber hecho realidad la posibilidad de poder trabajar con los alumnos desde sus domicilios se convierte de cara al futuro en una gran oportunidad para que personas de fuera de nuestra ciudad puedan estudiar con nosotros, siendo a la vez una oportunidad de poder crecer en el número de alumnos, lo que ahora por cuestión de espacio era imposible.

Desde la Asociación queremos agradecer tanto a los alumnos, pues la gran mayoría han continuado estudiando con este nuevo sistema, como a los profesores del centro por su profesionalidad y esfuerzo, puesto que en sólo unos días se han adaptado a esta nueva situación.

Asimismo agradecer el trabajo que cada miembro de la Banda de Música está realizando desde casa, estudiando las partituras que el director les ha enviado, mandando vídeos, y muy especialmente su implicación en el acto que celebramos el pasado Domingo de Resurrección, cuando a las 12:30 horas todos juntos desde nuestros balcones interpretamos la marcha “Mi Amargura” para recordar que finalizaba la Semana Santa, y entre todos emular el acto que este día, cuando concluye la última procesión, se realiza en el Atrio de la Basílica, y ante la gran cantidad de público que nos espera interpretámos una marcha como señal de gratitud a nuestro pueblo.

Fue un acto emocionante puesto que ha sido una forma de conmemorar desde el confinamiento estos días tan especiales para nosotros, llenos de música y desfiles pero a la vez repletos de momentos de compañerismo, amistad, camaradería, equipo…

Para finalizar también queremos agradecer a todos, músicos, profesores, alumnos, amigos, que han querido colaborar con nosotros a través de las redes sociales, mandándonos información para entretenernos, libros para leer, películas para ver en casa, pero sobre todo mucha MÚSICA, con la que hemos pretendido durante estos días, y lo seguiremos haciendo mientras que dure esta situación, animar en lo posible a todos los ciudadanos de nuestra ciudad.

Atentamente,

Fdo: Francisco Muñoz Castaño.
Presidente Asociación de Amigos de
la Música de Yecla.

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La Confederación Española de Sociedades Musicales pide liderazgo y un apoyo firme del Gobierno al sector cultural frente al Covid-19

La CoESsM insta a crear un gabinete de crisis, con la participación de las administraciones central, autonómica y local, que dé soluciones urgentes que aseguren su supervivencia, continuidad y sostenibilidad

Es preciso abordar ayudas específicas urgentes para preservar el futuro del colectivo, formado por 1.100 sociedades musicales, con 80.000 músicos, 120.000 alumnos de escuelas de música y 1.000.000 de socios

Una acción interinstitucional eficaz es fundamental para afrontar esta pandemia que provoca el cierre de asociaciones y empresas, y deja sin empleo a miles de trabajadores, músicos, artistas, profesionales…

La CoESsM remitió al ministro de Cultura y Deporte, José Manuel Rodríguez Uribes, un documento donde expone 33 reivindicaciones de carácter general de las sociedades musicales

Unas declaraciones del ministro crearon un gran malestar entre un colectivo que entiende que lo primordial es salvar vidas, pero ello no obsta para pensar y dar soluciones al sector musical y cultural

Madrid, 16 de abril de 2020

La Confederación Española de Sociedades Musicales (CoESsM) insta al Gobierno de España a liderar y apoyar de manera firme y transversal a la música y la cultura ante la grave situación que ha generado el Covid-19 mediante la creación de un gabinete de crisis, con la colaboración y participación de las administraciones central, autonómica y local, que dé soluciones urgentes que aseguren la supervivencia, continuidad y sostenibilidad del sector.

La CoESsM considera que hay que abordar ayudas específicas para preservar el futuro del colectivo, formado por 1.100 sociedades musicales, con 80.000 músicos, 120.000 alumnos de escuelas de música y 1.000.000 de socios, agrupadas en las diversas federaciones territoriales existentes en el Estado español; así como de asociaciones de músicos profesionales, directores de orquesta y de bandas de música.

Una acción interinstitucional decidida y eficaz es fundamental para afrontar esta pandemia que puede provocar el cierre de numerosas asociaciones y empresas, y dejar sin empleo a miles de trabajadores, músicos, artistas, profesionales de la gestión cultural y personas vinculadas al sector, tanto en la vertiente profesional como amateur; así como el profesorado de las escuelas de música y de los centros autorizados.

El objetivo sería desarrollar programas con los que facilitar ayudas y financiación que compensen las graves consecuencias del coronavirus, tal y como están haciendo países como Alemania, Italia, Francia o Reino Unido o diversas comunidades autónomas; e impulsar iniciativas para preservar el modelo y la industria cultural en el Parlamento Europeo.

La CoESsM remitió, el pasado 31 de marzo, al ministro de Cultura y Deporte, José Manuel Rodríguez Uribes un documento donde expone las reivindicaciones de las sociedades musicales. Las 33 medidas, de carácter general, están relacionadas con las actividades educativas de estas asociaciones sin ánimo de lucro, ayuntamientos u otros organismos de carácter local; empresas, autónomos y cooperativas beneficiarias de ayudas y subvenciones o contrataciones públicas; de apoyo financiero, fiscales y tributarias para respaldar al sector cultural, en general, y el musical en particular. Respondía con estas consideraciones al llamamiento del ministro que pidió que se hicieran propuestas para reconstruir cada ámbito cultural.

Incrementar el presupuesto
Algunas de las peticiones de la entidad son incrementar el presupuesto de Cultura al 2%; la creación de líneas de ayuda, inyección económica en las redes y circuitos de programación públicos y privados para que se estimule la reprogramación de actividades canceladas; la consideración de entidades en situación de vulnerabilidad económica para las sociedades musicales y su inclusión en el ámbito de aplicación de la moratoria sobre las deudas hipotecarias inmobiliarias.

En relación con las actividades educativas de las sociedades musicales pide que se clarifique la forma en que afecta el Real Decreto 463/2020 a las escuelas de música y a los profesionales que trabajan como profesores, directores o intérpretes, en escuelas, bandas, orquestas…; y se considere causa de fuerza mayor la suspensión de la actividad de los centros docentes que no puedan impartir las clases de manera telemática.

Malestar del colectivo
Unas declaraciones de Rodríguez Uribes crearon un gran malestar entre un colectivo que ha apoyado a la sociedad en estas semanas con numerosas iniciativas, y entiende que lo primordial es salvar vidas. Pero ello no obsta, según la Confederación, para pensar y dar soluciones de emergencia al sector musical y cultural, así como otros ministerios deben hacerlo con el agrícola, educativo o empresarial, para evitar su colapso y ruina y el de miles de asociaciones, formaciones, artistas, intérpretes, empresas, medios de comunicación, profesores, trabajadores…

Rodríguez Uribes celebra hoy por videoconferencia una nueva reunión con los consejeros de Cultura de las comunidades autónomas y con la Federación Española de Municipios y Provincias (FEMP) en la que traslada la propuesta de un gran Pacto de Estado por la Cultura; y mañana lo hará, junto con la ministra de Hacienda, Mª Jesús Montero, a más de 30 representantes de colectivos del mundo de la cultura. La CoESsM, organización que aglutina y representa a todo el movimiento bandístico en España y miembro del pleno del Consejo Estatal del INAEM, no ha sido convocada a este encuentro.

La Confederación, que ha apoyado las 52 medidas extraordinarias para afrontar las consecuencias del Covid-19 del sector de las artes escénicas y la música, y el manifiesto de la Red Española de Escuelas de Música; se solidariza con todas las personas afectadas por la epidemia y agradece a las federaciones, sus sociedades musicales y asociaciones musicales profesionales su colaboración e iniciativas ciudadanas en estos duros momentos.
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Federaciones en España
Actualmente, estas son las federaciones de sociedades musicales en España:

Federación de Bandas de Música de Andalucía

Federación Aragonesa de Sociedades Musicales y Escuelas de Música Amateurs

Federación Balear de Bandas de Música y Asociaciones Musicales

Federación Regional Castellano-Manchega de Sociedades de Música

Federación Castellano-Leonesa de Asociaciones Musicales, Bandas y Escuelas Música

Federación Catalana de Sociedades Musicales

Federación Extremeña de Bandas de Música

Federación Gallega de Bandas de Música Populares

Federación Gran Canaria de Bandas de Música

Federación Provincial de Bandas de Guadalajara

Federación Regional de Sociedades Musicales de la Comunidad de Madrid

Federación de Bandas de Música de la Región de Murcia

Federación Navarra de Bandas de Música

Federación Tinerfeña de Bandas de Música

Federación de Sociedades Musicales de la Comunidad Valenciana

Documento con las 33 medidas remitido por la CoESsM

DOCUMENTACIÓN

–  Confederación Española de Sociedades Musicales (CoESsM)
https://coessm.org/

– BOE
https://www.boe.es/

– BOE. Medidas urgentes extraordinarias para hacer frente al impacto del COVID-19
https://www.boe.es/boe/dias/2020/03/18/pdfs/BOE-A-2020-3824.pdf

– BOE. Estado de alarma
https://www.boe.es/boe/dias/2020/03/14/pdfs/BOE-A-2020-3692.pdf

La Noticia en los Medios:

https://elpais.com/cultura/

https://www.todalamusica.es/

http://www.lasbandasdemusica.com/

https://www.castelloninformacion.com/

http://www.cartagenaactualidad.com/

https://www.murcia.com/

https://www.radiobanda.com/

TV

L’Ebre Notícies. Dijous, 16 d’abril

Noticias Relacionadas

https://elpais.com/economia/

https://www.beckmesser.com/

https://www.lavozdelasbandas.com/

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Las Sociedades Musicales en el punto de mira: selección de artículos para la reflexión

Publicado el Por Manuel Tomás

Os paso unos enlaces a mi blog donde podréis encontrar varios artículos relacionados con las Sociedades Musicales.

Una posible lectura durante estos días de confinamiento.

Mucha salud a todos/as y confianza en el futuro

Aquí analizo como las sociedades musicales pueden ayudar a fijar la población rural y contribuir a mitigar este gran problema social
La serie de artículos “EN NOMBRE PROPIO” analiza diferentes perfiles muy importantes en las sociedades musicales: directores, presidentes, músicos, etc.. En esta entrada describo la época del director Pablo Sánchez Torrella en la Unió Musical de Llíria allá por los años 80 del siglo pasado. Una etapa que tuve la oportunidad de vivir en primera persona.
Este artículo me permitió reflexionar e idear el máster que estamos desarrollando. Se trata de una gran oportunidad actual de empelabilidad en el sector de la música valenciana
Aquí tenemos a un gran presidente, de los de “toda la vida”. abnegado, sacrificado y eficiente. Un privilegio para el pueblo de Chelva
Un clásico. El autor lo ha experimentado también en primera persona y sabe de lo que habla. Como en todo, luces y sombras. Y división de opiniones¡
Sin duda, una gran sociedad musical. Además la gran rival de la mía (soy músico de la Unió Musical de Llíria). Por cierto a los “míos” no les gustó ni sentó nada bien este artículo. ¡Hay que ver cómo somos¡
Un deseo más que merecido. Esperemos que nos animemos a presentar un proyecto de esta naturaleza, es lo justo.
En este artículo reflexiono sobre el futuro de las sociedades musicales y cómo afrontar los nuevos retos. Posmodernismo y sociedad del conocimiento, es el momento de seguir transformándose.
Tema polémico donde los haya. Mojándome como siempre y recibiendo también algún revolcón. Sin duda, me lo merezco
Uno de mis preferidos. Siento verdadera devoción hacia los músicos aficionados
Bajo el amparo de  nuestra Santa hacemos muchos milagros. A ver si nos protege contra el Coronavirus, falta nos hará.
En el blog podréis encontrar más entradas sobre temas relacionados con la educación musical en conservatorios y escuelas de música
Manuel Tomás Ludeña
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VII Concurso Internacional de Canto, Un Futuro DEARTE

El VII Concurso de Canto, Un Futuro DEARTE de Medinaceli abre su plazo de inscripción

https://diarioliricoes.blogspot.com/  15.4.20

El Festival Lírico de Medinaceli y la Fundación DEARTE convocan su VII Concurso Internacional de Canto, Un Futuro DEARTE con el objetivo de «apoyar a las nuevas generaciones de cantantes líricos y potenciar sus carreras profesionales».

El certamen está abierto a cantantes de cualquier nacionalidad, con edades comprendidas entre los 18 y 35 años, cumplidos en el año 2020. El plazo de inscripción finaliza el día 5 de Junio de 2020 a las 24.00 horas.

Las semifinales se celebrarán el jueves 2 y el viernes 3 de julio en la Escuela Superior de Canto de Madrid y la Final el domingo 19 de julio a las 17.00 horas en el Patio Renacentista del Palacio Ducal de Medinaceli.

Las inscripciones deben realizarse mediante el envío del formulario que recoge la página del concurso y que puede descargarse en este enlace, debidamente cumplimentado a la dirección de correo electrónico dearte@dearte.info, indicando en el asunto ‘Inscripción, nombre y apellido’.

Es necesario adjuntar una copia del documento de identidad o pasaporte del concursante o documento oficial en el que se constate la edad y nacionalidad del mismo; un breve currículo del concursante; una fotografía reciente; el resguardo del abono de 50 euros en concepto de cuota de inscripción en la cuenta de la Fundación DEARTE a favor del Festival Lírico Medinaceli, CC. 3017 0240 86 2204570523 IBAN ES62 3017 0240 8622 0457 0523.

En el formulario se especificará el tipo de voz: soprano lírico ligera, soprano lírica, mezzosoprano, contralto, contratenor, tenor, barítono o bajo y el programa de obras a interpretar.

Se realizará una preselección mediante escucha en la sede del concurso, de cara a la participación en la Semifinal.

Para dicha preselección, cada concursante deberá enviar vía correo electrónico a la misma dirección dearte@dearte.info un programa con un aria de ópera y una romanza de zarzuela, en audio o vídeo, mediante enlaces de Youtube, Archivos en formato MP3 o vídeos personales formato MP4, con el asunto: Preselección – Nombre y apellido.

Los candidatos preseleccionados recibirán antes del 12 de junio un correo comunicándoles su admisión para las semifinales, en las que deberán interpretar una romanza de zarzuela y un aria de ópera.

Las pruebas se celebrarán el jueves 2 y el viernes 3 de julio en la Escuela Superior de Canto de Madrid. Los participantes deben comunicar al jurado antes del 19 de junio las obras que presentarán (distintas de las de la preselección) y enviar las partituras a la dirección franmejim@gmail.com. A los seleccionados para la final se les comunicará antes del día 7 de Julio.

La final se celebrará con público en el Palacio Ducal de Medinaceli, el domingo 19 de julio a las 17.00 horas, y consistirá en la interpretación de un aria de ópera y una romanza de zarzuela que se deberán comunicar al jurado antes del 12 de julio enviando las partituras a la misma dirección de correo electrónico franmejim@gmail.com. La organización facilitará pianistas acompañantes a los concursantes, los cuales deberán acudir provistos de las partituras de canto y piano, aunque los participantes pueden acudir acompañados de sus propios repertoristas.

Las obras deben de interpretarse en su idioma y tonalidad originales y de memoria.

La entrega de los premios tendrá lugar el sábado 1 de Agosto en el transcurso de un recital del Festival de Ópera de Medinaceli, en el cual participarán interpretando, con el acompañamiento del piano, obras acordadas previamente con la organización.

La no asistencia implicara la renuncia a todos los premios.

La organización del evento incluye entre sus objetivos «fomentar y difundir la nueva creación operística española, mediante la inclusión de piezas obligadas de ese repertorio en la interpretación de los participantes».

Se otorgaran tres premios:

Un primer premio dotado con 3.000 euros; el ganador o ganadora participará además en un recital en el Otoño Musical Soriano Edición 2020 y tendrá un papel en la próxima edición de la ópera que se celebre en el festival lírico de Medinaceli, según disponibilidad y agenda del premiado en 2021.

El segundo y el tercero están dotados con 2.000 y 1.000 euros, respectivamente. Se concederán además dos accéssit consistentes en diplomas acreditativos.

Acceso a las Bases Completas

Web del Festival: https://www.festivalliricomedinaceli.com/

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¿Cómo entrenar tu Música?

 entrenandomimusica

https://youtu.be/0UBZeSvVG-U

¡IEEEP Artistas Deportistas! ¿Qué pasa?

¿Entrenas tu música?

CHARLA realizada el pasado 8 de Abril, mediante “ZOOM” para el colectivo de Tubas y Bombardinos españoles.

La charla a pesar de estar expresamente destinada a ellos, se puede aplicar perfectamente a todos los ARTISTAS.

Aquí les presento mi NUEVA GUÍA con los “15 TIPS”,

¡Nueva Guía!

👉🏼 ¡IEEEP Artistas Deportistas! ¿Qué pasa?

¡Qué ganas tenía de poder compartir mi NUEVA GUÍA!

15 “TIPS” Para Entrenar Tu Música

Quiero agradecer a todas las personas que han dedicado su tiempo en ayudarme y colaborar de forma desinteresada, para que una humilde idea tomara vida.

Su finalidad está en ayudar, concienciar y transmitir a TODOS, que realmente la vida del artista, es como la de un deportista de élite.

Aquí “Artista Deportista”, encontrarás de una forma breve y concisa, información de vital importancia, para que se divulgue y transmita en todas las etapas de la educación artística.

Deseo que la DISFRUTÉIS.

15 “TIPS” Para Entrenar Tu Música

VIVE HOY. MAÑANA, YA VEREMOS…

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El intercambio, una gran herramienta para combatir el fracaso escolar

dothegap Team

En dothegap hemos hablado de muchos de los beneficios del intercambio. Sin embargo, ¿sabías que también puede ser una potente herramienta para combatir el fracaso escolar y ayudar a los alumnos con las materias que más les cuestan? En este post, ¡te lo contamos!

¿Cómo ayuda el intercambio a combatir el fracaso escolar?

La respuesta a esta pregunta comienza por recordar la importancia del aprendizaje a partir de la experiencia. Cuando aprendemos de una manera vivencial, por uno mismo y sin apenas darnos cuenta, las habilidades y conocimientos adquiridos nunca se olvidan.

El intercambio es una actividad de este tipo y se adapta a cualquier disciplina, por lo que se convierte en una herramienta de educación informal o no formal de gran alcance. ¡Puedes volver a leer sobre estos términos y la importancia de estos aprendizajes en este post!

Intercambio para combatir el fracaso escolar - Excursión

Cuando los alumnos viven un intercambio orientado a una especialidad concreta, aprenden de una forma mucho más natural, sin la presión que puede aportar un programa teórico. Esto es algo muy evidente en los intercambios de idiomas, cuando la inmersión lingüística que experimentan permite soltarse con normalidad y aprender en tiempo real.

Sin embargo, como siempre subrayamos en dothegap, ¡los intercambios van mucho más allá de los idiomas y de salir del propio país! Esta actividad se puede aplicar a cualquier asignatura y trasladar a la práctica la teoría de una clase de biología, geografía, historia o incluso valores como el ecologismo.

La importancia de la motivación y la aplicación de conocimientos

Una de las dificultades más habituales que encuentran muchos alumnos es no comprender para qué sirve lo aprendido, lo que genera una gran frustración. Si una asignatura resulta complicada y, además, no se le ve una aplicación concreta, todo se hace mucho más cuesta arriba hasta llegar a tirar la toalla.

Intercambio para combatir el fracaso escolar - Escaleras

Por otro lado, debe tenerse en cuenta que no todas las personas aprenden igual. Algunas son capaces de adquirir conocimientos mediante la teoría o las simples definiciones, mientras que otras necesitan métodos más gráficos.

Cuando se muestra la aplicación real de los conocimientos o se pueden experimentar, todos los alumnos aprenden de una manera vivencial. ¡Te contamos más sobre este tema y ejemplos en este post!

Cuando los alumnos a los que les cuesta aprender en las aulas ven que existen otras formas de adquirir conocimientos, con actividades como el intercambio, lo que aumenta la confianza en uno mismo y renueve la motivación. ¡Esta es una de las mayores claves para querer seguir aprendiendo y evitar que terminen por dejar los estudios!

Intercambio para combatir el fracaso escolar - Amigos

En el siglo XXI, con todas las posibilidades que tenemos a nuestro alcance, la educación debe orientarse cada vez más hacia la experiencia. Además, las propias asignaturas deben ser más flexibles y abrirse a distintos contenidos y valores. Para eso, ¡el intercambio es una gran herramienta!

¿Eres un profesor interesado en organizar intercambios que conviertan la teoría en práctica? Con dothegap, tan solo tienes que registrarte, lanzar tu propuesta de intercambio y empezar a crear tu red de contactos. ¡Te esperamos!

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Hacia la integración del repertorio sinfónico

Hacia la integración del repertorio sinfónico

El análisis musical en la investigación sobre bandas de música

Dosier 2020

Call for articles

​Uno de los grandes retos que debe afrontar la musicología española actual es el de integrar en sus estudios, de manera coherente y equilibrada, el análisis musical. No obstante, no se trata de implementarlo como un ejercicio teórico complejo, el cual acostumbra a quedar vacío de contenido si se centra en una mera descripción del objeto musical. Al contrario, debemos entenderlo como una herramienta funcional que nos permita estudiar las partituras en función del contexto en el que han sido creadas. En este sentido, se impone la necesidad de abordar nuevas propuestas metodológicas que busquen un balance constante entre la historia cultural y la teoría de la música, con el objetivo de comprender las características técnicas de los distintos repertorios, pero sin descuidar su relación con el entorno y los distintos procesos de comunicación que se establecen entre los compositores y el público.

​La banda de música, al ser un agente de cohesión social de primer nivel, no puede quedarse al margen de estos planteamientos si queremos que se integre en los discursos musicológicos generales. Así, el presente dossier sobre análisis musical en la investigación sobre bandas se plantea como la primera toma de contacto de cara a una futura y necesaria profundización en esta línea de trabajo, la cual, a priori, arranca con un doble objetivo: en primer lugar, lograr una mayor visibilidad y la consolidación del repertorio bandístico, en el que, por supuesto, se han de incluir las obras de nueva creación; y, en segundo lugar, caminar hacia una integración del repertorio sinfónico que prescinda de la jerarquización peyorativa que acostumbra a suponer la dicotomía banda-orquesta.

​En consecuencia, se proponen las siguientes líneas temáticas, sin perjuicio de que se puedan valorar otras no incluidas en la lista:​

– Análisis estructural y estrategias compositivas

– Análisis hermenéutico y semiótica musical

– Teoría de los tópicos musicales

– Análisis interpretativo y estudios performativos

– Análisis de los significados y de las emociones

– Análisis históricamente informado

– Propuestas analíticas transversales

– Integración del análisis en los discursos culturales

​Fecha límite para el envío de artículos 30 de junio de 2020

Normas editoriales

​Coordinador

David Ferreiro Carballo

Universidad Complutense de Madrid

https://www.estudiosbandisticos.com/

​​[English version below]

Towards the Integration of the Symphonic Repertoire

Musical Analysis Applied to the Research on Wind Bands

One of the most important challenges that current Spanish musicology must face is the integration into its studies, in a coherent and balanced way, of musical analysis. However, we must avoid implementing it as a complex theoretical exercise, which tends to remain empty of content if it focuses on a mere description of the musical object. On the contrary, we have to understand it as a functional tool that allows us to study the scores according to the context in which they were created. Hence, the necessity of elaborating new methodological proposals that seek a constant balance between cultural history and music theory emerges with a clear aim: to understand the technical characteristics of the different repertoires, but without neglecting their relationship with the context and considering the different communication processes that are established between composers and the audiences.

Since wind bands are considered a first-rate agent of social cohesion, they cannot be relegated of these approaches if we want them to be integrated into the general musicological discourses. Therefore, the present dossier on musical analysis applied to the research on wind bands aims to be the first contact with a field that is going to be explore in depth within a close future. Yet, it starts here with a double objective: first, to achieve more visibility and the consolidation of the band repertoire, in which, of course, new compositions must be included; and, second, to move towards an integration of the symphonic repertoire that put aside the pejorative hierarchization that the classic band-orchestra dichotomy usually supposes.

​Consequently, we propose the following topics, without that meaning the possibility of taking into account other ones not included in the list:​

– Structural analysis and strategies of composition

– Hermeneutic analysis and musical semiotics

– Topic theory

– Interpretative analysis and performative studies

– Analysis of the meanings and the emotions

– Historically informed musical analysis

– Transversal analytic approaches

– Integration of the analysis in the cultural circuits

​Deadline for submissions: June 30th, 2020

​Guidelines

​Coordinator

David Ferreiro Carballo

Universidad Complutense de Madrid

https://www.estudiosbandisticos.com/

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